Это устройство помогало дамам XIX века справляться с избыточным газообразованием, причём незаметно для окружающих. Оно не только поглощало запах, но и приглушало звук.
Устройство, известное как ванвера, крепилось к телу, позволяя женщинам свободно вести беседы и даже танцевать, не опасаясь неловких ситуаций.
Благодаря пышным платьям той эпохи ванвера оставалась скрытой и не вызывала подозрений.
Как все знают, в начале 19-го века, на Курильских островах ураганили два шикарных отморозка Флота Российскаго, Н. Хвостов и Г. Давыдов. Парни огнем и мечом прошлись по японским факториям, намекая, что Курилы - русская земля, а всякие басурмане пусть это самое и подальше. Но чем их история отдельно доставляет: моряки не только разломали и сожгли все, что под руку подвернулось, но и насобирали огромную коллекцию японского оружия и доспехов, передав затем по инстанциям. Сперва в Охотск, в управу Российско-Американской компании, потом в Кунсткамеру До нашего времени сохранилось больше 70-ти единиц хранения, атрибутируемых экспедицией 1806-1807 годов.
К сожалению, судьба самих добытчиков оказалось печальной. Похоже, где-то перестарались, и айны договорились с камуями (духами) воды. Оба утонули в зимней Неве в 1809-м. Впрочем, ходят слухи, что Николай Хвостов, которому надоела служба, добрался аж до Южной Америки, и стал известен как Симон Боливар (ага, тот самый)
Эта картина, где молодая женщина кормит своим молоком пожилого мужчину в темной камере, была продана за 30 миллионов евро. Может показаться странным, но история, лежащая в основе этого произведения, просто невероятна.
Бедняга был осужден на "голодную смерть" за кражу хлебной буханки во времена правления Людовика XIV во Франции. Женщина была единственной дочерью и единственным посетителем его темной камеры. Ей позволяли навещать его каждый день, но запрещали давать ему еду.
Через 4 месяца мужчина был все еще жив, практически не потеряв в весе, не получив ничего. Власти начали наблюдать за ней в камере, и, к своему удивлению, увидели, как она кормит своим молоком отца, деля его с ребенком. Судьи, поняв страдание и любовь женщины к отцу, решили отпустить его и освободили.
Музей расположен в особняке Кшесинской. В музее представлена история политической и общественной жизни России с конца 17 века.
Основное, конечно, по 19-20 веку. Здесь история отмены крепостного права, восстаний, политических террористов, революций, восстаний и метяжей. Но не только это! Прекрасная ламповая экспозиция по 50-90гг- вещи, предметы строителей БАМа, стройотрядов, заводских рабочих и предметы быта.
1/11
Экспозиция посвящённая Матильде Кшесинской, её особняку и истории её успеха.
На временных экспозиция представлены выставки фотографий, посвящённые Победе, битве за Ленинград и 100-летию пионерии
1/7
На 3 этаже выставка агитационного фарфора 1917-1990гг
1/4
Экспозиция по ГУЛАГу теперь закрыта навсегда, как и выставка политической агитации 1991-2000 года.
По войне и блокаде выставка плохая. На стендах такое, что фоткать стыдно- любой поисковый музей богаче. Да и сделано всё на "отвали", включая качество печати стендов.
Один из самых необычных и красивых храмов Петербурга. Собор, внешний облик которого, словно нетипичен для Северной столицы. Храм-памятник с трагичной историей. Посмотрим, как он выглядел в прошлом.
Историческая справка.
Полное название храма - Храм Воскресения Христова на крови. Построен на месте, где в результате покушения террористов революционной организации «Народная воля» 1 марта 1881 года (здесь и далее до Революции даты указаны по старому стилю) был смертельно ранен император Александр II.
Годы строительства: 1883 - 1907.
Архитекторы: Альфред Парланд и архимандрит Игнатий (Малышев).
Вид на место, где теперь стоит Спас на Крови. Мало-Конюшенный и Театральный мосты, 1831-1833 гг. Гравюра Джона Гобера по картине Алексея Горностаева.
Проектирование и строительство.
Уже на следующий день после смерти Александра II Городская дума обратилась к Александру III с просьбой разрешить возвести на месте цареубийства часовню или памятник. «Желательно было бы иметь церковь… а не часовню», - таким был ответ Александра Александровича.
