
lilKoPRO
Немного о рабочем процессе
Сегодня решила прикоснуться к работе в создании сайта для тату мастера.
Интересная тема для меня. Что то напоминает то что я рисую и создаю. Художественный стиль. Атмосфера.
Общая концепция сайта будет передавать, что тут мастер создает визуальную идентичность человека.
Стиль выбрала - Гранж + брутализм.
Цветовую палитру выбрала в тонах синего, красного, черного и золотого.
В атмосфере будет фон черных оттенков, акценты красных оттенков, элементы золотого цвета, серые текстуры и белая типографика.
Задача сайта показать атмосферу, характер, профессионализм и художественный подход мастера.
Структура будет как и у всех сайтов базовая, привычная, адаптивная под мобильную версию.
Посмотрим, что получится. Мне интересно, а вам? Его представлю чуть позже, как доведу до финального штриха. Подписывайтесь, чтоб не пропустить самое интересное.
Сайты - это не соц.сети, его не заблокируют и не запретят. Его будет очень удобно рекламировать и продвигать. На нем будет комфортней показать всю свою информацию, портфолио и мастерство. Развеить сложные вопросы и представить отзывы. А также там можно быстро связаться с вами, нажав одну лишь кнопку.
P.S. на фото моя баба Яга, обработанная в векторе.
Почему одни дизайнеры зарабатывают, а другие «рисуют для души»
Когда я начинала, я думала, что главное — это навык.
Научился рисовать — значит, всё, клиенты сами придут.
Не пришли 🙂
Потом казалось, что дело в портфолио.
Сделала — выложила — жду.
Тоже не сработало.
И только позже стало понятно: проблема не в навыках.
Проблема в том, что я не умела:
— разговаривать с клиентом
— понимать задачу
— доводить до результата
— не сливаться при первых сложностях
И вот тогда сложилась простая мысль:
👉 специалист — это не тот, кто умеет делать
👉 специалист — это тот, кто умеет доводить до результата
Я собрала список навыков, которые реально влияют на доход и проекты:
Профессиональная коммуникация
Личная ответственность за результат
Структурное мышление
Клиентоцентричность
Аргументированная убедительность
Проактивность (действие без промедления)
Непрерывное развитие
Работа в условиях неопределенности
Личный маркетинг и самопрезентация
Искренняя любовь к людям
Осознанная профессиональная специализация
Обмен опытом и профессиональная среда
Конфликт-менеджмент
Практическое мышление
Критическое мышление (анти-мифы)
Предпринимательское мышление
Системный подход к работе
Стрессоустойчивость
Эмоциональная зрелость (анти-"звездная болезнь")
Навигация в рисках
Гибкость и адаптивность
Фокус на решении, а не на виноватых
Навык доведения до результата
Осознанное принятие решений (управление "везением")
Честность и прозрачность
И самое неприятное:
80% из этого — это не про дизайн вообще.
Это про голову.
Один день из жизни профессионального грязнули (6 класс)


Утро у него начинается с великого выбора:
идти в школу… или не идти в школу.
Спойлер: идёт.
Но морально — нет.
Проснулся. Волосы на голове уже выглядят так, будто он пережил ураган, пожар и драку с котом.
Мама говорит:
— Причешись.
Он:
— Это мой стиль.
Завтрак проходит в режиме «съел половину каши — вторую размазал по столу случайно, но с чувством юмора».
Руки?
А зачем их мыть, если они ещё пригодятся.
В школу идёт как герой, которого никто не звал.
По дороге обязательно:
— пнуть камень
— наступить в лужу (даже если она сбоку)
— проверить, насколько грязь липнет к обуви (научный интерес)
Первый урок.
Учитель что-то объясняет.
Он что-то рисует.
Судя по выражению лица — это либо тактика футбольного матча, либо разрабатывает новый способ не делать домашку.
Второй урок.
Он уже слегка испачкан.
Третий урок — он уже «в процессе».
Перемена — его стихия, как и всех детей.
Футбол начинается с фразы:
— Аккуратно играем!
Через 30 секунд: грязь, крики, падения, кто-то летит в забор, кто-то в лужу.
Он — везде.
Мяч улетает в грязь — отлично.
Он улетает в грязь — ещё лучше.
