За чей счет Ленин и другие революционеры жили за границей? Может быть они подрабатывали? Нет. Не известно ни одного источника, где бы утверждалось что хоть кто-то из них зарабатывал на жизнь личным трудом.

Деньги поступали от членов партии, пожертвований сочувствующих, а также от экспроприаций («эксов») — вооружённых грабежей банков и поездов, организованных боевиками партии. Самый известный — «Тифлисский экс» 1907 года, принесший около 250 тыс. рублей золотом. Эти средства шли на жизнь руководства партии, издания, поездки и конспиративную деятельность.

Максим Горький мог жить на Капри, покупать виллы, содержать гостей и помогать революционерам потому что:

• был первой субсидированной звездой русской литературы международного масштаба,

• получал гигантские по тем временам гонорары на Западе,

• обладал сетью богатых покровителей.

Революционеры сами не были пролетариатом и не могли представлять его интересы, а интересами пролетариата лишь прикрывались чтобы прийти к власти и решить часть личных задач (отомстить за брата Ленина, например).

В общем жили не тужили вне страны, товарищи. Правда, когда пришли к власти, тоже не тужили и жили весьма не бедно.

Брижит Бардо, 1959 год.

Продолжаю свою рубрику с известными людьми ХХ века. В этой уникальной коллекции собраны 20 раскрашенных портретов влиятельных и знаменитых людей эпохи: от гениев искусства, актеров до властителей и космонавтов. Приятного просмотра!

Актриса Надежда Румянцева, 1958 год.

Надежда Васильевна Румянцева — одна из самых ярких и веселых актрис советского кино. Комический талант и обаяние сделали ее кумиром миллионов зрителей, а созданные ею персонажи — Тося Кислицына из "Девчат" и Людмила Добрыйвечер из "Королевы бензоколонки" — стали символами целой эпохи.

Надежда Румянцева была не только яркой киноактрисой, но и востребованной актрисой дубляжа. На протяжении нескольких лет она озвучивала озорную Мартышку в мультфильмах цикла «38 попугаев», став для зрителей голосом любимого персонажа. Её бархатистый, выразительный тембр можно услышать и в других анимационных лентах — таких как «Мальчик с пальчик», «Ежик плюс черепаха» и «Три лягушонка».

Румянцева активно работала над озвучкой зарубежных фильмов, показанных в советском прокате. Среди них — «Анжелика и король» (1965), «Как украсть миллион» (1966), «Зита и Гита» (1972). При этом она озвучивала не только иностранных актрис, но и героинь отечественных картин, сыгранных другими актрисами. Так, именно её голос звучит за Ниной из «Кавказской пленницы, или Новые приключения Шурика» и за легендарной Гюльчатай из «Белого солнца пустыни».

Дж. Роберт Оппенгеймер и Альберт Эйнштейн, Принстон, Нью-Джерси, 1947 год.

Создатель самой страшной силы (атомная бомба) и автор самой известной формулы в мире.

Актриса Алиса Фрейндлих, 1983 год.

Алиса Фрейндлих сыграла десятки ярких ролей, став одной из самых выдающихся актрис отечественного кино. Фильмы с её участием вошли в золотой фонд советской и российской кинематографии. Её образы в лентах «Служебный роман», «Д’Артаньян и три мушкетёра», «Сталкер» и «Жестокий романс» считаются вершинами актёрского мастерства — глубокими, многогранными и незабываемыми.

Несмотря на почтенный возраст, Алиса Бруновна продолжает творить: она остаётся востребованной на театральной сцене, где до сих пор исполняет главные роли, покоряя зрителей своей харизмой.

Фрэнк Синатра и поклонницы, 1943 год.

Фрэнк Синатра и его поклонницы — феномен, который вошёл в историю как одна из первых массовых «истерий» вокруг поп-идола. В 1940-х годах, когда Синатра взошёл на пик славы, его появление вызывало настоящие бурю эмоций у молодёжи.

С началом сольной карьеры и особенно после выступлений в знаменитом Карнеги-холле (1943), Фрэнк Синатра стал объектом обожания миллионов американских девушек. Его тёплый баритон, харизма и романтический образ сделали его первым "поп-принцем" современной музыки.

Поклонницы следовали за ним повсюду. Концерты заканчивались истериками: девушки кричали, падали в обморок, рвали друг у друга одежду, чтобы заполучить хотя бы клочок платка или билета.

