Как тебе такое, Илон Маск?
Дом Дракона. 3 сезон. Обзор 1 и 2 серий (спойлеры)
Скажу сразу: я не рассматриваю в посте выбор и внешность актеров. Это глупо.
Первые две серии приквела Игры престолов следует рассматривать вместе по той простой причине, что у них единая задача. Во-первых, посадить на Железный трон Рейниру. Во-вторых, навалить драмы перед этим. В принципе это классическая сценаристика, за что этот сериал и можно любить: он не пытается выдумать тупые сюрпризы, как тот же Ведьмак или Кольца Власти. В этом же отношении автора истории Дж.Мартина можно похвалить за удивительную способность выворачивать достижения персонажей. Да, герои добиваются своего, как в классическом фэнтези. Но то, что они получают, губит их же самих. Это любопытный литературный прием по типу ловушка джинна. В упомянутом Ведьмаке этим любил заниматься, к примеру, Гюнтер о'Дим. У Мартина эта ловушка развита гораздо шире. И более того, иногда он ее же выворачивает наизнанку, когда гибель и является заветной целью персонажа. Если вспомнить Игру престолов, то Красная женщина мечтала посадить на трон Азора Асхая, который ее обещал казнить. Но в конце концов она сама приняла свою гибель, выполнив миссию. И весь сюжет шла к ней, осознавая финал. Как и Варис, впрочем. Вернемся к ДД.
В 1 и 2 серии у нас есть две главные линии: линия Корлиса Велариона (черная линия) и линия Рейниры (красная). Задача первой линии как раз и нагнетает атмосферу, повышает донельзя цену желаемого - Железного трона. Здесь у нас и гибель сына, и разгром флота (а это ключевая сила Рейниры, на считая драконов), и замешательство от действий Алисенты. Красная линия, обвитая вокруг Красного замка, тоже добавляет сомнений, поскольку изначальный план Рейниры и Алисенты о сдаче столицы трещит по швам. Зрителю прямо показывают, в какую ловушку летит со всех крыльев главная героиня. Тем самым первый акт заканчивается, и сюжет переходит к активным действиям: столкновение флота. Далее две главные линии начинают расходиться. Черная линия сосредотачивается конкретно вокруг Веларионов. Тут все настолько чисто, бело и прозрачно, что даже обсуждать нечего, все говорит один единственный кадр. Веларионы сидят и смотрят, как горит их родовой замок. И несмотря на то, что они совершенно разные (ха-ха), они вместе, семья - это круто, вспоминаем известную фразу из ИП:
«Когда выпадает снег и дуют белые ветры, одинокий волк умирает, но стая выживает»
Красная же линия прошита нитками материнской любви, что было ясно еще со второго сезона. И здесь все построено на противоречии. Алисента пытается спасти сына и уговаривает его улететь из Красного замка (двойная игра, впрочем не исключаем материнские чувства). Рейнира теряет сына и готова мстить. Алисента в отчаянии готова сдаться, Рейнира в отчаянии готова на безумные поступки. И они действительно безумные, поскольку стоять, как 1,5 землекопа перед дюжиной вооруженных стражников в тронном зале никак иначе не назовешь. И тут в тронный зал въезжает рояль! Точнее еще один сюжетный ход: отложенный результат. Вспоминаем незыблемое из Властелина колец: я приду на пятый день с рассветом. Алисенту не просто так показывали в бане с голыми мужиками в первой серии. Обратите внимание, как далеко это действие было от результата. Зрители уже успели забыть, как Алисента уговаривала командира Золотых плащей, поэтому их появление аж в конце следующей серии стало сюрпризом (роялем). Но далее сценаристы и Мартин, как мне кажется, просчитались. Какой был вообще смысл стоять и ждать, когда прилетят драконы. Нужно было сразу же линять из столицы вместе с дочкой под стражей. Разве что для красочного финала, о котором далее.
