UPD

полное видео #comment_378946708

Олег Табаков.

Для кого-то — голос мудрого и ворчливого кота Матроскина. Для других — блестящий режиссер, создавший легендарную «Табакерку».

Его уход в 2018-м стал не просто потерей великого артиста. Это было ощутимое окончание главы, которую он писал всю свою жизнь — как актер, педагог, безумно влюбленный в свое дело человек.

Саратовское солнце и война: где начинается характер

Он родился в Саратове, в семье, где царил запах лекарств и разговоры о медицине. Детство в коммуналке было счастливым и шумным, полным любви родителей, бабушек, брата и сестры. Но в июне 1941-го эта безмятежная жизнь разбилась о суровую реальность.

Отец ушел на фронт...

Мать, Мария Андреевна, пережив тиф, забрала детей и отправилась в эльтонскую степь, где два года работала врачом в военном госпитале. Именно там, в эвакуации, маленький Олег пошел в первый класс.

Война научила его стойкости, а возвращение в Саратов ознаменовалось новым испытанием — разводом родителей. Казалось бы, судьба предопределена: все в семье — врачи. Но в восьмом классе Олег попал в детский театр «Молодая гвардия» к Наталье Сухостав — своей будущей «крестной матери в профессии».

Театр стал для него настоящим наркотиком, его спасением и единственным путем в жизни.

Москва, МХАТ и рождение «Современника»

Решив ехать покорять столицу, он подал документы сразу в два вуза — и оба его приняли. Выбор пал на Школу-студию МХАТ, которую он считал «вершиной театральной педагогики». Посмотрите на его курс — это готовый сборник звезд советской сцены: Гафт, Волчек, Броневой, Евстигнеев, Басилашвили, Доронина... Не курс, а целое созвездие.

После окончания учебы, судьба будто бы подтолкнула его в сторону театра Станиславского, но сердце отвело в другое место — в только что рожденный Олегом Ефремовым «Современник».

Этот театр стал его семьей, школой и полем для художественной битвы. А когда Ефремов ушел во МХАТ, именно Табаков почти на семь лет встал у руля «Современника», не давая кораблю сбиться с курса.

Мечта сбывается: рождение «Табакерки»

В его душе всегда жила другая мечта, более личная — свой театр, своя студия, своя кухня. В 1986 году эта мечта материализовалась в виде приказа о создании в Москве трех новых театров. Так появилась «Табакерка» — театр-студия Олега Табакова.

Начало было непростым. Критики воротили носы. Но в зрительном зале на Чаплыгина, 1а всегда был аншлаг. Люди шли на живую энергию, на свежие лица — Игорь Нефедов, Алексей Якубов, Елена Майорова и другие.

Табаков не боялся приглашать смелых режиссеров и настойчивых драматургов, превратив свою «Табакерку» в мощнейшую творческую лабораторию.

Кино: от «розовского мальчика» до Людовика XIII и мисс Эндрю

В кино он пришел рано, еще студентом. Первые его герои — «розовские мальчики»: честные, прямые, с горящими глазами. Олег Савин в «Шумном дне», Николай Ростов в «Войне и мир» Бондарчука. Но настоящая магия Табакова-актера была в его невероятном диапазоне и самоиронии.

Кто еще мог с такой гениальной убедительностью сыграть растерянного короля Людовика XIII в «Трех мушкетерах», или забавного Гарри Маккью, владельца салуна и бармена в «Человеке с бульвара Капуцинов»?

А его мисс Юфимия Эндрю, эта «домомучительница» из «Мэри Поппинс, до свидания». Чтобы вжиться в роль, он брил ноги, красил ногти и сконструировал накладной бюст, срисовав манеры… со своей тещи. Та, говорят, обижалась еще очень долго.

И, конечно, невозможно представить наше детство без его голоса — мудрого, ироничного, бесконечно уютного. Кот Матроскин навсегда останется одним из главных «лиц» Табакова для миллионов.

Отрывок из мультфильма «Простоквашино»

Личная жизнь: «Как ни банально, пришла любофф»

Его личная жизнь никогда не была тихой гаванью. После 35 лет брака с актрисой Людмилой Крыловой, родившей ему двоих детей, он ушел. Ушел к своей студентке, Марине Зудиной, которая была младше его на 30 лет.

