Как огромное количество «ничего» может выглядеть как «что-то»
«Сквозь тысячи» (Through Thousands) — это художественная инсталляция, созданная в 2007 году бельгийской художницей Кэрол Луи (Carole Louis). Данное произведение часто упоминается в обсуждениях современных художественных инсталляций. Состоит эта инсталляция из огромного количества пластиковых соломинок, которые плотно соединены друг с другом, образуя монолитную, но при этом полупрозрачную массу. Впервые произведение было представлено в Брюсселе в пространстве Espace Vanderborght в рамках выставки «I AM HERE». В создании инсталляции Кэрол Луи помогал художник Стефан Гольдрайх.
Работа демонстрирует увлечение художницы превращением массовых одноразовых предметов в сложные художественные формы. Спустя годы инсталляция приобрела дополнительный экологический подтекст как «временная капсула», напоминающая о глобальном отказе от одноразового пластика.
Кэрол Луи — междисциплинарная художница, работающая в жанрах скульптуры, инсталляции и перформанса. В её портфолио также входят такие проекты, как «Gogo @lgo Ego», «Anomaly Match» и «High Tech, low human».
Ссылка на сайт художницы: https://carole-louis.net/through-thousands/
Стэнли Уинстон: к 80-летию со Дня рождения гениального мастера пластического грима и спецэффектов
Волшебник спецэффектов Стэн Уинстон родился 7 апреля 1946 года в округе Арлингтон, штат Вирджиния. По зодиаку – Овен – амбициозный, смелый и креативный лидер всегда достигающий своей цели. Стэнли с детства проявлял творческие способности – хорошо рисовал, занимался музыкой, подрожал фантастическим персонажам из кино и мультфильмов, часами возился с куклами.
«Я любил играть с марионетками, создавать характер через куклу. И, что интересно, я до сих пор занимаюсь тем же самым, просто теперь это магия кино», – признается Стэн. Однажды на Хэллоуин Стэнли нарядился в костюм оборотня и сильно напугал соседских детей, после чего имел дело с полицией.
По настоянию родителей Стэнли поступил в Медицинский университет Вирджинии и мог бы стать неплохим дантистом. Но душа к медицине не лежала и через год он перевелся на факультет искусств, где взял сразу два курса – изобразительное искусство и скульптура, и актерское мастерство. Окончив университет в 1968 году, Стэн приезжает в Лос-Анджелес в надежде покорить Голливуд. Работает продавцом книг, курьером, парковщиком, и пытается пробиться на кастинг в голливудские студии. Но конкуренция среди начинающих актеров огромная, без личного агента заявить о себе нереально.
Будучи амбициозным парнем Стэн не опустил руки – собрав небольшое портфолио из своих студенческих гримерных работ, он обзвонил все крупные киностудии предлагая услуги художника-гримера. Ему удалось выйти на главу гримерной мастерской студии «Metro-Goldwyn-Mayer» Билла Таттла – виртуоза пластического грима, обладателя «Оскара» за грим в фэнтезийном вестерне «Семь лиц доктора Лао». Билл посоветовал Стэну подать заявку на бесплатные курсы от «Ассоциации кино и телепродюсеров». Стэнли не раздумывая так и сделал. И по счастливой случайности именно его выбрали из двухсот претендентов.
Три года, или как говорит сам Стэн – «шесть тысяч часов» ему посчастливилось обучаться и стажироваться в качестве ассистента у художника-гримера Роберта Шиффера на студии Уолта Диснея. Шиффер вспоминал о своем ученике с теплотой: «Стэн Уинстон был абсолютным гением. Он все время придумывал какие-то чудесные, удивительные образы, создавая прекрасные головы Микки Мауса и Гуфи из папье-маше».
В 1972 году Стэнли в гараже своего дома в Нортридже (Лос-Анджелес) открывает студию по пластическому гриму и просит Роберта Шиффера пристроить его в команду гримеров телефильма «Гаргульи», дабы он смог применить свой опыт в создании и воплощении фантастических образов. В «Гаргульях» Уинстон впервые проявил себя как профессиональный художник-гример и внес свой вклад в лицевой грим Берни Кейси, а также придумал и создал для него дьявольские зубы, за что в 1973 году получил свою первую премию «Эмми».