Сюжетный ход "отложенный результат" появляется еще раз. Только на этот раз еще масштабнее. Все мы успели забыть, как лорда Отто Хайтауэра (отца Алисенты и деда Эйгона, Одноглазого и Хелейны) арестовали в прошлом сезоне. И вдруг: сюрприз от лорда Лариса Стронга. Все это время Отто сидел в темнице. К слову о Ларисе и бежавшем короле: это типичная парочка неудачников для добавления в сюжет юмористической нотки. Такие два дурачка на службе у злодея. Вспоминаем классический Дисней: два угря у Урсулы, два чертенка у Аида, две уродливых сестры в Золушке, Хорас и Джаспер на службе Стервеллы в 101 долматинце... Ну, самая классическая классика сценаристики. Как по учебнику! Только нужно держать в уме, что все их приключения идут по плану одного очень умного, но хромого инвалида. Возвращаясь к красной линии Рейниры, по книге Ларис остался в столице и совершил еще очень много удивительных переворотов. Рейнире не удалось его найти, поскольку он слишком хорошо знал столицу и замок, и мог спрятаться. Кау уже было сказано, мечта Рейниры сбылась: она села на железный трон. Но Мартин обернул это против нее же самой.
К слову о последней сцене. Честно, она получилась очень смазанной. И не только из-за соплей Рейниры. Почему вообще королева, как женщина, должна была кого-то казнить лично? В Средневековье, если сериал намекает на то время, такого не практиковалось в принципе. Убивает воин, мужчина именем женщины-королевы. К тому же женщина чисто физически не сможет разрубить мечом позвоночник. Напоминаю, что для отрубания головы в Средневековье требовался физически крепкий мужчина с очень тяжелым инструментом-топором. В сериале же это выглядело так, как будто она масло разрезает. Может американцы в такие вещи и поверят, но та же американская домохозяйка, которая хоть раз резала индейку, должна понимать, насколько это невозможно провернуть с человеком. Единственное сильное впечатление: появление Алисенты. Это исключительно эмоциональный момент: Рейнира обещала Алисенте жизнь, но глядя на обезглавленное тело отца, ей в это верится с трудом. Это действительно сильная сцена немного исправляет положение и оставляет послевкусие от просмотра.
Минусы! За две серии бОльшая часть персонажей играет роль мебели. Особенно такие любопытные, как Ведьма из Харренхолла и советница Рейниры. По совместительству обе они любовницы ее мужа Деймона. Большей частью они просто стояли и ничего не делали. Вероятно, хочется верить, в будущих сериях они станут активнее. Ведь так просто сделать "отложенный результат". Впрочем, для Ведьмы его предусмотрели, а для советницы пока не показали. На их фоне предусмотрительный Ларис выигрывает в этой битве мастеров над шпионами и агентов влияния. Еще один довольно глупый косяк: арбалеты для якорей. По книге дракона во время битвы действительно убили с помощью небольшого якоря, только его сбросили с мачты на пролетающего мимо ящера. Иначе получается довольно глупая ситуация: стрелять в крупные летающие цели научились задолго до событий ИП. По какой тогда причине об этом вдруг забыли и никак не использовали во время иных сражений? Для захвата замков, для переправ через реки, для любых иных целей, когда можно запустить крупный крюк с веревкой на далекое расстояние для захвата. К слову, всадник утонул. Как принца вообще отыскали среди тысяч обломков? Только ради красивой сцены с оплакивающей сына Рейнирой. Сыграла эту сцену она плохо. Все же, не имея детей, передать горе от их потери невозможно для любой актрисы. Еще один минус.
А как вам первые две серии Дома Дракона?
"Женитьба Бальзаминова" (1964) - вечная классика с гениальным Георгием Вициным!
Женитьба Бальзаминова (1964) - это не просто классика советского экрана, а настоящая кинематографическая жемчужина, блестяще созданная по мотивам сразу трех произведений Александра Островского. Картин со схожим комедийным размахом в нашем кино немало, но эта лента занимает особое место в сердцах зрителей. И главная причина этого непреходящего восторга кроется в актерском подвиге, который совершил великий Георгий Вицин.
Многие любители кино и критики сходятся в одном: роль Миши Бальзаминова стала одной из самых ярких, тонких и безоговорочно лучших в грандиозной карьере актера.
Когда заходит речь об актерском мастерстве, этот фильм часто приводят в пример как высший пилотаж перевоплощения. Дело в том, что на момент съемок Георгию Михайловичу было уже 47 лет. А играть ему предстояло... 25-летнего наивного, инфантильного мальчишку, витающего в облаках и мечтающего о богатой невесте!
