Замки, крепости, дворцы
161 пост
Господа, Мунот — не просто «круглая башня»; это реализация теоретической мысли. Дюрер писал трактаты об укреплениях, а Шварц, вероятно, их читал. И построил единственную в своём роде рондель севернее Альп. Круглая форма — не для красоты, а для рикошета ядер. Для равномерного обстрела по всем направлениям.
Рондель или бастея — фортификационное сооружение долговременного типа, является прототипом позднейшего бастиона.
Внутри — каземат с девятью колоннами. Свод толщиной около четырёх метров. Убежище для гарнизона и населения на случай бомбардировки. Три функции, заложенные в конструкцию: защита города, хранение припасов, укрытие людей.
Местоположение: Шаффхаузен, Швейцария. Холм Эммерсберг над городом, недалеко от Рейна.
Время строительства: 1564–1589 годы. Частично расширена в период до 1665-го.
Архитектор: Генрих Шварц. Предположительно, был знаком с фортификационными идеями Альбрехта Дюрера.
Форма: круглая рондель диаметром около 50 метров.
Ключевая особенность: спиральный пандус («Reitschnecke») вместо лестницы.
Статус сегодня: символ Шаффхаузена, концертная площадка, туристический объект. Виноградники на склонах дают вино «Munotler».
13 апреля 1799 года французы заняли Шаффхаузен. Австрийцы под командованием Латура и Кинмайера обстреляли город, Мунот получил повреждения. Французский гарнизон ответил огнём, но после штурма города отступил, бросив пушки в ров.
Ров, вероятно, тот, где сейчас растет такой милый стриженый газон. Это можно предположить по отчетливо заметной линии уровня воды на стене крепости.
Это был единственный раз, когда Мунот участвовал в боевых действиях. Крепость, которая выглядит грозно, почти не воевала. Её военная ценность, по оценке швейцарского исторического словаря, «всегда была незначительной» .
После 1804 года Мунот стал городской каменоломней.
И тут появился Иоганн Якоб Бек — учитель рисования. Человек, который не был ни военным, ни дворянином, ни чиновником.
Что именно сделал Бек:
Защитил крепость от уничтожения. К началу XIX века крепость XVI века потеряла военное значение и пришла в упадок. В 1826 году Бек добился запрета на разбор стен и инициировал реставрацию.
Масштабная реставрация. Бек лично координировал работы по восстановлению сооружения с 1826 по 1839 год, буквально сохранив его от обрушения.
Создал Общество Мунот (Munotverein). 30 октября 1839 года в честь окончания ремонта крепости Бек организовал грандиозный праздник. В тот же день он основал Общество Мунот и стал его первым президентом.
Благодаря Иоганну Беку сегодня крепость Мунот является главным символом Шаффхаузена, популярным туристическим объектом и культурной площадкой, а созданное им Общество заботится о замке и по сей день.
Ежегодно на этих исторических склонах производится около 5000–7000 литров вина. Самыми известными сортами под этой маркой являются:
Munötler Pinot Gris (белое вино с выразительным ароматом);
Munötler Pinot Noir (элегантное красное вино с нотами спелой вишни и клюквы).
А каждый вечер в девять сторож Мунота звонит в колокол — тот самый «Munotglöggli», воспетый в народной песне.
Традиция с XVI века: звон означал, что пора закрывать городские ворота, гасить огни и укладывать детей спать. Дети, говорят, до сих пор не слушаются.
Мунот — компактный, плотный, продуманный до мелочей артиллерийский форт. Он пережил свой единственный бой, был спасён учителем рисования и теперь принимает концерты, туристов и оленей.
Крепость не обязана быть большой, но она должна быть нужной. Мунот был нужен, пока не появились пушки, которые могли его разрушить. А потом стал нужен по-другому. И это, господа, тоже стратегия.
Доклад окончен. Полковник идёт пить чай. Без оленей.
В Германии есть очень впечатляющий замок Кохем, чья судьба сделала несколько резких поворотов. Давайте представим, как о них рассказал бы экскурсовод группе студентов.
Итак, коллеги, отложите на минуту свои смартфоны (хотя для панорамных видов они вам, безусловно, понадобятся). Перед нами Имперский замок Кохем — архитектурный гибрид, который заставит любую пару историков или архитекторов спорить до хрипоты.
Если вы думаете, что ваша зачетная неделя — это драма, оцените биографию этого места!
Замок заложил пфальцграф Эццо около 1051 года. К 1140 году он стал имперским.
Е. Бр.: это значит, что очередной владелец не оставил наследников, и замок перешел во владение императора. Такие замки часто располагались в стратегически важных местах и служили резиденциями для пфальцграфов и других высокопоставленных лиц империи.