В 1974-м Стэнли состарил Сайсели Тайсон, превратив ее в 100-летнюю старуху в фильме «Автобиография Мисс Джейн Питтман». Стэн сделал несколько латэксных масок и изготовил склеральные контактные линзы, придающие глазам янтарный оттенок, свойственный пожилым афроамериканцам. Сложный пластический грим накладывался по четыре часа и принес Уинстону вторую награду «Эмми». Такая впечатляющая работа с гримом привлекала к Стэнли Уинстону всеобщее внимание голливудской киноиндустрии, ведь трюки с возрастным гримом пользовались популярностью. Последовали различные проекты в кино и на телевидении, где Стэн с успехом применял свое умение изменять лица до неузнаваемости.
За десять лет до «первого терминатора» Стэн Уинстон примет участие в более чем двух десятках проектов. Использует новые технологии и материалы для грима, задействует собственные конструкторские решения.
В 1978 году Стэнли спроектировал механические шарниры для лицевой артикуляции в масках для всей семьи вуки в телевизионном фильме «Звездные войны: Праздничный спецвыпуск». Британский гример Стюарт Фриборн – создатель оригинального образа Чубакки – был впечатлен проделанной работой.
В 1981 году для роботов Акваком и Вэлком в фантастической комедии «Побег роботов» Стэн Уинстон придумал пластический грим на желатиновой основе с металлическим оттенком. Грим выглядел потрясающе, но быстро терял форму и его исправляли по нескольку раз на день. Чтобы не останавливать съемки на «Universal Studios» специально обученная команда ежедневно занималась подготовкой материалов и структурных частей грима.
Компанию двум человекоподобным роботам составил забавный механический комик Кэтскилл – первый аниматронный персонаж созданный Стэнли Уинстоном. Эта полноразмерная подвижная механическая голова сделала Стэна специалистом по роботам и аниматронике.
В 1983 году Дэннис Де Янг - лидер группы «Styx» - попросил Уинстона создать персонажа-робота для видеоклипа на песню «Mr. Roboto». Сюжет – антиутопия: рок-звезда по имени Килрой несправедливо заключен в футуристическую тюрьму. Миром правит зло, рок-музыка запрещена, а тюрьму тщательно охраняют человекоподобные роботы «Roboto». Храбрый Килрой вырубает робота-надзирателя, забирает у него маску и под покровом ночи совершает побег.
Февраль 1984 года, Джеймс Кэмерон решительно затевает съемки своего «Терминатора». С намерением максимально реалистично воплотить образ киборга «Т-800», Джеймс пришел к художнику-гримёру, мастеру перевоплощения Дику Смиту. Гениальный Дик в буквальном смысле приложил свои руки к таким шедеврам как «Крестный отец», «Таксист», «Изгоняющий дьявола» и еще ко множеству фильмов и телеспектаклей. Но взглянув на рисунки Кэмерона посчитал, что просто не справится с масштабным проектом в одиночку и посоветовал Джеймсу обратиться к «тому парню с роботами», к Стэну Уинстону – уж он то точно что-нибудь придумает. Уинстон свой шанс не упустил.
Изначально Кэмерон планировал снимать экшен-сцены с эндоскелетом терминатора Т-800 на макетах и куклах с помощью покадровой анимации. Но Стэн предложил дерзкую идею: «Джим, я думаю, было бы круто, если бы мы на самом деле построили твоего Терминатора».
В 1984-м у Стэна формально уже была своя студия практических визуальных эффектов, и для работы над «Терминатором» он нанял несколько молодых художников по гриму. Шэйн Мэхэн, Джон Розенгрант и Том Вудрафф – тогда были никому не известные ребята, но в «Stan Winston Studio» они выросли до настоящих профессионалов своего дела.
В первом «Терминаторе» модель «Т-800» была практически полностью из пластмассы окрашенной под металл: каждое сочленение было выполнено из эпоксидной смолы, покрыто хромом и укреплено сталью. В процессе съемок на ней появлялись царапины и сколы – все латалось на ходу с помощью краски и фольги.