Вицин подходил к зеркалу и с присущей ему иронией шутил, что этот фильм стоило бы назвать не «Женитьба Бальзаминова», а «Женитьба Забальзамированного». Чтобы сбросить два десятка лет, актеру приходилось идти на невероятные ухищрения: его лицо буквально «рисовали» заново с помощью сложнейшего грима, подтягивали кожу, рисовали веснушки, чтобы скрыть морщины, а сам он часами тренировал юношескую пластику и легкость движений. Результат превзошел все ожидания — на экране мы видим абсолютно органичного, смешного и трогательного юношу, в чьем возрасте ни на секунду не сомневаешься.
Сила этого фильма не только в центральном персонаже. Режиссеру Константину Воинову удалось собрать на площадке целую плеяду культовых советских артистов. Почти у каждого из них здесь были небольшие, порой эпизодические, но феноменально запоминающиеся и точные роли - от строгой маменьки в исполнении Людмилы Шагаловой до колоритной купчихи Домни Евстигнеевны, сыгранной Нонной Мордюковой.
Финальные сцены картины до сих пор заставляют зрителей замирать от смеси смеха и волнения. Чего только стоит момент, когда ошалевший от долгожданного счастья Бальзаминов буквально выбегает из кареты, где сидит его богатая невеста, и начинает в каком-то безумном, лубочном восторге скакать по площади! Кажется, что в этот миг вся его карьера «профессионального жениха» вот-вот рухнет из-за этой нелепой выходки. Но, к счастью для Миши, двое парней вовремя подхватывают его и водружают на место - туда, где ему и надлежало быть: рядышком с новоиспеченной супругой.
В этот момент понимаешь, насколько пророческой оказалась финальная фраза его матери. Жизнь Мишеньки Бальзаминова, может, и не будет полна великих смыслов, но то, что она будет сытой и «хорошей» - это теперь неоспоримый факт.
Глючит встроенный плеер ВК? Прямая ССЫЛКА
YouTube: ССЫЛКА
Госпожа Кагуя. Часть 3: LOVE IS WAR
В первой части мы в плотную подошли к финалу, дальше, в промежуточной части отвлеклись на спин-офф, ну а в прошлый раз разобрались что же не так с финальной аркой истории.
В прошлый раз мы закончили разговор на конце «Войны кланов», она же арка «Спасения Шиномии» и том как у меня горело от финальной арки. И как бы в насмешку Аки Акасаки, далее пишет главы в которых чётко даёт понять, что в отношении положений своих героев, придерживается взглядов схожими с моими, чем, в некотором смысле, троллит.





Если вы не понимаете, о чем я, то поясню, на 5 страницах (в манге их восемь, но три не несут никакой информации, и я их исключил) нам показали: внутреннюю грызню семьи Шиномия, повзрослевшего Миюки, который за один диалог проявил себя больше, чем за весь экшен прошлой арки, грамотное использование денег героем, подчёркнутый факт могущества Шиномия Дзайбацу и то, что победить их и освободить Кагую может только нечто такое же могущественное.
Следующая важная глава продемонстрировала, как между Иино и Ю появляется ситуация, схожая с тем, что было между Миюки и Кагуей, и что президент студсовета, как всегда, чуток к чужим эмоциям и старается помочь Иино. Т.е. опять же показывают характер Миюки, чего не было в финале.
Не менее важна глава 269, где у Кагуии не получается фотографировать (а ведь её мечта — стать фотографом), с одной стороны, это хороший ответ на тренировки Миюки и Чики, теперь у Кагуи есть свой тренер (Ишигами), который помогает ей справиться с тем немногим, в чем она плоха.
Но что важнее, автор смог и, главное, осмелился показать, что Кагуя чего-то не может. Вот только это нужно было в прошлой арке – вот там она не должна была иметь возможности сделать всё сама, а не тут.
А с другой стороны, наша принцесса все еще ноет о том, какой она плохой человек и что никто её не любит. (Женщина, за тобой прилетел волшебник в голубом вертолете, выпей валерьянки и успокойся.) И, на мой взгляд, это из-за того, что даже в прошлой главе она фактически сама себя спасла и не дала друзьям проявить себя (тут же будут чуть подряней раскрыты отношения Кагуи и отца, который как раз покинул этот бренный мир. Но как же плевать на это в контексте того, что на его раскрытие Аки забил). Благо Ишигами хоть немного вправил ей мозги.