Позже замок перешел в залог трирским архиепископам за долги короля Адольфа Нассауского — классический пример того, как важно вовремя платить по счетам.
В 1689 году войска Людовика XIV решили, что замок лишний на этой скале, и просто взорвали его. Почти 180 лет здесь были только живописные руины.
Лично мне замок на этой скале лишним не кажется. Видимо, у меня с войсками Людовика XIV разные представления о прекрасном.
В 1868 году берлинский бизнесмен Луи Равене купил эти камни всего за 300 золотых марок (примерно 8,6 тыс. евро на нынешние деньги). Он восстановил его в модном тогда неоготическом стиле — так что перед вами «качественный новодел» XIX века, а не суровое средневековье в чистом виде.
После Второй мировой войны замок был передан в 1947 году в собственность федеральной земли Рейнланд-Пфальц. В 1978 году сооружение смог приобрести город Кохем, которому он принадлежит и по сей день. В память о Луи Равене одна из улиц Кохема называется Равенештрассе.
Замок — типичный «Höhenburg» (высотный замок), возвышающийся на 100 метров над Мозелем. С него открывается совершенно роскошный вид.
Башня Бергфрид: 40 метров в высоту, стены в основании до 3,6 метров — идеальное убежище от незваных гостей. Обратите внимание на мозаику со св. Христофором — это заказ Равене. В Интернете можно найти мозаику в хорошем разрешении.
Hexenturm («Башня ведьм», круглая, справа) — единственная часть, которую французы не смогли или поленились взорвать в 1689 году. Это единственный оригинальный «свидетель» древности.
Архитектурный троллинг в столовой: там стоит шкаф высотой 5 метров, а рядом с ним — фальшивая дверь; ее сделали просто для симметрии. Средневековый дизайн — он такой.
Кстати, для вашего бюджета: экипировка одного рыцаря в те времена стоила как 45 коров.
А по пятницам и субботам тут устраивают «Рыцарские пиры» с погружением в средневековые наказания (надеюсь, это не про отчисления).
По всему выходит, что замок Кохем — это как отреставрированный классический автомобиль: кузов блестит неоготикой XIX века, но шасси помнит рыцарей XI столетия. С его балконов открывается вид на Мозель, который стоит каждого потраченного евро.
Аналогия для закрепления: представьте, что замок Кохем — это старый студенческий аккаунт, который был удален (взорван французами), а затем восстановлен новым владельцем с крутым дизайнерским интерфейсом. Но хранит он лишь несколько исходных папок из далекого прошлого.
От автора: в короткой заметке много не расскажешь. Рекомендую фотографии посетителей (больше 3 тысяч!). Если заинтересует, можно подробности найти в Сети.
Я аспирант-философ. Тема моей диссертации — «понятие ragione [разума] в городской культуре позднего Средневековья». Руководитель сказал: возьми один памятник и покажи через него целое. Я выбрал Палаццо делла Раджоне в Падуе. «Дворец Разума». Красиво же. Разум, философия, я — всё сходится.
Но все оказалось не так.
Ragione в Падуе XIII века означало не «разум». Оно означало суд, закон и умение вести городские дела без мордобоя. То есть я три недели писал заявку на «дворец, где думают», а приехал во «дворец, где судят». Первое из моих заблуждений. Оказалось, не последнее.
Зал — 82 метра в длину, 27 в ширину, 24 в высоту. Без единой колонны посередине.
В 1306–1308 годах это придумал монах-августинец Джованни дельи Эремитани, когда снёс стены между тремя залами и сказал: «Пусть будет одно большое».
Я готовился к готике. К аркам, к контрфорсам, к тому, что в моей заявке называлось «вертикальностью устремлений». А увидел деревянную крышу. Огромную. Которая до сих пор работает.
А внизу — рынок.
Один из старейших действующих крытых рынков Европы. Верх — суд, низ — торговля. Дворец стоит между Пьяцца делле Эрбе (Травяная площадь) и Пьяцца делла Фрутта (Фруктовая площадь), и всё это вместе — один ансамбль. В моей голове суд и рынок не соединяются. В голове человека XIII века они соединялись настолько легко, что он построил для них одно здание и не заподозрил проблемы.
Две тысячи квадратных метров фресок. Триста панелей.
Я ждал святых. Ну, знаете, мученики, чудеса, вот это вот всё. А увидел светскую астрологическую энциклопедию. Джотто с мастерской расписал это около 1306–1309 годов — редкая для него светская комиссия. Потом, 2 февраля 1420 года, пожар съел крышу, архив семьи Каррара и фрески Джотто.
Восстанавливали венецианцы, и в 1425–1440 годах Никколо Миретто, Стефано да Феррара и другие расписали зал заново.
