The Amazons - британская рок-группа из Рединга
The Amazons - британская рок-группа из Рединга, графство Беркшир, образованная в 2014 году. Дебютный альбом группы поднялся до 8 места в чарте UK Albums Chart. Группа также была названа NME, The Independent и BBC Radio 1 группой, которую стоит послушать в 2017 году.
Группа была включена в лонг-листы MTV и BBC «Brand New for 2017» и «Sound of 2017» соответственно. AllMusic описывает их как инди-рок группу, известную созданием запоминающихся и мелодичных арена-рок гимнов, подходящих для подпевания.
С The Amazons что-то случилось. Инди-группа, которую мы когда-то знали, была пережевана и выплюнута в нечто гораздо более жесткое, с сильно перегруженными гитарами и включенными усилителями. 21st Century Fiction, описанный как их самый тяжелый альбом, определенно имеет другое направление. В нем гораздо больше альт-рока, есть влияние кантри и фанки-грува.
Сопровождаемые рассказами о неудовлетворенности обещанными сказками об уверенности и безопасности к 30 годам, вокалист Matthew Thomson написал эти тексты в конце своего собственного третьего десятилетия жизни, исследуя хаос окружающего мира и внутренние муки жизни, любви и просто попыток выжить.
Эти размышления положены на музыку, которую можно охарактеризовать как мрачную и даже немного угрожающую в некоторых моментах. Открывая оркестровую Living A Lie, вы словно оказываетесь внутри фильма о Бонде, а когда они переходят к Pitch Black, вы внезапно оказываетесь в прокуренном деревенском салуне, причмокивая губами под звенящую гитару. У группы есть привычка внезапно меняться и переходить в новые темпы и тона, причем на пластинке есть как короткие перерывы, так и грандиозные композиции, достигающие более пяти минут.
В других песнях чувствуется привкус Muse и Royal Blood (что вполне логично, учитывая, что в My Blood в качестве продюсеров и барабанщиков указаны Mike Kerr и Ben Thatcher), но, пожалуй, самыми захватывающими предложениями являются Joe Bought A Gun - которая незаметно переходит в самый грязный перегруженный, вне закона гитарный тон - и финальная Go All The Way, которая ободряюще машет на прощание, приказывая вам броситься навстречу своим желаниям со всех ног.
Учитывая все вышесказанное, может ли это быть сюжетной линией The Amazons? Если да, то мы только рады. Альбом 21st Century Fiction каким-то образом удается воспринимать грязным, сексуальным и нежным одновременно. Вам нужен экзистенциальный кризис, но в то же время вы хотите почувствовать себя горячей рок-звездой? Пожалуйста, познакомьтесь с этим альбомом здесь https://vk.ru/audio_playlist-188741821_561
Приятного прослушивания!
Realme Buds Air 8 против CVJ Aria. Прагматизм против эстетики
С чего начинается знакомство с любым гаджетом? Правильно, с покупки и распаковки. И здесь мы сразу сталкиваемся с двумя абсолютно разными философиями.Раунд 1. Комплектация, или «Где мой жир?» Беспроводной путь (realme Buds Air8):Они готовы к бою прямо из коробки. Купил, открыл, воткнул в уши, погнал. Но сама распаковка — это уныние. Маркетологи realme зажали эмоции: внутри вас ждет пластиковое корытце, сам кейс и плешивая бумажка инструкции. Да, realme обошлись мне дешевле (около 3700 рублей), но даже в версии 8 Pro, которую я крутил у друга, в комплекте такой же «минимализм».
Здесь наушники за ~6000 рублей устраивают королевский прием. Сама коробка встречает красивым артом, а внутри прячется настоящий психоделический пейзаж и гора допов. Китайцы отсыпали комплектухи от души:Сменные сопла и поролон (для тюнинга звука, о них ниже);Тяжелый, монолитный железный кейс-шайба с резиновым уплотнителем внутри и гравировкой маскота бренда — девочки Йоко;Милый брелок;Переходник на балансный разъем 4.4 мм Jack;Семь (карл!) пар амбушюр под любые уши.Маленький нюанс: Проводу нужен источник. Но в 2026 году это не проблема — свисток-ЦАП с чипом CX31993 на 32 бит/384 кГц и мощностью 65 мВт стоит сущие копейки (около 300 рублей) и решает вопрос подключения к любому смартфону.