Главу про «Майнкрафт» пропустим, как и продолжение похождений Чики по ремённым, вместо этого я лучше забегу немного вперёд. Дело в том, что у Аки была ещё одна манга, которая закончилась немного раньше, и в её финале был такой фрейм:
А потом была апатия, «гениальные ходы», которые автор нам продемонстрировал в рамках арки «Война кланов», ударили по мне сильнее, чем я на тот момент думал. Я не то что не читал новые главы, я не хотел их читать, я не ждал их. Главной жертвой в «Войне кланов» пал мой интерес к произведению, он ещё некоторое время поддерживался гневом, вызванным теми событиями, и желанием увидеть, какой ужас нас ждёт дальше. Но после того как буквально в следующей главе я увидел, что автор всё ещё может выдать хорошую историю и понимает, что у него за герои, я осознал, что автор не исписался и не попытался поэкспериментировать, нет, он на полном серьёзе посчитал, что его идеи в «Войне кланов» — это хорошо и никак не выбивается из структуры всего произведения (автор умудрился идеально прикинуться тапочком и демонстрировать героев такими, какими они должны были бы быть на данный момент, исходя из изначальной концепции, а не такими, какими они были показаны в последних событиях). Одним словом, я посчитал, что Ака Акасака сошёл с ума.
Когда я вернулся к «Кагуе», история уже была закончена.
272 глава — финальная глава Кей… в которой нам показывают мать Миюки и Кей (которая представляет из себя что-то среднее между среднестатистической мразотой и киборгом-убийцей, помноженным на вечность), и как же она хороша! Настолько хороша, что я даже прощаем эту меняющую канон шизу о том, что компания Папогане была успешна только из-за руководства его жены (для тех, кто в танке, уточню — это реткон, так как 270 глав нам говорили, что он привлёк её внимание тем, что добился успеха, и сейчас это такое же явление, как та муть на вертолёте).
273 и 274 главы необходимо рассматривать единое целое, так как они повествуют о финале истории Маки Сидзё. Которая, судя по последней странице, так-то и не закончилась, ведь финал открытый, но обо всём по порядку.
Для начала, финальная арка Кей Широгане заняла всего 1 главу. Представляете, с точки зрения автора Маки более важный герой, чем Кей. И аргументы в стиле: «Ну финальная арка Маки завершала не только её историю, но и историю Нагисы и её парня (как оказалось, у него есть имя – Цубасу), которая тянется фактически с начала манги, а потому неудивительно, что ей уделили больше времени…» — не принимаются, так как в противовес этому в финальной главе Кей, буквально у самого финала произведения, появляется такой «маловажный» персонаж, как МАТЬ ГЛАВНОГО ГЕРОЯ! И знаете, для меня сестра главного героя и его мать, которая ответственна за все его комплексы и то, каким человеком он стал, более важные персонажи, чем девушка, которая служила фоном всё произведение, её безымянный парень и комедийный персонаж третьего плана.
Так или иначе, первая глава начинается с того, что Маки в очередной раз пытается сделать вид, что она нормальный взрослый человек, но тщетно, и она впадает в депрессию из-за неразделённой любви, потом по этому же пути идёт Ишигами (который вроде как уже осознал, что ему нравится Мико Иино, а потому его переживания выглядят неуместными и тупыми), оба в последствии проявляют агрессию в сторону единственного успешного в личной жизни (Ишигами, кхм… Мико) – Миюки, что хоть как-то поднимает планку юмора и интереса. Нагиса, стоящая за дверьми студсовета, слышит, что её лучшая подруга влюблена в её парня (Чёрт, поставьте туда стеклянные двери! Каждый раз в этом коридоре кто-то слышит то, что не следует).
«Отличный» разговор Нагисы с Кагуей, который существует по большей части для того, чтобы напомнить, какая Кагуйка классная, я опущу, скажем лишь то, что по итогам разговора и рефлексии Нагиса бросила своего парня. Чем и оканчивается первая глава.
Вторая глава начинается с того, что Ишигами и Маки утешают ничего не понимающего паренька, в ходе чего девушка решает спросить у подруги, что вообще происходит. Последняя пытается отыграть роль высокомерной суки, которой просто надоело играть в любовь, и, если она хочет, Маки может забирать его себе. Но Маки не дура и ловит свою подругу за руку как дешёвку, угрожая чуть ли не переспать с ним у неё на глазах, чем вызвала у неё приступ ревности.
В результате всё возвращается на круги сво… Всё да не всё, когда Нагиса говорила с Цубасу (так непривычно, что у него есть имя), ей стало плохо, и знакомый нам по прошлым главам врач выяснил, что она беременна.
