Хорошо что на улице было тепло и он смог спокойно пролежать в кустах несколько часов. Когда он очнулся в теле было очень странное чувство, как будто все мышцы и органы натянуты как струна. Он выполз из кустов, встал и пошлел дальше, не понимая что это было. Идет он по улице и слышит как женщина просит его помочь поднять стиральную машинку на 5 этаж в доме без лифта. В Баблостане это считалось обычным делом, поскольку мужчины считались кем-то вроде рабов. И любая женщина без задней мысли могла подойти и просить мужчину сделать что-то бесплатно. По закону ты не должен это делать, но мальчикам с детства промывали мозги чтоб они соглашались.

У него уже 10 лет как был поврежден позвоночник от таких просьб. И он соглашается с мыслью что завтра снова будет болеть спина. Но тут почему-то стиральная машинка оказывается легкой как кусок пенопласта. Он легко поднимает ее на 5 этаж и даже не устал. И тут он понял что светящийся олень даровал ему супер силу. А раз у него есть супер сила то нужно придумать супер геройское имя и он начал называть себя Суперолень.

Суперолень нашел заброшенные гаражи где нет людей и камер, чтоб проверить свою супер силу. Начал он с сильного удара по железной двери, но во время удара услышал хруст в кисти и подумал что сломал руку. Похоже супер сила куда-то пропала. Он пошел домой и лег спать, надеясь что рука не сломана.

Проснулся он от сильной боли в кисти. Открыл глаза и увидел что кисть вся синяя. Он оделся и пошел в больницу. По дороге женщина просит его помочь донести два тяжелых пакета. С детства ему промыли мозги, что он раб и должен угождать бабам и он решил помочь не смотря на боль. Взяв пакет здоровой рукой он накинул его на плечо руки, где сломана кисть. Он берет здоровой рукой второй пакет и несет их. Первый пакет начинает потихоньку сползать с плеча и он пытается его придержать сломанной рукой, а рука уже не сломана и он снова чувствует себя сильным.

Он отнес пакеты взяв их нормально, двумя руками. И начал пытаться понять что с ним происходит. Почему рука внезапно зажила за секунду? Почему супер сила то появляется, то пропадает?

Конец первой части!

Начать рассказ о кино, думаю, стоит с того, что его название в России не совсем корректное. В оригинале он именуется "The Spirit", что на великий и могучий переводится как "Дух". В комиксе от издательства "Alpaca" и команды "Vicious Membrane" псевдоним героя и вовсе оставили без изменений – "Спирит". И всё это звучит более верным и правильным, нежели "Мститель". Но имеем, что имеем.

Ещё одно коротенькое отступление следует посвятить непосредственно герою в маске. Так кто такой Спирит? Денни Кольт был криминологом в Централ-Сити. Однако после стычки с безумным Доктором Коброй юный коп впал в анабиоз. Так как всё выглядело как смерть полицейского, его успели похоронить на кладбище Уайлдвуд. Проснувшись, Кольт решил сохранить нынешний статус-кво и остаться "мёртвым". Он стал вынужденным преступником, чтобы преследовать тех, до кого руки закона дотянуться не могут. У Спирита есть собственный секретный штаб на всё том же кладбище, помощник Эбони Уайт, союзник-законник – комиссар Долан. Ну и по закону жанра, героя окружают сплошь роковые красотки. Всё это история из комиксов Уилла Айснера.

В кино происхождение Денни Кольта перекочевало со значительными изменениями. Однако не будем привязываться к оригинальным сюжетам. Ведь адаптация должна быть самодостаточной и вовлекающей в отрыве от иного бэкграунда. Первое, что стоит упомянуть в контексте экранного "Спирита": за сценарий и режиссуру в нём отвечает Фрэнк Миллер. Этот мужик – не только автор культовых комиксов, среди которых "Бэтмен: Год первый", "Возвращение Тёмного рыцаря", "Сорвиголова". До своего сольного режиссёрского дебюта он уже снял вместе с Робертом Родригесом экранизацию своей же серии "Город грехов". И именно эта картина глобально повлияла на то, каким получилась история Денни Кольта на экранах.

"Город грехов" не только стал эталонным неонуарным боевиком, но и показал уникальный визуальный стиль. Те же приёмы Миллер использовал и в работе над "Мстителем". И да, кадры, будто сошедшие со страниц комиксов, выглядят круто и стильно. Но, в отличие от "Sin City", фильм 2008 года будто неаккуратно балансирует между изображением нуарного города и неким визуальным артхаусом. Вообще, чрезмерное безумие на экране, в моём понимании, фильм и погубило.

