Изначально фильм имел другой финал, делавший его более философским и трагичным. В финале Мимино говорил стюардессе: «Прости, хочешь я выпрыгну из самолета?» Та отвечала: «Не хочу». А он ей: «А я хочу». По сценарию, он и правда хотел выйти — они же в тот момент пролетали над домом. В той сцене он открывал дверь и выходил. Кадр держался на открытой двери еще несколько секунд и появлялись титры.
Он известен по съёмкам в фильмах: «Господин оформитель», «Мастер и Маргарита», «Особенности национальной охоты в зимний период» и ещё многим другим картинам. Артисту было 95 лет.
Тусклый вечерний свет сквозь небольшие мансардные окна вливается в помещение, мягко ложась на предметы и развешенные полотна на стенах. Как бы случайно на вас бросает свой, застывший в гипсе взгляд античный Давид. Тут и там расставлены кисти, а на мольберте, рас-положенном в самом центре небольшой комнаты, стоит новое художественное произведение. Еще немного умелых штрихов мастера и, возможно, перед нами предстанет шедевр. Но, несмотря на то, что пока работа не окончена и над ней идет «колдовство», она уже завораживает...
Мы в мастерской члена Союза художников России Валерия Ивановича Яроша.
При знакомстве с его творчеством поражает огромное количество картин, написанных им за долгие годы, посвященных любимому делу. В своих работах В.И. Ярош предстает перед нами как цельное явление. Художник стремится передать собственное ощущение жизни, запечатлеть пережитое, увиденное. Все его произведения - это результат впечатлений и раздумий о вечных ценностях. Внутренний творческий огонь помогает живописцу постоянно находиться в поиске новых мотивов, оригинальных художественных образов. Сюжеты для своих работ Валерий Иванович чер-пает, прогуливаясь по городу, паркам, наблюдая за прохожими, общаясь с интересными людьми. Его темы затрагивают многие грани человеческой жизни - это и бытовые, будничные, военные темы, разнообразие и красота окружающего мира.
Приступая к историческим полотнам, автор
внимательно изучает вопрос, скрепляя собственные впечатления с фактическим материалом - литературой, фотографиями, документами. Его портреты, пейзажи, те-матические картины свидетельствуют о постоянном поиске, стремлении выразить особенности каждого конкретного периода жизни. Многочисленные поездки по городам России поспособствовали созданию заме-чательных пейзажных работ. Всюду, где бывает Валерий Иванович, он берет с собой этюдник и краски, радуясь возможности почувствовать особенность колорита тех или иных мест. Для каждого нового сюжета у мастера находится свой художественный язык, своё видение.
Валерий Иванович предан однажды выбранному делу, которое стало главным смыслом его жизни. Ее он посвятил искусству живописи и, казалось бы, овладел им в полной мере, но сам он считает, что всегда есть чему учиться. Такая позиция помогает стремиться к новым вершинам. Все свободное время художник творит. Очень часто в его мастерской не гаснет свет до самого утра.
Работы нашего героя рассчитаны на длительное, вдумчивое созерцание. Они требуют внутренней настроенности и «тишины» и тогда открываются наиболее полно и глубоко, позволяя проникнуть сквозь поверхность красок в удивительный мир настоящего творчества.
В.И. Ярош принадлежит к числу тех живописцев, чье творчество сохранило связь с великим культурным наследием прошлого. Он мастер с узнаваемым почерком. Для его живописи характерны свобод-ная, обобщенная манера письма, конструктивный рисунок, продуманное композиционное решение. Выразительны в своем художественном решении и женские портреты. В каждом из них Валерий Иванович прежде всего стремится выявить главные черты модели, подчеркнув ее индивидуальность. Героини его произведений - яркие неординарные лично-сти. Таковы портреты «Инна», «Лена», «Портрет Наташи Павловой» и другие. Так, на портрете «Инна» изображена девушка в ярком красном платье с веером в руках и бантом в волосах. Юная красавица смотрит немного влево от зрителя. Взгляд задумчив и мечтателен. Нарядное платье, веер и бант говорят о том, что возможно она балерина или актриса. Модель запечатлена на фоне исторического здания, построенного в стиле классицизма, условно обозначенного, но легко узнаваемого. И в этой условности есть диалог со зрите-лем, которому предоставляется возможность по-своему интерпретировать замысел автора. На портрете «Лена» - молодая женщина в кокошнике и традиционном русском костюме. Взор ее направлен прямо на зри-теля. Благодаря тщательной проработке каждой детали, изображение выглядит объемным и фактурным. Портрет получил-ся осязаемым, праздничным и красочным. Яркие цвета переднего плана в сочетании с приглушенной цветовой гаммой фона акцентируют внимание на наряде. Иного характера камерный «Портрет Наташи Павловой». Колорит картины темный, мистический, на его фоне изображены силуэты А.С. Пушкина и скульптур Летнего сада. И это неспроста, ведь героиня картины - художник по металлу и создала из него различные образы. В портрете читается богатое внутреннее содержание модели. Гордо посаженная голова, во взгляде нет ничего показного, наоборот, душевная серьезность и сосредоточенность. Создается ощущение покоя, статики, тишины.
Внимание мастера акцентировано на лице и руках, определяющих характеристику изображенного человека. Большие, выразительные глаза - «зеркало души» загадочной Наташи.
