Стэнли Уинстон: к 80-летию со Дня рождения гениального мастера пластического грима и спецэффектов
Волшебник спецэффектов Стэн Уинстон родился 7 апреля 1946 года в округе Арлингтон, штат Вирджиния. По зодиаку – Овен – амбициозный, смелый и креативный лидер всегда достигающий своей цели. Стэнли с детства проявлял творческие способности – хорошо рисовал, занимался музыкой, подрожал фантастическим персонажам из кино и мультфильмов, часами возился с куклами.
«Я любил играть с марионетками, создавать характер через куклу. И, что интересно, я до сих пор занимаюсь тем же самым, просто теперь это магия кино», – признается Стэн. Однажды на Хэллоуин Стэнли нарядился в костюм оборотня и сильно напугал соседских детей, после чего имел дело с полицией.
По настоянию родителей Стэнли поступил в Медицинский университет Вирджинии и мог бы стать неплохим дантистом. Но душа к медицине не лежала и через год он перевелся на факультет искусств, где взял сразу два курса – изобразительное искусство и скульптура, и актерское мастерство. Окончив университет в 1968 году, Стэн приезжает в Лос-Анджелес в надежде покорить Голливуд. Работает продавцом книг, курьером, парковщиком, и пытается пробиться на кастинг в голливудские студии. Но конкуренция среди начинающих актеров огромная, без личного агента заявить о себе нереально.
Будучи амбициозным парнем Стэн не опустил руки – собрав небольшое портфолио из своих студенческих гримерных работ, он обзвонил все крупные киностудии предлагая услуги художника-гримера. Ему удалось выйти на главу гримерной мастерской студии «Metro-Goldwyn-Mayer» Билла Таттла – виртуоза пластического грима, обладателя «Оскара» за грим в фэнтезийном вестерне «Семь лиц доктора Лао». Билл посоветовал Стэну подать заявку на бесплатные курсы от «Ассоциации кино и телепродюсеров». Стэнли не раздумывая так и сделал. И по счастливой случайности именно его выбрали из двухсот претендентов.
Три года, или как говорит сам Стэн – «шесть тысяч часов» ему посчастливилось обучаться и стажироваться в качестве ассистента у художника-гримера Роберта Шиффера на студии Уолта Диснея. Шиффер вспоминал о своем ученике с теплотой: «Стэн Уинстон был абсолютным гением. Он все время придумывал какие-то чудесные, удивительные образы, создавая прекрасные головы Микки Мауса и Гуфи из папье-маше».
В 1972 году Стэнли в гараже своего дома в Нортридже (Лос-Анджелес) открывает студию по пластическому гриму и просит Роберта Шиффера пристроить его в команду гримеров телефильма «Гаргульи», дабы он смог применить свой опыт в создании и воплощении фантастических образов. В «Гаргульях» Уинстон впервые проявил себя как профессиональный художник-гример и внес свой вклад в лицевой грим Берни Кейси, а также придумал и создал для него дьявольские зубы, за что в 1973 году получил свою первую премию «Эмми».
В 1974-м Стэнли состарил Сайсели Тайсон, превратив ее в 100-летнюю старуху в фильме «Автобиография Мисс Джейн Питтман». Стэн сделал несколько латэксных масок и изготовил склеральные контактные линзы, придающие глазам янтарный оттенок, свойственный пожилым афроамериканцам. Сложный пластический грим накладывался по четыре часа и принес Уинстону вторую награду «Эмми». Такая впечатляющая работа с гримом привлекала к Стэнли Уинстону всеобщее внимание голливудской киноиндустрии, ведь трюки с возрастным гримом пользовались популярностью. Последовали различные проекты в кино и на телевидении, где Стэн с успехом применял свое умение изменять лица до неузнаваемости.
