Многие зрители после просмотра трейлера ждали от работы чего-то лёгкого и захватывающего по своей динамике в духе мультсериала "Генератор Рекс", где тоже есть различные монстры и модифицированные главные герои, но нет особой жестокости и откровенных эротических сцен,но стилистически это сразу напомнило многим о фильме "Беовульф» с Кристофером Ламбертом, компьютерных играх DOOM и Silent Hill, настольных игр фирмы "Технолог" и серии мультфильмов "Призрак в доспехах". Авторы "Киберслава" сразу сказали зрителям, что собираются делать для взрослых развлекательное произведение с жестким контентом, что было весьма смело, учитывая тот стереотип о "высокоморальной доброй" отечественной культуре, где нет место для "жвачки для ума с развратом и разрушениями", который имеется у многих а постсоветском обществе. Хотя важно упомянуть, что такое имеет место быть, т. к. эталон качества высоконравственности всё-таки был задан в советской мультипликацией, но в разумных пределах, потому что у людей есть потребность и на что-то развлекательное без всяких хитрых умозаключений. Всё-таки этот вакуум с 1990-х годов был заполнен западными и азиатскими мультфильмами, особенно для подростковой и взрослой аудиторий, что показывает нам важность данного произведения для современного общества в качестве развития и сохранения отечественной культуры.
Работа над проектом была долгой. Идея зародилась у режиссёра Стаса Дмитриева и сценариста Дмитрия Яковенко в 2016 или 2017 году. Авторы не стали искать средства на краудфандинговых площадках, хотя и не отказывались от донатов, т. к. мультипликационные произведения редко набирали нужную для производства сумму денег, хотя у многих авторов был большой ажиотаж на краудфандинговые площадки после удачного сбора средств на фильм "Двадцать восемь панфиловцев" (34 746 062 рублей), как, например, у студий Reminor (Мультсериал "Курьер", 201 924 рублей) и "Думай сам/думай сейчас" (Третий эпизод мультипликационного фильма "Мир, в котором мы жили", 1 388 750 рублей). Более того, по словам режиссёра Стаса Дмитриева, изначально, до выхода трейлера, команда будущего "Киберслава" планировала создать семейный полнометражный игровой фильм с рисованной мультипликацией, сценарий и концепты которого были выставлены на конкурсе российской федеральной государственной некоммерческой организации "Дом кино", но авторам было отказано в финансировании, т. к. они, по мнению жюри, не были достойны награды. Авторы решили не унывать, написали сценарий ко взрослому мультфильму и создали трёхминутный трейлер "Киберслав", чтобы посмотреть на реакцию аудитории, которая не заставила себя долго ждать и которая начала требовать продолжения экшена этой короткометражки (2 млн просмотров за два года). Начался активный поиск инвесторов. И 3 октября 2020 года в группе "ВКонтакте" Evil Pirate Studio была опубликована новость о создании мультсериала-предыстории к полнометражному мультфильму "Киберслав" и показе его на стриминговом сервисе "Кинопоиск HD". Авторы заявили, что в создадут смесь славянской мифологии с футуристическими технологиями, мрачной историей, шокирующими поворотами, экшеном и кровью, с рейтингом 18+.
Зрители с нетерпением ждали новых историй о сражениях сильного богатыря с огромным мечом, как у берсерка со взглядом Бэтмена, с нечистью в зимних пейзажах древней Руси. И вот 31 декабря 2024 под самый Новый год, как по традиции студии "Мельница", "Кинопоиск HD" выпустив первую серию долгожданного мини-мультсериала "Киберслав", созданный Evil Pirate и "Плюс Студией", которая и предложила сделать серийный мультфильм. Авторы заявили о 8 сериях с длительностью около 23–25 минут на один эпизод. На проектом работало от 50 до 100 человек. Точный срок выхода серии не определён (раз в неделю или раз в месяц), но режиссёр картины заявил, что предварительная работа велась над всем первым сезоном.