Как итог, Маки в нокауте, но автор обещает нам, что вскоре она нашла свой путь к счастью.
Про следующую главу можно сказать намного меньше, она посвящена концу истории Кобачи Осараги и выборам нового президента, и она просто хороша: отлично себя показал Ю, который очень повзрослел.


Если что это нарезка нескольких страниц
Был отличный комедийный момент с тем, что речь в поддержку противника Мико на выборах говорила Фудзивара


Если что это нарезка нескольких страниц
Весьма приятная речь Кобачи, значительно повзрослевшая Мико и приятный финал.
К слову, про финал, хоть, внезапно для меня, и понравились эти главы (потому что Аки перестал страдать ерундой и продолжил писать про то, что у него получается: взаимоотношения гениальных дебилов, то есть школяров, которые могут продумать сложный план до мельчайших мелочей, но не могут поговорить друг с другом, и об их взрослении), к автору есть серьёзный вопрос. Смотрите, это финал произведения, так? Так. В названии каждой главы фигурирует «финал арки», так? Так. И где финал? У Кей глава заканчивается тем, что её подростковый бунт продолжается, что не финал, и тем, что ситуация с матерью не поменялась, что не финал. У Нагисы и её парня прям точно не финал, и у Маки тоже анонсировали что-то прямо в главе. Фактически реально арка закончилась только у Осараги и эта тенденция продолжится.
Глава 276: Последняя глава Ай Хаясаки – прекрасная. Нас переносят в «будущее» и показывают уже повзрослевших героев, хотя как «будущее», нам показывают будущее таким, какое оно представляется Ай, именно поэтому многие герои внешне не поменялись. Но даже так невероятно интересно наблюдать за повзрослевшими героями, да и представления эти весьма реальны, кроме, быть может, Мико. (Да и тот факт, что автор повторно использовал рисунок с Кагуей ШИРОГАНЕ, и кольцо на пальце Миюки как бы намекает, что в общем-то да, так и будет). Единственный серьёзный минус, который я могу отметить – это то, что это не последняя глава. Из-за этого нам не дают в полной мере увидеть все, например, отношения Ю и Мико, ведь их финальная глава, а точнее две главы, следующие, поэтому тут их отношения опускаются. Да и в целом весь этот приём отлично бы подошёл для эпилога, но впереди ещё 5 глав, причём не буду лукавить, на фоне последней главы Ай, последняя глава Мико Иино и Ю Ишигами выглядит слабовато, причём именно на фоне главы Ай.



Главы 276-277: Последняя глава Мико Иино и Ю Ишигами. Как я уже говорил, тут не всё так радужно, но именно на фоне прошлой главы. В первой главе нам показывают то, как герои, в частности Ю, повзрослели, после чего во второй главе нам демонстрируют, что это всё ещё те же герои (Ю ищет способ свалить и поиграть, а Мико заваливает его работой, чтобы тот не сбежал), а также параллели между старым и новым студенческим советом (в том числе лень автора придумать новый дизайн, серьёзно, новый казначей выглядит один в один как президент), в некоторой степени закольцовывая историю: отношения внутри студсовета (например, Ю помог первогодке, которого травили, так же, как Миюки когда-то помог Ю, и теперь этот первогодка – казначей), слухи об отношениях президента и вице-президента, невозможность поговорить и начать строить отношения в течение полугода, хотя всем понятно, что чувства есть и они взаимны… Да, вериться в это несколько слабее, так как их отношения к этому моменту нам раскрыты более чем достаточно, но суть понятна и имеет место быть. Отдельно меня порадовала Кагуя, которая все это прошла и комментирует нынешнюю ситуацию. Приятные главы.
Глава 279: Последняя глава Чики Фудживары. Порадовала пояснительная вставка и метакомментарий на эту тему. В остальном глава пустая.
