«Сирин и Алконост. Песнь радости и печали», Виктор Васнецов, 1896, Государственная Третьяковская галерея, Москва
В основе полотна Виктора Васнецова лежат легенды о райских птицах Сирине и Алконосте — воплощениях печали и радости. Используя опыт росписи Владимирского собора, художник соединил реалистичные женские лица с фантастическими телами птиц, чье оперение напоминает образы серафимов. Мистическая атмосфера картины и «фантастичность содержания» вдохновили Александра Блока на создание одного из ранних стихотворений «Сирин и Алконост». Есть сведения, что поэту была близка отрешенность художника от грубой прозы жизни, тонкая поэтичность его произведений.
Рассказываем об искусстве легко и интересно Больше историй — на канале Маслом по смыслу | https://t.me/maslomposmyslu
Народные сказки – это не просто истории, это сокровищница мудрости, добра и волшебства, передаваемая из поколения в поколение. А что делает эти истории по-настоящему живыми и запоминающимися для нас, особенно в детстве? Конечно же, иллюстрации! Художники-иллюстраторы народных сказок – это настоящие волшебники, которые с помощью красок и линий оживляют персонажей, создают атмосферу и погружают нас в удивительные миры.
Сегодня я хочу поговорить о тех, кто подарил нам визуальное воплощение любимых сказок, и вспомнить, какие именно произведения они иллюстрировали.
Иван Билибин – король русской сказки.
Когда речь заходит об иллюстрациях русских народных сказок, имя Ивана Билибина приходит на ум одним из первых. Его уникальный стиль, вдохновленный древнерусской живописью, лубками и народным искусством, стал визитной карточкой многих сказок.
Иван-царевич и Серый Волк
Царевна-лягушка
Марья Моревна
Василиса Прекрасная
"Сказка о царе Салтане" (хотя это и произведение Пушкина, оно тесно связано с народными мотивами)
Владимир Конашевич
Владимир Конашевич привнес в иллюстрации народных сказок особую теплоту, лиричность и тонкий юмор. Его работы отличаются изяществом линий, мягкой цветовой гаммой и глубоким пониманием детской психологии
Он иллюстрировал такие всем известные русские народные сказки детства как: колобок, репка, теремок, лиса и журавль, а так же всеми любимые сказки К. Чуковского.
Гуси-лебеди
Конашевич умел передать не только сюжет, но и настроение сказки, делая ее близкой и понятной каждому ребенку.
Юрий Васнецов – еще один выдающийся иллюстратор, чьи работы стали неотъемлемой частью нашего восприятия русских народных сказок. Его иллюстрации – это буйство красок, народная удаль и неповторимый колорит.
Заюшкина избушка
Волк и семеро козлят
Царевна лягушка
Николай Кочергин: Известен своими яркими и динамичными иллюстрациями к русским народным сказкам, таким как "Морозко", "Снегурочка", "Царевна-лягушка".
Леонид Владимирский: Его иллюстрации к сказкам "Буратино" (А. Толстой, но с народными корнями) и "Приключения Незнайки" (Н. Носов) стали культовыми.
Евгений Рачев
Его иллюстрации к русским народным сказкам, таким как "Колобок", "Теремок", "Лиса и Журавль", всегда вызывали улыбку.
Более сотни произведений — Васнецов был не только мастером сказок, но и законодателем стиля в религиозной живописи. Масштаб личности и мысли заметен в каждой работе. Основа экспозиции — Владимирский собор в Киеве, а также несколько других храмов.
1/6
Что лично меня впечатлило — наличие разных эскизов одной и той же темы, которые можно разглядывать как самостоятельные скетчи, так и находить отличия, фантазировать, почему было принято решение поменять детали или сменить подход.
1/5
Центральной, конечно, считается триптих «Евхаристия»: он прекрасно смотрится снизу и с балкона, что спроектировали специально, чтобы нам, зрителям, как можно точнее, внимательнее и комфортнее разглядывать картину.
1/3
Вы знаете, мой канал вне "острых" тем, но это талант и искусство в чистом виде, что доступно и понятно всем. А чтобы еще сократить дистанцию, в рамках экспозиции создали мастерскую, где можно ознакомиться с документами и трактовками разных специалистов к созданию храма: от архитектуры до значений определенных символов.
