В «Кочевнике» начинающую команду каскадеров заметили. Когда Сергей Бодров — старший начал съемки «Монгола», первого казахстанского фильма, номинированного на «Оскар», он пришел к Жайдарбеку и сказал: «Хочу, чтобы ты был постановщиком трюков». А Жайдарбек… отказался.

«Я ему честно сказал, что у меня мало опыта, я не понимаю, как ставить трюки, а могу их только выполнять. Тогда Бодров сказал «ладно» и взял постановщика из Кореи. А через год опять пришел ко мне с тем же вопросом, и я согласился. К тому времени я уже съездил в Америку учиться, много работал с видеоматериалами и был готов».

Позже «Монгола» увидел Питер Уир, австралийский режиссер, снявший «Общество мертвых поэтов» и «Шоу Трумана». На тот момент он снимал свой последний фильм — «Путь домой» с Колином Фарреллом и искал ту самую группу каскадеров из Казахстана. Вышел на них через российских коллег: Москва позвонила Жайдарбеку, и Уир прислал кастинг-директора. Особенно их зацепила сцена – наша общая идея с Бодровым, – где воин вытаскивает одним махом два меча из-за спины и начинает рубить ими врагов. Так Nomad Stunts попал в первый, и далеко не последний, голливудский фильм. Для этой картины американская компания выкупила 70% местной киностудии, для которой потом построила павильоны. За это им сделали неплохое послабление по налогам. В итоге выиграли две стороны: американцы сняли свой фильм, а болгары теперь выпускают на модернизированной киностудии по пять картин в год. Потом Уир начал рекомендовать группу коллегам-киношникам, и появились приглашения в другие проекты.

Во всем мире у каскадеров узкая специализация: если человек хорошо дерется, то он не сядет на лошадь, его приглашают только как боевого каскадера. Nomad Stunts пошел по другому пути — после развала Союза работы не было, и команда снималась во многих жанрах, трюки делали самые разные — и с падением, и с горением человека. Потому и зовут их сейчас в Голливуд и Болливуд — с универсальными мастерами работать проще. Хотя по-прежнему основная часть работы — исторические фильмы, где команда работает в качестве конных акробатов.

На съемки в странах ближнего зарубежья группа берет своих лошадей. Они не боятся выстрелов, огня, хлопков, бегущих на них людей. Два раза в неделю у группы занятия по акробатике, три раза — по конной акробатике, один раз — тренировка боя.

В последние годы травмоопасность профессии снизилась, потому что режиссеры дают время на подготовку перед камерой. Но травмы все равно случаются: на съемках фильма "Неудержимые-2" случился трагический инцидент, когда на подводной лодке взорвалась пиротехника, от чего погиб китайский каскадер, а американский был сильно травмирован. Жандарбек сам ломал ноги и руки, а участвуя в кино "Дневной дозор", – даже спину… Недавно на съемках "Марко Поло" его чуть ли не лягнула в лицо падающая лошадь.

Жайдарбек уверен, что профессию каскадера не вытеснить новым технологиям: люди пресытились экшеном, нужны новые сложные элементы, и выполнять их должны живые люди, кино без человека невозможно, иначе это уже мультик.

К последним на данный момент работам группы относятся сериалы Warrior для Cinemax/HBO и Ведьмак для Netflix.

По материалам https://www.kazpravda.kz,  https://esquire.kz

Случайный шпион

Проект "А"

Драконы навсегда

Разборка в Бронксе

Внутри поста ещё немного.

Вместе со своими коллегами-каскадерами он создал компанию под названием «Smashcut», которая занимается постановкой отличных трюков в некоторых фильмах и сериалах. После многих лет работы в кинематографе, он продолжает работать координатором трюков и каскадером в команде «87 Eleven» вместе с Дэйвом Лэйтчем и Дэймоном Каро. Его навыки включают в себя боевые искусства, работу с тросами, снаряжение, акробатику, трамплины, падения с высоты, трюки с огнем и в воздухе, хореографию боев, оружие, акробатические падения, погружения с аквалангом, вождение автомобиля и мотоцикла.

Свою работу каскадером Чед комментирует так:"Скорее всего, у меня своеобразный типаж. Почти всех, кого можно увидеть в длинном кожаном пальто, дублировал я".