Успех «Терминатора» привел к следующему вызову. Для фильма «Чужие» Джеймс Кэмерон придумал Королеву Чужих. Идея была безумной: подвесить двух кукловодов внутри тела монстра на кране. Чтобы проверить, сработает ли это, команда Стэна построила макет Королевы из пенокартона, черенков от метел и черных мешков для мусора. Тест прошел успешно. Как шутили в студии: «Большинство людей не осознают, что когда они смотрят «Чужих», та жуткая Королева, выходящая из корабля, на самом деле началась с кучи мусорных пакетов».
В 1987 году Стэн летел в самолете вместе с Кэмероном на премьеру «Чужих» в Японию и не теряя времени делал незамысловатые наброски для будущих проектов. Джим, заглянув в его скетчбук, в шутку бросил: «Вот так урод, настоящий ублюдок! Подрисуй-ка ему мандибулы, знаешь, такие большие жвалы». Уинстон улыбнулся и тут же дорисовал ужасные челюсти. Так родился инопланетный монстр-охотник из легендарного «Хищника» с Арнольдом Шварценеггером.
Через четыре года «шутник» выпустил на большие экраны свой культовый фантастический боевик «Терминатор 2: Судный день». В нем модель «Т-800» стала гораздо прочней и легче за счет устойчивой конструкции из современного пластика без использования стали и эпоксидки, а от хромированного покрытия эндоскелет терминатора получил аутентичный металлический блеск.
Студия Стэна Уинстона, как всегда, потрудилась на славу – в прямом и переносном смысле этого слова. Ребята построили две статичные модели «Т-800» и две более проработанные весом 45 килограмм с подвижными частями тела, головы и лица – для средних и крупных планов.
Стэнли добился потрясающего реализма – аниматроника органично вписывается в происходящее. В сцене, где «Т-800» демонстрирует Майлзу Дайсону свою механическую руку – все выглядит слишком натуралистично. Предплечье и роботизированная кисть под латексной кожей – настоящее произведение искусства. После премьеры Стэнли получил тысячи писем от инвалидов с просьбой сделать им точно такой же протез, и отвечал всем страждущим, что это всего лишь реквизит и его нельзя использовать в медицинских целях.
Гений Уинстона был востребован и другим визионером – Тимом Бертоном. Режиссер приятно удивился тому, как преобразили и воплотили его идею художники студии. Для фэнтези-драмы «Эдвард Руки-ножницы» вместо длинных и острых кусков металла на пальцах – именно так Бертон представлял себе руки Эдварда в фильме – Стэнли решил сделать ему самые настоящие пальцы-ножницы. По слепкам рук Джонни Деппа ребята изготовили перчатки с лезвиями из легкого пластика с вакуумной металлизацией, и они действительно выглядят потрясающе. На больших пальцах – садовые ножницы с короткими лезвиями для цветов, а на указательном и безымянном – длинные портновские. Иллюзия стрижки создается беспорядочными движениями рук и воздухом, раздувающим волосы и листья по сторонам. Для крупных планов собрали другой комплект с настоящими ножницами, отрезающими бумагу и картон.
«Бэтмен возвращается» в 1992 году и Тим Бертон снова пришел к Уинстону – на этот раз за армией пингвинов. Бертон хотел показать на экране целую толпу злых птиц. Для этих кадров Стэнли с ребятами построил 30 роботов-пингвинов, каждый из которых состоял из 200 узлов и деталей. Покрытые синтетическим мехом, похожим на настоящие перья, пингвины выглядели невероятно. Они были настолько реалистичны, что на съемочной площадке легко смешивались с живыми птицами!
Самым масштабным вызовом для Стэна Уинстона стал «Парк Юрского периода» режиссера Стивена Спилберга. Вернуть динозавров к жизни казалось невыполнимой задачей. Здесь помог художник Марк МакКрири – он переработал дизайн динозавров, опираясь на теории о том, что они ближе к птицам, чем к ящерицам.
