FantasyJedi

Когда речь заходит о "Пятом элементе", все вспоминают рыжие волосы Лилу, оранжевую майку Корбена Даллеса, безумного Руби Рода и не менее безумного Гэри Олдмана в роли Зорга. А вот про забавных с виду золотых увальней, которые появляются в самом начале и исчезают через пятнадцать минут, обычно обычно сразу забывают. А зря.

Между тем без них никакого фильма бы просто не было. Мондошаваны — это те, на ком держится вся конструкция сюжета. И, что интереснее, они единственные персонажи фильма, которые всё сделали правильно.

Давайте разберёмся, кем они были на самом деле. Пристёгиваемся и поехали!

Кто такие мондошаваны и почему мы ни разу не видели их лиц

Формально мондошаваны — древняя инопланетная раса, дружественная людям. Ростом они чуть выше человека, но за счёт массивной брони кажутся вдвое шире. Двигаются медленно, говорят с трудом, коротко, будто каждое слово даётся им усилием.

И вот главная деталь, на которую редко обращают внимание: за весь фильм мы ни разу не видим мондошавана без доспеха.

Их золотисто-металлическая броня непробиваема — и полностью закрыта. Что под ней? Гуманоид? Червь? Существо, которое вообще не имеет постоянной формы? Фильм на этот вопрос не отвечает. Мы не знаем, как они выглядят, откуда прилетели, сколько их и есть ли у них вообще родная планета в привычном смысле.

Известно лишь, что живут они где-то очень далеко и от остальных рас галактики держатся в стороне. В мире "Пятого элемента", где инопланетяне толпятся в аэропортах и работают в отелях, мондошаваны остаются абсолютной загадкой.

Кстати, само их имя — не самоназвание в привычном смысле. На божественном языке (том самом, на котором говорит Лилу) слово "мондошаван" переводится как "хранители". То есть их называют не по родине и не по виду, а по функции. Они — те, кто хранит.

И это, пожалуй, ключ ко всему их образу...

Пять тысяч лет службы

История мондошаванов на Земле начинается в невообразимой древности — по словам жрецов, они пришли к людям ещё "до того, как время стало временем".

Причина визита была вполне конкретной. Раз в пять тысяч лет во вселенной материализуется Великое Зло — сущность из другого измерения, чья единственная цель — уничтожение всей жизни. Оружия против него нет. Есть только четыре священных камня стихий (Вода, Земля, Огонь, Воздух) и Пятый элемент — совершенное существо, способное соединить их силу в оружие Света.

Мондошаваны и есть хранители этого арсенала. Все пять тысяч лет между атаками Зла они несут вахту.

Чтобы система работала и в их отсутствие, они выстроили на Земле целую инфраструктуру: тайную камеру в египетском храме и династию жрецов, передающих знание от учителя к ученику. Тот самый орден, к которому в 2263 году принадлежит отец Вито Корнелиус.

Обратите внимание, насколько это дальновидно. Мондошаваны не стали объявлять себя богами, не построили себе культ, не потребовали поклонения. Они просто оставили инструкцию и человека, который её передаст дальше. Пять тысяч лет — и цепочка не порвалась.

Есть, кстати, любопытная фанатская догадка (в самом фильме её нет), что прошлая атака Зла была настолько разрушительной, что именно после неё вокруг Земли образовалась Луна.

1914 год: почему мондошаваны забрали у Земли единственную защиту

Египет, 1914 год. Археолог с помощником вскрывают древнюю камеру, срисовывают со стен изображения — и в этот момент прибывает корабль мондошаванов. Их встречает жрец, который клянётся, что камни и Пятый элемент в полной безопасности.

Мондошаваны вежливо усыпляют археолога — и забирают всё. Камни, саркофаг, реликвии.

Жрец в панике: как же так, вы уносите единственное оружие человечества против Зла! И лидер мондошаванов отвечает: скоро придёт война, камням на Земле больше не место.

1914 год. Через несколько недель начнётся Первая мировая.

Мондошаваны видели то, чего не видел ни один человек в той комнате. Они забрали святыни не потому, что не доверяли жрецам, а потому что понимали: человечество входит в век мировых войн, и хранить в такой цивилизации оружие судного дня — безумие. Они вернут его точно к сроку, за считанные дни до пробуждения Зла. Ни минутой раньше.

