RUTUBE

RUTUBE

Блог компании
На Пикабу
поставил 0 плюсов и 0 минусов
- рейтинг 455 подписчиков 0 подписок 92 поста 69 в горячем

С кем спелась Леди Гага: вспоминаем, как яркая певица стала еще и отличной актрисой

На экраны скоро выходит второй фильм про Джокера с Хоакином Фениксом. В этот раз он будет не единственной звездой кино — компанию ему составила Леди Гага. Критики говорят, что ее актерскому таланту в фильме не дали раскрыться. Разбираемся, почему в одаренности артистки эксперты и публика не сомневаются.

С кем спелась Леди Гага: вспоминаем, как яркая певица стала еще и отличной актрисой Фильмы, Леди Гага, Знаменитости, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост, Блоги компаний

Для тех, кто провел последние 15 лет в анабиозе: о ком речь

Леди Гага (которую на самом деле зовут Стефания Джерманотта) за свою творческую карьеру получила 12 премий «Грэмми», «Оскар» за лучшую песню, пару «Золотых глобусов» и около 30 наград MTV. Это после ее песни распространилось выражение «покерфейс». Это ее луки на красных дорожках и в клипах такие сумасшедшие, что через один попадают в мемы. Чего стоит мясное платье!

Свой псевдоним артистка нашла в песне Queen — Radio Gaga. Но образ вышел совсем не похожим на те, что выбрали легендарные рокеры. Более того, стиль и самой певицы, и ее музыки постоянно менялся.

Но Леди Гага знаменита не только эпатажными образами. Она сама пишет песни, в том числе для других артистов, переключается между разными жанрами и стилями. Несмотря на то, что у певицы есть тяжелое врожденное заболевание, из-за которого она часто чувствует ужасную боль во всем теле, Леди Гага очень много работает. И не только на сцене или в студии — постепенно осваивает еще и актерскую профессию.

Фильмы, в которых снялась Леди Гага: все в порядке выхода

Мачете убивает (2013)

Дебют в кино у Леди Гаги получился не очень. Фильм провалился, критики были не в восторге, а саму Стефани номинировали на антипремию «Золотая малина» — хотя и провела она на экране меньше трех минут. Но в отличие от многих других певиц, которые стремились в кино, Леди Гага не остановилась и сделала правильные выводы. А вот, кстати, и все сцены из фильма с ней.

Город грехов 2: Женщина, ради которой стоит убивать (2014)

Уже через год Леди Гага снялась во второй части экранизации нуарных комиксов Фрэнка Миллера.  Снова не так много экранного времени, но с ролью она справилась куда лучше.

Американская история ужасов: Отель (2015)

Вдохновившись мрачными историями, Леди Гага отправилась на съемочную площадку популярного сериала. И это была удача! Во-первых, роль оказалась гораздо интереснее, чем предыдущие. Ведь экранной героине тут 115 лет, а еще она ест людей. Во-вторых, за воплощение вампирши Гага получила первую актерскую награду — и сразу «Золотой глобус».

Звезда родилась (2018)

Следующий шаг в кино — и две номинации на «Оскар». Одна — за лучшую песню, и в ней певица победила. А вторая — за лучшую женскую роль. И хотя золотая статуэтка досталась другой актрисе, для Леди Гаги это серьезный шаг вперед и признание ее заслуг в драматическом искусстве.

Сам фильм — уже четвертая экранизация истории о том, как некогда популярный человек теряет славу, но дает путевку в жизнь новой звезде. Главные роли в предыдущих версиях картины доставались Джанет Гейнор, Джуди Гарленд и Барбара Стрейзанд! Не потеряться на фоне великих актрис — сложная задача, и Леди Гага ее выполнила.

Дом Gucci (2021)

К роли Патриции Реджани Леди Гага готовилась несколько лет. Она просматривала видеозаписи и газетные заметки, изучала повадки животных, тренировала акцент и почти не выходила из роли. В итоге — множество кинопремий, восторженные отзывы критиков, отличные кассовые сборы. Стало очевидно, что предыдущие успехи в актерской игре — не случайность, а закономерный результат сочетания таланта и трудолюбия Леди Гаги.

Джокер: безумие на двоих (2024)

Продолжение хорошо выстрелившей «реалистичной» супергероики неожиданно превратилось в мюзикл. Поэтому неудивительно, что на роль Харли Квин выбрали не кого-нибудь, а Леди Гагу — нас ждет как минимум красивое и мелодичное кино.

А пока ждем нового «Джокера», включи плейлист с ее лучшими концертными выступлениями — послушаешь для затравки. Или найди на RUTUBE еще что-нибудь годное на вечер по рекомендациям и подборкам от блогеров.

Мобильное приложение RUTUBE

Приложение для Smart TV

Реклама ООО «РУФОРМ» 18+, ИНН: 7714886605

Показать полностью 1 7

Смешной, серьезный и немного жуткий: самые яркие роли Майкла Китона

В сентябре вышел новый «Битлджус», который напомнил зрителям, насколько Майкл Китон яркий и неординарный актер. Изучили его обширную фильмографию и подобрали для тебя шесть увлекательных картин с ним в главной роли.

Смешной, серьезный и немного жуткий: самые яркие роли Майкла Китона Голливуд, Фильмы, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост, Блоги компаний

Немного об актере

Недавно Майклу Китону стукнул 73 года! Он родился 5 сентября 1951-го в городе Кораополисе, штат Пенсильвания. Окончив школу, поступил в Государственный университет Кента, где впервые попробовал свои силы в качестве актера в студенческих постановках.

Небольшие роли на телевидении Китон начал получать еще в середине 1970-х. Он также экспериментировал со стендапом и играл в театре. Дебют актера в большом кино состоялся в 1982 году в ленте «Ночная смена», где он сыграл работника морга. После этой зрители узнали о Майкле Китоне как об одаренном комедийном артисте. А дальше — бурная карьера и яркие роли!

