Первое видеокафе открылось у нас в 1987-м году в центральном ресторане. В программе было два фильма, Том и Джерри и видеоклипы. Второй фильм был с Брюсом Ли, название забыл.
А вот первый...
Какой-то сумасшедший японский фильм, впрочем, как и сами японцы.
Вот его название я запомнил. "Войны роботов". Само собой, это был наш гнусавый перевод, я его искал с появлением интернета, так и не нашёл.
Две конкурирующие то ли банды, то ли фирмы, убивали друг друга с помощью роботов. А роботы были типа как в передаче "Битвы роботов" на Дискавери, самых разных видов, форм и размеров.
Кого не спрашивал, никто такой не видел и не слышал. Может, кто-то здесь, на Пикабу видел.
Отдельная история связана с армией.
Были в увольнение в городе, зашли среди прочего в видеосалон.
Попали на "Кошмар на улице Язова Вязов". Это был первый увиденный мной ужастик.
После него меня ждало неожиданное дежурство на посту в карауле, в части, расположенной в глухом лесу.
Даниэла Мелшиор («Дом у дороги») и Кори Милкрист («Мой год в Оксфорде») отправились на съемочную площадку романтической драмы «A Night in Porto». Режиссерское кресло заняли Антонио Сикейра и Анастасия Воротнюк. Сикейра также является автором сценария нового проекта.
События драмы будут вращаться вокруг двух бывших возлюбленных, которые неожиданно воссоединяются рождественской ночью в Порту. Эта встреча заставляет их отправиться в путешествие по воспоминаниям, чтобы найти ответ на вопрос: действительно ли жизнь дает им второй шанс на счастье.
Съемки ленты уже стартовали и проходят в Португалии.
Сегодня вспоминал свою бабушку, и пришла на ум одна история из 90х, которая произошла как раз в той самой деревне из рассказа Воровство по... деревенски
Летом, когда я учился в шестом классе, я жил у бабушки в деревне. И однажды к нам в гости приехала её сестра. Вечером они решили посмотреть "кабельное". На самом деле в 9–10 вечера часто включали и транслировали какой-нибудь фильм с видеокассеты, который можно было поймать через антенну на телевизоре. Возможно, это было как-то связано с Центром Дальней Связи, расположенным неподалёку.
Уселись мы втроём смотреть то, что будут показывать. Включили "Девять с половиной недель"))) Я, понимая, что мне такое смотреть не разрешат, сам встал и пошёл спать. Бабушка вдогонку спросила, что за жанр фильма. Я ответил, что это эротика.
Утром бабушка с сестрой, плюясь, стали спрашивать, почему я их обманул. Там даже рядом не было того, что сказал. Странно, подумал я. Как это не было? Решил переспросить, что же бабушки ожидали увидеть. Мне хором ответили, что должна быть аэробика, а там всякое извращение показывали!
Я с улыбкой ответил, что аэробика и эротика — это совершенно разные жанры.
Сейчас бабушки уже нет с нами. Но каждый раз, когда я слышу слово "аэробика" или вижу старые антенны на крышах, я вспоминаю этот вечер. И становится тепло на душе. Берегите своих стариков -- с ними даже неловкие ситуации превращаются в самые светлые воспоминания.
«После развала Союза вся эта западная шваль надеялась, что они навсегда Россию «прикроют». А мы им – раз! – и заявили в последние годы: да пошли вы! И указали «очень отдалённый адрес». Они и бесятся» – так просто и доступно актёр Сергей Никоненко характеризует современную политическую ситуацию.
Он вообще не из тех, кто отмалчивается. Свою позицию обозначает жёстко и в жизни, и в творчестве. 16 апреля народный артист РСФСР отмечает 85-летие.
«Обнять уже не получится»
Ольга Шаблинская, aif.ru: Сергей Петрович, судя по нашим беседам на кинофестивалях, вы внимательно следите за происходящим. И совершенно не удивлены событиям последних лет.
Сергей Никоненко: Запад очень уж надеялся на наши ресурсы. Это такая колониальная политика, привычка жить за счёт других, подход, что «мы – избранные», а есть, мол, неизбранные. Господи, о чём они говорят?! Когда у нас лучшее искусство, лучшие композиторы, лучшие писатели.
