Между телескопом и гитарой Red Special: две жизни одного из самых необычных музыкантов XX века
А теперь, мой внимательный читатель, не забегая вперёд, попробуй угадать, о каком всемирно известном музыканте, одной из самых известных рок-групп в мире, сейчас пойдёт речь.
Представь человека, который в начале семидесятых годов двадцатого века проводил ночи в высокогорной обсерватории на острове Тенерифе, направляя чувствительные приборы на слабое свечение зодиакального света. Он изучал гигантское облако межпланетной пыли, пронизывающее внутреннюю часть Солнечной системы. Работая в исследовательской группе Имперского колледжа Лондона, молодой учёный занимался сложными расчётами, анализировал спектры света и находился всего в нескольких шагах от получения докторской степени по астрофизике.
Его научный руководитель, Джеймс Ринг, высоко оценивал способности молодого исследователя. Тот обладал редким аналитическим мышлением, уверенно работал с математическими моделями движения частиц и уже успел стать соавтором научной публикации в журнале Nature. Академическая карьера казалась для него вполне естественным продолжением начатого пути.
А теперь представь, что этот человек — автор легендарного гимна We Will Rock You, пронзительной баллады Who Wants to Live Forever, один из главных создателей The Show Must Go On и гитарный архитектор звучания группы Queen. Его имя — Брайан Мэй.
Его биография выглядит как редкий случай, когда две совершенно разные вселенные не конкурируют между собой, а существуют рядом. С одной стороны — астрофизика, телескопы и исследования космической пыли. С другой — стадионы, рок-музыка и миллионы поклонников по всему миру.
В конце шестидесятых годов Брайан Мэй вместе с барабанщиком Роджером Тейлором создал группу Smile. Позже к ним присоединились Фредди Меркьюри и Джон Дикон. Коллектив получил новое название — Queen. Вскоре о нём узнал весь мир.
Именно Брайан Мэй во многом сформировал тот самый характерный гитарный звук группы, который невозможно спутать ни с каким другим. Его мощные риффы, многослойные гитарные гармонии и необычные аранжировочные решения стали важной частью музыкального языка Queen. Он написал We Will Rock You, Who Wants to Live Forever, Tie Your Mother Down и композицию '39, построенную вокруг идеи релятивистского замедления времени во время космического путешествия.
За этим успехом стояла и другая история — история отношений с отцом.
Отец музыканта, Гарольд Мэй, работал инженером и чертёжником в Министерстве гражданской авиации Великобритании. Он был человеком технического склада ума и именно он привил сыну любовь к конструированию, электронике и точным наукам. Когда пятнадцатилетний Брайан захотел собственную электрогитару, денег на дорогой инструмент у семьи не было. Тогда отец предложил построить его самостоятельно.
Полтора года они работали вместе. Гриф будущей гитары был изготовлен из старой дубовой каминной полки, корпус создавался буквально из подручных материалов, а многие детали приходилось придумывать и изготавливать вручную. Так появилась легендарная Red Special — инструмент, который впоследствии стал одним из самых узнаваемых в истории рок-музыки. На этой гитаре Брайан Мэй играет до сих пор, а вместо традиционного медиатора использует шестипенсовую монету.
Для Гарольда Мэя научная карьера сына казалась наиболее надёжным и достойным выбором. Поэтому решение оставить работу над докторской диссертацией далось семье непросто. В 1974 году популярность Queen стремительно росла, гастрольный график становился всё плотнее, и совмещать серьёзную научную работу с деятельностью музыканта было практически невозможно. В итоге Брайан Мэй приостановил исследования и полностью сосредоточился на группе.
Со временем отец принял выбор сына. Годы показали, что увлечение музыкой оказалось не временным романтическим порывом, а делом всей жизни. Queen превратились в один из самых успешных коллективов в истории мировой музыки.
Однако притяжение науки никогда не исчезало окончательно.
