О ЧЁМ: О Джоне Матриксе, военном в отставке - бывшем командире элитного спецподразделения, которого вынуждает вернуться в строй группа негодяев во главе со свергнутым им ранее диктатором и бывшем сослуживцем Джона, имеющим на него зуб. Они похищают малолетнюю дочь Джона и выдвигают условия её освобождения: он понимает, что их не оставят в живых, поэтому мужчина решает действовать по своему плану, и даже маленькой армии его не остановить.
МНЕНИЕ: Без всяких преувеличений это культовая классика незатейливых и чрезмерных боевиков восьмидесятых в которой собраны все клише жанра, которые они когда-то и определяли. Погони, взрывы, перестрелки, бои на ножах, рукопашные схватки, подготовка к бою под эпичную музыку, и посреди всего этого титаном возвышается немногословный Арнольд Шварценеггер, который ловко шутит и ещё ловчее обвешивается различным огнестрельным оружием, наносит боевую раскраску и безжалостно доминирует над целой армией неудачливых революционеров, не жалея патронов и взрывчатки, отбрасывая в сторону использованное оружие - ведь перезаряжать его просто некогда, а враги продолжают бежать на пули. Враги очень плохо (отвратительно) стреляют, но зато по-акробатически красиво подлетают ввысь после взрывов гранат. А ещё иногда нанизываются на вилы, теряют руки от удара мачете, ловят шеями круглые дисковые пилы, падают с крыш - в общем им всячески не везёт в этой встрече с бравым американским военным, чернокожая подружка которого непонятно для чего ещё и вызывает подмогу, которой он оставляет только пепелище и тела, чтобы со спасённой дочерью убыть в закат под бодрую поп-музыку восьмидесятых. Незабываемый вайб, который только и ждёт, чтобы о нём напомнили.
СМОТРЕТЬ: • решил(а) прикоснуться к культовой классике боевиков; • желаешь поностальгировать и вспомнить былые времена с более зелёной травой, когда подобные зрелища действительно умели радовать; • коллекционируешь хэппи-энды и фильмы с молодым Шварценеггером, который мало разговаривает, чтобы лишний не пугать народ жутким австрийским акцентом.
НЕ СМОТРЕТЬ: • не готов(а) ворошить прошлое и избегаешь ностальгии; • желаешь отыскать в фильме высококлассную актёрскую игру; • предпочитаешь боевики максимально приближенные к реальности.
Моя оценка: 7 из 10 Кинопоиск: 7.4 из 10 IMDb: 6.7 из 10 Трейлер
1/9
Реакции, плюсы, и комментарии (ваши личные мысли-мнения) горячо приветствуются!
Создано и озвучено нейросетью. Жанр: фантастика, комедия, пародия. Если кому то покажется, что он странно сидит в машине, то ему, видимо, просто так удобно.
ЧТО: Фантастический боевик с элементами триллера (или даже хоррора)
О ЧЁМ: О высокотехнологическом киборге-убийце прибывшем в наше время (1984...) из пост-апокалиптического будущего, где продолжительное время идёт война на уничтожение человечества со смертоносными машинами под предводительством искуственного интеллекта. Он прибыл, чтобы ликвидировать девушку по имени Сара Коннор, мать будущего спасителя людей, который смог выиграть войну. Когда следом появляется солдат Кайл Риз, который наоборот должен сохранить ей жизнь, начинается жёсткое противостояние. А точнее погоня...
МНЕНИЕ: Великое кино с большой буквы. Культовая классика и абсолютная раздача стиля и атмосферы. Увлекательный и многослойный сюжет, основанный на блестящей идее, от которого невозможно оторваться, отличный актёрский состав (Шварценеггер, Бин, Хэмилтон) и каждый лицедей был реально рождён для своей роли именно в этом кино, качественные (для своего времени и бюджета) спецэффекты, музыкальное сопровождение западающее в душу. Джеймс Кэмерон долгое время сражался за право режиссировать это кино, и этот творец знал что делать: у такого филигранного сплава фантастики, боевика, и триллера - есть всё, чтобы удовлетворить каждого любителя этих жанров. Саспенс, динамика, и обилие экшена во главе угла: перестрелки с помощью всевозможного оружия, автомобильные погони, нападение на полицейский участок, и постоянная тревога за главных героев, которые отчаянно борются за свои жизни, в основном удирая и избегая прямого столкновения. Люблю этот фильм больше чем вторую часть - Арнольд в роли антагониста бесподобен, а тематика ядерной войны и развития околовоенных технологий актуальны как никогда. Занятно, что с возрастом (раньше такого просто не ощущалось) понимаешь, что фильм великолепно работает как настоящий ужастик - напряжение неописуемое (с нотками безнадёги).
СМОТРЕТЬ: • решил(а) отлично провести время перед экраном; • слишком давно не пересматривал(а) этот шедевр и забыл(а) насколько он крут; • по какой-то безумной причине или стечению обстоятельств ты до сих пор не видел(а) "Терминатора".
