На Пикабу часто проскакивают посты в духе «Сделал сайт на конструкторе за вечер, почему нет заказов?». Как человек, который ежедневно копается в коде и UX, я решил разложить по полочкам, почему попытка сэкономить 50к на старте превращается в потерю миллионов в перспективе.
Если вы думаете, что поисковикам плевать на дизайн — вы застряли в 2010-м. Сейчас объясню, почему Google и Яндекс считают ваш шаблонный сайт «цифровым мусором».
1. Вес имеет значение
Шаблон — это швейцарский нож, в котором 90% инструментов вам не нужны. В коде висят библиотеки для калькуляторов, галерей и форм, которые вы даже не включали. Итог: PageSpeed горит красным, а поисковый робот, как ленивый гость, уходит, не дождавшись загрузки.
2. Поведенческий фактор — это приговор
В 2026 году нейросети поисковиков научились понимать, «удобно» пользователю или нет. Если человек заходит на типовой лендинг, который он видел уже сотню раз под разными брендами, он закрывает вкладку через 3 секунды. Поисковик ставит галочку: «Сайт — скучное Г, понижаем».
Кстати, больше примеров того, как дизайн влияет на бабки, я разбираю в своем ТГ-канале:
t.me/wedizstudio. Там без цензуры о том, что реально работает в вебе.
3. SEO-капкан в структуре
В шаблоне вы не хозяин. Вы не можете поменять иерархию заголовков или переделать разметку так, как того требует семантическое ядро. Вы пытаетесь натянуть сову на глобус, а поисковик видит дублирование структур и считает вас очередным «дорвеем».
Что делать?
Если бюджет поджимает — берите Tilda или WordPress, но не используйте стандартные блоки. Делайте Zero Block (в Тильде) или кастомную верстку. Уникальность — это не про «красивые картинки», а про чистый код и путь пользователя (UX).
Если вы понимаете, что шаблонный сайт — это тупик, и вам нужен уникальный инструмент, который реально будет приводить клиентов, пишите мне. Я делаю дизайн, который поисковики любят с первого сканирования. Обсудить проект можно тут:
Заходишь на любую фриланс-биржу и видишь одну и ту же картину: на заказ с бюджетом в «три копейки» уже через 5 минут висит 50+ откликов. Новички в панике пишут, что фриланс умер, а демпинг сожрал рынок.
Правда в том, что фриланс не умер — он просто мутировал. Старая модель «откликнулся — получил заказ» больше не работает. В 2025–2026 годах биржи стали витриной, а не источником клиентов. Если вы продолжаете просто «стучаться в закрытые двери», вы проиграете нейросетям и опытным старожилам.
Почему классический фриланс больше не кормит?
Главная ошибка — считать, что проблема в отсутствии опыта или плохом портфолио. На самом деле рынок перенасыщен «невидимками».
Демпинг: всегда найдется кто-то из другой страны, кто сделает за 500 рублей то, что стоит 5000.
Одинаковые профили: у всех в описании «ответственный, пунктуальный, делаю качественно». Это шум, который клиент просто пролистывает.
Отсутствие позиции: фраза «делаю всё» сегодня звучит как «меня можно не выбирать».
Где на самом деле водятся клиенты в 2026 году?
1. Контент вместо холодных откликов В 2026 году клиенты покупают не ваши навыки (их они могут купить у нейросети), а доверие. Когда вы показываете процесс работы, объясняете, почему выбрали именно это решение, и не боитесь говорить об ошибках — вы становитесь понятным. Даже микро-блог в Telegram на 200–300 человек может кормить вас лучше, чем профиль на Upwork с сотней отзывов.
2. Узкая специализация (Нишевание) Хватит быть просто «дизайнером». Станьте «дизайнером для стоматологий» или «разработчиком ботов для онлайн-школ». Узкий специалист всегда заметнее, его легче рекомендовать, и он может ставить чек выше, потому что знает специфику бизнеса клиента.
3. Профессиональные комьюнити и нетворкинг Клиенты часто сидят в тех же чатах, где и вы, но вы там молчите. Комментарии под экспертными постами, помощь коллегам в чатах, участие в профильных сообществах — это бесплатные точки контакта, которые приносят самых лояльных заказчиков.