Скандал был громкий. Дети поддержали мать и даже ушли из профессии в знак протеста. Сам Табаков объяснял свой уход просто:

«Как ни банально это звучит, пришла любофф»...

Они поженились в 1995-м, прожили вместе больше тридцати лет. Она родила ему двоих детей: сына Павла, когда Олегу Павловичу было 60, и дочь Марию — в 71 год. Эта поздняя, страстная и преданная любовь стала для него новым источником силы.

Финал и наследие

Он работал до конца, как истинно одержимый человек. В 2016-м открыл новую, сверхсовременную сцену «Табакерки» на Сухаревской, выверяя каждый сантиметр. В 2017-м отпраздновал 30-летие театра.

Его не стало в марте 2018-го. Не выдержало сердце. Прощались с ним на исторической сцене МХТ, а похоронили на Новодевичьем — среди таких же гигантов, как и он сам.

Память о нем живет не только в спектаклях и фильмах. Это и именной поезд в метро, и памятник в Саратове, где он стоит рядом с любимым Матроскиным, и сотни учеников, которые сегодня сами несут театральное знамя.

Олег Табаков доказал, что можно быть одновременно и фундаментом, и революционером. Можно воспитать плеяду звезд и при этом остаться самым обаятельным «воришкой» экранного времени.

А главное — можно прожить жизнь с таким азартом и любовью, что даже уход не стирает твоего присутствия. Он просто переводит его в вечность. В вечный аншлаг.

Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)

Евгения Брик — та самая актриса, чьи роли запоминались наперекор всему. Казалось, она умела «включать» в кадре особое внутреннее свечение, превращая даже эпизод в мини-шедевр.

Для зрителей она навсегда осталась и строгой комсомолкой Катей из «Стиляг», и обаятельной, сложной героиней в фильмах своего мужа, режиссера Валерия Тодоровского. Ее путь — это история не о внезапной славе, а о тихом, но невероятно упорном таланте.

Семья: Теплый старт

Родилась Евгения Хиривская (такова ее настоящая фамилия) 3 сентября 1981 года в удивительно гармоничной московской семье. Отец — серьезный ученый-математик, мать — мечтавшая о сцене, но посвятившая себя воспитанию Жени и ее сестры Валерии. Девочки даже не ходили в садик, получая образование дома, в атмосфере безусловной любви и… искусства. Родители привили им тонкий вкус: театр, кино и музыка были неотъемлемой частью их мира.

Первые лучики славы Женя поймала в пять лет, вышагивая по подиуму на детских показах Дома моделей. Ей нравилось быть в центре внимания. Позже были съемки в массовке — и именно тогда внутри щелкнуло: «Я буду актрисой». Мать поддержала, а вот отец отговаривал, советуя «надежную» карьеру ученого. Но Женя уже знала свое.

Путь к себе: От ГИТИСа до первых ролей

Она поступила в ГИТИС в мастерскую Александра Збруева, доказав отцу свою решимость. Учеба давалась легко, а талант искал выхода: еще студенткой она начала сниматься. Первые работы в сериалах «Марш Турецкого» и «Каменская» были типичным стартом для нулевых.

Но уже в 2003 году за дебют в «Подмосковной элегии» она получила приз. Настоящим трамплином стала роль журналистки Анастасии Громовой в сериале «Бухта Филиппа» (2005), где ее партнером был Константин Хабенский. Работа с ним, как позже признавалась Евгения, стала школой профессионализма и человеческого тепла.

Прорыв: «Стиляги» и любовь

Поворотной стала встреча с режиссером Валерием Тодоровским. Сначала она сыграла небольшую, но очень колючую роль сестры антагониста в его триллере «Тиски». А затем… Затем была Катя, строгая комсомолка из мюзикла «Стиляги» (2008). Ее хрестоматийная сцена под «Скованных одной цепью» взорвала интернет. За эту роль Брик получила «Нику» и вошла в историю российского кино.

