«Bloom Tales»
2 поста
2 поста
57 постов
2 поста
2 поста
Привет, Пикабу! Я с @ilyaPlotkin, продолжаем возиться с нашей кавайной мобилкой Bloom Tales. 🌱 Сегодня хочу познакомить вас с Рен девочкой-лотосом, одним из главных персонажей.
В её образ заложили простую, но сильную идею: лотос растёт из самого ила и грязи, чтобы стать чистым и красивым цветком. Метафора про рост сквозь трудности, она ведь всем близка, да?
Показываю, как Рен взрослеет в игре целых 4 стадии:
1. 🌰 Семечко (Сон)
Просто малышка, которая лежит в водичке и дрыхнет в своей скорлупке. Потенциал есть, а сил пока нет. Любопытными глазками на игрока поглядывает.
2. 🌱 Росток (Пробуждение)
Моя любимая стадия-чиби! Скорлупка превратилась в смешные штанишки, а на голове вылез первый листик, как беретик. Самая милая неловкость.
3. 🌷 Бутон (Стеснение)
Трудный подростковый период. Рен стесняется, прячет лицо в высокий воротник из лепестков. Тут нужны забота и терпение игрока, чтобы она раскрылась.
4. 🪷 Цветок (Гармония)
Финальная, уверенная в себе аниме-форма. Полностью раскрытый лотос, красота и мудрость. Цель игры — помочь ей дойти до этой стадии.
🤫 Про сюжет:
Пока молчок! Историю Рен мы додумываем и полируем, хотим сделать по-настоящему трогательной. Скоро всё расскажем.
🤖 Как это нарисовано:
Честно, здесь нам помогли нейросети. Мы как маленькая инди-команда ищем способы работать быстрее. ИИ нагенерировал кучу вариантов в стиле «кавайная акварель на мокрой бумаге», а мы потом выбирали, ретушировали и собирали образ по кусочкам. Технологии инструмент, а не волшебство.
А вам какая стадия нравится больше всего? И как вообще идея выращивать в игре не просто цветок, а душу с характером?
Всем привет! Торжественно завершаю большую арт-главу. Прошла пособие по спиртовым маркерам для начинающих от Ксении Корякиной. 🎉
По ощущениям, освоила инструмент на твердые 60-75%. Разница между первой калякой-малякой и финалом есть, и это самое главное!
Показываю три последние работы из пособия:
▪️ Велосипед на кирпичной стене (училась фактурам)
▪️ Лавандовое поле на закате (упор на градиенты)
▪️ Три стакана с десертами (самое вкусное!)
А теперь долгожданный новый этап! ✨🧚🏼
Всё это было подготовкой к главному: начинаю рисовать фей для «Лунного кода»! Скоро вы увидите:
✨ Солару — фею идеального порядка (её, пожалуй, буду рисовать по линейке).
✨ Ноктуру — фею творческого хаоса (тут маркеры, наверное, взвоют).
Это будет интересный эксперимент. Можно ли одним инструментом передать две противоположные сути?
А вы когда-нибудь заканчивали такой долгий этап в творческой подготовке? Что чувствовали?
Для новых читателей: «Лунный код» — это инди-игра и блог-проект о битве феи Порядка (Солара) и феи Хаоса (Ноктура) через призму кода и астрологии. Всё начиналось [Сменила творческий вектор. Теперь работаю над сайтом-портфолио!] (ссылка на первый пост).
А теперь — итоги ноября.Всем привет! Ноябрь, как месяц Скорпиона, выдался для меня и моего проекта «Лунный код» временем жёстких трансформаций. Было трудно, но итоги оказались неожиданными. Делюсь честным отчётом.
🔄 Что было: Кризис смысла
Планы рухнули, проект двигался через силу. Вопрос «Зачем я это делаю?» висел в воздухе. Но кризис это не конец, а точка сборки.
🛡️ Что спасло: Книги-фундамент
Когда почва уходила из-под ног, меня держали три книги:
«Системное мышление» Донеллы Медоуз — научила видеть структуру в хаосе.
«Сделай видеоигру один...» Славы Гриса — стала психологической поддержкой.
Арт-учебники — наконец-то перестала бояться маркеров и Procreate.
🌸 Что родилось: Новый проект Bloom Tales
В разгар кризиса мы с мужем спонтанно начали прототип мобильной игры! Это кавайный симулятор аниме-цветочков в акварельной эстетике. Я — за арт и геймдизайн, муж — за код. Это дало глоток свежего воздуха и радость без давления.
⚙️ Что изменилось: От хаоса к системе
Я сознательно остановила хаотичный Инктобер. Теперь весь визуал собираю в стройную систему в Figma для грядущего кейса на Behance. Фундамент залит.
💻 Что работает: Код «Небесной Кузницы»
Пока в дизайне стройка, в коде уже есть жизнь:
Работает «мозг» игры с сохранением прогресса.
Реализована безумная механика «Ретроградного Прогресса» (апгрейды откатывают прогресс назад!).
Интегрированы первые пиксельные анимации.
🧚🏼 Лица Хаоса и Порядка:
Финализировала образы главных фей:
Солара обрела свой образ — воплощение архитектуры порядка.