С помощью цвета, структуры, пластических средств выражения, виртуозной фактурной проработки художник создает гармоничные и яркие образы. Помимо внешнего сходства в них выявлены особенности характера. Большое значение автор придает цветовому строю полотен, выявляя с помощью цвета эмоциональную и смысловую функцию каждого произведения.
Особенное состояние природы, умение подметить в самом обыденном - необыкновенное и красивое, нерезкие тональные переходы, богатая цветовая гамма привлекают зрителя в пейзажных работах В.И. Яроша. В них художнику удается передать разнообразие оттенков каждого времени года.
Все работы выполнены, в основном, с натуры. Они спокойны, размерены, уравновешены. Авторские впечатления на холсте характеризуются трогательностью, особым настроением и пониманием сю-жета. Примером может служить картина «На родине В.Д. Поленова», написанная в 2014 году. Она одновременно проста и очаровательна. На фоне залитой солнцем по-ляны, отдаленно стоящей старинной деревянной церквушки, цветет иван-чай.
Мягкая, естественная, нежная цветовая гамма ласкает взор зрителя. Это произведение в целом очень созвучно творчеству великого русского художника Поленова, мастера притягательной красоты русского пейзажа.
Интересно на фоне поэтичных изображений природы выглядит серия натюрмортов, принадлежащих кисти Яроша. В них он демонстрирует умение передать с помощью художественных средств, цвет и фактуру материального мира. В его натюрмортах каждый предмет, каждая часть композиции гармонично связаны между собой, а грамотно подобранная цветовая палитра и манера письма оживляют композицию, делают предметы осязаемыми. На картине «Натюрморт на желтом фоне» (1993) изображены фрукты, разложенные на белой ткани. Работа исполнена крупными энергичными мазками.
При рассмотрении с близкого расстояния можно увидеть направление каждого движения кисти. Цвета смешаны прямо на хол-сте. Но стоит отойти немного, и красочная мозаика сложится в цельное изображение, каждый предмет заиграет своим характерным цветом и фактурой.
Очень показательны исторические произведения Валерия Ивановича. Одно из них - «Портрет доктора Прохорова П.Н.» (2009). Земский врач Петр Николаевич Прохоров сыграл большую роль в развитии здравоохранения Ямбургского уезда (ныне г. Кингисеппа Ленинградской области). Во время Первой мировой войны, в августе 1914 года, после объявления Германией войны России,
62-летний доктор Прохоров, надев военный мундир, отправился на фронт начальником санитарного поезда. В начале 1917 года он возвращается в Ямбург тяжело больным человеком, где продолжает трудиться в созданной им больнице. Но серьезная болезнь окончательно подорвала силы доктора, и в конце 1920 года его не стало. Сюжет картины передает атмосферу того времени. На заднем плане изображены железнодорожный вокзал, поезд, госпиталь, медсестры в белых халатах, раненые солдаты, а на переднем - крупный портрет врача. Очень много горя принесла война, и это настроение глубокой, искренней личной скорби передано во взгляде Петра Николаевича. И такой подход у художника к каждой работе При этом Валерий Иванович удивительно скромный, трудолюбивый человек, который не останавливается на достигнутом.
Яндекс заключил масштабное соглашение с легендарным российским хоккеистом Александром Овечкиным. В рамках партнёрства спортсмен будет представлять проекты и сервисы компании, а также станет героем эксклюзивных кинопроектов - фильмов и сериалов.
Также в официальном пресс-релизе уточняется, что Плюс Студия (продюсерский центр Яндекса) приобрела права на создание оригинального кинопроекта о жизни хоккеиста. Это может быть как полнометражная адаптация, так и многосерийная драма - окончательный формат пока не определён.
Напомним, что Александр Овечкин начал профессиональную спортивную карьеру в юном возрасте в московском хоккейном клубе "Динамо", а в 2005 году перешёл в НХЛ, где до сих пор выступает за "Вашингтон Кэпиталз". Он неоднократно принимал участие в крупнейших международных состязаниях, выступая за сборную России.
В сезоне 2024/2025 он добился исторического достижения, превзойдя рекорд Уэйна Гретцки по количеству голов в регулярных чемпионатах - 895 шайб. Этот результат считался недосягаемым с 1999 года.
Ожидается, что подробности о съёмках и датах релиза станут известны в ближайшие месяцы. Соглашение о партнёрстве со знаменитым спортсменом заключено сроком на три года.
Даже близкие до сих пор не знают, что стало с актером Артемом Артемьевым
Он был обаятельным, талантливым, желанным — зрители обожали его, а женщины вздыхали. Но слава оказалась мимолетной, а жизнь — жестокой. Сегодня от того Артёма Артемьева, который когда-то покорял экраны в «Татьянином дне», почти ничего не осталось.
"Татьянин день" (2007-2008)
Мечты, которые сбылись… и разбились
Детство Артёма прошло в Ташкенте под строгим надзором родителей — телевизор ему смотреть запрещали, считая, что это «забивает голову глупостями». Но запретный плод сладок: мальчик грезил кино и сценой. После школы он без труда поступил в театральный институт, но понимал — настоящая слава ждёт только в Москве.
Артем Артемьев
В конце 90-х он рискнул и уехал покорять столицу. Однако мечты о больших ролях разбивались о суровую реальность: массовки, эпизоды в криминальных сериалах, редкие крохотные роли.