«Битлджус» (1988)

Изгнать из дома привидение под силу даже неопытному экзорцисту. Но как быть, если нужно прогнать живых людей, а заказчики — бестелесные духи? Правильно, обратиться к частному «биоэкзорцисту». Именно так и поступают двое новоиспеченных супругов-призраков, в чей дом переехала семья из Нью-Йорка, глубоко равнодушная к «паранормальному» соседству.

Энергией, бьющей из Китона в образе Битлджуса, можно подпитать целый город. Комичный и в то же время жуткий персонаж, которого актер показал на экране, принес ему мировую известность и стал настоящим прорывом. А еще дал старт творческому тандему Майкла Китона и Тима Бертона.

«Бэтмен» (1989) и «Бэтмен возвращается» (1992)

Герой комиксов с тяжелым прошлым, мрачной одеждой и бесконечным бюджетом на всевозможные гаджеты — сложная роль. Не только потому, что Бэтмен всегда стоит на грани между добром и злом и сомневается в себе, но и в силу культового статуса персонажа. Бэтмена слишком любят, к выбору актера в очередной экранизации относятся очень трепетно. И Майкла Китона фанаты DC приняли не сразу. Его кандидатуру отстоял режиссер Тим Бертон.

О том, как Бертон за него вступился, не так давно рассказал сам Китон. По мнению актера, это было смелым решением. Но после работы над «Битлджусом» постановщика не покидала уверенность, что на съемках все будет отлично. Так и вышло. А мы получили два фильма о человеке-летучей мыши и его фактурных врагах в лице Джокера и Пингвина, которые, несмотря на их мрачность, приятно пересматривать в праздники.

«Жилец» (1990)

Разобравшись с Джокером в 1989-м, Китон воплотил на экране образ, очень схожий со злодеем из комиксов. Случилось это в 1990 году, когда вышел триллер «Жилец».

По сюжету, молодая пара покупает недвижимость в престижном районе Сан-Франциско. Часть дома они решают сдавать, причем жильца находят на удивление быстро. Мужчина по имени Картер Хэйс сначала кажется совершенно нормальным. Но вскоре пара понимает, что арендатор — настоящее чудовище.

Майкл Китон в образе афериста, готового пойти на все ради дорогой недвижимости, выглядит поистине пугающе. Тем, кто знает актера только по комическим и героическим образам, будет полезно увидеть такого Китона. Он точно сумеет удивить — как минимум своим обезоруживающе жутким взглядом.

«Джеки Браун» (1997)

Зарплата стюардессы Джеки Браун оставляет желать лучшего, но предприимчивая леди находит способ заработать — провозит контрабандой наличные деньги через мексиканскую границу для торговца оружием. Безупречная схема трещит по швам, когда на след Джеки выходят федеральные агенты.

В ленте Квентина Тарантино Майкл Китон сыграл одного из сотрудников ФБР. Компанию актеру составили такие титаны, как Сэмюэль Л. Джексон и Роберт де Ниро. При этом кино все равно получило мало внимания, что странно, глядя на имена актеров и постановщика. Если это тот самый, единственный фильм Тарантино, который ты так и не посмотрел, то рекомендуем.

Разобраться в кинематографе и узнать даже о самых редких фильмах поможет RUTUBE! Смотри трейлеры, разборы известных лент и новинок и еще тонна любопытного контента о кино. Скачай мобильное приложение — с ним удобнее, можно даже слушать ролики в формате подкаста даже при выключенном экране.

«Бердмэн» (2014)

Одаренный актер соглашается сыграть крылатого супергероя и попадает в западню коммерческого кинематографа. Коллеги и критики не рассматривают в нем серьезного артиста, зрителей не интересует его видение, глубокие мысли и неординарные таланты — они хотят продолжения супергеройской истории. Никого не напоминает?

Только ленивый не сказал, что роль в «Бердмэне» стала для Майкла Китона во многом биографичной и реанимировала его карьеру, которая начала затухать после «Бэтмена». Однако «перезапуск» Китона — не главное достоинство фильма. Эмоциональная, ироничная и по-хорошему странная картина завлекает с первых кадров и не отпускает до последних благодаря мастерской стилизации под съемку одним планом. А еще в ней снялись Эдвард Нортон и Эмма Стоун, от блестящей работы которых невозможно оторвать глаз.

«Битлджус Битлджус» (2024)

Как гласит народная мудрость, если тебе удалось выбраться из дома с привидениями, не возвращайся в него. Но три героини: Делия, Лидия и Астрид — «новая кровь» в исполнении Дженны Ортеги, все же приезжают в недоброе поместье. Там-то их и встречает Битлджус с путевкой в загробный мир.

Безумный грим, невероятные декорации, атмосфера готической сказки и, конечно, шутки о смерти — продолжение «Битлджуса» не уступает своему предшественнику. А Майкл Китон так и норовит самого себя переиграть, открывая новые грани самобытного персонажа.

И еще 3 любопытных факта о Майкле Китоне

  • Настоящее имя Майкла Китона — Майкл Джон Дуглас. Да, как тот самый Майкл Дуглас. Поэтому начинающему актеру пришлось взять псевдоним. Фамилию «Китон» он позаимствовал у комика немого кино Бастера Китона.

  • В копилке наград Китона есть два «Золотых глобуса» за роли в «Бердмэне» и сериале «Ломка» 2021-го. А еще его номинировали на «Оскар» за все того же «Бердмэна», но в том году награду получил Эдди Редмэйн за роль во «Вселенной Стивена Хокинга».

  • Многие герои мультфильмов говорят голосом Майкла Китона. Он озвучил Чико из картины «Тачки», Уолтера Нельсона из «Миньонов» и Кена в «Истории игрушек 3: большой побег».