Большой успех пришел к Чеду Стахельски с выходом фильма "Матрица", в котором он был дублером своего приятеля Киану Ривза.

В 2014 году состоялся режиссерский дебют Чеда Стахельски - стильный боевик с участием Киану Ривза "Джон Уик", сиквел которого вышел в феврале 2017г, а третья часть выйдет в мае 2019г

В преддверии финального сезона он рассказал и показал, как проходят съемки. Разумеется, большая часть интервью посвящена огненным трюкам: Ирлам раскрыл секреты и той самой рекордной сцены в «Бурерожденной», а также прокомментировал еще несколько сцен, в которых драконы Дейенерис показывали себя во всей красе, в том числе знаменитую сцену в бойцовых ямах Миэрина из пятого сезона.

Кадров из нового сезона, как и следовало бы ожидать, в интервью нет. Но уверены, что во время съемок той самой Битвы огня и льда, которая станет решающей в финальном сезоне, у Роули Ирлама и его команды было много работы.

Напомним, что битва предположительно развернется под стенами родового замка Старков и в ней сразятся армия Белых ходоков и объединенные силы Джона Сноу и Дейенерис Таргариен.

Съемки велись на протяжении 55 ночей, и специально для битвы в Ирландии были построены и сожжены декорации Винтерфелла.

К сожалению,  повествование постановщика трюков ведется на английском языке, а я к несчастью, еще не постиг полноценный синхронный перевод и озвучание *sorry guys*, но поклонникам сериала и любителям съемочных сцен на площадке, думаю понравится...

Приятного просмотра.

Молодой Санада

Хироюки Санада - редкостное явление в мировом шоу-бизнесе, артист, который может всё. Он - актер, каскадер, танцор, певец, композитор, а также консультант и наставник, неординарный человек, чья жизнь целиком и полностью отдана искусству.

Хироюки Санада родился 12 октября 1960 года в Синагаве, Токио, Япония. Имя при рождении Хироюки Симосава.

Рос в семье из четырех человек: отец, мать и брат на 2 года старше. В четыре года дружил с сыном актера Кокити Такады, который жил в том же доме. Так его и обнаружили искатели талантов, благодаря чему он сначала побывал моделью в детском журнале, а в пять лет попал в театральную труппу «Химавари». Его дебют в кино – фильм 1966 года «Колыбельная игрока» с Синъити (Сонни) Чибой в главной роли.Отца не стало, когда Санада был в пятом классе. После этого мать актера Натико стала работать парикмахером, чтобы прокормить семью.

Однако, любивший актерское мастерство Санада, перейдя в среднюю школу, вступил в JAC (Japan Action Club), под руководством легенды японского кино Сонни Чибы, где и получил свой псевдоним. Сначала Хироюки-сан изучал Сёриндзи Кэмпо, а затем Кёкусинкай.

Хироюки с учителем Сонни Чиба

Ниже представлено видео с отрывками показательных выступлений Санады в составе JAC на крупных соревнованиях по Кёкусинкай. Как известно, Сонни Чиба (глава JAC и учитель Хироюки) был студентом Масутацу Оямы, а также сыграл последнего в трилогии "Обречённый на одиночество".

Сейчас Хироюки Санада  известен прежде всего как звезда Голливуда и драматический актер. Однако, изначально он активно снимался в боевиках и дружил с Джеки Чаном. Его фильм "Ревущий огонь" 1982 года оказал большое влияние на стилистику гонконгских боевиков ("Полицейскую историю" 1985 года, например).

В 80-х Санаду пригласили в гонконгское кино. Он снялся в таких известных фильмах, как «Ниндзя в логове дракона» с Конаном Ли и «Королевские Воины», где его партнёрами были Мишель Йео и Майкл Вонг.

