"В поисках нелогичного", Евгения Васильева (EVA) и её работы из собрания Алсу в Музее Фаберже
В Музее Фаберже, известном своими масштабными экспозициями, открылась выставка «В поисках нелогичного» художницы Евгении Васильевой (EVA). В ее рамках представлены работы, собранные заслуженной артисткой РФ Алсу за 15 лет.
Церемония открытия, на которой Алсу отметила: "Здесь находятся картины, работы художника Евгении Васильевой, Ева, которые я коллекционирую уже на протяжении больше 10 лет. Сделали такую выставку в таком прекраснейшем месте, в замечательном музее. Я безмерно рада. Это впервые для меня такой опыт. Евгения для меня до глубины души творческий человек. Она все проживает своим сердцем, своей душой. И эти картины, они именно этим и веют для меня. Этим теплом, солнцем каким-то. Они мне очень близки. Они меня греют", прошла 7 апреля.
Евгения Васильева в своём комментарии сказала: "Наша жизнь достаточно сложная. В ней много рационального и логичного. Но, как показывает практика, это не всегда достаточно человеку для счастья. Поэтому эта выставка называется «В поисках нелогичного», как некий путь, который помогает открывать новое. Она отражает именно этот поиск, поиск нелогичного в нашем сложном мире. Каждый найдет что-то свое, глядя на эти картины".
"От лица Российской Академии Художеств, наверное, сегодня поздравляю всех с этим знаменательным событием. Творчество Евгении, оно как кривая линия, развивающаяся то вверх, то вниз, то параллельно. Ее современный взгляд, ее современный подход своеобразен, с одной стороны. Но, тем не менее, он базируется на тех фундаментальных классических академических принципах, которые были всегда заложены в искусстве. Это современное русское искусство, которое достойно представляет нашу страну на многих выставочных площадках. Евгения — это батарейка тепла, радости, счастья, и все это отражается в ее творчестве", поделился впечатлениями в своём комментарии Андрей Блиок, академик Российской академии художеств, член Союза художников ЮНЕСКО.
Евгения Васильева (EVA). По стопам «Мастера и Маргариты»
13 августа в Московском Доме Художника прошло открытие выставки Евгении Васильевой «Звук тишины»
13 августа в Московском Доме Художника прошло открытие выставки Евгении Васильевой «Звук тишины»
«Слушай тишину», — говорила Маргарита Мастеру в книге до сегодняшнего дня крайне популярной, сложной и спорной. Маргарита – женщина смелая и рискованная, готовая пойти на очень многое ради Мастера. Таково и творчество Евгении Васильевой – яркое, рискованное, смелое.
На выставке представлены размышления по мотивам романа. На полотнах можно найти и отсылки к подвальчику, в котором жил Мастер и его возлюбленная. Чёрно-белые краски свидетельствуют о потусторонности происходящего. Маргарита, как и любая женщина, – героиня сложная. У Евгении Васильевой она ещё выступает на фоне Москвы, но не прошлой, 30-х годов ХХ века, но столицы будущего, где если не царствуют, то уж точно присутствуют в нашей жизни новые технологии. Здесь же присутствует и цвет граната – символ любви и страсти.
Однако искусство никуда не уходит. Ни классическое, ни современное. Их пересечение, влияние разных стилей и жанров – от постимпрессионизма до рекламы, видео-арта, скульптуры. Наш современный, безумный, дивный мир – во всех красках и на любой вкус – эклектичный и сложный.
Масштаб работ Евгении Васильевой поражает и объемом, и насыщенным цветом, и ее тягой к космизму – пространству необъятному и в то же время непознанному.
«Мы открываем выставку замечательной художницы Евгении Васильевой. Когда я побывал в её мастерской, когда я с ней познакомился, все вопросы отпали. Женя замечательный человек и художник», — отметил на вернисаже Виктор Глухов, председатель Правления Московского Союза Художников (МСХ).
Евгения Васильева, известная под творческим псевдонимом EVA, является почетным членом Российской академии художеств, состоит в Творческом союзе художников России, награждена орденом Почета Российской Федерации. Ее работы имеются в коллекциях Пьера Кардена во Франции, в музее современного искусства города Гибеллина в Италии, в Епархиальном музее города Кальтаджироне в той же Италии, в Фонде Ибрагима Кодры в Швейцарии и во многих частных собраниях по всему миру.
Кроме творчества, Евгения Васильева занимается научно-исследовательской работой. Ее перу и мыслям уже принадлежат пятнадцать монографий, которые посвящены синтезу рационального и иррационального знания в современном искусстве.
В Царском Селе в ночь с 5 на 6 июня при странных обстоятельствах погибла театральная актриса Анастасия Голикова
UPD Одна из камер видеонаблюдения была предположительно завешана тряпкой - пруф внизу.
В «Царском Селе», накануне празднования 225-летия Александра Пушкина, произошла трагедия. На Большом пруду Екатерининского парка в 02:30 часов ночи опрокинулся понтон, где было 24 человека. Трое пассажиров были доставлены в 38-ю горбольницу Санкт-Петербурга, одну девушку — 28-летнюю актрису театра и кино Анастасию Голикову — спасти не удалось.
Сотрудники культурных учреждений готовились к мероприятию, посвящённому празднованию юбилейной даты русского поэта. В Большом пруду Екатерининского парка устанавливали оборудование и декорации. Красивый праздник обещали показать гостям около знаменитого Екатерининского дворца.