Чемпионат мира по футболу, Англия, 1966 - Группа 4 - СССР против Италии.

Вратарь сборной СССР Лев Яшин блестяще отражает удар итальянца Сандро Маццолы.

12 июля 1966 года сборная СССР открыла своё выступление на чемпионате мира по футболу победой над Северной Кореей со счётом 3:0. Однако результат не удовлетворил советских спортивных обозревателей — они раскритиковали игру команды Николая Морозова за шаблонность и слабую организованность, подчеркнув, что настоящим испытанием станет следующий матч.

Через четыре дня, 16 июля, советские футболисты вышли на поле стадиона «Рокер Парк» в Сандерленде, чтобы сразиться с Италией — двукратным чемпионом мира.

Состав был изменён: в воротах вместо Анзора Кавазашвили сыграл легендарный Лев Яшин, в центре обороны Василий Данилов заменил Леонида Островского, а в середине поля Валерий Воронин вышел вместо Георгия Сичинавы.

Первый тайм прошёл без голов при аншлаге из 30 тысяч зрителей. Решающий момент наступил на 57-й минуте: капитан московского «Динамо» Игорь Численко мощно пробил в верхний угол ворот — голкипер Энрико Альбертози даже не смог дотянуться до мяча. Этот элегантный удар вошёл в историю как один из самых красивых голов чемпионата.

Победа со счётом 1:0 обеспечила сборной СССР вторую победу подряд и досрочный выход в четвертьфинал — главную цель на групповом этапе.

Коко Шанель около Лувра. Франция, 1957 год.

Владимир Ленин в гостях у Максима Горького на острове Капри. Италия, о. Капри, 1908 год.

За шахматной доской (слева направо): Иван Ладыжников, Владимир Ленин и Александр Богданов. Стоят (слева направо): Владимир Базаров, Максим Горький, Зиновий Пешков, Наталья Богданова.

Ален Делон

Сергей Есенин на отдыхе в Италии. Венеция, Лидо, 1922 год.

В мае 1922 года Сергей Есенин отправился в длительное зарубежное путешествие вместе с женой Айседорой Дункан и вернулся в Россию только год спустя.

Эрнест Хемингуэй с винтовкой, Сан-Вэлли, Айдахо, Октябрь 1941 года.

Эрнест Хемингуэй с винтовкой — образ, ставший почти символом его личности: храброго, сурового, пронизанного духом приключений писателя-бойца.

Фотографии, на которых Хемингуэй держит в руках винтовку, запечатлели разные периоды его жизни — от военных репортёрских миссий до охотничьих экспедиций в Африке и Кубе.

Майя Плисецкая и Ив Сен-Лоран, 1970-е.

Андрей Миронов и Лариса Голубкина, 1980-е.

Итальянская киноактриса Софи Лорен и ее мать Ромильда Виллани, 1962 год.

Ромильда Виллани мечтала о карьере звезды, но, так и не добившись признания на сцене, стала матерью легенды — Софи Лорен, ставшей одной из самых обворожительных и выдающихся актрис в истории мирового кино. Так судьба преподнесла ей не славу самой, а честь воспитать настоящую кинозвезду.

Юрий Гагарин и Павел Попович. Крым, 1962 год.

Юрий Гагарин и Павел Попович — два легендарных космонавта, первые советские герои космической эры, чья дружба и соперничество стали частью истории освоения космоса.

Оба были военными лётчиками, прошли отбор в первый отряд космонавтов и вошли в узкий круг избранных, кому доверили покорять космос. Они не только коллеги, но и соратники, друзья, а временами — соперники, ведь оба претендовали на право стать первым человеком в космосе.

Но Юрию Гагарину повезло больше и он стал первым: 12 апреля 1961 года он совершил орбитальный полёт на корабле «Восток-1», навсегда войдя в историю.

«Муми-мама». Писательница Туве Янссон, 1960-е.

Персонаж Муми-мамы из знаменитых книг о Муми-троллях во многом является художественным отражением самой Туве Янссон — финской писательницы, художницы и создательницы этого волшебного мира. Доброжелательная, мудрая, спокойная и всепрощающая, она олицетворяет любовь, заботу и внутреннюю силу. В трудные моменты именно Муми-мама становится опорой для своей семьи, умело сочетая нежность с твёрдостью.