На первый взгляд мультфильм получился довольно жестоким и развратным, что с моральной точки зрения однозначно плохо, даже разбираться не надо. Но всё же он чем-то смог зацепить многих зрителей. А вот об этому подумать стоит – чем же хорош? В том, что хоть чем-то, да и хорош, у многих сомнений не возникает, а то бы не было бы похвальных рецензий от большинства зрителей.
В «Киберславе» мы видим фантастический мир, где показана одна из сторон жизни – уродливая, грязная, серая. Здесь есть место воровству, лжи, пьянству, всё то, что не удивит неискушённого в жанрах зрителя. Прямо мир «Сайт-о-Полис: сети подземелий», только с красивой природой. В этом выдуманном мире сложилась своя «другая культура», которая смотрится естественно и органично. В ней люди, которым доверено управлять городом-государством, публично врут, хамят и дебоширят, слуги холуйствуют, а обществу внушается послушание, как важнейшее из достоинств. Здесь всё продаётся, начиная от горячих пирожков и заканчивая частями кибернетического тела. Этические категории – нравственно и безнравственно – тут не уместны: каждый изловчается, как умеет. Но наш главный герой – Киберслав, на всём протяжении первой серии пытается вырваться за рамки ужасной действительности. Сначала он сбегает из монастырского приюта выдуманной мракобесной церкви, где к нему с большим призрением относятся, как к низшей касте. Потом он несколько раз спасает своих обидчиков: в первый раз - буквально от смерти, и во второй раз - морально в глазах общества, когда подчиняется власти профессионально-бытовой религиозности «разумного» жрица и принимает позорную вину другого. Также это проявляется в его нравственных началах, когда из-за любви он готов признаться в страшном преступлении, сдерживая свою кибердемоническую силу, которая рано или поздно вырвется на волю, словно протест окружающей иллюзии порядка и процветания в техническом плане полумифического города Китеж, отстоявшего свою «свободу» в борьбе с темной неведомой силой, окутавшей хвойные леса и бескрайние снега северного мира 50 лет назад.
За сюжет отвечал сценарист Дмитрий Яковенко, который работал над двумя полнометражками «Смешариков» («Легендой о золотом драконе» и «Дежавю»), поэтому сюжет быстр, динамичен и содержателен. Жизнь в вымышленном северном кибергороде Китеж кипит и дышит. На ярмарку ходят люди в блеклой одежде, словно они такие же бедняки, как Емеля и его мать в самом начале сказки Александра Роу «По щучьему веленью». Одноногий калека, лезущий на ярмарочный столб за протезом.
Различные неоновые вывески пестрят красотой билибинского шрифта: «Дитяшка» в лавке игрушек, где есть «профессиональные дураки» - клоуны вместо, хотя бы, шута-скомороха из сказки Михаила Юзовского «Раз, два – горе не беда!», «В руки» в лавке имплантатов, «Березовица», «Страна исполнее»? – лавка гадалки, «Тихоново ремесло», «Сласти в пасти», «У братыни», «Люли-люли», «Бабья утварь». Даже есть своя алкогольная корпорация местного слёрма с жёлтый и красным цветом (отсылка к магазину?) «Медовуха», пойло которой разливается в местном трактире «Чарочка» (Эмблема -голограмма в виде матрёшки с двумя чарочками по-меньше), где посетителей развлекают полуголые девицы-воришки в кокошнике и гуляет местный князь Драгомир, которому уж очень не хватает собутыльника барона Пампы (во избежании кривотолков спешу заявить, что сам я поборник трезвости, даже пива избегаю, но не хватит и сотни лет, чтобы средневекового мужлана отучить от этой пагубной привычки).
Здесь также есть разные референсы на реальные здания: дом купца Игумнова, где расположено Французское посольство, Исторический музей в Москве, колокольня из ансамбля Вологодского кремля, построенную в XVII веке. Неоновые купола точно стали фишкой создателей «Киберслава».
Хоть пейзажи и архитектура отдают 3d-моделированием, выглядит всё интересно. Хвойный лес прекрасен. Иногда проскальзывают такие словечки, как «давеча», прямо славянское технофэнтези. Даже огромный тронный зал, похожий на зал для аудиенций Чойо Чагаса из «Часа быка» от студии «Думай сам/думай сейчас», огромен и переливается красным светом в противоположность синему, как две силы из далекой галактики.