На большой плавучий понтон забрались 24 человека. При этом по правилам безопасности находиться там могло не больше 16 человек. Понтон делал разворот, чтобы подойти к острову в центре пруда. В этот момент произошло непоправимое — плавательное средство перевернулось, люди и техника оказались в воде.
Те, кто оставался на берегу, вызвали на место спасателей. Несколько человек увезли в больницу. Все пострадавшие оказались артистами из Москвы. 37-летняя женщина получила переохлаждение, ещё у одной 36-летней пострадавшей оскольчатые переломы пальцев ноги.
Местные жители рассказали журналистам МК о понтоне на Большом пруду
— В 1996 году музей ее восстановил, — говорит местная жительница Галина. — Паром ходил на Большом пруду, соединяя павильон «Зал на острову» с Екатерининским парком. Все воссоздали, как было два века назад. На пароме стояли белые перила-балясины «под старину». Можно было купить билет и за 400 рублей отправиться на экскурсию. Паром вмещал до 12 человек.
— Этот понтон передвигался с помощью троса и двигателя, который стоял на берегу, — объясняет, в свою очередь, житель Пушкина Александр, который в свое время работал рядом с этой переправой. — Это устойчивая, ровная площадка с перилами. По сути, плавучий квадратный островок 4 на 4 метра. Я вообще не понимаю, как он мог перевернуться? Это как нужно было его нагрузить или навалиться разом на перила? У нас все в Пушкине уверены, что главная причина — это перегруз и, наверное, алкоголь. Сам понтон сломаться не мог.
— Он никогда не заполнялся полностью, так как цена «кусалась». Сейчас упоминают, что артисты готовились к некой частной вечеринке. Хочу сказать, что, пока я работал в «Царском Селе», на острове не устраивали никаких частных мероприятий, только около самого дворца.
— До острова — метров 50. Глубина — не более трех метров. Сейчас пишут, что кто-то пострадал от переохлаждения. Тоже не очень понятно. В озере вода уже прогрелась. Доплыть до берега можно было спокойно. Я лично в 13 лет плавал на остров и обратно. Очень обидно, что погибла такая молодая женщина. Почему ей не помогли те, кто был рядом? Возможно, что она не умела плавать, возможно, металлическим основанием понтона ее ударило по голове. Очень много вопросов в связи с этой трагедией.
Сейчас понтон лежит на озере перевернутый вверх дном. Переправа не работает. Идут следственные действия. Возбуждено уголовное дело об оказании услуг, не отвечающих требованиям безопасности, повлекших по неосторожности смерть человека (п. "в" ч. 2 ст. 238 УК).
Вопросы.
1) Что эти люди делали там глубокой ночью? Пишут то про подготовку к празднику, то про концерт и не вяжется ни то ни другое - зачем полтретьего ночи готовиться? А если концерт ночью, то о каком реквизите и оборудовании на плавсредстве пишут СМИ? Они в 2:30 всей труппой добирались на остров, чтобы выступить под утро?
2) Версия о трагедии вследствие перегруза основывается только на заявлении Артема Немова -одного из актеров, который предположительно присутствовал на месте во время происшествия, при нынешней сети камер видеонаблюдения и распространении смартфонов ни одной видеозаписи с места не опубликовано.
3) Как выше писал МК - по мнению местных жителей расстояние от берега до острова около 50 метров - зачем грузить на плавсредство такое количество людей и груза? Там что финансирование не согласовали на 2-3 рейса?
4) СМИ пишут, что на плавсредстве было 24 человека, но при этом за помощью обратились только 4.
«Четверо пассажиров понтона для оказания квалифицированной медицинской помощи были доставлены в больницу, где один из них впоследствии скончался», — сообщили в городском следкоме.
5) ЧП произошло на Большом пруду в Екатерининском парке, когда понтон разворачивался.
Если понтон доставлял людей и оборудование на остров, то зачем он разворачивался??
6) Что случилось с камерой видеонаблюдения в ГМЗ "Царское Село" в период с 10:20 4 июня до 11:00 6 июня?
Таймлапс 2-9 июня.
В регионах появятся музеи, посвященные специальной военной операции на Украине
Минкультуры и другие ответственные ведомства уже ведут сбор необходимых экспонатов
В России будут созданы музеи, посвященные специальной военной операции на Украине и подвигам ее участников. Соответствующее поручение президента Владимира Путина опубликовано на сайте Кремля. Доклад по этой теме глава государства ждет до 30 декабря 2023 г.
Задача «обеспечить создание музеев» в регионах поставлена руководителям Минкультуры, Минпросвещения, Минобрнауки, Минобороны. Они должны выполнить ее совместно с региональными властями при участии директора Службы внешней разведки, руководителя Российского исторического общества (РИО) Сергея Нарышкина. Помимо этого Путин поручил Минобороны и Минкультуры при участии общественных объединений, осуществляющих поисковую работу, рассмотреть вопрос о передаче музеям пригодных для музеефикации и экспонирования артефактов, связанных со спецоперацией.
Представитель пресс-службы Минкультуры сообщил «Ведомостям», что в апреле министерство совместно с РИО создало межмузейную рабочую группу по комплектованию экспонатов, связанных с «историей вооруженной агрессии Украины против народа Донбасса и проведением специальной военной операции на Украине». В нее вошли Государственный исторический музей (ГИМ), Музей Победы, музей-заповедник «Сталинградская битва», Государственный центральный музей современной истории России и др. В ГИМ уже готовят выставку, говорит собеседник «Ведомостей» в этом музее.