Эксклюзивные шоу, видео от популярных блогеров, трейлеры киноновинок — на видеопортале RUTUBE всегда найдется способ тебя развлечь. Заходи и узнавай еще больше интересного о мире фильмов и сериалов.

Реклама ООО «РУФОРМ» 18+, ИНН: 7714886605

Показать полностью 1 7

Игровой артхаус Suda51

No More Heroes, Shadows of the Damned, Lollipop Chainsaw — если запускал хотя бы одну из этих игр, то точно знаешь геймдизайнера по имени Гоити Суда (или Suda51, как удобнее) и его вызывающий подход к геймдеву. Разбираемся, чем же зацепили игроков по всему миру такие, хм… неординарные проекты.

Игровой артхаус Suda51 Видеоигра, Игры, Япония, Gamedev, Видео, Длиннопост, Блоги компаний

Задолго до Suda51

Гоити родился в 1968 году в небольшом японском городке Уэда. С юношества он проявлял интерес к кино, комиксам, музыке и видеоиграм. В 80-х страна восходящего солнца переживала аркадный бум, и молодой мечтатель хотел стать частью этой новой тогда волны. В поисках любой возможности пробиться в индустрию он отправлял резюме в игровые компании, но не получал отклика.

Гоити Суда:

Я работал в похоронном бюро, где оформлял букеты, но когда увидел, что студия Human начала набор сотрудников для игры про рестлинг, сразу написал им. Я был абсолютно уверен, что смогу создавать игры на эту тему. Так началась моя карьера геймдизайнера.

Вышедшая в 1993 году Super Fire Pro Wrestling 3: Final Bout стала важной вехой в карьере Гоити — игра дала шанс продемонстрировать навыки и идеи. Но подлинное проявление креативности и нестандартного мышления — Super Fire Pro Wrestling Special. В 1994-м игра поразила сообщество шокирующей концовкой.

Над дилогией Twilight Syndrome Гоити работал уже как руководитель проекта, но сценарий пропускал через свой тщательный контроль. Игра вышла в 1996 году. Она рассказывала о мистических событиях в школе и была пропитана атмосферой ужаса: психологический триллер как он есть. А чтобы диалоги героев ощущались естественно, геймдизайнер приходил в популярные кафе и часами слушал разговоры местных учеников.

Из-за региональных ограничений и отсутствия перевода Twilight Syndrome малоизвестна за пределами Японии.

Как зарождались Suda games

В 1998–1999 году закрывается Human Entertainment, и Гоити Суда открывает собственную студию Grasshopper Manufacture. Название появилось в результате совмещения слов «кузнечик» и «мануфактура», что по замыслу Гоити означает постоянный поиск идей (словно кузнечик, прыгающий из одного места в другое) и разработку новых продуктов.

Открытие собственной студии позволило создавать проекты без оглядки на издателя или руководство. Впоследствии творческая свобода вылилась в уникальный авторский почерк. Если сильно обобщить, то можно выделить следующие черты игр Suda51:

  • сюрреалистичные миры;

  • нетривиальные персонажи;

  • эксцентричный юмор;

  • сатира и отсылки.

Kill the Past

С момента основания своей студии Суда приходит к созданию особого цикла — Kill the Past. Каждая из игр в нем существует в рамках одной условной вселенной и предлагает запутанную сюжетную линию с элементами психологического триллера и абстрактных размышлений.

Moonlight Syndrome 1997 года — фактически первая игра концепции Kill the Past. Она была духовным наследником серии Twilight Syndrome, над которой Суда работал в Human Entertainment, но получилась заметно мрачнее. Сюжет погружал игроков в мир сложных человеческих эмоций, предлагая зловещую и многослойную историю о насилии, смерти и надломленной психике.

The Silver Case вышла в 1999-м. Она сочетала элементы визуальной новеллы с адвенчурой и через диалоги поднимала вопросы о власти и том, как прошлое может влиять на настоящее. Этот стиль повествования станет темой, которая повторяется и в других проектах Суды.

Первоначально игру выпустили только в Японии, но с выходом ремастеров для современных платформ получила международное признание.

В отличие от предыдущих проектов, Flower, Sun, and Rain 2001 года делает акцент на повседневности, которая постепенно рушится под натиском абсурдных ситуаций и повторяющихся событий.

Игра построена временной петле, что подчеркивает невозможность уйти от прошлого. История не навязывает однозначных толкований, оставляя простор для личных интерпретаций. В сценарии также есть единая с The Silver Case сюжетная линия, что укрепляет связи внутри цикла и продолжает тему размытых границ между реальностью и абсурдом.

Как Гоити Суда стал Suda51

Все просто — к началу 2000-х Гоити Суда взял псевдоним. Suda51 — это сочетание фамилии геймдизайнера и цифр: в японском языке читаются как «го» и «ити», а вместе составляют имя. Это прозвище превратилось в бренд и маркер «артхаусности» в игровой индустрии.

В то время как большинство разработчиков стремятся совершенствовать уже существующие формулы, Суда целенаправленно ломает ожидания. Его проекты не столько о «вылизанности» геймплея, сколько о создании опыта, который остается с геймером даже после прохождения. Это форма искусства, где неровности и несовершенства могут усилить общее впечатление.

Гоити Суда:

Моя задача — делать уникальные игры в своем жанре и визуализировать то, что накопилось у меня в уме. Неважно, насколько это будет отходить от стандартов индустрии.

С таким подходом на полках магазинов появляется Killer7. Сел-шейдинговая графика и минималистичное окружение усиливают уже классическое для геймдизайнера сюрреалистическое повествование о группе наемных убийц, которые на самом деле не что иное, как разные личности одного человека.

Высокие оценки Killer7 на Metacritic (тогда еще они что-то значили в индустрии) развязали руки творческому гению Suda51 в работе над новой серией.

В 2007-м для самой «семейной» консоли Nintendo Wii выходит No More Heroes — эпатажная игра про Трэвиса Тачдауна, неудачливого отаку, который покупает световую катану онлайн и отправляется на кровавый путь, чтобы стать лучшим убийцей.

