Лучшие произведения Рихарда Вагнера - известного немецкого композитора, реформатора оперной и симфонической музыки. Обзор сочинений Рихарда Вагнера на канале BuganМузТВ на Рутубе
Клавирски концерт Рихарда Вагнера / A Wagner piano concert (@Городской дизайн)
Телеграм-канал Bugan. Музыка всех времен и жанров
Мой канал BuganМузТВ на Рутубе
Здравствуйте, дорогие друзья! Сегодня у нас будет "Лоэнгрин" Рихарда Вагнера.
Немецкая романтическая легенда о рыцаре Грааля, слишком (зачеркнуто) полная экзальтации (картинка - коллаж неизвестного автора из интернета).
Почему он? 5 мая была премьера в Венской опере, и к ней я подготовила заметки о Вагнере и Лоэнгрине, которые можно озаглавить "Рыцарь Лебедя - так ли он прост?"... Но они пошли на другой ресурс с более узкой аудиторией (краткое содержание: Вагнер был человек очень специфический, и это сказалось на персонаже, ИМХО). А здесь мне хочется рассказать о постановке, - не той, что была 5 мая - ее я еще не переварила. А вот об этой:
Постановка Дрезденской оперы 2016 года
На сколько я поняла, это восстановленный спектакль 1983 года, отсюда такие милые декорации.
За пультом - Кристиан Тилеманн, известный немецкий дирижер, имеющий репутацию не только специалиста "по Вагнеру", но и бескомпромиссного неуживчивого человека.
Кусочек увертюры - она ОЧЕНЬ длинная... Медленно, очень медленно, так что мы начинаем испытывать нетерпение и томление, вводит она нас в действие...
У меня всегда есть сложность: рассказывать сюжет, или нет. С одной стороны, если он вам известен, то дотошный пересказ раздражает. С другой стороны, все знать никто не обязан...Сегодня я предполагаю, что сюжет вы знаете и без меня, да?
И мы перейдем сразу к нюансам постановки. Для начала об исполнителях:
Анну Нетребко представлять не надо. Эльза в ее исполнении вышла женственная, мягкая и сильная. Наверное, совсем не немецкая. (Напомню, что немецкие девушки - до начала 20 века - считались утонченно восторженно-романтичными, им полагалось страдать, грезить, и заламывать тонкие руки... К месту была бы бледность или, напротив, чахоточный румянец).
Пётр Бечала - польский тенор, который регулярно поет партию Лоэнгрина в различных постановках. По мне, он несколько статичный.
А вот отрицательный персонаж Тельрамуд - Томаш Конечны - тоже польский бас-баритон. Очень классный (надо учесть, я вообще бас-баритонам симпатизирую).
Ортруда - Эвелин Херлитциус - очень-очень порадовала.
Вообще у спектакля такое мягкое очарование, подробность деталей, жизненность. Цвета гармоничные, люди естественные. Басы не начинают с порога орать. И есть нормальная драматическая составляющая.
Не та драматичность, которая обычно в Вагнеровских постановках - встать статично, выпучить глаза и орать во всю силу глотки. А нормальная психологическая мотивация, действия не схематичные, а подробные и проработанные, как в обыкновенном спектакле.
Поэтому смотреть интересно. Впервые задумываешься - а почему, собственно, Ортруда и Тельрамуд ополчились на Эльзу? Ну, если откинуть то, что они записаны в злодеи?
Я еще не упомянула герольда - Дерека Велтона.
Как же в германской опере без церемониймейстера?
И, конечно, короля Генриха-Птицелова - Георга Цеппенфельда.
Генриха-Птицелов прозван так, потому что, когда к нему прибыли с сообщением о том, что он стал королем, он охотился - расставлял силки на птиц. Это основатель-объединитель всея Германии, типа нашего Владимира-Красно-Солнышка, историческое лицо.
Спектакль так хорошо шел, и я внезапно начала паниковать: сейчас заполошная Ортруда со своими истериками все испортит - но нет. Это самая классная Ортруда, которую я видела. И, оказывается, ей есть что петь. А не просто орать, хрипя и задирая голос.
