Горячее
Лучшее
Свежее
Подписки
Сообщества
Блоги
Эксперты
Войти
Забыли пароль?
или продолжите с
Создать аккаунт
Регистрируясь, я даю согласие на обработку данных и условия почтовых рассылок.
или
Восстановление пароля
Восстановление пароля
Получить код в Telegram
Войти с Яндекс ID Войти через VK ID
ПромокодыРаботаКурсыРекламаИгрыПополнение Steam
Пикабу Игры +1000 бесплатных онлайн игр Классическая игра в аркадном стиле для любителей ретро-игр. Защитите космический корабль с Печенькой (и не только) на борту, проходя уровни.

Космический арканоид

Арканоид, Аркады, Веселая

Играть

Топ прошлой недели

  • AirinSolo AirinSolo 10 постов
  • Animalrescueed Animalrescueed 46 постов
  • mmaassyyaa21 mmaassyyaa21 3 поста
Посмотреть весь топ

Лучшие посты недели

Рассылка Пикабу: отправляем самые рейтинговые материалы за 7 дней 🔥

Нажимая «Подписаться», я даю согласие на обработку данных и условия почтовых рассылок.

Спасибо, что подписались!
Пожалуйста, проверьте почту 😊

Помощь Кодекс Пикабу Команда Пикабу Моб. приложение
Правила соцсети О рекомендациях О компании
Промокоды Биг Гик Промокоды Lamoda Промокоды МВидео Промокоды Яндекс Маркет Промокоды Пятерочка Промокоды Aroma Butik Промокоды Яндекс Путешествия Промокоды Яндекс Еда Постила Футбол сегодня
0 просмотренных постов скрыто
4
rgakfd
rgakfd

К 100-летию со дня рождения народного артиста СССР кинорежиссёра Марлена Мартыновича Хуциева⁠⁠

1 месяц назад
К 100-летию со дня рождения народного артиста СССР кинорежиссёра Марлена Мартыновича Хуциева

Советский кинорежиссёр М.М. Хуциев / 1966 г. / Фотограф: Я.Л. Берлинер (АПН) / РГАКФФД. Арх.№ 0-333980


📅 Звуковой календарь 04.10.2025

Выдающийся советский и российский кинорежиссёр, сценарист и педагог родился 4 октября 1925 года в Тифлисе (ныне Тбилиси). Окончив ВГИК в 1952 году (мастерская Игоря Савченко), Марлен Хуциев дебютировал как сорежиссёр фильма «Весна на Заречной улице» (1956), ставшего жизнеутверждающим символом эпохи и зеркалом послевоенной жизни целого поколения.

Творческий путь Хуциева отмечен глубоким интересом к внутреннему миру и поступкам современника, характеризующим отношения с окружающей действительностью. Его фильмы трепетно передают живое дыхание своего времени, приглашают зрителя к диалогу героев разных возрастов, убеждений и жизненного опыта. «Два Фёдора» (1958), «Застава Ильича» (1964), «Июльский дождь» (1966), «Был месяц май» (1970), «Послесловие» (1983) вошли в золотой фонд отечественного кинематографа.

В последние годы М.М. Хуциев работал над кинокартиной «Невечерняя», посвящённой диалогу великих русских писателей Л.Н. Толстого и А.П. Чехова по главным вопросам современности и оставшейся незавершённой.

«Я не могу жить, не ощущая в себе свою страну, – признавался Хуциев. – Это не высокие слова. Конечно, наша жизнь далека от совершенства, его вообще нет. Но воспитывать людей в любви к Родине, в гордости за Родину – это так важно».

Сегодня в «Звуковом календаре» – архивная запись 1989 года: рассказ Марлена Мартыновича Хуциева о своих фильмах 1960-х годов, о новом фильме «Бесконечность», со съёмок которого на Яузском бульваре ведётся интервью.


Интервью с кинорежиссёром М.М. Хуциевым.

Запись 1989 г.

🔈 http://ргафд.рф/callendar/04-10-2025

Показать полностью 1
Архив кинофотофонодокументов Марлен Хуциев Режиссер Сценарист Видео Видео ВК Длиннопост
0
58
user6930619
user6930619
Всё о кино

Жизнь после войны⁠⁠

6 месяцев назад

Марлен Хуциев словно историк снял судьбы советских людей из 60-х, 50-х. А его «Два Фёдора» - словно продолжение и развитие шедевра «Судьба человека» Сергея Бондарчука.

❝ — Ванюшка, а ты знаешь, кто я такой? — Кто? — Я твой отец. ❞

❝ — Ванюшка, а ты знаешь, кто я такой? — Кто? — Я твой отец. ❞

Факты усыновления чужих детей были после войны отнюдь не единичными. Но бытовая история, казалось бы, не имеющая в себе никакого символического значения, Хуциевым расширена до абсолюта.

В какой момент мы можем сказать, что война закончилась? Когда стоят подписи в документе, когда звучит приказ или когда последний солдат заходит в свой дом, обнимает жену и детей? А если нет в живых жены, нет детей и родителей? А от дома осталось одно пепелище...

Легко ли начать новую жизнь среди руин? Нет, если ты один. Но когда есть соседи, люди, которые помогут с крышей над головой, новая жизнь возможна.

Непримечательный рассказ об обыкновенных людях становится почти документальным свидетельством о послевоенной жизни и одновременно метафорическим выражением её возвращения в нормальное русло.

Несмотря на то, что многое ещё не определено в частной жизни этих людей, уже возникает стойкое ощущение - обретение героями своего подлинного дома, единой семьи, говорит о возвращении к жизни целого поколения людей послевоенного времени.

Вместе они отстроятся, наведут порядок в доме и даже полетят в космос! Но это уже другая история.

«Эх, сейчас бы супчику горяченького! Да с потрошками, а? Шарапов, не отказался б ты от горяченького супчику да с потрошками?»

«Эх, сейчас бы супчику горяченького! Да с потрошками, а? Шарапов, не отказался б ты от горяченького супчику да с потрошками?»

Показать полностью 5
Фильмы Судьба человека Марлен Хуциев Длиннопост
5
9
UnknDoomer
UnknDoomer
Наши 90-е
Серия Графоманские заметки о кино

Графоманские заметки о кино. Часть 1.1. "Эпоха безвременья" или 48+2 перестроечных фильма. 1986-1993⁠⁠

11 месяцев назад
1/10

Однажды я относительно спонтанно решил вернуться к просмотру того, что принято именовать не иначе как "перестроечная чернуха" с целью исчерпать субъективно отобранные остатки таковой. По результатам просмотра была сформирована ранжированная подборка, точечно разбавленная фильмами снятыми в Казахстане.

В общей сумме, с учётом просмотренных ранее фильмов числом 20 штук, получилось 48+2 (2-АССА-2, Игла Remix) позиции, уместившихся, за некоторыми точечными исключениями, в диапазон с 1986 по 1993 годы. Далее следует разбор 28+2 фильмов, а в конце весь список с оценками.

Всю "чернуху", в моём понимании, глобально можно разделить на четыре основные категории - арт-хаус с примесью сюрреализма и зачастую крайне зашкаливающего абсурда, где там и здесь могут просачиваться элементы дешёвой эротики, в разных пропорциях первого и последнего, остросоциальные драмы на злобу дня, криминал, зачастую перемешанный с первыми двумя аспектами и, в довесок особняком, то, что можно обозначить как "казахский нуар". Чтобы как-то минимально ориентироваться в этой "мутной массе" решил, что нужно для каждого пункта взять более-менее стойкую "отправную точку" / пример, в частности в контексте пороговой для подобного жанра условно хорошей оценки в 6 из 10, и соответственно проводить сравнение с ней.

Отдельно отмечу, что в текущей подборке в целом в расчёт не брались музыкальные и документальные фильмы, как то: Йя-Хха (1986), Конец каникул (1986), Диалоги (1986), Взломщик (1987), а также более поздние: Последний герой (1992), Солнечные дни (1996), Следы на снегу (2014). Их вынес в отдельный список.

Предупреждение (на всякий случай): изначально в целом постарался обойтись без явных спойлеров, но возможно где-то и проскочили отдельные аспекты, потребовавшиеся для общего контекста.