Правда ли, что британские музеи отказались от использования слова «мумия» из соображений политкорректности?
В конце января 2023 года многие СМИ сообщили об отказе нескольких музеев в Великобритании от слова «мумия», которое якобы оскорбляет память умерших людей. Мы решили проверить, правда ли было принято такое решение.
Для ЛЛ: большей частью правда. Тенденция отказа от слова «мумия» действительно существует. Речь о запрете термина не заходила, однако его употребляют всё реже.
Новость о мумии появилась во многих крупных российских СМИ: например, об этом написали РИА «Новости», «Московский комсомолец» и «Комсомольская правда». Как пишет «Комсомольская правда», запрет слова «мумия» ввели из уважения к египтянам, умершим тысячи лет назад. Вместо этого предлагается говорить «мумифицированный человек». На новость отреагировал даже российский МИД. Официальный представитель ведомства Мария Захарова в своём Telegram-канале прокомментировала публикации СМИ следующим образом: «Во-первых, без мнения мумии толерантность засчитана быть не может. Во-вторых, лучше бы об уважении к живым подумали».
Почти все российские СМИ ссылались на статью в Daily Mail. 21 января газета действительно опубликовала заметку под заголовком «Не используйте слово "мумия": Британский музей прекращает использовать устаревшее выражение из уважения к умершим 3000 лет назад». Судя по архивным копиям, 24 января заголовок несколько изменился: теперь вместо «Британский музей» в нём стоит слово «Музеи».
В статье упоминались три музея: Британский музей в Лондоне, Музей Великого Севера (музей Хэнкока) в Ньюкасле и Национальный музей Шотландии в Эдинбурге. 26 января агентство Reuters выпустило подробный разбор изложенных сведений и пришло к выводу, что в Британском музее никаких подобных запретов нет. Журналисты поговорили с представителями музея, и те пояснили, что слово «мумия» используется, как и раньше, и во время экскурсий, и на табличках к экспонатам. В этом можно удостовериться, зайдя на сайт музея. В залах 62 и 63 Британского музея представлена экспозиция «Смерть и загробная жизнь в Египте: мумии». Более того, по залам можно «пройтись» виртуально, и там хорошо видны пояснения со словом «мумия» к выставленным саркофагам.
Впрочем, ко времени появления разбора от Reuters газета Daily Mail уже изменила не только заголовок, но и сам текст статьи. В ней появился комментарий Британского музея: «Музей не запрещал использование термина "мумия", он по-прежнему используется в наших залах. В последнее время на новых пояснительных табличках применяется термин "мумифицированные останки" с добавлением имени (если оно известно) того, кто был мумифицирован».
Но с двумя другими музеями газета не ошиблась. В Музее Великого Севера в Ньюкасле и правда стали избегать слова «мумия». New York Post приводит мнение хранителя археологического отдела музея Джо Андерсона, который ещё в 2021 году писал о меняющемся отношении к древностям. «Многие из нас выросли на легендах о "проклятии мумии" и на фильмах, где показывают сверхъестественных чудовищ. Такие представления, навязанные популярной культурой, искажают наше представление о мумифицированных людях и дегуманизируют их».
В той же записи в своём блоге Джо Андерсон ссылается на опыт коллег из Эдинбурга. Национальный музей Шотландии, по его словам, уже отказался от использования слова «мумия» на пояснениях к экспонатам и на сайте.
И действительно, в Музее Великого Севера сейчас проводится экскурсия под названием «Кем были представленные в музее мумифицированные люди?». Очевидно, что её задача — расширить знания о мумиях и победить давние стереотипы. При этом запрета на использование слова «мумия» нет — оно есть, например, в разделе, посвящённом описанию сокровищ музея, и в каталоге экспонатов на сайте. То есть, как и говорил сотрудник музея, старые надписи и названия сохраняются, новые составляются с учётом сделанных замечаний. Есть слово «мумия» на сайте Национального музея Шотландии, где представлена богатая коллекция посмертных масок и саркофагов.
Таким образом, тенденция отказа от слова «мумия», обозначающего забальзамированное тело жителя Древнего Египта, действительно существует. Египтологи двух британских музеев (в Ньюкасле и в Эдинбурге) ещё два года назад решили сделать акцент на том, что каждая мумия когда-то была живым человеком с собственным именем и своей историей. При этом речь о запрете термина «мумия» не заходила, однако его употребляют всё реже. А в Британском музее в Лондоне к инициативе коллег отнеслись благосклонно, но на радикальные перемены пока не пошли. Газета Daily Mail, вышедшая с бросающимся в глаза заголовком, ошиблась в нескольких фактах и формулировках и затем поспешила их исправить.
Фото на обложке: Египетские мумии в Британском музее / British Museum
Наш вердикт: большей частью правда
В сообществах отсутствуют спам, реклама и пропаганда чего-либо (за исключением здравого смысла).
Аудиоверсии проверок в виде подкастов c «Коммерсантъ FM» доступны в «Яндекс.Подкасты», Apple Podcasts, «ЛитРес», Soundstream и Google.Подкасты.
