Мэвис в мультивселенной
Мэвис в мультивселенной часть 9.
Больше интересного тут https://t.me/+-MhK1DpuCCEwZGZi
Мэвис в мультивселенной часть 9.
Больше интересного тут https://t.me/+-MhK1DpuCCEwZGZi
Здравствуйте читатели! Прошлый свой пост я посвятил Александрийскому маяку -седьмому чуду света, а сегодняшний пост посвящаю шестому - Колоссу Родосскому.
Возведение Колосса было напрямую связано с историческими событиями начала III века до н.э. После распада империи Александра Македонского остров Родос, бывший важным экономическим центром, стал предметом споров его наследников. В 305 году до н.э. сын одного из полководцев Александра, Деметрий Полиоркет, высадился на Родосе с 40-тысячным войском и осадил главный город. Несмотря на применение грандиозных осадных орудий, включая многоэтажные осадные башни - гелеполы, взять город за год так и не удалось, и Деметрий был вынужден отступить. После это сражения Деметрий и получил свое прозвище, с которым он вошёл в историю - Полиоркет, что означает «осаждающий города».
Одной из главных причин победы родосцы посчитали покровительство бога Солнца Гелиоса. Согласно легенде, именно Гелиос создал остров, вынеся его на своих руках из морской глубины. Чтобы отблагодарить божество, жители острова решили возвести ему грандиозную статую. Средства на строительство были получены от продажи брошенных армией Деметрия осадных машин.
Создание статуи было поручено известному скульптору Харесу, уроженцу Родоса и ученику прославленного Лисиппа. Работа над Колоссом продолжалась двенадцать лет, примерно с 292 по 280 годы до н.э.
При создании величественной статуи Харес применил технику сфиротехники - выколачивания объемных фигур из листов бронзы. Внутри статуи был возведен сложный каркас из железа и камня, который служил основой для крепления бронзовых пластин. Для придания всей конструкции устойчивости полую статую по мере ее строительства заполняли камнями. На этот титанический труд ушло около 13 тонн бронзы и 7-8 тонн железа.
Вместо возведения строительных лесов Харес приказал насыпать вокруг статуи огромный земляной холм, который поднимался вместе с ростом Колосса. Этот насыпной «кокон» позволял рабочим беспрепятственно закреплять бронзовые пластины на всех уровнях.
По завершению строительства Колосс предстал перед жителями Родоса в образе 36 метрового юного бога Гелиоса - обнаженного, атлетически сложенного, с вьющимися волосами, увенчанными лучистым венцом. Но самый главный вопрос, который волнует историков: «Где он был все же расположен и в какой позе запечатлен?».
Классический образ позы Колосса, с широко расставленными ногами на входе в гавань Родоса, не выдерживает никакой критики. Ширина устья гавани Мандраки, которую чаще всего называют местом расположения Колосса, составляет около 50 метров. Создание 36-метровой статуи, которая могла бы устойчиво стоять над таким пролетом ( практически в состоянии «шпагата»), было бы невероятно сложной задачей даже для современных инженеров, не говоря уже об античных. Каркас из железных прутьев и каменной кладки внутри просто не выдержал бы такой нагрузки и ветров, дующих в гавани. Так что наиболее вероятной является поза, которую мы видим на многих древних статуях: Гелиос стоял, слегка отклонившись назад, опираясь на одну ногу, в то время как другая была свободно отставлена. Его правая рука, возможно, была поднята ко лбу, создавая впечатление, что бог всматривается в даль, а в опущенной левой руке он мог держать ниспадающий до земли плащ, который служил дополнительной точкой опоры для колоссальной конструкции.
А насчёт его расположения существует несколько версий. Согласно первой из них, Колосс мог стоять не у самой воды, а в центре города, рядом с храмом Гелиоса, возможно, на особой площади или в священном участке. Это была бы самая логичная позиция для культовой статуи-благодарности. Другая, весьма убедительная теория, основанная на изучении византийских текстов, предполагает, что Колосс стоял на восточном берегу острова, в районе современного монастыря Святого Николая (или рядом с ним), откуда он был бы виден подплывающим с Эгейского моря кораблям, встречая их как божественный покровитель острова. Там были обнаружены остатки массивного древнего фундамента. Наконец, третья версия помещает его на холм у входа в гавань, откуда он господствовал бы над всем портовым районом, но стоял бы на твердой земле.
Вы наверное думаете, что Харес, создатель легендарного Колосса, сказачно разбогател после строительства и вся его дальнейшая жизнь сложилась благополучно? Если вы так думали, то к сожалению ошибаетесь - согласно ряду античных источников, прежде всего это упоминания в трудах Плиния Старшего, судьба Хареса сложилась драматично. Изначально жители Родоса, восхищенные победой над Деметрием, заказали ему статую бога Гелиоса высотой в 18 метров. Эта задача уже была амбициозной, но вполне выполнимой для ученика великого Лисиппа. Харес заключил договор и приступил к работе.
Однако по ходу дела, видя, как растет статуя, или желая превзойти все известные чудеса света, городской совет потребовал от скульптора удвоить высоту Колосса, чтобы достичь невиданных 36 метров. Ключевым моментом здесь были финансовые условия. Заказчики предложили выплатить Харесу вдвое больше первоначальной суммы, посчитав, что удвоение высоты означает простое удвоение затрат и усилий.
Здесь и кроется роковая ошибка, Харес будучи связанным договором и, вероятно, ослепленный возможностью создать нечто вечное и грандиозное, согласился. Но он не смог доходчиво объяснить заказчикам фундаментальную разницу. Увеличение линейных размеров статуи в два раза влекло за собой увеличение объема и веса материалов не в два, а в восемь раз. Количество необходимой бронзы, железа для каркаса и камня для наполнения возрастало в кубической прогрессии.
Это привело к чудовищным последствиям. Строительство, рассчитанное на один срок и бюджет, затянулось на двенадцать лет. Харес был вынужден постоянно изыскивать новые инженерные решения для обеспечения устойчивости растущего гиганта, например, насыпать вокруг него земляной холм. Все это требовало не только времени, но и колоссальных дополнительных расходов. Скульптору пришлось влезть в огромные долги, чтобы завершить работу, закладывая собственное имущество и, вероятно, беря деньги в долг у ростовщиков.
Когда Колосс был наконец завершен и холм убран, родосцы и гости острова были потрясены. Харес достиг бессмертной славы - но лишь как создатель статуи. Лично для него итог был плачевен. Согласно самой распространенной версии, Харес, разоренный долгами, которые многократно превышали его удвоенный гонорар, был доведен до отчаяния. Не видя выхода из финансовой пропасти и, возможно, столкнувшись с позором и насмешками, он покончил жизнь самоубийством.
Существует и другая, менее драматичная, но также печальная версия: он просто умер в нищете и безвестности вскоре после завершения своего великого творения, оставив долги своим наследникам.
Величественному Колоссу была уготована короткая жизнь. Примерно через 55-65 лет после установки, около 226 года до н.э., на Родосе произошло сильное землетрясение - статуя не устояла.
Египетский царь Птолемей III предложил оплатить восстановление статуи, но, согласно ряду источников, дельфийский оракул запретил это делать, чтобы не гневить Гелиоса. Так обломки Колосса пролежали на земле более восьми столетий, став сами по себе достопримечательностью. Плиний Старший, посетивший Родос век спустя, отмечал, что лишь немногие могли обхватить обеими руками большой палец руки статуи.
Судьбу останков чуда света решило арабское нашествие. В 653 году н.э. арабы под предводительством Муавии I захватили Родос. Согласно византийской хронике, они продали обломки еврейскому купцу из Эдессы, который переплавил бронзу и вывез её, нагрузив 900 верблюдов.
P.S Подписывайтесь, чтобы всегда быть в курсе интересных обзоров и событий. Ваша поддержка очень важна! И пишите в комментариях - по каким событиям вы бы хотели еще увидеть статьи)
чота там гомункулусы колоссы в общем последневое рисунковое которое не выкладывала сюды






всякае аниме хавно и антропоморфный надувной тубус аптека
мой телеграм канал называется Фабрика Хомункулуса











рисунки карандашой на бумаге колоссы суспензианты сначала Пётр Галлер 6 картинок, остальное Никита мелкий колоссик и последний рандомыш анимешный лошокъ
Ну что же, продолжаем и заканчиваем красить мехов Внутренней сферы из самолично созданной команды наёмников "Мстители". К сожалению, Malfar'а я уже не смогу позвать, но, если знающие люди всё таки увидят пост, пусть подтвердят или опровергнут каноничность цветовой схемы. Ну и как обычно, общий план покрашенных мехов:
Блэкджек. Мехвоин - Этьен "Вор" Ле Бо. Довольно любопытный и откровенно слабый и медлительный мех (по моему мнению. Уверен, мне укажут на крутой, имбалансный вариант). Думая об этом мехе мне хотелось оставить его "карточную" отсылку. Потому было принято решение покрасить его под главного картёжника вселенной Марвел, которого трудно узнать без его крутого кожаного плаща. Естественно, речь идёт о Гамбите.
Попытался так же использовать хоть как то Вархаммеровские декали, но, как выяснилось, зачастую они гораздо крупнее необходимого. А жаль.
Вархаммер. Мехвоин - Пётр "Пролетарий" Никольский. А вот эту отсылку мало кто поймёт. Потому что в этом варианте костюма герой появлялся в одном единственном выпуске. Да и то этот выпуск читателям больше запомнился первым появлением костяных костей у Росомахи, чем необычным видом героя. И это, конечно же Колосс.
А вот с какого арта была взята цветовая схема. И да, колорист тут ошибся, поскольку в других комиксах цветами Аколитов являются синий и красный. А ещё он не покрасил наушники колосса в золотой.
Атлас. Мехвоин - Бенджамин "Здоровяк" Купо. А вот этого героя, думаю, узнает каждый. И за подобный выбор в меня до сих пор летят проклятья. Вообще, изначально я хотел покрасить его под Призрачного Гонщика из за его ярко выраженной череповидной головы, но меня остановило два фактора. Первое - это снова возня с огромным количеством чёрного. Второе - покатые плечи самого Атласа. Потому я пришёл к решению покрасить его под самого большого члена Фантастической Четвёрки (который, кстати, так же состоял и в Мстителях), а именно под Бена Гримма - Существо.
Внезапный бонус. Мародёр. Мехвоин - Милош "Единорог" Балинов. Вообще, этого меха нет ни в одном наборе, а попался он мне в сюрприз-боксах, появившихся однажды у Хобби Геймс в продаже, после чего я жду, когда они снова появятся в продаже. И вот с этим мехом я долго думал. С одной стороны название - "Мародёр". Интересно, брутально, так и хочется отталкиваться от этого названия. С другой стороны - эта пушка на горбу меха, которую хочется обыграть. Так было до тех пор, пока я не прочитал один из "Кратких пересказов" ушедшего от нас Малфара. Там я увидел этого злодея с прямо таки комичным рогом на шлеме и сразу понял, чьи цвета примерит на себя этот мех. Говорю я про малоизвестного врага Железного Человека - Единороге.
Что мне не нравится, так это то, как получились красные светящиеся элементы в руках, имитирующие лазеры.
Правда шлем пришлось честно перенести на горб, иначе отсылка была бы плохо читаема. Ну или растянуть зелёный на половину меха, что мне идейно не понравилось.
Зато выгорание металла на основной пушке получилось неплох. Не идеально, ввиду размеров детали, но весьма достойно.
Ну и наконец правильная фотография всех покрашенных мехов.
Ну и наконец общий вид на данный момент всех мехов команды наёмников. Получилось 4 полноценных копья +1 мех. Целый батальон, что не может не радовать.
На этом пока что всё. Дальше месяц или более возьму на отдых от мехов, а потом примусь красить клановых мехов. Их у меня целый бинарий (две звезды) + два луча Элементалов. Если будет интересно, расскажу ещё про мой опыт игры мехами. А пока как всегда - жду ваших оценок, комментариев и критики.
Он казался колоссом, хоть был невысокого роста,
Не "звездил", но прожил, как комета, ярчайшую жизнь...
На концертах своих он общался с людьми очень просто:
Постоянно шутил, рассуждая о правде и лжи...
Он не мог нас оставить к стране и к себе равнодушным,
Чтоб ему в унисон застучали и наши сердца...
Докричавшись до нас своим голосом - хриплым, натужным,
Он другим поколеньям кричит... И не будет конца...
Две детали, одна документально-ретроспективная, другая чисто документальная, исчерпывающе говорят о технологии постройки комплекса с прекрасными гигантскими статуями Абу-Симбел.
Приглядитесь-ка к правому локотку Птаха.
И локоток, и с ним предплечье с плечом - а это многие сотни тонн массы! - висят сильно мимо бедра, на которое они должны опираться. Другой локоть Птаха нормально опирается на бедро, только чуть выдаваясь в сторону. У других фигур, насколько это видно, локти нормально опираются на бедра. И только правый локоть Птаха со всеми сотнями тонн над ним оказался висячим. И чтобы они не рухнули, с большой вероятностью приведя к обрушению остальной статуи, строители подставили безобразную подпорку из каких-то страшных блоков-кирпичей.
Вот как можно совершить такую глупейшую ошибку с тем, чтобы таким позорным образом ее исправлять?
Ясно, что невозможно так промахнуться ни при тесаниях-вырубаниях историков-академистов, ни при вырезаниях инструментами працивилизаций историков-альтернатистов, ни при бредовых ваяниях любого рода историков-бетонщиков, пластилинщиков и всех прочих. Просто потому, что тесатель-ваятель видит объект, который тешет-ваяет. А для промаха нужно делать объект снизу вверх малыми частями и не видеть предыдущие части.
Единственный способ промахнуться - делать объект малыми частями, формовать нижнюю часть, выравнивать ее с поверхностью грунтом, делать следующую. Таким образом можно водрузить на колонны и другие основания любые элементы любой массы, не имея никакой техники.
Так делалаcь вся древняя мегалитика, от крупнейших в мире колонн с архитравами гипостиля Карнака в период не раньше конца XVI века (у Ортелиуса в монументальном атласе Theatrum Orbis Terrarum 1570 года еще нет никакого Карнака; европейцы его вообще не видели до 1668 года, хотя не заметить этот крупнейший в мире храмовый комплекс в принципе невозможно; он, как и почти все памятники Египта, находится в пойме Нила) до первых четырех перекладин трилитов Стоунхенджа в 1880-х годах.
Все, что надо для этого - небольшое количество рабсилы для простой работы "бери-тащи (это 99% всех работ над памятником истории), минимальный режимный статус и кое-какие услуги по снабжению. Некоторое содействие в этих вещах создатели, разумеется, получают от администратора с вертикалью - в данном случае от турецкого паши и его египетского наместника. Деятели вроде представленного в карнакской теме Карло Видуа или участницы открытия миру древней Хатры Гертруды Белл в числе других своих дел организуют такое содействие; посмотрите круг встреч этих далеко не випов - зело удивитесь.
Деятели научной среды, связанные с теми же создателями, прикрывают их, когда это требуется. Прославленный мэтр египтологии, основоположник и прочая Шампольон, путешествуя по Египту во главе экспедиции графиков и ученых, отказался исследовать Абу-Симбел, сообщив научной общественности, что памятник полностью завален песком.
Что - двойная ложь. Мы видели на колоссах надписи строителей 1800-1830-х годов. И помимо больших статуй там есть и четыре малых (относительно колоссов конечно; они огромны), которые никогда не заваливались, и прекрасные барельефы с египетской письменностью при них...
Деятели культурно-информационной сферы, естественно, первые друзья создателей. Знаменитый шотландский художник-документалист и популяризатор древней истории Дэвид Робертс (David Roberts, 1796-1864), путешественник по Египту в 1838 и Ближнему Востоку в 1839 годах, чье наследие, 250 литографий в шести томах, признано лучшим путеводителем викторианской эпохи по древним историческим местам, был безупречно точным в отображении памятников готовых и сдавал направо и налево памятники еще делавшиеся. Он продемонстрировал небывалую форму Великих пирамид и незнание местоположения Сфинкса. Показал проект Киоска Траяна на Филе, от которого под финиш работ отошли строители. Показал проектные эскизы строителей ряда объектов Петры, которые они не стали доделывать...
С Абу-Симбелом вышло смешнее всего. Популяризатор сдал не только строительство, но и время обнаружения и исправления ошибки строителей.
Робертс посетил памятник дважды. В начале 1838 года сделал литографию, т.е. рисунок для нее.
Локоть нормально лежит на бедре. Это значит, что строители сформовали ближний к стене сегмент бедра, сняли форму, подняли уровень песка и делают следующие сегменты локтя и остального туловища.
Вручную мега-статуи можно делать только сегментами. Пробник сидящих мега-статуй, делавшийся век назад за сезон, Колоссы Мемнона, не очень хорошо получился и многому научил. Решено было делать нормальным образом, годами, под песком, не оставляя на потом заделку пазов и работу над рельефом, а по возможности сразу формовать начисто.
Бросается в глаза точность больших и малых фигур в левой части - они были готовы к 1838 году; и фантазии в правой части - они еще не были сделаны.
Эскиз, он же проект, у художника был. Но на реальном объекте фигуры Птаха и Рамзеса были готовы частично. Птаху художник нарисовал другую, трапециевидную бороду (в исполненном объекте она в форме скругленного параллелепипеда), Рамзесу - в точности то же лицо, что и Птаху (хотя они сильно разные), ту же накладную бороду (хотя ее нет в окончательной версии), шапочку другого фасона. Но главное, конечно, правый локоток Птаха…
Под занавес египетского турне Робертс еще раз изобразил Абу-Симбел. Под локтем Птаха безобразная опора. Это значит, что пока он ездил и фиксировал для современников и потомков другие памятники (безупречно, фотографически точно, если они были готовы), особо не плутая, потому что в древнем Египте одна дорога, строители обнаружили ошибку, и срочно, пока не рухнуло, раскопали подлокотье и подвели отвратительную, позорную для великого памятника опору из чего придется. Давая понять, что это древнеегиптяне так напортачили.
Сравним с фото 1856 года.
Любуемся, как не похожи на оригиналы пропорциями и деталями эти два молодца-одинаковы с лица. Головы художник явно рисовал из своей головы - их, линию плеч, шапки еще будут строить после 1838 года. Рамзеса лишили накладной бороды - для экономии времени без сомнений. Понятно, что работа идет где-то в районе линии плеч-шеи.
После Робертса изображений нет, если не считать якобы фотографию 1839 году фотографа-дагерротиписта Пьера-Гюстава Жоли ( Pierre-Gustave-Gaspard Joly de Lotbinière , 1798-1865) , на основе которой гравер-архитектор Гектор Хоро ( Hector Horeau , 1801-1872) создал изображение, опубликованное им в 1841 году в альбоме Panorama d’Egypte et de Nubie. Это бесспорная фальшивка, созданная на основе более ранних изображений. Опуская кучу деталей - на ней Рамзес еще с бородой.
Следующими изображениями будут уже фотографии 1850-51 годов, где колоссы, от крайнего левого Амона (по плечо) до крайнего правого Рамзеса (по ухо), погребены песком. Раскапывая которых, ученые в числе прочего откроют и надписи строителей 1800-х - 1830-х годов.
Вторая деталь касается эпохального переноса памятника в 1960-х годах. Как ни скрывали ее полпреды 50 с лишним стран, ЮНЕСКО и человечества, принимавшие участие в уникальном переносе, а скрыть ее невозможно. Ибо она настолько проста и ясна, что к ней неизбежно придет любой вменяемый человек даже при беглом знакомстве с грандиозным переносом, прежде всего демонтажем.
Ради этого бегло посмотрите прекрасный псевдодокументальный фильм о переносе комплекса, на протяжении которого два участника пилят многократно уменьшенный макет головы Рамзеса.
Так и пилили колоссов - утверждают участники, и рассказывают про эпическую 9-месячную пилежку ручными пилами. Иллюстрирует эпос один недокадр из трех секунд, да и тот невнятный ночной.Хочется задать пилильщикам несколько вопросов. Какой длины были ручные пилы? Ведь она должна превышать ширину колоссов, слитых с опорной стеной. Кто пилил со стороны стены неизбежные перпендикулярные относительно стены пропилы? И самое главное: как пилились горизонтальные пропилы под мегатонными фрагментами колоссов? Даже и метрового диаметра дерево так спилить не удастся; пилят, высчитав, в какую сторону оно упадет после прохождения большей части диаметра, с противоположной стороны, в любом другом случае оно зажмет пилу, и все труды будут напрасны.
Мелкозернистый песчаник, из которого, считается египтяне тесали колоссов, висеть над сантиметровой щелью не будет. Даже если выпиливать из колосса брусочки - скажем, метр на метр - в масштабе колосса распустить его в мелкую лапшу - но и тогда в каждом таком брусочке будут сотни тонн, и он обязательно зажмет пилу, а еще даст безобразные непредсказуемые щели и рассыпания...
Если не замечали, то заметьте: три четверти любого визуального контента с перемещением комплекса - голова Рамзеса. Манипуляции с ней - действительно восхитительное зрелище. Но возникает вопрос: а где же перемещение всех остальных частей, рук, ног, туловищ, тех же локтей колоссов? Их нет.
Где места хранения распиленных колоссов до 1968 года включительно? Ведь это еще более потрясающее зрелище. Отсутствует какой-либо контент с остальными частями (брусками, кубами, целыми частями тел) колоссов. Все затмила голова Рамзеса.
А что же тогда пилили полпреды ЮНЕСКО и человечества 9 месяцев 1964 года?
Да ничего. Колоссов не только невозможно, но и не надо было пилить. Это и есть скрываемая деталь, объясняющая все странности разбора и показа. Колоссов не распиливали, а разбирали и собирали как лего, сегментами, из которых они сделаны. Понятно, что каждый требовал импровизации, в него надо было всверливаться, анкерить, вставлять стропальную оснастку под углами... это работа более интеллектуальная, чем пиление, но такая же долгая.
Следы посегментной формовки колоссов, разумеется, есть, несмотря на засилье головы Рамзеса. Хотя бы и на фото №9.
Это, безусловно, разбор. Разбирали в 1964 году, когда Нил тек узкой рекой в полугористой местности, собирали в 65 метрах выше и в 200 метрах дальше в 1968 году, построив искусственную гору из формованной смеси, когда Нил стал Асуанским морем до горизонта.
Малыми стрелочками показаны пазы - плотно прилегающие и далеко не прямые стыки между сегментами. Эти сегменты и разбирали полпреды ЮНЕСКО и человечества, не показав общественности ни одного. Никакими ухищрениями невозможно вырезать такие, ни пилами, ни зубилами, ни лазерами анунаков. Они могут получиться единственным способом - при формовке сегментов стык в стык.
А для общественности в сети нашлось единственное фото, иллюстрирующее ударный 9-месячный пилежный труд. Постановочное без сомнений. Для чего и для кого эти двое пилят уже разделенные кубы? Только для общественности, больше не для кого.