Программа восходит к Пьетро д’Абано — врачу, философу и астрологу. В его трактате De imaginibus описаны 360 образов, по одному на каждый градус зодиака. Это и отражено в росписях.
То есть человек, который лечил людей, считал, что лечение связано с положением звёзд. И город доверил ему программу росписи своего суда. Я стоял под зодиаком и думал: ладно. Это не «предрассудок». Это система. Просто она не моя. И другого времени.
В центре зала — Пьетра дель Витуперио, «камень публичного позора».
Чёрный порфировый постамент. С XIII века сюда ставили несостоятельных должников: человек должен был трижды, при не менее чем ста свидетелях, отказаться от имущества и подвергнуться публичному унижению.
Позже это стало одним из прообразов публичного объявления о банкротстве.
Я стоял у камня и улыбался. Вот она, ragione. Не абстрактный разум, а реальная процедура. Трижды. При ста свидетелях. Отказ от имущества. Публичное унижение, ритуал превращения человека в банкрота. И происходит он в том же зале, где над головой висит карта неба.
Звёзды говорят о судьбе. Камень говорит о долге. Оба — о том, как человек встроен в порядок. Только один порядок небесный, а другой — с долгами и свидетелями.
В зале стоит деревянный конь высотой почти 6 метров.
Сделали его в 1466 году для городского праздника по заказу Аннибале Каподилисты, потом передали городу. Присутствует практически на всех фотографиях Дворца Разума.
Коня часто считают ренессансной репликой памятника Гаттамелате работы Донателло.
На южной стене, повернутой к Пьяцца делле Эрбе, — солнечные часы с гномоном: свет через отверстие отмечает полдень и показывает движение Солнца в течение года.
Я стоял рядом с маятником Фуко и считал в уме: средневековая астрология на стенах, ренессансный конь на полу, физика Нового времени над головой. Солнечные часы снаружи. И рынок внизу, где люди покупают сыр, любуются красивейшей росписью потолков и не думают о том, что над ними висит энциклопедия позднесредневекового космоса.
Предки не были глупыми. Они строили мир, в котором суд, рынок, звёзды и публичное унижение должника — части одного здания, потому что так видели мир.
Руководитель сказал: возьми один памятник и покажи через него целое. Я взял Палаццо делла Раджоне, потому что повелся на название. Оказалось, это ловушка. «Дворец Разума» — это не про разум. Это про суд, закон и умение вести городские дела.
Можно сказать, составили компанию Капелле Скровеньи, дворцу Каррара, баптистерию и другим достопримечательностям Падуи.
Я не знаю, напишу ли диссертацию. Но тема меня зацепила. Она про то, как город упорядочивает свою жизнь сразу несколькими способами — законом, звёздами, торговлей и публичным унижением — и не видит в этом противоречия.
Замок Фридлант (Hrad a zámek Frýdlant) — один из крупнейших и наиболее значимых памятников Северной Чехии, расположенный на базальтовой скале над рекой Смеда в городе Фридлант (Либерецкий край). Уникальность комплекса в том, что он соединяет в себе две архитектурные ипостаси: средневековый готический замок, основанный около середины XIII века родом Роновцев для защиты торгового пути и от татарской угрозы, и ренессансный дворец, пристроенный в конце XVI — начале XVII века при Редернах по проекту итальянского архитектора Марко Спаццио. Двойственность вообще основная черта этого замка не только архитектурно, но и исторически. Но есть у него еще одна заслуга... Узнаем?
Местоположение: Северная Чехия, Либерецкий край, город Фридлант. Замок стоит на базальтовой скале высотой около 60 метров над рекой Смеда.
Время основания: середина XIII века (около 1240-х годов). Основан могущественным родом Роновичей (Ronovci) для защиты торгового пути в Лужицу и от ожидавшегося татарского вторжения.
Архитектурная структура: Уникальный комплекс, состоящий из двух частей:
Старый (Верхний) замок — готическая крепость XIII века с массивной цилиндрической башней Indica (49 метров), которая до сих пор является древнейшей частью комплекса.
Нижний замок — ренессансный дворец, пристроенный в 1598 году архитектором Марко Спаццио (Marco Spazio).
Замок — это здание, как будто построенное из блоков-кирпичей. На самом деле это сграффито, штукатурка в несколько разноцветных слоев, где верхний слой процарапан узором.
Владельцы:
Роновцы / Роновичи (XIII в.) .
Биберштейны (1278–1558) — более 300 лет владения.
Редерны (1558–1620) — ренессансная перестройка.
Альбрехт Валленштейн (1622–1634) — герцог Фридлантский.
Галласы (с 1634), затем Клам-Галласы (до 1945).
Статус сегодня: национальный культурный памятник Чехии. Первый замковый музей в Центральной Европе (открыт для публики в 1801 году) .
