Я решила прочитать книгу Виктора Гюго «Отверженные». В библиотеке у дедушки не нашла, поэтому купила в книжном. Приношу домой два томика, далее диалог между мной (Я) и моей мамой (М):
М: ты будешь читать ЭТО???
Я: да, буду
М: там одно уныние, страдание и горе
Я со смехом открываю первый том, на первой же попавшейся странице глава «смерть лошади».
Я: да уж...
Как-то вечером я наткнулся на переписку Чайковского с фон Мекк и зачитался до утра.
Надежда Филаретовна фон Мекк не только была спонсором Петра Ильича, но, судя по всему, ещё и постоянно его успокаивала.
У Чайковского были проблемы с женой, кончались деньги, не ладилась работа над оперой. Фон Мекк, в свою очередь, звала его в Италию смотреть на Гранд Канал и высылала деньги.
Композитор постоянно метался. Нигде ему не было покоя, ни в Швейцарии, ни в Италии. В одном из писем он признаётся, что жить можно только в России и только вне её постигаешь любовь к родине. При этом возвращаться ни в Петербург, ни в Москву Чайковский не хотел. Единственное место, где, как ему казалось, он мог найти покой была Каменка.
В одном из писем Чайковский рассказывает, что собирается создать оперу на роман Пушкина «Евгений Онегин». Фон Мекк не подержала его, она больше любила Лермонтова. Но всё же, Надежда Филаретовна была уверена, что талант Чайковского сделает хорошую оперу даже из слабого сюжета.
Чайковский переживал, что произведение не поймут. Сам Лев Николаевич Толстой долго разъяснял композитору, что художник не должен угождать публике. Настоящий творец тот, кто работает по зову сердца. В конце концов Пётр Ильич в это поверил.
Композитор работал над «Онегиным» в Москве, Италии и в Каменке. Оперу приняли вяло. Критики заявляли, что музыка скучна и однообразна и даже, что у композитора нет музыкального слуха.
Но прошло немного времени и опера прижилась и до сих пор ставится в каждом оперном театре.
Я считаю, что начало первой картины «Слыхали ль вы за рощей глас ночной» — один из самых ярких моментов в русской опере.
Для тех, кому смотреть оперу скучно — в 1958 году вышел фильм-опера «Евгений Онегин» — смотрится легко, фрагмент из этого фильма я дал выше и его же рекомендую.
Кстати, Чайковский посвятил своей покровительнице фон Мекк «Четвёртую симфонию». На её черновой рукописи значилась фраза: «Если со мной что-то случится поручаю передать эту тетрадь Н. Ф. фон Мeкк».
На каждой станции советую из коляски выбрасывать пустую бутылку; таким образом ты будешь иметь от скуки какое-нибудь занятие.
А.С. Пушкин
Русский поэт тоже путешествовал. Вот что он писал про маршрут из Москвы в Новгород своему другу Соболевскому.
Самое важное — запастись вином. В дороге порядочного не найти.
В Твери Пушкин рекомендует покушать макарон с пармезаном.
В Торжке — съесть жареных котлет.
В Яжельбице — обязательно попробовать форель в виде ухи. В неё влить стакан шабли.
Там же стоит поинтересоваться баранками.
Пушкин жалуется Соболевскому, что ехал 8 дней и сломал два колеса. Добираться пришлось на перекладных.
А кто такой этот Соболевский, с которым Пушкин так откровенен?
Это был близкий друг Александра Сергеевича, только звали его Сергей Александрович.
Писал Соболевский интересные стихи, в которых тоже было место выпивке.
Например:
Лев Сергеич на Soiree
Был любезен, как тюлень:
Выпил чарку Сен-Перэ
И бутылку Сен-Жюльен.
Лев Сергеевич — младший брат Пушкина.
Или:
Пушкин Лев Сергеич
Истый патриот,
Тянет ерофеич
В африканский рот.
Ерофеич — это водка на травах.
В общем, обычные они люди были, эти поэты.
Это мой первый пост на Пикабу (да да, действительно странно, с какой я планеты), и я не представляю, как здесь писать посты, но мозг предложил рассказать о моей настольной игре «Преступление и наказание» по мотивам романа Достоевского.