Это, если вдуматься, довольно жёсткое суждение о нас. И трудно сказать, что оно было несправедливым.

2263 год: возвращение Мондошован, которое закончилось катастрофой

Мондошаваны сдержали слово. Спустя триста лет, ровно когда Великое Зло проснулось и двинулось к Земле, их корабль вошёл в Солнечную систему с камнями и Пятым элементом на борту.

И был расстрелян в упор возле Юпитера.

Мангалоры, нанятые Зоргом (который, в свою очередь, работал на само Зло), уничтожили корабль. Выжил ровно один пассажир — Пятый элемент. Останки подобрали земные разведчики, и в нью-йоркской лаборатории из уцелевших клеток восстановили Лилу.

Здесь возникает закономерный вопрос, который задают почти все: как раса, охраняющая судьбу вселенной пять тысяч лет, позволила сбить себя каким-то наёмникам-мангалорам?

Ответ, скорее всего, в самой их природе. Мондошаваны — не военные. Их корабль не имеет ни щитов, ни орудий, ни эскорта. Они никогда не воевали. За пять тысячелетий у них, вероятно, просто не возникало ситуации, когда враг знает точное время и место их прибытия.

А в 2263 году враг знал. Потому что у Зла впервые появился человеческий агент на Земле — Зорг.

Настоящая роль мондошаванов в сюжете: план "Б"

Мондошаваны предусмотрели и это.

Обратите внимание на факт, мимо которого фильм проскакивает почти незаметно: на сбитом корабле камней не было. Ни одного. Мондошаваны не повезли священные камни вместе с Пятым элементом — они заранее разделили груз и отдали камни на хранение оперной диве Плавалагуне.

Зачем? Затем, что при любом раскладе Зло не могло получить всё сразу.

Именно поэтому фильм не заканчивается на тридцатой минуте. Корабль уничтожен, экипаж мёртв, миссия провалена — но Зло не победило, потому что мондошаваны предполагали возможность провала и заложили страховку.

Всё дальнейшее действие — погоня Корбена и Корнелиуса за камнями, опера, Флостон Парадайз, финал в храме — существует только потому, что мондошаваны не сложили все яйца в одну корзину.

Мондошаваны потерпели поражение как исполнители — и одержали абсолютную победу как стратеги. Все герои фильма, включая Лилу, действуют внутри плана, который эти молчаливые существа в золоте составили задолго до их рождения.

Что скрывалось под бронёй на самом деле

А теперь чуть-чуть закулисья.

Финальный дизайн мондошавана придумал художник Жак Рей, а воплощала команда мастера спецэффектов Ника Дадмена — того самого, который позже делал существ для "Гарри Поттера". По его собственному признанию, мондошаваны стали самой сложной задачей всего фильма: огромные, тяжёлые, с непривычной эллиптической формой корпуса.

Внутри костюма находился человек. Актёрам приходилось несладко: конструкция была массивной, обзор минимальным, а двигаться нужно было той самой характерной тяжёлой походкой.

А еще были концепты, которые не пошли в дело. Мондошаванов перерисовывали десятки раз. В одних версиях под доспехом обнаруживались лысые люди. В других — существа с кожистой шкурой и огромными выпученными глазами. В третьих — крошечные червеобразные создания, буквально сидящие внутри брони, как пилот в кабине.

В итоге Люк Бессон выбрал вариант, где мы не видим вообще ничего. И это было единственно верное решение. Потому что мондошаван, у которого есть лицо, — просто ещё один инопланетянин. А мондошаван, у которого лица нет, — это функция, воля, само понятие "хранитель", отлитое в золоте.

Так кем же они были?

Мне кажется, суть мондошаванов лучше всего выражена в фразе их лидера, брошенной жрецу в 1914 году: время не имеет значения, значение имеет только жизнь.

Они пять тысяч лет подряд просто делают свою работу — берегут, передают, страхуют, возвращаются точно в срок. Их убивают за секунду до финиша, но эстафета всё равно доходит до цели, потому что они предусмотрели и собственную смерть.

То есть фактически они и были спасителями всего мира.

В научно-фантастическом триллере 2014 года «Люси», снятом режиссёром Люком Бессоном, главные роли исполнили Скарлетт Йоханссон и Морган Фримен. Однако за годы, прошедшие с момента премьеры, наибольшее внимание зрителей и критиков вызвали не звёздный состав, а именно концовка фильма и его общий сюжет.