Господа, начнём с тактики в чистом виде.
В XV веке Фридлант принадлежал Биберштейнам — ярым противникам гуситов. И гуситы пришли. Да не один раз, а четыре: в 1427, 1428, 1430 и 1432 годах.
1428 год. Гуситы сожгли город у подножия замка, но замок выстоял. Это ключевой момент: город горел, а крепость на скале — нет. Почему? Базальт, высота, толстые стены. Гуситы умели брать города (на Пикабу есть заметка об этом), но против каменного гнезда на скале их тактика работала гораздо хуже.
1431 год. К Фридланту подошёл сам Прокоп Голый (Prokop Holý) — один из величайших гуситских полководцев, победитель при Домажлице и Усти-над-Лабем. И... отступил, не взяв замок. Это, господа, не «легенда». Это документированный факт: крепость выдержала лучшего полководца своего времени.
Факторы, которые сработали:
География. Базальтовая скала над рекой, подходы ограничены.
Толщина стен. Готическая крепость строилась не для красоты, а для обороны.
Ограниченность гуситской тактики. Гуситы были мастерами полевого боя и взятия городов, но осада скальной крепости требовала ресурсов и времени, которых у них не было.
В 1558 году Фридлант перешёл к Редернам. И вот здесь, господа, начинается самое интересное.
В 1598 году Редерны пристроили к готическому замку ренессансный дворец — с большими окнами, сграффито, капеллой Святой Анны. С точки зрения чистой фортификации это ослабление: дворец с окнами — не бастион.
Но с точки зрения выживания — это гениальный ход. Замок перестал быть только военным объектом, а стал еще и резиденцией. Резиденцию же разрушать невыгодно, она для многого годится. Когда гуситы сжигали город, а шведы занимали замок, дворец уцелел. Потому что кому нужна война против шикарного жилого дома?
Это, господа, урок: иногда лучшая защита — не стена, а функция. Пока замок был только крепостью, его можно было взять и разрушить. Когда он стал домом, его начали беречь.
В 1622 году Фридлант купил Альбрехт Валленштейн — человек, чьё имя в Чехии знают так же хорошо, как имя Карла IV . Он заплатил 150 000 золотых (колоссальная сумма, эквивалентная приблизительно от 10,5 до 12,5 миллионов долларов США) и создал здесь «Terra Felix» — «Счастливую землю».
Что это значило на практике? Логистику. Владения Валленштейна снабжали его армию во время Тридцатилетней войны. Фридлант из обычного замка превратился в экономический центр, который кормил войска. Это, господа, война за счёт территории, а не за счёт казны.
После убийства Валленштейна одним из должностных лиц армии по имени Уолтер Деверё в 1634 году замок перешёл к Галласам.
В 1639 году шведы заняли Фридлант . Обратите внимание: «заняли», а не «взяли штурмом». К этому моменту замок был ослаблен войной и сменой владельцев. Шведы вошли — и оставались там до 1649 года.
И вот здесь — прямая параллель с Голубацем, о котором мы недавно рассказывали.
Шведы в Фридланте: заняли, усилили оборонительные сооружения на северной стороне (бастионы), а потом ушли.
Макет замка. Северные бастионы — это как раз ближайшие к нам, один углом по Вобану, второй полукруглый.
Османы в Голубаце: взяли, модернизировали башни под артиллерию (цилиндрические надстройки толщиной до двух метров), сделали крепость своим форпостом для набегов на венгерские земли.
С одной стороны, сходство налицо: захватили, но не разрушили, а улучшили.
С другой, господа, принципиальная разница:
Шведы укрепили Фридлант, потому что нуждались в нём как в опорном пункте на время войны. Ушли, а укрепления остались как память.
Османы укрепили Голубац, потому что нуждались в нём как в постоянной базе. Они не ушли, а встроили его в свою систему обороны Дуная.
Шведы гостили. Османы хозяйничали.
В 1801 году Клам-Галласы открыли часть замка для публики. Это был первый замковый музей в Центральной Европе. Замок, который когда-то защищал торговый путь, стал хранилищем истории.
Сегодня Фридлант — это:
А ещё, господа, есть теория, что именно здесь спрятана Янтарная комната. Полковник не берётся судить, но упомянуть стоит.
Господа.
Фридлант — это не «история вместо тактики». Это история, в которой тактика спрятана под слоями ренессансной штукатурки.
Гуситские штурмы 1427–1432 годов и отступление Прокопа Голого — это чистая тактика. Скала, стены, ограниченность осадных ресурсов противника. Всё сработало.
Но главное — ренессансная пристройка. Редерны не «ослабили» крепость. Они сменили её функцию. Из чисто военного объекта она стала резиденцией — и это спасло её от разрушения. Иногда лучшая фортификация — превратить твердыню в жилой дом.
