0 просмотренных постов скрыто
Просто смотри
Вот, смотри. Смотри, как строка струится, словно струйка серебра по тёмному бархату, как она изгибается, не ломаясь, как слова, эти круглые, гладкие, прохладные на ощупь самоцветы, перекатываются из ладони в ладонь, звеня друг о друга тихим, хрустальным, почти неслышным звоном. Ты ведь за этим и пришел, не так ли? Не за сутью, не за солью, не за пошлой моралью, втиснутой в финальную точку, а за самим этим переливом, за игрой света на гранях, за тем, как одна гласная тянется к другой, обнимая её, словно давняя подруга, и как согласные, твёрдые и чёткие, выстраивают для них прозрачные, звенящие дворцы.
Здесь не ищут кладов, здесь любуются картой.
А помнишь, как тягучее, точно патока, полуденное марево плывёт над раскалённым асфальтом, и воздух дрожит, и плавится, и плывут в нём лениво пылинки (эти крохотные, золотые танцоры в солнечном луче, что падает на персидский узор ковра), и сама тишина кажется чем-то плотным, осязаемым, сотканным из жужжания пчелы за окном и далёкого, еле слышного, перестука колёс? Вот и эти фразы — они не для того, чтобы нести весть, о нет; они для того, чтобы быть. Просто быть этим самым маревом, этим жужжанием, этим светом, в котором нет ничего, кроме самого света. Это чистая форма, мелодия, проступающая сквозь туман значения.
И волна идёт, и набегает, и катится, и рассыпается на мириады солёных, сверкающих брызг, и снова отступает, унося с собой песок и гладкие камушки, и этот ритм — вечный, убаюкивающий, гипнотический — он и есть единственный сюжет. Смысл ускользает, остаётся музыка; музыка умолкает, остается след. След на мокром песке твоего внутреннего слуха.
Ты ловишь меня за руку? Хочешь спросить: «О чём все это?» А я отведу взгляд, улыбнусь уголком губ и покажу тебе на облако, похожее одновременно и на лебедя, и на континент, и на пролитое молоко. О чем это облако? Оно ни о чем. Оно — само о себе. Так и здесь. Каждая пауза — это вздох. Каждое длинное, ветвистое, как зимнее дерево, предложение — это попытка удержать мгновение, рассмотреть его под лупой, увидеть в капле росы отражение всего неба. Изящество ради изящества, красота во имя красоты, шелест и шорох шёлка в пустой бальной зале.
Это просто танец теней на стене, за которым ты подглядываешь, приоткрыв дверь в комнату, где никого нет, кроме эха шагов и света, льющегося из окна, света, который лепит из пустоты летучие, мимолётные, ни к чему не обязывающие образы. Это лишь попытка соткать из воздуха кружево, поймать в ладони солнечный зайчик, запереть в шкатулку запах скошенной травы и лиловых июльских сумерек.
Прозрачная сфера, в которой застыл один-единственный выдох.
Больше ничего. И разве этого мало?
Показать полностью
6
К 165-летию со дня рождения композитора Густава Малера
📅 Звуковой календарь 07.07.2025
Музыка Малера помогает каждому слушателю, сколь угодно наивному и неопытному, задуматься о том, кто он такой, что он делает в мире, что вообще такое этот мир.
Т. Хэмпсон
Густав Малер – выдающийся австрийский композитор, один из крупнейших симфонистов и дирижёров конца XIX – начала XX веков. При жизни Г. Малер был признан прежде всего как дирижёр. Настоящая популярность пришла к музыке композитора лишь в 1960-х годах, когда полные циклы его симфоний были записаны Л. Бернстайном и другими известными дирижёрами. Музыкальное творчество Г. Малера, которое в основном составляют девять симфоний и вокальные циклы, отличают искренность и сострадание к человеку, широта философских и религиозных исканий. Симфонии Малера масштабны. Сам он утверждал: «Симфония должна походить на Вселенную. В ней должно быть всё». И действительно, в каждой симфонии Малера – свой мир поиска ответов на главные вопросы человеческого бытия.
Одно из величайших произведений Г. Малера – Пятая симфония. Написана она в течение 1901–1902 годов. Композитор Арнольд Шёнберг в одном из писем Малеру, говоря о своём впечатлении от Пятой симфонии, пишет:
Я видел Вашу душу обнажённой, совершенно обнажённой. Она простиралась передо мной, как дикий таинственный ландшафт с его пугающими безднами и теснинами, с прелестными радостными лужайками и тихими идиллическими уголками. Я воспринял её как стихийную бурю с её ужасами и бедами и с её просветляющей, увлекательной радугой.