Всё начинается с того, что Люси похищают и заставляют перевозить экспериментальный наркотик CPH-4, спрятанный хирургическим путём в её теле. Когда капсула с веществом лопается, CPH-4 попадает прямо в кровоток, активируя ранее «неиспользуемые» участки мозга.

Сначала это проявляется в виде резкого роста интеллекта и способности к обучению, но по мере того как процент задействованного мозга увеличивается, её восприятие реальности всё больше отдаляется от человеческого. Она начинает ощущать пространство и время иначе, управлять материей и, в конечном итоге, полностью преодолевает границы физического существования.

В финале картины Люси, достигнув 100 % использования потенциала своего мозга, превращается в нечто большее, чем человек.

Перед тем как полностью дематериализоваться, она оставляет профессору Норману (Морган Фримен) загадочную флешку, содержащую знания, которые, по её замыслу, должны помочь человечеству совершить следующий эволюционный скачок.

Почему CPH-4 повлиял только на Люси?

Хотя CPH-4 разрабатывался в рамках тайного эксперимента, Люси оказалась единственной, кто испытал его полный эффект. В фильме показан лишь один другой случай контакта с веществом: подопытный в кабинете криминального босса Джана вдыхает небольшое количество CPH-4.

Однако прежде чем можно было бы наблюдать какие-либо значимые последствия, его убивают выстрелом в голову. Судя по всему, доза, полученная этим человеком, была слишком мала, чтобы вызвать трансформацию, подобную той, что пережила Люси.

Кроме того, если бы кто-то из предыдущих участников эксперимента продемонстрировал заметное улучшение когнитивных способностей, Чан наверняка использовал бы это в своих целях — особенно после того, как увидел, на что способна Люси.

Однако, учитывая жестокое обращение с подопытными (как показывает эпизод с расстрелом), маловероятно, что кто-то из них получил достаточную дозу или выжил достаточно долго, чтобы проявить эффект. Таким образом, именно уникальные обстоятельства — крупная доза CPH-4, попавшая напрямую в кровь, и отсутствие немедленного вмешательства — позволили Люси пройти путь, недоступный другим.

Кем или чем стала Люси?

По мере того как Люси приближается к полной активации мозга, её тело и сознание претерпевают радикальные изменения. В финальной сцене она неподвижно сидит в кресле, пока её покрывает блестящая чёрная субстанция, которая одновременно распространяется по всему сетевому оборудованию в комнате, словно поглощая его.

На экране показаны молекулярные и клеточные трансформации, слияние материи и энергии, а затем — полная дематериализация. Люси больше не существует в привычной форме.

В этот момент перестаёт иметь смысл вопрос «что делает Люси?» — гораздо уместнее спросить: «где и когда она находится?». Её сущность, похоже, выходит за пределы пространства и времени. Она отправляется в прошлое, к доисторической Люси — первому человеку, чей скелет был обнаружен в 1974 году, — и касается её пальцем, как в знаменитой фреске Микеланджело «Сотворение Адама».

Этот жест может символизировать передачу искры разума, заложившую основу человеческой эволюции.

В чём истинный смысл послания Люси?

Фильм открывается вопросом за кадром, произнесённым голосом Скарлетт Йоханссон: «Жизнь была дана нам миллиард лет назад. Что мы с ней сделали?»

Этот же вопрос звучит и в финале, но уже в изменённой форме: «Жизнь была дана нам миллиард лет назад. Теперь ты знаешь, что с ней делать». Таким образом, Люси не просто завершает свой путь — она возвращает человечеству ответ на извечный вопрос, передавая профессору Норману флешку с накопленными знаниями.

Как она объясняет Норману, наше восприятие времени линейно только потому, что наш мозг ограничен. Для существа, использующего 100 % своего потенциала, прошлое, настоящее и будущее существуют одновременно.

Поэтому то, что кажется парадоксом с точки зрения обычного человека (например, влияние будущего на прошлое), для Люси — естественная реальность. Её финальное сообщение — «Я повсюду» — и слова «Теперь ты знаешь, что с этим делать» — обращены не только к Норману, но и ко всем зрителям: это призыв расширять границы сознания и использовать дар жизни с умом.