Западный информационный пузырь без политики
Давно обещала пузырь без политики, просто интересные новости и истории. В известном американском музее ворованные экспонаты. Пара похвасталась роскошным домом в журнале и тоже засветила краденое. Экскурсия по самому известному эротическому отелю в США. В дом залез тюлень
Камбоджа заявляет, что нашла свои потерянные артефакты в нью-йоркском музее
Камбоджа подозревает, что многие предметы были украдены, и обеспокоена деловыми отношениями бывшего куратора с дарителем музея Метрополитен, которого позже обвинили в торговле древностями. Музей ищет доказательства претензий.
В 1970-х годах, спустя долгое время после того, как его коллекция была признана одной из лучших в мире, Музей Метрополитен признал, что у него мало запасов искусства Южной и Юго-Восточной Азии. По одной из внутренних оценок, выставлять стоило не более 60 предметов.
Но в течение следующих двух десятилетий музей собрал коллекцию мирового уровня, приобретя сотни экспонатов для новых галерей, которые теперь занимают площадь, эквивалентную более чем городскому кварталу. Масштабное мероприятие принесло славу древней Камбоджи и Индии, Таиланда и Вьетнама в Нью-Йорк, где они заняли почетное место рядом с западными шедеврами, которые долгое время определяли музей.
Значительную роль в этом сыграл Дуглас А.Дж. Латчфорд, британско—таиландский бизнесмен, который стал ведущим коллекционером, ученым и дилером кхмерского искусства, а позже был обвинен в незаконной торговле камбоджийскими артефактами. Начиная с 1983 года Латчфорд передал или продал музею 13 экспонатов, скромное количество, но один из них включал в себя лучшие образцы кхмерской скульптуры. Двумя подарками были торсы массивных каменных статуй-близнецов, коленопреклоненных слуг, которые охраняли вход в галерею, посвященную кхмерскому искусству. На табличкена стене было отмечено, что они были подарены «в честь Мартина Лернера», куратора искусства Южной и Юго-Восточной Азии, который руководил коллекционированией.
Камбоджийские официальные лица теперь говорят, что, по их мнению, многие из этих 13 предметов были украдены. Они подозревают, что десятки других артефактов в этой галерее и другие также были украдены и проданы Латчфордом, который умер в 2020 году. Они говорят, что считают, что он часто продавал украденные предметы другим дарителям и дилерам, прежде чем они попадали в музей.
Камбоджийцы обратились за помощью к Министерству юстиции США, чтобы добиться возвращения десятков произведений искусства, частично обосновывая свои претензии обвинением в мародерстве. Мародер Тоек Тик идентифицировал 33 артефакта из коллекции Метрополитен как предметы, которые, по его воспоминаниям, он лично воровал и продавал посредникам, которые часто вели дела с Латчфордом. Но спор превратился в нечто вроде странного противостояния.
Метрополитен заявляет, что у него есть опыт возвращения предметов, которые, как оказалось, были разграблены, что в течение многих лет он просматривал свои кхмерские артефакты и что в результате он обновил несколько источников происхождения и передал эту информацию камбоджийским чиновникам. Но Метрополитен отказался показать Камбодже набор внутренних документов, которые могут подтвердить или опровергнуть право собственности музея на объекты, истории владения которыми указаны на веб-сайте Метрополитен.
Тем временем камбоджийские чиновники передали доказательства мародерства федеральным властям, но не самому музею. «Нам не были предоставлены счета Тоек Тика, - говорится в заявлении Метрополитен, - и мы не знаем, что это за 33 предмета. Мы неоднократно запрашивали любые доказательства того, что работы были украдены из Камбоджи».
Выдвигая обоснованные претензии, камбоджийские официальные лица в значительной степени полагаются на воспоминания о местах и событиях, в некоторых случаях четырех десятилетий назад, Тоека Тика, который умер в прошлом году в возрасте 62 лет. Его рассказ был подробным, и камбоджийцы говорят, что многое из этого было подтверждено интервью с другими ворами и уликами, найденными в удаленных местах храмов в джунглях, которые были разграблены, или среди бумаг Латчфорда. Но иногда Тоек Тик вспоминал, что находил несколько разных предметов, каждый из которых, по его мнению, примерно напоминал предмет в Метрополитен.
Камбоджийские официальные лица говорят, что они также обнаружили записи, которые вызывают обеспокоенность по поводу того, насколько тщательно сотрудники Met проверили многие предметы, прежде чем приобрести их. В частности, они ссылаются на документы, которые показывают, что вскоре после того, как Лернер, куратор Met, который руководил коллекционированием, ушел со своего поста в 2003 году, чтобы стать консультантом арт-рынка, среди его клиентов был Латчфорд.
Тем временем камбоджийские чиновники передали доказательства мародерства федеральным властям, но не самому музею. «Нам не были предоставлены счета Тоек Тика, - говорится в заявлении Метрополитен, - и мы не знаем, что это за 33 предмета. Мы неоднократно запрашивали любые доказательства того, что работы были украдены из Камбоджи».
Выдвигая обоснованные претензии, камбоджийские официальные лица в значительной степени полагаются на воспоминания о местах и событиях, в некоторых случаях четырех десятилетий назад, Тоека Тика, который умер в прошлом году в возрасте 62 лет. Его рассказ был подробным, и камбоджийцы говорят, что многое из этого было подтверждено интервью с другими ворами и уликами, найденными в удаленных местах храмов в джунглях, которые были разграблены, или среди бумаг Латчфорда. Но иногда Тоек Тик вспоминал, что находил несколько разных предметов, каждый из которых, по его мнению, примерно напоминал предмет в Метрополитен.