В Тельрамуда же я просто влюбилась!
Он очень симпатичен по-человечески, и отыгрывает глубокую обиду на Эльзу, но в то же время не вполне прошедшие чувства. Что ж, это сочетается со всем тем, что он наговорил в суде: ведь он не только обвинил Эльзу в гибели брата (со слов жены - так-то нормально доверять жене).
Он еще и добавляет своих фантазий (точно продиктованных обидой). Он буквально говорит, что если она отказала ему, такому классному (и правда :)), то у нее, наверное, есть любовник (это в те-то времена), и если кто-то выйдет на призыв герольда защищать Эльзу, то это он - любовник и есть.
Эк его занесло! Подленько. Таким образом, за Эльзу никто не вступается, еще и опасаясь дурной славы. И вообще связи с преступницей, ведьмой и т. п.
А Тельрамуд, даром что уже женат на Ортруде, все еще, прямо в разгар своих обличительных речей, бросает умоляющие взгляды на Эльзу.
Да что уж теперь, поезд ушел... Упс.. колесница уехала, я хотела сказать.
Эльза проникновенно молит о защитнике, избавителе. Желание нереальное с учетом ее полного одиночества.
Поэтому и вымаливает она себе нереального, сказочного (как скажут доброжелатели), шаблонного, неживого рыцаря - в белоснежных (на самом деле нет) одеждах, в челне, запряженном белым лебедем.
Картонный ненастоящий (как считаю я) рыцарь стереотипно предлагает деве руку и сердце (а что он мог бы сделать еще?).
Поединок Лоэнгрина и Тельрамуда
Кстати, Пётр Бечала не произвел на меня такого же ошеломительного впечатления, как остальные исполнители. Во-первых, сама фигура Лоэнгрина - условная, там не сильно что сделаешь, а потом у него самого темперамента что ли не хватает, внутренней энергии... Мне так кажется. Как бы теряется на фоне других солистов. И еще он статичный. Встанет и стоит.
...Тем временем прошел Первый акт - на одном дыхании. Второй акт "Лоэнгрина" для меня всегда самый проваливающийся. Там только ссорятся орут и истерят. В темноте.
Действие снова спасает Тельрамуд:
Во втором акте мы видим, как он пал - за лжесвидетельство он потерял все свои регалии, и изгнан из города. Все, кто предоставят ему кров, будут наказаны. Но не в крове дело - Тельрамуд потерял свою честь, свое доброе имя.
Он повязан со своей обманщицей-женой, и волею-неволею идет на поводу ее козней. Ему просто не оставили направлений - куда бы он еще мог идти.
Не знаю как вам, а мне его жаль. Хотя женщин бить, конечно, нельзя, даже ведьм.
Его стенания в начале второго акта - это единственное место в опере, с которым справляются все Тельрамуды. Возможно потому, что каждому довелось оплакивать свои ошибки и упущенные возможности. И Ортруда здесь хороша, просто прелесть, сильная красивая женщина.
Ее реально интересно слушать.
В целом второй акт "Лоэнгрина" для меня - какое-то нагромождение второстепенных эпизодов. Ну ладно, так или иначе, дожили до третьего акта.
Звучит знаменитый свадебный марш...
В третьем акте главное - большая супружеская кровать, которая не используется по назначению, и возле которой накручивается еще один скандал... Эльза хочет знать имя своего избранника... Лоэнгрин же блюдет тайну.
Долгими речами он умудрился довести женщину в первую брачную ночь... За одно убил моего любимчика Тельрамуда...
Надо сказать, что моя неприязнь к личности Лоэнгрина (и правда странной) едва не затмила тот факт, что с середины второго акта Пётр Бечала стал очень убедителен.
Вот он поет о таинственной святой земле и своем отце:
Итак, вы тайну знать мою хотели!
От Граля рыцарь к вам сюда пришёл:
Отец мой – Парсифаль, Богом венчанный,
Я – Лоэнгрин, святыни той посол!Источник: https://www.murashev.com/opera/Lohengrin_libretto_German_Rus...