Фридлант — это слоёный пирог: готика, ренессанс, Валленштейн, шведы, Галласы. Каждый владелец оставил свой след, и каждый адаптировал замок под свои нужды.
Хорошая тактика вечна, господа. Но хорошая адаптация лучше, потому что это уже стратегия.
Будете во Фридланте, поднимитесь на башню и представьте, как в 1431 году сюда смотрел Прокоп Голый — и ушёл. А потом спуститесь в город и выпейте пива, которое варят по старым рецептам. Фридлантское пиво, господа, в Праге не купишь .
Трое приятелей учат четвертого играть в преферанс. Тот запомнил, что надо ходить по-разному, но пока не уловил логики, почему и под кого как. Смотрит в карты и, обращаясь к приятелю на прикупе, нервно спрашивает:
-- Ну как, как ходить?
Приятель, небрежно попыхивая сигареткой:
-- Ходи под себя...
Сижу над расчетами отдачи от инвестиций. В строке «Castello di Sammezzano, Реджелло, Тоскана» стоят цифры, от которых нормальный человек закрыл бы ноутбук. Я не закрываю, потому что по недомыслию уже туда ездил. И пропал. Теперь пытаюсь договориться с собой на предмет, зачем мне это нужно.
Начну с человека, из-за которого всё и случилось.
Фердинандо Панчатики Хименес д'Арагона (фото и более подробную биографию найти не удалось) родился во Флоренции 10 мая 1813 года. Поместье он унаследовал ещё мальчиком, а древо рода было сложное. Имение принадлежало Альтовити, потом Медичи, а в 1596 году его получила испанская по происхождению семья Хименес д'Арагона. Через брачный союз с семьёй Панчатики фамилия и состояние достались нашему герою.
Он был не архитектором, а человеком множества увлечений: коллекционер, меценат, любитель ботаники, участник местных советов (Флоренции, Реджелло, Риньяно). А ещё у него была идея, которую он воплощал почти сорок лет, о том, что западное искусство выросло из восточного. Он взялся доказать это камнем, штукатуркой и керамикой.
Ориентализм — это направление в европейской культуре, искусстве, литературе и архитектуре, основанное на подражании, идеализации и интерпретации мотивов, сюжетов и стилей Востока. Период его наивысшего расцвета пришелся на XVIII–XIX века, когда европейцы, увлеченные колониальными открытиями, начали романтизировать культуру Ближнего Востока, Северной Африки, Индии и Восточной Азии. В архитектуре это направление чаще всего проявлялось в форме неомавританского стиля, для которого характерны подковообразные арки, сложные геометрические орнаменты (арабески), яркая мозаика и обилие лепнины.
Замок Самеццано -- это самый амбициозный, чистый и масштабный памятник светского неомавританского стиля в Европе. Здесь ориентализм -- это не точное копирование, а европейскпя мечта о восточной сказке, доведенная до абсолюта. Индийские мотивы соседствуют с арабской вязью, а испанско-мавританские арки переплетаются с готическими элементами; восточная геометрия превращена в психоделический взрыв цвета, не имеющий прямых аналогов на реальном Востоке.
С 1853 по 1889 год маркиз перестраивал старый загородный дом. Своих мастеров он не искал за морем. Он поставил в парке печь, обучал местных ремесленников и делал плитку, алтарь, лепнину прямо на месте. Принято считать, что на Востоке он никогда не был, а образцы брал из книг. Эту деталь повторяют все гиды, но документально мне её подтвердить не удалось, так что пишу «принято считать».
Характер у него видно по стенам. Маркиз писал на них афоризмы на латыни и испанском: «добродетель в середине», «все против всех».
А главный девиз, который встречается среди росписей, звучит как вызов: Non plus ultra, «дальше некуда».
Это и подпись автора, и предупреждение посетителю: лучше ты уже ничего не увидишь.
Умер он в 1897 году прямо в Самеццано. В завещании велел похоронить его не ближе чем в 25 километрах от Флоренции. Человек с характером.
Яркий мавританский декор одного из залов отличается сложными узорами, арками и изогнутыми колоннами, создающими почти сюрреалистический оптический эффект.
Если вам говорят «пройдёмся по залам», уточните: сколько потребуется времени? Согласно легенде, комнат 365, по одной на каждый день года. На деле парадных залов 13, и каждый сделан по-своему. Остальные комнаты тоже есть, но их количество и состояние спорны. Вот те, из-за которых люди ездят сюда с фотоаппаратами.
Зал павлинов (Sala dei Pavoni). Визитная карточка замка.
Источники называют вдохновением индийское искусство Великих Моголов (одни пишут ещё про интерьеры Вестминстерского аббатства, но в версии с гораздо большим количеством красок). По одним данным, его потолок попал в список самых красивых в мире по версии BBC.