За десять лет до «первого терминатора» Стэн Уинстон примет участие в более чем двух десятках проектов. Использует новые технологии и материалы для грима, задействует собственные конструкторские решения.
В 1978 году Стэнли спроектировал механические шарниры для лицевой артикуляции в масках для всей семьи вуки в телевизионном фильме «Звездные войны: Праздничный спецвыпуск». Британский гример Стюарт Фриборн – создатель оригинального образа Чубакки – был впечатлен проделанной работой.
В 1981 году для роботов Акваком и Вэлком в фантастической комедии «Побег роботов» Стэн Уинстон придумал пластический грим на желатиновой основе с металлическим оттенком. Грим выглядел потрясающе, но быстро терял форму и его исправляли по нескольку раз на день. Чтобы не останавливать съемки на «Universal Studios» специально обученная команда ежедневно занималась подготовкой материалов и структурных частей грима.
Компанию двум человекоподобным роботам составил забавный механический комик Кэтскилл – первый аниматронный персонаж созданный Стэнли Уинстоном. Эта полноразмерная подвижная механическая голова сделала Стэна специалистом по роботам и аниматронике.
В 1983 году Дэннис Де Янг - лидер группы «Styx» - попросил Уинстона создать персонажа-робота для видеоклипа на песню «Mr. Roboto». Сюжет – антиутопия: рок-звезда по имени Килрой несправедливо заключен в футуристическую тюрьму. Миром правит зло, рок-музыка запрещена, а тюрьму тщательно охраняют человекоподобные роботы «Roboto». Храбрый Килрой вырубает робота-надзирателя, забирает у него маску и под покровом ночи совершает побег.
Февраль 1984 года, Джеймс Кэмерон решительно затевает съемки своего «Терминатора». С намерением максимально реалистично воплотить образ киборга «Т-800», Джеймс пришел к художнику-гримёру, мастеру перевоплощения Дику Смиту. Гениальный Дик в буквальном смысле приложил свои руки к таким шедеврам как «Крестный отец», «Таксист», «Изгоняющий дьявола» и еще ко множеству фильмов и телеспектаклей. Но взглянув на рисунки Кэмерона посчитал, что просто не справится с масштабным проектом в одиночку и посоветовал Джеймсу обратиться к «тому парню с роботами», к Стэну Уинстону – уж он то точно что-нибудь придумает. Уинстон свой шанс не упустил.
Изначально Кэмерон планировал снимать экшен-сцены с эндоскелетом терминатора Т-800 на макетах и куклах с помощью покадровой анимации. Но Стэн предложил дерзкую идею: «Джим, я думаю, было бы круто, если бы мы на самом деле построили твоего Терминатора».
В 1984-м у Стэна формально уже была своя студия практических визуальных эффектов, и для работы над «Терминатором» он нанял несколько молодых художников по гриму. Шэйн Мэхэн, Джон Розенгрант и Том Вудрафф – тогда были никому не известные ребята, но в «Stan Winston Studio» они выросли до настоящих профессионалов своего дела.
В первом «Терминаторе» модель «Т-800» была практически полностью из пластмассы окрашенной под металл: каждое сочленение было выполнено из эпоксидной смолы, покрыто хромом и укреплено сталью. В процессе съемок на ней появлялись царапины и сколы – все латалось на ходу с помощью краски и фольги.
Успех «Терминатора» привел к следующему вызову. Для фильма «Чужие» Джеймс Кэмерон придумал Королеву Чужих. Идея была безумной: подвесить двух кукловодов внутри тела монстра на кране. Чтобы проверить, сработает ли это, команда Стэна построила макет Королевы из пенокартона, черенков от метел и черных мешков для мусора. Тест прошел успешно. Как шутили в студии: «Большинство людей не осознают, что когда они смотрят «Чужих», та жуткая Королева, выходящая из корабля, на самом деле началась с кучи мусорных пакетов».