Через несколько месяцев на студии появился гигантский Тираннозавр Рекс длинной 12 метров, высотой 6 метров и весом более 4 тонн – гидравлический аниматронный робот с компьютерным управлением. Кожу для него отливали из специальной глины и эпоксидной смолы. Ти-Рекс был не спецэффектом – он был актером. На студии пришлось буквально поднимать крышу здания, чтобы вместить его.
В 1994 году для «Конго» режиссера Фрэнка Маршалла студия Стэнли Уинстона создала невероятно реалистичных горилл и гиппопотамов. Аниматронный бегемот из стекловолокна и силикона в натуральную величину весом 2500 килограмм оживает под чутким руководством кукловодов – ручное управление механизмом головы и шеи, и панель с кнопками для движения ушей, носа и глаз.
Для гориллы Эми была разработана сложнейшая аниматронная голова, способная выражать эмоции. Головой управляли три кукловода: один отвечал за губы, другой за глаза, третий за брови. Тело Эми представляло собой костюм, покрытый тысячами вручную зашитых волосков шерсти яка. А внутри костюма находилась актриса, обученная хореографом приматов Питером Эллиоттом.
«Внешность монстра – это всего лишь начало. Герой воплощается не столько тем, как он выглядит, сколько тем, как он играет», – утверждал Стэн. Придуманные и созданные Уинстоном существа, монстры и чудовища – это не просто причудливые, футуристичные костюмы и пугающие образы – это эмоциональные, живые, культовые персонажи. Стэнли вывел практические эффекты на совершенно новый уровень, используя грим, аниматронику и кукольные технологии на пике их популярности.
За свое волшебное творчество Стэн Уинстон был удостоен множества номинаций и наград, и первый в индустрии спецэффектов получил звезду на «Аллее славы» в Голливуде. Даже достигнув всех мыслимых вершин и премий, Стэнли остался преданным фанатом кинематографа. Он приходил в свою студию, смотрел на созданных им существ и говорил: «Вау, это так круто!». Его студия объединила искусство, технологии и актерскую игру, чтобы подарить нам миры, в которые мы безоговорочно поверили.
Спасибо вам, что прочитали этот увлекательный рассказ по мотивам моей документалки «ТЕРМИНАТОР 2: Как снимался Т-800 в Терминатор 2 / Стэн Уинстон и Спецэффекты в Т2: Судный день 1991». В ней еще больше эксклюзива, и сам Стэнли Уинстон, собственной персоной, раскроет вам секреты грима и аниматроники.
Gamma подписка купить: рабочие способы оформления и оплаты в 2026 году
Сервис Gamma всё чаще выбирают для работы с презентациями: он помогает быстро собрать структуру, оформить слайды и привести материал в аккуратный вид без долгой ручной верстки. Именно поэтому вопрос Gamma подписка купить в 2026 году стал актуальным не только для дизайнеров, но и для специалистов, которые делают презентации регулярно — для работы, учёбы и проектов.
Основная сложность для пользователей из России связана не с возможностями Gamma ai, а с тем, как проходит оплата сервиса. Отсюда появляются запросы вроде «как оплатить Gamma из России» и поиск понятных решений. Чтобы не разбираться в этом наугад, многие ориентируются на рейтинговый сервис Exnode, где собраны актуальные способы оплаты зарубежных сервисов и можно выбрать подходящий вариант без лишних рисков.
Где Gamma подписка купить: актуальный топ сервисов
Ниже — сервисы, через которые пользователи чаще всего оформляют доступ к Gamma. Все варианты работают через Telegram: это закрытый формат общения, где данные не публикуются в открытом доступе, а история переписки и условий сохраняется в чате.
OplataGuru — лидер для оплаты Gamma AI подписки
OplataGuru работает через Telegram: пользователь общается напрямую с оператором и получает пошаговые инструкции. Платёжные данные не передаются в чат — оплата происходит через защищённые платёжные формы, а в переписке фиксируются только
Рейтинг: 4.7
Способы оплаты: СБП, МИР, Visa, Mastercard
Валюты: RUB
InOplata — ещё один надёжный сервис, где можно купить Gamma подписку
InOplata также использует Telegram как основной канал связи. Формат удобен тем, что банковские данные не передаются оператору напрямую, а все этапы оформления Gamma подписки сопровождаются в одном диалоге без риска утечки информации.