Вот что Санада говорил по поводу участия во множестве фильмов-боевиков: «В детстве я был под впечатлением от фильмов, где все трюки исполнялись без каскадеров, и часто представлял, что я смог бы сделать, когда стану взрослым и появлюсь на экране, и мечтал все сделать самостоятельно. Это была стартовая точка. И свои работы я тоже хожу смотреть в кинотеатр. Ведь хочется увидеть реакцию, проанализировать ошибки, увидеть удачные места. Боевики боевиками, но все же именно по голосовой реакции, по этому зрительскому «Ооо!» можно сказать, что да, хорошо, что я в этом поучаствовал. Хоть и не по себе, но хорошо, что поучаствовал. Я, конечно, знаю, что, поскольку съемки боевых сцен сопряжены с опасностью, обычно их исполняют дублеры. Но когда актер исполняет их сам, восприятие реальности и завершенности фильма резко возрастает".

Вскоре Санаде стало тесно в амплуа кинобойца. В 1989 его мать, Натико, скоропостижно умирает от инсульта. В сложившейся ситуации Санада в том же году выходит из JAC, где он числился до сих пор, и основывает свою компанию, названную в честь его знака по гороскопу, Весов, The Libra International. В следующем году он женится на Сатоми Тэдзука и в последствии становится отцом двух сыновей. На этом этапе его еще мало знают за рубежом, но в Японии это популярный актер. (В марте 1997 года Санада развелся с женой по взаимному согласию).

Санада и гонконгский актер Конан Ли

В 1999-2000 годах Санада - единственный японец, участвовавший в «Короле Лире», постановке Юкио Нинагавы в Великобритании. Свою роль он исполнил на английском языке. Его заслуги и в актерском плане, и в качестве культурного мостика между Японией и Англией были высоко оценены: королева Великобритании Елизавета Вторая наградила его Орденом Британской Империи.

В 2002 году «Сумеречный самурай» получил всевозможные кинонаграды, а роль в «Последнем самурае» 2003 года стала его настоящей путевкой в мир Голливуда. Полученные в боевиках навыки, владение английским, актерская игра – все получило высокую оценку в мире. Оглядываясь назад, Санада говорит так: «Уезжая из Японии, я полагал, что особо ждать нечего. И хотя годы пролетели как один миг, все это время я постепенно изучал систему, расширял связи и создавал себе поле деятельности».

За свою карьеру Санада показывает себя разносторонним актёром, способным одинаково качественно сыграть в фильме любого жанра. Самыми известными работами актёра являются: первая часть самурайской трилогии Ёдзи Ямады «Сумрачный самурай», мистический триллер Хидэо Накаты «Звонок» и голливудский дебют Санады — фильм Эдварда Цвика «Последний самурай», в главных ролях которого снялись Том Круз и Кэн Ватанабэ. Также Санада снялся в фильмах «Клятва» Чена Кайгэ и «Белая графиня» Джеймса Айвори. В 2007 году Санада снимался в фильме «Час-пик 3» вместе со своим давним близким другом Джеки Чаном.

В последнее время творческая жизнь протекает в основном в США. "Росомаха: Бессмертный", "Возмездие", "47 ронинов", "Последний корабль", "Живое", "Мистер Холмс", "Шпионская игра", "Мир Запада" - вот неполный список его работ на Западе.

В 2019 году Санада появится в последней части "Мстителей" и возможно в "Джоне Уике 3" (его участие было анонсировано еще до приглашения Марка Дакаскоса).

Санада в "Мире Запада"

Драка была, хоть и постановочной, но на экране выглядело всё это по-настоящему. Любопытно, что эта сцена чрезвычайно понравилась Горькому, он определил ее самой «сильной» в фильме.

Через четыре года аналогичную группу «трюкачей» сформировал на съемках фильма «Александр Невский» и Сергей Эйзенштейн. Возглавил группу каскадеров Глеб Рождественский.

Требования по отбору в группу были жесткие: дублеры должны были знать джигитовку, основы фехтования и быть физически подготовленными. Из почти полутысячи кандидатов Рождественский отобрал в группу только около 50 человек.

И это была не единственная спецгруппа. Во вторую вошли профессиональные пловцы-ныряльщики, которые вытаскивали из-под воды тонущих «немецких рыцарей».

И все же считается, что начало профессии каскадера было положено в 1948 году. Причем приложил к этому руку не кто иной, как Иосиф Виссарионович Сталин.

Великий кормчий любил на досуге посмотреть кино. И вот однажды после просмотра очередного американского вестерна Сталин заявил: «А что, наши режиссеры так снимать не могут? Посмотрите, какие смелые люди!»