Туве Янссон признавалась, что вкладывала в образ Муми-мамы черты своей собственной матери — Ханны Янссон, выдающейся скульптора и центральной фигурой в её жизни.

Евгений Леонов на гастролях в Воркуте, 1983 год.

Советский актер Савелий Крамаров со своей собакой, 1970 год.

Писатель Михаил Пришвин с собакой и кошкой, 1946 год.

Михаил Михайлович Пришвин — выдающийся русский писатель, натуралист и философ, чьё творчество стало уникальным сплавом поэзии, научного наблюдения и любви к природе.

Он не просто описывал леса, реки и птиц — он слушал природу, вникал в её язык, видел в каждом явлении глубокий смысл.

Актриса Елена Проклова, 1980 год.

Также буду рад всех видеть в телеграмм канале, где публикуется множество раскрашенных исторических снимков со всего мира или в группе ВК.

115 лет назад родился режиссер Геннадий Казанский, подаривший нам "Старика Хоттабыча" и "Человека-амфибию". Вспоминаем великие фильмы советского режиссера.

Родился Геннадий Казанский в Воронеже, детство прошло в Казани, но вся творческая судьба будущего режиссера была связана с Ленинградом. Уже в выпускных классах юноша твёрдо решил связать жизнь с кинематографом – видом искусства, который в то время только зарождался.

В 1930 году он заканчивает кинематографическое отделение Ленинградских Высших курсов искусствоведения, после чего начинает работу ассистентом режиссера, постепенно двигаясь вверх по карьерной лестнице мира кино.

Великую Отечественную войну режиссер провёл в эвакуации в Алма-Ате, работая на Центральной объединённой киностудии вместе с сотрудниками «Ленфильма» и «Мосфильма». В 1944 году он возвращается в освобожденный Ленинград и продолжает работу на любимой киностудии, которой он отдал почти всю жизнь.

Ниже – самые культовые фильмы Геннадия Казанского:

Тайга Золотая (1937)

Дебютный художественный фильм молодого режиссера, снятый в соавторстве с опытным Максимом Руфом. Комедия о золотоискателе Саше Мраморове, мечтавшем найти в Сибири богатый прииск, стала первым шагом Казанского в большое кино и позволила ему заявить о себе как о перспективном и талантливом мастере.

Старик Хоттабыч (1956)

Детский фильм-сказка по произведению Лазаря Лагина о приключениях пионера Вольки Костылькова и древнего волшебного джинна завоевал множество призов на международных фестивалях и стал настоящим прорывом в плане спецэффектов. Сцена с полётом на ковре-самолете, снятая с помощью инновационных для того времени приёмов, надолго осталась в памяти поколений советских зрителей.

Не имей 100 рублей (1959)

Изначально эту добрую музыкальную комедию о поиске сокровищ должен был снимать Эльдар Рязанов, но тот отказался, чем навлек на себя гнев высокого руководства. «Заменять» пришлось Казанскому – несмотря на непростые обстоятельства создания, фильм получился лёгким и жизнеутверждающим.

Человек-амфибия (1961)

Научно-фантастический фильм по роману Александра Беляева, снятый совместно с Владимиром Чеботаревым, стал одной из самых кассовых картин в истории советского кинематографа. За год проката его посмотрели более 65 миллионов зрителей: для советского кино это был беспрецедентный успех.

Снежная Королева (1966)

Киносказка на основе пьесы Евгения Шварца по мотивам произведений Андерсена покорила своей непередаваемой атмосферой как взрослых, так и детей. Вслед за Сказочником волшебные слова «Снип-снап-снуре-пуре-базелюре» повторяли по всему Союзу.

Новогодние приключения Маши и Вити  (1975)

Телефильм, снятый совместно с Игорем Усовым, создавался в декорациях советско-американского проекта «Синяя птица» с участием голливудских звёзд. В отличие от провалившегося американского фильма, новогодняя сказка Казанского про борьбу с «Дикими Гитарами» полюбилась зрителям и стала частью советской новогодней традиции.

Источник данных для материала:

https://rodina-history.ru/2025/12/01/115-let-nazad-rodilsia-...

Актриса Морин О’Хара на съемках фильма «Леди Годива из Ковентри», 1955 год.