Но судьба всё же улыбнулась ему — в 2007 году Артемьева пригласили в «Татьянин день». Его герой, аферист-архитектор Игорь Гонсалес, хоть и был второстепенным персонажем, но запомнился зрителям. Сериал крутили месяцами, у актера появились толпы поклонниц.
"Татьянин день" (2007-2008)
Казалось, жизнь налаживается: параллельно со съемками Артём женился, стал отцом. Но семейное счастье оказалось недолгим — брак распался, а карьера так и не взлетела выше одной яркой роли.
Тёмная полоса: от актёра до изгоя
Артемьев пытался сниматься дальше, но новых «Гонсалесов» не случилось. Тогда он решил попробовать себя в режиссуре — задумал фильм о «глобальных заговорах», собрал команду… но что-то пошло не так.
"Гром" (2012)
Вскоре знакомые стали замечать странности в его поведении: он резко перешёл на сыроедение, почти перестал появляться на людях, запустил внешность. Сначала это списывали на увлечение «здоровым образом жизни», но потом Артём и вовсе исчез.
Артем Артемьев и жена Валентина Филатова
Лишь в 2020 году просочились обрывочные сведения: он жил с новой женщиной, Валентиной Филатовой, где-то в глуши. А потом — шокирующие подробности.
Жизнь после славы: безумие или трагедия?
Когда друг Артемьева, Василий Твердохлебов, разыскал его, то не поверил своим глазам. Перед ним сидел измождённый, беззубый старик — хотя Артёму было всего 51. Его речь была бессвязной, взгляд — пустым.
Артем Артемьев
Валентина жаловалась: их преследуют «враги», отобрали доступ к деньгам, соцсетям, вынуждают скитаться и даже воровать. Сам Артём бормотал что-то о «заговоре» из-за своих расследований 2000-х, о том, что ему пришлось «есть только травы, чтобы выжить».
Дети? Карьера? Здравый смысл? Всё смешалось в этом бредовом хаосе. Друг ушёл, так и не поняв, что на самом деле произошло. А вскоре Артемьев и вовсе пропал — перестал выходить на связь.
Артем Артемьев с гражданской женой Валентиной
Что с ним случилось?
Специалисты, наверное, нашли бы объяснение: психическое расстройство, последствия жёстких диет, влияние окружения… Но Артём никогда не обращался к врачам.
Его история — как резкий поворот с яркого пути в кромешную тьму. Вчера — кумир миллионов, сегодня — жалкая тень себя прежнего.
Артем Артемьев
Где он сейчас? Жив ли? Здоров? Никто не знает.
Но одно ясно точно: слава — штука коварная. Она дарит крылья, а потом безжалостно бросает в пропасть.
Ребят, спасибо, что дочитали до конца. Очень признателен всем тем, кто делится моими статьями, ставит лайки и оставляет комментарии. Я всегда только «ЗА» конструктивную критику или оправданные замечания. Благодаря этому, становлюсь лучше и лучше с каждым разом.
Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)
Также буду рад, если присоединитесь к нашему уютному сообществу, где мы обсуждаем великих людей прошлого, делимся интересными фактами и эпизодами из их жизни
Раз уж мы несколько раз вспоминали о судьбах ушедших актёров т/ф "Большая перемена", то уделим внимание и ещё одной героине полюбившейся народным массам ленты. Тем более, что её судьба будет, пожалуй, потрагичнее актёров-мужчин. И если в случае с Михаилом Кононовым (Михаил Кононов на съёмках (с 1963 по 2006)) корни проблем были больше в алкоголе, а у Виктора Проскурина (Виктор Проскурин. "Поэт, философ и задира...") - в алкоголе в совокупности с собственным, порой весьма своеобразным, "кодексом справедливости", то истоки драмы Наталии Богуновой таились глубоко внутри неё и, скорее всего, были ей неподвластны...
Наталия Богунова (Светлана Афанасьевна) и Александр Збруев (Григорий Ганжа) в т/ф "Большая перемена" (1972 - 1973).
Наталия Богунова родилась в Ленинграде 8 апреля 1948 года в самой обычной семье. Родители к искусству не имели никакого отношения, но увлечённость девочки классической музыкой и танцами решили поощрить.
Наташа Богунова в 1 классе.
В 10 лет Богунова поступила в балетную школу при Мариинке. Через год в класс пришел один из режиссёров (вторым был Г.Данелия) знаменитого фильма "Серёжа" Игорь Таланкин, который готовился к экранизации других рассказов Веры Пановой "Валя" и "Володя". 11-летних девчонок собрали в пионерскую комнату, чтобы режиссёр посмотрел, пообщался и, возможно, выбрал себе для съёмок в фильме "Вступление" (вышел в прокат в 1962) маленькую актрису. Богунова, по её утверждению, сниматься не собиралась. Но её выбрали. Начались съёмки.
Мне эта взрослая жизнь понравилась..." - признавалась позже актриса.
- Там работала молодая Нина Ургант, совершенно прекрасная актриса, Боря Токарев там снимался, он был моим партнёром. И мне было очень интересно. Я же уезжала озвучивать в Москву, одна, у меня был воспитатель по договору, но этот воспитатель со мной был, числился, а так я была очень самостоятельной. Мне снимали в гостинице "Южная" номер, я сама в 11 лет через весь Ленинский проспект ездила на Мосфильм озвучивать себя. И это был невероятно большой город, я открывала для себя мир...
