Новинки кино

Пока я готовила к публикации биографию Балабанова, Бюллетень Кинопрокатчика выпустил новость о скором выпуске в прокат фильма БРАТ 3.

"Стас Барецкий", - с ужасом подумала я.

"Валерий Переверзев" - успокаивал Кинопоиск.

Дальше все как в тумане и вот я уже смотрю трейлер.

Предупреждаю, эпилептикам это смотреть не рекомендуется!

Если вам (как и мне) сразу показалось, что создатели просто хотели хапнуть на известной дилогии, то предлагаю вам почитать текст интервью под названием "Зритель наверняка впадет в истерику" и поставить диагноз режиссеру самостоятельно удивиться высокой самооценке Валерия Переверзева.

«Фильм повествует о судьбах грабителей-неудачников, генеральской дочке с ее любовью к уличному художнику и суровых буднях одной преступной группировки. Несколько независимых на первый взгляд киноновелл объединены одной увлекательной историей», — гласит синопсис.

Автор уверяет, что кино, в котором снялись голливудский актер Эрик Робертс и российский рэпер Птаха, — высокохудожественная провокация с идеальным сценарием в духе «Криминального чтива», которую ждет успех на фестивалях и у широкого зрителя.

РБК Life встретился с Валерием Переверзевым, известным проектами «Музей истории проституции» и «Музей истории телесных наказаний», чтобы узнать, как он создавал свой фильм и почему картина получила название «Брат 3», не имея отношения ни к проекту Стаса Барецкого, ни к легендарным картинам Алексея Балабанова.

— Как в вашей жизни появилаcь идея фильма, который получил название «Брат 3»? Я читал, что была некая коллизия с названием проекта.

— Если позволите, я начну издалека. Во-первых, я художник. Долгое время я называл себя не режиссером, а художником, пришедшим в режиссуру. Художник, который меняет время и пространство. У меня одна цель — создавать произведения искусства. Причем неважно, что это — масло, графика, инсталляция, акционизм, перформанс или кино. Произведение искусства — нечто такое, что включает в себя большое количество ингредиентов. Это и зашивание бесконечного количества смыслов, и провокативная составляющая, и многое другое.

Я и моя супруга последние 10–12 лет работаем над созданием идеального, безупречного сценария. За прошедшие годы у нас были истории и для полного метра, и для короткометражных картин, и даже одноминутное кино. Один из таких сценариев под названием «Харассмент» победил на фестивале Your Script Produced! Нас поддержала американская компания, которая выделяла большие гранты сценаристам. Иронично, что «Харассмент» — это трагедия, а приз дали за комедийный сценарий. Тогда я придумал текст: «Чтобы русским всех рассмешить, нужно серьезно рассказать о своей жизни». И теглайн, который сейчас используется в промоматериалах «Брата 3», — «Комедия — это когда несмешно».

Наши друзья-партнеры, узнав об этом, сказали: «Давайте уже не короткий метр, а полноценный фильм сделаем». Я подумал, что на фоне «Харассмента» у меня не менее классные сценарии лежат без дела. Мы с Юлей работаем в тандеме: я оперативно генерирую идеи, а она отличный продюсер, закончила ВГИК с красным дипломом. У нее хорошо получается структурировать мои идеи и оформлять в сценарии. Мы буквально как рыбка-клоун и актиния, которые не могут друг без друга.

Однажды мы придумали сценарий фильма «Барбара». По моим ощущениям, это идеальный сценарий, где нельзя ни убавить, ни прибавить. Мы сняли кино по этой истории, низкобюджетный фильм, 13 мин. Потратили примерно 120 тыс. руб., снято все на фотоаппарат. Фильм объездил 30–40 фестивалей, среди которых был Ann Arbor с квалификацией «Оскара», и получил огромное количество призов. На один из смотров его отобрал лично Джим Джармуш. Он выбрал десять лучших режиссеров, которых пригласил выступить с показами своих работ в один из старейших кинотеатров США «Мичиган».

Мы продали имущество, которое у нас было, — квартиру, машину, — чтобы улететь в Америку. Я предполагал, что, если мы улетим, то, скорее всего, там и останемся. Но вмешалась пандемия. Буквально за несколько дней до рейса границы закрываются, все отменяется. Фестиваль Джармуша в итоге прошел в онлайн-формате. В общем, все накрылось. Но я понял, что мы делаем что-то интересное, нашу работу заметили. Значит, я выбрал правильный курс. Я начал показывать «Барбару» на российских фестивалях и везде где только мог — на компьютере, на телефоне. Однажды на собрании андерграундных художников мы даже проецировали его с помощью проектора на белую лодку. Все, кто смотрел эти 13 мин., погружался в мир кино, растворялся в нем и потом говорил: «Ни фига себе!»

Мы решили пойти на новый эксперимент и снять еще один короткий метр, но подороже. Так родилась картина «Майя и Мортограф» (международное название — Your Turn: Reverse Perspective. — РБК Life). С ней тоже связана необычная история. Один из программных директоров сказал мне: «Наш фестиваль недостоин этого фильма». Я при этом без копейки денег, потому что все вложил в этот фильм, буквально сижу на кухне в трусах, даже есть нечего. А мне летят эпитеты: «Это нереальное кино». «Майю» взяли на тот фестиваль, но фильм ничего не выиграл.