Что скрывается за магией большого кино? Титанический труд, передовые технологии и безграничное творчество! Процесс съёмки похож на сборку сложнейшего пазла, где всё должно идеально совпасть. Подготовил для вас эксклюзивный тур за кулисы знаменитых фильмов, как иностранных, так и Отечественных. И по уже сложившейся традиции, все снимки были раскрашены, приятного просмотра!

Съёмки кукольного мультфильма, 1955 год.

На съемках фильма «Планета обезьян», 1967 год.

Съемка мультфильма «38 попугаев» на студии «Союзмультфильм», 1977 год.

«38 попугаев» — один из самых любимых и остроумных советских мультсериалов, созданный режиссёром Иваном Уфимцевым на киностудии «Союзмультфильм» в 1976–1991 годах. Этот короткометражный анимационный цикл состоит из 10 серий и стал культовым благодаря своему юмору, философским шуткам, ярким персонажам и оригинальной подаче.

Актер Борис Карлофф в роли монстра на съемках фильма «Франкенштейн», 1931 год.

«Франкенштейн» (1931) — культовый фильм ужасов от студии Universal Pictures, ставший одной из ключевых вех в истории мирового кинематографа. Режиссёрская работа Джеймса Уэйла превратила готическую новеллу Мэри Шелли в мощный визуальный миф, оказавший огромное влияние на жанр хоррора.

Кадр из фильма по одноимённой повести Михаила Шолохова "Судьба человека". Режиссёрский дебют Сергея Бондарчука. В роли Андрея Соколова - Сергей Бондарчук, в роли Ванюшки - Павел Борискин, 1959 год.

С началом Великой Отечественной войны простой шофёр Андрей Соколов вынужденно расстаётся с семьёй. Его фронтовая дорога оказывается короткой и трагичной: вскоре он получает ранение и попадает в немецкий плен. Пройдя через ад концлагеря, он проявляет невероятное мужество, чудом избегает расстрела и совершает побег к своим.

Получив краткосрочный отпуск, Андрей едет в родной Воронеж, где его ждёт страшное известие: его жена и дочери погибли при бомбёжке. Единственной надеждой солдата становится сын-офицер, но и его жизнь оборвётся в самый последний день войны.

Оставшись совершенно один, Соколов после Победы уезжает работать вдаль от прошлой жизни — в Урюпинск. Там он встречает сироту Ваню, мальчика, потерявшего на войне обоих родителей. Чтобы дать ребёнку и себе шанс на счастье, Андрей называет себя его отцом, обретая тем самым новую семью и смысл жить дальше.

В основу этой пронзительной истории, опубликованной в «Правде» на рубеже 1956-1957 годов, лёг реальный случай из жизни лётчика-истребителя Григория Дольникова. Рассказ Шолохова «Судьба человека» произвёл эффект разорвавшейся бомбы: его главный герой, бывший военнопленный, ещё недавно считался бы «предателем Родины». Но изменившаяся общественная атмосфера в стране позволила не только опубликовать эту повесть, но и вскоре экранизировать её.

Жан-Поль Бельмондо на съемках фильма «Чочара», 1960 год.

Балерина Майя Плисецкая (слева) в роли Бетси Тверской и актер Василий Лановой (справа) в роли Вронского в фильме Александра Зархи "Анна Каренина", 1966 год.

Марлон Брандо очарован стрекозой во время съемок фильма «Апокалипсис сегодня» в Пагсанджане, Филиппины, 1976 год.

На съемках фильма «Иван Васильевич меняет профессию», 1973 год.

Съёмки в Московском Кремле для фильма оказались под запретом, поэтому съёмочной группе пришлось оперативно искать замену. Ей стал Ростовский Кремль, который великолепно «сыграл» роль древней Москвы. На его территории разворачивались ключевые сцены, включая ту самую, где стрельцы захватывают демонов из будущего — Жоржа Милославского и Буншу. Этот выбор не только решил производственную задачу, но и добавил исторической достоверности: в эпоху Ивана Грозного Московский Кремль действительно был белокаменным, и ростовские стены визуально лучше соответствовали тому времени.

Дженнифер Коннелли на съемках фильма «Лабиринт», 1985 год.

«Лабиринт» — волшебная музыкальная фэнтези-сказка режиссёра Джима Хенсона, известного по созданию кукольного шоу «Маппет-шоу». Фильм стал культовым благодаря своему сюрреалистичному миру, причудливым персонажам, запоминающимся песням и харизме главного героя — легендарного музыканта и актёра Дэвида Боуи, сыгравшего короля гоблинов Джареда.