1. К первой категории можно отнести культовую "Асса" (1987), ставшую первой частью неформальной трилогии / квадрологии, где в целом ещё наблюдалась какая-никакая логика повествования в виде противопоставления криминального авторитета и новомодного неформала где-то на югах, разбавленная присутствием вечно и по сей день сумасбродного Баширова, а также Цоем и группой "Кино".

7 из 10.


1.1 (1). За ней последовало нечто под названием "Черная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви" (1989).

В целом соблюдено сохранение схожих типажей, дополненных новыми персоналиями, но при этом наблюдается полная перестановка пропорций - если в первой части фильма, разбитого на несколько сегментов, ещё наблюдается некий смысл, то чем ближе к финалу, то ситуация всё более скатывается в чистый фарс и отсутствия каких-либо тормозов, на фоне которого местный персонаж Баширова, играющего здесь роль некогда прибывшего в Москву "лимитчика", то ли косящего, то ли реально сбежавшего из ближайшей психушки, смотрится единственным сколько-нибудь вменяемым лицом, в то время как отдельные эпизоды примерно ничем кроме как фактом, что у автора данного опуса на время полностью сорвало крышу от наступившей вседозволенности, описать не возможно. Конечное впечатление по итогу весьма двоякое - до предшественника не дотягивает, определённый посыл при желании проследить можно, но в целом чистый фарс преобладает над таковым и не имеет в сравнении, например, со "Сны" (1993), никакого смысла. Особо ситуацию также не спасает присутствующий здесь в разных материях БГ. С другой стороны местами вышло всё равно лучше того же "Город Зеро" (1988), что некогда досмотрел чисто из принципа, отчасти наивно по видясь на высокую среднюю оценку.

6 из 10.


1.2 (2). Дом под звездным небом (1991). При исходно примерно схожем посыле о гибели былой империи и судьбе её отдельных, чудаковатых обитателей, уровень фарса, помешанного здесь местами с элементами хоррора и всесильным кэйджэби, поднят ещё на несколько градусов, в процессе, особенно к финалу, превращая всё совсем в бредовую фантасмагорию.

На пополам с местом действия и тем фактом, кем является главный герой, в определённой степени роднит это творение с указанным ранее "затерянным городом". Как следствие содержательная составляющая здесь примерно такая же, а то и менее, в соотношении 1 к 5, не в сторону первого.

4 из 10.


* 2-АССА-2 (2009).

Косвенное завершение квадралогии, являющаяся абсолютно невнятной сборной солянкой из вставленных здесь и там флэшбэков из первого фильма (убийство основного антагониста так вовсе показывается несколько раз), выступлений группы "Ленинград" в купе с пьяными разборками, съёмок другого фильма режиссёра, Анна Каренина (2008) и вялотекущего действа (составляющего пожалуй наименьшую часть хронометража), весьма своеобразным образом продолжающее сюжет оригинального фильма, при этом указывающего на то, что действие первого происходили в перестроечном 1987 году, хотя в последнем вроде бы обозначался 1980. Для чего и для кого подобное было снято - вопрос открытый и риторический.

1 из 10.


2. Маленькая Вера (1988), Меня зовут Арлекино (1988).

6 из 10 / 6 из 10.


3. За последней чертой (1991).

Здесь в качестве "базы" можно упомянуть данное не особо известное произведение, примечательное в частности тем, что Тальков играет роль меланхоличного и философствующего главаря банды, в которую волей случайного стечения обстоятельств безнадёжно решает затесаться главный герой, всё глубже отправляющийся во тьму. По своему примечательный слепок эпохи, лишённый, в отличии от множества собратьев по жанру, мутных излишеств.

6 из 10.

Фанат (1989). Алексей Серебряков косплеит Жан-Клода Ван Дамма из "Кровавый Спорт" (1988) и противостоит ОПГ, организовавшей бойцовский турнир.

6 из 10.


(Казахстан) 4. Игла (1988).

Жанр, преимущественно к началу девяностых преимущественно давно почивший на условном западе, неожиданно нашёл кратковременное пристанище в Казахстане, в довесок ко всему обзаведясь собственным характерным антуражем не похожим ни на что иное, период, обозначенный КП как "новая казахская волна".

7 из 10.


(Казахстан) * Игла Remix (2010).

Смотрел ранее, заметка оставлена в качестве расширения общей картины. Неоднозначный, но, пожалуй, единственный на моей памяти ремейк на просторах СНГ, более-менее внятно расширяющий исходную историю и подводящий её к логическому концу, в том числе за счёт перестановки местами некоторых старых фрагментов. Вставки в стиле комикса и новоявленные сюрреалистические элементы можно воспринимать по разному, но, в отличии от например бессмысленной 2-АССА-2, здесь имеем куда более цельное произведение.

Слоган «Этот фильм не для вас...» явно намекает на то, что этот фильм сугубо "для своих", отсюда можно и процитировать ожидаемое восприятие. В моим краях в своё время шёл ограниченным прокатом, на сеансе был практически пустующий зал. Как слышал в Алматы периодически бывают повторные показы.

7 из 10.


3.1 (3). Дорога в ад (1988).

Несколько тяжеловесная для восприятия, позднесоветская, мрачно-меланхоличная, антинаркотическая агитка, перемежающаяся с тягучим детективом. Хронометраж, в противовес подавляющему большинству других картин из списка, ограниченных рамками 1,5 часов, здесь выходит за 2,5 часа. Основным местом действия, насколько можно судить по косвенным признакам, становится западная Украина, а если точнее - Закарпатье. Группа циничных и жадных местных барыг спонтанно решает выйти на новый уровень путём встраивания в далеко идущую цепь, охватившую края от Бангкока до Средней Азии, по дороге втянув в свою авантюру несколько случайных обывателей, что в последующем и приведёт к полному крушению не только их небольшой группы, но всей тщательно выстроенной пирамиды. Нельзя не отметить и своеобразное чувство юмора упомянутых элементов - в качестве основной точки околачивания зависимых потребителей, проституток и иных тёмных личностей становится кооперативное кафе с броским названием "красный мак". Здесь вспоминается фраза одного из мафиози в "Круто сваренные" (1992), обещавшего органам правопорядка открыть следующую точку хранения своего товара прямо в полицейском участке.

Несмотря на общий тон и затянутое повествование, здесь, в отличии от многих собратьев по жанру, ещё наблюдается старый, советский подход, без характерного нарочитого скатывания в трэш и угар, что само по себе какой-никакой, но плюс. С другой стороны - неплохой слепок эпохи поздних восьмидесятых, местами разбавленный западным саундтреком, вроде так себе кавера

а также Volvo разного разлива, на вскидку что-то из серии 240-260, на которых разъезжает местная охрана порядка и которые, при первом взгляде, легко спутать с американскими масклкарами.

Действо вроде бы сулит умеренно счастливый финал, но играющая на фоне тревожная мелодия будто бы тонко намекает зрителю - средне-азиатская мафия бессмертна ничуть не меньше, чем сицилийская.

5 из 10.


1.3 (4). Автопортрет неизвестного (1988). Потерявшийся в жизни писатель блуждает по городским задворкам. Случайное, а может и не совсем, стечение обстоятельств приводит его в захолустный районный кинотеатр, в нынешнюю эпоху торгово-развлекательных центров ныне ставших скорее редким реликтом. Бензин на исходе, на улице дождь, а тут ещё и фура перекрыла проезд - от нечего делать главный герой решает остаться на сеанс, демонстрирующий разные фрагменты его жизни. Далее метания туда-сюда и разные случайные попутчики перемежаются на пополам с общим сюрреализмом происходящего.

Можно предположить, что таким своеобразным посылом даётся шанс переосмыслить свою жизнь и, может быть, исправить какие-то аспекты дней давно былых, но однозначного ответа фильм на этот вопрос не даёт, как и в своих около философских изысканиях объективно далёк от известных экземпляров в этом поджанре, вроде того же "Сталкера" (1979). Впрочем, учитывая год выпуска, ожидать нечто иное, кроме хтони бетонных джунглей, было бы как минимум несколько наивно.