Глава 280: Гении. Начинается всё с разговора Миюки и Микадо. Последний напоминает, что завтра их класс заканчивает школу, и интересуется, будет ли Миюки поздравлять Кагую. Последний говорит, что не предупреждал её, но вернётся в страну, чтобы сделать ей сюрприз (как бы я хотел, чтобы в духе манги Миюки приехал к ней в Японию, а она к нему в Америку). Как вы понимаете, глава уже выглядит многообещающей, но тут Микадо вытаскивает козырь из рукава и напоминает об их с Миюки споре по поводу финального экзамена. Но Миюки внезапно говорит, что его больше не интересует быть номером один, уж точно не в классе (ура, автор показал личностный рост героя! Бухай!). Дальше идёт небольшой разговор о зависти и о том, что быть гением не значит быть счастливым. С интересным выводом о том, что слово «гений» — синоним слова «чужой» (нет, речь не о ксеноморфе, а о том, что гений всегда будет выделяться среди людей, а значит, будет одинок в той или иной степени), что многие из таких гениев не имеют социальных навыков (вся манга про это), что нет идеальных людей, что каждый человек обречён на одиночество, если не будет носить приемлемые обществом маски. Помимо этого, в словах героев есть и некоторое количество спорных утверждений, но я хочу сосредоточить внимание на том, что считаю правильным, тем более что автор через Миюки тоже отвергает спорные решения. Миюки говорит, что Микадо мог бы послать все свои таланты к черту и жить обычной жизнью, без бремени гения, но он сам против этого, он, Миюки, хочет, чтобы когда-нибудь его назвали величайшим гением всех времён, после чего протягивает ему ответы на экзамены.
Кто-то может сказать, что автор опять дал заднюю в развитии характера, но я воспринимаю это как демонстрацию того, что Миюки уже не интересно быть первым среди класса, он буквально это перерос, его амбиции нацелились на то, чтобы стать первым если не во всём, то в его области. Да и он сам говорил, что противостояние с Микадо — это личное (Микадо пытался обойти Миюки хотя бы в учёбе). Ну и заканчивается глава тем, что демонстрирует нам подслушивающую весь разговор Кагую. Глава отличная, всё ещё хуже финала Ай, но на уровне финала Кей.
Глава 281: Прощай, Шучиин. Глава начинается с Миюки, ожидающего конец выпускной церемонии у ворот школы, он сам отказался от этой церемонии, он уже не ученик Шучиина. В этот момент на спорткаре подъезжает его отец (Мужик поднялся). И говорит, что Миюки должен быть там с друзьями, после чего передаёт ему школьную форму. Миюки переодевается и проникает в школу, немного побродив, он натыкается на учителя, который проводит его в зал, где проходит церемония. Учитель поясняет, что в школе не нашлось бы человека, который посчитал бы, что у Миюки нет права быть здесь. Они успели как раз к моменту вручения Кагуе диплома. Директор школы замечает Миюки и говорит о нём Кагуе. Она делает вид, что удивлена, после чего они отправляются в комнату студсовета, где вспоминают всё, что происходило за это время… И заканчивается всё привычной нам клоунадой, но уже не на тему «признайся мне», а по поводу свадьбы.
Ну а уже на улице вся школа, очевидно с подачи Кагуи поздравляет Миюки
Мы видим уже другую версию «Миленько»
Т.е. Миюки реально перерос свою травму, он больше не воспринимает фразу Кагуи как издёвку. Герои отправляются праздновать, и история заканчивается.
Вот такой вышла финальная глава. Она действительно неплоха, но, на наш взгляд, проигрывает финальной главе Ай. Является ли это финалом истории? Ну, давайте обратимся к словам самого Аки Акасака, который в комментарии после финальной главы сообщил:
«У меня осталось кое-что незаконченным (с Кагуей), так что, возможно, я смогу это как-то изложить. Думаю, я хотел бы это сделать (спин-офф)».
На тот момент казалось, что нас ждёт как минимум побочная история, скорее всего про Ай Хаясаки или отношения Ю и Мико, а возможно и продолжение основной истории. И оно было — экстра-глава к 28 тому и некое произведение под названием «Ю Ишигами хочет подарить».
Итак, давайте начнем с простого, а именно экстры. Она представляет собой несколько страниц с изображениями героев истории, их кратким описанием и короткой репризой о том, что ждёт их после окончания манги (играли в игры серии Fallout? Помните их финалы? Вот что-то такое). Идея вроде бы неплохая, но, говоря о реализации, наиболее ёмкое описание — пусто и не то что нужно. Дабы не быть голословным, давайте пройдёмся по каждому герою вкратце:
Кей Широгане - немного средней паршивости информации про будущее Кей и Папагане, не то чтобы обязательно, но даёт надежды, что дальше будет лучше.
Миюки Широгане - автор напоминает нам о росте Широгане и усиленно делает вид, что не испортил образ героя, своим перетягиванием на Кагую.