Жан-Клод Ван Дамм на съемочной площадке фильма «Хищник» (1987), в оригинальном костюме Хищника до того, как его бесцеремонно уволили и заменили покойным Кевином Питером Холлом.

Вопреки популярной легенде, Жан-Клод Ван Дамм не «ушел» из фильма «Хищник» — его уволили. Изначально его наняли для того, чтобы изобразить существо в первой, неудачной версии костюма. Задумка была сделать Хищника быстрым и использующим боевые искусства. Однако тестовые съёмки показали, что этот вариант выглядит неправдоподобно и не страшно. Производство остановили, концепцию монстра полностью изменили, а необходимость в услугах Ван Дамма, который должен был быть «акробатичным монстром», просто отпала.

На съёмках фильма "Три плюс два". Крым, 1962 год.

Трое холостяков мечтали о беззаботной жизни «дикарями» на уединённом морском побережье. Но их планы нарушили две озорные девушки, заявившие, что это место — их давняя территория, и отдыхать здесь будут только они. «Надо создать противнику невыносимые условия!» — решили обе стороны, начав забавную борьбу за право владения пляжем. В итоге вместо вражды возникло нечто совсем другое — две влюблённые пары?

История, основанная на пьесе Сергея Михалкова «Дикари», была экранизирована режиссёром Генрихом Оганисяном под названием «Три плюс два».

Съёмки проходили в основном в Крыму, его живописные пейзажи стали главным фоном ленты. Некоторые эпизоды были сняты в Риге, а отдельные кадры в Ленинграде, хотя их доля в фильме минимальна.

Одри Хепберн с щенком на съемках фильма «История монахини», 1958 год.

Аниматор Диснея использовал живых щенков и собак-далматинцев, чтобы научиться правильно их анимировать, для мультфильма "101 далматинец" 1961 года.

Режиссер Леонид Гайдай и актер Юрий Никулин на съемках фильма — «Бриллиантовая рука», 1968 год.

«Бриллиантовая рука» была создана как пародия на детективы и шпионские триллеры, но быстро стала гораздо больше — символом доброго, интеллигентного юмора, где даже преступники вызывают сочувствие. Фильм стал самым кассовым в Советском Союзе за всю историю кинопроката (на момент выхода), собрав более 60 миллионов зрителей.

До сих пор он остаётся обязательным атрибутом новогодних праздников, семейных вечеров и просто хорошего настроения. «Бриллиантовая рука» — это не просто комедия. Это часть нашей общей памяти, смеха и тепла.

Мэрилин Монро на съемках фильма: «В джазе только девушки», 1958 год.

«В джазе только девушки» (Some Like It Hot) — культовая американская комедия 1959 года, снятая легендарным режиссёром Билли Уайлдером. Считается одним из величайших фильмов в истории кинематографа и образцом жанра слэпстик-комедии.

Сюжет разворачивается в 1929 году, во времена сухого закона. Два музыканта — Джо (Тони Кертис) и Джерри (Джек Леммон), случайно став свидетелями бостонской бойни, вынуждены скрываться от мафии. Чтобы спастись, они переодеваются в женское платье и под видом девушек присоединяются к женскому джаз-ансамблю, отправляющемуся в Флориду.

Там начинается череда невероятных недоразумений: Джо влюбляется в вокалистку группы — Шугар Кейн (Мэрилин Монро), а Джерри сам становится объектом ухаживаний богатого эксцентрика Оггли Торпа. Маскировка постепенно начинает выходить из-под контроля, а напряжение между ложью и чувствами достигает пика.

Фильм сочетает остроумный сценарий, блестящую игру актёров и смелую для своего времени тему гендерной маскировки. Несмотря на цензурные ограничения эпохи, Уайлдер мастерски обыграл табуированные темы, наполнив картину сексуальной иронией и абсурдом.

Мэрилин Монро в роли Шугар Кейн воплотила идеал голливудской красоты и хрупкости, став одной из главных звёзд фильма. Её фраза «Надо любить мужчин… некоторые даже нравятся!» стала культовой.

Хотя картина изначально вызвала споры, она быстро завоевала признание. В 1989 году «В джазе только девушки» была внесена в Национальный реестр фильмов США, а в 2000 году Американская киноакадемия назвала её лучшей комедией всех времён.