Поэтому где угодно пытаются нам, извините, нагадить. Вот как, например, с Олимпийскими играми – лишь бы только не было нашего знамени. Но Бог шельму метит – не помню, в каком виде спорта, но американский флаг упал при награждении.
– Символично.
– Нехорошие они люди. Мы, русские, конечно, привыкли прощать… Но здесь, нет, прощать не стоит! Я вспоминаю Льва Николаевича Толстого: когда тебя предали, это всё равно что тебе руки сломали. Простить? Может быть, простить можно, а обнять уже не получится.
– Вы постоянно ездите в зону СВО, выступаете в госпиталях перед ранеными. Какие впечатления? Как настроение у бойцов?
– Как и полагается русским воинам – боевое. Василий Тёркин у Твардовского – он же не унывает. Так и ребята – знают, за что воюют.
Впервые в Донбасс я приехал ещё в августе 2022 года. В Луганске, в Купянске побывал. Когда подъезжали к Донецку, нас остановили на небольшом кордоне: «Эта дорога простреливается, там уже ракета упала, поезжайте в объезд». Мы и поехали. Больше всего запомнился рассказ директора Донецкого зоопарка. Когда наступали бандеровцы, он его защищал с автоматом. Отстреливался, пять пуль сидело в его теле, но он не пропустил врагов. А у меня была замечательная миссия: я привёз в Донецкий зоопарк пару чёрных лебедей. Сотрудники поселили птиц в вольерах на небольшом озерце…
Сергей Никоненко в фильме «Война и мир» (1965-1967)
Мой любимый фильм с Никоненко
«Все мы тогда были «вторыми»
– Давайте теперь о киноактёре Никоненко. Ещё совсем молодым вы сыграли у легендарного Сергея Бондарчука…
– Редко кто так с артистом работает, как Сергей Фёдорович. Я играл у него артиллериста, русского офицера в «Войне и мире». Репетировали сцену: я подбегаю к Пьеру Безухову, которого сам Бондарчук и исполнял: «Господин, позвольте вас попросить отсюда, это военный объект, батарея Раевского, здесь нельзя находиться». «Серёг, хорошо, – говорит Бондарчук после нескольких дублей. – Но ты попробуй сыграть барышню». – «Как это?» – «Представь себе, что ты барышня в предбаннике. Только проснулась, а тут ввалился гусар. Как она бы реагировала? А-а-а-а!» Представляете, какой образ замечательный?! Ну я и сыграл. Бондарчук: «Оно самое!» Вот так гениальный режиссёр может парой фраз всё объяснить молодому актёру.
– Вы относитесь к тем редким людям, кто был знаком с артистами, которых мы сегодня называем легендами. Утёсов, Крючков, Шукшин, Высоцкий…
– Например, Володя Высоцкий был в ту пору ещё никому не известным артистом. Мы познакомились ещё в 1961-м. Севастополь. В гостинице проживали три съёмочные группы: «Люди и звери» Сергея Герасимова, где я снимался, «Человек-амфибия» и «Увольнение на берег». В «Увольнении» играл Высоцкий. Вторым режиссёром картины работал Левон Кочарян – сосед Высоцкого по Большому Каретному переулку. Помните слова песни Высоцкого: «Где мой чёрный пистолет? На Большом Каретном. Где меня сегодня нет? На Большом Каретном». Так вот, этот пистолет реальный – он был у Кочаряна… Лёва устроил протекцию своему молодому соседу по двору, Вове Высоцкому.
Владимир Высоцкий в фильме «Увольнение на берег», 1962 г. Фото: Кадр из фильма
В гостинице после съёмок актёры, играющие главных героев, кучковались между собой. И отдельно те, кто на вторых ролях. А мы все тогда были «вторыми». Потом с Высоцким виделись уже в Москве. Вова тогда работал в Театре имени Пушкина, где главные роли играл Игорёк Пушкарёв. Мы с ним с детства были знакомы. Он жил в Сивцевом Вражке, 42. А я в доме 44. Помню, как они с Высоцким пришли ко мне за бутылкой, когда у них своё закончилось. У меня, конечно, нашлась. И я её по-братски отдал Игорьку с Вовой.