Рейтинг: 4.7
Способы оплаты: СБП, МИР, Visa, Mastercard
Валюты: RUB
*Рейтинг на сайте Exnode может меняться с течением времени.
Пошаговая инструкция: как оформить Gamma подписку
Шаг 1. Перейдите на рейтинговый сервис Exnode и выберите Gamma
Рейтинг помогает сразу увидеть актуальные сервисы и перейти на их официальные страницы, если стоит задача Gamma подписка купить без лишних рисков.
Шаг 2. Выберите сервис из списка и переходите по ссылке
Переходите строго по ссылке из рейтинга — так вы попадаете на официальный сайт или Telegram-канал сервиса, а не на сторонние копии.
Шаг 3. Напишите сервису в Telegram и уточните формат подключения
Укажите, что вам нужна Gamma подписка или что вы хотите Gamma App купить подписку, и уточните, как именно будет предоставлен доступ.
Шаг 4. Почему Telegram здесь безопасен
Telegram используется как канал связи только у официальных сервисов из рейтинга: платёжные данные не передаются в чате, а оплата проходит через защищённые платёжные формы, что снижает риск ошибок и утечки информации.
Шаг 5. Проведите оплату и сохраните подтверждение
После получения инструкции выполните оплату и сохраните чек или скриншот — это стандартная практика при оформлении подписки.
Шаг 6. Проверьте доступ к Gamma после активации
Зайдите в аккаунт и убедитесь, что Gamma AI работает без ограничений и подписка активна.
Что такое Gamma AI и зачем вообще нужна подписка
Gamma AI — это нейросеть для работы с презентациями, которая берёт на себя рутинную часть: структуру, визуальное оформление и логику подачи материала. Вместо того чтобы вручную собирать слайды, пользователь формулирует задачу, а Gamma Ai нейросеть предлагает готовый каркас презентации, который можно доработать под свои цели. Такой подход особенно удобен, когда презентации нужно делать регулярно и в сжатые сроки.
Бесплатной версии хватает лишь для знакомства с возможностями сервиса, но при активной работе ограничения становятся заметны. Именно поэтому пользователи приходят к решению оформить платный доступ и рассматривают вариант Gamma подписка купить. Подписка открывает полноценный доступ ко всем инструментам Gamma Ai презентации, расширяет лимиты и позволяет использовать Gamma как основной рабочий инструмент, а не вспомогательный сервис.
Как оплатить Gamma из России и выбрать формат доступа
Запрос как оплатить Gamma из России возникает, когда пользователь уже понимает, что ему нужна платная версия сервиса. На практике существует два основных сценария: оформить Gamma подписка на свой аккаунт или воспользоваться вариантом с уже активированным доступом.
Основные варианты:
— Gamma App купить подписку и подключить её к своему аккаунту — это самый понятный и контролируемый способ, который подходит для регулярной работы с Gamma Ai нейросетью и создания Gamma Ai презентации.
— Купить аккаунт Gamma с активированной подпиской — вариант для быстрого старта, но он требует осторожности: многое зависит от сервиса, через который оформляется доступ, и от того, как именно передаются данные.
В большинстве случаев разумнее подключать Gamma подписку к собственному аккаунту, так как это снижает риски и позволяет полностью контролировать доступ. Формат с готовым аккаунтом имеет смысл только при покупке через проверенные сервисы — в остальных случаях он может быть менее безопасным и менее удобным в долгосрочной работе.
Gamma AI для презентаций: как используют на практике
Gamma AI чаще всего используют не как «нейросеть ради нейросети», а как инструмент для экономии времени. Gamma AI нейросеть для презентаций помогает быстро собрать структуру, расставить акценты и привести материал в читаемый вид, когда нет времени сидеть в редакторах. Поэтому Gamma Ai презентации часто делают для рабочих отчётов, учебных проектов и презентаций для клиентов — там, где важна логика и подача, а не ручной дизайн.