5 из 10.


2.1 (6). В городе Сочи темные ночи (1988)

Поначалу может показаться, что данный фильм представляет собой типовой набор зарисовок из жизни обычной студентки и промышляющего махинациями сантехника, история которых вполне могла бы разворачиваться где-нибудь вначале или середине семидесятых, но то лишь на первый взгляд. В процессе картина обрастает всё более мрачными красками, неудавшийся сантехник оказывается рецидивистом с двумя судимостями, постепенно теряющимся в контексте того где, когда и кого он успел "обуть", как и на какую сумму, а студентка - разгульной особой, по ходу происходящего, как другой и персонаж, теряющая смысл жизни, по своему двигаясь в никуда по головам окружающих их личностей. В конечном итоге стечение разных обстоятельств сведёт их в городе Сочи и, что характерно именно для перестроечного кино, счастливого финала не последует.

6 из 10.


(Казахстан) 4.2 (7). Влюбленная рыбка (1989)

Последний фильм эпохи восьмидесятых в моём перестроечном списке, где ещё местами находилось... место для "старой формации" и некоторым элементам романтики - общий градус мрачного повествования и криминальных разборок годом позже выйдёт на совсем иной уровень, не оставляя пространства для чего-либо иного. Парень из окрестной деревни добирается на попутках в тогдашнюю столицу - Алматы. Среди попутчиков попадается пресыщенная жизнью роковая женщина, сопровождаемая мужем в лице министра, который некогда успел пройти путь от обычного жителя такого же непримечательного аула на самый верх локальной вертикали. По законам нуарного жанра, не смотря на серьёзную разницу в возрасте и иные обременяющие обстоятельства, две противоположности на какое-то время сходятся, но, как водится, ничем хорошим это не закончится. Перемежающиеся блуждание по окрестностям сопровождаются небольшими историями второстепенных персонажей, вроде прибывшего откуда-то из Африки персонажа, периодически выдающего что-нибудь на французском. Само название, как и общая постановка, вполне прямолинейно отсылает к идейных вдохновителям в лице французских фильмов шестидесятых и, местами, судя по всему, "Бойцовской рыбки" (1983).

6 из 10.


3.2 (8). День любви (1990)

"The lights in the darkness will shine for the people in Russia...".

Ралли "Дакар", криминальные разборки, элементы дешёвой... нет, не эротики, а скорее порнографии, подающиеся в сумме с рваным монтажом, с явными и не явными заимствованиями из западных произведений того периода, вроде той же "Кобры" (1986), кадры из которой частично затесались и в сам фильм. Так вкратце можно описать данный позднеперестроечный боевик.

Некая ОПГ желает провернуть операцию по вывозу и дальнейшей продажи на чёрном рынке нескольких КАМАЗов, но план идёт под откос из-за прибытия следователя по особо важным делам и задержания одной из ключевых фигур, но главари упомянутой структуры не только не особо не отчаиваются, но и решают пойти на радикальные меры - поручить местным "шестёркам" из местной "моталки" (ныне позабытый термин, ранее которым обозначились радикальные молодёжные группировки) в день, на который была передвинута ключевая операция, провести весьма своеобразный отвлекающий манёвр, заключаться который должен в серии беспорядочных изнасилований.

Расклад поначалу идёт по плану, город погружается в хаос, милиция тут же забывает про грузовики, но два незначительных аспекта выпадают из внимания "великих комбинаторов". Первый - двуличная блондинка, она же студентка кулинарного ПТУ, она же подруга далее упоминаемой барышни, предлагает в довесок взять на вооружение принцип "насиловать, так королеву конкурса красоты". Второй - "моталка" держит в своих рядах "слабого духом" художника. Обе личности в последующем сыграют свою роль в этой закрученной пьесе.

События приобретают ещё более крутой оборот, после того, как бывший гонщик, приёмный отец упомянутой скромной победительницы конкурса, вместе с отцом реальным, инженером, только что высадившимся в ближайшем аэропорту из Германии, на двоих решают поиграть в Рэмбо, лихо расправляясь с доброй, но далеко не всей, частью упомянутой банды - остатки таковой, среди прочего, буквально возьмут штурмом местное отделение милиции. В довесок ко всему сказанному сумбур происходящего тут и здесь сопровождается неплохим саундтреком.

Впрочем несмотря на принятые усилия без по перестроечному трагичного расклада для подавляющего большинства участников по обе "стороны баррикад" не обойдётся, кроме пожалуй одной загадочной, тёмной фигуры.

5 из 10.


3.3 (9). Охота на сутенера (1990)

Как было отмечено в единственной на КП рецензии на данный фильм, он по своему отвечает на риторический вопрос, что могло бы произойти с одним из второстепенных героев "Маленькой Веры" (1988), который по сюжету отбыл в Москву, а сложилась она по своему похлеще чем у героини фильма предшествующего. Некогда читавший нотации и блюдущий высокую мораль, эдакий образцовый комсомолец, стал валютным спекулянтом и сутенёром, находящимся, среди прочего, в розыске.

Стечение случайных, хотя и вполне вероятных при таком раскладе обстоятельств, привлекает к его фигуре внимание небольшой банды, состоящей, как на подбор, из колоритных, но при этом отбитых на всю голову, личностей - работающих на пару уголовников-рецидевистов, с виду интеллигентного, но двуличного участкового в лице Игоря Верника и сурового сотрудника КГБ схожей специфики. Им во чтобы то ни стало нужно выбить с упомянутого товарища накопленные "непосильным трудом" богатства, чему, помимо спонтанных пертурбаций и историй, в которые по ходу вляпывается данный сброд и их окружение, и посвящена большая часть хронометража, разбавляемая вставки с выступлениями Талькова.

Работа в целом и преимущественно примечательна тем, что, в отличии от собратьев по мутно-перестроечному жанру, здесь фактически нет ни одного положительного персонажа, в остальном же ничего сколько-нибудь примечательного скорее не наблюдается, а повествование ощущается затянутым.

3 из 10.


3.4 (10). Живая мишень (1990)

Сотрудник милиции прибывает в небольшой город, где все вертикали власти тесно перемешаны с криминальными элементами. Цель - разобраться в этом непростом раскладе и выявить каналы сбыта наркотиков и оборота валюты. Начинается фильм, как вроде бы сносная детективная история, с некоторым уклоном в нуар, но в процессе нить сюжета полностью теряется от обилия задействованных лиц, а общее действо превращается в невнятный сумбур, где намешано всего понемногу, включая не особо уместные, чисто чернушные элементы. Практически всю картину как-то на себе вытягивает эпотажный и отрицательный герой Абдулова, которого при таком раскладе легко спутать с главным героем и добраться до которого органы порядка так и не смогут, в остальном же кино проходное. В титрах отмечено, что съёмки велись по мотивам повести "Горький туман", за авторством сценариста, но какой-либо информации по ней, включая год выхода, найти не удалось. Под конец ещё примечательный факт - спонсировало съёмку "Невельская база тралового флота". Невель - небольшой город в Псковской области.

4 из 10.


2.2 (11). Русская рулетка (1990)

- Хочу шампанского.

-А гвоздей жаренных не хочешь?

Цитата из фильма. Позднесоветская вариация "Бони и Клайда" (1967), имеющая множество схожего с упомянутым фильмом. Пара в лице Елены Яковлевой, слабо вписывающийся в образ подобных героинь, и Дениса Карасёва промышляют случайными грабежами и мелкими махинациями, передвигаясь по множеству регионов некогда огромной страны.

Они не верят в победы добра над злом,

Как в победы зла над добром.

Они знают, что у них есть только серый день,

И они хотят жить этим днём.

Пелось в одной из песен Бутусова. Взяв за основу принцип "живи одним днём" главные герои, согласно негласным законам жанра, всё дальше скатываются по наклонной, с одной стороны вроде бы и осознавая, что пути назад нет, а с другой принимая подобную судьбу. В целом меланхоличная картина изредка разбавляется небольшим экшеном.

5 из 10.


2.3 (12). Муж собаки Баскервилей (1990)

Каждому морю — дождя глоток,

Каждому яблоку — место упасть,

Каждому вору — возможность украсть,

Каждой собаке — палку и кость

И каждому волку — зубы и злость.