Здесь же прослеживается гигантомания и эпичность, как и со статуей предка Драгомира. Монумент своими габаритами вполне напоминает одного из космодесантников вселенной Warhammer на солдата из отряда «Ваха» от «Технолога». Над избами витает ощущения вечернего зимнего холода.
Видно, что авторы вдохновлялись произведениями из других стран. Да и не могло быть иначе, ведь постсоветская сфера культуры отстаёт в материальном плане от развлекательных индустрий капиталистических стран. Приходится экономить и обращаться за помощью к вьетнамцам, которые делают блеклую унылую картинку, отсюда и приходится авторам мультфильма уходить от красочности трейлера к «нуарности» по духу американских сериалов и современных мультфильмов. Здесь мы не увидим увлекательности вымысла, поэтичности и красочной декоративности, как в работах художницы Татьяны Колюшевой. На экране нет расплескивания ярких красок, яркой вышивки, хохломских узоров и вологодских кружев. Рисунок стандартен, хотя и имеет черты отечественного дизайна, как например, лицо жрица, которое очень похоже на стиль художников, работавших над «Князем Владимиром».
Нет, здесь мы не увидим неповторимые, узнаваемые рисунки и те теплые чувства из детства, когда ты не помнишь содержание книги, журнала, мультфильма, а помнишь картинки, которые узнаешь с первого взгляда. Прорисовка самих персонажей и мелких деталей на отличном уровне.
Авторы пытаются найти поддержку у западной и азиатской школы мультипликации: Франция и Япония. Над «Киберславом» работает много фрилансеров по всей России, из Армении, Беларуси, Грузии, Казахстана. Приходится подкладываться под привычки иностранных авторов, например, вьетнамцев, которые не привыкли к академическому рисунку и естественной передачи движения в одних и тех кадрах. Что у них получится, мы узнаем в ближайшем будущем, т. к. они работали сразу над двумя сериями. Первая серия уже вышла, ждём вторую. Цели амбициозные: возродить отечественную рисованную мультипликацию. Остаётся только надеется, что не получится, как в рассказе «Цирк приехал» Альберта Мальца (Есть радиоспектакль. Инсценировка — Вадим Коростылёв. Режиссёр записи — Николай Александрович), где мальчики ради представления готовы «немного поработать» ради заветного циркового представления, не зная при этом что труд выматывает, а представление слишком незначительная цена за их старания, т. к. сон оказался важнее. Надеемся, что при попытке угодить всем производственным студиям авторы не растеряют оставшейся самобытности и смогут принести что-то новое и интересное. Было бы неплохо также узнать, что кажет Юрий Норштейн про это произведение. Ведь в рыцарском жанре он тоже работал. Да и авторы отсылают нас к его произведениям. Например, дуб, который имеет сильный символический эффект во время раздумий при молитвы Киберслава вначале и при возникновении новой страшной загадки в ночи возле озера. Кстати, тема веры и дуба была и в мультфильме «Князь Владимир». Наверное, это стало одной из визитных карточек постсоветской культуры.
Конечно в совместных работах ничего плохо нет, если это сделано талантливо, как например, мультсериал «Тайна Сухаревой башни», который был сделан за полгода в Китае. Да и винить авторов тоже нельзя. Мы, их соотечественники, потомки и наследники великих авторов, не слишком ли похожи на богатеньких недорослей, твёрдо усвоивших, что наследство только тем и хорошо, что его можно промотать? И проматываем, многое уже промотали – вплоть до студии «Вверх», создавшей замечательный мультфильм «Огонёк-огниво». Конечно, копировать профессионалов сегодня бесперспективно – массовая информация сделает это лучше. Поэтому дерзкое новаторство для любительского искусства не столько добрая воля, сколько жесткая необходимость. Наша задача состоит в том, чтобы не мешать здоровому ребёнку родиться, а сухому листу опасть, тем более, что широкая общественность предлагала свою помощь, но авторам нужны профессионалы, хотя от донатов отказываться странно. Уже потеряли прекрасный мир комикса «Пантеон: Культ двуличия».