Типовые сценарии:
— подготовка презентаций для встреч и отчётов через Gamma app нейросеть для презентаций;
— быстрые черновики и идеи, когда нужно показать концепт, а не финальный дизайн;
— регулярная работа с презентациями, где Gamma подписка позволяет не упираться в лимиты и использовать Gamma Ai нейросеть как постоянный инструмент.
Именно из-за этих сценариев пользователи и ищут, как Gamma подписка купить, а не ограничиваться бесплатной версией: при регулярной работе разница ощущается уже через несколько дней.
Сравнение Gamma AI с альтернативами для создания презентаций
При выборе инструмента для презентаций Gamma AI чаще всего сравнивают с другими популярными сервисами, которые тоже используют нейросети или упрощают работу со слайдами. Однако на практике задачи у них разные — и это важно учитывать, прежде чем решать, где Gamma подписка купить.
Canva
Canva остаётся универсальным редактором для визуального контента.
Официальный сайт: https://www.canva.cn
Плюсы: огромная библиотека шаблонов, простой интерфейс, подходит для ручной работы с дизайном.
Минусы: нейросеть здесь вторична — структуру и логику презентации пользователь собирает сам. Для регулярной работы с текстовыми презентациями Canva требует больше времени, чем Gamma Ai нейросеть для презентаций.
Google Slides
Google Slides удобен для совместной работы и простых презентаций.
Официальный сайт: https://docs.google.com/presentation
Плюсы: бесплатный доступ, синхронизация, знакомый формат.
Минусы: отсутствие встроенной AI-логики. Сервис не помогает с содержанием и подачей, поэтому для сложных задач его возможностей недостаточно по сравнению с Gamma AI презентации.
Microsoft PowerPoint + Copilot
PowerPoint с AI-инструментами подходит корпоративным пользователям.
Официальный сайт: https://www.microsoft.com/ru-ru/microsoft-365/powerpoint/ai-...
Плюсы: мощные функции, интеграция в экосистему Microsoft.
Минусы: сложнее в освоении и менее гибок для быстрых сценариев. Для тех, кто ищет лёгкий инструмент «от идеи до результата», Gamma AI выглядит быстрее и проще.
Tome
Tome часто сравнивают с Gamma как AI-сервис для презентаций.
Официальный сайт: https://www.tomeapp.com
Плюсы: упор на сторителлинг и визуальные блоки.
Минусы: меньше контроля над структурой и логикой слайдов. В реальной работе пользователи чаще возвращаются к Gamma, потому что Gamma App нейросеть для презентаций даёт больше свободы в доработке результата.
Итог: альтернативы хорошо закрывают отдельные задачи — дизайн, совместную работу или визуальные шаблоны. Но если нужен инструмент, который одновременно помогает с текстом, структурой и оформлением, Gamma AI нейросеть остаётся более универсальным решением. Именно поэтому пользователи чаще приходят к решению оформить Gamma подписка, а не комбинировать несколько разных сервисов.
Заключение
Gamma остаётся практичным инструментом для тех, кто регулярно работает с презентациями и хочет сократить время на подготовку материалов. Именно поэтому запрос Gamma подписка купить в 2026 году возникает у пользователей, которым важны не шаблоны, а логика, структура и удобство работы с контентом.
Для пользователей из России оптимальным решением становится оформление подписки через проверенные сервисы из рейтинга Exnode. OplataGuru и InOplata позволяют понять, как оплатить Gamma из России и получить доступ без передачи банковских данных в переписке. В большинстве случаев разумнее подключать подписку к собственному аккаунту, а не купить аккаунт Gamma с уже активированным доступом — такой подход надёжнее и удобнее для долгосрочной работы, особенно если вы планируете регулярно Gamma App купить подписку и использовать сервис как основной инструмент.
Реклама Бесаев Даурбек Казбекович, ИНН: 151105905660
Гипс-селенит с эффектом "кошачьего глаза"
На сделанном мной "на коленке" коротком видео - забавный и красивый эффект под названием "кошачий глаз", который присущ некоторым минералам имеющим тонкую параллельно-волокнистую структуру или же содержащих опять же тонкие и параллельные включения. При этом на камне, обработанном в виде выпуклого кабашона, или как на этом видео - "галечки", возникает интересный эффект движущейся полоски света - как вертикальный зрачок у кошки... В иностранной геммологической литературе такое явление иногда именуют "chatoyancy" - мерцание, игривость, происходящее от французского слова chat (кошка).