НЕ СМОТРЕТЬ: • у тебя острая аллергия на шедевры мирового кинематографа; • ты пересматривал(а) "Терминатора" буквально на днях; • ты принципиально смотришь только новинки.
Моя оценка: 10 из 10 Кинопоиск: 8 из 10 IMDb: 8.1 из 10 Трейлер
1/10
Реакции, плюсы, и комментарии (ваши личные мысли-мнения) горячо приветствуются!
Студия Legendary решила расширить свою вселенную монстров и заказала многосерийный приквел сериала «Монарх: Наследие монстров».
«Монарх» стартовал в ноябре 2023 года, показал хорошие рейтинги, получил отличные отзывы в прессе и выиграл премию «Сатурн» в категории «Лучший приключенческий сериал». Основная история разворачивается в 2015 году, спустя год после внезапного пробуждения Годзиллы. Важную роль в сюжете играет бывший армейский полковник Ли Шоу. Образ военного в двух разных временных периодах воплощают Курт Рассел и его сын Уайатт.
Новинка Legendary и сервиса Apple TV расскажет о прошлом Шоу. К образу Ли вернется Уайатт Рассел. Сериал перенесет зрителей в 1984 год, когда Шоу участвовал в секретной миссии и пытался остановить СССР от использования ужасающего кайдзю, способного уничтожить Америку и изменить ход Холодной войны. Разработкой проекта занимается продюсер «Наследия монстров» и «Оби-Вана Кеноби» Джоби Харольд.
Сроки производства новинки не обозначены. Премьера же второго сезона «Монарх: Наследие монстров» состоится 27 февраля.
Вы готовы к долгоиграющей статье о невероятно резвом взлёте актёрской карьеры и не менее быстром падении и фактическом забвении, человека который в девяностые смог пробиться в пантеон супер-звёзд боевиков и стать кумиром миллионов зрителей по всей планете? Стивен Фредерик Сигал - это имя вам о чём-нибудь говорит? Говорит несомненно. Особенно для тех, кто застал времена видеокассет, и увлекательных зрелищных боевиков с простым сюжетом, где один хороший парень был способен взять на себя весь груз ответственности и напомнить продажным копам, бандитам, и террористам, что добро, так или иначе, всегда побеждает зло. И добро там просто обязано было быть с кулаками, а в случае со Стивеном с суровым взглядом, харизмой грозного мужика и резкими, уверенными, отточенными годами тренировок движениями, не только отправляющими подлецов в нокаут, но и эффектно ломающим им самые разнообразные конечности, что тогда было в новинку для зрителя.
И сегодня мы более внимательно присмотримся к этому занимательному и колоритному актёру, который благодаря своим связям, практически случайно оказался в Голливуде, а тот принял его с распростёртыми объятиями - спрос на боевики был очень высок, а в участии в них реального мастера боевых искусств была своя изюминка. Сигалу хватило пяти фильмов, которые выходили в прокат один за другим в течении четырёх лет, чтобы ненадолго выбиться в ряды суперзвёзд: в каждом из них у него была главная роль, и каждый из них был более успешен предыдущего в кассовом плане. Дошло до того, что заприметив в актёре гарантированную золотую жилу, дельцы ведущих голливудских студий соревновались друг с другом по части щедрости предложений в новых контрактах на съёмки - и Стивен пользуясь случаем брал от жизни всё, пока мог, выбирая самые выгодные для себя любимого варианты.
Но всё было замечательно не так уж и долго и за уверенным взлётом произошло не менее стремительное пике: у Сигала был очень тяжёлый характер, и звёздный статус с растущими гонорарами ещё больше его усугубил, в геометрической прогрессии увеличив рост его чувства собственной важности. Испытание славой актёр провалил.
На его скверный нрав, грубое отношение к обслуживающему персоналу на съёмочной площадке, частые опоздания, активное вмешательство в съёмочный процесс с раздачей многочисленных советов всем вокруг, и привычку распускать руки не по делу, студийные боссы закрывали глаза лишь до тех пор пока ленты с его участием приносили неплохие барыши. Как только фортуна от актёра отвернулась, после нескольких скандальных происшествий с его участием и парочки кинотеатральных провалов, его кинозвездой первой величины он быть перестал в мгновение ока. Стивен шариком скатился с вершины и уже через пару лет не менее уверенно осваивал второсортные бюджетные боевички независимых студий, которые зачастую минуя кинотеатры выходили сразу на видео. Дальше-хуже. Он умудрился достать до самого дна.
Знал бы этот кудрявый американский парнишка, что на старости лет ему придётся вступить в российскую партию и даже стать Специальным представителем МИД России по гуманитарным связям России и США...
Предупреждаю сразу - статья будет состоять из нескольких частей. Рассказать есть о чём - история взлёта и падения Сигала достаточно занимательна и по своему даже уникальна, а бить рекорды по количеству букв в одном лонгриде, который быть может прочитают максимум двести человек - я смысла не вижу. Ещё хочется сказать заранее: я не буду затрагивать общих тем его жизни и детально их разбирать: в какой семье он родился, и как он рос, как принял решение заняться единоборствами и каких успехов в них достиг. Сколько у него было жён и сколько разводов. Постараемся сосредоточиться лишь на событиях, которые были знаменательны для его кинокарьеры, которые непосредственно оставили свой след в ней, и к чему-либо привели на том или ином этапе её развития.