Слышали о таком? Игроман-каторжник написал, как студент зарубил бабку топором и украл драгоценности. Ленин назвал «Преступление и наказание» «морализирующей блевотиной», а мне как раз такое нравится!
Я планировала сделать игру, которая позволит вспомнить, как герои романа бродили по городу. Поэтому игровое поле - почти точная копия центра Петербурга во времена сюжета романа. На поле игроки смогут повторить путь Раскольникова в 730 шагов от его дома до дома старухи-процентщицы (это 730 шагов Достоевского, и почти 2000 - моих).
Как только мне пришла в голову эта идея, я купила ватман, и без каких либо художественных навыков нарисовала карту и локации. После чего начались поиски настоящего художника.
Теперь его усилиями карта выглядит так. Для обозначения клеток-локаций художник взял монетки ~1860 годов - время работы ФМ над романом "Преступление и наказание".
Потом я распечатала фотографии героев из сериала "преступление и наказание" 2007 года. Кстати, за основу мы и взяли в итоге эти образы.
И начала придумывать механику (напоминаю, у меня такого опыта никогда не было).
Большинство моих друзей в настолки не играют, но именно они и были первыми тестировщиками. Немудрено, что они не зарезали первый прототип на корню.
Для объективности надо было поиграть с совершенно новыми людьми. и я провела игру в библиотеке Маяковского. И стало понятно, что механика слишком запутанная. Поэтому я упростила правила игры, чтобы любой мог разобраться с ними сразу.
Задники для всех карточек мы сделали похожими на игральные карты, так как Достоевский был азартным игроком, и карты играли большую роль в его жизни.
Самое сложное в визуализации для меня была коробка. Я хотела, чтобы она была привлекательной, и самое главное - была похожа на книгу! И вот что получилось...
Так как через весь роман проходит религиозная линия, в топоре можно увидеть отражение собора.
Спасибо, что дочитали! )
Совсем недавно я запустила компанию на краудфандинге. И если вдруг вы хотите поддержать игру, переходите по ссылке на Boomstarter https://boomstarter.ru/projects/ne_o_bumage/nastolnaya_igra_...
Моя группа вк https://vk.com/dostoevskygame
Мой инстаграм https://www.instagram.com/ne_o_bumage/
В 1998 году Американский институт киноискусства составил список 100 лучших американских фильмов, а в 2007 году его обновили. В списке много фильмов 40-60-х годов и я планирую постепенно рассказывать про них, а также смотреть на эти работы из сегодняшнего времени.
На первом месте «Гражданин Кейн», фильм 1941 года. Режиссёр Орсон Уэллс сам же и сыграл в нём главную роль.
Для своего времени фильм использовал много новых приёмов. Например, одно и то же событие показано с разных точек зрения, глазами разных людей. И оператор, и монтажёр старались удивить зрителя. Чего стоят кадры, когда главный герой смотрит на фотографию, а потом она оживает и он сам оказывается внутри этой сцены.
А что же сам фильм?
Медиамагнат Кейн прожил непростую, но насыщенную жизнь. Он строит себе замок, в котором и умирает. Перед смертью Кейн произносит: «Rosebud». Но что это значит? Разгадать загадку предстоит журналисту Томпсону. Он встретится со спутницей богача, друзьями, будет изучать архивы и постепенно мы, вместе с Томпсоном, размотаем жизнь магната Кейна.
Кейн, будучи молодым человеком, был уверен, что выпускать газету это весело.
— Заработать много денег не так уж и сложно, если всё, чего вам хочется — заработать много денег, — вспоминает его старый друг, — мистер Кейн был не таким.
Кейн хотел выпускать новости 24 часа в сутки и ради этого был готов жить прямо в редакции. Ему хотелось, чтобы его газета стала такой же необходимостью в Нью-Йорке, как газ.
Постепенно Кейн понимает, какое оружие попало ему в руки и начинает политическую карьеру. К сожалению, из-за женщины карьера сыпется.