Почему у новичков сейчас есть фора?
Парадокс, но новичку в 2026 году проще. У вас нет старых шаблонов типа «вот раньше на FL заказы сыпались». Вы сразу строите работу в новой реальности: через личный бренд, гибридное использование ИИ и прямой выход на ЛПР (лиц, принимающих решения).
Что делать прямо сейчас?
Перестаньте ждать чуда от бирж. Используйте их только для набива руки и первых кейсов.
Выберите одну нишу. Ту, которая вам понятна или интересна.
Начните «светиться». Пишите статьи (как эта), делайте разборы в соцсетях, показывайте, что вы живой человек с мозгами.
Относитесь к фрилансу как к системе, а не как к лотерее.
Фриланс не умер. Умерла халява. В 2026 выигрывают не те, кто дешевле, а те, кто видим и понятен.
Знакомая ситуация: вы нарисовали сочный макет в Figma, клиент в восторге, а потом начинается ад. Нужно либо самому часами ковырять Elementor/Gutenberg, либо отдавать верстальщику и надеяться, что он не «подвинет» пиксели. В 2025 году тратить на это дни — преступление против собственного времени.
Есть способ автоматизировать этот процесс полностью. Рассказываю про инструмент Figma to WordPress, который превращает ваш макет в живой сайт без единой строчки кода.
В чем фишка этого метода?
Основная проблема большинства авто-конвертеров — «кривой» код на выходе. Этот плагин работает иначе: он сохраняет структуру блоков, слои и адаптивность, которую вы заложили в Figma.
Экономия времени: То, что раньше занимало рабочий день, теперь делается за 5–10 минут.
Никакого кода: Вам не нужно знать PHP или CSS, чтобы получить работающую тему на WordPress.
Гибкость: После экспорта вы можете спокойно менять тексты и картинки прямо в админке WP.
Как это работает: пошаговый план
Процесс максимально упрощен, чтобы с ним справился даже новичок:
Готовим макет: Убедитесь, что в Figma у вас порядок в слоях и группах. Чем чище исходник, тем лучше результат.
Ставим модуль: Нужно установить плагин Figma to WordPress в вашу админку (Плагины → Добавить новый).
Жмем «Магия»: В интерфейсе плагина выбираете нужные фреймы из Figma и нажимаете кнопку экспорта.
Финальный штрих: Через пару минут макет превращается в страницы сайта. Остается только проверить ссылки и формы.
Кому это точно нужно?
Это решение идеально подходит для фрилансеров, которые делают сайты «под ключ», и небольших студий. Вместо того чтобы закладывать в смету недели разработки, вы можете выдавать готовый результат в разы быстрее, сохраняя при этом качество дизайна.
Основные плюсы:
Полная адаптация под любую версию WordPress.
Корректный перенос шрифтов и стилей.
Бесплатный доступ (что в наше время редкость для хорошего инструмента).
Где взять инструмент?
Плагин полностью бесплатен. Скачать его, посмотреть подробные видео-инструкции и следить за обновлениями можно в моем Telegram-канале. Там же я делюсь другими нейросетями и сервисами, которые упрощают жизнь веб-дизайнеру.
Заметили, как в 2025 году всё вокруг стало одинаковым? Открываешь Behance, Dribbble или портфолио кандидата на вакансию — а там бесконечный парад Bento-сеток, «стеклянных» кнопок и одних и тех же шрифтов. К 2026 году этот пузырь окончательно лопнет.
Рынок перенасыщен «инструментальщиками» — ребятами, которые круто знают Figma, но не имеют лица. Если вы хотите выживать и поднимать чек в 2026-м, стиль — это уже не роскошь, а единственный способ не быть съеденным нейросетями.
Раньше заказчик искал «лучшего» по скиллам, сейчас он ищет понятного и близкого. Личный стиль делает вас брендом, который узнают в ленте без подписи. Это работает как фильтр: к вам приходят те, кому близки ваши ценности, а не те, кто ищет исполнителя подешевле. За функцию платит рынок, а за уникальное видение платит лояльный фанат.