К концу перемены:
штаны цвета «были синие, стали историей»,
руки как карта местности,
лицо… ну, скажем так, с элементами абстрактного искусства.
Девчонки:
— Фу, ты опять грязный!
Он (с гордостью):
— Это камуфляж.
И обязательно кого-нибудь поддразнить —
не потому что злой, а потому что это его способ взаимодействия с миром:
немного шумный, немного нелепый, но живой.
Последний урок — борьба.
Не с предметом, а с гравитацией и сном.
Дома его встречает мама и пауза…
та самая, когда человек пытается понять:
это ребёнок или его копия, пережившая катастрофу.
— Ты где был?!
— В школе.
— А потом?
— В школе.
Вечером он снова чистый.
Ну как чистый… относительно.
Завтра всё повторится.
И знаешь, что самое интересное?
Он не думает о том, как выглядит.
Не думает о том, что скажут.
Не думает, что «надо быть аккуратнее».
Он просто живёт. Живет своей настоящей жизнью.
Пачкается, падает, смеётся, дразнится, и каждый день у него — как маленькое приключение.
А потом...
Мы взрослеем… и начинаем бояться пачкаться и делать то что хочется, стесняемся, замыкаемся, впадаем в депрессию.
А нужно просто дать себе желание жить и быть самим собой.
Я пришла худеть… но стала артисткой цирка
Я пошла в зал худеть.
Ну как «худеть»… план был простой: немного спорта, немного дисциплины — и новая я.
Но что-то пошло… очень творчески.
Сначала мне дали мяч под странным названием "Fitbool".
Сказали: «Сядь и держи баланс».
В итоге я:
— упала 3 раза,
— один раз красиво прокатилась через ползала,
— и, кажется, случайно изобрела новый вид кардио — «паническое удержание жизни».
Потом был пилатес.
Там вообще всё серьёзно: дыхание, контроль, центр, осознанность…
Я лежу, дышу…
Тренер говорит: «Включаем пресс».
Я включаю лицо.
Через пару занятий стало понятно:
— худею я не сильно
— зато акробатические элементы осваиваю быстрее, чем школьники таблицу умножения.
Теперь у меня есть:
✔ поза «я сейчас упаду, но с достоинством»
✔ перекат «помогите, но не привлекайте внимания»
✔ и фирменное движение «делаю вид, что так и было»
Самое интересное — я сначала злилась.
Типа: «Ну почему у всех получается, а я как будто в цирке на стажировке?»
А потом… отпустило.
Потому что в какой-то момент понимаешь:
ты либо воюешь со своим телом,
либо начинаешь с ним дружить.
И вот когда начинаешь дружить — оно перестаёт быть «проблемой» и становится… твоим партнёром в этом странном, смешном спектакле под названием «жизнь».
Да, я пока не стала худее.
Зато стала:
— живее
— смешнее
— и чуть-чуть добрее к себе.
А это, если честно, уже результат.
Ну и плюс… если что — в цирк меня точно возьмут без кастинга.
Слушай себя
Когда ты начинаешь слушать и слышать себя и ощущать себя в этом мире ты начинаешь по-настоящему радоваться жизни, делать то что хочешь и понимаешь что ты не просто живешь потому что нужно просто жить, а понимаешь что живешь со смыслом и с целью в этой жизни. Ты чувствуешь что нашел то, для чего тебе стоит прожить эту замечательную жизнь.
Линия как эмоция. Язык чувств
В минимализме линия — главный герой.
На старте у тебя нет цвета, текстур, сложной анатомии. Есть только жест руки, скользящей по бумаге.
И в этот момент линия начинает говорить громче любого детализированного рисунка.
Простой пример.
Прямая линия — это контроль и спокойствие.
Рваная, прерывистая — тревога и напряжение.
Волнистая — мягкость и мечтательность.
Толстая — уверенность и сила.
Тонкая — хрупкость и уязвимость.
Моя линия — это мой почерк души.
Её невозможно повторить точно так же, потому что за ней стоит состояние.
Это работает глубже, чем кажется — на уровне жеста.
Когда я рисую быстро, линия становится живой.
Когда медленно — появляется контроль.
С нажимом проявляется сила и характер.
Без нажима — лёгкость, будто линия летит.
И это считывается не разумом, а телом.
Почти как танец: ты не анализируешь движения, но чувствуешь настроение.