Некий криминальный элемент волей стечения обстоятельств берёт под свою опеку сироту из приюта, обучая её в нужном ему направлении. Здесь неявным образом напрашивается параллель с "Леоном" (1994). В последующем её путь на какое-то время пересечётся с мотогонщиком не вписавшимся в реалии ведущей двойную жизнь группы и им вместе предстоит противостоять недружелюбному миру. Кино в целом незамысловатое, с типовой перестроечной мешаниной в виде разборок и эротики, но примечательное двумя аспектами. Первый - некоторые виды, съёмки велись в Севастополе. Второй - саундтрек в исполнении группы "Кино".

5 из 10.


3.5 (13). Стервятники на дорогах (1990)

Двое дальнобойщиков перевозят грузы на просторах Беларуси. Один из них попутно промышляет мутными шабашками, что однажды выходит ему боком - неудавшийся курьер погибает от рук дорожной банды. Его друг решает самостоятельно вести правосудие, по крупицам собирая ценную информацию и, неоднократно, каким-то чудом выходит из стычек, следующих одна за другой.

Несмотря на заданный синопсис сюжета, являющийся внеочередной попыткой отобразить суровые будни провинциально-деревенских разборок отдельно взятой республики, в купе с не менее броским названием, претендующее если не на лавры того же "Конвоя" (1978), то во всяком случае на некую претенциозность, кино по факту довольно блёклое, как в целом, так и на фоне разных собратьев по жанру. Непосредственно того, что можно было бы назвать условным экшеном здесь приземлённый минимум, преимущественно уместившийся в буквально последние 15 минут фильма. Финал открытый и как дальше могла бы сложиться судьба главного героя можно только гадать.

3 из 10.


(Казахстан) 4.3 (14). Кайрат (1991)

Деревенский парень по имени Кайрат прибывает в Алматы с целью поступления в вуз, но инициатива оборачивается провалом и товарищу приходится ограничиться ролью водителя автобуса, проживающего в общежитии. Дальнейшее же действо представляет собой случайные зарисовки из жизни не удавшегося студента в незнакомом городе. Снят фильм в чёрно-белых тонах и уложен в хронометраж равный примерно одному часу. Собственно к сказанному особо более добавить нечего. Завязка истории в целом стара как мир, но сам фильм чем и примечателен, так это разными мелкими деталями и атмосферой, отображающими дух того времени.

6 из 10.


1.4 (15). Лох — победитель воды (1991)

Реалистично-сюрреалистическая фантасмагория с участием знаковой фигуры эпохи перестройки в лице Сергея Курёхина, разбавленная сумбурным звуковым сопровождением и отстранёнными, закадровыми комментариями. Как название, так и другие составляющие, вроде бы отсылают к японской мифологии, хотя претензия на определённый элемент абсурда тоже вполне очевидна. Главный герой, на пару с ветераном боевых действий в Афганистане, держат небольшой компьютерный клуб, привлекающий внимание рэкетиров. Далее следует в целом заурядная история о мести и справедливости, но, на этот раз, сопровождённая своеобразным скрытым посылом. Если не погружаться в долгие рассуждения, кратко она складывается в формулу "если слишком долго смотреть в бездну, то бездна начинает смотреть в ответ". Из игр в кадрах мелькает Digger (1983), пару же других упомянутых позиций на слух опознать не удалось. Из иных примечательных элементов можно отметить костюм, конструируемый ключевым персонажем для борьбы с супостатами.

6 из 10.


3.6 (16). Путана (1991)

Остросоциальная драма с вкраплениями триллера, повествующая о нелёгких буднях представительниц древней профессии. Сквозной сюжет, действие которого, судя по всему, разворачиваются в Одессе, перемежается с разными эпизодическими моментами, вроде появляющегося в паре кадров маньяка с безумным взглядом. Из характерных элементов можно отметить один необычный аспект - типовая перестроечной чернуха, рэкет, потасовки и другая дичь, здесь странным образом сочетаются с ещё чисто советской и, по таким меркам, местами наивной, постановкой повествования. Выделяются и некоторые действующие лица. Так одна из ключевых фигур, сутенёр, представлен здесь эдаким стареющим интеллигентом, борцом за "высокие нравы" в исходно специфической среде, противопоставляемый разному "необузданному сброду". Впрочем, как водится, внешность обманчива - ведущий задумчивые, около философские беседы товарищ не моргнёт и глазом если на следующий день ему вдруг потребуется тихо устранить зазнавшегося конкурента за счёт задействования случайно примкнувшей и не приметной, ещё вчерашней школьницы. Довершает картину саундтрек в виде разных западных треков того времени, перемежающихся с одной из песен группы "Комбинация".

5 из 10.


2.4 (17). Гений (1991)

В этом двухсерийном фильме смешалось всего понемногу, но если коротко, то охарактеризовать его можно как "криминальная трагикомедия с элементами фарса", почему я по итогу отнёс его во вторую, а не третью категорию. Бывший подававший надежды инженер-изобретатель переобувается в предприимчивого кооператора на овощебазе где-то в Санкт-Петербурге. В целом "белую" коммерческую деятельность он сочетает с крупномасштабными аферами, особо не выбирая кого и на сколько он и его подельники "нагреют" на этот раз. Сгодятся все, будь то бывшие крупные партийные деятели или вроде бы как случайные приезжие откуда-то с Кавказа.

В свою очередь состоящие в предприимчивой банде лица не ровня их организатору и, судя по всему, набирались не исходя из каких-то принципов, а чисто спонтанно, в ближайшей подворотне, что по сюжету, с виду далеко не глупому "комбинатору", выйдет боком, как, впрочем, он в принципе остаётся при таких раскладах в живых, учитывая поправку на год, вопрос тоже открытый. В этом контексте, при более пристальном рассмотрении, большинство персонажей, в диапазоне от местной милиции до вожделенной пассии главного героя, и их поступки зачастую не отличаются особым умом или логикой, что достаточно регулярно в целом вступает в диссонанс.

Фоном и невзначай мелькают разные элементы эпохи - перепродажа западной и японской техники, недовольная женщина, которую обвешали в киоске обещает пожаловаться Собчаку, "Том и Джерри" на экране телевизора и т.д.

В своё время фильм вероятно мог бы быть по своему примечательным, но проверку временем он скорее не прошёл, а повествование, хронометраж 2 часа 42 минуты, ощущается затянутым. Поэтому общих восторженных отзывов, средняя оценка восемь из десяти, не разделяю. Тот же вышедший ранее "Воры в законе" (1988) ощущается куда ближе к фактическим реалиям. Да, за звук постоянно пиликающего датчика расстояния, на добрые несколько минут фильма, минус балл.

6 из 10.


1.5 (18) Бесконечность (1991)

Более чем трёхчасовое полотно, единственный фильм Марлена Хуциева, вышедший в "тёмный" период союзного, а затем и постсоветского кинематографа. Как говорят исходно съёмка велась в нескольких локациях в 1987 году, но в прокат проект попал спустя четыре года. Мужчина средних лет переживает экзистенциальный кризис, блуждая, то ли как человек, то ли как призрак, где-то между настоящим и прошлым.

В один момент герой спонтанно начинает распродавать разное, вроде бы ценное имущество, хотя ещё минутой ранее считал, что кто-то просто ошибся номером телефона. Выходит из дома, куда-то бредёт. Перед его взором предстоят события из дней давно минувших. Затем вновь оказывается на пустынных улицах, периодически встречая разных вроде бы знакомых, а с другой стороны совсем не знакомых людей, периодически также перекидываясь фразой-другой со случайными встречными. В другом эпизоде он заказывает ныне не востребованную мелодию у группы, выступающей на уличной сцене. Окружающие обыватели недовольно расходятся, на площадку выходит молодой парень, вероятно презентующий его же в молодости, и танцует с девушкой. Вокруг больше не остаётся никого. Мгновение спустя герой продолжает смотреть на ту же сцену, но обстановка меняется - на том же месте теперь совсем другая пара, вокруг появляются опавшие листья, покосившиеся заборы, всё выглядит забытым и заброшенным. По завершению танца все трое медленно куда-то следуют по тёмной и безлюдной улице.