Потом обратился к этому директору: «Ты же так хвалил мое кино. Почему мой фильм ничего не выиграл, а другой собрал награды? Это же работа, которая не станет ничем, она снята как курица лапой». Он сказал: «Ответ на этот вопрос придется найти самому».

— Ответ очень простой. Есть мир критиков и отборщиков, а есть мир членов жюри. Они-то как раз могут абсолютно противоположно оценить то, что кажется важным и интересным отборщикам, это нормально.

— Может и так, но давайте вернемся к «Брату 3». Итак, у меня лежит пять, на мой взгляд, идеальных сценариев. Эти сюжеты прошли проверку ридеров Остинского фестиваля сценарного искусства, причем получили оценку excellent. Мы решили переработать эти литературные сценарии в один режиссерский, делать большое, дорогое кино. Дешево это снять нельзя — мы пробовали. Собираем какую-то сцену, на которую условно хотим потратить 100–200 тыс. руб. Крутим, крутим — ну нельзя дешевле снять. Юля как продюсер задает вопросы: «Зачем кран? Давай без крана». Ну вот нельзя без крана.

— Нельзя, потому что это ваше видение. И оно столько стоит?

— Да, именно. В поисках финансирования мы познакомились с человеком, который и инспирировал весь процесс. Одним из его условий было громкое название. Мне понравилось «Брат 3», потому что стилистически это криминальное кино и, конечно, большая, высокохудожественная провокация. Народ, конечно, сразу взбунтовался: «Брат 3» якобы нельзя снимать. Вот только по закону вполне можно, у нас есть УНФ (Удостоверение национального фильма. — РБК Life), выданное Минкультом. Мы ничего не нарушаем. Был не только хейт в интернете, но и угрозы вплоть до физической расправы.

— Отчасти хейт можно понять, ведь в глазах общественности вы покусились на «народное кино». Сегодня цитаты из «Брата» звучат из уст людей в высоких кабинетах с большим рейтингом поддержки.

— Допустим, но все-таки закон мы не нарушаем. «Брат 3» — отличное название. Несмотря на хейт, меня в том числе поддержало большое количество людей. Нашелся инвестор, который вложился в проект финансово. Когда стартовали съемки, пошли слухи, якобы мы кино делать не умеем, снимаем все криво-косо. Но нормальные, адекватные люди говорили, что рождается что-то необыкновенное. Да, новый режиссер, но делает он не просто кино, а что-то новое.

Нас поддержал Институт современных медитаций. В фильме мы используем медитативные техники, интегрированные в современное искусство. Это то, о чем Дэвид Линч размышлял всю жизнь. Руководство Института узнало об этом и предложило поддержку — и финансовую, и моральную. Мы взяли большое количество институтских наработок, и работа стартовала.

— Правильно ли я понимаю, что полный метр «Брат 3» — по сути, альманах из пяти коротких историй?

— Да, герои пяти коротких историй в конечном счете пересекутся в конце. По структуре фильм похож на «Криминальное чтиво»: будут и флешбэки, и флешфорварды. На это сравнение меня натолкнули друзья, которые видели черновые сборки фильма и читали сценарий.

— Получается «Криминальное чтиво» с элементами, о которых мог бы размышлять в своем кино Дэвид Линч?

— Очень условно — да. Но здесь слишком много искусства, заумных вещей, даже некоторого сумасшествия. У нас, например, цитаты из стихов Ахматовой и Бродского, а потом из Лаэртского, понимаете? А после этого нарочито примитивный диалог двух бандитов. Ты смотришь на это и думаешь: «Что вообще здесь происходит?» Вот такая реакция примерно встречалась на тестовых показах. К тому же есть оммажи моим предыдущим работам. Допустим, из «Барбары» в «Брат 3» прилетает изображение святой Либераты — большой холст, на котором изображена обнаженная женщина с бородой, распятая на кресте. После такого зритель наверняка впадет в истерику — это осквернение его некомпетентности.

— Со стороны кажется, что ваше художественное видение картины — в некотором роде оммаж фильмам прошлых десятилетий вроде «Дурака» Юрия Быкова или «Быка» Бориса Акопова. Так ли это?

— Скорее нет.

— Значит, ни параллелей, ни эпохальной связи, ни источников вдохновения не было?

— Почти все, что вы перечислили, я не смотрел. Знаю эти картины на уровне синопсиса, но не могу их смотреть по ряду причин, в том числе идеологических и эстетических.

— «Там такую музыку не слушают — она ненастоящая»?

— Да. Все, что вы перечислили, — этим должен был быть Тарковский или Сокуров сегодня. Где великое русское все? Мы забыли о настоящем кино, а «Брат 3» всем о нем напомнит. Это большой разговор о культурном коде, о чувственном кинематографе, об интеграции искусства в киноязык и так далее.

— При этом Быкова считают народным режиссером и любят фильм «Дурак», например, а Александра Сокурова широкая аудитория в России практически не знает, его фильмы в стране если и выходили в прокат, то сильно ограниченный.

— Я видел несколько интервью Быкова, мне кажется он весьма грамотный человек, он очень хорошо говорит. В том числе соглашается с моей позицией, пусть она ему и незнакома: да, мол, я народный, но большая трагедия, что я, а не Сокуров. Мой Быкову респект, он понимает, что не художник. Да, снял «Дурака», молодец, но случайно, наверное, так звезды сошлись.

— Смотрите ли вы современное российское кино, не знаю, последних пяти—десяти лет? Может быть, видели якутские фильмы?