У Стивена нет в запасе грустных историй, о том как нелегко ему было следуя за американской мечтой пробиваться с самых низов в Голливуде, не имея абсолютно никаких полезных знакомств, и с пустым бумажником бегая по всевозможным кастингам, чтобы несколько лет играть восьмого-слева-в-пятом-ряду парня во второсортных фильмах, параллельно работая ночным сторожем, водителем, или доставщиком пиццы, чтобы не сгинуть с голода. Сигал вошёл быстро и уверенно, скорее из любопытства, в один прекрасный день просто решив попробовать, когда нужный человек в нужное время в нужном месте спросил у него: не желает ли тот испытать свои силы на лицедейском поприще и сняться в недорогом, но зрелищном студийном боевике, продемонстрировав свои таланты на камеру.
Сигал занимался каратэ с семи лет, а в пятнадцать лет поступил на секцию айкидо, и это боевое искусство всецело завладело разумом юноши. В начале семидесятых девятнадцатилетний молодой человек переезжает в Японию, чтобы обучаться любимому айкидо, там где оно было изобретено - у настоящих и живых на тот момент его основателей-мастеров. Стивену хватило четырёх лет, чтобы стать первым в истории Японии иностранцем, открывшим на территории этой страны своё додзё - школу боевых искусств "Тэнсин"(Небесная душа). Продолжая неустанно совершенствовать свои навыки айкидо Сигал "пробежался" по данам и в итоге заработал титул почётного мастера, попутно получая чёрные пояса по каратэ, дзюдо и кендо.
Возможно у Стивена была самая модная причёска в стране Восходящего солнца. На фото он со своей первой женой в начале восьмидесятых.
Мужчина вернулся в США уже с семьёй лишь в 1983 году и открыл филиал своего додзё "Тэнсин" в западной части Лос-Анжелеса, практически в Голливуде, что и стало переломным моментом его биографии. Там он держал шефство над учениками желающими прикоснуться к экзотическому боевому искусству, и ученики были самые разные - от состоятельных подростков до вполне обеспеченных мужчин. Именно так у Сигала появились неожиданные и важные знакомства, одно из которых навсегда изменит его жизнь.
Первое мимолётное знакомство Стивена Сигала с кинематографом состоялось когда он ещё жил в Японии. Его в 1982 году пригласили в качестве консультанта по боевым искусствам на съемки японско-американского боевика "Вызов" (The Challenge) по сюжету которого бедный, но талантливый американский боксёр оказался втянут в яростную вражду двух японских братьев. Стивен любезно поставил ряд боевых сцен (причём это были преимущественно сражения на катанах), а также нагнал на съёмочную площадку своих учеников для массовки. Уже после возвращения в США, когда его додзё приобрело какую-то известность, Стивена несколько раз приглашали на телевидение, где он охотно демонстрировал приёмы самообороны - для его школы единоборств это была отличная реклама.
В 1986 году к Сигалу в ученики попал товарищ Майкл Овиц, давно поймавший американскую мечту за хвост: голливудский бизнесмен, инвестор, продюсер и филантроп, занимающий руководящую должность в ведущем голливудском актёрском агентстве "Creative Artists Agency", которое за щедрую плату поставляло на фабрику грёз "свежую кровь", раскручивая молодые таланты. В свои лучшие годы Майкл Овиц утверждал, что может сделать звезду кино из абсолютно любого человека и на волне увлечения дельцом айкидо в его светлую голову пришла неожиданная мысль. Почему бы не попробовать сделать это со своим харизматичным наставником. Стивен обдумал необычное предложение своего подопечного и принял его, вскоре Овиц организовал ему встречу с важными людьми из кинокомпании "Уорнер Бразерс" (Warner Bros.) для которых прямо в додзё "Тэнсун" организовали настоящее шоу.
Стивен вместе со своими подопечными в течении нескольких дней разрабатывал хореографию предстоящего выступления и когда пришло время, он устроил показательный акт тотального беспощадного доминирования над тридцатью своими учениками, которые на глазах изумлённых дельцов киностудии, пытались на него нападать, и разлетались по додзё стараниями тренера. Эта экзотическая демонстрация боевой подготовки Сигала впечатлило важных людей с киностудии настолько, что будущему проекту с ним в главной роли мгновенно дали зелёный свет, хоть и с одним хитрым условием - Стивен должен был взять на себя продюсерские функции и принять самое непосредственное участие в финансировании будущей картины, и в её продвижении.