Главный миф: стиль можно «придумать»
Самая большая ошибка — пытаться родить стиль в муках, хаотично меняя визуал и копируя тренды. Истина в том, что стиль нельзя придумать, он формируется естественно, как побочный продукт вашего опыта.
Путь к своему стилю состоит из пяти понятных шагов:
Осознанное копирование. Почти все начинают с подражания лидерам. Это нормально, если вы не просто «крадете», а анализируете: почему эта работа цепляет? Разбирайте композицию и ритм, чтобы понять идею, а не только форму.
Анализ личных предпочтений. Задайте себе неудобный вопрос: что мне нравится на самом деле, а не потому что «так хочет рынок»? Ваша база — это выбор между минимализмом и экспрессией, рациональностью и чистой эмоцией.
Ценности как фундамент. Стиль напрямую связан с тем, что для вас важно. Если вы цените ясность, ваш дизайн будет минималистичным. Если важны смыслы — визуал станет концептуальным.
Практика на реальных задачах. Стиль не рождается в теории. Он появляется только через действие: реальные заказы, личные концепты и эксперименты, где вы не боитесь ошибиться.
Отказ от универсальности. В 2026 году «универсальный дизайнер» — это слабая позиция. Стиль появляется тогда, когда вы разрешаете себе быть «неудобным» и принимаете факт, что ваш дизайн подойдет не всем.
Итог: Дизайн без бренда теряет силу
В 2026 году выигрывают не самые «красивые», а самые настоящие. Если вы делитесь процессом, объясняете свои решения и показываете мышление — вы становитесь незаменимым. Как только люди начинают узнавать ваши работы по почерку, а клиенты приходят «за вами», а не за ценой — значит, маска сброшена и стиль найден.
В прошлый раз мы смотрели в будущее с Александром, который создаёт видео из ничего с помощью нейросетей. Сегодня вернёмся с небес на землю — к дизайну, который должен не просто удивлять, а продавать.
Мою героиню зовут Лилия. За два года на фрилансе она выполнила больше 300 заказов, половина из которых — на Kwork. Она прошла путь до статуса «Выбор Kwork» и научилась не просто делать красивые сайты, а создавать дизайн, который реально продаёт. Мы обсудили цифры, конфликты с клиентами и то, как выживать на бирже, не платя за дорогие подписки.
Для самых нетерпеливых:
Сфера: Веб-дизайн (лендинги) Доход в месяц: От 40 000 ₽ до рекордных 119 000 ₽ Расходы в месяц: 0 ₽ на софт и стоки Минимальный чек: 5 000 ₽ за экран Ключевой инструмент: Figma
Kwork аккаунт Лилии вы можете найти здесь, а телеграм для связи здесь. Телеграм канал моего проекта «Тернии» вы можете найти здесь.
Интервью
Блок 1: Экономика. Цифры, сроки и биржа
Лилия, давай сразу к математике. 178 выполненных заказов на Kwork — это мощно. Какой у тебя реальный доход и как ты к этому пришла?
За два года я выполнила около 300 заказов, но половина из них — через Telegram и WhatsApp, напрямую. Первые 100 заказов на Kwork дались тяжело, я целенаправленно «гнала» их для бейджика «Выбор Kwork». После этого расслабилась, и работа пошла легче.
Сколько в среднем выходит «чистыми» в месяц?
Если брать только Kwork, то минимум — 40 тысяч рублей. Мой рекорд был в августе — 119 тысяч чистыми. Это зависит от количества и сложности проектов.
А сколько времени уходит на стандартный заказ за 5000 рублей?
За 5000 рублей я делаю один экран. Например, первый экран лендинга — это до 7 часов работы с перерывами. Но бывает, если тема вдохновляет и всё ясно, — справляюсь и за 2 часа. Я работаю по принципу «взялась — сделала», могу с утра до ночи.
Есть ли регулярные расходы на подписки, стоки?
Нет. Я принципиально не трачусь на подписки. Всё — шрифты, иконки, фотографии я нахожу в бесплатном доступе или дорабатываю с помощью нейросетей. Это моя личная сверхспособность.
Блок 2: Философия. Чем «продающий» дизайн отличается от просто «красивого»?