Раунд 2. Эргономика и юзабилити: Апофеоз удобства против тяжелого люксаБеспроводной путь (realme Buds Air8):realme Buds Air8 — это триумф практичности и современных технологий. Они практически невесомые, а сам кейс плоский и совершенно незаметен в кармане джинсов. В плане умных фишек они просто уничтожают любой провод:Google Fast Pair: только открыл кейс, а смартфон их уже подхватил;Датчики автопаузы: вытащил наушник из уха — музыка сама встала на стоп;Управление: удобный ответ на звонки тапами по ножке прямо на ходу.В метро врубил активный шумодав (ANC) — и ты в домике, магия. Но есть подвох с кодеками. Сюда не завезли народный LDAC. Вместо него — капризный LHDC. Это кодек, который нормально заводится только на смартфонах китайских брендов, для остальных это жирный минус.Проводной путь (CVJ Aria):CVJ Aria в плане юзабилити — полная противоположность. Железная шайба-кейс весит как приличный слиток, в кармане легких летних шорт с ней не побегаешь. С проводом ты лишен TWS-магии: вытащил наушник, чтобы ответить прохожему — музыка продолжает орать где-то в районе шеи, а на звонки приходится отвечать по старинке, доставая телефон из кармана.Пассивный шумодав тут обычный: звезд с неба не хватает, но свои шаги при ходьбе ты хотя бы не слышишь, и на том спасибо. Полностью отсечь гул поезда в метро не выйдет.Но у этой медали есть две крутые оборотные стороны:Эффект присутствия: из-за веса и габаритов кейса эти наушники физически невозможно потерять или где-то забыть. Ты всегда тактильно чувствуешь: «Так, монолит на месте, всё под контролем».Идеальный провод: китайцы умудрились исправить главные болячки проводных наушников. В коробку положили шикарный 4-жильный кабель из посеребренной меди на 400 нитей. На практике это означает, что он вообще не путается в адский узел и абсолютно не «микрофонит» (вы не будете слышать в ушах раздражающий шорох каждый раз, когда кабель трется о куртку или худи). Ну и бонусом — вы навсегда забываете про задержку звука в играх или при просмотре видосов. Так же, стоит уделить вниманию как они держатся в ушах.
realme-обычно. Могут выпасть, но сидят как надо. CVJ другой подход,они закидываются за ушную раковину, и в жизни не выпадут из уха.
Раунд 3: Надёжность.
Тут бесспорно отдаем преймущество проводу. У любых TWS через 2-3-5 лет априори умирает аккумулятор. А провод нет. А если порветься? Сломается? Придавить? Дело в том что они РАЗБОРНЫЕ. Т.е. порвал кабель, пошел и купил новый. Сломал сам наушник, пошел и купил новый. Это жирный плюс.
Самое интересное Звук. Любой прожженный звукофил снобски скажет вам: «Э-э-э, ну это же беспровод, кодеки пережимают, бери проводные наушники и ЦАП за 10 000 рублей, иначе звука нет». Но на практике всё совсем не так. Они не «лучше» или «хуже» , они просто кардинально разные. Поясняю на пальцах.Звук в realme Buds Air8 — это как клубные колонки.Здесь суб- и мид-бас раскачаны просто прекрасно. Наушники дают сочный, плотный эффект сабвуфера, прямо как в гнилой Приоре у тебя на районе. Жанры вроде уральского рэпа, фонка, евробита и любая клубная музыка звучат тут именно так, как надо ,качает на все деньги. Но есть и обратная сторона: инструментал, треки с глубоким вокалом или композиции, где намешана куча живых инструментов — это вообще не их конек. Да, оно играет, но ты чувствуешь себя так, будто сидишь на самом последнем ряду стадиона. Музыку ты слышишь, а души в ней нет.Звук в CVJ Aria это опыт дирижера.Если в realme ты сидишь где-то на последнем ряду, то в CVJ ты сам управляешь оркестром.Во-первых, ты можешь буквально «собрать» звук под себя. Те самые 3 пары сменных сопел из комплекта и разные поролонки — это не маркетинг, они физически меняют акустику и делают звук разным (привет любителям покрутить 10-полосный эквалайзер в приложении).Во-вторых, детализация поражает. В них ты отчетливо слишишь каждый вздох вокалиста, каждое движение пальцев музыканта по грифу. Когда играет инструментал, создается полное ощущение, будто кто-то перебирает струны прямо у тебя под ухом. И главное — сцена и разделение инструментов. В realme музыка играет единой плотной стеной перед тобой. В IEM-ках звук живет вокруг тебя: ты физически понимаешь, с какой стороны сидел гитарист, а где стоял барабанщик. И это при том, что никаких виртуальных 5.1 или 7.1 «улучшайзеров» тут нет и в помине. Чистая физика и правильные излучатели.
Остальное не стал
Песня о буднях IT-шника
Neural Net Necromancy - White Night (2026)
Альбом написанный во время ночных прогулок по Питеру. Всё как обычно, оборотни с месячными, паранойя и вещи, которые ты бы хотел развидеть. За одним исключением. Ебучие Вахоебы. Даже в музыке от них не спрятаться (трек Bless You).
https://vk.com/neuralnn официальная группа в ВК
P.S. На яндексе и других площадках можно найти по названию.