Белый зал, он же Бальный (Sala Bianca). Полная противоположность.
Двадцать четыре колонны с капителями-мукарнами, купол, арочные окна. Вдохновением называют гранадскую Альгамбру. Ещё его называют залом «небесного свода».
Зал лилий (Sala dei Gigli). Мавританский стиль здесь смешан с индокитайским. Свод усыпан стилизованными лилиями на голубом, это привет Флоренции, чей символ — лилия. Цветные стёкла в круглых окнах бросают на пол пятна света.
Зал лилий невозможно сфотографировать так, чтобы показать все важные ракурсы одновременно. Поищите фото в Интернете, изумитесь.
Зал влюблённых (Sala degli Amanti). Всё из переплетённой белой лепнины, в память о рыцарской литературе.
Одна из самых поздних частей замка: маркиз к тому времени был уже не только строителем, но и поэтом своего проекта.
Восьмиугольник зеркал (Ottagono degli Specchi), он же Зал бабочек. Маркиз добавил сюда зеркала, и при свете комната превращается в калейдоскоп: отражения умножаются, пространство теряет границы.
Остальные. Есть ещё Зал стеклянных чаш (Спанских тазов), Бирюзовый зал и зал сталактитов с сотовыми сводами. Всех я описывать не буду: их нужно увидеть самому, и фотографии не передают эффекта.
Маркиз строил не только дворец. Территория поместья около 190 гектаров, из них примерно 65 приходится на исторический парк в английском духе. Здесь были фонтаны, мост, искусственный грот, мавританские композиции и даже семейный склеп.
Главная гордость парка: гигантские секвойи. Их здесь 57, это самая многочисленная группа в Италии.
Размеры в источниках расходятся: одни пишут, что высота превышает 35 метров, другие, что некоторые экземпляры перевалили за 50.
Рядом растут магнолии, пальмы, гималайские кедры, клёны. По сути это ботанический сад, который маркиз собирал так же страстно, как коллекцию узоров.
Сейчас парк -- это единственная часть Самеццано, куда можно попасть без особых ухищрений.
Дальше я смотрю на причины провалов, потому что чужие ошибки, как ни крути, стоят дешевле своих.
После смерти маркиза замок пережил сложные времена. В войну его разграбили, потом сделали роскошным отелем.
Дальше начались проблемы, которые у инвесторов считаются классикой жанра:
Площадь. Около 5 500 м² и огромный парк. Отопить, обслуживать и страховать такое здание очень дорого.
Охранный режим. Памятник под защитой государства. Любая перепланировка проходит согласования, а ценные залы не превратишь в гостиничные номера.
Расположение. Это не Флоренция и не море. Сюда надо ехать специально. Да, от Флоренции всего 30 км, но во Флоренции и в самой есть что посмотреть, мягко говоря.
Неудачные владельцы. Итало-британская Sammezzano Castle купила замок с идеей курорта, но всё закончилось банкротством в 2017 и 2023 годах. Были судебные тяжбы, были торги, которые никого не нашли. В какой-то момент аукцион выиграла компания из ОАЭ, но замок так и остался нетронутым.
Результат: тридцать с лишним лет без ремонта, с отваливающейся штукатуркой и закрытыми воротами.
Теория центральных мест Кристаллера (от автора: я рассказывала о ней в заметке про замок Фужер) сказала бы, что в Леччо делать нечего: деревня, до Флоренции рукой подать, а значит, все гости ночуют там.
Но тот же Кристаллер замечал, что туристов тянет на периферию. Получается, расчёт должен быть не на местный рынок, а на сам замок как на магнит. Нечего делать, а значит, придётся сделать всё самому.
Вход стоит 15–18 млн евро (разные источники называют разные суммы).
Реставрацию оценивают в 80–100 млн, а в здании, где каждая стена расписана вручную, любая смета должна быть с запасом, потому что работа неповторимая.
Откуда брать деньги? Мой набросок:
Музей и парадный этаж для публики. Билеты, экскурсии, мероприятия. Это и репутация, и главный актив.
Кино и реклама. Замок уже снимали: у Маттео Гарроне в «Сказке сказок», в рекламе Dior, в сериале «Сандокан» в 2024-м. Такой интерьер продаёт себя сам.
Узнаете резьбу на стенах? Это «Сказка сказок», она же «Страшные сказки».
Небольшой бутик-отель в части здания, не на 200 номеров, а на несколько десятков, и дорого.
Свадьбы и частные события.
Парк как отдельный продукт: прогулки, выставки, фестивали.
Скажу честно: на бумаге окупаемости нет. Это проект на поколение, где часть дохода выражается в культурном капитале.