Ноктура родилась из глитчей в костюме «Глитч-аутлет».
✅ Итог месяца:
Ноябрь разрушил иллюзии о скорости, но дал работающий прототип, ментальную опору и новый совместный проект. Выхожу из него с открытым Figma, живым кодом и пониманием: система важнее гонки.
О планах на декабрь расскажу в следующем посте. Держитесь там! ✨
Сегодня в 00:00 по всеобщему координированному времени произошла плановая смена сезонного цикла. Активирован режим «Зима 1.0».
Система сообщает:
✨Температурный фон приведён в соответствие с сезонными протоколами.
❄️Запущен алгоритм генерации атмосферных осадков кристаллической формы (код: SNOWFLAKE_25-26).
☃️Окружающая среда переведена в состояние минимализма, тишины и чистоты, идеальные условия для рефакторинга мыслей и составления новых алгоритмов.
Пусть этот сезон станет для вас безупречным white_space, временем, когда хаос уляжется под белым покрывалом, а на освободившемся пространстве можно будет выстроить ясные, логичные и красивые планы на будущий цикл.
Отложите устаревшие процессы. Очистите кэш сомнений. Составьте новый README.md для своих целей.
И помните: даже самый сложный код работает стабильнее, когда его элементы правильно отформатированы и структурированы. Так и в жизни порядок рождает гармонию.
С первым днём зимы. Пусть ваша реальность будет отлажена и эффективна.
С уважением и в безупречном балансе, Фея Солара. 🧚🏼✨
🌟С первым днём зимы!🧚🏼
Неделя для трёх вещей: книга Славы Гриса «Сделай видеоигру один и не свихнись», учебник по Procreate и ежедневные практики по пособию Ксении Корякиной «Маркеры для начинающих» с маркерами. И на этом фоне меня накрыло. Кризис смысла.
Я ловила себя на мыслях:
Читая про геймдев: «Я не хочу делать игры так».
Изучая инструменты: «Зачем мне это?».
Рисуя каждый день: «А в чём, собственно, цель?».
И главный вопрос, вставший посередине всего этого: Зачем продолжать инди-проект «Лунный код»?
Два месяца назад я грезила, что он перевернёт мою жизнь. Сейчас я вижу лишь гору работы. Грандиозные ожидания разбились о реальность.
И в этой тишине пришёл простой ответ: просто завершить его. Сделать всё, что было в планах, и поставить точку.
Теперь «Лунный код» для меня не вселенная, которая изменит мир. Это ежедневная практика. Один день, как один блок в концепт-кейсе. Один день, как один маленький шаг. Без грёз, без давления.
Я просто даю себе право делать понемногу. А там уж посмотрим.
А вас когда-нибудь накрывало чувство, что ваш грандиозный проект просто работа? Как справлялись?
Всем привет! Хочу поделиться радостью, ровно неделю назад мы с мужем начали новую авантюру: создание мобильной игры для Android. Это мой шанс снова почувствовать себя геймдизайнером, а для нас первый совместный проект такого масштаба.
Представляю вам Bloom Tales — нежный аниме-симулятор в акварельной эстетике. Игроку предстоит вырастить из маленького семечка прекрасное аниме-растение. Пока на стадии лишь прототипа, но сердце уже трепещет!
Наши роли:
👨💻 Муж: Технический гений, отвечает за код и реализацию.
👩🎨 Я: Арт-директор, художник и геймдизайнер. Создаю визуал и придумываю механику.
Честно? Не ждём грандиозного успеха. Главное дойти до финиша, выпустить игру и получить бесценный опыт совместного творчества. Кто знает, может, из этого семечка вырастет что-то прекрасное? 🌸
Продолжаю свои маркерные эксперименты и с удивлением заметила, как за пару месяцев изменилось само отношение к процессу. Рисование перестало быть тем самым болезненным «НАДО». Теперь это осознанная практика, почти как медитация. Показываю две новые работы, которые это иллюстрируют.
1. «Солнечный натюрморт» — моя светотерапия
Когда за окном несколько дней не видишь солнца, организм начинает искать его в творчестве. Эта работа в жёлтых тонах мой ответ. Вспоминала основы живописи, конечно, неидеально: где-то сбилась, блики не те. Но впервые не стала себя ругать т.к работа нравится просто потому, что она есть!
2. «Губы и лёд» — урок про инструменты
Столкнулась с техническим ограничением: не нашлось тёмно-красного маркера. Вывод? Дешёвые наборы спиртовых маркеров годятся разве что для детского творчества. Скрипят, царапают бумагу, а вместо нужных оттенков — десятки дубликатов.
Финансовая боль и просветление:
Дешёвый набор (60 шт): ~1000₽
Маркеры «Малевичъ» (9 шт + предыдущие): >5000₽
Разница колоссальная! Рука просто не хочет возвращаться к старому.
С прозрачными субстанциями (как лёд) я ещё не дружу, но считаю результат отличным для своего уровня. И да, дешёвые материалы тоже нужны чтобы понять, ЧЕМУ именно ты платишь в дорогих и для черновых работ.
А вы замечали, как менялось ваше отношение к хобби? От напряжённого «надо» до осознанного удовольствия?