Даже находясь на вершине славы, Брайан Мэй продолжал интересоваться астрономией, следил за научными открытиями и занимался своим давним увлечением — стереоскопической фотографией. Космос оставался частью его жизни независимо от того, где он находился — в обсерватории или на сцене перед многотысячной аудиторией.
Спустя более тридцати лет после того, как работа над диссертацией была остановлена, он решил завершить начатое. В 2006 году Брайан Мэй вернулся в Имперский колледж Лондона, а уже в 2007 году успешно защитил докторскую диссертацию под названием «A Survey of Radial Velocities in the Zodiacal Dust Cloud». Основой работы стали наблюдения, выполненные ещё в начале семидесятых годов на Тенерифе, дополненные современным научным анализом.
Сегодня доктор Брайан Мэй известен не только как один из самых влиятельных гитаристов своего поколения. Он был ректором Ливерпульского университета имени Джона Мурса, участвовал в проектах по обработке и анализу стереоскопических изображений, связанных с миссией New Horizons, занимался популяризацией науки и стал автором нескольких научно-популярных книг.
В честь него был назван астероид 52665 Brianmay. В 2023 году король Карл III пожаловал музыканту рыцарское звание за заслуги перед музыкой и благотворительной деятельностью.
История Брайана Мэя напоминает о простой вещи. Человеку не обязательно выбирать между наукой и искусством. Иногда самые удивительные судьбы рождаются именно там, где встречаются инженерная точность, научное любопытство и способность превращать мысли и чувства в музыку. И тогда путь от ночной обсерватории на склоне вулкана до мировых стадионов оказывается не таким уж невозможным, как может показаться на первый взгляд.
ОБО МНЕ: турист, путешественник, фотограф, видеограф.
НЕПАЛ: Три главных храма. Моё большое путешествие в Гималаи.
Британский рок - легенда, которая стала мировой
Всё началось в Америке, а родилось в Британии. В 50‑х рок‑н‑ролл (Элвис Пресли, Чак Берри), ставший популярным в Британии, сподвиг народ делать рок. Однако британский рок‑н‑ролл вырос не из блюза и кантри, как в США, а из скиффла — народного пения под аккомпанемент гитары и гармоники. Одним из первых британских исполнителей в этом жанре был Лонни Донеган, которого прозвали «Королём скиффла». Развитие не стояло на месте, и уже с 60‑х началось «Британское вторжение». Все чарты были захвачены ими. Тогда, в расцвете нового жанра, расцвели легенды: The Beatles (рок, поп‑рок), Gerry & The Pacemakers (Merseybeat — поджанр рок‑н‑ролла и раннего рока), The Searchers (Merseybeat), The Rolling Stones (рок, блюз‑рок, ритм‑н‑блюз).
А уже в 70‑х появилось ещё больше новых направлений, с которыми также пришли другие легенды: Pink Floyd (прогрессивный рок, психоделический рок), Yes (прогрессивный рок), Genesis (прогрессивный рок раннего периода, поп‑рок позднего периода), Led Zeppelin (хард‑рок, блюз‑рок), Black Sabbath (хэви‑метал, хард‑рок), Deep Purple (хард‑рок, прогрессивный рок в отдельных работах), Queen (рок, глэм‑рок, поп‑рок) и другие. Направления продолжали появляться ещё несколько десятилетий.
Британский рок был не только музыкой, но и социальным комментарием. Музыканты обращались к темам войны (например, антивоенные песни The Rolling Stones, King Crimson), классовых противоречий, политических и экологических проблем. Чего только стоит последняя песня Фредди Меркьюри в его жизни (Queen).
Хоть время идёт, рок англичан не умирает и продолжает развиваться, а группы — появляться. Например, Arctic Monkeys, которые стали известны с 2000‑х. Также есть ещё много разных групп, что пополняют ряды брит‑рока.
Я больше отдаю своё предпочтение старым группам. Почему? Музыка легенд наполняет меня атмосферой тех времён — и это круто. Но это не означает, что я не люблю новых: их тоже готов слушать. Но легенд никогда не забыть, если они тебе западут в душу.