ИЗ МЕТРО - Проклятые русские
Стандарты говорят «не подходит», а я знаю: это моя фишка
Немного о себе. Меня зовут Мария, и с рождения у меня слишком низкий голос для девушки. В детстве за него меня часто гнобили. Из-за этого сформировались зажимы и эмоциональные блоки: в жизни я разговариваю на более высоком диапазоне, чем мой естественный звук. То есть мой настоящий голос глубже, чем то, что слышат окружающие каждый день
Дальше был путь: вокал, диплом актрисы озвучки и дубляжа. Сейчас получаю второе образование – актриса театра и кино. Хочу звучать ещё более уверенно и профессионально, а главное просто звучать без преграды. Потому что общество всегда реагировало на меня неоднозначно, и первое, на что обращают внимание, – именно голос.
Когда я совсем не умела им управлять, мужчины часто считывали его как сексуальный сигнал. Из‑за этого я регулярно получала излишнее внимание, которого совершенно не хотела. Низкий женский голос, не просто тембр, это фильтр: одних он притягивает, других отпугивает, третьих вообще дезориентирует
В обучении по озвучке мне давали совершенно не подходящие роли. Голос просто выбивался из курса. Изредка подкидывали мулаток и властных женщин и там звук ложился как родной. Но основная масса ролей была не по типажу: мой голос туда не вписывался
Мне всю жизнь говорили: «С таким голосом в Большом театре будешь очень востребована! Иди с ноги выбивай дверь – тебя там сразу заметят!» Я решила ничего не выбивать и спокойно попробовать свои силы в коммерческом хоре. Без лишних амбиций, просто посмотреть, как мой голос зазвучит в ансамбле
Попробовала. Вышла с чувством изгоя…
Вот как это было.
Меня прослушали. «Иди к мужчинам, в тенор», – сообщает хормейстер. «В перспективе поставим тебя в мужской хор: там как раз баритон и бас»
«Спасибо», – подумала я. Все девушки хора были крайне обескуражены. Мужчины – не меньше – моим появлением в их зоне зала
Распелись классно: в груди тепло, голосовой аппарат будто мёдом намазан. Но педагог все два часа, подключая нашу зону, обращался не по типу голоса, а по гендеру: «Теперь парни», «Мужчины, подключаемся»
И стало внутри так грустно от несправедливости. Ну вот я – девушка, сижу здесь, пою наравне. Обратись хотя бы по типу голоса, а не по гендеру. Было обидно.
Возможно, это и мои ожидания сыграли злую шутку, но это уже другая история
Я, конечно, погрустила. Но успокоила себя тем, что в хоре важно подогнать под стандарты звука, а не под гендер или окрас голоса. И это никак не обесценивает мою фишку. Просто хор – это рамки, и мой голос туда не вписывается, потому что нетипичное, сложно пристроить в уместную партию
Мой путь точно состоит из театра, озвучания и дубляжа по типажу или соло‑вокала. А хор – это не моё. И это нормально.
Суть, которую пытаюсь донести
Нас всю жизнь раскладывают по полочкам: голос – высокий или низкий, человек – свой или не тот, талант – востребованный или «неподходящий». Когда ты не вписываешься, первое чувство будто с тобой что-то не так
Но рамки – это не про тебя. Рамки – это про того, кто их строит.
Если вам сейчас говорят «ты не подходишь» – неважно, про голос, профессию, внешность или характер – остановитесь на секунду и спросите себя: «А к чему я пытаюсь подойти?» Может, вы стоите не у своей двери. И тогда не дверь нужно вышибать, а найти свою.
Я наконец нашла свою. И теперь просто буду звучать оттуда.
—-
Спасибо всем, кто дочитал до конца. Если пост зайдёт, буду делиться историей голоса и тем путём, который приходится проходить в его развитии. Всегда это скрывала и недооценивала, подобное для меня откровение…
—-
STEVE MILLER BAND - Welcome To The Vault 2019 г. Disc 3
Сегодня вашему вниманию предлагается заключительный Disc 3 сборника группы STEVE MILLER BAND - Welcome To The Vault 2019 года.
В альбоме широко представлены личные связи Миллера с историей и наследием гитарной музыки, включая версию песни Джимми Рида «I Wanna Be Loved» 1990 года, записанную с его близким другом-музыкантом и крестным отцом Лесом Полом во время знаменитого выступления пионера электрогитары по понедельникам в нью-йоркском клубе Fat Tuesday’s.
Сборник «WELCOME TO THE VAULT» завершается парой знаковых композиций, также впервые выпущенных здесь, включая исполнение легендой техасского блюза Ти-Боном Уокером своего хита 1952 года «Lollie Lou» на записи, сделанной годом ранее в гостиной семьи Миллер отцом Стива, Джорджем, страстным поклонником джаза и блюза и энтузиастом домашней звукозаписи. Завершает сборник выступление самого Миллера, исполнившего композицию «Lollie Lou» более чем через 60 лет, на концерте-посвящении «T-Bone Walker: A Bridge from Blues to Jazz», состоявшемся в декабре 2016 года в Jazz at Lincoln Center.
Здесь вы сможете услышать их знаменитую Абракадабру. Куда же без неё!🙂
Приятного прослушивания! https://vk.ru/audio_playlist-188741821_560