Гоити Суда:

Чтобы сохраниться в игре [No More Heroes], ты садишься на унитаз — думаю, геймдизайн для меня чем-то похож на это. Ты справляешь нужду и все, что ты потребил, смешивается — там много разных составляющих.

Вся серия No More Heroes сочетает в себе чрезмерно динамичный экшен, буквально сортирный юмор и множество отсылок к культуре 70-х. Suda51 в развлекательной манере показывает персонажей глубоко несовершенными, но невероятно притягательными.

Чередование банальных задач, таких как покос газонов и сбор кокосов ради заработка денег, с напряженными миссиями по убийству создает дерзкий игровой опыт с контрастом между обыденным и экстраординарным. Спустя годы подобный путь прошли и авторы серии Like a Dragon (Yakuza) в Infinite Wealth.

Творческая синергия

Suda51 привлекал к проектам не только талантливых разработчиков, но и людей с оригинальным взглядом на творчество. Одним из ярчайших примеров была Shadow of the Damned, над которой он работал с геймдизайнером Синдзи Миками, создателем Resident Evil, и композитором Акирой Ямаокой, ответственным за звуковое сопровождение в Silent Hill.

Миками привнес динамику в боевую систему, а Ямаока — мрачный музыкальный стиль, дополнивший вселенную, которую Суда изобразил с присущей ему безбашенностью (пригодился опыт в похоронном бюро?).

Не менее интересна работа над Lollipop Chainsaw с Джеймсом Ганном — тем самым режиссером «Стражей Галактики»! Эти двое просто должны были встретиться, чтобы родилась игра, которая на 50% состоит из черного юмора и на другие 50% — из абсурдных ситуаций. Школа в честь отца зомби-хорроров Джорджа Ромеро, героиня из команды чирлидерш с живой головой бывшего за поясом (задолго до перезапуска God of War) — такой креатив сопровождает геймера всю историю.

Союз настоящих «панков» из разных сфер искусства позволил создать легкий и эксцентричный продукт, в котором чувствовались индивидуальные черты обоих авторов.

Другой пример коллаборации — Killer is Dead. Японский продюсер Есими Ясуда из Kadokawa Games помог воплотить в жизнь парад абсурдного насилия, неоновых цветов и сюрреалистичных сцен с глубокими философскими подтекстами о человеческой природе и смерти.

Наследие и новые проекты

Проекты Suda51 не вписываются в один жанр. Главное — не безупречная механика или следование трендам, а создание пространства, где игры могут выходить за рамки привычного, рассказывая истории, от которых другие разработчики часто отказываются.

С релизом ремастера Lollipop Chainsaw в сентябре мы получили возможность пройти старые игры, запертые в рамках прошлых поколений консолей, а впереди нас ждет Shadows of the Damned — пропускать тоже не стоит.

За прохождениями и сочными трейлерами лучше всего идти на RUTUBE! Удобное мобильное приложение позволит смотреть ролики на смартфоне и планшете вне дома. А если предпочитаешь большую диагональ, устанавливай RUTUBE на Smart TV.

Реклама ООО «РУФОРМ» 18+, ИНН: 7714886605

Показать полностью 11

25 игровых трейлеров, которые приятно вспомнить вечером за чаем

Недавно мы составили топ кинотрейлеров, пришло время для геймерской подборки. Классные трейлеры чаще встречаются в больших и дорогих проектах — а это значит, что многих любимых инди в этом топе не будет. С другой стороны, мы же оцениваем ролики, а не игры.

25. Mortal Kombat X

Знакомая с детства серия файтингов и знакомая с детства музыка — отличное комбо! Поняли, а? КОМБО! Как в игре!

24. Dead Island 2

Этим роликом игру анонсировали на E3 в 2014 году. С тех пор Dead Island 2 откладывали, переделывали, в итоге спустя почти 10 лет выпустили что-то совсем другое по духу, а трейлер-то остался — интернет все помнит.

23. Syndicate (2012)

Это переосмысление старой серии игр незаслуженно быстро забыли, но фишки из него живут. Например, «умные» пули, которые сами находят цель, и взлом имплантов почти в таком же виде можно увидеть в Cyberpunk 2077, а боковой прицел появился и прижился в Call of Duty.

Кстати, в ролике звучит бодрый ремикс саундтрека из оригинальной игры 1993 года, и сделал его Skrillex.

22. Red Dead Redemption 2

Из дерзкого будущего в романтизированное прошлое. RDR2 — одна из самых дорогих игр в истории, и спустя восемь лет после выхода выглядит лучше многих новинок. Посмотрите, какая природа! Душа!

21. Assassin's Creed Brotherhood

Во времена первых Assassin’s Creed некоторые школьники настолько увлеклись серией, что получали хорошие отметки за пересказ событий игры и взаимоотношений между персонажами. Думаете, это просто байка? А поспрашивайте у друзей, которые 15 лет назад учились в 8–9 классе!

20. Assassin’s Creed Chronicles: China

Тот случай, когда у маленькой и относительно дешевой игры богатый издатель, поэтому и трейлер классный: стильный, честный и с лицензированной песней. В Ubisoft всегда умели выбирать музыку для роликов.

19. League of Legends

А как насчет ситуации, когда песню написали специально для трейлера? В Riot Games очень любят делать кинематографичные ролики по «Лиге Легенд», часто музыкальные. Вот, например, нового героя Джинкс анонсировали клипом.

18. Cyberpunk 2077

Один из самых мемных трейлеров по играм. Сначала это были просто шутки, а после выхода игры — шутки над разработчиками.

17. Halo 5

Рецепт хорошего трейлера: быстренько расскажите завязку и врубайте Muse!

Добавить по вкусу: возьмите в кадр, как красиво прыгают, стреляют и используют способности спартанцы, а потом сразу переключайтесь на геймплей и показывайте, что в самой игре это все тоже будет.