Кинорежиссер, народный артист СССР, лауреат Ленинской премии Сергей Бондарчук на съемках художественного фильма "Война и мир" по одноименному роману Льва Толстого. Смоленская область, 1964 год.

Завоевавший «Оскар» советский киноэпос «Война и мир» — это не только грандиозное произведение искусства, но и самый дорогостоящий проект в истории советского кинематографа. Его создание стало поистине национальной задачей.

Экранизация одноимённого романа Льва Толстого, над которой работал режиссёр Сергей Бондарчук, была невероятно сложной и масштабной. На съёмки, которые длились около шести лет, были брошены колоссальные ресурсы: привлекались целые армейские подразделения, исторические костюмы и декорации создавались с музейной точностью, а батальные сцены по своему размаху и сегодня поражают воображение.

Эта огромная работа была по достоинству оценена за океаном. В 1969 году картина одержала победу в номинации «Лучший фильм на иностранном языке», став по-настоящему знаковым событием. Успех был закономерным: американская киноакадемия не могла не отметить техническое совершенство и беспрецедентную зрелищность ленты, сумевшей передать на экране всю глубину и мощь литературного оригинала.

Людмила Савельева в роли Наташи Ростовой на съемках фильма «Война и мир», 1964 год.

Андрей Мартынов, Ирина Шевчук и Станислав Ростоцкий на съёмках фильма «...А зори здесь тихие», 1972 год.

Фильм Станислава Ростоцкого «А зори здесь тихие», снятый по одноимённой повести фронтовика Бориса Васильева, был выпущен в ноябре 1972 года. Картина получила широкое признание как у критиков, так и у зрителей. Она была удостоена первой премии на Всесоюзном кинофестивале в Алма-Ате, специального приза на Венецианском кинофестивале, а по результатам опроса журнала «Советский экран» была названа лучшим фильмом года. Лента также стала номинантом премии «Оскар» в категории «Лучший иностранный фильм». Фильм собрал огромную аудиторию, заняв одно из первых мест в советском кинопрокате: в год выхода его посмотрели 66 миллионов человек.

Также буду рад всех видеть в телеграмм канале, где публикуется множество раскрашенных исторических снимков со всего мира или в группе ВК.

Этим небольшим постом хочу отметить 1000 подписчиков на Пикабу!)

В 1948 году Голливуд подарил миру один из самых необычных фильмов в истории кино "Билл и Ку". Этот картина, где главные роли исполнили исключительно птицы, стала настоящим феноменом, в мире кинематографа и даже получил почётную премию "Оскар".

Идея фильма родилась у Кена Мюррея, который в течение пяти лет вёл популярное варьете-шоу Blackouts в театре El Capitan. В 1947 году во время выступления он увидел номер дрессировщика птиц Джорджа Бёртона с попугаями. Выступление Джорджа, так впечатлило Мюррея, что он решил создать полнометражный фильм с птицами в главных ролях.

Мюррей, выступавший продюсером, нанял Бёртона для дрессировки, а режиссёром стал Дин Райснер - бывший актёр, для которого это была первая и единственная режиссёрская работа.

Фильм является мировым рекордсменом по самой маленькой съёмочной площадке. Он был полностью снят в различных декорациях которые собирали и устанавливали на столе размером 9,14 м x 4,57 м.

Фильм длится чуть больше часа и начинается с двухминутного введения от лица человека, после чего вся история разворачивается с участием птиц. Главные герои попугайчики Билл и Ку: он скромный таксист, она - из богатой семьи. Их романтическая история включает классовые различия, приключения и борьбу с злодеем - чёрным вороном, угрожающим всему городу. Птицы ведут себя как люди - заходят в здания, толкают коляски, бросают письма в почтовые ящики.

В конце фильма Билл и Ку отправляются в свадебное путешествие на повозке, запряженной щенком.

Ссылка на фильм -

Всем спасибо, кто прочитал. Подписывайтесь будет интересно.

Еще есть группа в вк https://vk.com/club230098140 - где статьи выходят чуть раньше, есть короткие посты, и просто исторические фотографии.

Так же сообщество в телеграме https://t.me/+Y-znwBrdDJlhMTIy тут выходит, дополнительный контент 18+ и самые кровавые и ужасные истории