В 1987 году Стэн летел в самолете вместе с Кэмероном на премьеру «Чужих» в Японию и не теряя времени делал незамысловатые наброски для будущих проектов. Джим, заглянув в его скетчбук, в шутку бросил: «Вот так урод, настоящий ублюдок! Подрисуй-ка ему мандибулы, знаешь, такие большие жвалы». Уинстон улыбнулся и тут же дорисовал ужасные челюсти. Так родился инопланетный монстр-охотник из легендарного «Хищника» с Арнольдом Шварценеггером.
Через четыре года «шутник» выпустил на большие экраны свой культовый фантастический боевик «Терминатор 2: Судный день». В нем модель «Т-800» стала гораздо прочней и легче за счет устойчивой конструкции из современного пластика без использования стали и эпоксидки, а от хромированного покрытия эндоскелет терминатора получил аутентичный металлический блеск.
Студия Стэна Уинстона, как всегда, потрудилась на славу – в прямом и переносном смысле этого слова. Ребята построили две статичные модели «Т-800» и две более проработанные весом 45 килограмм с подвижными частями тела, головы и лица – для средних и крупных планов.
Стэнли добился потрясающего реализма – аниматроника органично вписывается в происходящее. В сцене, где «Т-800» демонстрирует Майлзу Дайсону свою механическую руку – все выглядит слишком натуралистично. Предплечье и роботизированная кисть под латексной кожей – настоящее произведение искусства. После премьеры Стэнли получил тысячи писем от инвалидов с просьбой сделать им точно такой же протез, и отвечал всем страждущим, что это всего лишь реквизит и его нельзя использовать в медицинских целях.
Гений Уинстона был востребован и другим визионером – Тимом Бертоном. Режиссер приятно удивился тому, как преобразили и воплотили его идею художники студии. Для фэнтези-драмы «Эдвард Руки-ножницы» вместо длинных и острых кусков металла на пальцах – именно так Бертон представлял себе руки Эдварда в фильме – Стэнли решил сделать ему самые настоящие пальцы-ножницы. По слепкам рук Джонни Деппа ребята изготовили перчатки с лезвиями из легкого пластика с вакуумной металлизацией, и они действительно выглядят потрясающе. На больших пальцах – садовые ножницы с короткими лезвиями для цветов, а на указательном и безымянном – длинные портновские. Иллюзия стрижки создается беспорядочными движениями рук и воздухом, раздувающим волосы и листья по сторонам. Для крупных планов собрали другой комплект с настоящими ножницами, отрезающими бумагу и картон.
«Бэтмен возвращается» в 1992 году и Тим Бертон снова пришел к Уинстону – на этот раз за армией пингвинов. Бертон хотел показать на экране целую толпу злых птиц. Для этих кадров Стэнли с ребятами построил 30 роботов-пингвинов, каждый из которых состоял из 200 узлов и деталей. Покрытые синтетическим мехом, похожим на настоящие перья, пингвины выглядели невероятно. Они были настолько реалистичны, что на съемочной площадке легко смешивались с живыми птицами!
Самым масштабным вызовом для Стэна Уинстона стал «Парк Юрского периода» режиссера Стивена Спилберга. Вернуть динозавров к жизни казалось невыполнимой задачей. Здесь помог художник Марк МакКрири – он переработал дизайн динозавров, опираясь на теории о том, что они ближе к птицам, чем к ящерицам.
Через несколько месяцев на студии появился гигантский Тираннозавр Рекс длинной 12 метров, высотой 6 метров и весом более 4 тонн – гидравлический аниматронный робот с компьютерным управлением. Кожу для него отливали из специальной глины и эпоксидной смолы. Ти-Рекс был не спецэффектом – он был актером. На студии пришлось буквально поднимать крышу здания, чтобы вместить его.