16. Dead Island

В отличие от сиквела, анонсирующий ролик первой Dead Island был жутковатым и грустным. Интересная концепция, из-за которой смотришь и ждешь, что же будет в конце. То есть в начале.

Кстати, на RUTUBE легко найти версию, проигранную задом наперед. Вернее, наоборот, проигранную нормально, потому что нормальная версия — это задом наперед. Уф, короче, вот ссылка.

15. Dragon Age: Origins

Здорово, когда кинематографичный трейлер не просто красивый, но и учитывает особенности игрового процесса: способности героев, иерархию врагов. Горная локация и квест про священный прах Андрасте, о котором персонажи говорят в начале, тоже на месте!

14. Grand Theft Auto VI

В первом трейлере одной из самых ожидаемых игр этого поколения масса пасхалок на реальные вирусные видео из соцсетей. Некоторые из них уже не вспомнить, а популярность других так и не добралась до нашего континента — ведь GTA это в первую очередь сатира на американскую культуру и быт.

13. Titanfall 2

Титан и его пилот — единое целое. Это главная мысль трейлера под приятный кавер песни Шер — Bang Bang.

12. Warhammer 40 000: Dawn of War III

Этот трейлер показывает масштабы противостояния, делает акцент на разнице в размерах и задает атмосферу, которую можно найти разве что в некоторых романах по Warhammer 40 000. Куда ни посмотри — мрак.

Бонус: не трейлер, а вступительный ролик из первой части Dawn of War — он неплохо сохранился за 20 с небольшим лет. С этой игры многие познакомились со вселенной Warhammer 40 000, а потом рубились в сиквел и знать не знали ни о какой очень популярной настолке.

11. The Elder Scrolls V: Skyrim

Игра вышла 11.11.11, а то, что этот ролик оказался на 11-й позиции, — совпадение!

Многие фанаты The Elder Scrolls благодарны, что у студии Bethesda была традиция анонсировать игру незадолго до выхода. После такого трейлера ждать несколько лет — пытка.

10. Destiny 2

Трейлеры игр с живыми актерами и съемками редко получаются по-настоящему хитовыми. Но маркетинговой команде Destiny удалось провернуть это на высоком уровне несколько раз!

9. For Honor

Тестостерон зашкаливает. Когда этот трейлер вышел, про игру не было известно почти ничего. Мало кто понимал, что она будет из себя представлять. Но все равно ждали, потому что ну посмотрите, как круто!

8. Battlefield 1

Первая мировая, кавалерия, паровозы и дирижабли под скрежещущий электронный ремикс Seven Nation Army от The Glitch Mob. Звучит как что-то несовместимое? Тогда посмотрите трейлер.

7. The Crew

Еще одно появление The Glitch Mob в крутом игровом трейлере, но на этот раз уже с оригинальной дорожкой из своего альбома.

6. Death Stranding

Хидео «Гений» Кодзима большой любитель кино, но всю жизнь делает игры. А еще он любит сам монтировать трейлеры! Это 9-минутное чудо под музыку Apocalyptica — его рук дело.

5. Assassin’s Creed Origins

Да, это уже третий трейлер Assassin’s Creed в нашем топе. Очень «плодоносная» игровая серия. Креативные переходы между сценами и красиво поставленные бои чередуются со стихами канадского барда Леонарда Коэна.

4. Battlefield 5

Этот трейлер запомнился многим как первое упоминание режима «Королевская битва» в серии Battlefield, но мы поставим его на четвертое место в топе за отличный монтаж, операторскую работу и саундтрек. Все по-взрослому!

3. «Ведьмак 3: Дикая охота»

Этот шикарно поставленный трейлер вышел незадолго до игры и ловко закольцевал сюжет «Ведьмака 3». Ведь события в ролике происходят после одной из концовок дополнения «Кровь и вино», которое на тот момент еще даже не анонсировали.

2. Deus Ex: Human Revolution

Оммаж на картину Рембрандта «Урок анатомии доктора Тульпа», великолепная метафора с Икаром, легендарная цитата «Я никогда об этом не просил» (I never asked for this) и эта музыка! Если вы давно интересуетесь видеоиграми, то наверняка видели этот трейлер.

Кстати, до 2027-го осталось всего три года. Будем отмечать?


1. World of Warcraft: Wrath of the Lich King Cinematic Trailer

Это просто легенда.

А какие игровые трейлеры запомнились тебе? Пиши в комментариях!

Еще больше роликов на тему видеоигр — на RUTUBE! Новости индустрии, обзоры новинок, подборки, стримы — смотри все это в мобильном приложении или слушай при заблокированном экране. А если предпочитаешь большую диагональ, устанавливай наше приложение для Smart TV.

Реклама ООО «РУФОРМ» 18+, ИНН: 7714886605

Показать полностью 25

8 вопросов, от которых полыхает у большинства пикабушников. Как бы на них ответил ты?

Предлагаем ответить на несколько жизненных вопросов — и заодно глянуть, что выбрали другие пикабушники. А еще у нас тут стартовало новое психологическое шоу «Теория», там комики и психолог тоже разбирают актуальные проблемы и находят их решение. Если вдруг понравятся провокационные темы и захочется продолжить банкет — самое оно. Ну что, поехали?

8 вопросов, от которых полыхает у большинства пикабушников. Как бы на них ответил ты? Развлечения, Шоу, Психология, Отношения, Видео, Длиннопост, Блоги компаний
8 вопросов, от которых полыхает у большинства пикабушников. Как бы на них ответил ты? Развлечения, Шоу, Психология, Отношения, Видео, Длиннопост, Блоги компаний
8 вопросов, от которых полыхает у большинства пикабушников. Как бы на них ответил ты? Развлечения, Шоу, Психология, Отношения, Видео, Длиннопост, Блоги компаний

А как бы на подобные вопросы ответил квалифицированный психолог? Смотри новое эксклюзивное шоу «Теория» — в нем тебя ждут разборы жизненных и близких людям ситуаций с разных точек зрения, юмор и психология. Будет что обсудить с друзьями! Можешь скачать RUTUBE для Smart TV и развалиться перед большим экраном — или установить мобильное приложение и включить ролик на смартфоне или планшете.