После экранизации книги Толкина "Хоббит или туда и обратно", которая у режиссера Питера Джексона стала целой трилогией, многие персонажи этого произведения обрели огромную популярность.

Вспомнить только прекрасного Трандуила, образ которого блестяще воплотил Ли Пейс. Но, на мой взгляд, один персонаж получил незаслуженно мало внимания и славы - и имя ему Беорн.

Признаюсь, когда я еще давно читал книжку "Хоббит", он мне запомнился больше всех, да и в истории он сыграл очень важную роль.

Поэтому именно о Беорне я и хочу рассказать в этой статье. Так что достаем свои горшочки с медом и начинаем!

Происхождение Беорна и его способности

Сразу следует прояснить, что несмотря на сверхъестественные способности, Беорн был человеком. Он был потомком рода людей, которые раньше жили в горах, но затем поселились в долине реки Андуин.

Рядом с Андуином жил и Беорн, но жил он обособленно. Изредка он наведывался в гости к друзьям, но они находились далеко, поэтому большую часть времени он проводил в обществе животных, с которыми умел разговаривать. Это - первая из его нестандартных способностей.

Вторая - могучий рост и колоссальная сила, которая была у Беорна даже в обличии человека. А третья его способность заключалась в том, что Беорн мог превращаться в гигантского черного медведя. Как он получил это умение, неизвестно, но впоследствии оно передавалось и его потомкам.

Какую роль Беорн сыграл в событиях "Хоббита" (спойлер: ключевую)

Неизвестно, когда именно, но Беорн завел дружбу с волшебником Радагастом - они оба любили природу и охраняли ее, а еще ненавидели орков и, вероятно, на этой почве и сошлись. Зная об этом, Гэндальф во время бегства от орков повел свой отряд именно к Беорну - в надежде найти укрытие.

Беорн, хоть и не был рад непрошенным гостям, приютил их. А после того, как ночью сам проверил их слова (поймал орка и допросил его), и вовсе стал к ним дружелюбен. Так, он снабдил их едой в дорогу и даже дал им пони, чтобы быстрее добраться до места назначения, и долгое время охранял их в пути в облике медведя.

Но на этом его помощь в борьбе со злом не закончилась. Уже после гибели дракона Смауга, когда у Эребора собралось несколько армий и началась масштабная битва, Беорн прибыл туда и выступил на стороне людей и эльфов.

В форме медведя Беорн в одиночку бросился в сражения, и мощь его был так высока, что он практически переломил ход сражения. Он вынес из окружения раненого Торина, а затем и вовсе напал на личную гвардию вожака орков Больга. Раскидав врагов в разные стороны, Беорн расправился и с их вожаком, и на этом битва была закончена...

Что случилось с Беорном после событий "Хоббита"

Он сохранил дружественные отношения с Гэндальфом и даже провел его через Лихолесье, когда волшебник решил посетить Шир. Также однажды он устроил большой праздник, на который собрались многие его друзья - они ели мед с его пасек и наслаждались гостеприимством хозяина.

В дальнейшем Беорн и вовсе стал правителем людских племен, что жили в долине Андуина и основал собственную династию. Этих людей стали называть беорнингами, и некоторые из них еще долгие поколения сохраняли способность превращаться в медведей, хотя уже и не таких громадных, как их предок...

В дальнейшем Беорнинги боролись с Сауроном уже во времена "Войны Кольца", и после победы над ним расширили свои владения.

«Игра Эндера» вышла в разгар волны подростковых научно-фантастических антиутопий, однако её финал оказался значительно мрачнее, чем у большинства фильмов этого жанра.

Действие картины 2013 года разворачивается в будущем, когда человечество готовится к новому вторжению инопланетной расы — жукеров. В центре сюжета — талантливый юноша Эндрю «Эндер» Уиггин (в исполнении Эйсы Баттерфилда), студент военной академии, которого втягивают в масштабную межгалактическую войну.

Экранизация культового романа Орсона Скотта Карда не только рассказывает о космическом конфликте, но и является историей взросления: зритель наблюдает, как одарённый ребёнок превращается в потенциального спасителя Земли.

Как и в книге, фильм завершается шокирующим поворотом.

Чтобы понять, чем всё закончилось, стоит вернуться к предыстории

Несколько десятилетий назад жукеры вторглись на Землю, убив миллионы людей.