Камбоджийские официальные лица говорят, что они также обнаружили записи, которые вызывают обеспокоенность по поводу того, насколько тщательно сотрудники Met проверили многие предметы, прежде чем приобрести их. В частности, они ссылаются на документы, которые показывают, что вскоре после того, как Лернер, куратор Met, который руководил коллекционированием, ушел со своего поста в 2003 году, чтобы стать консультантом арт-рынка, среди его клиентов был Латчфорд.
Документы, найденные на компьютере Латчфорда после того, как он был передан Камбодже его дочерью, показывают, что Лернер использовал свой опыт и репутацию бывшего эксперта Met, чтобы помочь Латчфорду продавать товары. В письмах, составленных для клиентов, Лернер ручался за ценность и значимость артефактов, в одном случае используя язык, который точно соответствовал тому, что Латчфорд попросил его написать. Кроме того, они вместе владели по крайней мере одним артефактом. «Мы очень хотим узнать больше об этих отношениях и о том, как это согласуется с законностью или отсутствием таковой коллекции камбоджийских культурных ценностей Метрополитен», - сказал Гордон.
Лернер, один из самых уважаемых экспертов в своей области, сказал в интервью, что его деловые отношения с Латчфордом начались только после того, как он покинул Метрополитен, и что он не знал о какой-либо темной стороне предметов Латчфорда, которые он приобрел для музея или позже поручился за них в качестве консультанта. Но он признал, что, как и другие кураторы в то время, он мало что сделал, чтобы выяснить, где Латчфорд хранил свои артефакты, о чем он теперь сожалеет.
Забавно, но похожая история приключилась, когда на фотографиях роскошного американского особняка также опознали украденные в Камбоджи артефакты
В январском выпуске Architectural Digest была представлена реконструированная резиденция в Сан-Франциско стоимостью 42 миллиона долларов, описанная как дворец возрождения в стиле испанского Ренессанса. Дом, принадлежащий дочери миллиардера и ее мужу, является «театральным» и «не без оснований был описан как самый красивый дом в Америке», - говорится в роскошном журнале.
Сопровождающие фотографии подробно описали его роскошь — зеркальные пилястры, стены, обшитые панелями из белого оникса, замечательные виды на залив Сан-Франциско, остров Алькатрас и мост Золотые ворота.
На одной особенно впечатляющей фотографии был изображен двухэтажный центральный двор с несколькими пустыми пьедесталами в стороне. Однако постаменты на самом деле не были пустыми: фотография была изменена. Другая версия, обнаруженная журналистами на веб-сайте архитектора дома, показывает древние кхмерские скульптуры, покоящиеся на тех же пьедесталах. Правительство Камбоджи заявляет, что эти каменные реликвии, изображающие головы богов и демонов, соответствуют набору, который был похищен много лет назад из одного из священных мест страны. Неизвестно, кто изменил фотографию или по какой причине, но эксперты, опрошенные для этой статьи , подтвердили, что скульптуры были убраны из журнала.
Владельцами особняка в Сан-Франциско являются адвокат и писатель Слоан Линдеманн Барнетт и ее муж Роджер Барнетт, исполнительный директор компании по производству пищевых добавок. Пара, которая приобрела недвижимость через компанию с ограниченной ответственностью, не отвечала на электронные и телефонные сообщения от репортеров.
Камбоджийское расследование семейной коллекции выходит за рамки одного набора статуй. Каменные артефакты в доме в Сан-Франциско, по-видимому, взяты из более крупной коллекции кхмерских реликвий, которыми владели родители миллиардеров Линдеманна Барнетта, Фрейда и покойный Джордж Линдеманн. Коллекция родителей появилась в более раннем выпуске Architectural Digest в 2008 году и была описана как “одна из величайших коллекций искусства Юго-Восточной Азии в частных руках”. На этих фотографиях их дом в Палм-Бич, штат Флорида, переполнен кхмерскими древностями, многие из которых, как подозревает камбоджийское правительство, были похищены. По словам правительства, два из них, похоже, соответствуют артефактам, которые входят в число 10 самых важных украденных реликвий страны.
«Некоторые из этих статуй имеют огромное историческое и культурное значение для Камбоджи и должны быть возвращены как можно скорее», - сказал Пхурнг Сакона, министр культуры страны, который возглавляет усилия по возвращению тысяч утраченных артефактов.
«Это не просто искусство, - сказал Софиап Меас, археолог, работающий с камбоджийской командой. - Мы считаем, что в каждом из них хранятся души наших предков». Агенты отдела древностей Министерства внутренней безопасности США в последние годы связывались с семьей Линдеманн по поводу ее кхмерской коллекции, и нет никаких признаков того, что семья планирует вернуть статуи, по словам двух людей, близких к усилиям, которые говорили на условиях анонимности, поскольку работа продолжается. Семья Линдеманн не была обвинена в правонарушениях, связанных с артефактами. Фрейда Линдеманн не ответила на сообщения от репортеров.
Нашим попам до него далеко:
Пастор Карлтон Фандерберк из Миссури извинился после того, как вирусное видео во время проповеди в начале этого месяца показало, как он ругает свою паству, говоря им, что они бедны и «дешевы», потому что не купили ему роскошные часы.