Наталия Богунова на пробах к фильму "Вступление" (1962)
И в фильме "Вступление".
Хотя "Вступление" не повторило успеха, выпавшего "Серёже", очаровательную Наташу Богунову заметили. И не только зрители, но и другие режиссёры. Следующим стал эстетствующий Михаил Калик, позвавший Наташу в свой культовый "До свидания, мальчики" (вышел в прокат в 1964). Богуновой на момент начала съёмок фильма было уже за 14 лет и изрядно подзаброшенный за время съёмок "Вступления" балет окончательно полетел кувырком. Наташа набрала вес, и сбросить его в краткие сроки было уже невозможно. Съёмки "До свидания, мальчики", проходившие в курортной Евпатории, затянулись на полгода.
"До свидания, мальчики" (1964).
Перед началом съёмок режиссер взял с парней - актёров и съёмочной группы расписки, что они на Наташу Богунову "не посягнут". По словам Евгения Стеблова, у большинства из присутствующих и мыслей подобных не возникало, "...Наташа по сценарию старше должна была быть, но мы то знали - она же несовершеннолетняя, она казалась трогательной и смешной...", но режиссёр Михаил Калик, видимо, подозревал нечто, и перестраховывался. Потому как в свободное от съёмок "До свиданья, мальчики!" время, Богунова удивляла всех "недетскостью" поднимаемых ею в личных разговорах тем. Чем немало смущала Евгения Стеблова и Михаила Кононова. Возможно, она хотела казаться "тоже взрослой", как и все остальные актёры, которые "...были гораздо старше меня, кажется, даже школу окончили, у них была своя взрослая жизнь, свои интересы..."
"До свидания, мальчики" (1964). Наталия Богунова и Евгений Стеблов.
Евгений Стеблов вспоминал:
Кстати, она обо мне всем гадости говорила, видно, нравился ей. Вскоре нам предстояло играть с Наташей сцену интимной близости, кажется, в первый раз в советском кино. Снимали, конечно, символически и, тем не менее, зрители должны были понять, что девочка стала женщиной, невинность потеряла. Сыграли, посмотрели материал и ахнули: все выглядело жутко вульгарно. И тогда художник по костюмам надел Наташе платок на лоб по-бабьи. Оказалось то, что нужно! Пересняли на крупных планах: Наташкина голая спина, песок, отблеск солнца, и эта косынка на ней. Получилось красиво. Вся эротика мной была сыграна, а позже и голосом актрисы Елены Корольковой - героиню Богуновой она озвучила.
Сцену первого поцелуя наших с Наташей героев снимали через некоторое время. Шумный пляж, куча зевак, все на нас пялятся, ужас. Мы сидим на пирсе, под присмотром режиссера репетируем, как будем лобзаться в кадре. Наташка злилась и наивно спрашивала, мол, зачем изображать первый поцелуй, если "уже это было", не могла взять в толк, что кино не по порядку снимают. "Михаил Наумович, - обращалась к Калику, - меня учительница ругать будет за такое!..."
В итоге фильм всё равно изрядно покромсала цензура. Но трогательную историю взросления и первой любви вчерашних школьников накануне большой войны посмотрело свыше 13 млн зрителей.
"Мальчик и девочка" (1966). Наталия Богунова и Николай Бурляев.
Следующей работой Богуновой в кино стал фильм Юлия Файта "Мальчик и девочка" (1966). Фильм был проблемным во всех смыслах. Ещё одна экранизация рассказа Веры Пановой повествовала о проблеме раннего материнства. Курортный роман недавних школьников, 16-летних Мальчика и Девочки, казавшийся Большой Вечной Любовью, завершается с отъездом Мальчика. Скоро Девочка понимает, что роман не прошёл для неё бесследно... А после завершения съёмок проблемы начались уже у создателей. Обвинённый во всех смертных грехах фильм заставили частично переснять, затем порезали так, что от него осталось чуть больше часа, выпустили по низшей прокатной категории и в итоге, практически сразу же сняли с проката. Полноценная премьера фильма состоится лишь в 2017 году. Уже после смерти Наталии Богуновой. А тогда по полной программе влетело, конечно, режиссёру Файту. Исполнители главных ролей - юные прекрасноликие Николай Бурляев и Наталия Богунова отделались лёгким испугом. Тогда Наталия уже была уверена в том, что свою дальнейшую жизнь она свяжет с актёрской профессией.
Дэзи Гарвей - "Бегущая по волнам" (1967).
1967 года принёс Богуновой роль в экранизации романа А.Грина "Бегущая по волнам". Событием фильм не стал, да и было понятно, что данную экранизацию будут неизбежно сравнивать с другой - недавними феерично-яркими "Алыми парусами" (1961) Александра Птушко и сравнения будут явно не в пользу фильма Павла Любимова. Тем не менее очаровательная Дэзи Наталии Богуновой, несмотря на наличие в кадре всепобеждающего эротизма Маргариты Тереховой, в фильме не потерялась.
Наталия Богунова на первом курсе ВГИКа.