Собственно вся картина и представляет собой чередование такого рода элементов, около философскую, крайне не спешную, притчу о жизни, смерти, сделанном / упущенном выборе, и пространных разговорах с самим собой. Посыл в целом более-менее становится понятен ещё не доходя до середины, но тягучее повествование на этом ещё далеко до завершения. В общем довольно своеобразная и, может быть, самая неординарная работа режиссёра, смотреть которую стоит только по особому настроению, либо в случае некоторой тяги к чему-нибудь около сюрреалистическому, но при этом, в отличии от в частности ранее упомянутых картин, лишённому разных нарочитых элементов того времени.

6 из 10.


2.5 (19). Мигранты (1991)

Он - дорожный строитель, проживающий в общежитии. Она - прибывшая из Амурской области особа, вожделевшая выйти замуж за первого попавшегося иностранца, будь то в том числе патлатый фин с ближайшей стройки. Случай сводит их поздним вечером в одном из ресторанов Москвы, после чего они продолжают вместе вляпываться в разные истории, ибо ночная столица - место опасное, а ночная столица времён перестройки место опасное вдвойне, а то и поболее некоторых провинциальных городов.

Согласно расхожей пословице противоположности притягиваются, чему собственно, т.е. развитию романтической линии параллельно разным передрягам, и посвящено кино, или, если точнее, большая его часть. Местами мелькают характерные элементы эпохи - плакаты всех разновидностей, коллекционирование пачек сигарет, полные разных странных личностей полупустые парки. Реалистична ли сама ключевая история? Разве что отчасти, как и упомянутая поговорка на практике скорее работает с точностью до наоборот. В остальном же у героев возникал потенциальный шанс построить жизнь в провинциальном крае, но они его проигнорировали, как следствие счастливого финала не последует.

5 из 10.


3.7 (20). Курьер на восток (1991)

Два выходца из детдома прокладывают путь по криминальной лестнице. Один - опытный курьер запрещённых веществ. Другой - весьма далёк от подобных реалий, но по старой дружбе без раздумий решает отправиться в Среднюю Азию, представленную здесь, судя по всему, Узбекистаном, дабы доставить некую посылку. Мафии же, согласно перестроечному веянию, нужно периодически сдавать своих "шестёрок" для того, чтобы местные органы порядка могли выполнить целевой план по посадкам, не вызвав при этом подозрений из всё более теряющего силу центра, представленного здесь ревизором из Москвы. Как итог по ходу дела заподозривший неладное гражданин по опытнее отправляется прямиком на тот свет, а другой на 8 лет в места не столь отдалённые, откуда ему, а также ещё паре колоритных товарищей, один из которых агент под прикрытием, в последующем предстоит сбежать и, начав ещё на зоне, наносить справедливость, базирующуюся, как и у героя более позднего "Брата" (1997) на довольно субъективных убеждениях о таковой.

В общем и целом заурядная, чисто криминальная история, примечательная двумя фактами. Первый - далеко не самое распространённое место действия. Второй - более-менее не вычурные элементы восточных единоборств, коим в частности найдётся применения в узких проходах пригородного электропоезда, что невольно навевает ассоциации со старыми beat 'em up'ами. Три героя последовательно проходят несколько локаций и также последовательно запинывают примерно всех, кто встретится по дороге, а в финале их ждёт босс и его приспешники.

5 из 10.


Продолжение в части 1.2 ввиду ограничения в 30000 символов на статью.

Показать полностью 10 2
[моё] Перестройка Курьер Асса Виктор Цой Сергей Курехин Марлен Хуциев Алексей Нилов Сюрреализм Триллер Спойлер Видео YouTube Длиннопост
7
5
CineMars
CineMars
Диалоги о киношках

Классика не откликается?⁠⁠

1 год назад
Классика не откликается?

Пересмотрел "Заставу Ильича", которую 60 лет назад выпустил Марлен Хуциев. И поймал себя на интересной эмоции. Вот фильм просто титанический. Его одного достаточно, чтобы показать, как жила Москва (а то и весь СССР) после ХХ съезда. Работа проведена очень кропотливая, режиссёр многочисленными штрихами взял и нарисовал эскиз того времени. То есть поводов для того, чтобы петь оды этому фильму, предостаточно .

Однако на этот раз в моей душе на этот раз не откликнулся. Несмотря на всю проведённую съёмочной группой работу, моё бесконечное уважение Хуциева, эпизодическое появление в кадре моего любимого Андрея Тарковского...

Словом, фильм шикарный, а моего душевного отклика не получил. Что же, бывает и такое. Нечасто, но бывает.

А у вас случается такое, когда вы понимаете, что фильм — великий, но вас не трогает?

Показать полностью 1
[моё] Обзор фильмов Фильмы Советское кино Марлен Хуциев Классика Советские актеры
2
9
LyublyuKotikov
LyublyuKotikov
Всё о кино
Серия Киноложество

«Женя — это чудо, которое, может быть, не существует» — отрывок из нового издания книги о фильме Марлена Хуциева «Июльский дождь»⁠⁠

1 год назад

Из печати вышло второе, коллекционное издание книги «Июльский дождь. Путеводитель», подготовленное историками кино Станиславом Дединским и Натальей Рябчиковой.

Новое, полностью переработанное издание увеличилось в объеме в два раза. В него возвращены выпущенные при печати первого издания фрагменты стенограмм обсуждений сценария, материала и монтажа картины, а также включены новые материалы — отрывки из ранних версий сценария, воспоминания участников создания фильма и фотографии со съемочной площадки.

Сборник «Июльский дождь. Путеводитель» о культовом фильме Марлена Хуциева про прощание с оттепелью начал в 2021 году серию книг-путеводителей по классике отечественного кино, подготовленных Киноведческой артелью 1895.io и прослеживающих через десятки архивных документов, редких рецензий и воспоминаний, как день за днем, месяц за месяцем создавались легендарные киноленты. Среди материалов, обнаруженных после выхода первого издания, — обсуждение заявки Марлена Хуциева и Анатолия Гребнева, зерна будущего замысла. С разрешения издательства «Горький» публикует отрывок из книги.

Замысел фильма «Июльский дождь», как это часто бывало у Марлена Хуциева, складывался на протяжении нескольких лет. 25 марта 1964 года в Доме творчества кинематографистов «Болшево» его соавтор, сценарист Анатолий Гребнев, записывает в дневнике: «Задумали „Летний дождь“».

Сценарная заявка под таким названием была сдана в Шестое творческое объединение «Мосфильма» (Объединение писателей и киноработников под руководством режиссеров Александра Алова и Владимира Наумова) 4 апреля 1964 года и обсуждалась два дня спустя. Первоначально режиссером фильма «Июльский дождь» должен был быть Юлий Карасик, оператором — Леван Пааташвили, а вторым сценаристом — Яков Сегель. Но в силу обстоятельств ставить фильм пришлось Марлену Хуциеву.

Встреча со случайным прохожим под дождем, одолженная куртка, которую никто не торопится ни забирать, ни возвращать, неожиданные телефонные звонки и долгие разговоры с малознакомым человеком — все эти элементы, которые потом станут частью фабулы «Июльского дождя», уже есть в заявке. Но детали отличаются: девушку зовут не Лена, а Наташа, и что существеннее — она явно моложе той героини, которую сыграет потом Евгения Уралова.

Участники этой истории — студенты пятого курса — имеют больше общего с двадцатилетними персонажами предыдущего фильма Хуциева «Застава Ильича» (в прокате и названного «Мне двадцать лет»), чем с тридцатилетними людьми, которых зрители увидят в «Июльском дожде». Наташа готовится к окончанию медицинского института, Володя уже начал работать инженером, а Женя... Про Женю ничего толком не понятно, кроме того, что беседы с ним наводят Наташу на мысли о «счастье в его истинном смысле, отнюдь не равнозначном житейскому преуспеянию».

Некоторые члены Сценарно-редакционной коллегии опасаются, что заявка в результате может превратиться в банальный сценарий о любовном треугольнике, но на Хуциева и Гребнева работает их профессиональный авторитет: «Так как в этом случае мы знаем авторов и их серьезное отношение к искусству, то <...> они это сделают серьезно и хорошо».

