Ну что, ребята, хвастайтесь кому какие категории и где выпали
показываю сколько кэшбека получил за счет изысканных инвестиционных решений
Я начну, пожалуй. У меня неплохой улов вышел в красном банке - коммуналка и продукты, такое мы уважаем. Бонусом рестораны, чтобы отвести свою любимую тарелочницу (жену) куда-нибудь вкусно покушать.
В желтом что-то одни магазины нынче, такое мы не очень любим. Уже третий месяц подряд выпадает днс и спорттовары, но мне не нужна ни техника ни кроссовки, а когда они понадобятся наверняка выпадет какая-нибудь zolla.
В зеленом я отменил подписку, а в синем только небольшой накопительный счет, поэтому с радостью послушаю как у вас там дела в других банках.
«Blood Sugar Sex Magik» — альбом легендарный, без сомнений. Он показал, насколько удачно можно смешать рэп с роком: 13 000 000 проданных копий и 310 место в списке лучших альбомов всех времён и народов — это вам не хухры мухры.
Но сегодня мы не будем обсуждать величие альбома. Больше я про это ничего не скажу, потому что так всё всем более или менее понятно.
Гораздо интереснее другое: через что прошли перцы ради этого альбома и как они его написали.
Что было до альбома?
Группа образовалась в 1983 году — за 8 лет до выхода «Blood Sugar Sex Magik». Как же такие таланты за 8 лет не смогли родить ничего достойного? Им не давали продюсеры.
Объясняю. В 80-е годы в тренде были вылизанные хитовые песни. Тот самый парень из мема — как раз вот из той эпохи. Исполняет песню Never Gonna Give You Up.
Рик Эстли в клипе на песню Never Gonna Give You Up.
А кем были перцы?... Перцы были отбитыми панками. Вся их музыка и поведение были протестом против вот такой вылизанности. Если вы послушаете альбом «Blood Sugar Sex Magik», то поймёте разницу на уровне музыки, а вот эта картинка поможет понять вам эту разницу окончательно
Совсем жесть, где они полностью голые сфоткались и выступают, я показывать не стал специально
Чем мешали продюсеры? Тем, что они пытались отправить Перцев на радио и огненные панковские демо-версии треков к концу обрмботки превращались во что-то унылое.
Ещё раз: посмотрите на фотографию Рика Эстли, а затем на RHCP. Люди диаметрально разные, а стандарты для их музыки — одни.
Из-за проблем с продюсерами появилась странноватая ситуация: слушать музыку никто не слушает, а на концерты ходить — ходят. Именно в таком формате группа жила до 1991 года.
Почему так? Потому что всю их бешеную энергию продюсеры сжирали во время постобработки, а на концертах это сделать было невозможно. Вот там ребята и отрывались по полной. Например, могли прийти в трусах или орать как бешеные.
Итого — в лайве была энергетика, в обработанных песнях — не было.
Рик Рубен спасает ситуацию
В те времена Рик Рубен славился тем, что чувствовал потребности артистов и благодаря этому умел создать для них такие условия, в которых они раскрывались по полной.
Вот с RHCP произошла ровно та же самая ситуация: он видел, что группе нужна свобода и полное отсутствие ограничений. Когда они подписали контракт, разговор был такой: «Ребят, значит, вы переезжаете в один огромный дом, живёте там 2 месяца. Пишите альбом тогда, когда захотите, и так, как захотите».
Чтоб вы понимали, этот вообще ничего общего не имел с полноценной студией, в которой раньше работали ребята. Это тоже повлияло на их состояние, потому что раньше на запись они ходили как на работу. Теперь — хоть в 2 ночи музыку играй.
В этих условиях Перцы наконец почувствовали свободу и оторвались за все 8 лет угнетений
— В песне Funky Monks можно услышать, как гитарист шмыгает носом
— В песне Breaking the Girl есть крутой, но грязный ударный проигрыш. Артисты настучали его на трубах, колёсах и бочках, которые нашли на ближайшей помойке.
— Песню They're Red Hot они вообще записали на улице, а барабанщик наиграл мотив без палочек. Видимо, дома забыл)
И вот весь альбом — с таким шероховатым вайбом.