— Пару якутских картин точно видел. Что касается якутского кино, оно очень странное. Это классный бренд, который возник в последние годы. Но региональным якутское кино быть не перестало — по своим посылам. Почему-то в регионах — неважно, большой город или маленький, — жизнь кипит покруче, чем в Москве. Но есть какая-то замкнутая среда, которая не дает местным кинематографистам из этой региональности вырваться.

Вот мы, например, из Тамбова. Приехали в родной город и подтолкнули в мир кино большое количество местного населения. Многие кинулись снимать кино: «Хотим как Валера». И это здорово. Правда, по славной тамбовской традиции многие стали потом меня оскорблять, мол, я плохой, а они круче. Но меня это не парит, я на них не обижаюсь. Мне кажется, это моя небольшая миссия, чтобы в небольшом регионе пошла движуха — пусть криво, косо, но зародилась. Думаю, после того как «Брат 3» выйдет на экраны, Тамбов заиграет другими красками, там начнут снимать маленькое кино.

— Давайте поговорим про сюжет «Брата 3». Опирались ли вы на линейное повествование, чтобы в истории было развитие героя? Или мы все-таки говорим о нелинейном, возможно, экспериментальном подходе?

— Хотелось бы прояснить, что это кино сложное, с одного просмотра некоторые вещи даже подкованный зритель не сумеет подметить. Продюсер и инвестор в этом плане довольны — они считают, что такой зритель придет смотреть кино еще раз. Будет ли «Брат 3» раздражать зрителя своей сложностью? Конечно. И мне, стоит отметить, это очень нравится. Думаю, зрителя нужно дергать, над ним нужно в некотором роде издеваться — поднимать его клещами с теплого кресла и опускать в бассейн, чтобы он стал мокрым, чтобы среда восприятия изменилась. Одна из моих подруг, профессиональный психолог-коуч, нашла в картине даже не пять, а десять частей, которые, по ее мнению, можно менять местами, и смысл истории от этого не изменится.

— Фильм с элементами иммерсивного театра, получается?

— Да, для меня это было открытием. Когда я монтировал, об этом даже не задумывался. Возвращаясь к вашему вопросу, у «Брата 3» непоследовательное развитие событий. Такое кино нельзя смотреть фоном, нужно как следует сосредоточиться, отложить телефоны, дела, суету и погрузиться в атмосферу кино. Во время длинного плана идет стихотворение Бродского, а ты в этот момент посмотрел в телефон, — и все, ушла магия.

— В какой степени вы можете говорить о финансовой составляющей «Брата 3»? Заметил, что во время нашей беседы вы упоминаете инвесторов без имен и фамилий, а также не называете цифр. В «Коммерсанте» весной 2021 года писали, что бюджет картины — «минимум 60 млн руб.». Насколько точна эта цифра?

— Такая сумма какое-то время была в планах проекта. Честно признаюсь, за такие деньги «Брат 3» снять нельзя. Поэтому в процессе съемок эта сумма выросла. Вообще, с цифрами у меня плохо — к счастью, есть моя супруга Юля, она продюсер и с этим помогает.

Могу рассказать о своем отношении к деньгам: не видел бы я их и не слышал. Но, конечно, понимаю, что это дорого, когда говорю: «Здесь должен быть кран, здесь должен сниматься Эрик Робертс». Когда мне говорят, что это будет стоить 20 млн руб., я обычно отвечаю: «Мне плевать, сделайте так, чтобы это было, и все». И все начинают работать — инвесторы, продюсеры, пиарщики. Не хочу обесценивать труд людей, которые зарабатывают деньги, да и сам принцип зарабатывания. Но я не оцениваю убытки, не закладываю прибыль.

— Верно ли, что в «Брате 3» только частные деньги?

— Да, с миру, как говорится, по нитке.

— Вы принципиально не обращались в Минкульт и Фонд кино?

— Мы пытались обращаться, даже собрали полный пакет документов для питчинга Минкульта. Подавались дважды, но нам, скажем так, намекнули: «Денег не дадут, потому что вы делаете «Брат 3». Мол, все хорошо, сценарий классный, но маркетинг — увы… Второй раз приходили на питчинг, когда уже сняли половину фильма. Но нас все равно прокатили.

На самом деле я рад, что так вышло. Им, уверен, будет стыдно, что они не дали денег, — кино будет очень достойное. Члены экспертного совета еще будут локти кусать, что упустили художника, талантливую работу. Но с другой стороны, частные деньги развязали мне руки. Инвесторы в меня поверили, они действительно влюблены в то, что мы делаем.

— Частные деньги на безвозвратной основе? На чем основывается ваше сотрудничество — процент с кассовых сборов, что-то еще?

— Думаю, на данном этапе мы бы не хотели раскрывать все тонкости отношений с инвесторами. Мне кажется, я придумал не совсем новую, но адекватную форму организации финансирования. Позднее мы ее, возможно, обнародуем, но сейчас у нас нет договоренности разглашать денежные схемы.

— Некоторые полагают, что в работе находятся два проекта с названием «Брат 3». Один ваш, режиссера Валерия Переверзева, а другой — режиссера Стаса Барецкого, о котором уже несколько лет нет никаких вестей. Правильно ли я понимаю, что с проектом Стаса вы в действительности никак не связаны?