Итого, мы имеем, что экстра почти не имеет никакой дополнительной (не говоря уже про интересную) информации.
Так что перейдём к чему-то более интересному, а именно рассказу «Ю Ишигами хочет подарить». Не надейтесь, это не продолжение истории, так как описываемые события происходят до финальной главы.
Ну как сказать, происходят. Собственно, вся проблема в том, что особо-то ничего и не происходит, а потому мы кратко обозначим самые интересные, на мой взгляд, моменты:
1) Ю всё знал: «Я уже знаю, почему Иино останавливается на середине предложения и что она хочет мне сказать. Моя башка не настолько непонятлива. Я настолько уверен в своих навыках наблюдения за людьми, что однажды хвастался, как могу расшифровать определенный процент мыслей человека, просто заглянув ему в глаза.
Я знаю, что Иино сейчас думает, также как я знал, что Широгане-сәмпай и Шиномия-сәмпай любили друг друга с самого начала, также как я знал, что Цубамэ-сэмпай не видит во мне ничего, кроме милого кохая. Зачастую лучше делать вид, что ты не знаешь, что происходит. Такова философия моей жизни.
В начальной школе я правильно угадал, что учитель, которая мне нравилась, имела роман с отцом одного из учеников. Из-за этого ей пришлось уволиться. С тех пор я стараюсь не говорить о таких вещах. Когда дело касается любви, лучше не тыкать пальцами куда не следует, если на это нет очень важной причины. Это то, что я узнал из собственного опыта».
И знаете, если на секунду представить, что автор не придумал всё это постфактум, то события манги с участием Ишигами становятся намного интереснее, но, к несчастью, это не так. У меня две причины так думать: первая — это Цубамэ, да, автор даёт какое-то обоснование, но мы уже слишком хорошо знаем, кто такой Ака Акасака, чтобы вестись на его выверты, с личностью автора связана и вторая причина, Ака всю мангу позиционировал Миюки и, особенно, Кагую как гениев из гениев, и вот почему-то они тупили и до последнего не были уверенны во взаимности своих чувств, а вот Ю всё знал... Ага, верим.
2) Отсылки на самое начало, что самое характерное сработало: «Я спросил у Танумы-сэмпай (если что, это парень Нагисы), существует ли такой метод, и он рассказал мне о "кабэ-даане". И я тогда подумал: "А разве это не обычный кабедон?". Если он думает, что этот способ действительно работает, он, наверное, в такой же категории тупости, что и Фудживара-сэмпай. И цундерэ-сэмпай тоже дура, что влюбилась в него».
3) Представление нового студенческого совета. Серьёзно, что за фигня творится в «Шучиине». Я понимаю, что, может, нам такой перевод попался, но даже если смягчить эти раза в два, девочка Тоно прямым текстом говорит, что она честная давалка. Ладно, допустим. Новый казначей — высокомерный мерзавец, что, впрочем, не ново ни для произведения, ни для «Шучиина». Что интересно, он не только выглядит как клон Миюки, не только, как и он, бюджетник, но он ещё и буквально Миюки, если бы не попал под крыло бывшего главы студсовета. Ладно, допустим. Но персонаж женского пола, который идентифицирует себя одновременно как мужчина и как гендерквир... Автор, что ты курил?
4) Куча ностальгии иии... Ака, а Ака? АКА, ЧТОБ ТЕБЯ! ТЫ ОПЯТЬ?! Как же меня достали твои прохладные истории с обожествлением Кагуи. Помните тот шикарный момент, когда к сидящему в тёмной комнате, опущенному жизнью Ю зашёл Широгане и восстановил справедливость? Помните, как это подходило характеру Миюки? Ну, типа доброта, стремление к справедливости... Ага, забудьте нафиг. Теперь оказывается, что эта холодная и расчётливая Кагуя обратила внимание на Ю и предложила Миюки пригласить его в совет (один в один ситуация, когда Кагуя предсказала план по собственному спасению). Ака Акасака, иди к черту, вот серьезно.
А в остальном всё, ну да, нам говорят, что идею с лепестками «сакуры» на фестивале придумал на самом деле Ю, но кому не пофиг. Да, приятно, что героя пытаются сделать глубже и интересней, но я как во время выхода финальных глав, так и сейчас говорю, что истории не хватает нормального эпилога, которым могла бы быть «Финальная глава Ай Хаясаки», если бы после неё не шло ещё 5 глав.