Ответственность. На этот замок смотрят как на общечеловеческое достояние. Десятки тысяч людей голосовали за него в рейтинге FAI «Места сердца» (первое место в 2016-м, второе в 2020-м), а волонтёры Save Sammezzano годами не давали о нём забыть. Если я куплю и увязну в бюрократии, меня запомнят как очередного олуха, который взялся и не справился. Если куплю и сделаю, то реально войду в историю, пусть и небольшой её главой.
Закрываю таблицу. Какая-то часть меня давно все решила. Завтра звоню юристам.
P.S. Поскольку у нас уже 2026 год, то мы знаем, что замок действительно купили. Семья Моретти из Флоренции оформила покупку летом 2025-го и обещает музей и реставрацию. Остаётся пожелать им терпения и крепких нервов.
Меня зовут Ким Сонхо (от автора: это вымышленный персонаж). Я преподаю в Сеульском университете, консультирую правительство и каждый день работаю с цифрами, которые твердят, что Южная Корея вымирает. Коэффициент рождаемости — 0,72. Это значит, что каждая женщина рожает меньше одного ребёнка за всю жизнь. Через три поколения нас станет в четыре раза меньше. Дальше кривая не рисуется, потому что дальше некому рисовать.
И однажды ночью, сидя над очередным графиком, я поймал себя на мысли, которую отогнал было, но она вернулась: а что, если это уже было?
Кёнбокку́н (Дворец Кёнбок) — дворцовый комплекс, расположенный на севере Сеула, Южная Корея. Был свмым главным и самым крупным из пяти больших дворцов, возведённых в период Чосон, в нём жила королевская семья.
Сверху дворец Кёнбоккун выглядит как огромный симметричный комплекс традиционных корейских зданий с серо-голубыми черепичными крышами, окруженный прямыми аллеями, дворами и городскими кварталами Сеула.
В архивах Сеульского университета я нашёл «Анналы династии Чосон», а в них — запись 1405 года. Король Тэджон, третий правитель Чосона, проживая во дворце Кёнбок построил Чхандоккун как второй дворец — запасной, на случай опасности или пожить спокойно вне главной резиденции.
Вход во дворец Чхандоккун (на самом деле правильно «во дворец Чхандок», потому что «кун» значит «дворец»).
Официальная причина — «геомантия», «благоприятное расположение». Но в другой записи, через несколько лет, есть фраза, которая меня остановила.
Оказывается, Тэджон не мог спать в Кёнбоккуне. Главный дворец, построенный его отцом, основателем династии, был был для короля постоянным напоминанием о крови, пролитой им в борьбе за власть. В 1398 году он ворвался туда, убил своих сводных братьев и главного министра и вынудил отца отречься. А потом построил себе новый дворец — подальше от места, где видел их лица, стоило только закрыть глаза.
И если Кёнбоккун был «правильным» дворцом: симметрия, ось север-юг, величие (так положено), то Чхандоккун строился иначе — здания расставлены свободно, в соответствии с рельефом местности, без проложенной оси. ЮНЕСКО позже назовёт это «исключительным примером дальневосточной дворцовой архитектуры, гармонично сливающейся с ландшафтом».
В отличие от строго симметричного дворца Кёнбоккун, Чхандоккун был построен в максимальной гармонии с естественным ландшафтом.
Я закрыл ноутбук и подумал: вот первый демографический выбор. Не «где жить», а «где не жить». Король, который убил свою семью, не мог остаться в доме, где им было совершено преступление. Он хотел, чтобы его дети родились в другом месте — не там, где была пролита кровь.
В 1592 году японское вторжение прошло по Корее. Король Сонджо бежал из Сеула. Японцы ещё не вошли в город. Но как только королевский кортеж ушёл, началось то, что анналы описывают коротко и страшно.
Люди ворвались в казну, сожгли документы на рабов — в первую очередь в ведомстве, которое ими управляло. А потом огонь перекинулся на дворцы. Кёнбоккун сгорел. Чхандоккун сгорел. Оба — в одну ночь.
Это были не японцы. Дворцы жгли свои.
Почему? Потому что король, который обещал не оставлять столицу, сбежал. Люди, которых он бросил, не видели смысла охранять его дом. У них отняли будущее — они сожгли прошлое.
Я стоял на месте, где когда-то был пепел, и понимал: это не военная катастрофа. Это демографический бунт.
Чхандоккун восстановили первым, в 1610 году. Не потому, что он был красивее. А потому, что казна была пуста, и восстановить всё сразу было невозможно. «Запасной» дворец стал фактической резиденцией королей на 270 лет.
Кёнбоккун лежал в руинах три столетия. Его отстроили только в 1867 году — и то как политический жест, для престижа династии.
В 1895 году японские агенты ворвались в Кёнбоккун и убили королеву Мин (императрицу Мёнсон).