— Да, и, что самое главное, никогда не был связан. С тех пор, как было объявлено о проекте Стаса, меня по какой-то ошибке с ним скрестили. Стас несколько лет назад извинился за это, история осталась в прошлом. Я вам больше скажу — я с Барецким никогда не виделся, мы один раз говорили по телефону, и то он позвонил журналисту, с которым у нас было интервью. О том, в каком состоянии его проект, я ничего не знаю.

— Хорошо, что мы это прояснили. Перенесемся в Тамбов, где были съемки «Брата 3». Расскажите, играют ли локации Тамбова какую-то роль в картине? Есть ли отсылки к каким-то улицам или памятным для вас местам родного города?

— Я хотел, чтобы в фильме была отсылка к одной из улиц, но те дома, которые были для меня важны, снесли — сейчас там какие-то новостройки. Мне было важно снимать в Тамбове, ведь это, как я уже говорил, чувственное, медитативное кино. Отражение моего мира как маленького художника. Хотелось передать свои чувства о детстве в родном городе, поэтому мы старались брать те локации, в которых я испытывал какие-либо чувства, — пространство под мостами, заводы, небольшие улочки. Мне в этих местах было в кайф, это я и старался визуализировать. При этом зрителю необязательно физически быть в Тамбове. Прочувствовать «Брата 3» смогут и в Лос-Анджелесе, и в Париже.

— Иными словами, «Брат 3» — метафорическое и универсальное высказывание, не особо привязанное к геолокации?

— Конечно, на 100%. Например, один из наших актеров, Оливье Сиу, из Франции. Мы показывали ему кино, он смотрел с английскими субтитрами. Я ради интереса у него спросил, понимает ли он Бродского. Он ответил: «Это не нужно понимать, я кайфую от этой правды и чистоты. Это льется на меня, и мне хорошо». Это 100% чувственное кино.

— Кстати, об актерах. У вас очень разношерстный каст. Как вам удалось собрать в одном проекте всех этих людей — и молодых, и опытных, и российских, и зарубежных? Вот, например, Александра Вознесенская, девушка из Тамбова. Как она появилась?

— Нам хотелось сделать в Тамбове идеальный, честный кастинг — дать объявление «Кастинг для фильма «Брат 3». Пришло практически полгорода, кастинг шел три дня, 502 человека хотели попробоваться на главные роли. Одна из девушек стояла в очереди почти сутки. Позднее мы, как честные люди, отсмотрели весь материал, отобрали 20 человек, потом десять, из десяти уже трех. Проводили отдельные пробы.

Я задался вопросом, почему именно Александра так хорошо играет. Все оказалось просто — у нее конфликт с отцом-генералом. «Я ничего не играю, нечто подобное происходит в моей жизни, мне в вашем сценарии нужно быть собой». Это, что называется, точное попадание в образ.

— Главную мужскую роль исполняет Василий Карпенко из сериала «Кухня». Как вы на него наткнулись?

— С Васей мы познакомились при очень странных обстоятельствах. Алексей Лихницкий, экс-резидент Comedy Club, а ныне продюсер, — мой давний приятель. Он пригласил меня в проект «История одного шута» на роль Могильщика, а Карпенко — на роль Гамлета. С тех пор Вася был записан у меня в телефоне как «Вася Гамлет». Во время работы над сценарием «Брата 3» мы написали одну из ролей заранее под Васю. Скажем так, он уже жил в нашем сценарии.

— Иностранные актеры — Эрик Робертс, Костас Мэндилор, уже упомянутый вами Оливье Сиу. Для чего они картине? Это элемент маркетинга или какая-то особая режиссерская задумка?

— С Эриком мы давно дружим. Мне показалось, что это просто будет очень весело, если полицейского в Тамбове сыграет Эрик Робертс. Костас тоже друг нашей семьи. У него, конечно, большая загруженность, но мы постарались найти окно в его графике. Это большие актеры, настоящие звезды с необыкновенным богатым опытом. У нас не было какой-то маркетинговой задачи снимать именно их, чтобы потом об этом все написали.

— Ну хорошо, а зачем вам рэперы? В касте заявлены Птаха и Басота.

— Ничего необычного, с Птахой мы тоже давно дружим. Когда писали сценарий, придумывали под него роль. Я знаю разные его стороны, поэтому очень интересно показать его героя. Он и сам такого же мнения о том, что видел. Басоту мы утвердили на главную роль, но не смогли договориться организационно — совпасть по графикам и загруженности.

— Как вы работали с таким разношерстным кастом?

— Главная фишка работы с актерами — заставить их быть собой. Мы старались создать расслабляющую атмосферу на площадке. Иногда слегка их обманывали: делали вид, что не снимаем, проводили какие-то технические работы, но на самом деле снимали. То есть камеры, свет были выставлены, и я немного экспериментировал в рамках этого художественного пространства — актеры раскрепощались и преображались.

— Вы уже упоминали про негативную волну в интернете. Как вы к этому отнеслись на тот момент? Можно ли сказать, что этот негатив вас как-то задел или, наоборот, придал сил продолжать снимать кино? Или вы вообще не обращаете внимание на комментаторов в Сети?

— Понимаете, я всегда делал все не благодаря, а вопреки. Открыл Музей истории проституции — хейт. Открыл Музей истории телесных наказаний — угрозы. Сейчас это воспринимается спокойнее, а тогда бабушки с плакатами стояли возле дверей и протестовали. И что? И ничего. У нас за плечами самые разные перформансы — и провокационные, и скандальные. Хейт для меня обыденность.