С женщинами у магната не получается. Первый брак он запарывает сам, второй приводит к позору. Кейн прослушивает девушку, которая считает себя оперной певицей, она поёт арию Розины из оперы «Севильский цирюльник» — Una voce poco fa. Кейн хочет помочь девушке попасть на сцену, но, к сожалению, она не так талантлива, как ему кажется. Кейн даже строит для девушки оперный театр, но всё напрасно — она плохо поёт. И это не исправишь никакими деньгами.
Со временем жизнь магната Кейна начинает разваливаться. Он теряет всё: предаёт свои же принципы, куда-то исчезает лёгкость характера и самоироничность. А его богатый дворец — скучнейшее место на земле.
Как фильм смотрится сегодня?
«Гражданин Кейн» — пример хорошего сюжета и диалогов. Здесь нет лишнего — всё, о чём разговаривают герои на протяжении двух часов, несёт в себе смысл. Это история про потерянные идеалы, деньги, власть, самообман и то, как непросто прожить жизнь в соответствии со своими убеждениями, да и, вообще, про то, что деньги не главное.
Смотрится кино отлично, легко представить, что смотришь современный фильм, стилизованный под 50-е. Кстати, если бы его сняли сегодня — на главную роль бы подошёл ДиКаприо.
Можно ли сказать, что этот фильм — лучший? Вряд ли, уж слишком много классных фильмов. Но «Гражданин Кейн» — прекрасная работа.
И да, вы узнаете, что такое Rosebud — слово, которое Кейн сказал перед смертью.
Про европейских режиссёров тоже поговорим. Тем более что там интересного точно не меньше.
Посмотреть фильм пришёл сам Альберт Эйнштейн. А между тем Чарли Чаплин переживал. Эпоха немого кино заканчивалась, в кинотеатрах уже крутили фильмы со звуком, а «Огни большого города» был немым фильмом. Но переживал Чарли напрасно, фильм стал его большим успехом и понравился и зрителям, и критикам.
В обзорах всегда пишут про историю бедняка и слепой девушки. Но редко кто рассказывает, что помимо этого в фильме много и других классных сцен. Например, то, как Чаплин отговаривает богача прыгать в воду с камнем на шее, а потом они вместе напиваются. Или боксирующий Чаплин — сцена одновременно и грустная, и смешная — ведь Чарли делает это ради слепой девушки.
А ещё в фильме можно посмотреть на настоящую Америку 30-х, снимали «Огни большого города» в Лос-Анджелесе. Кино наполнено деталями той эпохи.
10 долларов, за которые Чарли скупает корзину цветов у девушки на сегодняшние деньги — $155, а 22 доллара, что девушка задолжала за аренду — $342.
Один из героев фильма, богач отправляется в Европу на корабле. А всё дело в том, что в начале 30-х, когда происходит действие фильма, через океан с пассажирами ещё не летали. Только в 1939 году компания Пан Американ запустит рейс из Нью-Йорка в Марсель. Лететь нужно будет 29 часов. Билет будет стоить $375 долларов — бешеные по тем временам деньги.
А ещё в фильме у некоторых машин в Америке правые рули.
В общем, это просто очень хороший фильм, честное слово.
Телеграм: Чарли Чаплин и его фильм
После «Кавказской пленницы» стало понятно — Гайдай умеет снимать кассовое кино. «Пленница» занимает четвёртое место в списке лидеров проката советского времени. Но «Бриллиантовая рука» прокатилась ещё лучше!
В марте 1967 года началась работа над сценарием «Бриллиантовой руки». Сценаристы Слободской и Костюковский писали всё лето, а осенью к ним присоединился Гайдай.
Многим зрителям кажется абсурдной схема ввоза драгоценностей. Но в то время это даже обосновывалось: драгоценности везут в СССР, так как рубль окреп и контрабандисты мечтают поживиться советскими рублями.
Козодоевым мог стать Вицин, а Лёликом — Пуговкин.
У бандитов были клички: Граф и Механик. Думаю, догадаетесь кто есть кто. Удивительно, но на экраны эти прозвища так и не попали, оставшись в сценарии.
В фильме снялось всё семейство Никулиных. Жена играет экскурсовода, а мальчик, идущий по воде, — их сын.