Если что: для меня это не особо увесистые аргументы. Кто бы там не был твой папа...
А здесь у него получилось совсем по итальянски, да?
!!! Кстати:
Но, Эльза, ты хотела тайну знать, –
И вот я должен от тебя бежать!
Ссылка на перевод: http://wagner.su/book/export/html/306
Это напоминает жалобы Адама, вам не кажется? Тот еще был перекладывальщик ответственности...
И вот вам, под конец, Ортруда: прелесть, правда?
Какой ясный голос! Без визга... Прямо чувствую какое-то сродство с этой злодейкой!
Я, наверное, мало написала про Анну Нетребко. Она, несомненно, пела отлично, и, как актриса, была очень убедительна, и вообще - стержень постановки. Но мы про нее и так все знаем, да?
И, кстати, в спектакле интересно обыгрывается странный момент с наследником.
В первый раз, наконец-то, я вижу, что Эльза обнимает найденного младшего братишку. А то "вся в любви, вся в любви".
Однако по либретто ей суждено умереть. Как бы ее убить-то? Мне видится, что она чувствует свою бесполезность, оторванность и ненужность. Только что все вокруг нее крутилось - ее судили судом, за нее дрались, она прощала, она сочеталась браком в присутствии короля, знати и народа... И...
Посмотрите на фото:
Эльза умирает, а по центру все уже сгруппировались возле нового наследника.
Все в момент потеряли к ней интерес, переключились на наследника, от нее же мальчика (ее потерянного брата Готфрида) просто оторвали... Она выбывает из действия, как ... как персонаж "Игры престолов" что ли...
На этом, пожалуй, все. Буду рада комментариям!
O du, mein holder Abendstern,
Wohl grüsst’ ich immer dich so gern:
Vom Herzen, das sie nie verriet,
Grüsse sie, wenn sie vorbei dir zieht,
Wenn sie entschwebt dem Tal der Erden,
Ein sel’ger Engel dort zu werden!
О, ты, моя прекрасная вечерняя звезда,
Я всегда был рад приветствовать тебя!
Поприветствуй же и ты её,
Передай ей привет из глубины моей души,
Когда её душа будет пролетать мимо тебя,
Чтоб, воспарив над грешною землёю,
Сделаться бесплотным ангелом.
а Джон списал у Рихарда
Опера Вагнера "Золото Рейна" (1854 год):
...Альберих прислушивается к болтовне русалок и узнаёт тайну золота: кто, отвергнув любовь, скуёт кольцо из этого золота, станет властелином мира. Жадный нибелунг проклинает любовь и беспрепятственно забирает золото, из которого кует себе кольцо, с помощью которого он сможет повелевать другими гномами-нибелунгами.
В глубоком подземном ущелье в кузницах работают гномы, порабощённые Альберихом. Брат Альбериха Миме сковал для него волшебный шлем, надев который, можно сделаться невидимым или превратиться в кого угодно.
Немного прежде царь богов Один поручил двум братьям-великанам построить богам небесный дворец - Вальгаллу. За это он обещал им отдать свою сестру Фрею. Однако когда Вальгалла готова Один меняет свое слово и отказывается отдавать Фрею. Требуется отдать в уплату долга что то другое. Но что? Локки рассказывает Одину о богатстве нибелунгов, о намерениях Альбериха завоевать весь мир, покорить людей и богов. Локки и Один немедля спускаются в царство Альбериха - Нибельхайм.
Нибелунг расхваливает свой шлем и, после притворно недоверчивых слов Локки о подобном могуществе, превращается в дракона. Логе делает вид, что очень испугался, и просит превратиться во что-нибудь поменьше, прибавив, что малые размеры полезнее, когда надо скрыться от опасности. Когда карлик выполняет их просьбу, превращаясь в жабу, боги отнимают у него шлем и берут его в плен.