Их нападение было остановлено лишь тогда, когда капитан Мейзер Рэкхем (Бен Кингсли) совершил героический поступок — направил свой корабль прямо на врага, уничтожив его и принеся Земле долгожданный мир.

Однако человечество не стало расслабляться: опасаясь нового вторжения, военные начали готовить новое поколение командиров, набирая одарённых подростков вроде Эндера в космическую академию.

Как Эндер случайно уничтожил жукеров?

На протяжении почти всего фильма Эндер не участвует в настоящих боевых действиях. Вместо этого он и его сверстники проходят обучение в сверхреалистичных симуляторах, где отрабатывают тактики сражений против жукеров.

Хотя Эндер проходит те же тренировки, что и другие кадеты, старшие офицеры с самого начала видят в нём нечто особенное. Особенно ярко это проявляется в отношении к нему полковника Граффа (Харрисон Форд), который считает Эндера ключевой фигурой в будущей войне.

Кульминацией обучения становится «последнее испытание» — симуляция, в ходе которой Эндеру предстоит захватить родную планету жукеров, несмотря на огромное численное превосходство врага.

Следуя своей привычной тактике — ставить стратегию выше эмоций — Эндер жертвует своим флотом, чтобы специальное оружие смогло достичь поверхности планеты и уничтожить её.

Когда миссия завершена, Эндер узнаёт ужасную правду: всё, что он считал симуляцией, на самом деле происходило в реальном времени. Он не просто прошёл финальный экзамен — он уничтожил целую цивилизацию.

Этот обман со стороны командования становится для него глубоким потрясением и знаменует собой окончательную утрату детской невинности. Каким бы идеалистом ни был Эндер, он никогда не собирался становиться убийцей целого разумного вида.

Что произошло дальше?

Мучимый чувством вины, Эндер открыто выражает своё возмущение старшим офицерам.

Даже находясь под действием транквилизаторов, он находит способ установить контакт с Королевой жукеров через систему коллективного разума.

Как раскрывается в оригинальном романе, жукеры вторглись на Землю не из злого умысла, а потому что не могли представить существование разумной жизни вне улья — то есть без коллективного сознания. Их нападение на Землю было ошибкой.

В последние мгновения своей жизни Королева пытается убить Эндера, но тот вызывает в ней чувство вины, и она меняет решение.

Вместо мести она ведёт его к заброшенной колонии жукеров, где охраняет единственное оставшееся яйцо.

Осознав свою новую миссию, Эндер принимает ответственность за возрождение уничтоженного вида. После окончания войны он получает звание адмирала, новый корабль и полную свободу действий. Воспользовавшись этой свободой, он отправляется в глубокий космос, чтобы основать новую колонию жукеров.

Таким образом, финал фильма оказывается одновременно ироничным и искупительным: герой, ставший губителем целой расы, теперь становится её спасителем.

Чем заканчивается книга «Игра Эндера»?

Фильм «Игра Эндера» во многом отличается от книги, в том числе и в развязке. Одно из главных расхождений — роль сестры Эндера, Валентины Виггин.

В романе она гораздо более значима: именно вместе с ней Эндер отправляется в космос, чтобы найти подходящее место для возрождения жукеров. В фильме же он совершает это путешествие в одиночку.

Кроме того, киноверсия подаёт финал несколько поспешно, не раскрывая в полной мере глубину разочарования и гнева Эндера по поводу того, что его использовали как орудие геноцида.

В книге после войны Эндер и Валентина становятся космическими колонистами, и именно в колонии Эндер получает последнее яйцо Королевы. Через мысленный контакт он узнаёт правду о жукерах: их вторжение было ошибкой, вызванной непониманием природы человеческого разума.

Вооружённый этими знаниями, Эндер пишет под псевдонимом «Говорящий от Имени Мёртвых» книгу «Королева Улья», которая становится попыткой восстановить справедливость и понимание между видами.

Его старший брат Питер, играющий важную роль в романе, почти не появляется в фильме. В книге же Питер — жестокий и амбициозный подросток, постоянно унижающий Эндера. Именно страх превратиться в Питера особенно мучает Эндера после уничтожения жукеров.

Когда Питер узнаёт, что автором «Королевы Улья» является его младший брат, он просит Эндера написать о нём книгу. Так появляется произведение «Гегемон». Эти сложные семейные отношения в конечном итоге подталкивают Эндера и Валентину покинуть колонию и отправиться в неизведанные просторы космоса.