— Работа провокационного характера приносит особый творческий кайф?

— Это творческая необходимость. Мне однажды сказали, что у меня гипоманиакальный тип личности. Мне нужно дойти до этой точки недоманиакальности, чтобы создать произведение искусства. Не дошел — не создал.

— Все-таки хочу уточнить момент с правами. В последние годы в России много прецедентов, связанных с использованием образов: это и фильм «Цой» Алексея Учителя, и сериал «Перевал Дятлова». За время работы над «Братом 3» с вами не выходили на связь ни СТВ, ни родственники Бодрова и Балабанова?

— Они, может быть, могли бы выйти с нами на связь, если бы на то была причина. Дело в том, что мы не используем ни образы, ни имена, вообще ничего, что относилось бы к первым двум частям. «Брат 3» — абсолютно самобытное кино с похожим названием.

— Тогда встает закономерный вопрос у обывателя: зачем называть кино «Брат 3»? Ведь, если не вдаваться в подробности, я вижу цифру 3 и автоматически предполагаю, что это продолжение.

— Невозможно за всех считать, что они будут думать. Мы руководствуемся только тем, нарушаем мы закон или нет. Юристы, задействованные в работе, четко заявляют, что мы ничего не нарушаем. Выйдет фильм — люди его посмотрят и решат, есть ли там состав преступления в области интеллектуальной собственности и использования прав или нет. Мы открыты к любым переговорам, но на сегодняшний день никто к нам не обращался.

— Какие у вас планы по дистрибуции? Будут ли фестивали или сразу выпустите фильм в российский прокат?

— Есть предварительные договоренности с несколькими прокатчиками. Но контракты еще не подписаны, поэтому пока не буду их называть. У нас есть несколько соглашений и с иностранными партнерами — например, в Индии, Китае и Африке. Фильм большой и красивый — думаю, его ждет и большая фестивальная жизнь. Программные директора нескольких международных фестивалей видели рабочие материалы «Брата 3» и отметили, что картина подходит их смотрам по формату. Мы подавали фильм и на Каннский кинофестиваль (в программу он не попал. — РБК Life).

— Спрашивать, что хотел сказать режиссер, дурной тон. Задам иной вопрос: какую идею картины вы бы хотели, чтобы зритель точно считал во время просмотра?

— Я бы хотел, чтобы зритель пришел на это кино и понял, что его жизнь прекрасна. Он должен прийти и испытать эмоции вместе со мной: порадоваться, погрустить, поностальгировать, покайфовать, в конце концов. На выходе из зала мой зритель скажет: «Мне хорошо, у меня все замечательно». Думаю, так в действительности и будет.

Знаете, я долго не показывал кино моим тамбовским друзьям. Ребята — интеллектуалы, разбираются в кинематографе. Наконец решился, включил им фильм. Проходит два часа, говорят: «Мы были там, мы просто улетели в космос». Причем я показал им незаконченное кино, мы еще не успели свести диалоги. Начинаю объяснять: «Слушай, в этом эпизоде он говорит вот это, а она ему отвечает...» Они сказали: «Пофиг, мы поймали кайф».

Надеюсь, вы поймали кайф от прочтения и зарядились позитивом на остаток недели!)

Читатель, доброго тебе дня, вечера, ночи. Я ничего не ждал от «Барби», а потому весь этот розовый взрыв сверхновой звезды меня крайне шокировал. На месте пепелища можно заметить: сборы на уровне лучших фильмов в истории, запрет проката в России, куча горящих жоп консерваторов и очень много людей, буквально непонимающих, как воспринимать то, что они увидели. Ибо режиссёр Грета Гервиг накидала столько слоёв пост иронии, что Шрек и Илья Медиссон могли бы похлопать ей стоя. С картиной я ознакомился, переварил увиденное достаточно основательно, а потому готов поделиться своими мыслями по поводу данной картины.

Давайте начнём с самых очевидных вещей, а потом будет всё глубже погружаться в «кроличью нору». Приступим же к препарированию с внешней презентации, которая объективно хороша. Оператор Родриго Прието, работавший над «Волком с Уолл-Стрит», «8 милей» и ещё несколькими любопытными картинами, смог создать действительно сочный и в чём-то приторно-сладкий визуальный ряд, который истории про оживших кукол идеально подходит. Всё нарочито цветное, яркое и контрастирует с серостью и коричневостью, преобладающей в современных блокбастерах.

Наиболее динамичные и насыщенные событиями эпизоды поставлены в стиле мюзиклов, что на удивление не раздражает. Да, постановка и танцы достаточно стандартные для жанра, но выбор песен и декорации вполне помогают получить от увиденного удовольствие.

Кастинг, что было понятно уже и по трейлерам, гениальный и на 100% верный. Марго Робби на данный момент одна из самых красивых блондинок Голливуда, да ещё и актриса крайне разноплановая, потому сделать её Барби было правильным решением. Она даже слишком идеальна для этой роли, о чём авторы в фильме сами шутят неоднократно.

Райан Гослинг в этом фильме не просто хорош. Он смог в очередной раз создать образ «да это ж тупо я», на который будет опираться очень много людей. Его герой самоироничный, романтичный, где-то серьёзный и драматичный. При этом персонаж Кена проходит самую яркую и значимую трансформацию по ходу сюжета, так что для меня он даже скорее главный герой фильма, но об этом попозже.