Реклама ООО «РУФОРМ» 18+, ИНН: 7714886605

Показать полностью 3 1

Фильмы, чтобы вспомнить школьные годы

Собрали классные фильмы, чтобы вспомнить времена невыученной домашки, забытой сменки и больших переменок.

Дрянные девчонки (2024)

Проведя детство с родителями-зоологами в Африке, юная Кэйди возвращается в Америку и переводится в самую обычную школу. Поначалу все идет неплохо — но ситуация меняется, когда девушка влюбляется в симпатичного парня, который оказывается бывшим местной «королевы бала».

Нет, с годом выхода мы не ошиблись — это ремейк одноименной комедии 2004-го с Линдси Лохан. И у тебя есть выбор: поностальгировать и пересмотреть оригинал или распробовать новую версию-мюзикл! И там и там ждет атмосфера старшей школы с ее бесконечной борьбой за популярность, подростковой влюбленностью, неловкими (а иногда и безумными) ситуациями. Скандалы, интриги, расследования и юмор обеспечены.

Телекинез (2013)

Застенчивая девочка-подросток из религиозной семьи сталкивается с травлей со стороны одноклассников. Одновременно с этим в ней просыпаются странные и опасные силы…

Буллинг — это, к сожалению, далеко не редкое явление в школе. Данную проблему еще в 1974 году поднял Стивен Кинг в своем романе «Кэрри», показав, к чему может привести подобная травля (кстати, мастер ужаса работал преподавателем и уж точно понимал, о чем пишет). Впоследствии вышло несколько экранизаций книги, самая современная из которых — «Телекинез» с повзрослевшей «Убивашкой» Хлоей Грейс Морец.

Если же хочется погрузиться в ретро-атмосферу литературного первоисточника, лучше посмотреть «Кэрри» 1976 года. Снял ее, к слову, режиссер «Лица со шрамом» Брайан Де Пальма!

Хорошо быть тихоней (2012)

Пережив трагедию и нервный срыв, подросток-интроверт Чарли пытается устроить жизнь в старшей школе. Он находит друзей, которые открывают для него двери в совершенно новую реальность. Исследуя ее, он разбирается в себе и формирует мнение об окружающем мире.

Перси Джексон объединился с Гермионой, Флэшем и Человеком-муравьем, чтобы в итоге получилась сентиментальная, но не приторно-розовая история о взрослении, дружбе, юношеской любви и самоопределении. В кино зрителя ждут прелести (и трудности) подростковой жизни — все это в школьных декорациях, разумеется.

Учитель на замену (2011)

Подменного учителя отправляют преподавать в «неблагополучную» школу. Ругань, разгильдяйство и неуважение к старшим там — норма вещей. Сумеет ли он вытянуть трудных подростков из пропасти или отправится на дно вместе с ними?

Всегда было интересно, что на самом деле чувствуют школьные учителя? Включай философскую драму с оскароносным Эдрианом Броуди в роли учителя-спасителя, которого терзают собственные демоны. Это кино — тихий реквием по потерявшимся в жизни душам. Причем не только детским.

Мост в Терабитию (2006)

Талантливый мальчик из небогатой семьи хочет стать лучшим бегуном в школе, но его обгоняет новенькая девочка-одноклассница. Неожиданно между ними зарождается дружба. Воображение детей превращает соседний с домом лес в сказочную страну Терабитию, куда они вместе сбегают от остального мира.

Школьные годы — время, когда бурлит фантазия, раскрываются таланты и завязывается самая крепкая дружба. В «Мосте в Терабитию» есть все это — фильм буквально переполнен эмоциями. Взрослые найдут в нем ностальгию по временам баталий с крапивой и стрельбы из самодельного лука, а подростки — зеркальное отражения самих себя с полным набором юношеских проблем.

Учитель года (2003)

Учитель-выдумщик с оригинальным подходом к преподаванию моментально становится кумиром учеников в новой школе, но сталкивается с соперником в виде консервативного коллеги.

У каждого в школе был любимый учитель: интересный, остроумный, вдохновляющий, который умел даже самый скучный урок превратить в искрометное шоу. Именно такие чувства вызывает главный герой фильма. Наблюдать за его выдумками приятно и забавно. Остринки добавляет своеобразная игра Райана Рейнольдса, в котором то и дело проступают черты будущего Дэдпула.

Впрочем, «Учитель года» — не такое простое кино, каким может показаться в начале (кто смотрел, тот поймет).

Бестолковые (1995)

Шер родилась в богатой семье, и этим все сказано: она хороша собой, популярна и часто действует в собственных интересах. Скажем, решает влюбить друг в друга учителей, чтобы улучшить школьные оценки! Познав добродетель, девушка решает продолжить сводничество. Куда это заведет ее и окружающих?

Фильм по праву можно считать прародителем всего «школьного» жанра. С оглядкой на «Бестолковых» вплоть до конца нулевых снимали практически все молодежные комедии, связанные с учебой. Тут тебе и романтика, и модные образы Алисии Сильверстоун, и вечеринки — все, чтобы весело и уютно провести вечер перед экраном.

Еще больше рекомендаций кино и сериалов — на RUTUBE! У нас есть удобное мобильное приложение с возможностью фонового воспроизведения при заблокированном экране. А если предпочитаешь смотреть ролики на большой диагонали, устанавливай RUTUBE на Smart TV.