В 1994 году для «Конго» режиссера Фрэнка Маршалла студия Стэнли Уинстона создала невероятно реалистичных горилл и гиппопотамов. Аниматронный бегемот из стекловолокна и силикона в натуральную величину весом 2500 килограмм оживает под чутким руководством кукловодов – ручное управление механизмом головы и шеи, и панель с кнопками для движения ушей, носа и глаз.
Для гориллы Эми была разработана сложнейшая аниматронная голова, способная выражать эмоции. Головой управляли три кукловода: один отвечал за губы, другой за глаза, третий за брови. Тело Эми представляло собой костюм, покрытый тысячами вручную зашитых волосков шерсти яка. А внутри костюма находилась актриса, обученная хореографом приматов Питером Эллиоттом.
«Внешность монстра – это всего лишь начало. Герой воплощается не столько тем, как он выглядит, сколько тем, как он играет», – утверждал Стэн. Придуманные и созданные Уинстоном существа, монстры и чудовища – это не просто причудливые, футуристичные костюмы и пугающие образы – это эмоциональные, живые, культовые персонажи. Стэнли вывел практические эффекты на совершенно новый уровень, используя грим, аниматронику и кукольные технологии на пике их популярности.
За свое волшебное творчество Стэн Уинстон был удостоен множества номинаций и наград, и первый в индустрии спецэффектов получил звезду на «Аллее славы» в Голливуде. Даже достигнув всех мыслимых вершин и премий, Стэнли остался преданным фанатом кинематографа. Он приходил в свою студию, смотрел на созданных им существ и говорил: «Вау, это так круто!». Его студия объединила искусство, технологии и актерскую игру, чтобы подарить нам миры, в которые мы безоговорочно поверили.
Спасибо вам, что прочитали этот увлекательный рассказ по мотивам моей документалки «ТЕРМИНАТОР 2: Как снимался Т-800 в Терминатор 2 / Стэн Уинстон и Спецэффекты в Т2: Судный день 1991». В ней еще больше эксклюзива, и сам Стэнли Уинстон, собственной персоной, раскроет вам секреты грима и аниматроники.
Датчик движения [ремастер] песня к сцене из фильма Чужие
"Датчик движения" - ремастер моей песни про прибор слежения из фильма "Чужие". Эта песня - адреналиновый трип, пульсирующий в ритме легендарного датчика движения из "Чужих". Она воссоздает гнетущую атмосферу первой встречи колониальных морпехов с ксеноморфами.
Каждый "бип" в песне - это шаг к неминуемой гибели. Стальные ботинки эхом разносятся по пустым коридорам, а датчик становится главным героем симфонии ужаса. Сначала он - предвестник опасности, а затем - зловещий камертон, настраивающий на паническую атаку.
Датчик кричит о приближающемся кошмаре и чужом, который дышит в спину. Сквозь шквал выстрелов и яростные гитарные риффы прорывается отчаянный вопль "Ну понеслась!" - квинтэссенция неизбежности и кровавого безумия.
"Датчик движения" - это саундтрек к моменту, когда надежда умирает, а в зловещей тишине слышен лишь неумолимый "бип, бип, биип, биип" приближающейся смерти.
Музыка и слова: I-Van.
Фильмы в оригинальном качестве - 35 мм скан пленки / Звездные войны, Терминатор 2, Сияние, Хищник, Зловещие мертвецы, Матрица и тд
Оригинальная версия фильма, полученная путём сканирования 35-ти миллиметровой пленки-первоисточника.
Насчет старых частей (оригинальная трилогия) - без компьютерной графики, обновлённых спецэффектов. Аутентичная реставрация оригинальной версия фильма, полученной путём сканирования 35-ти миллиметровой пленки-первоисточника.
В таком качестве есть "Звездные войны эпизоды" 1,3,4,5,6.