Один и Локки приводят связанного Альбериха. Они требуют огромный выкуп за его свободу — всё золото, которое он успел добыть. При помощи волшебного кольца Альберих зовёт нибелунгов, которые приносят сокровища. Локки заставляет нибелунга отдать и волшебный шлем, а Один отнимает у него последний талисман — кольцо. Альберих в бессильной ярости изрыгает проклятие: пусть кольцо принесёт гибель каждому его обладателю до тех пор пока не вернется к нему обратно.
Один и Локки предлагают золото нибелунгов в уплату долга братьям. Но они требуют себе все, включая то самое кольцо. Великаны тут же вступают в схватку друг с другом за кольцо, Фафнер убивает Фазольта и удаляется с выкупом. Теперь боги в ужасе видят силу проклятия Альбериха. Им не будет покоя до тех пор пока кольцо не будет уничтожено и золото из которого оно выковано не вернется девам Рейна.
В заключении боги торжественно шествуют в Вальгаллу. Этот момент, финал оперы, с невероятным сопровождением оркестра можно слышать в фильме Ридли Скотта "Чужой: Завет":
Также удивительно красиво и фантастично звучит сцена спуска Одина и Локки в Нибельхайм:
Вот вам очередная моя попытка отснять концерт из цикла "опера - всем", в Питере, а точнее, в Кронштадте)
Это самые неудачные мои съёмки, наверное. Всё пошло не так. Сильнейший ветер, не прекращающийся. Испарения от нагретой площади, не дающие нормально навести фокус, у меня на фотике он наводится автоматически, один раз перед стартом записи. Меняющееся освещение, из-за заката. И самое главное - глянцевая поверхность одной из декораций отражающая солнце, таким образом, что автоматика фотика снижает яркость всего остального кадра, дабы выровнять экспозицию.
Да и само представление чего-то мне не понравилось, если честно. Я ждал чего-то большего, чем непрекращающиеся махания вот этими вентиляционными рукавами всё представление. Ну или что это, вообще? Ну, правда, хор был неплох.
В 2004 году Зак Снайдер снял ремейк фильма «Рассвет Мертвецов». Режиссёру и дальше хотелось развиваться в жанре зомби, но его следующий фильм никто не хотел спонсировать. И так бы Снайдер и не сделал нового зомби-фильма, если бы не Нетфликс. Стриминговый сервис выделил почти 100 миллионов бюджета и Снайдер в 2021 году, спустя десять лет, наконец-то смог выпустить фильм по своему сценарию — «Армия мертвецов».
В этом фильме группа людей во время зомби-апокалипсиса пробирается в Лас-Вегас. Властям удалось изолировать зомби — мертвецы живут внутри игорной зоны, отделённой забором. Именно туда надо попасть наёмникам — в подвале казино остался сейф, набитый деньгами, и зомби эти доллары явно ни к чему. Зато ходячие мертвецы любят полакомиться туристами.
Одним из членов команды «Армии мертвецов» был немец-взломщик по имени Людвиг Дитер — фанат Вагнера. И именно Людвиг — главное действующее лицо второго фильма Снайдера — «Армия воров», который только что вышел на Нетфликсе. Любопытно, что съёмки второго фильма начались ещё до выхода «Армии мертвецов» — менеджеры стриминга решили выжать из Снайдера сразу всё, не ориентируясь на оценки. Уже запланирован и третий фильм, а также мультсериал. Но давайте посмотрим на «Армию воров».
Маттиас Швайгхёфер — исполнитель роли взломщика Людвига Дитера — актёр с большой фильмографией и помимо того, что он тащит на себе весь фильм, он ещё и режиссёр «Армии воров». Снайдер же сценарист и продюсер. Фильм этот — приквел «Армии мертвецов», зомби апокалипсис ещё только начинается и что происходит никто толком не знает.
Речь в фильме идёт про группу преступников, которые нанимают Людвига Дитера, чтобы тот взломал серьёзные сейфы. Сейфы эти названы так же, как оперы Рихарда Вагнера из цикла «Кольцо нибелунга» — «Золото Рейна», «Валькирия», «Зигфрид» и «Гибель богов». Где находится последний сейф, зрители, смотревшие «Армию мертвецов», уже знают. Остальные же три сейфа разбросаны по Европе: Париж, Прага, и казино в швейцарском Санкт-Морице.