Реклама ООО «РУФОРМ» 18+, ИНН: 7714886605

Показать полностью 6

Какой должна быть игра по Star Wars? Вселенная глазами разных студий

«Звездные войны» — на то и вселенная, чтоб у каждого на нее был свой взгляд. Поэтому игры по ней выходили максимально разные. Ну вот, например…

Star Wars Outlaws: казнить нельзя помиловать

Игра вышла совсем недавно, и пока впечатления в интернете еще не успели остыть. Говорят, проходняк. А что думаешь ты?

Так или иначе, концепция Star Wars Outlaws звучит здорово: история про космических разбойников; открытый мир, где можно исследовать планеты из фильмов; система репутации; перестрелки с тупыми врагами. И это от людей, сделавших The Division: супердетализированный крутой шутер с укрытиями.

Да и вообще, не каждый год по Star Wars выходит что-то заметное. Повод для обсуждения — тоже хорошо.

Bioware и Star Wars: Knights of the Old Republic: на какой ты стороне?

Когда-то BioWare делала очень и очень годные игры. Хорошо, что их у нас никто не отнимет.

Star Wars: Knights of the Old Republic — это то самое. Потерпи 20 минут, чтобы привыкнуть к картонной графике. Расслабься, стань губкой — и провалишься в Старую Республику. В 2003-й.

Для Bioware «Звездные войны» — это про мир, персонажей и события. Фильмы в этот раз можно не смотреть: в KOTOR все происходит за четыре тысячи лет до Скайуокеров. Мы все тут в первый раз.

Knights of the Old Republic — «опопсевшая», но классическая ролевая игра. Ее делали уже под Xbox, так что с высоты мы спрыгнули трехмерному персонажу за спину. Он путешествует по фантастическому миру со спутником и спутницей. Помогает людям, много разговаривает, влюбляется и часто дерется. В конце узнает, кто он на самом деле.

И знай: если у человека при слове «Бастила» ёкнет сердце — он проходил Star Wars: Knights of the Old Republic.

А вот подробный и обстоятельный взгляд в прошлое. Смотри, если любишь большие и неторопливые обзоры.

Сейчас KOTOR можно купить и пройти даже на смартфоне. Там все выглядит почти так же, как на ПК.

А еще у игры есть сиквел: его делала не Bioware, а Obsidian. Он получился недоделанным: у разработчиков на все про все было два года. Но даже так вышло талантливо: история во второй части мрачнее и глубже.

Вот мнение юного, но абсолютного фаната Star Wars.

DICE и Star Wars: Battlefront: чтоб прям как там!

Вообще, Battlefront придумали не в DICE — но именно этот разработчик сделал все так, как мы любим.

Battlefront — это угарный шутер, где ты гоняешься со световым мечом за Дартом Вейдером, стреляешь из бластеров и управляешь шагоходом. Игра быстро показывает тебе, что такое настоящая сила, и дает ей попользоваться.

Выглядит и «бахает» Battlefront так, что пригибаешься перед монитором. Если не играл — лови момент. Онлайн у игры пока живой, но это точно не навсегда.

А вот так выглядят ремастеры оригинальных Battlefront от Pandemic. Концептуально такой же, но выглядит и бахает не так эпично, так что…

Напоминание: в Battlefront 2 была убогая система прогрессии через лутбоксы. Все еще осуждаем!

Raven Software и Star Wars Jedi Knight: Jedi Academy — вввзииууу, взиииууу, ввввзиииу!

Больше всего обычно любят именно эту игру. Конечно — она полностью посвящена боям на световых мечах. Иногда ты зачем-то стреляешь из бластера — и ненавидишь разработчиков. А потом снова дерешься на мечах и любишь их больше всех на свете.

А, да — тут есть сюжет. Он нужен, чтобы было в кого кидаться световым мечом. За это спасибо!

Jedi: Fallen Order: «Звездные души»

Странная игра, которая взяла и заставила нас поверить, что по Star Wars годнота может выходить и сейчас. Это одиночное приключение, сшитое из множество жанров. Боевая система, как в Dark Souls: часто получаешь, много кувыркаешься, фейлишь парирование. Умер — откисаешь у костра, а враги встают по местам. Играется дубово: Respawn умеют делать топовые шутеры, но никак не Sekiro.

Структура от метроидваний: изучаешь локации, получаешь способности и идешь туда, куда раньше не мог. Понравится не всем.

Еще много прыгаешь и карабкаешься (как в Uncharted) и решаешь пазлы с физикой (как в Tomb Raider).

Но она все равно равно офигенная — проваливаешься с головой. Таинственные, холодные локации; тактичная и красивая музыка; герои, которые вызывают эмоции — это такая любовь к Star Wars. Ее чувствуешь, ей проникаешься.

Не так давно вышел сиквел. Мы не играли. Говорят про него разное, если есть свое мнение об игре — делись им в комментариях.

Star Wars: Republic Commando: мы — космодесант

Сейчас все обсуждают Warhammer 40k: Space Marine 2. В ней отряд бронированных мужиков бесконечно превозмогает трудности и дерется с пришельцами. «Как в Gears of War (2006)!» — скажут олды. «Как в Star Wars: Republic Commando (2005)» — ответят олды на год старше.

Republic Commando — тактический шутер от первого лица. Тактика в том, чтобы отдавать команды напарникам: выломай дверь, займи укрытие. Попадают тут часто и больно — быстро начинаешь всем этим пользоваться.

Для пятичасовой (хе-хе) игры тут отличный сюжет. Его можно посмотреть за один присест.

Борозди галактику игровых видео на RUTUBE! У нас есть приложение для смартфона и планшета: ролики можно слушать при выключенном экране, как подкаст. А на телевизор все просто вывести через Smart TV.

Реклама ООО «РУФОРМ», ИНН: 7714886605

Показать полностью 8

Почему от Саурона только глаз остался: как мельчали злодеи во вселенной Толкина

Благодаря сериалу «Кольца власти» люди, не читавшие Толкина, узнали, что Средиземье — лишь малая часть земель огромного мира, где на протяжении тысячелетий свет противостоял тьме. И во времена «Колец власти» зло было даже могущественнее, чем в эпоху «Властелина колец». Разбираемся, как Темные Властелины и другие злодеи вселенной скатились и захирели.