В профиле ты делаешь акцент на «продающий дизайн». Как объяснить это клиенту, который просит «просто поиграть со шрифтами»?
Для меня формула простая: вовлечь → удержать → продать. Красивый дизайн — это хорошо, но недостаточно. Моя задача — чтобы человек, попав на сайт, задержался, доверился и решил купить именно здесь.
Когда клиент просит «поиграть со шрифтами», я не просто меняю шрифт. Я объясняю, почему изначально выбрала именно этот: «Он подходит по ширине букв к нашей композиции» или «Он не создаёт ощущения громоздкости». Предлагаю максимум одну альтернативу и аргументирую. Это диалог, а не угадайка.
Как устроен твой процесс? Ты помогаешь с текстами?
Нет, тексты — это не моя ниша. Я считаю, что этим должны заниматься отдельные специалисты. Я не берусь за то, что не могу сделать на отлично. Я работаю с тем контентом, который мне даёт клиент, и делаю из него визуальную историю.
Почему именно Figma? Не теряешь клиентов, делая только дизайн без верстки?
Я начинала с курсов, и все советовали уходить от конструкторов вроде Tilda в сторону «чистого» дизайна. Это даёт свободу. Клиентов не теряю — у меня есть три проверенных верстальщика, которых я рекомендую после сдачи макета. Они работают качественно, и заказчики потом благодарят.
Блок 3: Битва с клиентами. Как сказать «нет» и не сгореть
Были ли заказчики, которым было невозможно угодить? Как ты выходила из ситуации?
Да, были. Самые сложные — те, кто говорит «мне всё не нравится», но не может объяснить почему и показать примеры. Когда понимаю, что человек сам не знает, чего хочет — это знак, что нужно останавливаться.
Я выхожу из таких ситуаций вежливо и дипломатично: говорю, что, видимо, моё видение не полностью соответствует ожиданиям, и предлагаю корректно отменить заказ. Это позволяет сохранить репутацию и нервы. Дожимать бесконечные правки — неблагодарное дело.
Расскажи про свою главную ошибку. Был ли болезненный факап?
Был один случай в самом начале карьеры, который я хорошо запомнила. Клиент прислал документ с ТЗ, в углу мелким шрифтом было написано «страница 1 из 10». Я увидела только главную и насчитала стоимость. Сделала её, а оказалось, что нужен целый многостраничный сайт. Это была моя ошибка — невнимательность.
Пришлось признать это перед клиентом. К счастью, он оказался адекватным. Главную страницу я отдала ему бесплатно, а за полный проект назвала новую цену. В итоге мы разошлись мирно. Этот случай научил меня вчитываться в ТЗ до миллиметра.
Блок 4: Инструменты и лайфхаки. Как работать без бюджета
Раскрой секреты: где брать качественные фото, иконки, шрифты бесплатно?
Фото — классические бесплатные стоки: Unsplash, Pexels, Freepik. Но я почти всегда пропускаю их через нейросеть, чтобы добавить уникальности или подогнать под концепт. Иконки тоже часто генерирую в ИИ: описываю, что нужно (например, «тюльпан, доставка, букет, вектор»), и выбираю из результатов. Шрифты — Google Fonts и аналогичные площадки. Для генерации картинок чаще всего пользуюсь Recraft — мне нравится, как она работает. В ход идут и другие нейросети: когда в одной заканчивается лимит, переключаюсь на другую.
Как устроена работа с верстальщиками? Ты накручиваешь на них свой процент?
Нет, никогда. Это нечестно по отношению и к клиенту, и к коллеге. Я просто рекомендую тех, с кем уже работала и кто делает всё чётко по макету. Для меня главное — финальный результат и довольный заказчик. А верстальщикам важны хорошие заказы без лишних правок.
Бейджик «Выбор Kwork» реально помогает?
Однозначно. Я проводила эксперимент: у одного моего кворка бейдж был, у другого — нет. И писали в разы чаще именно на тот, что с бейджем. Для клиента это знак качества и доверия со стороны площадки. Это не просто «лычка» — это рабочий инструмент привлечения внимания.
Сейчас Kwork остаётся основным источником клиентов?