1/2
Вот как записывалась гитара для Breaking the Girl и вся песня They're Red Hot
Хорошая музыка ≠ правильная музыка
Как видим, создать легендарный альбом можно даже тогда, когда ты положил болт на все «стандарты» и «каноны». RHCP вдруг нам доказали, что хорошую музыку можно и на тормозных дисках наиграть.
Дело вот всё только в том, что для этого нужно уметь невероятнейший талант и человека, который сможет всё это понять — коим и был Рик Рубен.
Как-то раз я услышал в адрес Курта Кобейна осуждающие фразы из разряда «он не умеет петь и играть на гитаре, всё делает неправильно». Меня это заинтересовало, ведь «неправильные» песни мне нравились и я их обожал.
Давайте вместе разберёмся, как же так происходит.
Простой, но сложный альбом
Альбом Нирваны «Nevermind» — один из лучших альбомов в истории. Его обложку с младенцем вы наверняка видели хотя бы раз в своей жизни
У Nevermind — 30 миллионов продаж физических копий. Именно в нём есть бессмертная «Smells Like Teen Spirit», у клипа на которую 1,8 миллиарда просмотров на Ютубе.
Nevermind перевернул рок-музыку, поп-музыку и вкусы тогдашней молодёжи, но в то же время музыкально он крайне простой: нет никаких сложных партий и необычных ритмов.
При этом, несмотря на всю его простоту, этот альбом очень тяжело воспроизвести хорошо. На Ютубе есть куча видео, где на шоу «Голос» артисты классно перепивают музыкально сложные песни. Но в то же время — нет почти ни одного нормального кавера на Нирвану. Всё, что я видел, было слишком вылизано, скучно и даже рядом не стояло с оригиналом.
Почему так вышло? Кобейну было плевать.
В неправильности — весь кайф
Если мы посмотрим на выступления Нирваны, то увидим, что Курт промахивался по струнам, срывал голос и лажал везде, где только можно.
Вдобавок ко всему этому Кобейн ненавидел свой главный трек, и в дополнение к случайным косяками, добавлял ещё и намеренные. Просто послушайте запись их выступления в Рединге в 1992: гитара специально звучит не так, как надо, но даже в этом есть что-то крутое.
Будь это действительно плохо и не нужно людям, вряд ли бы запись Live выступления лежала в стриминговом сервисе.
Более крутой пример — это выступление Нирваны для MTV, где Курт совсем не по канонам преподавателей исполнил трек «Where Did You Sleep Last Night». Когда я его слушал, мне стало не по себе от силы эмоций, но в то же время я понял: будь тут всё вылизано и чисто спето, подобных эмоций не было бы и близко. Ну а результаты этого выступления поражают: весь тот концерт для MTV после смерти Курта вышел в формате альбома. Как полноценный альбом он получил Грэмми в 1996 году, вошёл в топ-500 пластинок в истории человечества и 8 раз стал платиновым.
Мой выбор — эмоции, а не «чистота исполнения»
Каждый из нас слушает музыку по разным причинам. Кому-то действительно нужен вокал в три октавы и сложнейшие гитарные рифы: таким людям действительно не стоит слушать Курта.
Но вот мне, простому человеку, в музыки нужны эмоции. Именно поэтому я слушаю «неправильного» Курта Кобейна.
Я всегда был жуткой совой, как сам считал. Если никуда не нужно, просыпаться в 14 часов дня и идти завтракать- классика жанра. Поэтому школу и университет я прошёл, превозмогая жутчайший недосып. С работой потом было также.
Но не так давно я прочитал книгу “Магия утра” и попробовал следовать рекомендациям из неё. Начал вставать сначала в 6 утра, успевал убраться дома, немного размяться, позавтракать и почитать перед работой. С начала было очень тяжело вылезать из-под тёплого одеяла, потом легче стало совсем немного. Но ты либо делаешь, либо нет. Сейчас я встаю в 4:30, и за утро успеваю сделать все дела, которые оставались бы на вечер. Мне нравится видеть рассвет и понимать, что все еще только просыпаются и собираются на работу, а я успел столько всего переделать.
Единственный минус, который я успел обнаружить, музыку утром не включить, тк рано, но выручают наушники) На своём примере я убедился, что нет абсолютных сов и жаворонков. Благодаря дисциплине и подготовке организма можно выстроить режим жизни, который будет наиболее комфортен.