В 1967 Богунова поступила во ВГИК на курс легендарного Чапая - Бориса Бабочкина. Тот, по словам однокурсников, Наталии явно симпатизировал. Но всё в рамках приличия. Женатый Бабочкин был слишком порядочен, чтобы позволять себе вольности, но было видно, что он выделял Наташу среди остальных. В 1968 году 20-летняя Наталия Богунова вышла замуж за 24-летнего студента режиссёрского факультета ВГИКа Александра Стефановича. Свадебное платье ей подарила вдова Михаила Булгакова Елена Сергеевна, с которой дружил Стефанович. Позже Борис Бабочкин помог Богуновой с квартирой в Москве - будучи ленинградкой она, как и Стефанович, жила в общежитии ВГИКа. Но на время учёбы в кино наступил перерыв. Который стал предвестником грядущей драмы.
Наталия Богунова и Александр Стефанович на свадьбе. 1968.
В 1970 Богунова окончила ВГИК и успешно поступила в труппу Театра им. Моссовета. Перешагивая за 20 лет, Наталия Богунова из по-подростковому трогательной, прекрасной своей нежной природной красотой, светленькой девчушки с сияющими глазами, превращалась в статную видную блондинку. Что для женщины, безусловно не является трагедией. Но в том-то всё и дело, что кинорежиссёрам и нужна была эта хрупкая, ранимая вечная девочка-подросток, стоящая на пороге непонятного и непростого взрослого мира с его обманами, ударами и всё же с надеждой на сказку... А статной видной блондинке кого играть?.. Тем более "оттепель" давно завершилась. Парикмахерш? Продавщиц?
Поэтому, когда в 1971 году ей предложили роль Снегурочки в музыкальной сказке киностудии "Беларусфильм" "Весенняя сказка", она не особо раздумывала. Телефильм с участием Георгия Вицина, Евгения Киндинова, Алексея Смирнова, Натальи Кустинской конечно не претендовал на лавры шедевров киносказок Роу и Птушко. Но зрителям тоже весьма полюбился. Да и Наталии понравилось сниматься в сказочном жанре. А после... После началась тишина. Предложений ролей в кино не было. Казалось бы - муж режиссёр, значит, роли будут гарантированы но...
- Так получалось, что в сценариях, которые попадали мне в руки, не было подходящего для Наташи материала. Жена-актриса всегда рассчитывает на то, что муж-режиссёр начнёт помогать ей в карьере, но у нас этого не произошло, из-за чего возникло какое-то недопонимание... - А.Стефанович.
Вроде бы в жизни всё было не так уж плохо. Узнавание, комплименты, даже обожание... Но всё это было следствием тех, прошлых заслуг, тех ещё ролей 60-х.
Наташа была настоящей звездой экрана, очень красивой, милой и трогательной девушкой: гладко зачесанные на прямой пробор светлые волосы, ясные глаза, точеная фигурка. Вы даже не представляете себе, насколько - совершенно разные люди, между которыми, казалось бы, нет ничего общего, относились к Наташе с обожанием. Она очаровала даже посла США в СССР Уолтера Стессела, с которым я в тот момент поддерживал дружеские отношения, поэтому мы часто бывали на приёмах в американском посольстве. Там собирались дипломаты разных стран, послы, советские знаменитости, среди которых были Евгений Евтушенко, Андрей Вознесенский, Белла Ахмадулина, Булат Окуджава, Эрнст Неизвестный...
Однако стоило появиться Наташе, как все присутствующие мужчины тут же бросались к ней: каждый хотел ей улыбнуться, поцеловать руку, сделать комплимент. Помимо нашего общего круга, у нее был и свой, отдельный от моего... - А.Стефанович.
За предложение режиссёра Алексея Коренева сняться в телефильме об учениках и учителях вечерней школы Богунова ухватилась сразу. Конечно! Учительница русЯза и литры, жена Ганжи-Збруева! Какие могут быть вопросы, согласна на всё, это та самая роль, которая поможет если не ворваться на Олимп, то точно удержаться на плаву с хорошими перспективами на будущее!... Увы, Наталия тогда и не предполагала, что роль в "Большой перемене" (1972-1973) станет её лебединой песней.
"Большая перемена"
Презираемая большинством артистическо-режиссёрской богемы "Большая перемена" стала огромным зрительским шлягером. Популярность сериала была невероятна. Для многих - Проскурина, Кононова, Крючковой, Збруева "Перемена" стала или "путёвкой в жизнь" или дала положительный толчок в уже идущей карьере. Для многих. Но не для Наталии Богуновой. Следующая полученная ею роль, станет последней главной ролью Богуновой в кино.
Поступившее предложение Наталия приняла с энтузиазмом - снова сказка, в которой ей так понравилось сниматься!.. Но телевизионная экранизация сказочной пьесы С.Маршака "Умные вещи" (1973) в постановке автора хитов 1950-х "Алёша Птицын вырабатывает характер" (1953) и "Максим Перепелица" (1955) Анатолия Граника не вызовет сколько нибудь заметного зрительского интереса и будет очень прохладно встречена критикой, отметившей "неубедительность и поверхностность как сценария, так и большинства актёрских работ". Роли в кино, после ещё нескольких малозаметных лент, Наталии Богуновой предлагать перестанут вовсе.
"Умные вещи" (1973).
На фоне постоянных конфликтов, ссор, разъездов и попыток воссоединения Богунова и Стефанович разведутся в 1974 году. В жизни Богуновой он так и останется её первым и единственным мужем. Через 3 года Стефанович женится на певице Алле Пугачёвой.