1 и 3 эпизоды -




В таком качестве есть мульты Дисней - "Аладдин", "Король лев" и другие.


"Король лев" -
Классика 80-90-х -
"Терминатор 2- Судный день" -
Скан с 35 мм пленки от Rob's Nostalgia Projects.



"Сияние" -
Широкоэкранное горизонтально-ориентированное "комфортное" изображение создано путём удаления верхнего и нижнего полей исходной картинки, при этом нарушен начальный замысел режиссёра, который с присущим ему мастерством вписывал объекты в строгий квадратный кадр, используя информативные возможности и значение вертикального пространства
исходный блюр Rob's Nostalgia Projects.


"Хищник" (тут очень приятные цвета) -


"Правдивая ложь" (не очень понятно почему не реставрируют сейчас, тк исходник ок) -


Франшиза "Зловещие мертвецы" (из минусов обрезка по бокам) -
Скан с 35 мм пленки в Open Matte от Rob's Nostalgia Projects



"Охотники за привидениями" -
Для любителей стиля старого кинотеатра с ламповым теплым цветом


"Чужие" , "Бегущий по лезвию", "Титаник", "Большой переполох в Маленьком Китае", "Парк Юрского периода", "Бегущий человек" -
Фанатское сканирование пленки у "Бегущий по лезвию" с самой первой американской версии фильма.







"Матрица" (еще не зеленая как в более поздних версиях) -
Лично мне понравился "Человек-паук" в таком виде -
Есть в этом что-то ламповое атмосферное -
Скан сделан из 35-миллиметровой пленки черновой версии фильма.


Многое о Кино в моем тг канале - https://t.me/+jtRwwqkQIpI3YTli (забегайте / если что не только кино, но игрушки, постеры, книги и тд / заявка рассматривается сутки как защита от ботов, рекламы и тд) реставрация, ремастер версии, классика, артхаус, ламповые фильмы 80-90-х и многое другое.
Всем приятного ностальгического просмотра !!!
End Of Line
Заказ на покрас комплекта миниатюр Немезиды из Москвы
Пикабушники - с наступившим!
Салаты доедены и, хотя выходные продолжаются, в design19studio уже кипит работа - да, мы не любим долго отдыхать
Одним из первых проектов нового 2026 года стал заказ на покрас миниатюр из настольной игры Немезида - той самой, которой был посвящён недавний выпуск серии Студийные Покрасы
Заказчик отправил посылку в последний день старого года, и уже 4 января коробка приехала в наш ПВЗ Яндекса в Санкт-Петербурге
Скотч наклеен хорошо, это распаковщик немного поторопился, пока фотограф приканчивал последнюю порцию оливье
В коробке лежат заботливо упакованные миниатюры. Обратно они поедут упакованными не хуже, каждая будет в отдельном зип-пакетике
Помимо 26 миниатюр из базового набора Немезиды, заказчик доложил сверху ещё 6 героев +1 собаку, 8 инопланетных яиц, 5 лежащих на подставках трупов и 3 турели
Мы всегда считаем миниатюры после получения, это важно. Заказчик должен убедиться что всё доехало в полном составе, и мы должны в этом убедиться
На этот раз недосчитались 4 заявленных эскейп-подов. После короткой переписки выяснилось, что всё в порядке - они остались у заказчика. Ну да ничего, покрасим в следующий раз
В связи с новогодними скидками и просто низкими стартовыми ценами на первом этапе возвращения design19studio в Россию, покрас всех 49 миниатюр, включая огромных монстров, обошёлся в заказчику в 28.500 рублей
Это примерно 580 рублей за миниатюру - ниже, чем стандартная цена студии за покрас моделей высотой 32-40 мм
А ведь в комплекте целых 14 "чужих". Рост "королевы" от подставки до макушки - 10 см, других больших монстров - 7-8 см
Расход краски/грунта/лака на такой покрас может составить до 2.000 рублей - ведь используются только качественные материалы Citadel
"Некоторые хорошими материалами и дешёвые краски от Звезды называют. Я с ними в корне не согласен
Мы выберем Citadel, которая не подведёт. Так основатель студии ещё под брендом DeLorian делал. Так design19studio делает. И до сих пор вполне успешно
Найдите повод спустить этих крошек с поводка, и я вам лично гарантирую, парни - серые миниатюры оживут"
Срок сдачи заказа - 4 недели с момента получения моделей. То есть, фотографии готовой работы нужно будет отправить не позднее, чем 29 января
Схем покраса заказчик присылать не стал, доверившись вкусу студийных художников
Первым делом нужно взять скальпель и внимательно осмотреть пластик на наличие дефектов
Будем продолжать вести наблюдение за судьбой этого заказа в (почти) прямом эфире
А 29 января полюбуемся на результат




