«Хотя за содержанием клипа стоит контекст, никакого контекста не хватит, чтобы объяснить боль и страдание, вызванные моими словами, - сказал он. - Я поговорил с теми, перед кем я подотчетен, и получил их наставления. Я также лично извинился перед нашей церковью, которая проявила ко мне свою любовь и поддержку». В распространенном в Интернете вирусном ролике Фандерберк ругает прихожан за то, что они не «почтили» его часами Movado, о которых он, по его словам, просил.
"Вот откуда я знаю, что вы все еще бедны, разорены, испытываете недовольство из-за того, как вы почитали меня. Я не стою ваших денег из? Я не стою ваших денег на красного лобстера? Я не стою ваших трикотажных изделий из Сент—Джона - вы все равно не можете себе этого позволить. Я не стою вашего Louis Vuitton? Я не стою твоего Prada? Я не стою твоего Гуччи?» - сказал он на видео.
Далее он называет свою паству дешевой за то, что она не купила ему часы, которые, по его словам, они могут купить в Sam's Club.
«И вы все знаете, что я просил их в прошлом году, - сказал он. - Вот уже весь август, а у меня их все еще нет. Вы все ничего не сказали. Позвольте мне выбить дверь и поговорить с моими дешевыми сыновьями и дочерями».
Клип заканчивается словами пастора: «Вы все слышите от своего пастора и отца, я с вами покончил. Я устал от ваших дешевых выражений». В видео с извинениями Фандерберк сказал, что его действия и слова были непростительными и что он глубоко сожалеет о том моменте. «Я прошу ваших молитв и вашего прощения, поскольку мы движемся вперед», - сказал он.
И еще одна новость
Liberty Inn, последний отель с почасовой оплатой в районе мясоперерабатывающего завода Манхэттена, расположен одиночно в крошечном треугольном квартале рядом с шоссе Вест-Сайд. Его веб-сайт называет его номера «самыми сексуальными» в городе, и в течение почти 50 лет он предоставлял убежище для приступов дневной страсти, тайных интрижек. Поэтому, когда стало известно, что его выставили на продажу в надежде выручить около 25 млн $, я решил зарегистрироваться, чтобы засвидетельствовать извращенный остаток старого Нью-Йорка, прежде чем он исчезнет.
Отель представляет собой невзрачное трехэтажное кирпичное здание с бордовым тентом у входа. Задолго до того, как штаб-квартира Google в Нью-Йорке выросла в нескольких кварталах от отеля, крошечное здание отеля пережило десятилетия изменений, выдержав несколько циклов истории Нижнего Манхэттена. Вместо мясокомбинатов и ночных клубов теперь есть места для бранча и бутик-отели, в том числе Standard, с ночным клубом Le Bain в пентхаусе. Через дорогу от Гудзона возвышается Литтл-Айленд, построенный магнатом Барри Диллером, стоимость которого оценивается в 260 млн $.
В начале 1900-х годов это был отель Strand, пансион для моряков. Когда в 1912 году «Титани» затонул, а «Карпатия» с выжившими прибыла к 54-му пирсу, «Нью-Йорк таймс» сдала комнаты на Стрэнде репортерам, чтобы они могли отправлять сообщения о катастрофе. В конце 1960-х годов он назывался мотелем Hide-a-Way. И до середины 1980-х годов отель делил здание с the Anvil, знаменитым ночным гей-клубом.
Когда я зашел на прошлой неделе, семья туристов покупала мороженое из грузовика, припаркованного у входа. В узком вестибюле установлен автомат по продаже презервативов, печенья и конфет, а стойка регистрации защищена окном из пуленепробиваемого стекла. На вывеске были указаны цены на номера: 95$ за двухчасовое пребывание; 155$ за шесть часов.
«Только вы?» - спросил консьерж.
Я кивнул.
«Хорошо, хорошо, но кто-то не сможет прийти и присоединиться к вам после».
Он сунул мне ключ в щель, и вскоре я вошел в номер № 204, уютное место, залитое красным светом. Изголовье кровати было из искусственной кожи рептилии. Над ним висело потолочное зеркало, украшенное рисунками облаков. Пакеты Purell лежали на прикроватной тумбочке. Табличка у двери гласила: «ВСЕГДА поворачивайте ручку замка, чтобы предотвратить вход по ошибке!»
У стены стоял черный предмет, похожий на пень. Вскоре я обнаружил, что он раскладывается, и понял, что это «Освободитель», клиновидный аппарат, который помогает любовникам принимать придуманные позы. Номер был нетронутым, но я обнаружил один знак страсти на поверхности Освободителя: слабый отпечаток руки.
Когда я поймал свое отражение в потолочном зеркале, я вспомнил свою собственную встречу с the Liberty, когда мне было 21 или около того. Я только начал кое с кем встречаться, но мы оба все еще жили дома с родителями, и поэтому однажды ночью мы отправились в поездку на такси в Либерти. Что последовало за этим, неясно, но я помню, что iPhone, засунутый в чашку для усиления звука, использовался для игры в Arcade Fire, а Веселый Ранчер застрял у кого-то в волосах. Неуклюжее приключение закончилось двумя часами позже, но оно сблизило нас, и отношения стали первым серьезным романом в моей жизни.
Телефон зазвонил ближе к концу моего краткого пребывания.
«Пятнадцать минут», - сказал консьерж.
