Злая: Часть 2 (2025)

По сюжету Эльфаба бросает вызов Волшебнику в стране Оз, а попытки примирения с Глиндой лишь усугубляют конфликт. Теперь двум ведьмам предстоит принять решения, которые определят их судьбы.

После просмотра.

Проблемы с темпом повествования особенно бросаются в глаза, учитывая исходный материал. Теперь, когда есть с чем сравнивать, финал этой истории выглядит крайне неровным. Нельзя сказать, что и первая часть была эталоном качества, но именно предыстория, её развитие и зарождение конфликта работали там куда убедительнее.

Здесь всё и все ощущаются мрачнее, а фильм заметно страдает от диалогов. Слишком часто возникает ощущение, что реплики существуют ради приторной оригинальности — персонажи говорят необычные вещи, которые редко несут в себе смысловую нагрузку. При этом стоит отметить смелость создателей в переосмыслении Железного Дровосека, Страшилы и Льва, хотя линия Дровосека скорее напоминает задел под хоррор-спин-офф. Аналогичное чувство вызывает и появление Дороти с Тотошкой — будто они просто проходили мимо и случайно заглянули в эту историю.

Тем не менее Эльфаба в исполнении Синтии Эриво и Глинда в исполнении Арианы Гранде по-прежнему стараются удерживать фильм на себе, хотя на этот раз заметно уступают собственным образам из первой части. Джефф Голдблюм выглядит непринуждённо, а вот Мишель Йео кажется потерянной, словно её персонаж утратил связь с тем, кем был раньше.

Визуальный стиль мюзикла остался неизменным: декорации и костюмы по-прежнему впечатляют, особенно если учитывать, что фильм снимался как единое полотно, а разделение на две части было во многом коммерческим решением. Однако излишняя затянутость происходящего превращает повествование в круговорот персонажей, которых необходимо показать хотя бы на несколько минут — и это явно не идёт фильму на пользу. В результате сиквел ощущается более депрессивным, с мрачными развязками, оставляя радость и душевность далеко на втором плане.

Как отмечают поклонники бродвейской постановки, второй акт там всегда был слабее первого, и экранизация упустила шанс исправить эту проблему. А если смотреть на фильм глазами обычного зрителя, становится просто жаль упущенного потенциала. Хорошо хотя бы то, что история всё же получила завершение.

!!!Дорогой читатель, только сильно не ругайся, если устал видеть упоминания про тг каналы.
При желании буду рад увидеть вас в моем небольшом блоге Много шума из-за кино
Стараюсь вести его интересно, с различными рубриками и полезной информацией.

Для справедливости о хорошем.

1. Это очень красочный мюзикл, пожалуй самое яркое шоу, из всех, что я видела в Москве. Впечатляюще, эффектно, потрясающе, грандиозно, - это все про декорации и костюмы.

2. При этом в большом зале МДМ хороший обзор практически с любого места, звук шикарный, никакого треска за все представление. Удобные кресла.

3. Состав актеров. На моем спектакле джинна играл Александр Суханов - прекрасный исполнитель, очень пластичный, смешной и естественный.

Шахерезада - Юлия Чуракова, украшение мюзикла. Выразительный голос, владение телом, пластика, ее вокальные партии - были одними из лучших.

А, ну и джаз-банд евнухов - это бомба.

Остальные роли и актеры меня не запомнились СОВЕРШЕННО, главного героя слушать было больно, героиню - скучно, ну и остальные, кто пел или говорил, плюс-минус также.

Кстати, в отзывах ругают шутки, мол, слишком развязные. В кино вы давно не были, скажу так. А уж как шутят в театрах Москвы, это вообще испанский стыд. Так что, шутки с учетом возрастной категории 12+, нормально.

Теперь о минусах.

1. Слабый, мега-слабый сюжет, все молодые пары в ссоре из-за непонимания, но любовь победит. Арки героев (простите за такие слова) невыразительные. О том, что Али-баба антигерой, стало понятно лишь ко второй половине спектакля, и то были сомнения. СКУЧНО.

В мюзикле сквозной сюжет, это романтические отношения некоей современной молодой пары, на который ложатся восточные сказки типа "Тысяча и одна ночь", "Али-баба и сорок разбойников", "Синдбад- мореход", "Аладдин". Вернее антураж этих сказок. Знать, что происходило в этих сказках - даже и не нужно, как мне кажется, будет путать. То есть зритель не должен быть подготовленным (даже лучше, если будет немного пускать слюни), поэтому мюзикл подойдет любому уровню.

2. Абсолютно незапоминающиеся тексты песен, нет ни одного хита, даже показалось, что больше заимствований, чем оригинального текста. Главная песня востока, почему то таркановская Ойнама шикидим. Ее и пели в оригинале, и в переводе и плясали под нее. Это странно.

3. Про пляски. Хореография на троечку (вспоминаю Нотр дам де пари с тоской). Как будто бы Аладдин по роли и физике актера мог показать акробатические трюки, но вместо этого он зачем-то пел.

4. Очумелый ценник на все в буфете. Бутылка воды 0,33 - 330 рублей. Бокал шампанского Асти - 2 300. При этом пить ты его будешь, мягко говоря, без эстетики, рядом с входом, гардеробом и фотозонами. Вода за 330 р. меня потрясла. МДМ удивляет каждый раз этим - ценами.

с учетом цен на билеты (высоких), это развод лошков. Я не права?

Веселый и неутомимый балагур Труффальдино нанимается в услужение сразу к двум господам, живущим в разных номерах одного и того же отеля. Вскоре выяснится, что оба хозяина не только знакомы, но даже были в прошлом женихом и невестой, но до поры не знают, что другой находится рядом. А неутомимый Труффальдино успевает обслужить всех, да и себе найти невесту...

«Большой открыт к экспериментам. Многие, вероятно, не оценят перфоманс отечественных музыкантов, но зато мы не ожидаем ажиотажа вокруг «Щелкунчика» в этом году», – пояснил художественный руководитель балета Большого театра Махар Вазиев.

Помимо мюзикла «Волшебный кокос», в новогодние праздники гостей Большого ожидают концерты Елены Ваенги, Стаса Михайлова и Сосо Павлиашвили.