Сцена из мюзикла «Стиляги» (2008)

Именно Тодоровский стал и ее личным счастьем. Их роман, начавшийся на кастинге, привел к браку в 2006 году, несмотря на разницу в возрасте и сложности. В 2009 году у пары родилась дочь Зоя. Семья жила на два дома — в Москве и Лос-Анджелесе.

Псевдоним и принципы

Интересно, что фамилию Брик (в честь бабушки по отцу) она взяла уже будучи известной. Не из-за Лилии Брик, а потому что свою девичью постоянно коверкали, а становиться «еще одной Тодоровской» в титрах не хотелось — она стремилась к профессиональной самостоятельности. Этот принцип она отстаивала всегда, нервно реагируя на предположения, что ее карьера — заслуга мужа.

Зрелое мастерство: От «Оттепели» до «Бомбы»

Ее талант расцветал. Запоминающееся появление в культовой «Оттепели» (2013), тонкая роль учительницы в «Географ глобус пропил» с тем же Хабенским, сложная героиня в ирландско-российской ленте «Москва никогда не спит» — ей было подвластно всё.

Она не боялась меняться. Для роли парикмахерши в сериале «Адаптация» освоила профессию с нуля и потом стригла свою дочь. А в драме «Бомба» (2020) с головой ушла в образ женщины 1940-х, сдержанной и трагичной. Каждая роль — новый вызов, который она с блеском принимала.

Тихий финал

Евгения Брик умерла 10 февраля 2022 года в возрасте 40 лет после длительной болезни. По словам актрисы Юлии Ауг, у Брик было онкологическое заболевание. «О том, что она болела, знали только близкие люди, поэтому для многих ее смерть стала шоком», — рассказала Ауг.

Прощание с Брик состоялось в Лос-Анджелесе, где она жила и проходила лечение. Похоронили актрису в Москве.

Она прожила недолгую, но очень насыщенную жизнь. Женщина, которая не искала легких путей, выбирала сложные роли, любила глубоко и работала вдохновенно. Евгения Брик оставила после себя не просто фильмографию, а галерею удивительно живых, пронзительных женских характеров, которые продолжают говорить со зрителем.

Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)

Нас приучили думать, что остановка — это смерть. Особенно тех, кто вырос с дырой в кармане и голодом в глазах. Нам кажется: если ты не бежишь, не решаешь, не мутишь, не висишь на телефоне 24/7 — ты проигрываешь. Ты становишься «обычным». А быть обычным для нас страшнее, чем быть мертвым. Мы покупаем быстрые машины, чтобы везде успеть. Мы употребляем быстрые дофамины, чтобы не чувствовать усталости. Мы хотим быстрых денег, потому что «потом» может не наступить. Мы превращаем свою жизнь в гоночный болид. Педаль в пол, ветер в ушах, размытый пейзаж за окном. Кажется, что ты управляешь этой скоростью. Кажется, что ты летишь к успеху. Но однажды ты вынужденно жмешь на тормоз. Оказываешься в тишине. В лесу. Или в пустой комнате без связи. Инерция продолжает тащить тебя вперед. Руки дрожат, сердце колотится, мозг требует: «Дай задачу! Дай проблему! Дай дозу адреналина!». Но ничего не происходит. И в этот момент наступает самое страшное прозрение. Ты понимаешь, что все эти годы ты не бежал К цели. Ты бежал ОТ себя. Шум города, бесконечные сделки, риск, интриги — это просто шумоизоляция. Мы строим её, чтобы не слышать собственного внутреннего голоса. Потому что этот голос задает неудобные вопросы: — Кто ты без своих денег? — Кто ты без своей маски? — Счастлив ли ты, или просто «эффективен»? Тишина — это рентген. Она высвечивает все переломы души, которые ты заклеивал пластырем из купюр и кайфа. Оказывается, смотреть на отражение дерева в воде сложнее, чем смотреть в дуло пистолета. Потому что пистолет угрожает только телу, а тишина угрожает твоему Эго. Я понял одну вещь. Сила — это не способность бежать без остановки. Любая загнанная лошадь так умеет. Настоящая сила — это способность остановиться, выдохнуть и не рассыпаться на части без внешней подпитки. Быть в покое. Быть трезвым. Быть настоящим. Это и есть самый дорогой люкс, который невозможно купить. До него можно только дорасти.