Финал «Игры Эндера» мог бы быть ещё мрачнее

В романе Эндер — куда более мрачный и психологически сложный персонаж. Его травмируют не только издевательства Питера, но и постоянное давление со стороны взрослых, стремящихся использовать его талант.

К одиннадцати годам он уже дважды убивает своих обидчиков — Стилсона и Бонзо — в целях самообороны, что почти превращает его в антигероя. Именно этот мрачный фон делает его финальное пробуждение сострадания ещё более значимым.

Фильм, напротив, с самого начала представляет Эндера как доброго и эмпатичного мальчика, что смягчает эффект финального откровения. Его угрызения совести, хоть и присутствуют, не вызывают такого внутреннего конфликта, как в книге, где убийство целой расы ставит под сомнение саму суть его личности.

Истинный смысл концовки «Игры Эндера»

Для тех, кто знаком с романом 1985 года, финал фильма может показаться упрощённым и приукрашенным. Тем не менее он остаётся значительно более эмоциональным и мрачным, чем у большинства подростковых научно-фантастических фильмов того времени.

Особенно шокирующим для неподготовленного зрителя становится момент, когда выясняется, что последняя «игра» Эндера была реальной войной.

Интересно, что этот поворот идеально отражён в рекламном слогане фильма: «Это не игра». Фраза, напечатанная на постере, становится ключом ко всей сюжетной арке Эндера: он верил, что участвует в тренировках, но на самом деле стал орудием уничтожения.

Именно в этом парадоксе — между игрой и реальностью, между детством и ответственностью за геноцид — и заключается главный смысл финала «Игры Эндера».

Прочел книжку за выходные, даже сам не ожидал, что так увлекусь. Для меня это уже третья книга автора, и после нее уже точно могу сказать, что Логинов стал для меня одним из любимейших российских фантастов.

В этой мини-рецензии хотелось бы поделиться впечатлениями о "Земных путях".

Кратко о сюжете

Сюжет разворачивается в условно средневековом мире, похожем на наш. Отличие лишь в вымышленных топонимах, которые перемешаны с реальными, и в существовании настоящих богов и магов.

Главный герой — мальчишка Ист, незаконнорожденный племянник заносчивого мага Повелителя мечей. После того как дядя чуть не убил Иста, мальчик сбегает в большой мир, где становится учеником ни много ни мало настоящего бога Хийси.

Оказывается, у самого Иста тоже есть сильный магический дар, и с его помощью мальчик решает изменить мир, бросив вызов остальным богам.

Чем книга мне понравилась?

В отзывах к книге я встречал упреки из разряда "плохо прописан мир", "персонажи психологически недостоверны", "главный герой — Марти Сью" и т.п.

Поэтому надо оговориться: здесь действительно много условностей, книгу не назвать "твердым" фэнтези (то есть, здесь нет детального миропостроения, тщательно продуманных законов магии, истории, экономики и пр.).

Это скорее фэнтези-притча — и по форме,и по заложенным идеям, и по красоте языка. Важнее здесь — общая атмосфера: трагичное противостояние нового и старого, на фоне которого разные люди пытаются сохранить в себе человеческое начало.

— Что же тогда на свете прочно стоит?

— Мир стоит прочно. Правда непоколебима. Жизнь на земле. — Хийси произносил слова медленно и торжественно. — Каждый день начинается с утра — это тоже прочно. А смысл жизни в том, чтобы подняться за минуту до рассвета, взглянуть на восход, вдохнуть чистого воздуха и понять, что ты живой в живом мире.

Основная идея тут та же, что и в других произведениях автора (насколько я могу судить, прочитав 3 его книги) — отчаянное богоборчество и вера в силу самого человека.

Учитывая, что в "Земных путях" большинство персонажей — сами боги или могущественные маги — раскрывается эта тема особенно интересно.

Как и всегда у Логинова, написано приятным языком, читается довольно легко. При этом — очень яркие образы как отдельных персонажей (чего стоит тот самый Хийси), так и описываемых событий (магические сражения, победы и разочарования главного героя).

P.S. Тут тоже позабавила пасхалка, на этот раз Логинов подначил Ника Перумова с его легендарными "конными арбалетчиками" 😁