Да, основной поток людей у меня именно с Kwork. Конечно, некоторые клиенты, увидев отзывы на бирже, потом находят меня в Telegram и работают напрямую. Но двигатель всего — всё равно площадка. Без неё было бы гораздо сложнее.
Спорный вопрос: с чего начинать дизайн — с десктопной или мобильной версии?
Я начинаю с десктопа. Это моя привычка и насмотренность. Но сейчас я всем заказчикам сразу предлагаю делать и мобильную версию. Потому что верстальщик, как бы он ни был хорош, не сделает её так, как вижу я. А мобильный трафик — это часто 80% заявок. Я делаю обе версии сама, чтобы контролировать качество на всех устройствах.
Блок 5: РАЗБОР КЕЙСА - AI-аватар для ведения соц.сетей
[комментарий от автора: полноценный разбор целого лендинга больше подходит под видео-формат. Чтобы не увеличивать и без того большое по объему интервью, мы рассмотрели лишь некоторые блоки лендинга]
Хочу показать вам свой любимый проект — лендинг для курса по созданию AI-аватаров для соцсетей. На него ушло 22 рабочих дня, и в нём воплотились все мои принципы «продающего» дизайна.
Тема нейросетей для многих — что-то незнакомое и загадочное. Мы усилили это ощущение, взяв за основу стилистику космоса и образ людей будущего. Тёмная тема, металлические эффекты, фирменный градиент — всё работает на атмосферу «нового и неизведанного».
В проекте много текста. Моя задача была — сделать так, чтобы его захотели прочесть. Для этого я следовала трём правилам:
Ритм. Сложные для восприятия блоки (с каруселями, цифрами) всегда чередуются с простыми (картинка + текст). Это даёт пользователю передышку.
Целостность. Все блоки визуально перетекают друг в друга. Лендинг считывается не как набор слайдов, а как единая история, которая постепенно раскрывается.
Воздух. Пустое пространство — главный союзник. Оно не даёт глазу зацепиться за лишнее и фокусирует внимание на ключевом: на оффере, цифрах, кнопке.
Для начала мы создали три AI-аватара. Добившись в генерации нужного результата, я приступила к редактированию в Photoshop: нужно было поправить волосы, убрать косяки и ошибки генерации, а где-то, наоборот, добавить элементы (например, одежды).
Главный экран
Здесь всё стандартно: название проекта, оффер, основная информация, один из созданных AI-аватаров и кнопка для записи. Блок не перегружен текстом или лишними деталями — здесь всё на своём месте. А для усиления внимания пользователя были сделаны акценты зелёным и светло-голубым цветом.
Блок-доказательство
Это сложный для восприятия блок — карусель. Здесь нужно было серьёзно поработать с вниманием пользователя. Первое, на что падает взгляд, — заголовок, большие буквы, зелёный цвет. Затем — маленькая подсказка и призыв к действию: «Листай». Не все пользователи считывают интерактивные карусели на сайтах, поэтому мы им помогаем. Дальше идут сами блоки с примерами результатов по типу «До/После». Акцентируем внимание зелёным цветом и чуть увеличенным текстом на важной информации — цифрах (кстати, это абсолютно реальная статистика по просмотрам).
Блок-знакомство со спикером и кураторами
Левая часть — фотография спикера и основная информация о нём: кто он, что умеет и что знает. Правая часть — нейроаватар спикера. Текста здесь много, у него не самая простая структура, нужно правильно расставить акценты, а ещё есть две фотографии. Казалось бы, исходя из всего вышесказанного, трудно сделать простой для восприятия блок. Но наличие воздуха решает эту проблему.
В целом я заметила, что новички в дизайне — будь то карточки товаров, баннеры или сайты — хотят заполнить всё пространство какой-то информацией или «дизайн-элементами». Я считаю, что это неправильно: лишняя перегруженность только отталкивает потенциальных клиентов.
Блок-путь
Этот блок рассказывает о пути, который предстоит пройти потенциальному покупателю. Он наполнен важной информацией с чёткими цифрами. Для улучшения восприятия весь текст был написан капсом. Фактически это маленькие кричащие заголовки.