Уходя, я прихватила на память кучу товаров под брендом Liberty Inn, таких как тапочки и кусочки мыла, и с тех пор добавила их в свою коллекцию старых нью-йоркских сувениров: спичечные коробки от Toots Shor и Maxwell Plum, бирки в клетку от Four Seasons, палочку для коктейлей от theWaldorf Astoria.
В течение нескольких дней я пытался связаться с владельцем Liberty, которого, согласно статье 2011 года в Times, звали Роберт Бойд, но у меня возникли проблемы с поиском. Я также был сбит с толку, потому что в статье в журнале Crain's New York Business о предполагаемой продаже здания говорилось, что владельцем был человек по имени Эдвард Рабой.
Во время ответного визита в отель я сказала консьержу, что я журналист, который звонил и спрашивал, нет ли поблизости Роберта или Эдварда. Он позвонил по телефону, сообщил кому-то, что я приехала, а затем ухмыльнулся и сказал мне: «Это один и тот же парень».
В этот момент мужчина лет 70-ти в очках и слуховом аппарате спустился по лестнице, чтобы встретиться со мной. Он представился как мистер Рабой и вежливо объяснил, что на протяжении многих лет использовал имя Роберт Бойд в качестве псевдонима, чтобы помочь ему справиться с особенностями, которые могут возникнуть при ведении такого необычного бизнеса, как Liberty Inn.
«Какое это имеет значение сейчас? - сказал он мне. - Мне нечего скрывать».
Мистер Рабой сказал, что его отец управлял заведением, когда оно называлось the Hide-a-Way, добавив, что он возглавил его в 1977 году, когда по соседству еще работали скотобойни и люди в окровавленных фартуках, и вскоре он начал управляться им вместе со своей женой. Он сказал, что ему не хотелось рассказывать всю историю своего отеля, потому что он надеялся однажды рассказать об этом в книге, но он согласился провести для меня экскурсию по его номерам.
Сначала мы посетили номер 103, в котором была гидромассажная ванна и настенные рисунки, изображающие эротизированных персонажей из «Алисы в стране чудес».
«Как вы можете видеть, здесь есть настенное зеркало в полный рост, которое люди ценят, - сказал он. - Мы не используем ковры, потому что они могут стать самой грязной вещью. Наша команда постоянно тщательно убирает каждый дюйм каждого номера. "Чистота рядом с благочестием". Даже когда мы только начинали, мы были самым чистым отелем для краткосрочного проживания в городе».
Комната 104 светилась успокаивающим голубым светом. В номере 209 на потолке была расписана вручную фреска, изображающая игривую пару. У кровати в номере 210, который, по словам мистера Рабоя, был одним из самых популярных люксов Liberty, были гигантские красные губы вместо изголовья.
Комната 104 светилась успокаивающим голубым светом. В номере 209 на потолке была расписана вручную фреска, изображающая игривую пару. У кровати в номере 210, который, по словам мистера Рабоя, был одним из самых популярных люксов Liberty, были гигантские красные губы вместо изголовья.
«В каждом номере есть что-то милое и необычное, и у нас есть люди, которые выбирают определенные номера и продолжают их запрашивать, - сказал он. - Мы пытаемся побудить людей хорошо провести здесь время. Мы не следуем за ними в их номера, но мы понимаем, что они там делают».
Размышляя о годах, проведенных в «Либерти», г-н Рабой сказал, что решение выставить здание на продажу было горько-сладким, добавив, что оно также имело смысл. Среди причин ухода из бизнеса он назвал желание уйти на пенсию и облагораживание района.
«Так много изменилось с 1970-х годов, когда я назвал этот район "Дикий Вестсайд", - сказал он. - Сейчас он превратился в почти спокойное место. То, что тогда подходило для такого отеля, как этот, больше не имеет смысла. Прежде всего, здание теперь более ценно для других людей в финансовом отношении, потому что оно настолько уникально».
«Отели с почасовой оплатой похожи на цитату Родни Дэнджерфилда:"Вас не уважают", - добавил он. - Но это был потрясающий пробег».
После экскурсии я присел на Хай-Лайн через дорогу, чтобы понаблюдать за людьми, входящими и выходящими из Либерти. Один мужчина повел женщину внутрь с развязностью человека, который бывал там раньше. Еще одна пара вошла с некоторым колебанием. Наблюдая за тем, как послеобеденные пары возвращаются в городскую суматоху, я понял, что все они держатся за руки.
Тюлень врывается в дом в Новой Зеландии, травмирует домашнюю кошку
Любопытный молодой тюлень ворвался в новозеландский дом, приставал к хозяйской кошке и пару часов болтался в коридоре. В среду утром у семьи Росс был неожиданный гость. Фил Росс - морской биолог, работающий в Университете Вайкато. У него и его жены Дженн двое детей, Ной и Ари, и они живут чуть более чем в 164 ярдах от пляжа, где они часто видят тюленей, особенно в это время года. Тюлень проник через одну из дверок для кошки, либо через двери гаража, либо через входную дверь.
Незадолго до 6 утра Дженн ушла в спортзал. «Когда она садилась в машину, что-то гавкнуло снизу и зашаркало прочь. Она подумала, что это чья-то собака, но на самом деле не придала этому большого значения» - объяснил Фил. Когда она вернулась через час, она открыла дверь и обнаружила нового питомца семьи.