Картина не понимает, чем она хочет быть. Подражание "Городу грехов" приводит лишь к тому, что визуально созданная атмосфера идёт в рассинхрон с тем, что творится на экране. Фрэнк Миллер будто решил гиперболизировать не только сюжеты из древних комиксов, но и спародировать жанр. В итоге на экране разыгрывается не самая хорошая комедия, местами скатывающаяся в полнейший абсурд. Безумным оказывается и сюжет ленты.

Я даже теряюсь в том, с чего начать рассказ об истории в картине. Есть Спирит, восставший из мёртвых. Есть его злейший враг – Спрут. Оба они неубиваемы. Второй ищет кровь Геракла, дабы обрести бессмертие. Параллельно с этим подруга Денни из прошлого пытается найти Золотое руно аргонавтов. А ещё здесь есть ангел смерти Лорелей. И всё это в нуарном криминальном боевике.

Ещё больше треша в ленту приносят актёрские работы. Сэмюэл Л. Джексон как будто просто отдыхал на съёмках, отыгрывая сумасшедшего учёного. Скарлетт Йоханссон неплохо справляется с ролью его безэмоциональной помощницы, а Ева Мендес просто показывает красоту. Создатели интересно поработали над образами персонажей: кого-кого, а костюмеров точно стоит похвалить.

Очередным слабым звеном является Гэбриел Махт, сыгравший непосредственно Спирита. Многим актёр знаком по роли Харви Спектра в сериале "Форс-мажоры", где он был как влитой. Но вот образ Денни Кольта, на мой взгляд, у него не вышел. Да, порой он действительно создаёт забавные моменты, но в целом его исполнение выглядит блеклым и незапоминающимся, что губительно для центрального персонажа в супергеройском кино.

Теперь стоит поговорить и о плюсах. Во-первых, несмотря на перенасыщение, фильм вышел всё же забавным. Вот если бы он не перегибал палку, что-то достойное, может, и получилось бы. Во-вторых, как пародия местами он очень даже хорош. Например, здесь смешно обыгрывается способность Спирита влюбляться в абсолютно любую девушку. В-третьих, как я уже говорил выше, визуал порой впечатляет.

"Мститель" вышел в 2008 году. Тогда же на больших экранах можно было посмотреть "Железного человека", "Темного рыцаря" и "Хеллбой II: Золотая армия". Очевидно, он проиграл всем коллегам по цеху. Пожалуй, главная его ценность именно в том, что это единственный фильм, который Фрэнк Миллер снял в соло. И в качестве изучения библиографии автора его, конечно, посмотреть стоит. Но вот пересматривать уже вряд ли когда-то захочется.

Спасибо, что обратили внимание на эту статью. Также заходите в мой телеграм. Там найдутся и другие интересные заметки.

О комиксах я пишу в паблике ВК "коробка с комиксами". Там вас ждёт много коротких и не очень обзоров на отечественные и западные истории.

Читайте также другие статьи:

Как "Супермен" и "Фантастическая четвёрка" экранную супергероику спасали?

Это База "Древние Комиксы. Уилл Айснер. Спирит"

"Красный призрак": отечественная версия "мстителя в маске"

"Поднятие уровня в одиночку": аниме, где герой нагриндил себе лучшую жизнь

"Про": Гарт Эннис и его ненависть к супергероям

Источник

Ну как бы да 😂

Детали возвращения и промо

Издание утверждает, что короткий тизер с участием Эванса уже демонстрируется в кинозалах США перед сеансами фильма «Аватар: Пламя и пепел». В кадрах герой появляется со своим ребёнком, что намекает на возможное развитие сюжетной линии персонажа после событий фильма «Мстители: Финал», где он удалился в прошлое, чтобы прожить жизнь с Пегги Картер.

Контекст проекта

Премьера «Мстителей: Судного дня» запланирована на 18 декабря 2026 года. Проект обещает стать масштабным событием, так как его главным антагонистом выступит Доктор Дум в исполнении Роберта Дауни-младшего. Возвращение Криса Эванса, чей персонаж считался ушедшим на покой, станет центральным элементом маркетинговой кампании и одним из главных сюрпризов фильма.

mose.live/news/show_kris_evans_vernetsia_v_roli_kapitana_ameriki_v_novyh__mstiteliah__1999

Привет, пикабушники! Давайте поговорим о мультфильме, который в 2016 году перевернул представление о современной диснеевской анимации. Речь, конечно, о «Зверополисе» — проекте, который без ложной скромности можно назвать самым успешным и социально острым у Disney конца 2010-х.