1/3
Однозначно рекомендую. Мне кажется, это одна из самых значимых и серьезных выставок этого года...
Больше интересных мест и событий Нижнего Новгорода и Нижегородской области — в канале!
После её появления и ухода Сергея даже перестал смотреть... Пропала та самая.. Атмосфера, что ли? Когда видишь как отец уживается с пятью дочками появляется надежа что даже в самых трудных ситуациях есть выход, а теперь все вывернулось наизнанку. Все привычное вдруг стало чужим.
Прогуливаясь по переулкам проспекта Мира, можно наткнуться на теремок в неорусском стиле.
Определенно, в таком месте может жить только очень талантливый и неординарный человек, коим был Виктор Васнецов.
Заглянем к нему в гости?
Построенный в 1894 году по проекту самого художника, дом сразу же стал одной из достопримечательностей Москвы. Здесь бывали семьи Павла Михайловича Третьякова и Саввы Ивановича Мамонтова, художники Куинджи, Левитан, Остроухов, Репин, Серов, Суриков, Нестеров, Елена Дмитриевна и Василий Дмитриевич Поленовы, приходили Горький, Чехов.
А теперь и я зашла на огонек!
Первое помещение на пути - столовая с печью нежно-розового цвета. В центре комнаты стоит большой сосновый обеденный стол, изготовленный неизвестным московским мастером конца XIX века.
Позади стола мы видим буфет, который назывался "самобранка". Благодаря дверцам на задней стенке кухарка незаметно ставила еду, приготовленную на кухне в русской печи.
Столовая
В доме семь печей, все они сложены по эскизам Васнецова.
На стене видим портреты жены Васнецова - Александры Владимировны, тещи Марии Ивановны Рязанцевой и племянницы Людмилы Аркадьевны Васнецовой (в замужестве Воиновой). Все нарисованы художником.
Проходим к двери.
Столовая
Здесь у нас комната жены Васнецова - Александры Владимировны. Современники говорят, что семья Васнецовых была очень любящая. Анна Владимировна поддерживала своего мужа в любых начинаниях.
Проход в ее комнату запрещен, можно полюбоваться лишь издалека. Среди подлинных предметов сохранились необходимые для хозяйки дома столик для рукоделия, немецкая ручная швейная машинка и деревянный сундук.
Комната Александры Владимировны - жены Васнецова
Проходим через Классную комнату, где можем полюбоваться ранними рисунками художника.
Авторское повторение "Иван-Царевич на сером волке"
Далее у нас идет гостиная. Обстановка гостиной почти полностью сохранена; как и во всем доме, она продумана самим художником.
Гостиная
Из гостиной в мастерскую на второй этаж ведет винтовая лестница, на которой закреплены доспехи. Они были нужны художнику для создания богатырских образов. Иногда Васнецов поощрял своих младших детей и племянников, которые выступали в роли моделей для картин, возможностью примерить древнюю кольчугу и щит.
Гостиная
Сейчас пройти на эту лестницу нельзя, поэтому в мастерскую идем в обход!
Проходим на второй этаж по другой лестнице
И вот она, святая святых, мастерская художника. Тут я провела минут 40, читая о каждой картине. Потолки высоченные, а атмосфера очень умиротворенная.
Одной из первых сюда была перевезена картина "Богатыри", над которой Васнецов начал работать еще в 1870-е годы. Она сопровождала Виктора Михайловича во всех его переездах. (сейчас она экспонируется на выставке в Санкт-Петербурге)
Мастерская
"Баба-Яга"
"Спящая царевна"
"Ковер-самолет"
Художник обладал уникальной работоспособностью и не прекращал работу до конца жизни. На рабочем столике остались подлинные кисти.
Рядом расположен портрет самого Виктора Васнецова, написанный его дочерью Татьяной в 1913 году. На портрете 65-летний мастер запечатлен в рабочей одежде — красном берете и синей куртке.
Некоторые картины сейчас отсутствуют, поскольку они на выставке Васнецова в Санкт-Петербурге (очень советую, я ходила на нее в Москве и осталась в огромном впечатлении).
Музеем осталась очень довольна. Трудно представить, что это был жилой дом. Каждая вещь выполнена причудливо и с любовью!
Советую посетить и окунуться в эту особенную атмосферу, где каждый предмет пропитан творчеством.