Блок гарантии
Здесь простой акцентный блок, но с очень важной информацией. «Гарантия возврата 100%» реализована большим заголовком с акцентным цветом. Так как фон этого блока не перегружен и содержит много «воздуха», не заметить его невозможно даже при беглом пролистывании.
Финальный блок
Здесь наш спикер смотрит прямо в глаза потенциальному покупателю, а единственная кнопка с помощью цвета становится логичным завершением написанного текста.
Судя по фидбэку от клиента, всё сработало именно так, как задумывалось: дизайн не просто понравился — он вовлёк, удержал и продал. Это и есть для меня главный критерий — когда твоя работа помогает бизнесу клиента достичь его цифры.
Собственно, вот https://mempix.ru/test2 Теперь тут два генератора, между которыми можно смело переключаться. Ну и стиль привел к единому, что тоже ок, я считаю. Нужно ли делать русский язык? Надо бы, но пока так.
• Логотип бренда. ИИ выдаст десяток вариантов на основе трендов. Дизайнер объяснит, почему именно эта форма и цвет работают для вашего бизнеса.
• Веб‑интерфейс. ИИ сгенерирует макет по шаблонам. Дизайнер спроектирует путь пользователя, учтёт эргономику и бизнес‑цели.
Что это значит для нас?
Нейросети — отличный инструмент для:
• быстрого поиска референсов;
• генерации черновых идей;
• автоматизации рутинных задач.
Но ключевые решения остаются за человеком:
• понимание потребностей клиента;
• стратегическое видение;
• создание уникального визуального языка;
• защита идей и аргументация.
Нейросети не конкуренты дизайнерам — они наши ассистенты. Они освобождают нас от рутины, чтобы мы могли сосредоточиться на том, что действительно важно: создании нового.
Обратная связь для дизайнера — это как топливо для машины. Без неё мы буксуем на месте, а с ней — летим вперёд, покоряем новые вершины! Но почему-то многие боятся её как огня. Ну, типа: «Ой, а вдруг скажут, что моя работа — полный провал?!» 😅
А ведь это полная ерунда! Критика — это не приговор, а крутой инструмент для прокачки скиллов.
Почемубезнеёникуда:
• Она вскрывает «слепые зоны». Мы можем не замечать косяки в своих работах, а чужой взгляд сразу цепляется за них. Это как зеркало для дизайнера — честное и без прикрас.
• Ускоряет рост. Один дельный комментарий может сэкономить кучу времени на самостоятельных поисках ошибок.
• Держит в тонусе. Без фидбэка легко впасть в иллюзию, что мы — боги дизайна. А реальность иногда бьёт по самооценке, но это хорошо! Значит, есть куда расти.
• Открывает новые горизонты. Иногда чужая идея переворачивает всё с ног на голову. «А почему бы не попробовать так?!» — и рождается шедевр!
Так почему же нужно требовать обратную связь?
Потому что это не слабость, а суперсила! Это значит:
• ты не стоишь на месте;
• ты готова учиться;
• ты реально хочешь стать лучше;
• ты не боишься взглянуть на свои работы со стороны.
Как получать фидбэк с пользой? ✨
01/ Не просто кидай работу с вопросом «Ну как?». Уточняй: «Как вам композиция? Соответствует ли цветовая гамма целевой аудитории?»
02/ Выбирай тех, кто реально шарит. Спрашивай у опытных дизайнеров, арт-директоров, коллег с насмотренностью.
03/ Контекст — наше всё. Говори, на каком этапе проект, что хочешь улучшить.
04/ Не воспринимай критику как нападение. Это просто мнение, а не истина в последней инстанции. Но прислушаться стоит!
05/ Применяй советы на практике. Не просто кивай, а реально меняй работу, пробуй новое.
Обратная связь — это не экзамен, а крутая возможность прокачаться. Не бойтесь спрашивать мнение, анализировать критику и экспериментировать. Именно так рождаются профи!
Важно: критика ≠ унижение
Есть разница между:
• «Композиция разваливается, цвета не сочетаются» (конструктив — есть конкретные претензии),
• «Это ужасно, ты не умеешь рисовать»(эмоции — игнорируем).