«Он пойдет ей навстречу в пелене

мягко падающего снега»

А. Гребнев, М. Хуциев

Заявка на литературный сценарий «Летний дождь»

В жаркий июльский день, прячась от дождя, вбежали в телефонную будку на бульваре парень и девушка.

Девушка куда-то спешила, дождь был явно некстати.

Парню спешить было некуда, и он отдал ей свою непромокаемую куртку. Девушка побежала, прыгая через лужи, и скрылась в дожде.

Она оставила парню свой телефон — он может позвонить и заехать за курткой в любое время, дома всегда кто-нибудь есть.

Вот и все, так началась эта история.

Девушку звали Наташей. Она действительно очень торопилась. Есть на свете события, которые хотят развиваться стремительно и не терпят промедлений.

Она взлетела по лестнице, не дожидаясь лифта. На четвертом этаже нажала кнопку звонка и уже через несколько секунд, мокрая, оказалась в объятиях высокого молодого человека, открывшего ей дверь.

Это произошло как раз в тот момент, когда выглянувшее солнце и стук монетки по стеклу сообщили парню в телефонной будке, что дождь прошел...

Теперь мы долго не увидим этого парня, хотя он и будет героем нашей истории.

Но об этом потом. Сейчас мы пойдем за Наташей.

Мы познакомились с ней в счастливую пору ее жизни. Она любит. И молодой человек, обнявший ее на лестничной площадке, полон такого же сильного и нетерпеливого чувства. Его зовут Володя, он оканчивает институт и уже работает инженером. Сама Наташа учится на медицинском. Их отношения в том прекрасном начале, когда каждый день, каждое утро и вечер полны особых значений. И сам Володя с его независимым, открытым характером, и мир его интересов, и круг его друзей, с которыми она знакомится, — все это для нее ново и радостно.

Очевидно, они скоро поженятся. Во всяком случае, у Володи намерения вполне серьезные, и для Наташи это отнюдь не безразлично. Она вдвойне счастлива оттого, что любовь ее связана с определенными надеждами и перспективами, с чем-то очень ясным и устойчивым. Многие девушки мечтают о такой любви.

И мы следим за этой счастливой историей.

А время от времени в квартире Наташи раздается телефонный звонок — это звонит владелец куртки.

Он звонит неожиданно и всегда некстати. И всякий раз у него находится причина, по которой он не может зайти и взять свою куртку. Он просит разрешения позвонить еще и зайти в следующий раз.

Постепенно эти короткие разговоры по телефону становятся все подробнее. Сначала рассеянно и небрежно, потом со все возрастающим интересом прислушивается Наташа к тому, что говорит ей этот странный знакомый. Он явно не торопится забрать свою злополучную куртку. Он разговаривает с Наташей о вещах, до которых ей, казалось бы, нет никакого дела. Он охотно и откровенно делится с ней своими мыслями о жизни, своими наблюдениями и открытиями, как бы заранее предполагая, что найдет у нее поддержку. И незаметно для себя Наташа становится причастной к тем интересам и заботам, которыми живет этот новый и, по существу, неизвестный ей человек.

Его зовут Женей, он тоже студент пятого курса, работает и учится, как и Володя. Вместе с Наташей мы слышим его голос — то далекий, то близкий, то смущенный, то озорной. И вместе с Наташей постепенно открываем для себя его мир — мир человека, глубоко чувствующего и самобытного.

Наступает момент, когда эти телефонные звонки становятся для Наташи чем-то необходимым, когда она их уже ждет. И все чаще то, о чем говорит ей Женя, отвечает мыслям и стремлениям, дремавшим в ней самой, как если бы это был ее собственный внутренний голос.

Постепенно в новом свете предстает ей многое.

Казалось бы, все складывается как нельзя лучше: Володя окончит институт и получит повышение по работе, их ждет устойчивая и удобная жизнь в окружении таких же благополучных и неглупых людей — приятелей Володи. И все-таки чем дальше, тем больше ощущает Наташа какую-то неполноту жизни, неполноту этого счастья, в котором вроде бы все есть и в то же время чего-то нет.

И в самом Володе открывается ей нечто такое, чего она прежде не замечала или, вернее, замечала, но не задумывалась.

Он слывет непрактичным, безалаберным, душа нараспашку, и сама Наташа привыкла считать его таким, а ведь он отлично умеет и устроить свои дела, и рассчитывать свое время, и заводить и поддерживать нужные знакомства. Внешне человек независимый и свободный, на самом деле он опутан рабской зависимостью от таких вещей, как благополучие, карьера, хорошие отношения со всеми и вся...

Как странно: то, что он и Наташа привыкли считать реальными ценностями в жизни, на самом деле, оказывается, не имеет никакой цены рядом с чем-то большим и настоящим, чего они так и не успели узнать. Эти настоящие нравственные ценности включают в себя умение радоваться жизни и быть счастливым, отдавать себя людям, жить щедро и деятельно, находя радость в самих поступках, а не в награде за них.

И мы думаем, что наша героиня остановится в тревоге где-то на полпути к тому идеалу жизни, который казался ей желанным, и спросит себя: а так ли уж желанен этот идеал?

Вот так будет складываться эта история, которую мы представляем себе как размышление о счастье. О счастье в его истинном смысле, отнюдь не равнозначном житейскому преуспеянию.

И вероятно, поэтому наша история требует счастливого конца.

А раз так, Наташа и Женя должны встретиться. Неизвестно, где и как это произойдет — на улице или в метро, весной или осенью. Скорее всего, это случится в спокойный зимний день на том же самом бульваре. Он пойдет ей навстречу в пелене мягко падающего снега.

Остановится и скажет серьезно:

— Вот видишь, я же говорил, что так все и будет. Ну — здравствуй!..

А впрочем, трудно сейчас угадать, произойдет ли все именно так. Не хочется предвосхищать финала этой истории, дадим ей развиваться и завершиться естественно.

Ан. Гребнев

М. Хуциев

4.IV.1964

&nbsp;

 

«Женя — это чудо, которое, может быть, не существует»

Стенограмма заседания Сценарно-редакционной

коллегии Творческого объединения писателей

и киноработников «Мосфильма»

6 апреля 1964 г.

Обсуждение сценарной заявки А. Гребнева и М. Хуциева «Летний дождь»

Председатель — Ю. В. Бондарев

Бондарев Ю. В.: Начнем обсуждение заявки. Слово предоставляется А. М. Борщаговскому.

Борщаговский А. М.: Мне страшно нравятся и очень интересны и жизни, и взаимоотношения этих людей, как они складываются.

У меня возникает вопрос о взаимоотношениях героини с человеком, которого она, по-видимому, любит...

Я понимаю весь сюжетный ход, он очень живой и очень простой. Он должен развернуться, наполниться конфликтностью, будут даны отношения, сложные психологические процессы. Трещина будет шириться и разрастется так широко, что заставит этих хороших людей разойтись, чтобы составить другую фигуру.

Но все это еще не обозначено. И если бы речь шла о неизвестных нам авторах, то, вероятно, мы бы попросили более развернутой картины.

Но так как мы знаем уровень мастерства и интеллектуального уровня этих людей, которые предложили эту заявку, то мы должны сказать, что форма ими найдена живая и интересная, которая очень радует, и я считаю, что прекрасно, что такой сценарий и фильм будут делаться у нас и для нас.

Крепс В. М.: Мне эта заявка очень понравилась по неожиданности и глубине приема.

И дело не во внешности, я за этим увидел очень большую емкость и литературную, и психологическую этой вещи.

Тут два здоровых молодых человека. Один идет легкой дорогой и преуспевает, другой идет трудной, но прекрасной дорогой строителя нашего общества. Но как это будет сделано, авторы еще сами не знают.

Но так как они нам достаточно известны как мастера отточенного характера и умения развить сюжет, я не вижу большого риска. Сама задумка прелестна и очаровательна, очень перспективна. Два подхода к жизни двух людей. Картина больше адресована молодежи. И две главные струи: один, который ищет легкого, и другой, который ищет настоящего.