Сложно назвать что в наибольшей степени повлияло на творчество авторов «Киберслава» — это комплексная вещь. Смесь техно-фентези, киберпанка и нуара. Древнеславянский киберпанка пестрит отсылками к «Звёздным войнам» и «Дюне», где есть средневековый уклад и технологии будущего. Главный герой, как и Ведьмаг, охотиться за нечестью. В его доме мы можем увидеть скелет-череп маленького упыря, череп с костяным пяточком и рогами, как у козла, медузы, похожие на херувимов, скелет плавающего или китайского дракона и череп классического европейского дракона, даже череп ситха из комикса «Звездные войны. Сломленный», скелет саблезубого тигра. Фауна выдуманного мира обширна, что подогревает интерес к произведению. Кольцо князя в виде похоже на знаки из миров биониклов или громовых котов.
Глаз-робот турели на стене, который в текстовом виде анализирует цель, а-ля Терминатор или HAL 9000 («Что ты делаешь», «Где ты», «Подойди ближе», «Огонь») и стражники-гвардейцы, как будто являются частью мира «Звёздных войн».
Сам фэнтезийно-технологический мир похож на российскую многопользовательскую RPG «Аллоды Онлайн», а чудовища и атмосфера будто бы взята из Resident Evil. Также есть отсылки к японской мультипликации: разрыв мышц «Мотоко Кусанаги» в бою в граде Китеже и женщина, похожая на персонажа из японского мультфильма «Однажды в Токио» (18:55), а может быть это переодетый шпион сильно смахивающий по своей физиономии на Джерри из фильма «В джазе только девушки», потом, может быть, узнаем. Обилие визуальных цитат и референсов к Робокопу, Бэтмэну, Конану-варвару. Вот такое получилось славянского фэнтези, хотя оно и понятно, ведь амбициозные планы авторов предполагали мультфильм от «славянских» мультипликаторов, но реальность диктует свои условия.
В будущем надеемся увидеть от художника-постановщика Руслана Лаптенко что-то похожее на работы художников Василия Животкова из «Технолога», Виктора Анатольевича Хабаровского, Николая Кочергина и Мюда Мариевича Мечева. Да и оммажи на интересные произведения тоже ждём, чтобы глаза радовались ещё больше. Например, оммажи на картины Георгия Кичигина. И почему демон, а не чёрт? И почему его зовут Арт? И «я готов исполнить любое твоё желание, мой господин», вместо привычного «я исполню всё, что ты захочешь/попросишь»? Порадовало, что чёрт может проникнуть в любою щель, так и в кармане его можно таскать, когда к царице идёшь. Кстати, сам Киберслав — богатырь-полукровка с кровью монстра , гонимый и презираемый в обществе, а-ля Волкодав с рабским ошейником, обладающий демонической природой и силой, как Бесобой, у которого тоже руки светились при злости.
Чудны дела твои господни: корова чёрная – молоко белое. Лор зритель может понять сразу В самом начале даётся краткое описание предыстории мира. Ну, а будут ли пришельцы, как в «Громовых котах», мы можем только предполагать. А может быть там была ядерная война, как у «Волшебников» Ральфа Бакши. Или жрец шельмует в тайной борьбе с матерью князя. Много вариантов. Кое-какие намёки имеются. разгуляться есть где.
Здесь скорее всего есть борьба двух религий: возможно, что Солнца и Месяца. Существует две сестры: Великая Матерь, которая создала людей, и её сестра – Лилит, которая от завести по природе своей создала нечисть поганую, поэтому Матерь дала для защиты людям Великий источник. Почему авторы решили не использовать такие имена, как Мара, Макошь, Лада – не совсем ясно, хотя у них здесь и епископа называют Верховным жрецом Ведагором, который говорит бархатным мужским голосом Тайвина Ланнистера.