Короля Кочжона не тронули, потому что мёртвый король создал бы вакуум власти и повод для вмешательства России — а живой, запуганный Кочжон должен был остаться легитимным фасадом для прояпонского правительства. В ночь убийства японцы ворвались и в его покои тоже, размахивали оружием, сорвали головной убор с наследного принца и требовали подписать «отречение королевы», но самого Кочжона не тронули.
А вот королева Мин была препятствием, которое нельзя было купить: к 1895 году она возглавила прорусскую фракцию, в июле свергла прояпонское правительство и вернула себе власть. Японский посланник Миура получил приказ устранить именно её — центр прорусской сети, а не короля. Расчёт не сработал: убийство вызвало международный скандал, а король Кочжон бежал в русскую миссию в феврале 1896 года. Японский суд в Хиросиме оправдал всех участников убийства за недоказанностью — а чего еще было ждать?
Король больше никогда не вернулся в Кёнбоккун.
Дворец, начавшийся с убийства брата, который мог претендовать на трон, закончился убийством императрицы, которая этот трон себе вернула.
22 августа 1910 году в павильоне Хынбокхон на территории Чхандоккуна император Сунджон под давлением премьер-министра Ли Ванёна подписал доверенность (全权委任状), уполномочивающую премьер-министра подписать договор о присоединении — тот самый, который официально превратил Корею в колонию.
Дворец, который был домом королей, стал местом, где королевство потеряло независимость.



Так Хынбокхон выглядит сейчас.
В комплексе Наксонджэ, построенном в 1847 году как личная библиотека короля Хонджона, доживали свой век последние члены императорской семьи.
Принцесса Токхе родилась в 1912 году. Её отец, император Коджон, был уже не правителем, а пленником. В 1925 году, в тринадцать лет, японцы вывезли её в Токио под предлогом «учёбы» . Она перестала говорить. Врачи диагностировали нервное расстройство, потом — «раннее слабоумие».
Она родила дочь. Дочь умерла. Брак распался. Она провела в японских больницах долгие десятилетия.
В 1962 году её наконец пустили домой. Южнокорейское правительство не хотело, чтобы члены королевской семьи вернулись — они могли «подорвать авторитет» новых лидеров. Ей разрешили жить в Наксонджэ, где когда-то жили короли.
Она умерла в 1989 году в 78 лет. Последняя из династии, которая правила пятьсот лет.
В том же году умерла и принцесса Ли Банджа, жена наследного принца.
Я вернулся в университет. Открыл график. Коэффициент рождаемости 0,72, население сокращается (от автора: для простого воспроизводства населения нужен коэффициент 2,2). Женщины репродуктивного возраста становится меньше каждый год, и это ускоряет падение.
Люди говорят: «дорого», «нет жилья», «конкуренция». Это правда, но не вся. Это симптомы, а не источник их решений.
В 1592 году ответом был огонь. Люди, у которых отняли будущее, сожгли дворцы, которые их бросили.
В 1925-м ответом было молчание принцессы, которую вывезли из страны.
В 1989-м — тихая смерть в комнате, куда её пустили только через тридцать семь лет.
Сегодня люди не сжигают дворцы. Они просто не заводят детей. Потому что не верят, что мир, который их окружает, достоин продолжения.
Дворец стоит. Династия закончилась.
Туристы приезжают. Билеты продаются.
Но в детских садах Сеула — очереди. А в школах — пустые классы. Через двадцать лет закроют половину.
Дворец пережил династию. Кто переживёт нас?
Начинаю новую серию баек, которую решила назвать «Вспомнилось». Описывать буду смешные истории из жизни, пережитые лично мной или моими близкими друзьями.
Начну с истории о том, как владелец довольно крупного по меркам начала 90-х годов первый раз уехал в Штаты, точнее, как он первый раз из них вернулся. Это был вроде бы 1993, отсутствовал он месяца 4. Коллектив его любил и ждал (он бывший сотрудник этого самого коллектива, которому повезло приватизировать предприятие). Леша шел по длинному этажу с кабинетами, заходил в каждый, шутил, потому что был балагур, расточал улыбки и дарил подарки.
Пока не дошел до последнего кабинета на этаже, где сидел коммерческий директор.
А секретарша этого самого коммерческого директора именно в этот день забыла дома ключ от кабинета (открывала она). Домой ей возвращаться не хотелось, выбивать дверь тоже. А дверь же была как на фотографии, только советская и хлипкая. Поэтому коллеги просто вынули правую верхнюю филенку, и народ ходил, залезая в образовавшееся окно.
Владелец некоторое время постоял перед дверью, потом перешагнул одной ногой, потом другой, поклонился в пояс и сказал:
— Здравствуй, родина!