Мне кажется, нам стоит заключить договор и просить авторов с присущим им талантом и мастерством разработать эту вещь. Единственное мое пожелание заключается в том, чтобы в обеих дорогах была найдена связь, драматургия. Мне бы хотелось видеть в кино, как складывается жизнь этого человека, чтобы это были не «Сердца трех», где один из трех появляется как Фортинбрас в небезызвестном произведении Вильяма Шекспира.

Мне бы не хотелось настолько терять героя <...>.

Мне кажется, для кино это не будет хорошо.

Это мое частное замечание, которое я просил бы принять во внимание.

Мальцев Е. Ю.: Я прочел это с интересом. Но как-то не прочувствовал. Прав Крепс, что если бы за этим стояли другие фамилии, то действительно захотелось бы более подробного...

Потому что мне показалось это как-то немного банальным и в общем-то проторенным ходом. Основной мотив, который звучит в этой заявке, он и в литературе часто звучит и звучал в каких-то других вещах и даже подчас в фильмах не наших он тоже где-то звучал. Поэтому мне это показалось немного банальным. Но, с другой стороны, я вспомнил, как один великий режиссер «банально» оформил фабулу «Горя от ума»...

Значит, все дело в том, какое будет содержание, какие будут характеры, как это все будет развиваться. Поэтому, хотя фабула кажется банальной, хочется верить, что в это будет вкладываться какое-то большое содержание — не просто легкая история, а где-то за этим станет наше время, судьба поколения, какие-то приметы очень зримые. Эти надежды и то, что заявка написана двумя авторами, нам известными, дает основания отнестись к этому с надеждой. Поэтому я за то, чтобы эту заявку принять, но тем не менее я не мог не высказать то ощущение, которое она рождает при первом чтении.

Лазарев Л. И.: Мне кажется, что в рассказанной в заявке истории есть возможности для размышления, а все остальное, как говорится, «дело рук утопающих». Все остальное зависит от того, как эта история будет осмыслена и развернута.

Средние авторы сценариев и фильмов могут, отталкиваясь от такой и даже более оригинальной истории, сделать плоский фильм. И можно исследовать жизнь таким образом, что, казалось бы, в чем-то знакомая ситуация, знакомый треугольник вдруг вырастают в серьезное исследование о жизни. А так как в этом случае мы знаем авторов и их серьезное отношение к искусству, то я верю, что они это сделают серьезно и хорошо.

Рудакова Н. А.: У меня один вопрос к авторам, на который меня натолкнули размышления Крепса. Мне понравилось, что мы видим одного героя, а другой остается для нас невидимым, а только слышимым. Мы слышим его разговоры по телефону.

И так должно быть велико обаяние этого человека, что мы вместе с героиней должны пойти к нему навстречу и сказать ему: «Здравствуй».

Может быть, эта история и может показаться банальной при чтении, но банальности в ней нет. И даже не только потому, что нам известны авторы, но мне больше всего понравился прием, что одного героя мы видим, а второй раскрывается, оставаясь невидимым для нас.

Крепс В. М.: Героиня не должна его видеть, но зритель может видеть.

Бондарев Ю. В.: Будет или не будет она его видеть, мы этого пока не знаем. Но очень хотелось бы сейчас послушать, что скажет Марлен, который мог бы нам рассказать, как это все возникло.

Хуциев М. М.: Дело не в приеме, но этот прием позволяет сосредоточить фокус вещи на определенных необходимостях, без которых исследования не получится.

Тут три героя остаются до конца картины. И как раз третий герой представляется нам самым главным и наиболее сложным по воплощению.

Он остается невидимым от начала до конца, но мы должны ощущать его живым во время всей картины. Драматургически это сделать очень сложно. И это очень важное условие, которому мы придаем большое значение. Мы только слышим то, что он говорит, его мысли. И его внутренняя сущность является наиболее важным обстоятельством.

То есть он выступает в данном случае в чистом виде, как сердце и голова. И в актерском плане это будет тоже очень сложно, потому что это должен быть такой актер, который сумеет через это все передать, а что касается сути приема, то, хотя это должна быть плоть и кровь, [должно] ощущаться в живом человеке, это тем не менее где-то внутренний голос девушки — того, с чем она сталкивается. Ведь какие любовные коллизии — нам это совершенно не важно. Существуют отношения ее и Володи, она приходит домой и говорит сама с собой, но это не интересно и не важно, потому что есть люди другие, а одновременно это и ее внутренний голос. И именно в столкновении внешнего сюжета и в противопоставлении, где история Володи наполнена всеми внешними признаками, но тем не менее в нем нет глубины, которая позволила бы так долго говорить по телефону и наполнить это все большим содержанием. Он может нравиться ей за счет своего обаяния и мужских качеств. Если говорить о нем, то это не отпетая фигура. А Женя — это чудо, которое, может быть, не существует, но тем не менее оно существует вопреки всему. Постепенно он начинает долго говорить по телефону. И это будет самая главная сцена — не между Володей и Наташей, а между [ней и] Женей, когда мимо прохаживаются жильцы и пр., и мы слышим, что их связывает. Разные трагические повороты. И в один момент это прекратится. И когда он чувствует, что что-то неладно... она в один момент выложит все Жене: я люблю другого.

А почему она не говорила раньше?

Не разобралась. А когда почувствовала, то пресекла. Ушло то, а про это она многое поняла.

Когда мы пишем счастливый конец, то не имеется в виду поцелуй в диафрагму. Тут есть большие сложности, и надо, чтобы зритель не ожидал, не знал, куда это пойдет. Может быть, где-то он будет показан. Когда Женя говорит из автомата, можно его увидеть так, как это можно увидеть из автоматической [будки] будет, а может быть, и не будет. Может быть, где-то его и можно будет увидеть, но главное не в этом. Мы будем видеть какие-то будки автомата, какие-то куски города, конечно, будет что-то конкретное.

Мальцев Е. Ю.: Вы его привяжете к какому-то конкретному процессу.

Хуциев М. М.: Конечно, тут будет открыт живой мир.

Гребнев А. Б.: Он будет похож на Володю.

Хуциев М. М.: У него не будет сюжетов, он не будет что-то рассказывать, что сегодня у меня произошло то-то и то-то, но он будет что-то оценивать и постепенно станет как бы ее совестью.

Данильянц П. М.: И в результате его облик должен стать абсолютно ясным.

Хуциев М. М.: Как прием это может быть достоверным, а как характер он должен заинтересовать ее, она должна думать, почему он не зовет ее на свидание и т. п.

Гребнев А. Б.: У нас есть опыт пьесы Розова [«В поисках радости»], когда юная романтика развивалась и потом стала жестокой в образе Олега Табакова [в фильме «Шумный день»]. Мы хотим этого избежать.

Нам представляется, что Женя будет сильным, в нем не должно быть ничего от хлюпика, он просто не может быть хлюпиком.

Хуциев М. М.: Не может быть им, даже выпив.

Гребнев А. Б.: Это парень с благополучно складывающейся жизнью. И она такая у всех этих героев. У них все есть. И тем более их можно развивать в духовном плане.

И вот рассказать об этом или просто написать — получается плоско. Это, вообще говоря, адски трудная задача.

Бондарев Ю. А.: Все ясно. Принимается заявка и заключается договор.

Данильянц П. М.: Срок представления сценария — 1 сентября.

Источник: https://gorky.media/fragments/zhenya-eto-chudo-kotoroe-mozhe...

Показать полностью 4
Фильмы СССР Оттепель Марлен Хуциев Советское кино Культовое Видео Видео ВК Длиннопост
0
105
AloneInTheFuck
AloneInTheFuck
Всё о кино
Серия Наше кино

Два Фёдора: возвращение к жизни⁠⁠

2 года назад

Этот фильм - пример того, что искреннее и доброе кино никогда не устареет. Вроде бы скромная история о возвращении людей к мирной жизни, но очень добрая, глубокая и человечная.