Видел, журналисты пишут, что Наташа ревновала меня к Алле, но это, мягко говоря, не соответствует истине, а попросту - чушь: с Богуновой мы официально развелись в 74-м году, а с Пугачевой я только познакомился в 76-м.... Всему виной была наша с Наташей занятость: я ездил по стране с киноэкспедициями, она много снималась и тоже редко бывала дома. Хорошей семейной жизни это, как вы понимаете, не способствовало. Мы часто ссорились, расставались и разъезжались, а потом мирились и съезжались снова. Но через семь лет такой жизни мы с ней все-таки развелись, и это не первый и, увы, не последний случай, когда брак у режиссёра и актрисы не сложился. ...За время семейной жизни никаких материальных благ мы не нажили, поэтому табуретки с вилками не делили и расстались добрыми друзьями. - А.Стефанович.
Таким образом в актёрской жизни Наталии Богуновой остался только театр. но когда это Театр имени Моссовета, это говорит о многом. И вот тут-то и стали проявляться некоторые странности в поведении актрисы, которые впоследствии дадут жёлтой прессе повод писать кричащие заголовки, типа: "Звезда "Большой перемены" окончательно сошла с ума", "Наталия Богунова снова в психушке!" и пррр.
"Какая у вас улыбка!" (1974).
Воспоминания коллег по театру пестрят такими фразами:
"...Она была закрытая, ни с кем особенно не дружила и вообще ходила, словно витая в облаках..." "...У неё категорически не было друзей, такой особый склад характера. Не могу сказать, что она отталкивала людей, но с ней просто не хотели общаться...." "...Наташа вела себя очень самоуверенно, нахально и даже не стеснялась называть пожилую Веру Марецкую -- Верочкой. ...со мной эта засраночка здоровалась кое-как. Однажды пришлось делать ей замечание: «Деточка, если ты уже здороваешься, то делай это как следует, а то я тебе так кивну, что мало не покажется!» Она стала вести себя вежливо. Но тяжёлый характер все равно многие ощущали..." "...В некоторых спектаклях Богунова, как бы это выразиться, «играла передком». Чувствовалась её сексуальная озабоченность... Я понимала, что она не очень здорова...." "...Она была очень сложным человеком, без друзей, никто не хотел под неё подстраиваться. Многим казалась заносчивой и высокомерной, но в первую очередь это было отражением её недуга. У подобных болезней масса разновидностей, и, возможно, это у неё было наследственное, от мамы...." "...Она могла подойти к человеку и прямо сказать, мол, то-то и то-то он у неё украл, проникал к ней в квартиру или выслеживает её, ходит за ней, преследует. Хотя это, конечно, было не так..". "...работать с ней было сложно. Она запросто могла встать во время репетиции и уйти. Но при этом она была гениальной актрисой..." "...Очень хорошая девочка, много передовых мыслей, идей, всегда боролась за справедливость. Многим это не очень нравилось... Заболела, работая у нас. В первый раз её увезли в психбольницу прямо из театра..."
Впрочем, учитывая, что любой театр - тот ещё серпентарий, возможно, не стоит принимать все подобные свидетельства за истину в последней инстанции. Однако, факт есть факт - в конце 1970-х Богунова действительно попала в психиатрическую клинику. После курса лечения, Богунова возвращалась в театр, ведя себя на людях абсолютно нормально. До следующего обострения. Разумеется, такие нюансы поведения не способствовали обретению друзей среди прежних и новых коллег-актёров.
"Личной безопасности не гарантирую" (1980).
Одна из немногих коллег Богуновой с которой у той были хорошие отношения, Людмила Гладунко рассказывала:
С Богуновой мы часами говорили по телефону, мне это давалось безумно трудно, но хотелось её поддержать. Она часами кружилась вокруг одной темы. Например, любила жаловаться: "Ты не представляешь, у меня такие странные вещи происходят: когда я ухожу из дома, кто-то входит в квартиру и отливает мои французские духи из флаконов... Пудру отсыпают, представляешь?... Ты мне должна сказать, куда мне с этим обращаться? В милиции никто не слушает..."
Бывший муж Богуновой, Александр Стефанович утверждал:
...Не стоит говорить о психическом расстройстве... Нервы у неё были расшатаны не больше, чем у других... Наташа была человеком очень ранимым, и поводов для нервного расстройства в её жизни хватало - она пережила два очень серьёзных профессиональных удара. Первый, когда её утвердили на роль Сонечки Мармеладовой в экранизации "Преступления и наказания", которой занимался Лев Кулиджанов. Наташа уже начала сниматься, когда режиссёр без объяснения причин вдруг решил её заменить. Для любого актёра это серьёзный стресс. Одно дело, когда ты пришел на пробы и тебя не утвердили, - хотя и в таких случаях артисты сильно переживают. Другое - если ты уже начал сниматься, а тебя взяли и вот так выбросили из фильма. Тут до комплекса профессиональной неполноценности недалеко... Похожая история произошла и на съемках картины выдающегося режиссёра Иосифа Хейфица "Единственная", где Наташа должна была играть вместе с Золотухиным и Высоцким, но потом её сняли с роли, назначив вместо неё Елену Проклову...