Отмечу и Уилла Феррелла, который… просто в очередной раз сыграл самого себя. Для кого-то этот уже набивший оскомину образ шиза с кудряшками и лицом вроде как серьёзного мужика может быть раздражающим, но для меня в маленьких дозах это всё ещё крайне потешный актёр.

Если охарактеризовать фильм в целом, то это динамичная двухчасовая комедия, структурно напоминающая фильмы начала нулевых. Ну знаете, Zoolander, «Джози и кошечки», «Блондинка в законе» и всё такое. Разрывных рофлов в фильме Греты Гервиг конечно не так много, я орнул в голос возможно раза 3 за всё время. Но именно милого и позитивного в картине более чем хватает, как минимум поулыбаться и похмыкать дают с достатком.

И вот тут самое время закончить с обязательной программой и приступить к произвольной. Всем, у кого острая аллергия на спойлеры, СПГС и копания в современных социальных тенденциях – покинуть корабль. Остальным – приготовиться к погружению.

Итак, давайте представим, что вы посмотрели «Барби» и восприняли фильм буквально, как оно кажется на первый взгляд. Что скорее всего увидит обычный подпивной зритель: выставление мужчин конченными идиотами, превосходство феминизма над остальными идеологиями, а также прочий розовый треш и содомию, созданные для уничтожения скрепности во всех её проявлениях.

В подтверждение этому и сцена из вступления, пародирующая «Космическую одиссею», где девочки, поклоняясь Барби как новому идолу, принимают матриархат. Можно вспомнить и монолог ближе к концу, где одна мадам рассуждает о том, что женщина может быть кем захочет, чем снимает «одержимость» мужчинами у Барби. В общем и целом, можно понять, за что подобные люди цепляются, расстреливая фильм и его создателей из фекальной пушки.

Но ежели бы они смотрели фильм чуть повнимательнее и до самого конца, то увидели бы историю, которая выстёбывает собственно сам феминизм намного больше, чем всё остальное, что в ней присутствует.

Здесь стоит начать, собственно, с мира кукол, то бишь Барбиленда. В начале это розовая и яркая утопия, где Барби и её подругам не нужно мыться, бриться, есть, они могут целый день носить красивые платья, ходить на пляж и танцевать каждый вечер. Казалось бы, а что с Кенами? А они просто существуют где-то на отшибе, буквально симпуя по Барби, которым на них наплевать.

Девчачьей идиллии приходит конец, когда в жизнь самой идеальной куклы приходит целлюлит, депрессия и мысли о смерти. Чтобы починить утопический мир, Барби и Кен отправляются в реальный мир, где происходит масса интересных вещей.

Пока героиня Марго Робби лицезреет тяготы и лишения реального мира, Гослинг впитывает… идеи патриархата. И нет, он не читает Макиавелли или Платона, а скорее попадает под влияние того образа токсичной маскулинности, который себе выдумали феминистки и с которым воюют, не покладая небритых ног. Ну, вы знаете: пиво, кожанки, большие тачки, лошади, сексуализация женщин. Ведь мужчины мечтают так выглядеть, правда? Правда ведь?

Далее Барби разбирается в причинах своего экзистенциального кризиса, а Кен строит патриархальный строй в Барбиленде… от чего по факту становится только лучше в моменте. Продажи кукол компании Martell выросли во много раз, Кены почувствовали себя не зачуханными симпами, а нужными и важными. При этом и многие Барби вздохнули с облегчением, ведь им не надо больше выполнять роли учёной, президента, пилота самолёта, они могут отдохнуть в компании парней, которым до сих пор важно их внимание.

И знаете, кому по факту такое положение дел не нравится? Барби с кризисом среднего возраста, фриковатой Странной Барби, кукле-гею по имени Алан (его играет Майкл Сера, от чего я орнул просто по факту каста),а также персонажам матери и дочери, которые здесь имеют очень важное значение. Ибо при внимательном взгляде на них становится понятно, что «Барби» никак не защищает феминизм. Мама – типичная жертва кукол и стремления за стандартами красоты, которое сломало её и повлекло за собой кучу комплексов, аукнувшихся лет в 40 с пониманием, что она совсем не Барби. И что она делает в фильме? Нет, не взрослеет, а компенсирует свои недостатки, тусуясь в Барбилэнде. Дочь же – это ярчайший пример обитателя Твиттера. Она токсичное, едкое и отвратительное создание, которое может исключительно критиковать, но не предлагать и созидать уж точно. Каждое её появление в кадре вызывает исключительно негатив и очень напоминает печально известный мультсериал «Велма».

И вот этот «альянс спасения» планирует вернуть Барбиленд себе. Как? Традиционными фокусами: манипуляции через обещания взаимных чувств, настраивание Кенов против друг друга и пропаганда. Мне одному это напоминает последствия пивных посиделок в одной европейской стране? Ну да неважно.

При этом конфликт Кенов – наиболее круто снятый эпизод за весь фильм именно с точки зрения кинематографии. Тут вам и пародия на эпические битвы, вроде концовки «Робина Гуда» Ридли Скотта, и танцевальный баттл, полный экспрессии и кучи эмоций. И, естественно, песня I’m Just Ken, которая настолько мощна и качественно спета Гослингом (всё-таки опыт La La Land дал о себе знать), что должна стать песней года без шансов.