Он собрал более миллиарда долларов, получил «Оскар», стал самым кассовым мультфильмом в истории России и наголову разбил классические сказки про принцесс. Но сиквела ждали целых 10 лет. Почему? И стал ли он достойным продолжением? Копнем глубже простого сюжета.

Феномен первого «Зверополиса»: Не просто мультик про зверей в костюмах

Сначала — сухие, но впечатляющие цифры. Бюджет в $150 млн, сборы — $960 млн по миру, из которых $35 млн — наши с вами деньги. Это был оглушительный успех. Но дело не в деньгах.

Главная магия «Зверополиса» — в том, как он под видом детского детектива в мире антропоморфных животных препарирует взрослые социальные болезни:

• Предубеждения и расизм (видовизм?) через историю хищников, которые «одачали».

• Классовое неравенство (богатый Сахара-Сити vs дождичная Норея).

• Стереотипы о «предназначении». Кролики должны выращивать морковку, а лисы — быть плутовками.

Именно этот коктейль из актуальных тем, завернутый в безупречную графику и харизму дуэта Джуди Хоппс и Ника Уайлда, и создал феномен.

Под микроскопом: Где в «Зверополисе» спрятаны противоречия?

Здесь начинается самое интересное. Мультфильм пытается учить толерантности, но делает это с одной большой логической натяжкой.

Главный парадокс: В мире «Зверополиса» хищники НЕ ЕДЯТ МЯСО. Вообще. Они биологически перестали быть плотоядными. Таким образом, страх травоядных перед ними изначально не имеет естественной основы — это чистый, ничем не подкрепленный предрассудок.

Что это значит? Создатели, чтобы сделать мораль безупречной («не суди по виду»), убрали сам объективный источник конфликта. В реальном мире различия и угрозы часто не надуманы. Получается, мультфильм учит толерантности в идеализированных, почти стерильных условиях. Это его сильное упрощение.

А что получилось хорошо?

1. Тема «Стань тем, кем хочешь» на примере Джуди (маленькая крольчиха-полицейский) и Ника (лис, мечтавший быть скаутом) отработана блестяще. Это история о том, как давить на стереотипы и не слушать тех, кто говорит «твое место на грядке».

2. Тема феминизма и сексизма. Джуди — отличный образец сильной героини, которая пробивается в типично «мужской» мир больших и сильных полицейских, побеждая не силой, а умом и упорством. Это было свежо для Disney того времени.

3. Позитивное мышление. Несгибаемый оптимизм Джуди, который не сломался под давлением всего города, — это, пожалуй, самый ценный психологический урок для детей и взрослых.

«Зверополис 2»: Почему ждали 10 лет и что получилось в итоге?

Причина задержки не только в пандемии. После ряда провалов Disney сделал ставку на проверенные франшизы (сиквелы, приквелы), а создатели Байрон Ховард и Рич Мур не могли найти «весомый повод» для продолжения. И это чувствуется.

Что есть в сиквеле:

• Расширение вселенной: Появляются рептилии (изгнанные когда-то змеи), что добавляет новый слой к теме предрассудков.

• Разбор отношений Ника и Джуди: Их отправляют к психологу! Сиквел честно показывает, что два таких разных характера (импульсивная Джуди и осторожный Ник) — это не только сила, но и проблема. Девиз здесь — «говорите друг с другом».

• Море отсылок для взрослых: От «Рататуя» и «Холодного сердца» до мрачных референсов к «Сиянию» Кубрика и «Молчанию ягнят». Детям это не заметить, взрослым — приятный бонус.

• Добротный, но предсказуемый сюжет в жанре «полицейского бадди-муви».

Чего не хватает:

• Социальной остроты первой части. Темы стереотипов и неравенства есть, но они не бьют так сильно. Нет того самого «взрослого» посыла, который заставлял задуматься.

• Свежести. Это добротное, качественное, но безрисковое продолжение. Создается ощущение, что Disney не хотел повторить феномен, а хотел безопасно заработать на готовой любви аудитории.

Вывод: Стоит ли смотреть?

• Первый «Зверополис» — обязателен к просмотру. Это эталон современной анимации, которая работает на двух уровнях: для детей — крутой детектив, для взрослых — умная социальная притча (даже с ее упрощениями).

• «Зверополис 2» — хороший, добрый мультик для вечернего просмотра. Он не разочарует фанатов вселенной, порадует динамикой и шутками, но не оставит после себя того глубокого следа. Это 7/10 против уверенных 9/10 оригинала.

А что думаете вы? Первая часть была прорывом или переоценена? И стоит ли ждать третьей, или Disney уже не рискнет делать что-то столь же острое?