Вскоре «Смелые люди» появились и на советских экранах. Именно так назывался фильм о смелом партизане. Картина почти на четверть состояла из конных трюков. Для их выполнения пригласили знаменитого циркового артиста Алибека Кантемирова.

Специально для съемки эпизода с падением лошади Кантемиров разработал прием подсечку. Всего же он обогатил кинематограф сотней трюков. Его приемы джигитовки стали основой техники нескольких поколений конных кинокаскадеров.

И все же многие артисты продолжали играть без дублера. Иногда такие эксперименты оканчивались трагически. В 1961 году на съемках фильма «Так еще никто не любил» (он вышел на экраны под названием «Цветок на камне») в огне погибла актриса Инна Бурдученко.

По сценарию она должна была забежать в горящий барак. Два первых дубля не понравились режиссеру. Инна, не задумываясь, согласилась на третий. Горящая конструкция обвалилась на нее прямо в кадре.

Когда актрису вытащили, на ее теле не было живого места. Ее тело обгорело на 78%. Министр культуры Екатерина Фурцева приказала сделать все возможное, чтобы спасти актрису. Люди сдавали кровь и даже кусочки кожи. Но спасти Инну не удалось. Она умерла в 23 года, будучи на третьем месяце беременности.

А на съемках фильма «Директор» (1965) погиб актер Евгений Урбанский.

– Причем это произошло именно во время съемок автомобильного трюка, – вспоминает каскадер Александр Микулин. – Тогда режиссер картины вместо каскадеров пригласил на съемку группу гонщиков – известных спортсменов, многие из них – чемпионы, но опыта работы в кино никто не имел. Не исключено, что из-за этого и произошла трагедия.

Кадр из фильма «Директор» (1965)

На съёмочной площадке, в 40 км от Бухары, снималась сцена проезда автоколонны по пескам. Согласно сценарию машина Зворыкина (героя Урбанского) должна промчаться прямо через барханы, обогнать колонну и возглавить её. Наиболее сложный кадр в этой сцене — прыжок машины с одного из барханов.

Кадр из фильма «Директор» (1965)

Первый дубль прошёл нормально, но второй режиссёр, который вёл в этот день съёмку, предложил сделать ещё один дубль, хотел, чтобы машина подпрыгивала выше. На втором дубле машина неожиданно перевернулась. Урбанский скончался по пути в больницу.

До сих пор не понятно, почему в машине сидел Урбанский. Он был не за рулем, а справа от водителя. Участия артиста совершенно не требовалось. В момент падения водитель успел спрятаться под руль, сработала спортивная подготовка, а прекрасный актер погиб…

Евгений Урбанский

Гибель Урбанского поставила крест на съёмках картины «Директор». Приказом председателя Госкино они были тут же запрещены, группа распущена. Режиссёра А. А. Салтыкова отлучили от режиссуры на полтора года.

После этих случаев актерам запретили рисковать собой во время съемок картин. «Лихачить» разрешили исключительно специалистам.

- Каскадер и постановщик трюков Николай Ващилин падает от удара Портоса (Валентин Смирнитский) в фильме «Д’Артаньян и три мушкетера». Львов. 1978 год

В действие были введены «Правила по технике безопасности и производственной санитарии на киностудиях СССР», согласно которым «исполнение опасных трюковых кадров (полеты в воздухе, прыжки с высоты, прыжки в воду, падения и т. п.), связанные с каким-либо риском для жизни или здоровья исполнителей, должно поручаться лишь актерам, прошедшим специальную подготовку. В противном случае эти действия должны выполняться специалистами-дублерами».

Первый автотрюк в отечественном кино сняли в 1966 году в картине «Берегись автомобиля», когда легковушка проехала под грузовиком.

Но несмотря на строжайший запрет, многие актеры хотели выполнять трюки самостоятельно. К примеру, в фильме «Невероятные приключения итальянцев в России» Андрей Миронов, сыгравший в нем одну из главных ролей, все трюки (в том числе и довольно рискованные) выполнял без дублеров.

Задействованные в этом фильме итальянские актеры приходили в ужас, видя, что выделывает этот «сумасшедший» русский.