Когда Володя стал известным на всю страну, он не «зазвездился». Не было у него «райдера», как у современных «финтифлюшек».
Сергей Никоненко в фильме «Сердце не прощает» (1961)
Таким же, кстати, был народный артист СССРКрючков. Мне повезло с Николаем Афанасьевичем сниматься в самой первой моей картине – «Сердце не прощает». 1960 год, Ялта. Крючков с друзьями приготовил уху и сказал всей съёмочной группе: «Я вас жду». Я услышал это и пошёл к себе. А он меня окликнул: «Мальчугашка, Серёга, обязательно приходи!» Ой и вкусная-я-я была та уха! Потом Николай Афанасьевич играл в моём фильме «Цыганское счастье» на озере Селигер. В один день увидел его на озере в телогрейке, удящим рыбу. «Серёга, подсак бери», – попросил он меня. И мы вытащили огромного, как лопата, леща. Встреч много было, но эта запала в душу.
Николай Крючков в фильме «Сердце не прощает» (1961)
– Бывало вам там, в зоне СВО, «за ленточкой», страшно?
– Что-то не помню такого. Наша защита хорошо работает.
Помню бомбёжку из детства. Мне мама рассказывала, как она переходила, точнее переползала, линию фронта в 1942-м… Шёл артобстрел, рвалось всё кругом. На плащ-палатке я лежу, грудной ребёнок, месяцев 8 мне было. Маме помогал солдат: вместе они тянули за концы эту палатку со мной. А я лежал и… хохотал. Солдат сказал: «Ну вот, ему ничего не страшно». Так что я – стреляный воробей.
Где играет
«Калина красная» по произведениям В. Шукшина (отец Любы). 26 апреля. «Русская песня».
«Не в свои сани не садись» по пьесе А. Островского. 29 апреля, 10 мая. Театриум на Серпуховке.
Когда показывали какой-то фильм или мультик, то в детстве мы сразу начинали копировать главных героев. Ну, конечно, если они нас заинтересовали. Посмотришь какой-то боевик, потом носишься по двору с игрушечными пистолетами или просто с палками, и отстреливаешься от воображаемых врагов. Посмотришь Гардемаринов или Мушкетёров, то весь двор потом на шпагах сражается. Шпаги, правда, одно название, кто из чего делал. После фильмов про индейцев строгали лук и стрелы.
После просмотра «Мортал Комбата» весь двор пытался махать ногами и крутить сальто, в принципе так же, как и после фильмов с Брюсом Ли или с Джеки Чаном.
И вспомнился мне фильм «Горец», после которого мы сооружали себе мечи. Был и полнометражный фильм с Кристофером Ламбертом, но мне больше запомнился сериал с Эдрианом Полом в главной роли. Я даже не знаю, почему, но его имя само всплыло, как только вспомнил про сериал. Память забавная штука: то, что нужно, иногда никак не вспомнить, а всякую бесполезную информацию мозг бережно хранит. =)
И слоган фильма помню: «В конце останется только один».
Дункан Маклауд из клана Маклаудов. А мой друг Ванька всегда передразнивал эту фразу, говорил: «Дункан Мклауд из клана Маклана».
Кто в 90-х смотрел телевизор, тот точно видел этот сериал про бессмертного мужика, который может погибнуть, только если ему отрубят голову. И периодически эти горцы встречаются где-то и устраивают схватку на мечах. Победивший забирает себе силу и знания побеждённого. У них это называется «Игра». Быть в игре – вести охоту за головами, чтобы в самом конце остался только один, который получит «Приз». Только, что это за приз никто не знает. Хотя есть и те, кто решил самоустраниться от игры, как например, Дункан Маклауд и Митос (старейший бессмертный).
Есть такие места, которые называются «Святая земля»: храмы, святилища, монастыри и кладбища. В этих местах схватки запрещены, и никто не может нападать на другого, некоторые бессмертные пожелавшие мирной жизни, проживают там.