В дебютном фильме Сигала - Шэрон Стоун сыграла роль жены его персонажа Нико, на тот момент актриса хваталась за любую возможность сняться в кино и попасть на большие экраны. Через шесть лет она станет суперзвездой Голливуда и секс-символом поколения
Согласившись на все условия и подписав необходимые бумаги Стивен получил карт-бланш на создание дебютного фильма со своим участием, и свои продюсерские привилегии мужчина использовал на все сто процентов - цепкой и уверенной хозяйской хваткой дотянувшись повсюду куда только мог дотянуться на съёмках фильма и при подготовке к ним. Он реально не стеснялся. Первым делом Стивен попросил у студийных боссов организовать на место постановщика неплохого режиссёра, который мог бы не только показать всю красоту боевого искусства, которым Сигал в совершенстве владел, но и был бы готов совместно поработать над сценарием. И он даже тонко намекнул, что смотрел давеча один стильныйбоевик с Чаком Норрисом - "Кодекс молчания" (1985) и хотел бы, чтобы будущую ленту поставил снявший её молодой режиссёр - Эндрю Дэвис.
Дэвиса как раз недавно уволили из-за творческих и бюджетных разногласий с продюсерами другой киностудии, прямо во время подготовки к съёмкам фильма "Бегущий человек" (1987) со Шварценеггером, так что он не долго раздумывая согласился и подписал контракт, с согласия Сигала сразу же подтянув своих любимых музыкантов к записи саундтрека будущей картины. Со сценарием проблем не возникло - Сигал с Дэвисом просто перелопатили кучу скриптов, которые хранились в недрах студии Warner Brothers специально для Клинта Иствуда, который физически не успевал сниматься во всех предложениях и многие из них просто ложились на дальнюю полку, до которой и добралась будущая звезда боевиков.
Изначально события в сценарии разворачивались на набережной в Сан-Франциско, но они решили перенести место действия в Чикаго, и дополнить историю различными нюансами схожими с биографией самого Стивена. Сюжет был достаточно простым и понятным, и у него на самом деле было много общего с предыдущей работой Дэвиса -"Кодекс молчания", благодаря которой постановщика, как вы помните на работу и пригласили. В обоих фильмах в главных ролях снялись мастера боевых искусств, и они оба рассказывали историю о честных копах, грязных копах, коррупции, и наркобизнесе.
Сигал лично принимал участие в отборе актёров второго плана (один из них чуть не сломал об него стул на кастинге, когда Стивену показалось, что тот слишком маленького роста чтобы его напугать), лично отбирал каждую единицу оружия, показанного в фильме, как огнестрельного так и холодного. Он ставил все боевые сцены - зрелищные рукопашные схватки и перестрелки это его заслуга. Кроме того он настаивал, чтобы абсолютно все актёры наводили оружие в кадре, так, как он указывает - резко и "чисто". Для аутентичного вида полицейского в кадре, Сигал мотался на дежурства и патрулирования улиц в неблагополучных районах Чикаго вместе с настоящими копами, причём по заверениям последних (не исключено, что шутливым) - актёр своим грозным и сосредоточенным видом реально пугал преступников.
Кино сняли за три три месяца. За это время съёмочная группа успела побывать в Чикаго, Калифорнии, и на Гавайях, а производственный бюджет ленты достиг цифры 7 миллионов долларов. Прошло всё без особых происшествий или осложнений - Сигал старательно трудился в команде, слушал указания режиссёра, ни с кем не ругался, на съёмки не опаздывал и сложный характер не демонстрировал. Когда снимали финальную сцену боя - Генри Сильва, игравший титульного негодяя сломал Стивену нос - уже на следующий день тот вернулся к работе, хоть и не выспавшийся: он всю ночь обкладывал нос льдом, чтобы не вылезли синяки под глазами, и сцена была доснята без задержек.
Только взгляните на этого худощавого молодого человека. Это не фотошоп!
В качестве названия фильма, его создатели решили использовать знаменитый фрагмент из речи президента Ричарда Никсона о войне во Вьетнаме, который тот в свою очередь позаимствовал у Авраама Линкольна. Фрагмент гласит, что "в Соединённых Штатах Америки нет того кто стоял бы над законом". Именно этот моральный принцип и ведёт по жизни главного героя ленты - Нико Тоскани, честного полицейского и просто хорошего парня, владеющего айкидо и пытавшегося добиться справедливости, узнав о коррупции в рядах своих высокопоставленных коллег, которые до невозможности обнаглели от осознания собственной безнаказанности.
Стивен Сигал неоднократно в различных интервью заявлял, что Нико Тоскани был его самым любимым персонажем, что в принципе неудивительно - он полюбился и запомнился многим, настолько, что на пиратских видеокассетах в странах СНГ, можно было легко найти последующие фильмы с Сигалом в главной роли, с заголовками "Нико 2", "Нико 3" и т.д. вместо оригинальных названий. Я и сам как-то попал в жернова этой неофициальной франшизы, получившую распространение благодаря повсеместным нелегальным продажам пиратских (других просто не было) видеокассет, с авторским одноголосым переводом, взяв её у соседа с красующейся надписью "Нико-4" старательно выведенной с помощью трафарета. А по факту там был записан фильм "В смертельной опасности".