И вот спустя… сколько там? Четыре? Четыре года выходит «Лестница во взрослую жизнь», которая тоже не становится этим эпилогом. Точнее, как не стал. Стал, только там этого эпилога минуты на 3, наверное.
Я сразу должен сказать пару слов про опенинг, который прямо включает в себя элементы предыдущих. Одно только перечисление сезонов бьёт по ностальгии. Песня Abunai Kiokuне лучший опенинг в серии, но очень даже хороша.
В самом аниме нам показывают будущее. Повзрослевшая Кагуя разбирает чулан и находит ящик с вещами времён школы: фотоальбом, старые телефоны и очень неестественно погружается в воспоминания.
Она буквально говорит сама с собой, было бы гораздо лучше, если бы это был какой-то переезд и герои помогали ей собирать вещи, находили памятные артефакты и вспоминали это, или чтобы уже взрослая Кагуя рассказывала об этих событиях кому-то (например, детям или даже внукам) в духе «Как я встретил вашу маму».
Авторы стремятся заспидранить остаток манги, а потому оставляют только линию Миюки и Кагуи и только те куски истории, где происходят важные для них моменты. Например, первая новелла, где Чика пытается разыграть Кагую, на первый взгляд пустая, но там Кагуя первый раз пусть и в шутку, но рассказала друзьям об их с Миюки отношениях. Второе воспоминание — это первый телефонный разговор этой парочки, далее история о том, как отец Широгане стал витубером и их семья стала жить лучше (кстати, в этой серии есть сцена, где Кей подошла к компьютеру отца, пока тот отошел, и пыталась уговорить людей не донатить, когда они ее видят в кадре, и серьезней относиться к деньгам — не помогло, и, как я помню, в манге ее не было).
Далее была первая совместная ночевка Кагуии и Миюки, проводы Миюки в Америку… Самый смех – что в сцене с прощанием с Миюки включает в себя персонажа Микадо. Не то чтобы он был очень важный в манге, наоборот, на мой взгляд, его образ не раскрыли в полной мере, о чём я и говорил, но в аниме его вообще нет! Т.е. для людей, которые не читали мангу, с Миюки прощается случайный чел.
Ну и как итог домой с работы возвращается Миюки и говорит, что эти фотографии нужны для какого-то эксперимента, который он проводит вместе с бывшей главой кружка настольных игр, которая ведёт себя как безумный учёный. Всё.
Финал в аниме чувствуется и является скомканным. Да, я матерился на сюжет манги, но противостояние Миюки и семьи Шиномии напрашивалось с самого начала, с источника вдохновения, с фестиваля и подводилось к нему всю мангу. Тут же есть эта огромная пропасть между Рождеством и отлётом Миюки. А потому что не было пусть и ненавистной мне, но изменившей персонажа Ай арки «Классной поездки», арка «Алфавит мужчин и женщин» сжалась до одного только финала, отношения Мико и Ишигами остались за кадром.
И дело в том, что я ожидал от этой истории что-то такое:





С другой стороны, в манге тоже есть странные элементы: герои справились с семьёй Шиномии, потом проводили Миюки, и потом Миюки пришёл к ним на выпускной; финал Ай, который выглядит так будто должен быть последним, находится за 5 глав до финала…
Короче, и там, и там есть проблемы. И тут я должен признаться, что я ошибся. «Лестница во взрослую жизнь» не финал анимационной серии. Дело в том, что одновременно с выходом данного спешла был анонсирован фильм «Кагуя-сама: Любовь — это война — Финал» (не путать с лайфэкшеном 2021 года), и я принял одно за другое. И вот предстоящий фильм как раз будет иметь новую концовку, которую Аки напишет специально для фильма. И мне очень интересно, что он придумает. Так что это не конец, а только пауза, и нам предстоит ещё один разговор про «Госпожу Кагую». А пока я буду заканчивать, и у меня к вам остался последний вопрос: «Любовь – это война?»
Здравствуй Сандроне теперь ты в моём гареме!
За всю боль: я не получил Эи, Скирк, Часку, Николь и даже мать его Мавуйку и бог знает сколько ещё персонажей, и вот наконец-то я дождался Сандроне, 7 Предвестницу Фатуи!