Шёл сериал по вечерам и периодически у меня был выбор, гулять на улице с друзьями или пойти посмотреть серию. Чаще всего мы просто шли к кому-то и смотрели вместе. А иногда, помню, я у бабушки с дедушкой в гостях, серия уже началась по телевизору, но нам нужно на автобус. Как же мне хотелось, чтобы можно было нажать на паузу, приехать домой и включить заново. Но обычно, если я и успевал досмотреть эту серию, когда добирались домой, то уже самую концовку, где вообще было непонятно, что же произошло. И потом ещё музыкальная заставка с песней группы “Queen” – «Princes Of The Universe». Мне нравилась эта песня.
И вот немного информации о сериале, из того, что мне удалось вычитать:
Вышел сериал "Горец" (Highlander) в 1992 году и продолжался до 1998 года. За это время выпустили 6 сезонов (119 серий). Интересно, что при показе на ОРТ сериал анонсировали, как «Горец 4», потому что вроде как продолжение фильма.
«Я — Дункан Маклауд, родился четыреста лет назад в горах Шотландии. Я один из Бессмертных. Веками мы ждали времени Сбора, когда под ударами мечей падут головы, и польётся животворящая сила. В конце останется только один…»
С этих слов начиналась каждая серия. Постепенно речь немного видоизменялась, добавлялись новые слова.
Постоянными спутниками Дункана являются его возлюбленная художница Тэсса Ноэль и магазинный воришка Риччи. Позднее к нему присоединяются таинственные наблюдатели Джо Доусон и старейший из бессмертных Митос.
Съёмки происходили в основном в Ванкувере и в Париже. Потому что снимали сериал объединёнными усилиями Канада и Франция.
Скупой платит дважды, а в данном случае в десять раз больше.
Потому что изначально Кристофер Ламберт запросил за появление в пилотной серии всего $50 000. Но продюсеры решили, что это дорого и отказались от него. А потом поняли, что лопухнулись и попытались вернуть его, тогда он запросил уже $500 000, которые ему заплатили всего за три дня съёмок.
На роль Дункана Маклауда пробовалось более четырёхсот актёров. Сперва взяли какого-то нидерландского актёра Дерека де Линта, хотя в процессе съёмок он сам покинул проект.
Так что Эдриану Полу очень повезло. Он, кстати, не только актёр, но и профессиональный каскадёр – почти все трюки выполняет сам. Специально для своей роли прошёл тренировки с японской катаной (меч такой). Так же владеет кунг-фу, муай-тай, тхэквондо и боксом. Сейчас ему 65 лет и хоть «Горец» уже давно закончился, сам актёр в отличной форме и до сих пор снимается в различных фильмах.
Последний раз я сериал этот смотрел ещё в детстве, после он мне и не попадался, а специально я не искал. Вполне возможно, что мои детские воспоминания о его крутости сейчас не оправдаются, и спустя столько лет он уже будет смотреться не так эффектно. Но может быть я и не прав, и стоит его посмотреть вновь. Как-нибудь подумаю об этом. =)
История связана намертво в нашем представлении с монохромной размытой хроникой или тусклыми фото. А то время было ярким. Цвета прошедших эпох помогут увидеть фотоколористы. Мне нравятся работы Ольги Ширниной. Она работает под псевдонимом Klimbim. Кропотливо восстанавливает детали по документам и воспоминаниям современников. Сразу скажу, что Ольга любезно предоставляет возможность свободного некоммерческого использования раскрашенных ею изображений. Поблагодарим её за труд на стыке науки и искусства
Сергей Эйзенштейн на съёмках фильма «Александр Невский», 1938 год. Колоризация: Ольга Ширнина (klimbim)
Сначала конечно плевались, глумились. Но в зале было много молодежи, которые смеялись и плакали(давно аткого не видел кстати) Мы потихоньку вспомнили свою молодость и поддались общему настроению. После него вспоминали свои отмороженные истории из школы. Рекомендуем понастольгировать, короче )
А вот сейчас что-то нахлынула на меня ностальгия: вспомнил ТОП 35 фильмы, которые были на VHS ( которые помню ).
Забавно, что я сейчас поставлю Дом мёртвых на 1 - ое место, хоть это и треш жуткий, но в этом и вся прелесть фильм: он ржачный потому - что снят как треш про зомбаков...
P.s.: Очень смешной трешак про зомбаков, хоть и рекордно с низким рейтингом, но всё же я ржал и тогда и сейчас до слёз от этого произведения ( рекомендацию чисто поржать ).