Лента «Два Фёдора» знаменательно начинается со своеобразного пролога, который в какой-то мере соответствует хроникальному вступлению в иной хуциевской картине «Был месяц май». Грохот сражения слышится до тех пор, пока на экране идут титры. А следующий за ними первый кадр - паровоз с плакатом «Победа», мчащийся прямо на нас. Теперь, с расстояния прошедших десятилетий, эти специально снятые кадры с проносящимися поездами солдат-победителей и встречающими их людьми воспринимаются уже как документальные. Кажется, кроме Марлена Хуциева, только Михаил Калатозов в фильме «Летят журавли» решился воспроизвести на экране возвращение солдат победителей с самой ужасной войны.

В картине «Два Фёдора», как и в последующих прекрасных работах Марлена Хуциева - «Мне 20 лет» и «Июльский дождь», главный герой возникает среди других людей, вычленяется первоначально как эпизодический персонаж, затем выводится с общего на крупный план.

Проносятся эшелоны, сменяют одна другую песни, самые разные - русские, украинские, а мимо мелькают села, степи, мосты, реки...

Вся страна встречает этот поезд Победы, на котором возвращаются домой  все  солдаты: уцелевшие, выжившие, спасшие мир.

«Два Фёдора» - словно продолжение и развитие параллельно снятой «Судьбы человека» Сергея Бондарчука. Факты усыновления чужих детей были после войны отнюдь не единичными. Но бытовая история, казалось бы, не имеющая в себе никакого символического значения, Хуциевым расширена до обобщения. Непримечательный рассказ об обыкновенных людях становится почти документальным свидетельством о послевоенной жизни и одновременно метафорическим выражением её возвращения в нормальное русло.

Одна из французских послевоенных лент называлась «Возвращение к жизни». Это подразумевает не отход человека от событий истории и углубление в своё частное существование, но, напротив, установление более тесной связи с другими людьми, потому что только в таком случае возможно возрождение всей страны. Страдание сплачивает людей, поскольку связано с чувством сострадания. А со счастьем хочется остаться один на один.

Война делает из обычного человека героя, выявляя в нём неведомые силы и возможности.

Мир превращает героя опять в простого человека.

Те же, кто не смог по-настоящему в е р н у т ь с я  к жизни, переживают острую драму. И это опасно для всех нас, граждане.

По конструкции картина «Два Фёдора» давно причислена к мелодраме с вроде бы традиционным треугольником: предпочтение одного приводит к ущемлению другого. X выбирает Y, а Z страдает из-за этого.

Но отличие заключается в том, что в фильме Хуциева слиты чувство и долг. Гражданственное является мерой для любовного (так будет позже и в «Мне 20 лет», и в «Июльском дожде»). Фёдор-большой, вернувшийся с фронта, встречает на железнодорожной станции мальчишку, Фёдора-малого, у которого война отняла родных, и он остался совсем один в покорёженном ею мире, стал беспризорным, то есть оказался без заботы и любви. Два Фёдора начинают жить вместе, одной семьей - но тут к Фёдору-большому приходит  с в о ё счастье: любовь к девушке Наташе. А для Фёдора-малого - это как новая трагедия. Ему кажется, что усыновивший его фронтовик теперь заведёт себе другую семью, опять оставив мальчишку одиноким, безродным.

Дети войны, со сломанными судьбами и ожесточёнными душами, - поистине её самый горький итог. Детство, отнятое у них страданием и ненавистью, никогда уже не вернётся. Можно залечить раны, которые нанесены стране войной, заставить людей поверить в возможность нового счастья уже теперь, после войны, и сделать их жизнь прекрасной и светлой - но всё равно, как и скрытые свидетельства минувших битв, останутся обожжёнными и кровоточащими души этих детей. Они ведь и во время войны, несмотря ни на что, не оставались, так или иначе, без душевного участия со стороны взрослых. Но после войны особенно нуждались в любви и нежности. И то, что солдаты и просто люди, вынесшие на себе все тяготы и лишения, порой ожесточившиеся в долгом ожидании скорой победы, оказались способными на проявления добрых чувств даже к чужим детям, как нельзя лучше говорит об их человечности.

Озабоченность взрослых героев ленты «Два Фёдора» не только личным счастьем, но и счастьем беспризорных детей как раз и делает возможным для режиссёра выход к глобальным проблемам времени. Ведь судьба детей войны - это судьба страны. Их будущее - это будущее всего общества. Ради них одержана победа, завоёван мир. И не случайно, что картина называется «Два Фёдора». Фёдор-большой и Фёдор-малый - это два возраста, два времени, настоящее и будущее. Уже здесь Марлена Хуциева начинает волновать то, какими будут люди нового общества, каким станет оно само. Герои «Мне 20 лет» и «Июльского дождя», если разобраться, являются, по сути, ровесниками младшего Фёдора. Перед нами три поры в судьбе одного поколения: детство («Два Фёдора»), юность («Мне 20 лет») и период перед зрелостью («Июльский дождь»). А этот диалог...

- Я хотел бы тогда идти рядом.

- Не надо.

- А что надо?

- Жить.

- Да. А как? Как?

- Сколько тебе лет?

- 23.

- А мне 21, - ответил отец.

Сразу после войны эти дети не остались чужими. Так неожиданно связываются воедино прошлое, настоящее и будущее, давая чётко почувствовать, как движется История. Она только внешне представляется чем-то громадным, очень далёким от отдельного человека - но стоит приблизиться к ней, как становится ясно, что на самом-то деле Время складывается из действий и судеб обыкновенных людей, которые, может быть, и не думают о величии собственных ежедневных дел. Но от их жизни зависит жизнь страны. Это выходит на поверхность лишь в предельные моменты, когда решается судьба Истории: во время революций и войн, иных общественных катаклизмов. А существуют более длительные промежутки времени, когда конкретный человек может даже не подозревать, насколько тесно и многообразно он связан со Временем. Он просто живёт в настоящем - но из этого настоящего рождается будущее.

Однако в фильме «Два Фёдора» герои оказываются как бы между временами. Прошлое (то есть война) ещё окончательно не ушло, настоящее (то есть мир) пока в полной мере не наступило. И от всех людей без исключения зависит, чтобы прошлое окончательно уступило место настоящему. В ленте есть эпизод, когда в развалинах дома находят танк. Это является зримым воплощением того, что от войны не так уж легко избавиться. Она вновь и вновь напоминает о себе. Но, кроме того, прошлое остаётся внутри человека, заставляя его страдать. Об этом гораздо труднее забыть, чем, допустим, отказаться от каких-то поступков, к совершению которых принуждала война.

И даже можно поставить танк на постамент, превратить его в памятник, чтобы помнить о прошлом, надеясь, что оно больше не повторится в будущем.

Гораздо сложнее вернуться к Жизни, вместе построив Дом.

Показать полностью 12
Фильмы Василий Шукшин Марлен Хуциев Длиннопост
2
23
wayneos
wayneos

Ответ Decembrisst в «Пожалуй лучший фрагмент фильма»⁠⁠2

4 года назад

Концовка фильмов "Живые и Мертвые", "Летят Журавли" и "Баллада о Солдате" тоже, конечно, вызывают такие чувства.
Но лично мой самый любимый фрагмент в отечественном кино из "Мне двадцать лет"/ "Застава Ильича"

[моё] А зори здесь тихие Мартынов Война Великая Отечественная война 20 лет Ответ на пост Видео Советское кино Марлен Хуциев
2
9
rubisbubis

Был месяц май⁠⁠

6 лет назад
Марлен Хуциев Видео Музыка
7
Посты не найдены
О нас
О Пикабу Контакты Реклама Сообщить об ошибке Сообщить о нарушении законодательства Отзывы и предложения Новости Пикабу Мобильное приложение RSS
Информация
Помощь Кодекс Пикабу Команда Пикабу Конфиденциальность Правила соцсети О рекомендациях О компании
Наши проекты
Блоги Работа Промокоды Игры Курсы
Партнёры
Промокоды Биг Гик Промокоды Lamoda Промокоды Мвидео Промокоды Яндекс Маркет Промокоды Пятерочка Промокоды Aroma Butik Промокоды Яндекс Путешествия Промокоды Яндекс Еда Постила Футбол сегодня
На информационном ресурсе Pikabu.ru применяются рекомендательные технологии