"Вечерний свет" (1976). Телеспектакль на основе спектакля в постановке Романа Виктюка в Театре им.Моссовета.
В 1987 году Богунова покинула театр имени Моссовета, проработав там 17 лет. В современных сериалах 90-х-2000-х места ей не нашлось. Возможно, в творческом смысле её судьба могла показаться трагической, но обиженной Богунова себя не считала. В эпоху перестройки она была членом правления московского отделения Союза кинематографистов и вела там вполне активную организационную деятельность. Последнюю роль в кино актриса исполнила в 1992 году. Это была небольшая роль начальницы почтового отделения в не слишком известной мелодраме "Бег по солнечной стороне".
"Бег по солнечной стороне" (1992).
Тем не менее, жизнь у Богуновой не останавливалась. Вспоминает коллега Богуновой по "Большой перемене" Нина Маслова:
Лет шесть назад (в 2007г.) я видела её в ток-шоу и очень за неё порадовалась. Наталия прекрасно выглядела и, что немаловажно, прекрасно говорила. Знаете, среди актёров бывают такие, кто выйдут один на один с телекамерой — и двух слов связать не могут. У Богуновой же был талант красноречия: она прекрасно рассказывала. Потом редакторы хотели пригласить её еще раз. Но она не согласилась, сказала: «Я плохо выгляжу». Хотя через пару лет мы встретились «вживую» на кинофестивале «Амурская осень» в Благовещенске. И она была прекрасна: подтянута, модно одета, было видно, что очень за собой следила.... В материальной помощи она явно не сильно нуждалась. По крайней мере когда она мне звонила, всё время приглашала сходить на дискотеку или в ресторан. Я ещё удивлялась, как она может себе позволить такую роскошь, если нигде не снимается и не работает. Потом она мне ещё звонила, расспрашивала, в какую страну можно ещё поехать отдохнуть. Говорила, что ездила на море, в Эстонию и Болгарию. Делилась, какие это сказочные впечатления... ...Мечтала "ездить по Европам"...
С остававшейся в Питере пожилой матерью у Богуновой всегда были непростые отношения. По молодости она сделала несколько абортов, считая, что карьера стоит на первом месте. Да и мама не препятствовала, за что Богунова потом очень на неё обижалась. У них были напряженные отношения, ссоры часто происходили при посторонних. В 2000-х актриса стала настаивать, чтобы мать переехала к ней в Москву, а питерскую квартиру в хорошем районе она бы сдавала и обеспечивала тем самым их обеих. Однако родственница была категорически против. Что вызывало новые конфликты между дочерью и матерью во время их встреч и даже телефонных разговоров. В 2011 году после одного из таких конфликтов произошла трагедия - мать Богуновой выпала из высокого окна...
Богунову принялись осаждать журналисты в ожидании пикантных подробностей драмы. Актриса на контакт не шла, если удавалось случайно её "перехватить" - резко отшивала: "Не лезьте в душу! Идите к чёрту!" Вскоре стало известно, что Богунова легла в клинику на курс реабилитации. Пока актриса проходила лечение, некие предприимчивые дальние родственники "приглядывавшие за её жилплощадью", сдали в аренду обе квартиры - и матери в Питере, и Богуновой в Москве. А что - не пропадать же зазря, пока хозяйка поправляет здоровье?... Правда, хозяйка об этом даже не подозревала.
Разобраться в ситуации удалось только при помощи юристов Союза кинематографистов и Гильдии киноактеров. Вышедшей из клиники Богуновой полностью подтвердили права собственности, как единственной владелице жилья и постановили вернуть ей в полном объёме средства, полученные за почти год аренды двух квартир. Увы, но, возможно, это неожиданное финансовое "вознаграждение" сыграло в жизни Наталии Богуновой роковую роль.
Поскольку в первых числах августа 2013 года она, особо не ставя в известность кого-либо из знакомых, уехала по турпутёвке на Крит. А уже 10 августа 2013 года на связь вышла страховая компания, которая сообщила, что: "9 августа 2013 года гражданка России, член Союза кинематографистов Богунова Наталия Васильевна, 65 лет, скончалась во время отдыха на острове Крит от инфаркта миокарда".
Оперная певица Лариса Курдюмова (её вы, кстати, можете помнить, как гостью на семейном торжестве у проф.Кузнецова, с которой Ваня Мирошников поёт дуэтом романс про голосистого соловья в к/ф "Курьер"), с которой Наталия Богунова была наиболее близка в последние годы, относительно её смерти сказала:
Насколько я знаю, особых проблем с сердцем у неё не было. Я слышала, многие высказывали свои подозрения по этому поводу. Но никакого криминала в том, что с Наташей там случилось, я уверена - нет, всё вполне объяснимо. У неё случился очередной перепад настроения и душевного состояния, и сотрудники отеля, увидев, что она ведёт себя агрессивно, просто вызвали полицию, а те - медиков.
Богунову забрали в клинику и, возможно, вкололи лекарство, несовместимое с препаратами, которые она принимала всё последнее время. Прибавьте к этому её истощенную постоянным лечением психических хворей иммунную систему.
Наташа ушла, как её героиня из фильма «Бегущая по волнам»: душа улетела куда-то в морские просторы. Нам же остаются добрые слова и хорошие воспоминания, которых она, конечно, заслужила...