Минералов, имеющих эффект кошачьего глаза довольно много. В первую очередь это хризоберилл-цимофан, дорогущий и очень редкий драгоценный камень, суммарная мировая добыча которого в некоторые годы не превышает одного килограмма, а стоимость может превышать $75.000 за карат...
Эффектом "кошачьего глаза" могут обладать и другие драгоценные камни - корунды (рубины, сапфиры), турмалины, бериллы (особенно аквамарин), скаполит, корнерупин, некоторые разновидности ювелирных апатитов. Но название драгоценного камня "кошачий глаз" без уточнений и всяческих прилагательных легитимно только в отношении хризоберилла-цимофана.
Среди относительно недорогих поделочных камней существует кварцевый кошачий глаз - серовато-зеленоватый хризотил- или актинолит-асбест в кварцевой матрице, который сейчас не так уж и часто встречается на рынке. Наиболее популярны другие "глаза": синий "соколиный глаз" - крокидолит-асбест в кварце, его окисленная желто-коричневая разновидность "тигровый глаз" и уже искусственно подогретый красновато-коричневый "бычий глаз" в котором часть рыжих гидроокислов железа "тигрового глаза" переходит в красноватые окислы за счет нагревания и частичного восстановления... Наиболее популярен, конечно, тигровый глаз, на самом деле очень недорогой и приятный камень, который, тем более, никому не приходит в голову подделывать, даже нашим ушлым братьям-китайцам.
Существует даже нефрит с эффектом кошачего глаза из знаменитой 7-й жилы Оспинского месторождения в Восточном Саяне. Лежит на работе такая галечка, подаренная хорошим человеком...
Еще одним необычным камнем с подобным эффектом является улексит (боронатрокальцит) или TV-камень, как его иногда называют... Почему TV-камень? А потому, что его параллельные волокна, похожие на селенитовые, на самом деле не волокна, а трубочки, имеющие внутреннюю гладкую и блестящую поверхность и служащие своеобразным волноводом. Поэтому если кусок этого камня положить на бумагу с текстом или изображением с условием, что эти трубочки-волноводы ориентированы вертикально, то будет казаться, что текст или изображение не под камнем лежит, а транслируется на его поверхность...
В начале-середине 90-х годов, когда появилось много мелких ювелирных кооперативов, очень популярны были вставки в изделия с эффектом "глаза" под названием тоже "улексит", но к минералу природному они отношения не имели, а делали их из боросиликатного волноводного стекла, которое разрабатывалось для оптики танковых прицелов (знаменитая конверсия 90-х!). Я тогда тоже купил жене гарнитур из такого, хотя и знал, что это на самом деле.
Китайцы стали массово колхозить стеклянные "глаза" несколько позже, возможно как раз под впечатлением от нашего типа "улексита" и уже без волноводов. Сейчас на рынке очень много дешевой бижутерии, где под названием "кошачий глаз" фигурирует как раз китайское стеклянное поделие...
Ну и про собственно гипс-селенит, который на фото, он же атласный или сатиновый шпат. Очень недорогой камень, который широко используется в дешевых поделках - фигурках, статуэтках, подсвечниках, благо на берегах реки Ирени Пермского края (Кунгур) его запасы почти неисчерпаемы. Здесь он имеет оттенки от бледного соломенно-желтого до медового. Несмотря на красоту, у этого поделочного камня есть один существенный недостаток - он очень мягок, царапается даже ногтем, поэтому - чуть зазеваешься и не камне уже неэстетичная царапина... Эффектом "кошачьего глаза" обладает только разновидность гипса-селенита ввиду своего параллельно-волокнистого сложения, "обычный" же минерал гипс - водный сульфат кальция - таким эффектом не обладает. Зато он может образовывать отдельные кристаллы, некоторые из которых, как например в пещере Найка, штат Чиуауа, Мексика, могут достигать гигантских размеров 11на 4 метров при весе 55 тонн!