Чем же кончается данная эпопея? С одной стороны, восстановлением той самой феминистической утопии, Барби снова на самых важных постах, Кены унижены и попущены… Но главные герои при этом не счастливы от слова совсем. Основная Барби по ходу дела поняла, что весь Барбиленд искусственен, лжив и не подарит ей больше никогда искренних эмоций. Потому она выбирает путь «настоящей девочки» и отправляется в мир людей.

А Кен вообще вырос над собой настолько жёстко, что в конце превращается в полноценного гигачада из показного сигмы. Он понял, что ему не нужна Барби, чтобы быть полноценной личностью. И при этом незачем показушничать, ежели у тебя нет настоящих талантов и навыков. А потому Кен также отправляется в путь, ища себе применение в новом и непонятном мире. Может быть даже образование получит в конце концов, станет воротилой бизнеса или уважаемым ремесленником.

То бишь, несмотря на все прокламации и идейные течения, Барби и Кен в конце выбрали быть простыми людьми в первую очередь. Смертными, не идеальным, с гениталиями и необходимостью их подмывать. Но зато всё это живое и настоящее. Да и людям, как известно, не обязательно ассоциировать себя с кем-то или чем-то, чтобы быть счастливыми. Ведь достаточно делать то, что тебе нравится, что ты умеешь и не мешать этим заниматься своему соседу. Наверное справедливо, что «Барби» с таким по факту универсальным посылом собрала 1.4 миллиарда долларов в прокате, вам так не кажется?

Но даже отбросив все эти философские рассуждения и понравившуюся мне интерпретацию сюжета, это всё ещё достаточно фановая и приятная картина, которую я бы скорее посоветовал посмотреть, чем нет. Какие она вызовет чувства – одному Богу известно, но безразличным не уйдёт никто, это инфа сотка. Моя оценка фильму однозначное Ken out of Ken.

Автор текста: Павел Широков

Еще больше новостей и статей в нашем сообществе и Telegram-канале

Сегодня долгожданная для многих адреналиновая гонка от Нила Бломкампа, спорная комедия из США и ужасы из Франции. В сериалах новые сезоны драмы/комедии из Индии, детектива из России и криминальной мелодрамы из Турции.

-----------------------

Фильмы

-----------------------

Гран Туризмо / Gran Turismo

США, Япония,  2023  КП 7.6, IMDb 7.4  #боевик #драма #приключения #спорт

Режиссер:  Нил Бломкамп

Актеры: Арчи Мадекве, Орландо Блум, Дэвид Харбор, Никхил Пармар, Мэйв Куртье-Лилли, Дэниэл Пуиг, Джимон Хонсу, Джери Халлиуэлл, Даррен Барнет

Перевод: дубляж

Заядлый геймер Янн Марденборо, несостоявшийся автогонщик Джейк Солтер и идейный маркетолог Дэнни Мур вместе рискнут всем, чтобы найти своё место в самом элитном виде спорта.

Трейлер

Кинопоиск

Неудачницы / Bottoms

США,  2023  КП 7.5, IMDb 7.2  #комедия

Режиссер:  Эмма Селигман

Актеры: Рэйчел Сеннотт, Айо Эдебири, Руби Крус, Гавана Роуз Лю, Кайя Гербер, Николас Голицын, Майлз Фаулер, Маршон Линч, Дагмара Доминчик

Перевод: AlphaProject

Две непопулярные старшеклассницы организуют в школе бойцовский клуб, чтобы успеть заняться сексом до выпускного.

Трейлер

Кинопоиск

Отшельники / Les autarciques / The hermits

Франция,  2023  КП -, IMDb -  #ужасы

Режиссер:  Julien Botzanowski

Актеры: Дэвид Кларк, Эмманюэль Эскурру, Fabien Hintenoch, Thomas Lesserteur, Adrien Malvoisin

Перевод: ViruseProject

Во время долгого путешествия Астрид и Тристан останавливаются на ночлег в отдаленном коттедже. Но они не знают, что в соседнем лесу антиобщественная троица готовится вторгнуться в дом, намереваясь пытать и убивать.

Трейлер

Кинопоиск

-----------------------

Сериалы

-----------------------

(сериалы выкладываются в день официального релиза (в основном), поэтому озвучка может появиться позже, так же как и сам сериал в неофициальных кинотеатрах)

Хостел «Изумление» / Hostel Daze (4 сезон)

Индия,  2019-...  КП -, IMDb 8.4  #драма #комедия

Режиссер:  Raghav Subbu

Актеры: Nikhil Vijay, Адарш Гурав, Shubham Gaur, Luv Vispute, Аюши Гупта, Harsha Chemudu, Sahil Verma, Badri Chavan, Ranjan Raj

В 4-м сезоне сериала «Хостел «Изумление» продолжается история, которая разворачивается в хостеле, где обитают только студенты и молодые инженеры. Когда в одном здании находится столько парней, на скуку рассчитывать не приходится. Ребята, которые недавно выпорхнули из родительского гнезда, не собираются тратить времени даром. Они полны энтузиазма и жажды жизни. Конечно, без девушек тут не обойдется. Напомним, в предыдущем сезоне главные герои решили сделать свою жизнь интересней на третьем курсе с помощью экспериментов. Команда под руководством Чирага решила снять короткометражный фильм, чтобы выиграть конкурс между общежитиями.