Однако на период проектного конкурса было решено поставить временную часовню. Её разработал знаменитый петербургский архитектор Леонтий Бенуа.
Временный памятник на месте смертельного ранения Александра II. 1881 год.
Освящение часовни на месте убийства Александра II. 1881 год.
Временная часовня на месте смертельного ранения императора Александра II. 1881 год.
Результаты первого конкурса не устроили Александра III, и он высказал пожелание, чтобы визуальный облик храма напоминал русские церкви XVII века, а внутри отдельным пределом было оформлено место гибели. Но и работы второго конкурса были императором отклонены. И лишь по результатам третьего конкурса была выбрана совместная работа архитектора Альфреда Парланда и архимандрита Игнатий (Малышева) в русском стиле, но с оговоркой, что проект будет отдан на доработку под наблюдением архитектора Давида Гримма.
Первоначальный проектный рисунок архимандрита Игнатия. 1883 год.
Интересно, что торжественная закладка храма состоялась 6 октября 1883 года, а окончательное утверждение проекта только 1 мая 1887 года.
Молебен на закладке Храма Воскресения Христова (Спаса-на-крови). 1883 год.
Вид стройки храма в 1892 году.
Строительство Храма Воскресения Христова, 1897-1898 гг.
Храм Воскресения Христова между 1902 и 1906 годами.
Сам храм был готов уже во второй половине 90-х годов XIX века, однако мозаичные работы отложили освящение храма до 19 августа 1907 года. И принимал собор уже другой император - Николай II.
На фото выше: Освящение собора Воскресения Христова. Император Николай II, императрица Александра Фёдоровна, члены императорской фамилии, дворцовый комендант В. А. Дедюлин (во втором ряду свиты, крайний справа у стены собора) и военные чины направляются в храм. 19 августа 1907 года.
Николай II и Александра Федоровна. Крестный ход при освящении храма Спаса-на-Крови в Петербурге.
После постройки и до Революции 1917 года.
Удивительно, но собор не был открыт для свободного посещения, попасть туда можно было только по предъявлению пропуска. Ещё более странно, что находился он в ведении министерства внутренних дел. Также это был единственный, наравне с Исаакиевским, храм Петербурга, содержание которого обеспечивало государство.
Екатерининский канал (сейчас канал Грибоедова). Вид на Спас на Крови. 1907-1910 гг.
Собор Воскресения Христова. 1907-1913 гг.
Екатерининский канал. Храм Спаса-на-Крови. 1908-1911 гг.
Храм Спаса-на-Крови в 1914 году.
После 1917 года.
До революции храм не был приходским (именно поэтому его посещение не было свободным). Но 11 января 1920 года по распоряжению отдела юстиции Петросовета и несмотря на протесты настоятеля протоиерея Петра Липорского, вокруг храма был сформирован приход.
30 октября 1930 года президиум ВЦИК постановил закрыть храм. В 1931 году было вынесено решение разобрать храм. К счастью реализация этого решения была отложена. В 1938 году решение о разбора было принято повторно, но началу работ затем помешало начало Великой Отечественной войны.
Во время блокады Ленинграда в храме разместили морг. В 1961 году верхолазами реставрационных мастерских в центральном куполе храма был обнаружен 240-мм немецкий фугасный снаряд массой 150 килограмм. В ходе сложнейшей операции его извлекли и уничтожили.
Спас-на-Крови в 1961 году.
Светлая страница в истории храма открылась в 1970 году, когда в здании храма Спаса на Крови был организован филиал музея «Исаакиевский собор», ведь благодаря директору этого музея в соборе, который к тому моменту находился в аварийном состоянии, были проведены реставрационные работы. Они будут продолжаться вплоть до конца 90-х годов, когда завершится первый этап.
Только 19 августа 1997 года, спустя ровно 90 лет со дня освещения, собор открылся для посетителей.
Храм Спаса на Крови. Несмотря на дату на самом фото, снимок сделан в 1991 году.
Храм Воскресения Христова ("Спас на крови»). 1998-1999 гг.
Есть у нас на Петроградке небольшой и очень уютный музей, посвящённый русскому авангарду. Здесь жил Михаил Матюшин и его жена Елена Гуро. Один из немногих сохранившихся деревянных домов старого Петербурга. Здесь в разное время бывали Маяковский, Хлебников, Филонов, Малевич, Каменский... Здесь рождалось новое восприятие цвета и звука!