Предупреждая стандартный вопрос про тот самый гипс, который накладывают при переломах... Есть два минерала - сульфата кальция: водосодержащий гипс и безводный ангидрит. Природный гипс размалывают в порошок и прокаливают, из-за чего он превращается в безводный ангидрит. Будучи потом густо замешан с водой, он снова кристаллизуется в гипс, затвердевая и сохраняя при этом нужную форму.
Вот, пожалуй и всё на этот раз. По просьбам трудящихся не стал перегружать текст излишними наукообразными подробностями.
ПЫСЫ: при составлении поста частично использован текст и фото из моего же комментария #comment_352255111.
Творческое безобразие и хаос, или как создаются визуальные эффекты в Glide BTL
Создание визуальных эффектов - это всегда путешествие между идеей и техникой. С одной стороны - воображение, вдохновение и чувство ритма, с другой - десятки нод, кода и оптимизации. Но для меня, художника по визуальным эффектам всё это части одного процесса, где даже мельчайшая искра света или клуб дыма должна работать на историю. В этом посте хотелось бы рассказать о моментах работы с визуальной частью игры и приоткрыть ворота на внутренний процесс создания эффектов.
Goliaf эффект полета
Всё начинается с референсов
Каждый эффект начинается с исследования. Иногда это интуитивный поиск “того самого ощущения”, а иногда уже вижу перед глазами конкретные сцены из любимых тайтлов, например, из League of Legends, Аркейна, Final Fantasy или Alan Wake. Эти проекты для меня - как топливо. Они вдохновляют, задают настроение и подталкивают двигаться дальше. Они задают настроение, цветовую палитру и ритм.
После того как найдено визуальное направление, наступает этап компоновки: коллажи в Figma помогают определить логику - где начинается эффект, как он развивается и как “растворяется” в конце. Ведь у любого хорошего визуального эффекта есть структура: начало, середина и финал, как у миниатюрной истории.
Логика и ожидания
Самое сложное - оправдать собственные ожидания и сделать эффект не ради визуала, а ради идеи. Он должен работать в контексте игры, быть её частью.
Так, например, модуль остановки времени изначально создавался для Projectile, но выглядел чересчур вульгарно и интуитивно непонятно. Мы в итоге перенесли всё на LineTrace, и только тогда эффект начал дышать. Иногда приходится отпустить то, что тебе нравилось визуально, ради того, чтобы оно стало функциональным.
Маленькие гордости
Особенно любимый эффект - эффект для полёта для Goliaf, так как он получился в точности таким, как я его себе и представляла. Редко когда получается что-то сделать с первого раза, и это один из этих случаев. Особенно нравится материал для этих голографических кругов - он похож на битые пиксели и от того я им горжусь. Конечно, наши эффекты ещё далеки от крутых эффектов ААА студий, но мы учимся и развиваемся!
Как понять, что пора остановиться
Совершенства не существует - и это нужно принять. Часто попытка “дотянуть” эффект до идеала только мешает. Обычно я показываю эффект кому-то из команды. Если человек не видит ничего выбивающегося, значит, всё - работа закончена. Иногда нужно просто довериться чужому взгляду и отпустить.
Как меняется взгляд на мир
Работая с VFX, перестаёшь быть обычным зрителем. Теперь я не могу спокойно смотреть фильмы или играть - постоянно ловлю себя на мысли: “Как они это сделали? Почему частицы ведут себя именно так?”
Взять тот же Expedition 33 - там партиклы сделаны с такой любовью к деталям, что я невольно ставлю игру на паузу, чтобы рассмотреть всё кадр за кадром. Это и вдохновляет, и немного мешает жить.
Главное - не бояться
Визуальные эффекты - это постоянные эксперименты. Иногда - хаос и горящие глаза, иногда - математика и слёзы над кружкой кофе.
Самое важное - не останавливаться, просить совета, делиться идеями и не бояться сделать что-то, чего ещё никто не делал. Ведь именно такие решения делают игру живой и особенной.
Творческое безобразие рулит.
И именно в нём - весь кайф нашей работы.
Наш Steam
Свежие новости в Telegram


