На момент своего выхода "Над законом" смог порадовать зрителя не только эффектом новизны, вызванным отточенными и уверенными движениями "работающего в полный контакт" хмурого молодого человека, исполнившего главную роль, он ещё и был весьма актуален: во многих американских городах, в том числе и в Чикаго как раз бушевала эпидемия распространения крэка. Боевик бодро выступил в американском прокате заработав 19 млн. при бюджете в 7 млн. Казалось бы небольшая сумма, но для фильма с дебютантом в главной роли, и с весьма скромной рекламной кампанией, можно с уверенностью сказать, что он всё-таки выстрелил, во многом благодаря так называемому "сарафанному радио". Профессиональные критики отнеслись к картине прохладно: Сигала в основном ругали, как начинающего актёра, отмечая при этом его возможный потенциал.
После выхода фильма на больших экранах, а затем на носителях, айкидо пережило мировой бум популярности. Классы в додзё Сигала были заполнены учениками до отвала, обещая безбедное будущее, вдали от света голливудских софитов. Но прикинув все за и против, осознавая, что если он двинется дальше и основательно свяжет свою судьбу с кинематографом, то не сможет должным образом преподавать в своей школе боевых искусств, Стивен решил распродать свои айкидо-активы и сосредоточиться на актёрской карьере. Ему понравилось сниматься в кино, понравились первые лучи славы, в виде многочисленных интервью и автограф-сессий, и мужчина захотел большего - стать настоящей звездой боевиков международного масштаба. На этот нехитрый, но зрелищный жанр в конце восьмидесятых наблюдался приличный спрос и Сигал поверил в свои силы.
Именно на съёмках второго фильма "Смерти вопреки" у Сигала навсегда вырастает его фирменный хвостик.
Дельцы киностудии "Уорнер Бразерс" тоже поверили в его силы и решили продолжить с новоиспечённым актёром сотрудничество, тем более, что после выхода на носителях фильм "Над законом" очень хорошо продавался. Но продолжить сотрудничество на своих условиях - финансирование будущей картины увеличивалось, но Стивен терял некоторые продюсерские привилегии, которые имелись у него при работе над его дебютной лентой. Сигал подписал контракт и снова заперся в комнате со сценариями для Иствуда, но в этот раз он никуда не спешил, так как нацелился на более оригинальный сюжет. Ему хотелось чего то более оригинального, и в конечном итоге он выбрал историю о полицейском, который после нападения негодяев семь лет находился в коме, и вернулся, чтобы как следует потренироваться и отомстить обидчикам, основательно охамевшим, пока он прохлаждался на больничной койке.
На этот раз номер с лично выбранным Стивеном "ручным" режиссёром не прошёл. Сигал хотел, чтобы за дело взялся товарищ Крейг Бэксли ("Джексон по кличке „Мотор"), который в то время активно снимал нехитрые боевики, но Бэксли ответил отказом, и подрядился поработать с другой восходящей звездой - Дольфом Лундгреном, над фильмом "Ангел тьмы". Но долго сидеть без дела актёру не пришлось - "Уорнеры" быстро подыскали свободного режиссёра, готового усердно трудиться - им оказался Брюс Малмут снявший в начале восьмидесятых отличный фильм со Сталлоне и Хауэром - "Ночные ястребы" а в последнее время работавший на телевидении, Малмут с радостью согласился. И следует отдать ему должное - верховодил на съёмочной площадке именно он, не давая актёру вмешиваться в съёмочный процесс и не обращая внимания на его многочисленные советы в стиле "вот так будет лучше".
Они откровенно не ладили между собой, но каждому из них приходилось делать свою работу. Всё-таки Сигал был ещё начинающим актёром и его мнения и желания в среде продюсеров и дельцов киностудии особого веса не имели. Знали бы они как скоро это изменится и в какой бараний рог их потом скрутит хитрый звёздный Стивен своими капризами. А пока ему, как новичку, приходилось стиснув зубы выполнять все требования режиссёра. Да он пытался скандалить на площадке, но обходилось без рукоприкладства. Уже после выхода фильма, в многочисленных интервью, актёр выскажет всё, что накипело по поводу откровенно ужасного и глупого, по его мнению, режиссёра.
"Я думаю, что это настоящее чудо, что этот парень может ставить одну ногу впереди другой, при ходьбе". Стивен Сигал о Брюсе Мальмуте
Сигалу очень не понравилось его отстранение от постановки боевых сцен с его участием, съёмками которых он был не удовлетворён. Кроме того, не смотря на то что он принимал участие в работе над черновиком сценария, его не указали в качестве соавтора. Но наибольший удар по его настроению нанесло исключение актёра из процесса финального монтажа отснятого материала. При просмотре видно, что фильм на самом деле страдает от плохого монтажа. Предприимчивые люди с киностудии потребовали, чтобы фильм был сокращён и перемонтирован, для того чтобы уложиться в 90 минут общей продолжительности, и сделать боевик более простым и динамичным, к тому же при таком хронометраже лента могла получить большее количество кинотеатральных показов в день и следовательно больше заработать. Таким образом некоторые сцены были попросту удалены: в основном пострадали диалоги и сцены со второстепенными персонажами, обрывки можно увидеть только в оригинальном трейлере или в дополнительных материалах к коллекционным изданиям DVD.