Так, в одном из эпизодов Миронов на скорости 60 километров в час вылез из кабины пожарной машины, залез на аварийную лестницу и на четвереньках пробрался к ее концу. Преодолев расстояние в 11 метров, он спрыгнул на крышу ехавших под лестницей «Жигулей» и забрался в салон автомобиля.

По мнению каскадеров, это сложнейший трюк даже для бывалых профессионалов.

И это далеко не единственный трюк, выполненный Мироновым в этом фильме. На съемках артист спускался с шестого этажа гостиницы «Астория» по ковровой дорожке, висел над Невой на высоте двадцатиэтажного дома, ухватившись руками за пролет разведенного моста, причем в это время внизу проплывал пароход…

– Тогда не было компьютерной графики, – вспоминает режиссер фильма Эльдар Рязанов, – поэтому все снято натурально: например, самолет действительно сел на шоссе…

Но настоящим подвигом стали съемки Миронова в сценах со львом Кингом. Нрав у «киски» был непростой! Например, с Нинетто Даволи (он играл роль Марио) они не сошлись характерами, в результате чего спина у актера была изрядно расцарапана.

Миронов, зная это, все же отказался от услуг дрессировщика и в нескольких сценах работал со львом в самом тесном контакте. Причем порой актер играл не один дубль, а целых три!..

Однако в большинстве своем на трюковых съемках артистов прикрывали каскадеры. И они частенько рисковали.

– На съемках сериала «Место встречи изменить нельзя» я дублировал Белявского (Фокса) во время погони на «Студебекере», – вспоминает каскадер Владимир Жариков. – Снимали с одного дубля тремя камерами. От удара автомобиля о воду двери заклинило. Вода начала заливать кабину. Я долго не мог выбраться, пытался открыть двери, но они не поддавались, думал, захлебнусь…

Каскадер Николай Ващилин дублирует Василия Ливанова в драке с профессором Мориарти (Виктор Евграфов) у «Рейхенбахского» водопада. Пицунда, Гегский водопад по дороге на Рицу. 1979 год.

Нередко на съемках каскадеры получали травмы.

– В такие моменты главное – не сломаться и побороть свой страх, – говорит знаменитый каскадер Валерий Завадский. – Именно такой переломный момент я пережил в 1983 году на любительском авторалли в Прибалтике.

На ночной тренировке его машина перевернулась – Валерий сломал несколько ребер, а от авто осталась только груда металла. Капитан команды запретил ему выступать, но одессит не подчинился.

– Я вернулся на трассу и в том же году занял первое место в многодневной гонке в Грузии, – продолжает Завадский. – Если бы я тогда не сел за руль, возможно, моя карьера каскадера закончилась бы…

Позднее, на съемках фильма «Давным-давно была война» в Средней Азии, Завадский получил ожоги 28 процентов тела.

– Это был трюк с огнем, – вспоминает каскадер. – Я должен был гореть 15 секунд, а вместо этого горел 1,5 минуты. Два месяца ожоговой терапии, а потом – новая работа.

– Я люблю пошутить, но некоторые воспринимают мой юмор слишком серьезно, – усмехается каскадер Александр Микулин. – Помню, как-то снимали короткометражный фильм по заказу ГАИ. Это была нравоучительная история о том, как не нужно вести себя на дороге.

В фильме участвовали два мальчика-близнеца, один – «послушный», а другой – «хулиган». В одном эпизоде «хулиган» выбегает на дорогу, а я еду на большой скорости и резко торможу перед ним.

Сняв один дубль, режиссер отзывает меня в сторону и спрашивает: «Саша, а если вы не рассчитаете и действительно задавите мальчика?» Я ему в тон отвечаю: «А чего бояться-то, у нас же запасной мальчик есть…» Ну а он это слишком буквально понял, и на тот день съемки закончились…

Источник: http://back-in-ussr.com/2016/05/tryuki-i-kaskadery-v-sovetsk...

Энтони Маки и Аарон Тони

Крис Прэтт и Тони МакФарр

Крис Эванс и Сэм Харгрейв

Дэйв Батиста и Роб де Гроот

Кларк Грегг и Дэнн Фарвелл

Скарлетт Йоханссон и Хайди Манимейкер

Том Хиддлстон и Пол Лаковара