Группа преступников отправляется на дело. С каждым новым сейфом задача становится всё сложнее. Но взломщик Людвиг Дитер готов идти до конца — ведь он обожает Вагнера и обязательно во время взлома слушает кусочек из оперы — для него взламывать такие сейфы — высшая точка жизни и Людвиг делает своё дело с огромным наслаждением.
Если сравнивать этот фильм с «Армией мертвецов», то «Армия воров» выглядит вторично, причём не только по отношению к «мертвецам», но и ко всем остальным фильмам про ограбления. Всё здесь сделано по лекалам уже существующих фильмов, а зомби не вносят никакой изюминки, они появляются на несколько минут и то в виде картинки в телевизоре, да в сновидениях Дитера. В остальном сюжет прост — команда взломщиков грабит сейфы, их преследуют копы — каких-то резких поворотов ждать не приходится. К тому же в плане эффектов тут всё выглядит гораздо скромнее предыдущих фильмов Снайдера.
«Армия воров» во многом состоит из клише из других фильмов про ограбления, хотя если взглянуть с другой стороны, то можно счесть это цитированием. При этом необычного тоже хватает. Красиво показан процесс взлома сейфов, музыка Вагнера интересно вплетается в фильм — к тому же Людвиг Дитер перед взломом проводит краткий ликбез по содержанию каждой из опер — такие отсылки к искусству внутри кино порадуют ценителей немецкого композитора.
Кино сделано на хорошем техническом уровне, съёмки красивые, динамичные, Европа, как всегда, хороша. Похоже, что Зак Снайдер и его команда умеют захватывать зрителя и без вычурного сюжета.
***
Слежу за новинками кино в телеграм канале
***
Вчера вышел новый сериал от Марвел — «Локи». Получилось вполне интересно — написал небольшой обзор по первой серии. По сюжету Локи намухлевал с временными линиями и за ним пришли хранители времени — теперь Локи придётся поработать на эту организацию.
Но я бы хотел немного расширить горизонты и вспомнить про ещё одного Локи.
Все вы слышали «Полёт Валькирий». Эта музыка звучит в фильме «Апокалипсис сегодня» и, надо сказать, очень туда вписывается.
Мелодия подчёркивает безумие происходящего, а роль Валькирий, дев-воительниц, реющих над полем битвы на крылатых конях и утаскивающих падших в Валгаллу, исполняют боевые вертолёты.
Происходит эта мелодия из самого масштабного полотна Рихарда Вагнера — серии опер «Кольцо нибелунга».
Чтобы вы поняли, почему это полотно эпохально — просто посмотрите на хронометраж. Четыре оперы длятся 15 часов. Если смотреть с антрактами — не хватит и целого дня.
Вагнер писал и текст, и музыку и ушло у него на это 26 лет.
За основу немецкий композитор взял германскую мифологию и замешал её с другими мифами и сагами.
Лейтмотив
Имя Вагнера прочно связано с понятием «лейтмотив», хотя сам композитор никогда не использовал этот термин. Лейтмотив в опере — это когда у некоторых персонажей или предметов есть своя мелодия. Например, показывают вам меч и каждый раз играет определённый набор звуков, который называется «лейтмотив меча».
Давайте посмотрим на лейтмотив Логе — одного из персонажей «Кольца нибелунга».
Как вы уже поняли, бога здесь зовут Логе. Вагнер сделал своего персонажа богом огня и поменял парню характер. Логе у Вагнера получился скорее симпатичный, тем не менее вдохновлялся композитор, как и создатели комиксов Марвела, именно образом плута и обманщика Локи.
При прослушивании лейтмотива перед глазами встают пляшущие языки пламени — оперные режиссёры обязательно обыгрывают этот момент красным цветом.
Предлагаю вам полюбоваться на современную версию Логе. В опере так можно — древний бог имеет право ездить на самокате, почему бы и нет?
***
Телеграм канал про кино и сериалы
***