Роль зазнобы героя Сигала из фильма "Смерти вопреки" в качестве одолжения исполнила его супруга Келли Леброк, о чём впоследствии очень сожалела.
Название фильма "Смерти вопреки" является вольной адаптацией для российского зрителя, оригинальное название "Hard to Kill" более правильно было бы перевести как "Тяжело убить" или возможно "Неубиваемый". А во время работы над фильмом он вообще назывался "Семилетняя буря" (Seven year storm) и по нему под этим названием даже публиковалась информация в американских журналах про кино, но в итоге практически готовую ленту переименовали, чтобы не запутать потенциального зрителя и чётко дать ему понять хлёстким (резким как удар серпом) названием что это именно боевик.
Келли Леброк исполнившая главную женскую роль в фильме, на момент съёмок состояла в браке с Сигалом и согласилась на роль только по просьбе мужа, так как уже некоторое время не снималась в кино. Особо примечателен боевик для фанатов Сигала может оказаться по той причине, что именно в нём у Стивена появилась его фирменная причёска с собранными в хвостик волосами, которую он впоследствии не менял на протяжении всей своей карьеры, и возможно жизни.
Фильм выпустили в американский прокат в феврале 1990 года, не самое удачное время для релиза. Это был любопытный боевик для своего своего времени, крепкий и динамичный, со взрослым возрастным рейтингом, и эффектной историей о мести хорошего парня с принципами, за которого действительно хотелось переживать. Провала от него никто не ждал, но и подобного успеха от фильма без большой голливудской звезды на плакатах, дельцы студии тоже не предвидели, особенно ввиду игр со сменой названия незадолго до премьеры. Скорее всего здесь снова сработало сарафанное радио - молва о новой харизматичной звезде жанровых фильмов, которая "свежо" - филигранными движениями расправлялся с врагами, разнеслась по стране. При производственном бюджете в 10 млн. фильм собрал 47 млн., даже не выходя в международный прокат и тогда о Сигале в Америке заговорили все, а дельцы киностудии присмотрелись к удачливому новичку повнимательней.
До голливудского Олимпа было ещё далеко, но Сигал продолжал уверенно идти к своей цели.
Продолжение следует Вот и всё на сегодня ребята! Благодарю за внимание, если пост понравился или был полезен, то вы знаете, что делать! Телеграм ВК Дзен Жду ваших комментариев: мыслей, мнений, личных воспоминаний.
От Смоки и Бандит (1977) до Ночи в стиле буги (1997), а также более ранние и поздние работы
Избавление (1972)
Бертон (Бадди) Лееон Реейнолдс-младший изначально должен был быть спортсменом (американский футбол), но авария и травма колена поставили на этом крест. После этого будущий актер бросил учебу, что бы поехать в Нью-Йорк и стать актером. Уже будучи знаменитым актером Берт говорил, что предпочел бы участвовать в турнире футболистов, чем получать Оскар ( за карьеру есть 2 Золотых глобуса и номинация на Оскар).
Карьера актера изначально буксовала и по сути с 20+ лет примерно до 30-летнего возраста снимался примерно в 20 сериалах и среди них только два известные. Это Флиппер 1964 - 1967, где актер появился во второй серии 2 сезона + Сумеречная зона (1959-1964). В Сумеречной зоне актёр появился в эпизоде 4-го сезона под названием «Бард» (The Bard). В этой части сериала Рейнольдс спародировал Марлона Брандо, передав его характерные движения, акцент и манеры. Сериал кстати рекомендую и он по праву культовый и имеет оценку IMDb: 9.00.
Берт Рейнольдс парадирует Марлона Брандо
Далее актер снялся в бюджетном фильме Акула (1969) на главной роли. Фильм слабый, но разок сойдет.
Акула (1969) - задолго до Челюсти Спилберга
Рядом вышел спагетти - вестерн Навахо Джо (1966), где у Рейнольдса главная роль. Фильм средний, но достаточно популярный и входит в списки любимых вестернов Квентина Тарантино (в Убить Билла даже есть сцена скопированная с Навахо Джо). Мировая оценка у фильма 6,3 из 10.
Берт Рейнольдс согласился сниматься, думая, что режиссером будет Серджио Леоне, но когда он узнал, что режиссер — Серджио Корбуччи, то было поздно, так как контракт был уже подписан.
1/2
Далее были не особо известные фильмы Сто винтовок (1969), Сэм Виски (1969), роль второго плана в Все, что вы хотели знать о сексе, но боялись спросить (1972), Недотепы (1972).
Известность актеру пришла благодаря фильму Избавление (1972) Джона Бурмена, который был отличным приключенческим триллером смотревшимся очень бодро для 70-х. Фильм имеет заслуженные 7,6 из 10 по миру. Коммерчески кино окупилось в десятки раз. Кроме Рейнольдса основные роли сыграли Джон Войт и Нед Битти.