«Он немного испугался и пробрался по коридору в комнату для гостей».
Фил идентифицировал тюленя как 10-месячного новозеландского морского котика. Он пробрался в дом и начал терроризировать домашнюю кошку, но Фил подозревал, что в основном виновата сама кошка.
«Мы не видели взаимодействия тюленя и кошки, но это было явно то, что не понравилось Коко ". Коко охраняет свою территорию и склонна нападать на собак. Я предполагаю, что она ударила тюленя, который не отступил, а затем продолжил преследовать ее по стене дома и через две кошачьи дверцы в гараж, а затем в нижнюю часть нашего дома». Коко спряталась в доме соседа и не возвращалась домой, пока тюлень не ушел. Затем на следующий день она не спускалась вниз, где был тюлень.
Тюлень находился в доме около 90 минут, прежде чем Дженн вывела его на улицу, где позже он был пойман рейнджером из Департамента охраны природы.
По словам Фила, тюленя благополучно выпустили обратно в местное устье.
«Молодые тюлени часто оказываются на необычных участках побережья в это время года. Детеныши начинают отлучаться от матеоинского молока, гуляют сами по себе и, как большинство подростков, могут принимать неверные решения о том, где они окажутся. У нас только что был довольно сильный шторм, поэтому довольно много тюленей появляется на пляже, чтобы немного отдохнуть и восстановиться, прежде чем снова отправиться в море. Этот конкретный тюлень, очевидно, был в хорошем состоянии, поэтому решил исследовать песчаные дюны и оказался на близлежащих улицах и домах», - сказал Фил
Наталья Сергунина: Проект «Музейная Москва онлайн» подготовил виртуальную выставку ко Всемирному дню театра
«Виртуальная выставка будет интересна не только поклонникам театрального искусства, а всем, кто интересуется историей и культурой. Пользователи портала “Музейная Москва онлайн” увидят советские афиши и программки к спектаклям, открытки с известными артистами, репортажные фотографии лучших премьер, уникальную коллекцию фарфоровых изделий и многое другое», — рассказала Наталья Сергунина. Ее слова приводятся на портале mos.ru.
Звезды сцены и лучшие театры
Познакомиться с историей развития театрального и циркового искусства в СССР предлагает «Мультимедиа-арт-музей». В подборке представлены снимки постановок и репетиций, сделанные в советские годы. Например, пользователи увидят редкие фотографии Майи Плисецкой в спектаклях Большого театра «Раймонда» и «Дон Кихот», портрет Ольги Лепешинской в балете Рейнгольда Глиэра «Медный всадник», архивные кадры выступлений Владимира Дурова и других артистов цирка. Всего в виртуальную коллекцию вошло 150 фотографий.
Рассмотреть архитектуру Большого театра пользователи могут в онлайн-подборке экспонатов Музея Москвы. В нее вошли фотографии разных лет. Кроме того, можно полюбоваться живописными изображениями Большого театра, например познакомиться с работами художников Сергея Герасимова и Эльвиры Беловой.
А среди виртуальных экспонатов Дома-музея Марины Цветаевой в Москве представлены почтовые открытки с изображением знаменитых театров Европы, например Датского королевского театра, Московского театра «Современник», Хорватского национального театра, Государственного академического Мариинского театра и других. Там же можно увидеть коллекцию советских театральных программок.
Заглянуть за кулисы и вспомнить произведения Гоголя
Онлайн-выставка Дома Н.В. Гоголя расскажет об истории постановок комедии «Ревизор». Среди экспонатов, например, театральная программа к 50-летию первого спектакля «Ревизор» в Малом театре (1886 год), старинные фототипии сцен в постановке Московского Художественного театра (1908 год), фотографии артистов.
Узнать больше о других спектаклях по произведениям Николая Гоголя поможет еще одна виртуальная экспозиция Дома Н.В. Гоголя. Посетители сайта, например, увидят фотографии эскизов художника Сергея Алимова к спектаклю «Ночь перед Рождеством», театральные афиши и программки к «Мертвым душам», «Женитьбе», «Игрокам» и «Носу».
Музей-усадьба «Останкино» приглашает ознакомиться с онлайн-выставкой «Магия старинного театра». Она рассказывает о том, как раньше, до наступления века высоких технологий, добивались различных сценических эффектов, а также как развивался театральный костюм и создавались декорации. В экспозиции представлены снимки архивных чертежей театральных зданий, фотографии предметов реквизита, фрагменты сценических костюмов, эскизы декораций и другие вещи, связанные с театральной жизнью горожан прошлых веков.
А музей-усадьба «Кусково» предлагает всем желающим полюбоваться уникальной коллекцией изделий из фарфора. Создавая посуду и скульптуры, мастера вдохновлялись театральным искусством. Например, можно увидеть фарфоровый бюст Константина Станиславского, скульптуру из фарфора под названием «Шаляпин в роли Бориса Годунова» и другие предметы.
Справочно:
Проект «Музейная Москва онлайн» — это виртуальный каталог экспонатов столичных музеев. На портал регулярно добавляют новые выставки, снимки редких экспонатов и их описания. Ресурс позволяет просматривать фотографии экспонатов и составлять собственные тематические альбомы.
Реализацию проекта курирует столичный Департамент информационных технологий совместно с Департаментом культуры города Москвы.





