Культ Богини-матери возможно взят из кельтской мифологии, что соответствует древнему периоду матриархата родоплеменного строя, хотя сама церковь олицетворяет переход к феодальному государству. Лилит, которая осталась в тени своей сестры, вполне себе может быть апокрифической первой женой Адама или ночной демоницы из мифологии Древней Месопотамии, или это просто отсылка к игре Diablo. А может это просто вернувшаяся из небытия ради мести безномерная жена Адама из спектакля «Божественная комедия» театра Сергея Образцова. Неплохо бы позвать Анастасию Ким для проработки дизайна одежды разумной нечисти, которая, как оказалось, тоже у Лилит имеется.
Дар богиня Солнца — мощный источник энергии, который хранится в княжеском замке и обеспечивает беспроводную подпитку всех электронных устройств в определенном радиусе. Судя по всему, этот город единственный такой в бескрайних полях и лесах, покрытых снегом. Хотя торговля с пришлыми там иногда бывает, если верить авторам. Кажется что за всем этим стоит что-то еще более глубокое и масштабное, чем простая битва двух богов-прародителей. Увидим или нет мы нового Овода или дона Румата, покажет время. Труды Джозефа Кэмпбелла и В.Я. Проппа им в помощь.
Сначала действия у нас возникают ощущения, что мы смотрим залихватское, веселое, экшеновое кино, воспринимающееся, как постмодернистский прикол, стёб, а потом мы видим глубокую политическую драму о о древней религии, обладающей влиянием на власть. Можно ли представить ситуацию, когда нездоровым становится целое государство, когда судьбами многих людей распоряжаются расчётливые корыстные лжецы? Да, можно, — это называется политический террор. Но сюжет снова становится сюрреалистичным и заставляет криво улыбаться над его карикатурными ужимки, словно мы читаем книгу «Тайный сыск царя Горох», где тоже всякая нечисть тёмного всемогущего злодея строит детективные козни главным героям.
Но почему такие качели смыслов и чувств? Ответ мы найдём у самих авторов, которые решили каким-то образом поиронизировать над засильем дешёвых фильмом на тему богатырей, прочих защитников и над коричневой чумой – задорщине (В трейлере есть надпись на стене) «Задорнов был прав»). А дети с волшебниками вообще заставили авторов придумать такую, казалось бы абсурдную, но классную по дизайну вещь, как лазерный перезаряжающийся крест.
В итоге, выходит как граната-матрешка, взрыв который привлекает и заставляет задуматься о важных вещах. Ну и кто бы мог подумать, что при смешении фольклора и киберпанка современные авторы могут вдохновляться советской классикой - фильмом «Раз, два — горе не беда!». Там богатырь сражался с огромным бронированным роботом Карбарасом, который лазером сокрушал всё вокруг, нападал на Русь-матушку.
И здесь тема уже поднимается тема мира, которой очень не хватает, так как надоели эти адские неуязвимые машины, надвигающиеся сквозь дым и пламя в звенящей тишине. Да, некоторые сцены и образы попадают в голову как заноза, прокручиваясь там раз за разом.
Из головы не выходит момент, когда Верховный жрец Ведагор отводит взгляд, когда мать князя спрашивает про его жену. Или Сама княгиня эффектно появляется в тронном зале, как нечто холодное и зловещее - распахивающиеся двери, колесо въезжающего кресла, графин с вином разбивается и тут же замерзает. Настоящая Снежная королева или злая старуха Пурга из мультфильма «В яранге горит огонь».
С каждым просмотром понимаешь, что история не так проста, как показалось на первый взгляд, хотя и не опричники. Только надеемся, что это не будет дешёвой агиткой, как Atomic Heart. Ведь мы гордимся своей историей и культурой, ориентируем молодёжь на высокую духовность. Пренебрежение к прошлому мстит за себя – источается, исчезает память и вместо неё возникает «память», возникает молодой человек, который ищет в истории не урок и истину, а только собственную родовую привилегию.