Сюжет - Четверо отправляются в путешествие в дикую и пустынную местность в Аппалачах. Они спускаются вниз по реке на двух лодках. В их намерения входит просто отдохнуть, развеяться и посмотреть живописные места...
Они не знали, что попадут в засаду к малограмотным местным горцам, головорезам и садистам. Злодеи «рады» туристам из города, им не терпится по-своему развлечься с вновь прибывшими. Для четверых путников наступает решительный момент...
При проходе через пороги каноэ, в котором сидел Берт Рейнольдс, перевернулось, и актёр сломал себе копчик. Вначале в этой сцене сняли манекен, но уж слишком неестественно он смотрелся.
1/2
Берту тут где-то 36-37 лет
Чуть позже вышел средний боевик Белая молния (1973), где актер впервые сыграл Гатора. Далее вышел один из лучших фильмов в карьере актера -
Самый длинный ярд (1974) -
Главный герой - бывший профессиональный футболист Пол Круи, оказывается за решеткой. Амбициозный и жестокий комендант тюрьмы мечтает «протолкнуть» полупрофессиональную футбольную команду своих охранников на национальный чемпионат. Он предлагает Полу сделку - устроить необычный футбольный матч между командой отбывающих наказание и сборной охранников с одним немаловажным условием: заключенные должны проиграть... в обмен на досрочное освобождение Круи. Итак, игра без правил началась.
У фильма приличная оценка в 7,1 из 10 и достойные сборы в 43 млн $ только в США при бюджете в районе 3 млн. У фильма есть ремейк / продолжение Всё или ничего (2005), где сыграли Адам Сэндлер, Крис Рок и к роли вернулся сам Берт Рейнолдс.
1/2
Берт Рейнольдс в Самый длинный ярд (1974) + в Всё или ничего (2005)
Берт Рейнолдс (1936-2018) хотел, чтобы фильм снимали в его родном городе Уэст-Палм-Бич в штате Флорида, но разрешения на это не дали. Фильм снимали в Саванне, штат Джорджия.
Избавление (1972) и Самый длинный ярд (1974) сделали Рейнольдса звездой.
Позже вышли средние картины Грязное дело (1975), Лодка «Счастливая леди» (1975), Наконец-то любовь (1975) и Гатор (1976), который стал продолжением Белой молнии 1975 и режиссером картины выступил сам Рейнольдс. Также вышли Немое кино (1976), Торговцы грезами (1976) и Крутой наполовину (1977).
Актеру не особо везло с фильмами известных режиссеров (Немое кино, Торговцы грезами), но его легкие развлекательные картины срывали банк в кинотеатрах (Крутой наполовину).
1/2
Крутой наполовину (1977) - типичный развлекательный фильм конца 70-х
Далее последовал статус Суперзвезда.
Невероятный успех принес фильм Смоки и Бандит (1977), который при бюджете в 4 млн $ собрал только в американском прокате 126 млн $ (по миру суммарно более 130 + сборы на тв).
Сюжет - Парочка водителей, Бандит и Снеговик, берутся перевезти грузовик контрабандного пива из Тексарканы в Атланту за 48 часов. Схема проста: пока Бандит отвлекает полицейских, Снеговик спокойно на грузовике едет за ним. В то же время шериф Бьюфорд Джастис решает во что бы то не стало поймать Бандита, так как невеста его сына сбежала со свадьбы и села к Бандиту в машину.
Это один из лучших фильмов актера, который имеет мировую оценку в 7 из 10, а у нас в стране вообще 7,6 из 10. Это не шедевр, но очень приятный приключенческий комедийный боевик.
Идея «Смоки и Бандита» родилась в 1976 году на съемках фильма «Гатор» (1976), который режиссировал сам Берт Рейнольдс. Фильм снимали в родном для Рейнольдса штате Джорджия, и во время съемок с площадки постоянно пропадало пиво Coors, которое они привезли с собой. Его таскали «местные», кто работал на съемочной площадке. Оказалось, что это пиво к ним не привозят, и провоз хмельного напитка большими партиями — это контрабанда. Этот факт и лег в основу истории о «Бандите», его друге «Снеговике», очаровательной девушке «Лягушонке» и шерифе Бъюфарде Ти Джастисе. Хэл Нидэм решил, что фильм с погонями и контрабандой между штатами, может стать успешным.
Смоки и Бандит (1977)
Фреда, бассет-хаунда Снеговика, выбрал лично Берт Рейнолдс, в основном потому, что пёс категорически не слушался никаких команд.
После у актера последовали заметные кассовые успехи - Хупер (1978), комедийная драма, где Рейнольдс выступил также режиссером - Конец (1978), комедийная мелодрама Начать сначала (1979) от Алана Дж. Пакула. Фильмы стоили 4-6 млн $, а собирали только в кинотеатрах США 35-45 млн $ и имели неплохие оценки.
Конец (1978) - Сонни Лоусон узнаёт, что смертельно болен, и жить ему осталось всего шесть месяцев. Не желая полгода страдать в ожидании смерти, мужчина решает покончить с собой, но совершить успешный суицид оказывается не так-то просто.