Прощание с актрисой прошло в траурном зале ЦКБ Управления делами Президента РФ 21 августа 2013 года. Проститься с актрисой пришли около 20 человек. Урна с прахом Наталии Богуновой была захоронена в колумбарии на Ваганьковском кладбище.
Так уж сложилось, что снявшись в начальный период своей кинокарьеры в ролях чистых, юных и воздушных героинь в чуть ли не артхаусном кино, Наталия Богунова осталась в памяти зрителей в основном благодаря ширпотребной "Большой перемене". Впрочем, ширпотребной (или мейнстримной -- кому как нравится) - не значит такой уж плохой. По сути "Большая перемена" - добрая сказка для взрослых и про взрослых. У которых в жизни, на самом деле бывает не так уж много сказок. Так почему бы не посмотреть ещё раз одну из них? Тем более, что это прекрасная возможность увидеть Наталию Богунову. Девушку, которая всю жизнь мечтала найти свою сказку и своё место в ней...
Фото взяты из открытых источников.
Смотрите хорошее кино. Не забывайте хороших артистов.
Ярослав Печенин — юный российский актер, родившийся 8 апреля 2020 года. Известность получил благодаря участию в фильмах и сериалах российского производства. Яркий пример его карьеры — участие в фильме "Мы рожаем", где он исполнил роль Пупсика, завоевавшую популярность зрителей.
Биография Родился в семье актеров, что дало ему возможность рано начать карьеру в кинематографе. Его отец Валерий Печенин тоже является известным российским артистом, что несомненно повлияло на выбор профессии сына.
Карьера
Первые шаги в кино Ярослав сделал в дошкольном возрасте, участвуя в небольших ролях и эпизодах. Однако настоящая известность пришла к нему позже, когда он начал получать серьезные роли в крупных проектах.
Если бы у свободы был голос, она бы зачитала стих.
«Пророк» не совсем про Пушкина. Вернее, он не только про него. Это фильм о свободе, которую нельзя удержать, и о таланте, который невозможно объяснить. А ещё о том, как странно и красиво может выглядеть история, если рассказывать её под рэп, выкрученный контраст и с императором в адидасовском костюме.
Давайте сразу договоримся. «Пророк» – это, конечно, сказка. Основанная на реальных событиях, но так же, как «Ромео + Джульетта» База Лурмана основана на пьесе Шекспира: всё узнаваемо, но всё не так. Петербург здесь из параллельной реальности, где снимают ТикТоки в стиле барокко, и в какой-то момент сложно разобраться, ты смотришь кино или попал в клип. Справедливости ради, в клип дорогой и смелый.
Сюжет за два с половиной часа пролетает пулей: из повесы в гения, из вольнолюбца в отца, из любимца публики в мишень. Но в качественной экранизации важна не биография, а энергия и ритм. Так было у Серебренникова с Летом, и у Джо Райта в М. Сын века. Кстати, если вы смотрели Лето, то должны помнить Скептика с табличкой «Этого на не было». В моменты танцев под The Hatters такого персонажа явно не хватает. Потому что хранители достоверности однозначно будут рвать на себе волосы в музыкальных вставках.
Визуально ты весь фильм словно мчишься через карнавальный лагерь. Всё ярко, сочно и зажигательно. Камера не сидит на месте, монтаж скачет, музыка сменяется быстрее мыслей. Заскучать тут не получится, хотя под конец от клипового монтажа я пару раз хотел сказать: стоп, дайте хоть секунду просто посмотреть на Юру. Но ритм у фильма, как у самого героя: не терпит пауз.
Юра здесь как голограмма Пушкина из будущего. Он играет сразу и юношеский максимализм, и усталую гениальность, и ту печаль, которая прячется в глазах поэтов, живущих в век потрясений. Играет, конечно, хорошо. Ты веришь в то, как он меняется, и в его драму, потому что всё это тебе близко. Кто в двадцать не мечтал о славе? Кто не воспевал свободу? Кто не боялся поплатиться за вольнодумство, когда обрёл семью? Кто не хотел защитить любовь ценою жизни?
Конечно, можно было сделать и серьёзнее. Добавить камерности, сделать тише. Но, я думаю, тогда ушла бы и душа. А она тут есть. Наверное, если бы я не знал, что режиссёру на момент начала съёмок было 27, я бы поставил на балл меньше. Но для такого возраста это чертовски талантливое кино. И в послужном списке Феликса Умарова (режиссёра) после него вполне может выстрелить нечто гениальное. Или уж точно то, что мы обсудим. Потому что за каждой монтажной склейкой, за каждым околонеоновым кадром, за каждым номером из мюзикла здесь чувствуется: фильм сделали не по методичке. Его выстрадали и испробовали на себе, как сапог на босую ногу.
В общем, этот Пушкин не из учебника. Он не стоит на пьедестале, а идёт по улице, читает рэп и рвёт рубаху на груди. Он живёт, как дышит, и пишет, как будто каждое слово последнее. И ты следишь не потому, что это «великий классик», а потому что он такой же, как и мы. Живой и близкий. Наш. И если ты, как я, плакал над финалом, значит – дух пророка жив.
Значит – он до сих пор попадает в сердце.
8 из 10
За Пушкина, который оживает не в бронзе и не в учебнике, а в ритме улиц, с болью в глазах и чувствами, которые ты хочешь разделить.