Почему от Саурона только глаз остался: как мельчали злодеи во вселенной Толкина Telegram (ссылка), Длиннопост, Толкин, Фэнтези, Текст, Видео, Блоги компаний

Добро у Толкина появилось от демиурга по имени Эру Илуватар и его созданий — айнур. Они помогли сотворить новый мир — Арду. Именно в нем и находится континент Средиземье, где происходит действие «Хоббита» и «Властелина колец».

Пока Эру отдыхал и занимался своими непостижимыми делами, часть айнур отправились управлять этим новым миром и разделились, превратившись во что-то вроде божественного пантеона. Так появились могущественные полубоги валар и чуть менее могущественные — майар.

Зло в Арду принес с собой один из айнур — Мелькор. Правда, потом его стали называть иначе, но обо всем по порядку.

От великого бунтаря до существа без тела и силы: главный злодей мира Арды

Изначально самый прекрасный, талантливый, умный и сильный, Мелькор захотел большей власти и взбунтовался. Веками его любимым занятием было взять что-то хорошее и испортить до невозможности. Это он сотворил из эльфов — орков, из майар — огненных балрогов, а еще придумал волколаков и драконов. За свои ужасные деяния Мелькор первым получил титул Темного Властелина, а еще новое имя — Моргот Бауглир, что в переводе значит «Черный враг».

Хотя Моргот был могущественным созданием, сотворить что-то оригинальное он не мог — лишь извратить то, что сделали другие. И чем больше злодей этим занимался, тем слабее становился.

Со временем Моргот потерял возможность перевоплощаться. Его размеры уменьшились (изначально были примерно с гору), он научился бояться и чувствовать боль. В итоге спустя тысячелетия войн и пакостей злодея обокрали (точнее, забрали награбленное), победили, поймали и лишили тела. А то, что осталось, выбросили за пределы мира в вечную пустоту. Эстафету главного гада принял его слуга — Саурон, которому посвятили кинотрилогию и даже отдельный сериал.

От великого духа до части тела: почему от Саурона остался глаз

Второй Темный Властелин и главный антагонист киновселенных «Властелина колец» и «Колец власти» в массовой памяти остался гигантским огненным глазом. На самом деле это не истинный и далеко не единственный облик злодея. Саурон — один из майар. Он был настолько силен, что мог менять форму.

В сериале «Кольца власти», например, Саурон предстает человеком. В те времена он еще мог принимать любой облик, в том числе эльфа или простого смертного. Пока Саурон служил Морготу, то побывал и волком, летучей мышью и змеей.

А в прологе «Братства Кольца» очень красочно показали, как Саурон выглядел во время Войны Последнего Союза людей и эльфов — закованным в доспехи гигантом-воином. А когда он лишился своего любимого колечка в битве, то развоплотился — и это его здорово подкосило.

Любой злодей у Толкина попадает под действие закона: зло не творит, а только искажает чужие творения, и каждый раз теряет силу. Даже Кольцо Всевластия — это извращенная копия эльфийских артефактов.

К тому моменту, как Фродо и его товарищи взвалили на себя миссию по спасению мира, Саурон смог вернуть себе тело. Только уже несимпатичное, черное и ужасающее — и другого сотворить не мог, измельчал. В таком облике он пытал Голлума и собирался носить Кольцо Всевластия.

После уничтожения кольца он окончательно развоплотился и развеялся. Ну а Око Саурона — это либо метафора Толкина, либо одно из воплощений колдуна. В фильме его представили буквально. Выглядело это эпично, поэтому и запомнилось.

От черной дыры до гигантского паука: откуда взялась Шелоб

В последней серии кинотрилогии Фродо и Сэм сражаются с Шелоб — гигантской паучихой. Несмотря на внушительные размеры, это существо тоже можно отнести к измельчавшим злодеям. Да, Шелоб из «Возвращения короля» — страшное создание, однако победить ее смог хоббит. По сравнению со своей прародительницей она — козявка.

Во вселенной Толкина важная роль отводится Унголиант — огромной паучихе, сравнимой по мощи с космической черной дырой. Непонятно, откуда именно появилась Унголиант, но она была настолько сильна, что не подчинялась даже Морготу. Зато согласилась вступить с ним в союз и уничтожить сильнейшие артефакты в землях валар.

Когда пришло время делить добычу, Унголиант даже покусала Моргота, да еще и сбежала после этого живой и наделала более мелких паучат (включая Шелоб). Что стало с ней дальше — неизвестно.

Самая стремительная потеря могущества: как Саруман был белый, а стал никакой

Чтобы растерять силу, Морготу и Саурону понадобились целые эпохи. Все это время рядом с ними занимался своими делами Саруман — один из мудрых майар. Носил белое, копил знания и умения. Но ступил на темную дорожку и моментально испортился.

На все про все ушло несколько сотен лет, а последний рывок в бездну произошел и вовсе стремительно. Пленил Гэндальфа еще сильный белый маг, а через год с небольшим этот волшебник превратился в старичка в бесцветных лохмотьях, которого прирезал ножиком его же слуга.

В кинотрилогии Сарумана сыграл Кристофер Ли — актер, музыкант и просто невероятно интересный человек. Вот что он говорил о своем герое.

В фильме Питера Джексона Саруман погибает в своей башне, его убивает Грима Гнилоуст ударом в спину. А вот в книгах история волшебника длиннее, а смерть от руки слуги и вовсе выглядит позорно.

Обзоры нового сезона «Колец власти» и других новинок кино и сериалов смотри на RUTUBE!

Реклама ООО «РУФОРМ», ИНН: 7714886605

Показать полностью 1 4
Отличная работа, все прочитано!