Конец (1978)
Хупер (1978) - Сонни Хупер - стареющий, но пока еще непревзойденный и незаменимый кинокаскадер. У него появляется молодой и талантливый конкурент - Ски, которому удаются новые, эффектные и сложные трюки. Если объединить опыт Хупера и отчаянность Ски, то от этой парочки можно добиться самых немыслимых результатов - это хорошо понимают режиссер и продюсер нового остросюжетного фильма.
Хупер (1978)
Успех закрепил Смоки и Бандит 2 (1980) собравший только в США 66 млн $ (хотя оценка зрителей уже достаточно низкая) , боевик Команда Шарки (1981) и Гонки «Пушечное ядро» (1981), которые уже стоили 18 млн $, но только в кинотеатрах по миру принесли более 80 млн.
1/3
тут у нас еще Джеки Чан
В начале 80-х у актера было много средних, но вполне успешных картин - Самый приятный бордель в Техасе (1982), Лучшие друзья (1982) + коммерческие неудачи - Гонщик Строкер (1983) и Смоки и Бандит 3 (1983), где у него уже роль второго плана. Провалился и ремейк французской классики - Мужчина, который любил женщин (1983). Слабо показал себя фильм Заваруха в городе (1984).
Заваруха в городе (1984)
Середина 80-х тоже вышла неуспешной и актер быстро лишился статуса суперзвезды . Плохо себя показали Гонки «Пушечное ядро» 2 (1984), Стик (1985), Гнев (1986), Мэлоун (1987), Полицейский по найму (1987).
1/4
Полицейский по найму (1987) недавно вышел в ремастер версии (реставрация)
В конце 80-х актер лишился и звания звезды (после провала Переключая каналы 1988) и ушел в сериал Страйкер (1989 -1990). Далее были тв фильмы, небольшие роли в сериалах и Полицейский с половиной (1993) за которого актеру дали Золотую малину и средняя оценка у фильма 4 из 10. Фильм Стриптиз (1996), где актер снялся сДеми Мур тоже разнесли критики и зрители.
Стриптиз (1996)
Позже актеру повезло на втором плане в Мистер Бин (1997) и конечно Ночи в стиле буги (1997) за роль в котором он получил Золотой глобус за лучшую мужскую роль второго плана.
Мистер Бин (1997)
Ночи в стиле буги (1997)
Фильм занимает место в двадцатке лучших фильмов с 1992 года по версии Квентина Тарантино.
Была неплохая роль второго плана в коммерчески провальном Тайна Аляски (1999), где Рейнольдс снялся с Рассел Кроу.
Тайна Аляски (1999)
Не повезло и с ролью второго плана в провальном Гонщик (2001) с Сильвестр Сталлоне. Более менее успешными стали роли в Трое в каноэ (2004) и Всё или ничего (2005).
Последней значимой работой Рейнольдса стал фильм Последняя кинозвезда (2017) в котором он сыграл главную роль.
Сюжет - Некогда блистательная голливудская кинозвезда Вик Эдвардс сегодня превратился в дряхлого ворчливого старика, живущего в одиночестве в своем особняке в Лос-Анджелесе. Казалось бы, ничто не способно сдвинуть ушедшего на пенсию актера с места, но приятель уговаривает Эдвардса посетить кинофестиваль в Нэшвилле, где Вику должны вручить почетную Премию за достижения. Скрипя суставами и опираясь на свою трость, звезда отправляется в путешествие, но по приезду обнаруживается, что актер приехал на любительские посиделки в баре, которые кучка фанатов его фильмов громко назвала «международным киносмотром». В бешенстве Эдвардс покидает «церемонию», но, прежде чем вернуться в Лос-Анджелес, актер просит одну из устроительниц «фестиваля», инфантильную Лил, отвезти его в соседний городок Ноксвилл, где Вик провел детство и юность.
Мировая оценка 7 из 10.
О своей карьере - "В 1980-х я брался за все фильмы, которые мне предлагали, так как нуждался в деньгах. Это позволило мне сохранить материальное благополучие, но превратило в обесславленного старого актера. Но знаете, бывает время в жизни, когда ты можешь позволить себе быть артистичным, а бывает время, когда ты обязан быть реалистичным".
Последняя кинозвезда (2017)
6 сентября 2018-го года актер скончался в возрасте 82 лет.
Лучшие фильмы - 1)Избавление (1972), 2) Самый длинный ярд (1974) , 3) Смоки и Бандит (1977), 4) очень субъективно - Гонки «Пушечное ядро» (1981), 5) Ночи в стиле буги (1997). Из уважения к актеру - Последняя кинозвезда (2017). Также многие фильмы 70-х вроде Хупер (1978), Конец (1978) и различные вестерны и боевики хорошо пойдут на вечер.
Есть также канал по кино и тд в тг (там много инфы по ремастерам / реставрациям кино и тд) - https://t.me/MisterZverevPairat ( обсуждаем фильмы, бла бла)