И если с сюжетом всё более-менее понятно, то с передачей движения не совсем всё хорошо. Здесь мы не увидим плавности быстрых движений, как в советском «Маугли» и северокорейском «Юном полководце». Переходы камеры и 20 fps в экшен-сценах просто отвлекают от действительно прорисованных кадров. Иногда композиция перестаёт быть динамичной, задний фон отделяется от происходящего на экране. Боевые сцены интересные, взрывы выглядят хорошо. Но когда действия происходили на рынке скорость была быстрая, что не давало насладиться миром города, а когда происходили бои возникала некая заторможенность. Ну хоть можно разобрать надписи на воротах двора главного героя: «Лобызай х*р в*родок». К счастью мата в мультфильме есть, а есть только грубая лексика: "самка собаки", «м*день». Хотя диалоги не особо запоминаются, какие-то обывательские, не как у роботов, рассказывающих про жизнь лоссиян (Скорее всего аллегория на капитализм в США) из мультиков «Анима-схема». Надеемся, что у режиссера анимации Александра Кречмана получится поработать над доработками.
С музыкой всу хуже, чем ожидалось. Кроме саундтрека для трейлера, ничего и не вспомнишь, как бы не хвалили группу Oligarkh и композитора Виктора Волковича. Цифровые гусли и лапти из карбона, балалайки под пафосный синкопированный ритм, совмещение фолка и электронной музыки предполагает что-то одухотворённое, как в короткометражке «Сказ: Песня Сирин», эпичное, как в «Князе Владимире», и праздничное, как в работе Инессы Ковалевской «Кострома». Понятно, что сейчас капитализм, и особо музыкантов не позовёшь, а энтузиасты или сами создают музыку (Студии «Думай сам/думай сейчас» и Reminor), или берут классику, но существуют на патронаже (Metal Family). Но хочется послушать что-то похожее на музыку таких музыкальных творцов, как «Грай» («Сенокос»), «Нейромонах Феофан», «Цветы» («Богатырская наша сила»), Любовь Князькова («Кизоня»), «Мерема» («Вай, тядяняй»), OYME, «ВАРМА», «ШЫП ЛИЙ»,«Ак буре», «Гарпани Солинга», HAGRIN, «Бала́кирь», AYAA, «КоленкорЪ», (Всё равно уже чисто славянского в мультфильме нет). Пока что народов полно к счастью. Хотя музыка, играющая в сцене гуляний, по духу похожа на музыку во время колядков в радиоспектакле " Ночь перед Рождеством" (Инсценировка — Г. Куракина, А. Цесарский. Режиссёр — Антонина Ильина. Запись 1974 года.). Пока что работа над озвучкой и сведением следующих серий всё ещё идёт, поэтому надеемся на улучшения.
Актёры озвучки тоже не подкачали. Главного героя озвучивает Иван Жарков (Тор из киновселенной Marvel, ведьмак Геральт), и его же в молодости озвучил Пётр Гланц. Есть Глеб Калюжный, известный публике по сериалу «Вампиры средней полосы». Подруга детства героя, Милослава, говорит приятным голосом Валентины Ляпиной. Так что сериал не только хорошо смотрится, но и хорошо слышится.
Порадовал дизайн одежды персонажей. Уже можно делать показы мод и косплей.
Первая серия и трейлер уже стали чем-то оригинальным и интересным, как «Кибердеревня», арты Зубкова, картины Ивана Разумова. Ждём обещанных авторами Кощея и Бабу-ягу. Если Кощей будет такой же, как в «Тайном сыске царя Гороха» или как версия Георгия Милляра, тогда будет просто супер, аж дух захватывает. Ну или могут позвать харизматичного Ярмольника на озвучку Кощея. Не понятно будет полнометражный мультфильм приквелом к сериальной истории или нет, но основная аудитория уже сложилась - это преимущественно мужская аудитория, причем самого разного возраста. И как бы не кричали некоторые современные недоЧуковские» о «речевом мусоре, позорящим великий русский язык» и «душевной простоте» в отечественной мультипликации, новое пришло и оно интересно. Главное чтобы это было искусством, которое давало бы культурное развитие человеку и было интересным. Закончим эту рецензию надеждой на то, что в будущем про это произведение можно будет сказать словами ленинградского поэта Александра Городницкого:
