Сами фильмы ( выделил 90+ картин из нескольких сотен существующих) -

1) «Девушка, которая слишком много знала» (1963) / режиссер - Марио Бава / оценка IMDb: 6.90 / КП 6,9 из 10 / критики 5,8 из 10.

Американская студентка Нора, страстная любительница детективов, отправляется на каникулы в Рим и сразу же попадает в водоворот неприятностей.

В аэропорту ей подсовывают контрабанду, тетушка, у которой она должна гостить, умирает, на улице на неё нападают, и, вдобавок ко всему, она видит, как мужчина убивает женщину ножом. Полиция принимает рассказ Норы за галлюцинацию, но вскоре она узнает, что на этом месте и именно так действительно была убита девушка… десять лет назад.

• Песню «Furore» из заставки фильма исполнил Адриано Челентано.

• Марио Бава остался недоволен фильмом и заявлял, что, на его взгляд, фильм слишком абсурдный.

• Выпуском фильма на американский рынок занялась компания American International Pictures. Название фильма было заменено на «Сглаз» (англ. The Evil Eye), хронометраж уменьшен. Были удалены сцены с упоминанием марихуаны, добавлены комедийные сцены и заменена джазовая партитура на более шумовую, исполненную Лесом Бакстером.

Влияние

• Заложена классическая основа для джалло — местом действия становится Италия, а главным героем — иностранец, который случайно оказывается свидетелем убийства и лично принимается за расследование.

• Созданы штампы, которые будут впоследствии использоваться во многих фильмах джалло. Например, протагонистка оказывается детективом-любителем, который стремится раскрыть личность убийцы, несмотря на смертельную опасность.

• Фильм повлиял на творчество Дарио Ардженто, который вывел джалло на новый уровень. Ардженто сумел возвести находки Бавы до абсолютного художественного максимума.

При этом «Девушка, которая слишком много знала» не является идеальным представителем джалло — в фильме нет мощного визуального ряда, обязательного для канонического представителя жанра, и специфической музыки, которая должна сопровождать погружение в мир тайны, интриги и насилия.

2) "Шесть женщин для убийцы" (1964) режиссер - Марио Бава / оценка IMDb: 7.10 / КП 6,7 из 10 / критики 7 из 10.

Тело убитой манекенщицы Изабеллы подкидывают внутрь здания. Полиция начинает расследование, но первоначальные следственные действия не дают результатов, а вскоре манекенщица Николь находит дневник убитой. Убийца, узнав об обнаружении дневника, пытается достать его, убивая всех, кто оказывается у него на пути.

• Международное название фильма — Blood and Black Lace («Кровь и чёрные кружева»).

Некоторые аспекты влияния картины:

• Создание жанровой стилистики. Фильм впервые заявил о жанровых особенностях джалло и установил неписаный дресс-код для убийцы: длинный плащ, маска и чёрные кожаные перчатки.

• Влияние на другие фильмы. Картина повлияла на работы таких режиссёров, как Мартин Скорсезе и Педро Альмодовар. Также «Шесть женщин для убийцы» вошёл в несколько списков «лучших» фильмов триллеров, ужасов и слэшеров.

• Влияние на развитие жанра. Фильм положил начало тенденции преувеличенного использования цветной киносъёмки и отказа от традиционной загадки в пользу сосредоточения внимания на сценах графических убийств, что в дальнейшем стало основой формы джалло.

• Влияние на массовое кино. Черты джалло можно найти в более массовом кино, например в «Синем бархате» Дэвида Линча или «Основном инстинкте» Пола Верховена.

Далее жанр не особо развивался и с 1965 по 1969-й можно отметить только эти картины -

3) "Женщина озера" (1965) Луиджи Баццони, Франко Росселлини с оценкой IMDb: 7.00, а также проходные 4) "Нежные руки Деборы" (1968) Ромоло Гуэррьери с оценкой IMDb: 5.90, 5) "Смерть, снесшая яйцо" (1968) Джулио Квести с оценкой IMDb: 5.80 ( тут снялся Жан-Луи Трентиньян), 6) "Голая...если мертвая" (1968) Антонио Маргерити с оценкой IMDb: 5.80, 7) "Такая нежная... такая развратная" (1969) Умберто Ленци с оценкой IMDb: 6.00 ( тут снова Жан-Луи Трентиньян)

8) "Одна на другой" (1969) режиссер - Лучио Фульчи / оценка IMDb: 6.60 / КП 6,5 из 10.

Джордж Дюморье – состоятельный доктор из Сан-Франциско, руководитель местной клиники, где работает вместе с братом, Генри. Несмотря на то, что он женат на Сюзан, страдающей астмой, у него есть любовница Джейн, профессиональный фотограф. Внезапно Сюзан умирает при загадочных обстоятельствах, а Джордж начинает испытывать угрызения совести. Вскоре Джордж случайно знакомится со стриптизершей, Моникой, которая поразительно похожа на его умершую жену. Но странности на этом не кончаются. Он обнаруживает страховой договор, согласно которому после смерти супруги ему переходит сумма в 2 миллиона долларов. Полиция начинает подозревать Джорджа в убийстве с целью наживы. Он отчаянно пытается доказать свою невиновность, но становится только хуже…

Данный фильм немного отходит от канонов классического джалло — насилия в нём меньше, чем в некоторых работах Фульчи.

Сюжетные твисты — "тройной тулуп" , который характерен для итальянских триллеров начала 70-х.

Цветовая палитра сохраняет сходство с работами итальянских мастеров ужасов, но при этом приобретает новые смысловые грани. Например, красный цвет, традиционно ассоциирующийся с опасностью, здесь также символизирует страсть и порочность.

Фильм не идеальный и пожалуй оценка в 6,6 из 10 вполне объективна, но это все равно достаточно знаковый представитель жанра.

9) испанский представитель жанра - "Дом, который кричит" (1969) режиссер - Нарсисо Ибаньес Серрадор / оценка IMDb: 6.80 / КП 6,1 из 10.

Мадам Фурно владеет школой для трудновоспитуемых девушек во Франции. В школе царит строгая дисциплина, порядок, которые вызваны суровыми наказаниями, издевательствами и пытками учениц. У мадам Фурно есть юный сын Луис, которого она старается держать подальше от девушек.

Тем временем в школе начинают происходить странные исчезновения учениц...

Оказал влияние на ряд последующих фильмов ужасов, в том числе «Суспирию» (1977) и «Осколки» (1982).

Киноведы называют «Дом, который кричит» одним из родоначальников слэшера. Картина стала первым испанским фильмом, в котором убийство было показано крупным планом, а также в котором затронута тема сексуальных перверсий.

Далее вышли различные проходные представители жанра, но можно выделить -

10) "Двуликий" (1969) Риккардо Фреда с оценкой IMDb: 5.80 ( зато тут Клаус Кински), 11) "Оргазмо" (1969) Умберто Ленци с оценкой IMDb: 6.00, 12) "Топор для новобрачной" (1970) Марио Бава с оценкой IMDb: 6.30, 13) "Паранойя" (1970) Умберто Ленци с оценкой IMDb: 6.30, 14) "Пять кукол для августовской луны" (1970) Марио Бава с оценкой IMDb: 5.70, 15) "Грязные фото для дамы вне всяких подозрений" (1970) Лучиано Эрколи с оценкой IMDb: 6.20,

Очевидно, что "Топор для новобрачной" (1971) повлиял на многие американские слэшеры ( Маньяк (1980), Маньяк (2012), треллер Тревожный вызов (2013)) -

16) "Птица с хрустальным оперением" (1970) режиссер - Дарио Ардженто / оценка IMDb: 7.10 / КП 7 из 10 / критики 7,8 из 10.

Маньяк творит свои чёрные дела в древнем городе Риме, и нет пощады одиноким женщинам, если они не имеют в этот поздний час спутника, способного отстоять не только их честь, но и жизнь. Однажды по ночному Риму брел скучающий американский литератор. И вот он становится случайным свидетелем зверского преступления в картинной галерее - пострадала жена хозяина.

Фильм дал толчок к развитию определённого визуального стиля, который впоследствии стал характерной чертой «джалло». Некоторые особенности стиля:

• Яркая цветовая гамма.

• Использование музыкальных тем.

• Визуальные эффекты.

• Субъективная камера — Ардженто заставляет смотреть зрителя не глазами жертвы, а глазами убийцы.

• Крупный план и детали, особенно в сценах насилия. Классический кадр — руки убийцы в чёрных перчатках.

• В титрах об этом не сказано, но фильм является сильно переработанной адаптацией романа «Крик Мими» (1949) американского писателя Фредерика Брауна (1906-1972).

• Для сцены, в которой Раньери выпадает из окна, авторы фильма действительно выбросили в окно камеру. Та пролетела шесть этажей и разбилась от удара о землю, однако плёнка не пострадала.

Фильм «Птица с хрустальным оперением» стал кассовым хитом в Италии и успешно прошёл во многих других странах, включая США. В частности, Квентин Тарантино писал, что фильм оказал влияние на будущих классиков Нового Голливуда.

17) "Злые пальцы" (1971) Луиджи Баццони с оценкой IMDb: 6.60 ( зато есть Франко Неро), 18) "Идеальное место для убийства" (1971) Умберто Ленци с оценкой IMDb: 6.10, 19) "Окровавленная бабочка" (1971) Дуччо Тессари с оценкой IMDb: 6.30, 20) "Ночью Эвелин вышла из могилы" (1971)
Эмилио Миралья с оценкой IMDb: 5.80, 21) "Смерть ходит на высоких каблуках" (1971) Лучиано Эрколи с оценкой IMDb: 6.50,

22) "Странный порок госпожи Уорд" (1971) режиссер - Серджо Мартино / оценка IMDb: 6.90 / КП 6,6 из 10.

Джули Уорд возвращается вместе с мужем-дипломатом в родную Вену. В это время неизвестный преступник терроризирует город: молодые красивые женщины становятся жертвами убийцы с бритвой. Джули начинает подозревать своего бывшего бойфренда Жана, у которого были садистские наклонности, который как раз появляется в городе с намерением вернуть Джули. Также за госпожой Уорд приударяет красавчик Джордж - кузен её близкой подруги. У всех этих мужчин возникают очень напряженные отношения друг с другом, а тем временем убийца подбирается всё ближе.

Это типичный представитель джалло: в нём присутствуют сексуальность, изощрённые убийства, флэшбэки, детективная интрига и стилизованная визуальная подача.

23) "Ящерица в женской коже" (1971) режиссер - Лучио Фульчи / оценка IMDb: 6.80 / КП 6,6 из 10, критики 7,5 из 10.

Дочь британского политика Кэрол Хаммонд считает, что сходит с ума. Её преследуют ночные кошмары и видения, но психиатр доктор Керр уверяет, что беспокоиться не о чем. Но вскоре дело принимает серьёзный оборот: кошмар Кэрол, в котором она убивает свою шумную соседку, обращается в реальность. Вскоре девушка замечает, что некоторые её вещи исчезают, а потом обнаруживаются на местах преступлений. Кэрол продолжают преследовать кошмары, количество трупов растет с угрожающей быстротой, поэтому девушка решает самостоятельно докопаться до истины и разоблачить убийцу.

Некоторые зрители отмечают атмосферу, сюрреализм и фрейдистский подтекст. Другие считают сюжет затянутым и нудным, а концовку — слишком очевидной.

• Сюжетную конструкцию «Ящерицы в женской коже» много лет спустя (уже после смерти Фульчи) позаимствовал режиссёр Де Пальма в фильме «Страсть» (2012). У Фульчи Де Пальма одолжил не только финальный поворот сюжета, но и характерное мироощущение, которое было основой для большинства фильмов итальянского режиссёра.

• Эстетика джалло живёт во многих современных хоррорах, заимствующих его атрибуты. Это заметно, например, в «Хостеле» Элая Рота и в хоррор-дилогии «Коллекционер» вдохновлялись именно "Ящерица в женской коже" (1971).

24) "Короткая ночь стеклянных кукол" (1971) режиссер Альдо Ладо / оценка IMDb: 6.60.

Аккредитованный в Праге американский журналист Грегори Мур найден мертвым. Для всех он труп, но в его безжизненном теле жив разум. Грегори пытается вспомнить, что привело его в морг, а именно — отчаянные поиски бесследно исчезнувшей невесты-чешки.

Картина, по мнению некоторых авторов, повлияла на англоязычные произведения, в том числе на фильмы «Общество» Брайана Юзны и «С широко закрытыми глазами (1999) » Кубрика.

Следы влияния фильма можно обнаружить в картинах «Багровые реки», «Видок», «Комната бабочке».

25) "Четыре мухи на сером бархате" (1971) режиссер - Дарио Ардженто / оценка IMDb: 6.50 / КП 6,3 из 10 / критики 6,8 из 10.

Молодой музыкант поздно вечером в нелепой потасовке случайно зарезал странного типа его же ножом.

• На роль главных актёра и актрисы фильма Ардженто искал женщину, которая была бы похожа на его жену и мужчину, который был бы похож на него самого.

Особенности -

Рваный монтаж и постоянные недомолвки, отсутствие чёткой повествовательности и последовательности сюжета.

Комедийные вставки — внешне серьёзная фабула приправлена множеством явно комедийных вставок. Например, сцена посещения героями выставки ритуальных услуг, где заинтересовавшемуся клиенту предлагают примерить гроб.

Даже есть - Бад Спенсер

Музыка Эннио Морриконе — она дополняет атмосферу фильма.

Фильм оказал влияние на многие слэшеры 80-90-х + вспомните маску из "Счастливого дня смерти" (2017) -

26) "Кровавый залив" (1971) режиссер - Марио Бава / оценка IMDb: 6.50 / КП 6,1 из 10 / критики 7 из 10.

Бабуля в инвалидной коляске любовалась видом из окна собственного дома, когда чьи-то подлые руки в чёрных перчатках затянули на её шее петлю. Над осунувшимся трупом пожилой леди встал мужик и уже собирался потирать руки в предвкушении наследства (он её муж, а та владеет обширными угодьями), как некто несколько раз воткнул ему нож в живот. Весёлая компания подростков, проезжая поблизости, решила сделать остановку возле, вроде бы, заброшенного дома. Зайдя в дом, молодёжь стала жертвой неизвестного, который покарал их за нарушение права о частной собственности.

В эти же края приезжает молодая женщина с мужем, желающая найти своего отца, который в последнее время не звонит и не пишет. Её приезд сопровождается новой волной насилия и смертей, что нетрудно сделать очевидный вывод: всё это кровопролитие происходит из-за наследства бабули, которой принадлежит живописное место, именующееся всеми «заливом»…

Влияние -

Впервые на большом экране была представлена компания подростков, ставшая мишенью для маньяка.

• Фильм «Пятница 13-е» (1980) — Шон Каннингэм, впечатлённый духом «Кровавого залива», создал свою версию, переработанную под американские реалии и с учётом концепции «ужаса в обыденном». Во второй части серии некоторые убийства были сняты «один в один» (практически кадр в кадр) — это идентичная калька брутальных смертей в картине Бавы (например, удар мачете по лицу, протыкание занимающейся любовью парочки копьём насквозь).

• Леса в местах съёмок не было, так что режиссёр и сценарист Марио Бава придумал перемещать перед камерой ветви деревьев. Всё это выглядело так глупо, по словам Лауры Бетти (она играла Анну), что актёры и участники съёмочной группы не могли удержаться от смеха.

• Дарио Ардженто фильм так понравился, что он попросил своего друга (тот работал в кинотеатре) выкрасть ему копию, когда фильм вышел в прокат. По словам Ардженто, до конца проката фильма в кинотеатре оставалось где-то полторы недели, но копию украли, и вместо этого фильма пришлось показывать триллер Леонарда Кастла и Дональда Волкмана «Убийцы медового месяца» (1970). Копия же до сих пор хранится у Ардженто.

• Бюджет фильма был таким незначительным, что режиссёру Марио Баве пришлось выступать и в роли оператора. Для перемещения камеры он нередко использовал игрушечную машинку.

27) "Черное брюхо тарантула" (1971) Паоло Кавара с оценкой IMDb: 6.30, очень неплохой - 28) "Хвост скорпиона" (1971) Серджо Мартино с оценкой IMDb: 6.70,

29) "Кошка о девяти хвостах" (1971) режиссер - Дарио Ардженто / оценка IMDb: 6.60 / КП 6,7 из 10 / критики 6,3 из 10.

В неком засекреченном институте, занимающемся биологическими и генетическими исследованиями, зверски убит охранник. Потом следует череда убийств самых разных людей, основной «виной» которых была причастность к этой первой нелепой смерти, иногда просто интерес к ней, какие-то догадки и разговоры.

Стильное переосмысление американского нуара.

30) "Что они сделали с Соланж?" (1972) режиссер - Массимо Далламано / оценка IMDb: 6.90 / К 6,4 из 10 / критики 6,5 из 10.

В стенах гимназии одна за другой погибают ученицы — нож неизвестного убийцы поражает их гениталии. Подозрение падает на молодого учителя гимнастики, который пытается скрыть свою любовную связь с гимназисткой.

Фильм повлиял на многие американские слэшеры 80-х ( видел как минимум 4 подобных американских фильма)

31) "В поисках удовольствия" (1972) Сильвио Амадио с оценкой IMDb: 6.20, 32) "Нож для колки льда" (1972) Умберто Ленци с оценкой IMDb: 6.00, 33) "Мой дорогой убийца" (1972) Тонино Валерии с оценкой IMDb: 6.40, 34) "Кто видел ее смерть?" (1972) Альдо Ладо с оценкой IMDb: 6.40, 35) "Семь окровавленных орхидей" (1972) Умберто Ленци с оценкой IMDb: 6.30, 36) "Красная королева убивает семь раз" (1972) Эмилио Миралья с оценкой IMDb: 6.50, 37) "Смерть приходит в полночь" (1972) Лучиано Эрколи с оценкой IMDb: 6.30, достойный - 38) "Все оттенки тьмы" (1972)
Серджо Мартино с оценкой IMDb: 6.60., 39) "Глаз черного кота" (1972) Серджо Мартино с оценкой
IMDb: 6.60.

40) "Муки невинных" (1972) режиссер - Лучио Фульчи оценка IMDb: 7.00 / КП 6,7 из 10 / критики 7,3 из 10.

В уединенной деревушке убиты несколько молодых людей. Неясно не только, кто убийца, но и мотивы этих жестоких злодеяний. Первыми под подозрение попадают местный дурачок Джузеппе и загадочная колдунья, наводящая ужас на всю округу.

• Скандальная тематика фильма и критика Римско-католической церкви привели к тому, что его прокат в Европе был ограничен. Компания Anchor Bay только в 2000 году приобрела права на фильм и выпустила его на DVD в США.

• Режиссёра и сценариста Лучио Фульчи арестовали по обвинению в нарушении правил съёмок несовершеннолетних за сцену, в которой обнажённая Барбара Буше заигрывает с несовершеннолетним героем в исполнении Марчелло Тамборры. Обвинения сняли, когда он объяснил, что актёров снимали крупным планом по отдельности, и что в сцене, когда мальчик идёт с кувшином к Патриции, снят взрослый актёр Дон Семераро, карлик, который подменил Тамборру (можно заметить, если приглядеться, что у персонажа другое лицо).

Особенности -

• Подмена классических жертв джалло — девушек — детьми. Фульчи исследует нетипичные для жанра проблемы, например, критику итальянского общества, где уживаются фанатичная набожность и вера в чёрную магию.

• Раскрытие мрачных секретов общины, которые могут быть связаны с религиозными верованиями и традициями. Главный герой, журналист Андреа Мартини, отправляется в городок, чтобы раскрыть тайну убийств, и в процессе расследования встречает различных местных жителей, каждый из которых кажется имеющим связь с преступлениями.

• Инспирация сюжета — фильм был частично вдохновлён реальным событием — убийством маленькой девочки, которое произошло в Италии в 1948 году.

Интерес Фульчи к gore-эффектам — с этого фильма начинается интерес режиссёра к этим эффектам, который в будущем проявился в таких работах, как «Седьмые врата ада», «Дом на краю кладбища», «Пожиратели плоти». Например, показательна сцена линчевания Макьяры.

41) "Торсо" (1973) режиссер Серджо Мартино / оценка IMDb: 6.50 / КП 6,1 из 10 / Критики 6,1 из 10.

В Риме происходит ряд убийств молодых девушек. По характерным признакам следов на трупах становится понятно, что маньяк имел в детстве психологические проблемы сексуального плана.

Повлиял на становление американского слэшера. Это связано с тем, что картина стала популярным в недорогих кинотеатрах Америки и стала одной из «предтеч» современных слэшеров.

Стиль

Фильм сочетает элементы жанра джалло и слэшера. Некоторые особенности, которые повлияли на кинематограф:

• Использование замедленных съёмок, съёмки в необычных положениях камеры и съёмки от первого лица.

• Мотив, который повторяется в джалло: взаимодействие секса, насилия и искусства. Например, в открывающей сцене профессор читает лекцию о портрете Пьетро Перуджино, а камера снимает обмен взглядами студентов, намекая на эротическую привлекательность, которую могут вызывать визуальные изображения насилия.

• Растянутые сцены игры в кошки-мышки на вилле между убийцей и последней девушкой в последние 30 минут фильма, которые привели к тому, что «Торсо» был ретроспективно признан «протослэшерским фильмом».

42) "Спазм" (1974) Умберто Ленци с оценкой IMDb: 6.00, 43) "Гляди в оба" (1975) Умберто Ленци с оценкой IMDb: 5.90, 44) "Аромат дамы в черном" (1974) Франческо Барилли с оценкой IMDb: 6.50, достойный - 45) "Полиция просит помощи" (1974) Массимо Далламано с оценкой IMDb: 6.90, 46) "Убийца должен убить снова" (1975) Луиджи Коцци с оценкой IMDb: 6.40., 47) "Подозрительная смерть несовершеннолетней" (1975) Серджо Мартино с оценкой IMDb: 6.50, 48) "Отпечатки" (1975) режиссеры - Луиджи Баццони, Марио Фанелли с оценкой IMDb: 6.60 ( есть Клаус Кински)

49) "Кроваво-красное" (1975) режиссер - Дарио Ардженто / оценка IMDb: 7.50 / КП 7,1 из 10 / критики 8,4 из 10.

Во время лекции на конгрессе парапсихологов женщина, читавшая лекцию и угадывавшая имена присутствующих в зале и что у них в кармане, забилась в припадке, утверждая, что в зале смерть, что она видит ужасное убийство на вилле, что она слышит детскую песенку. И в ту же ночь ее зверски зарезал огромным тесаком человек в плаще, которого видел джазовый пианист. Невольно пианист втягивается в эту историю и начинает собственное расследование.

• Для съёмок Дарио Ардженто использовал особую камеру, которая работает по принципу эндоскопии и может проходить в узкие пространства.

• Сценарист Бернардино Дзаппони утверждает, что сцены убийств они с режиссёром и сценаристом Дарио Ардженто придумали вместе, размышляя на тему того, что могло бы поразить публику и что публика могла бы себе представить. В частности, не каждый испытывал в жизни боль от пулевого ранения, но практически каждый человек на собственном опыте знает, что такое удариться или обжечься.

• При съёмках крупными планом рук убийцы в чёрных кожаных перчатках использовали руки самого режиссёра и сценариста Дарио Ардженто.

• По словам Дарио Ардженто, сценарий «Кроваво-красного» был объёмом больше 500 страниц. Когда он показал сценарий отцу и дяде, тех буквально шокировала его толщина. Они решили, что зрители не поймут, что именно хотел сказать Ардженто этим фильмом, и что некоторые его части откровенно непонятны. Тогда Ардженто сократил сценарий до 321 страницы.

• Дэвид Хеммингс и Дария Николоди отрабатывали сцену арм-рестлинга свыше 70 раз, буквально сводя с ума Дарио Ардженто, который терпеть не мог повторов.

• На роль Марка режиссёр и сценарист Дарио Ардженто взял было Лино Каполиккьо, но тот по дороге к Ардженто попал в аварию и принять участие в съёмках не смог.

Влияние стиля «Кроваво-красного» также проявилось в других работах, например:

• «Хэллоуин» Джона Карпентера — Карпентер отчасти применил похожие визуальные приёмы для создания тревожной атмосферы.

• Фильм Джеймса Вана ( "Пила") — он позаимствовал из «Кроваво-красного» говорящую игрушку на велосипеде и мотив головоломок, которые вынуждены разгадывать Марк и Джанна, дабы выйти на след маньяка.

50) "Дом со смеющимися окнами" (1976) режиссер - Пупи Авати / режиссер - IMDb: 7.00 / КП 6,5 из 10.

Молодой реставратор Стефано по приглашению мэра приезжает в итальянский городок, где ему предстоит восстановить фреску сумасшедшего местного художника, изображающую страдания Святого Себастьяна. Поразившись натуралистичности изображения, Стефано знакомится и с другими работами местной знаменитости, на которых он не находит ничего, кроме страданий и смерти. Деревенские жители ведут себя с ним сдержанно, а вскоре Стефано начинает получать телефонные звонки, в которых зловещий голос советует ему не трогать фреску и убираться подобру-поздорову.

Особенности -

• Создание атмосферы скрытой угрозы. Ориентация на режиссёрские приёмы Авати прослеживается в тех лентах, где пугающие события помещены в реалистичный социально-бытовой контекст.

• Использование неожиданных визуальных ракурсов. До финальной развязки преступник не появляется в кадре, все убийства происходят за пределами диафрагмы.

• Работа с воображением зрителя. Авати отказался от дешёвых спецэффектов и попытался найти у страха новые грани.

• Философский мистицизм. В фильме поднимаются вопросы о том, насколько влияет прошлое на будущее, гибнет ли зло со смертью носителя, могут ли произведения искусства сводить людей с ума.

Персонаж главного героя, реставратора Стефано, оказал влияние на других детективов-любителей, сталкивающихся с пугающими событиями. Отголоски этого образа можно обнаружить, например, в герое Джонни Деппа из «Девятых врат».

51) "Суспирия" (1977) режиссер - Дарио Ардженто / оценка IMDb: 7.30 / КП 6,9 из 10 / критики 8,5 из 10.

Молодому композитору Бруно заказывают музыку к фильму ужасов. Музыка написана, но по каким-то таинственным причинам режиссер картины не дает Бруно посмотреть окончательный материал. Все становится еще запутаннее, когда на вилле, где живет композитор, начинают появляться незнакомые женщины. Появляться и тут же исчезать.

Особенности -

• Использование ярких, почти неестественных цветов. Эта цветовая палитра создаёт потустороннюю, сказочную атмосферу. Использование красного, синего и зелёного цветов усиливает беспокойство и страх аудитории.

• Экспериментальная работа с пространством и его освещением. Например, пурпурные интерьеры танцевальной школы были сделаны с оглядкой на фильмы немецкого экспрессионизма.

52) "Пансион страха" (1978) Франческо Барилли с оценкой IMDb: 6.10, 53) "Кровавая тень" (1978)
Антонио Бидо с оценкой IMDb: 6.30,

54) "Преисподняя" (1980) режиссер - Дарио Ардженто / оценка IMDb: 6.50 / КП 6,3 из 10.

Молодая женщина случайно находит таинственный дневник, в котором находится разгадка тайны «Трех матерей». Эта ужасная тайна свято хранилась веками… Но теперь Зло вырвалось на свободу, накрыв собой полмира, от Рима до Нью-Йорка.

• Спецэффекты в картине создавал известный маcтер итальянского кинематографа Марио Бава (Mario Bava), который сразу же после окончания работы над фильмом скончался.

Фильм представляет собой гибрид детектива-джалло и готического фильма о ведьмах и привидениях. Это сочетание изысканности формы и алогичности содержания стало основной причиной превращения итальянского хоррора в культовый феномен.

55) "Чёрный кот" (1981) Лучио Фульчи с оценкой IMDb: 5.80, 56) "Кошмары больного мозга" (1981) - американский джалло Романо Скаволини с оценкой IMDb: 5.60, 57) "Куски" (1982) - испанский джалло Хуана Пике Симона с оценкой IMDb: 6.00, 58) "Нью-йоркский потрошитель" (1982)
Лучио Фульчи с оценкой IMDb: 6.30, 59) "Лезвие в ночи" (1983) Ламберто Бава с оценкой IMDb: 5.90.

В 80-е-90- пошел кризис жанра и по сути все стал тащить Дарио Ардженто.

60) "Дрожь" (1982) режиссер - Дарио Ардженто / оценка IMDb: 7.00 / КП 6,6 из 10 / критики 6,8 из 10.

Известный американский писатель Питер Нил, мастер леденящих душу триллеров, приезжает в Рим с рекламой нового романа. Вскоре в городе начинаются шокирующие убийства, которые странным образом повторяют сюжет только что написанной книги. Более того, кто-то начинает угрожать и самому писателю, который вынужден начать собственное расследование.

61) "Феномен" (1984) режиссер - Дарио Ардженто / оценка IMDb: 6.70 / КП 6,9 из 10 / критики 6,4 из 10. Дженнифер Коннелли, Дональд Плезенс.

Красавицу-студентку Дженнифер Корвино родители отправили в престижный женский пансион в Швейцарии. Вскоре выясняется, что девушка - сомнамбула, гуляющая по ночам, в то время как кто-то убивает её подруг с неподдающейся описанию жестокостью. Весьма странный биолог, изучающий трупных червей и насекомых, берётся помочь полиции в определении времени убийств...

62) "Ужас в опере" (1987) режиссер - Дарио Ардженто / оценка IMDb: 6.90 / КП 6,6 из 10 / критики 7 из 10.

После того как оперную приму, исполнявшую главную партию в «Макбете», сбила машина, на ее место назначают молодую и чрезвычайно талантливую певицу Бетти. Вокруг нее разыгрывается вакханалия жестоких убийств — неизвестный маньяк изо всех сил старается, чтобы очевидцем его злодеяний непременно была Бетти.

63) "Травма" (1993) с оценкой IMDb: 5.80 и 64) "Синдром Стендаля" (1996) с оценкой IMDb: 6.00 того же Ардженто уже были проходными.

В 80-90-е также были 65) "Рок-убийца" (1984) Лучио Фульчи с оценкой IMDb: 5.50, 66) "Призрак смерти" (1987) Руджеро Деодато с оценкой IMDb: 5.50 ( не помогли звезды - Майкл Йорк, Дональд Плезенс) , 67) "Фотография Джойи" (1987) Ламберто Бава с оценкой IMDb: 5.70, 68) "Добро пожаловать на каникулы" (1989) от Джеймс Джастис, Умберто Ленци с оценкой IMDb: 5.40., 69) "Восковая маска (1997) Серджо Стивалетти с оценкой IMDb: 5.80.

В 2000-е жанр умер и по сути мы имеем средняк 70) "Без сна" (2000) Дарио Ардженто с оценкой IMDb: 6.20.

Дарио Ардженто потом выдал еще три джалло ( последний в 2021), но все неудачные. Кроме него особо попыток что-то снять в жанре не предпринималось.

Из качественного можно выделить еще -

71) "Водолей" (1987) режиссер - Микеле Соави / оценка IMDb: 6.60 / КП 6,6 из 10 / критики 7,5 из 10.

В небольшом театре идут репетиции мюзикла, главным героем которого должен стать маньяк-убийца Ирвинг Уоллес.

По дьявольской иронии судьбы сам прототип, только что сбежавший из закрытой психиатрической лечебницы, оказывается среди зрителей на генеральной репетиции. И начинается кровавая баня - ведь к концу спектакля все актеры могут превратиться в куски окровавленного мяса.

Данный фильм мы озвучили ( трехголоска с привлечением актера дубляжа Андрей Лёвин + двух сериальных актеров) - Водолей (1987) - слэшер /джалло от Микеле Соави впервые не в любительской озвучке (озвучка за 25.10.2024) Выложил сюда

Итальянцы конечно сильно повлияли на кинематограф. Достаточно вспомнить итальянскую классику 40-х, 50-х и конечно 60-70-х. Также можно вспомнить зомбо-хорроры и спагетти-вестерны, которые повлияли на боевики 80-90-х. Очень рекомендую фильм "О смерти, о любви"(1993) Микеле Соави кстати.

К сожалению 80% джалло не имеют адекватной озвучки и перевода ( нет субтитров, а вместо озвучки одноголоска, где расхождение с текстом процентов 40, а где-то вообще 50-60%).

Многое о Кино в моем тг канале - https://t.me/+jtRwwqkQIpI3YTli (забегайте / если что не только кино, но игрушки, постеры, книги и тд + озвучка кино / заявка рассматривается сутки как защита от ботов, рекламы и тд) реставрация, ремастер версии, классика, артхаус, ламповые фильмы 80-90-х и многое другое. Если какие фильмы нужны пишите.

Всем приятного просмотра !!!

- Мэрилин Монро

• На роль Душечки рассматривались кандидатуры Митци Гейнор, Одри Хепберн, Элизабет Тейлор.

Когда чикагские музыканты Джо и Джерри случайно становятся свидетелями бандитской перестрелки, они решают уехать на поезде во Флориду вместе с женским ансамблем. Сперва их план срабатывает, но вскоре любвеобильная солистка влюбляется в Джо.

- Тони Кёртис, Джек Леммон

• Тони Кертис и Джек Леммон впервые примерив женские костюмы и макияж решили проверить насколько они будут похожи на женщин. Они бродили по студии, заходили в женские туалеты, поправляли макияж и когда окружающие перестали обращать на них внимание, стало ясно, что убедительные женские образы созданы.

• Мэрилин Монро была бесподобна на экране, но не во время съёмок. Из-за неё Тони Кертису пришлось на протяжении 42-х дублей надкусывать ножку цыплёнка, ибо звезда не могла правильно сыграть сцену. Из-за этого же 47 дублей актеры стояли на высоких каблуках, обливаясь потом под шёлковыми чулками и накладными бюстами.

• Картина снималась по мотивам немецкого фильма «Фанфары любви» (1951), который в свою очередь, представлял собой ремейк одноименной французской ленты 1935 года. Правда в немецком фильме не было никаких гангстеров.

• Первоначально фильм планировалось снять в цвете, но после нескольких экранных тестов, от этой идеи отказались из-за очевидного зелёного оттенка вокруг тяжёлой косметики Тони Кертиса и Джека Леммона в образах Джозефины и Дафны.

• Фильм занимает 32-е место по посещаемости среди зарубежных лент в советском кинопрокате.

• Во время повторного выпуска в советский кинопрокат в 1985 году этот фильм посмотрели 28,9 млн. человек.

• Общая аудитория за два выпуска в прокат СССР составила 77,9 млн. зрителей.

• Фильм был сокращён в советском кинопрокате на 17 минут.

• В сцене «прощального» разговора между героями Мэрилин Монро и Тони Кертиса заметно, как глаза актрисы бегают справа налево, потому что она считывает свой текст со специально заготовленной доски-суфлера.

• Во время съемок Мэрилин Монро была беременна и выглядела заметно крупнее обычного. Из-за этого при производстве рекламной продукции для фильма вместо Мэрилин снимались ее дублерша Эвелин Мориарти и актриса Сандра Уорнер (исполнительница роли Эмили, не попавшая в титры), к их изображениям на фотографиях в дальнейшем монтировали голову Монро.

Рекомендую посмотреть данную классику в реставрации от Criterion Collection.

Раздача - https://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=5711688

4К - https://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=6178328

Многое о Кино в моем тг канале - https://t.me/+jtRwwqkQIpI3YTli (забегайте / если что не только кино, но игрушки, постеры, книги и тд / заявка рассматривается сутки как защита от ботов, рекламы и тд) реставрация, ремастер версии, классика, артхаус, ламповые фильмы 80-90-х и многое другое. Если какие фильмы нужны пишите.

Всем приятного просмотра !!!

Убийца-психопат Майкл Майерс, будучи ребенком, совершил убийство собственной сестры в Хэллоуин. 15 лет спустя маньяк снова берётся за старое и терроризирует небольшой городок. Он сбежал из психбольницы, чтобы снова убивать в Хэллоуин.

Оценка IMDb: 7.70 / критики 9 из 10.

Трейлер ремастер версии -

Лучше всего конечно отреставрировали 4 и особенно 5-ю часть франшизы -

Детализация и цветокоррекция отличные -

Трейлеры 4,5 частей -

В 2014 выходили первые реставрированные версии, но тогда не было технологий адекватно сканировать пленку. Нормальное качество реставраций появилось примерно с 2019 года. Фанатам Майерса советую смотреть в реставрации 2021-2022 (максимально детально и близко к оригиналу в отличии от пожатых версий) + 4К переиздание 2025 (хотя они берут этот же исходник 2021-2022).

Многое о Кино в моем тг канале - https://t.me/+jtRwwqkQIpI3YTli (забегайте / если что не только кино, но игрушки, постеры, книги и тд / заявка рассматривается сутки как защита от ботов, рекламы и тд) реставрация, ремастер версии, классика, артхаус, ламповые фильмы 80-90-х и многое другое. Если что-то нужно найти в качестве то пишите (лучше в тг) и помогу.

Делал как-то масштабный пост, где можно достать фильмы в ок ремастированном качестве ( может потом сделаю подборку из 200 релизов / только за этот месяц вышло 30 ремастеров от 7 разных компаний)

На торрент трекерах Кинозал тв и Рутрекере последнее время часто выходят реставрированные версии старых фильмов (официальные реставрации с исходников), так что не пропускайте. Вообще вышло где-то 1000+ реставраций и примерно 50% за последние 3 года. Работают над этим Arrow Films, Shout! Factory , Vinegar Syndrome, The Criterion Collection (Criterion), Kino Lorber, Koch Media и тд.

Фильмы 80-90-х на торрентах (RuТrаckеr, Кинозал ТВ) в Remastered качестве - реставрация с исходников / 71 фильм для вас

Всем приятного просмотра !!!

"Десятое королевство" (мини-сериал 2000). Режиссеры - Дэвид Карсон, Херберт Уайз. Оценка IMDb: 8.30. https://www.kinopoisk.ru/series/77217/ В России оценка 8,5 из 10 / На IMDb есть рост оценки за последние 5 лет с 8,1 из 10 до 8,3, так что может дойдет до наших 8,5.

Официантка нью-йоркского кафе Вирджиния однажды спасает пёсика, который оказывается заколдованным принцем Венделом, сбежавшим из Страны Девяти Королевств в наш мир, спасаясь от злой Королевы-Мачехи. Принц приходится внуком Белоснежке и является прямым наследником трона, но у Королевы другой план. Она посылает уродливых и злых троллей убить принца, и они тоже перебираются в наш мир. Так, неожиданно для себя, обычная современная девушка оказывается в самом центре невероятных и фантастических событий.

В декабре-январе самое то посмотреть приключения Вирджинии ( Кимберли Уильямс-Пэйсли)

Волка ( у многих это любимый персонаж) Скотт Коэн

Тони ( Джон Ларрокетт) и принца Вендела

Из известный актеров тут Рутгер Хауэр, Дайэнн Уист, Эд О’Нил, Уорвик Дэвис

В 4К обработке нейронкой выглядит детальнее и хорошо смотрится на большом экране

Данный пост последний от меня на тему данного сериала ( за 3 года писал про него 6 раз). До этого были успешные посты -

3 года назад 140к просмотров (простой пост и тогда только начинал на Пикабу) -Три отличных мини - сериала конца 90-х, которые многие помнят и любят ))

1 год назад 159к просмотров и тут уже по поводу заливки 4К версии - Десятое королевство (2000) Культовый мини-сериал в жанре фэнтези. Загрузил вам онлайн в 4К

1 год назад 280к просмотров / Данный пост очень подробен по съемкам, актерам и тд - Десятое королевство (2000) Культовый фэнтези сериал, который поздно оценили по достоинству / Загрузил сюда

Основной Тг канал теперь закрытый и ссылка сменилась - https://t.me/+jtRwwqkQIpI3YTli ( заявка рассматривается сутки как защита от ботов, рекламы и тд). Файловый тг все также открытый - https://t.me/ZverevKino

В ВК залил -

1) https://vk.ru/video-201506235_456239451 1-я серия в 4К; 2) https://vk.ru/video-201506235_456239452 2-я серия в 4К; 3) 3-я серия в 4К -

Остальное там тоже в ВК / Что-то попросить и обсудить в тг https://t.me/+jtRwwqkQIpI3YTli

1) "Кошмар на улице Вязов" (1984) / режиссер - Уэс Крэйвен / ужасы / оценка IMDb: 7.40 / критики 7,9 из 10.

Четырём подросткам Спрингвуда снится один и тот же кошмарный сон, в котором за ними гонится и пытается убить человек с обожжённым лицом в шляпе и с ножами на руке. Когда лучшая подруга старшеклассницы Нэнси умирает во сне ужасной смертью, девушка понимает, что до неё добрался тот жуткий тип, и он на этом не остановится. Пытаясь выяснить, как ему противостоять, Нэнси всеми силами старается не спать.

Основные роли - Хэзер Лэнгенкэмп, Джонни Депп, Джон Сэксон и конечно Роберт Инглунд.

• Изначально внешность Фредди Крюгера задумывалось еще более мерзкой и отвратительной. Например, его зубы можно было видеть через тонкую кожу челюсти, должны были быть видны кости черепа… Однако создателям фильма пришлось отказаться от данной концепции, т.к. такую внешность невозможно было создать с помощью грима, а технологии того времени не позволяли использовать правдоподобные спецэффекты.

- Роберт Инглунд неплохо так веселился в период съемок

"Острые и изогнутые лезвия на руке Крюгера — это ножи для нарезки помидоров модели Case xx-p210. Джим Дойл, супервайзер механических эффектов, сохранил большую коллекцию фото со съемок фильма. Лезвия были настолько острые, что на съемочной площадке актеры и решивший поиграться с реквизитом режиссер постоянно наносили себе раны, после чего было решено затупить острие."

• По словам Уэса Крэйвена, он назвал Фредди Крюгера по имени парня, который издевался над ним в школе. Уэс создал внешность Фредди на основе обезображенного бездомного, который испугал его в детстве.

• Во время съёмок, дистрибьютор фильма разорвал контракт с New Line. В результате, члены съёмочной группы проработали две недели бесплатно до тех пор, пока не был найден новый дистрибьютор. В течение временного безденежья ни один человек не покинул проект.

• Изначально Уэс Крэйвен задумывал Фредди Крюгера «молчаливым» серийным убийцей наподобие Джейсона Вурхиса и Майкла Майерса. Однако при разработке проекта, а также благодаря многочисленным продолжениям Фредди превратился в маньяка с весьма черным чувством юмора, любящим поболтать.

• Сценарий фильма был готов еще в 1981 году, но ни одна киностудия не была заинтересована в его реализации.

• Для того чтобы не заснуть, Нэнси смотрит «Зловещих мертвецов» (1981). Однако она смотрит не сам фильм, а, скорее всего, театральный трейлер.

• В фильме можно заметить разорванный постер «Зловещих мертвецов» (1981).

• Оригинальная перчатка Фредди также использовалась во втором фильме, но затем была утеряна. Согласно комментариям на DVD, оригинальную перчатку можно заметить в фильме «Зловещие мертвецы 2» (1987).

• Уэс Крэйвен специально выбрал для Фредди свитер красно-зеленого оттенка, т.к. он где-то прочитал, что человеческому глазу трудно воспринимать вместе данные цвета.

• По словам Инглунда, во время создания образа Фредди он вдохновлялся игрой таких актеров как Клаус Кински и Джеймс Кэгни.

В фильме в небольшой роли снялась Лин Шэй, которая десятилетиями появляется в ужастиках на 2-3 плане (иногда на первом).

• Уэс Крэйвен помог Шону С. Каннингэму снять несколько кадров для «Пятницы 13» (1980). В свою очередь, Шон снял несколько кадров для фильма Уэса.

• На роль Нэнси Томпсон пробовалось около 200 актрис, включая Дженнифер Грэй, Деми Мур, Кортни Кокс и Трэйси Голд.

• Съёмки сцены, где Нэнси принимает ванну, продолжались двенадцать часов.

Сцену в ванной в фильме «Кошмар на улице Вязов» снимали в ванне без дна, которая была прикреплена над большим резервуаром, наполненным водой.

Актриса Хизер Лангенкамп, исполнявшая роль Нэнси, полулежала на двух деревянных досках над резервуаром, согнув колени. Так создавалось впечатление, что она лежит на дне ванны.

Роль Фредди Крюгера исполнил дизайнер механических спецэффектов Джим Дойл. Он находился в более глубокой части резервуара, и ноги Хизер опирались на его плечи под водой.

Дойл задерживал дыхание под водой с интервалами от 60 до 90 секунд. Периодически он выныривал подышать воздухом между дублями. В перерывах режиссёр Уэс Крэйвен инструктировал его и отправлял обратно под воду.

Когда наступал момент затягивания Нэнси в воду, Дойл убирал опоры, закрепляющие доски, на которых она лежала. Чтобы сцена погружения выглядела естественно, он тянул Нэнси за полотенце.

• Во время съёмок фильма было использовано больше 2000 литров бутафорской крови.

• По словам Уэса Крэйвена, идея фильма пришла ему в голову после того, как он прочитал несколько газетных очерков о группе молодых камбоджийцев, умерших от ужасных ночных кошмаров. Молодые люди страдали ночными кошмарами, и отказывались спать настолько долго, насколько это было возможным. Когда они, в конце концов, засыпали от истощения организма, они просыпались с дикими воплями и умирали от сердечного приступа.

Бюджет фильма 1,8 млн $ (маркетинг не известен, но скорее всего не так много затрачено), а мировые сборы 57 млн $. Успех как у зрителей, так и у критиков. Также много принесли ТВ показы и продажа носителей + различные игрушки и мерч.

Лично от меня оценка 8,5 из 10. Один из лучших ужастиков 80-х. Культовое кино.

2) "Кошмар на улице Вязов 2: Месть Фредди" (1985) / режиссер - Джек Шолдер / ужасы / оценка IMDb: 5.50 / критики 5,1 из 10.

Спустя пять лет в дом, где подростков преследовали кошмары с кровавым убийцей, въезжает новая семья, ничего не подозревающая о дурной славе этого коттеджа. Фрэдди Крюгер вновь возникает в снах юного Джесси Уэлма и пытается завладеть не только его мозгом, но и телом. Подружка Джесси, Лиза, надеется помочь ему избавиться от навязчивого видения. Замечательные спецэффекты и пиротехника обеспечили фильму кассовый успех.

• Уэс Крэйвен отказался работать над продолжением, так как не хотел снимать сиквел. Однако идеи Крэйвена для первого фильма были позаимствованы для второго. Например, альтернативный финал, в котором Крюгер увозит Нэнси и её друзей в школьном автобусе, стал открывающей сценой.

• Первый фильм, в котором в качестве королевы крика выступает парень.

• Специалист по гриму Кевин Ягер сменил в этом амплуа Дэвида Б. Миллера, который придумал образ Фредди в оригинальном фильме 1984 года. Для воссоздания облика Фредди у него были только несколько снимков и первый фильм франшизы, то есть работать ему пришлось практически с нуля. Изучив фотографии жертв пожаров, Ягер несколько изменил облик Фредди, подчеркнув лицевые кости. По его собственным словам, Ягеру хотелось, чтобы Фредди выглядел как ведьма мужского пола. Для этого он и сделал глаза Фредди красно-жёлтыми, придав им более «демонический вид».

• На роль Джесси пробовались Брэд Питт, Джон Стамос и Кристиан Слэйтер.

• Так как в фильме много гомоэротизма, на фоне набиравших обороты эпидемии ВИЧ и гомофобии исполнитель роли Джесси Марк Паттон ушёл из шоу-бизнеса, и многие годы о нём ничего не было известно.

• Данный фильм стал единственной картиной в серии о Фредди Крюгере, где отсутствует оригинальная музыкальная тема Чарльза Бёрнстина или её вариация.

• В этом фильме снимали оригинальную перчатку из реквизита фильма ужасов Уэса Крэйвена «Кошмар на улице Вязов» (1984); её же зрители могли заметить на стене сарая в фильме Сэма Рэйми «Зловещие мертвецы 2» (1987). Точно так же в «Зловещих мертвецах» (Сэм Рэйми, 1981) по телевизору демонстрируют «Кошмар на улице Вязов» (Уэс Крэйвен, 1984). Рэйми и Крэйвен регулярно давали в своих картинах отсылки к фильмам друг друга. Когда Крэйвен одолжил перчатку для съёмок фильма «Кошмар на улице Вязов 3: Воины сна» (Чак Рассел, 1987), она случайно затерялась. Со временем (в 2009 году) один из поклонников франшизы обнаружил перчатку и выставил на аукцион.

• Поначалу Роберту Инглунду не предложили вернуться на экраны в роли Фредди. На его просьбу об увеличении гонорара ответили отказом, а на роль взяли дублёра и начали съёмки. Через две недели после начала съёмок продюсер Роберт Шей осознал, что это было ошибкой. С дублёром расстались, роль передали Инглунду, а его просьбу касательно гонорара выполнили.

• Над кроватью Джесси в его комнате на стене висит плакат Simple Minds «Don’t You Forget About These». На самом деле композиция называется «Don’t You (Forget About Me)».

• Специалист по визуальным эффектам Рик Ладзарини создал монструозную версию домашней птички Уолшей. Однако было решено, что птица должна выглядеть более реалистичной.

• Бывший исполнительный продюсер и глава студии New Line Cinema Роберт Шей появляется в эпизодической роли бармена в клубе садо-мазохистов, куда приходит Джесси.

• Сцена с языком была снята вторым режиссёром фильма, потому что во время съемок Джек Шолдер не мог прекратить смеяться.

Бюджет фильма 3 млн $ (маркетинг не известен), а сборы по миру неизвестны, но в США 30 млн $ (мировые скорее всего не менее 50), так что успех существенный.

Фильм очень прохладно приняли зрители и критики, но на мой взгляд он не так плох и заслуживает оценку в районе 6,5 из 10. Многие сцены до сих пор в памяти как и культовые сценки из первого фильма.

3) "Кошмар на улице Вязов 3: Воины сна" (1987) / режиссер - Чак Рассел / ужасы, фэнтези / оценка IMDb: 6.70 / критики 5,8 из 10.

Фредди Крюгер стал намного сильнее, подпитываясь душами детей с улицы Вязов. Теперь он обратил внимание на семерых детишек, заключенных в психиатрической лечебнице.

Положение усугубляется повальными «самоубийствами», которые, разумеется, являются проделками Фредди. Разрешить ситуацию и объяснить, что происходит, может лишь Нэнси Томпсон, вернувшаяся в родной город в качестве врача-практиканта.

• Уэс Крэйвен не имел абсолютно никакого отношения к первому сиквелу – им стал фильм ужасов Джека Шолдера «Кошмар на улице Вязов 2: Месть Фредди» (1985), – потому что не хотел, чтобы из его фильма сделали целую франшизу. Не понравилась ему и «Месть Фредди», сценарий которой он считал недостаточно захватывающим, и авторы которой позволили себе определённые вольности с изначальными предпосылками сюжета (в этом фильме Фредди появляется не только в снах). Когда кассовые сборы второго фильма превзошли сборы первого, но сам фильм подвергся критике, руководство студии не сразу пришло к единому мнению относительно целесообразности продолжения франшизы. За новыми идеями для сюжета обратились к Крэйвену, он согласился принять участие в проекте с тем, чтобы раздвинуть рамки оригинальной концепции и завершить франшизу. Сам он был занят съёмками фантастического фильма ужасов «Смертельный друг» (1986), и от предложения занять режиссёрское кресло и снять новый фильм франшизы отказался. По иронии судьбы, сценарий Крэйвена переписали, и многие причины, по которым он решил вернуться в проект, стали неактуальными. Более того, успех «Воинов сна» привёл к созданию ещё четырёх сиквелов и кроссовера с франшизой «Пятница 13-е» — фильма «Фредди против Джейсона» (Ронни Юй, 2003).

• В какой-то период Роберт Инглунд работал буквально 24 часа в сутки: днями он снимался в сериале «Даунтаун», а по ночам — в этом фильме. Однажды после очередной ночной смены он заснул в гриме, и, когда проснулся и подошёл к зеркалу, испугался сам себя.

• Для сцены с телеинтервью Дика Каветта ему предложили самому выбрать гостя, на которого нападёт Фредди Крюгер. Ведущий выбрал недавно вышедшую в девятый раз замуж актрису и светскую львицу Жа Жа Габор, которую считал «самым тупым человеком», которого он когда-либо встречал, поэтому был совсем не прочь отдать её на растерзание.

Тут у нас вернулась Хэзер Лэнгенкэмп

Крупная роль у молодой Патриша Аркетт

• Изначально «Змея Фредди» получилась слишком похожей на фаллос, поэтому её выкрасили в темно-зеленый цвет.

• В первоначальной версии сценария Ненси должна была вернуться к ребятам, а доктор Гордон погибал.

• Кен Сэйгоз рассказывал в интервью, что не хотел идти на кинопробы на роль Кинкейда, но актёра уговорил его агент. В день, когда ему надо было идти на кинопробы, он добирался до автобусной остановки под проливным дождём и без зонта. На студию он пришёл промокшим насквозь и был вынужден ещё несколько часов просидеть в очереди соискателей. Когда очередь дошла до него, режиссёр и сценарист Чак Рассел просто сказал: «Покажите что-нибудь. На своё усмотрение». Сэйгоз пришёл в такую ярость, что заорал: «Да пошли вы все!», а потом перешёл на личности, матеря, конкретно, Рассела. Тот немедленно взял Сэйгоза на роль Кинкейда.

• То, что перчатку Фредди со съёмочной площадки украли, общеизвестно. Судя по всему, на площадку под видом разнорабочих проникли двое ярых поклонников франшизы. На них никто не обратил внимания, а они, улучив момент, в обеденный перерыв стянули перчатку и смылись.

В наличии Лоренс Фишбёрн (Морфеус еще не тот))

Бюджет фильма 5 млн $ (с маркетингом примерно 10), а сборы в США 44 млн $. В других странах сборы неизвестны, но скорее всего общие сборы миллионов так 60-70 + сборы с ТВ и носителей.

На мой взгляд одна из лучших частей. В детстве очень любил и во многом за фэнтези элементы. Считаю, что фильм на 2-м месте по качеству из всей франшизы, так что от меня 7,5 из 10.

4) "Кошмар на улице Вязов 4: Повелитель сна" (1988) / режиссер - Ренни Харлин / ужасы / оценка IMDb: 5.60 / критики 5,1 из 10.

Маленькая собачка, писающая огненным пламенем на могилу Фредди во сне одного из героев, оживляет этого Повелителя снов. С радостью он начинает убивать выживших героев предыдущей части, в свое время оказавших ему достойное сопротивление. Казалось, он останется непобедимым и ужасным Кошмаром улицы Вязов. Но Фредди просчитался: за мгновение до своего ухода в мир иной, Кристен, последний отпрыск с улицы Вязов, успевает передать свою уникальную способность заманивать в свои сны других людей девушке Элис...

• Ренни Харлина можно заметить среди студентов в классе.

• Как только с Ренни Харлином был подписан контракт на съёмки, началась забастовка Гильдии сценаристов 1988 года. До конца съёмочного периода оставалось меньше 7 месяцев, и мастера по спецэффектам уже начали работу над проектом (ещё когда у проекта даже не было режиссёра). Харлину оставалось всего 7 недель на период предпроизводства, а сценарий он считал сырым. Из-за забастовки ему самому пришлось перерабатывать сценарий и самостоятельно работать над раскадровкой на основании неполного описания сцен будущего фильма (во всей полноте они были ещё не прописаны) и собственного воображения. Финальный вариант сценария был написан в сотрудничестве с Рейчел Тэлалей и Майклом Де Лукой, а некоторые сюжетные линии и реплики дописывали уже в процессе съёмок.

• Ренни Харлин стал режиссёром фильма исключительно благодаря упрямству. Фильм Чака Рассела «Кошмар на улице Вязов 3: Воины сна» (1987) в прокате был чрезвычайно успешным, и на студии с энтузиазмом отнеслись к идее сиквела, премьера которого была запланирована на август 1988 года, а Харлин, как большой поклонник франшизы, неоднократно выражал желание стать режиссёром будущей картины. Он каждый день приходил в офис студии New Line Cinema и настаивал на личной встрече с продюсером Робертом Шеем. На студии по целому ряду причин не стали заключать контракта со всеми другими потенциальными режиссёрами, с которыми велись переговоры о съёмках фильма «Кошмар на улице Вязов 4: Повелитель сна», и Шей наконец соблаговолил с Харлином встретиться, ведь тот постоянно был под рукой. Руководство киностудии тем не менее по отношению к «молодому выскочке» было настроено скептически, тем более, что позади у него был только опыт режиссуры в двух фильмах, которые прошли незамеченными. И сам Шей впоследствии признавался, что тоже колебался относительно планов отдать режиссуру американского фильма ужасов финну с крайне сомнительными идеями по поводу будущего проекта. Упрямство Харлина в конце концов взяло верх, а с финансами у него к тому моменту стало совсем туго. Шей утверждал в шутку, что режиссёром Харлина взяли для того, чтобы он смог купить себе новую одежду. Была, правда, и ещё одна причина – до запланированной даты выхода картины в прокат оставалось меньше года, и Шей просто не мог позволить себе откладывать начало съёмок, а Харлин ему показался человеком, который сумеет выдержать гонку со временем и уложиться в напряжённый съёмочный график.

• Брайана Хелгеленда взяли сценаристом после того, как его порекомендовал Роберт Инглунд, т.к. Хелгеленд работал над сценарием его режиссёрского дебюта «Телефон дьявола» (1988). Дата выхода фильма на экраны была уже назначена, но ни сценариста, ни режиссёра у будущего проекта ещё не было, и Хелгеленда взяли с условием, что сценарий он предоставит в течение семи дней. Роберт Шей из New Line Cinema заявил ему, что на написание сценария есть только семь дней – и ни днём больше. Хелгеленд улетел на Рождество домой в штат Массачусетс и написал сценарий дома на кухне, после чего курьерской почтой отправил его в Лос-Анджелес. В срок он уложился.

• Когда Элис входит в кинотеатр, можно заметить афиши фильмов «Сумасшествие вокруг марихуаны 2: Правдивая история» (1985), «Лак для волос» (1988) и «Тюрьма» (1987).

• Название закусочной, где работает Элис, – «Crave Inn», что является отсылкой к создателю Фредди Крюгера Уэсу Крэйвену (Wes Craven).

• Первоначально режиссуру предложили Тибору Такачу, но он не захотел входить в проект за две недели до начала съемок.

• Уэс Крэйвен отклонил предложение представителей киностудии New Line Cinema переработать написанный ими сценарий и снять по нему фильм.

• Лизу Уилкокс взяли на роль Элис, когда она была в свадебном путешествии, так что медовый месяц ей пришлось прервать и срочно возвращаться на съёмки в Лос-Анджелес. Кроме того блондинке Уилкокс пришлось выкрасить волосы в рыжий цвет, чтобы не слишком уж походить на Тьюзди Найт, которая играла Кристен.

• Изначально Уэс Крэйвен и Брюс Вагнер придумали сюжет, который крутился вокруг путешествия во времени через сны. Однако продюсеры Роберт Шэй и Сара Ришер посчитали такое развитие сюжета неверным и противоречащим концепции, созданной в первом фильме.

Бюджет фильма 13 млн $ (с маркетингом на тот период примерно 20+ млн), а сборы в США 49 млн $. Мировые сборы не известны, но точно достигли 70 млн $.

На мой взгляд одна из наиболее слабых частей и на самом деле хуже 2-го фильма, но оценки у них одинаковы (этот не хейтили просто). От меня 6 из 10.

5) "Кошмар на улице Вязов 5: Дитя сна" (1989) / режиссер - Стивен Хопкинс / ужасы, фэнтези / оценка IMDb: 5.00 / критики 4 из 10.

Неистребимый детоубийца, который в пятой части даже объявляет себя Супер-Фредди, исхитряется возродиться в ребенке, находящемся в утробе матери. Единственный шанс спасти ребенка - найти незахороненный труп монашки Аманды Крюгер, породившей на свет такое чудовище как Фредди, чтобы его уничтожить.

Фантастическая и феерическая картина с невероятными превращениями при помощи сложного грима с визуальными и компьютерными эффектами вновь имела огромный успех у зрителей.

• Это – единственный фильм в серии, где была изменена считалочка Фредди. Изначально: «Раз, два, Фредди в гости жди. Три, четыре, двери затвори. Пять, шесть, крепче стисни крест. Семь, восемь, тебя не спать попросим. Девять, десять, никогда не спите, дети» (One, two, Freddy's coming for you. Three, four, better lock your door. Five, six, grab your crucifix. Seven, eight, gonna stay up late. Nine, ten, never sleep again). Измененный вариант: «Раз, два, Фредди в гости жди. Три, четыре, двери затвори. Пять, шесть, крепче стисни крест. Семь, восемь, тебя не спать попросим. Девять, десять, он вернулся снова» (One, two, Freddy's coming for you. Three, four, better lock your door. Five, six, grab your crucifix. Seven, eight, better stay up late. Nine, ten, he's back again).

• Стивену Кингу и Фрэнку Миллеру предлагали написать сценарий и поставить фильм.

• Зловещий смех, раздающийся перед тем, как начинаются финальные титры, принадлежит Винсенту Прайсу, и взят он из видеоклипа Майкла Джексона «Триллер» 1982 года.

• Когда Эллис приходит на ультразвук, на одной из табличек на дверях написано «Доктор Талалай» (имеется в виду один из продюсеров кинофильма — Рейчел Талалай). Но это единственный фильм, над которым Талалай не работала. Несколько лет спустя она сняла шестую серию под названием «Последний кошмар».

• Небольшая часть фильма была снята для просмотра в специальных очках в 3-D формате.

• Сценарий фильма неоднократно переписывался. От первоначальной версии Джона Скипа и Крэйга Спектора практически ничего не осталось в готовом фильме. От сценария Лесли Бохема осталась лишь половина. Уильям Уишер младший и Дэвид Шоу полировали сценарий, а окончательный вариант всего лишь за несколько дней до начала съёмок собрал Майкл Де Люка.

• Сцена вручения аттестатов была значительно урезана в готовом фильме. Были вырезаны следующие моменты: — речь Дэна; — диалог между Гретой и Расин; — разговор между Ивон, Элис и Гретой был значительно длиннее; — разговор о родителях и планах на будущее; — сцена, в которой папа Элис дарит ей камеру, на которую она копила деньги (когда они вдвоем идут фотографироваться на общее фото, то можно заметить, что Элис отдает камеру своему отцу).

Бюджет фильма 6 млн $ (с маркетингом в районе 12 млн, а может и выше) , а сборы в США 22 млн $. По миру где-то 30-40 млн $ или чуть выше. Фильм окупился, но сборы существенно просели (до этого каждый фильм собирал больше и больше, а этот знатно обвалился).

От меня 5,5 из 10. Очень посредственное продолжение.

Кадр со съемок 5-й части -

Многое о Кино в моем тг канале - https://t.me/MisterZverevPairat (забегайте / если что не только кино, но игрушки, постеры, книги и тд) реставрация, ремастер версии, классика, артхаус, ламповые фильмы 80-90-х и многое другое.

Скриншоты делались с ремастер версий (реставрированное качество) из моей коллекции.

Всем приятного просмотра !!! Кто смотрел поделитесь мнением (какие части любите и тд) тут или в тг.

Продолжение скоро будет. Там про 6,7 части + "Фредди против Джейсона", сериал, ремейк, отсылки из других проектов + кадры со съемок, игрушки по мотивам.