Гипрорыба, в которой работал Горбунков, действительно, существовала. Это Государственный институт по проектированию предприятий рыбной промышленности. Правда, в 1952 году оно было переименовано в «Гипрорыбпром».
Жена Гайдая — Нина Гребешкова сыграла в 10 фильмах своего мужа. В стольких же сыграл и Георгий Вицин. Но если вы думаете, что они рекордсмены, то нет! Виктор Уральский сыграл в 11 фильмах. В том числе и в «Бриллиантовой руке».
Предлагаю вам поиграть в игру — «Найди Уральского» при просмотре очередного фильма Гайдая. Очень увлекательно.
Вообще, пересматривать «Бриллиантовую руку» можно бесконечно — уж слишком славно сделано это кино.
А ещё говорят, что в фильме снялись ноги Гайдая и его рука — но как это проверить?
Телеграм: самый кассовый фильм Леонида Гайдая
Когда церемония награждения закончилась, Кен Кизи выключил телевизор и сказал: «Они всё испортили».
Основное недовольство было в том, что авторы фильма про него толком и не упомянули. А ведь в основе лежало произведение Кена. Но и в целом, то, как задумали делать фильм, Кизи не понравилось.
Ещё бы. У него повествование велось от лица глухонемого индейца и это добавляло пикантности. Ведь Вождь Бромден на самом деле всё прекрасно понимал.
Сценаристы же сделали главным МакМёрфи — героя Джека Николсона — преступника, который попал в психушку.
К сожалению, Кизи продал авторские права на экранизацию Кирку Дугласу. Тот сначала сделал бродвейское шоу, где сам играл преступника МакМёрфи, а после передал права сыну — Майклу Дугласу, он и спродюсировал фильм.
Досталось и главной изюминке книги — сестре Рэтчед. В книге она хладнокровная и властная женщина, которую все боятся. В фильме её образ сгладили.
Но, вообще, это тот случай, когда зрители и критики не согласились с автором. Кино отлично прокатилось и собрало кучу наград. Одних только Оскаров пять штук.
При этом чешский режиссёр Милош Форман считал историю ещё и своей личной: «Коммунистическая партия была моей сестрой Рэтчед, они говорили мне что можно, а что нельзя».
Через несколько дней выходит сериал «Рэтчед» и в нём мы, похоже, увидим ту самую сестру, образ которой и задумывал Кен Кизи. Жаль, что автор оригинального произведения уже его не увидит.
Нетфликс так уверен в этом проекте, что заказал сразу два сезона. Причём за сериал шла борьба — его мечтали заполучить Apple и Hulu.
Что же это за проект? Он называется «Рэтчед». Это фамилия сестры из произведения «Пролетая над гнездом кукушки». Той самой, которую индеец Вождь Бромден называет Большая Сестра.
В книге это властная, довольно жуткая и не особо любящая людей женщина, которая наслаждается суровым порядком в отделении. В набравшем Оскаров фильме 1975 года её образ слегка сгладили.
Сериал, судя по трейлеру, покажет, как Милдред Рэтчед превратится в ту самую жёсткую сестру из книги. А ещё он наполнен декорациями Америки 50-х, атмосферой карательной психиатрии и яркими цветами.
Сыграет безжалостную сестру Сара Полсон — такие роли её конёк. Из похожих работ: прокурор в «Американской истории преступлений» и бесстрашная журналистка в «Американской истории ужасов: Психбольница».
Премьера 18 сентября, будильник у меня уже установлен — сразу, как посмотрю — напишу.
На картинке сёстры из двух разных фильмов, будущего и прошлого.
Телеграм: сериал по произведению «Пролетая над гнездом кукушки»
(Очень)Вольный перевод:
Никогда не забудем 11.09.2001
- Что произошло 11 сентября?
- Была вечеринка по объявлению пола Статуи Свободы. Кстати она женщина.
- Стыдытесь того что смеетесь над этой трагедией. Я потерял родственника в тот день.
- Соболезную о вашей утрате.
- Спасибо за эти теплые слова. Он был лучшим пилотом на ближнем востоке.