Первое исполнение Пятой симфонии состоялось 18 октября 1904 года в Кёльне под управлением автора. Adagietto из симфонии стало самым популярным произведением композитора.
Сегодня в нашей публикации – архивная запись 1980-х годов: в исполнении симфонического оркестра под управлением Евгения Светланова заучит Adagietto из Пятой симфонии Густава Малера.
Г. Малер. Симфония № 5: IV ч. Adagietto.
Исполняет Государственный академический симфонический оркестр СССР п/у Е.Ф. Светланова.
Запись 1982-1985 гг.
Показать полностью
1
Эвакуированные из Ирана музыканты БСО имени Чайковского дадут концерт в Баку
В Баку состоится концерт Большого симфонического оркестра имени Чайковского.
Об этом сообщила министр культуры России Ольга Любимова в Telegram.
По словам главы ведомства, решение о проведении концерта было принято в знак благодарности властям Азербайджана за оперативную работу по эвакуации российских артистов из Ирана.
«Огромное спасибо нашим дипломатам, сотрудникам посольств России в Тегеране и Баку, а также властям Азербайджана и Ирана за оперативную и слаженную работу. В знак благодарности за помощь в столь сложной ситуации мы решили провести концерт в Баку», — сообщила министр.
По словам Любимовой, концерт пройдет 16 июня в Азербайджанской государственной филармонии.
В ночь на 13 июня Израиль нанес ракетные удары по военным объектам Ирана, в том числе ядерным. Иранские военные в ответ начали ракетные обстрелы Израиля и обстрелы с помощью беспилотников. Израиль утверждает, что атака была упреждающей, так как Иран работает над созданием ядерной бомбы.
На момент начала обстрелов в Иране находилась съемочная группа Федора Бондарчука и музыканты Большого симфонического оркестра имени Чайковского. На сегодняшний день все они покинули территорию Ирана.
к сожалению, билеты на симфонические концерты стоят слишком дорого для моего бюджета, учитывая уровень организации {мироедство} мероприятий в нашем стране.
я бы с огромным удовольствием послушал симфонию вживую.
Показать полностью
Антонио Вивальди (1678-1741) - знаменитый итальянский и европейский композитор
Избранные произведения Антонио Вивальди: первые 4 концерта из 8-го опуса, цикла из 12 скрипичных концертов — «Четыре времени года.
Антонио Вивальди. "Зима" из цикла "Времена года" (@Телевидение Московской консерватории)
Показать полностью
1
Рихард Вагнер (1813-1883) - знаменитый немецкий композитор, реформатор оперы и симфонии
Лучшие произведения Рихарда Вагнера - известного немецкого композитора, реформатора оперной и симфонической музыки. Обзор сочинений Рихарда Вагнера на канале BuganМузТВ на Рутубе
Клавирски концерт Рихарда Вагнера / A Wagner piano concert (@Городской дизайн)
Телеграм-канал Bugan. Музыка всех времен и жанров
Мой канал BuganМузТВ на Рутубе
Показать полностью
1
Команда
Помните детскую сказку "Семь Симеонов", про 7 братьев с разными навыками. Один даже вор был. Это идеальная команда. Мультул.
На каждый проект я собираю рабочую группу : одного коренного и несколько пристяжных. У всех разные навыки, разные функции, но цель и задача одна.
Это как оркестр. Зачем мне оркестр, состоящий только из скрипок? Пусть даже это будут 30 Паганини на Страдивари... красоты симфонической музыки не будет. Или весь завод, состоящий из одних и тех же станков. Например, токарных . Или шлифовальных...
Поэтому на собеседования определяются 2 базовых навыка: стиль мышления и работы, адекватность.
Абстрактный пример: решите систему линейных уравнений из 9 неизвестных.
Кто-то начинает решать методом подстановки. Кто-то через матрицу. Есть люди, которые нарисуют алгоритм решения системы методом Гаусса, а кто-то накидает за 5 минут несложную прогу на С+ по методу Гаусса для решения любых систем линейных уравнений. А кто-то просто скажет как это можно решить и скажет где и кому можно поручить. Они все хороши для дела. Тут нет неправильных ответов. Для разных задач нужны разные таланты. Главное - чтобы был талант. И адекватность. А это жизненный опыт, который приходит часто к 50 годам.
Сотрудники - от слов Совместный Труд. Мы работаем вместе.
Я обожаю ходить на концерты "Виртуозы Москвы " под управлением В.Т. Спивакова. И сильно понимаю его. И его труд...
И в моем скромном "оркестре" много виртуозов, а я пытаючь шушуть дирижировать, чтобы звучала симфония...
Показать полностью