Трейлер

Кинопоиск

Соколова подозревает всех (3 сезон)

Россия,  2022-…  КП 6.7, IMDb -  #детектив

Режиссер:  Павел Иванов

Актеры: Ирина Рахманова, Алексей Матошин, Екатерина Вуличенко, Алексей Секирин, Михаил Хомяков, Артём Цуканов, Екатерина Семенова, Светлана Нестерова, Денис Сладков

Послание с угрозой заставило Соколову еще решительнее искать загадочного Голландца. Адмиралов, опасаясь за Соколову, решает пока не ехать в Питер и побыть еще некоторое время в Андреевске. Спустя некоторое время главные герои приходят к печальному заключению, что все те, кого они подозревали до этого, не имеют к Голландцу никакого отношения. В личной жизни Соколовой происходят перемены – впервые за долгие годы ее зовут на свидание. Адмиралов испытывает укол ревности, ему не нравится новый ухажер его напарницы. А главное, в Андреевске по-прежнему орудуют злоумышленники.

Трейлер

Кинопоиск

Меня зовут Фарах / Adim Farah (2 сезон)

Турция,  2023  КП -, IMDb 6.6  #боевик #триллер #драма #мелодрама #криминал

Режиссер:  Recai Karagöz

Актеры: Энгин Акюрек, Демет Оздемир, Фырат Таныш, Сенан Кара, Лале Башар, Октай Чубук, Mert Dogan, Derya Pinar Ak, Кемаль Бурак Алпер

История об убийстве, случайными очевидцами которого оказалась 28-летняя Фарах и ее сын. Ей пришлось пуститься в бега. Еще одним свидетелем жестокого преступления стал Тахир Лекесиз. Главная героиня познакомилась с ним в ту же ночь, которая поменяла их жизни раз и навсегда. Напомним, в финале предыдущего сезона состоялась свадьба Генюль и Каана. Каждый, кто стоял рядом и наблюдал, как жених и невеста танцуют во время церемонии в эту ночь, станет участником масштабной войны, которая разразится между главными действующими лицами буквально на следующий день.

Трейлер

Кинопоиск

Сегодня тепло принятая спортивная драма по реальным событиям, боевик с говорящей оценкой 3.6, мультсериал по вселенной Warhammer 40000 и комедийный российский сериал.

-----------------------

Фильмы

-----------------------

Хилл / The Hill / The Hill: The Rickey Hill Story

США,  2023  КП -, IMDb 6.6  #драма #биография #спорт

Режиссер:  Джефф Челентано

Актеры: Деннис Куэйд, Колин Форд, Джоэль Картер, Скотт Гленн, Siena Bjornerud, Райан Диннинг, Карина Уорм, Бонни Беделиа, Рэнди Хаусер

Перевод : любительский

История парня по имени Рики Хилл, который преодолевает свой физический недостаток, чтобы стать игроком Главной лиги бейсбола.

Трейлер

Кинопоиск

Ночной поезд / Night Train

США,  2023  КП -, IMDb 3.6  #боевик #триллер

Режиссер:  Шэйн Стэнли

Актеры: Даниэль С. Райан, Диора Бэрд, Джозеф Д. Рейтман, Иван Сергей, Абрахам Бенруби, Кевин Джой, Пол Хаапаниеми, Томас Нельсон, Джо Ландо

Перевод : дубляж

Чтобы спасти жизнь своего маленького сына, хрупкая девушка Холли вынуждена взяться за очень опасное дело — перевозку запрещенных веществ в своем мощном грузовике. Агенты ФБР уже вышли на след и пытаются поймать Холли с поличным.

Трейлер

Кинопоиск

-----------------------

Мультфильм

-----------------------

Пария Нексус / Pariah Nexus / Warhammer 40000: Pariah Nexus (1 сезон)

Франция,  2023  КП -, IMDb -  #мультфильм #фантастика #боевик #триллер #ужас

Режиссер:  -

Актеры: -

Перевод: многоголосый закадровый

Войска Императора Человечества стремятся вернуть контроль над утраченными территориями в Галактике. Им противостоят некроны – древние механические существа, проснувшиеся после 60 миллионов лет сна.

Трейлер

-----------------------

Сериалы

-----------------------

(сериалы выкладываются в день официального релиза (в основном), поэтому озвучка может появиться позже, так же как и сам сериал в неофициальных кинотеатрах)

Бедные Абрамовичи (1 сезон)

Россия,  2023  КП -, IMDb -  #комедия

Режиссер:  Илья Фарфель

Актеры: Гера Сандлер, Анна Банщикова, Семён Стругачев, Денис Котов, Нина Дворжецкая, Баястан Колдошалы, Павел Майков, Кирилл Ковбас, Грант Тохатян

В центре Москвы под одной крышей живут четыре поколения еврейской семьи. И хотя живут Абрамовичи совсем рядом с синагогой, от еврейских традиций, религии и самосознания все они, за исключением старой Муси Львовны, очень далеки. Боря продает (и ест) свинину, безуспешно пытаясь преуспеть в бизнесе, его сын Давид скрывает свое происхождение, а жена Алла даже не подозревает, как сильно она похожа на настоящую аидише-маму.

Но все меняется в один день, когда в Борю, убегающего от коллекторов, попадает молния. Придя в себя, он знакомится с духом предка — вредным стариком Хаимом. Когда-то Хаим совершил страшный грех и навлек на весь их род проклятие. Только Боре под силу снять его с семьи Абрамовичей, но для этого нужно освободить душу Хаима.

Трейлер

Кинопоиск