Психологи сказали бы, что он писал не портрет, а момент самоосознания.

Он ловил то, что человек обычно прячет даже от зеркала: неуверенность, тоску, память, надежду.

Каждая линия — не анатомия, а эмоция.

Каждый оттенок — как звук внутреннего голоса.

Иногда глаза на его картинах чуть не совпадают по симметрии — но именно это делает их живыми:

ведь человеческая душа никогда не бывает идеально ровной.

Смотришь на портрет — и будто попадаешь в чужое воспоминание.

Ты не знаешь, кто этот человек, но чувствуешь, что он что-то пережил, и это важно.

🖼 Портреты Валерия Яроша — не просто “реализм”.

Это психология, выраженная через цвет и свет.

Он не писал человека — он освобождал его.

И потому на его картинах каждый зритель видит не модель, а самого себя.

Родился он в 1940 году на Украине, в городе Днепропетровске. Когда был совсем маленький, его семье срочно пришлось эвакуироваться - фашисты подступали к городу. Во время остановки поезда с беженцами на станции Поныри гражданских попросили освободить вагоны для бойцов действующей армии, которых необходимо было отправить на восток. Так он с мамой, бабушкой и дедом остался жить в Курской области. Поселились в Поныровском районе на станции Возы. По обе стороны железной дороги располагались бескрайние поля, наполняющие воздух ароматом клевера и гречихи, всюду цвели яблони и груши. Бегая целый день босиком по траве,

маленький Валера слушал, как стрекочут кузнечики, поют птицы, любовался родным краем. Зато вечером приходилось подолгу вынимать колючки из ступней. Утром же, поднявшись чуть свет, он отправлялся пасти корову, теленка, овцу и барашка. От последнего ему крепко однажды досталось. В один из ненастных дней, когда хлестал ливень, баран пошел на ребенка, толкнув его с разбегу рогами в бок. От сильного удара Валерий упал, но стоило ему подняться, как все повторялось. Бедняга вернулся домой мокрый, грязный, весь в крови, надеясь, что сейчас его пожалеют.

Однако вместо этого еще и отругали. "Мы тебе говорили, не учи барана бодаться", - сказал сму строгий дед.

Однажды ночью Валера проснулся от шума и радостных криков. Это вернулся с фронта дядя Сережа, воевавший на Дальнем Востоке. Все со слезами на глазах бросились его обнимать. Вот он - герой! С приездом дяди жизнь мальчонки наполнилась новым смыслом. Среди распакованных вещей оказались настоящие сокровища - баночки с масляными красками и пастель. Наблюдая, как художник-любитель копирует репродукции, его племянник, наверное, тогда не мог и мечтать, что когда-то он сам станет автором многочисленных великолепных картин, некоторые из них будут храниться в коллекциях ценителей искусства разных стран.

Но… в то время он обводил штрихи на листе бумаги, нарисованные дядей, затем через копирку - иллюстрации в книгах. Вскоре стал рисовать самостоятельно. Примерно через год дядя Сережа, успев привить Валере любовь к рисованию, уехал восстанавливать Ленинград, Пришло время идти в школу. Первое сентября новоявленный ученик запомнил надолго. Возвратившись с уроков, он застал родных в слезах.

Стоило ему один раз не отправиться пасти скотину, как волк съел пол-овцы. "Надо же, - удивляется уже сегодня В.И. Ярош, - а при мне ни один зверь не показывался".

Учеба и помощь по хозяйству занимали большую часть дня, но в любую свободную минуту Валера садился рисовать. Даже собравшись гулять, клал тетрадь и карандаш за пазуху: вдруг что-то интересное попадется по пути, что захочется запечатлеть. Что и говорить, в портфеле рисунков было больше, чем тетрадей. Один раз в школе мальчик что-то нарисовал на листочке в клеточку. Учительнице работа понравилась, и она дала ему чистую обложку от тетради, чтобы он повторил свое творение, С бумагой тогда было напряженно, поэтому, когда удалось купить альбом, Валера ликовал. В пятом классе он получил от дяди и вовсе царский подарок - краски "Ленинград". Он на тот момент уже оформлял сцену школьного театра, в котором тоже принимал участие. Все успевал!

Жила его семья бедно, как и все, приходилось заниматься огородом, а то и есть будет нечего! Воду носили с водокачки, но она частенько ломалась. Тогда шли с ведрами в соседнюю деревню, да еще под гору, на руках постоянно были мозоли.

Несмотря на то, что Валера рос закаленным и физически крепким, приходилось ему тяжело. Усугублялось это и тем, что совершенно о себе не заботился, больше думал о других. Детство и отрочество будущего художника прошло у железной дороги. Он любил наблюдать за паровозами, позже - тепловозами, бродить по рельсам. Собирал уголь, рассыпанный с проезжающих товарных поездов. Перевозили мимо их станции и заключенных с юга на Москву, в Соловки. Пока состав стоял, в окнах можно было разглядеть их лица. Эти моменты Валерию Ивановичу врезались в память на всю жизнь.

Путевка в большую жизнь

Окончив школу, Валера поехал в Ленинград, где поступил в механический техникум железнодорожного транспорта. Только там учащихся обеспечивали жильем, да и к поездам он привык. По профессии удалось проработать всего несколько месяцев, призвали на военную службу в радиотехнические войска - в город Омск. Он поступил во Всесоюзный заочный университет искусств, Плодотворно творил, рисуя карандашом, тушью, акварелью - как солдат, так и пейзажи.

Однажды к нему подбежал сослуживец, держа в руках армейскую окружную газету. Какова же была радость Валеры, когда он увидел на одной из страниц портрет своего товарища. Послав рисунки в редакцию, он уже забыл об этом, тут такая неожиданность!

Службу В.И. Ярош вспоминает с теплотой, ребята в части попались дружные, Демобилизовавшись, Валерий, по рекомендации командования, поступил в Государственный педагогический институт имени А.И. Герцена на художественно-графический факультет.

Осуществилась мечта - профессионально овладеть любимым видом искусства, Первое время студент жил у дяди. На занятия ходил в военной форме, денег, чтобы купить хоть что-то из одежды, не было. Однокурсник посоветовал ему устроиться дворником, чтобы получить комнату в общежитии на территории института, что он и сделал. Теперь приходилось вставать рано, до начала лекций. В шесть утра Валера уже колол лед, чистил дороги от снега. Жизнь не баловала, а он не искал в ней легких путей.

В институте молодой человек встретил свою любовь - однокурсницу Валю. В отличие от других они рисовали в любую погоду и не жалея времени. Их излюбленным местом стал Эрмитаж.

Судьба привела в Кингисепп В 1969 году, получив диплом с одними пятерками по специальным предметам, Валерий с Валентиной, ставшей его женой, приехали по распределению в Кингисепп. Несколько лет Валерий Иванович работал учителем рисования и черчения в четырех школах одновременно - численность в классах была более 40 человек. Учителей же но хватало, приходилось выручать.

В том же 1969 году в семье произошло пополнение: родилась дочурка Света. В 1971 году мама с папой подарили ей сестренку Лену. Ознаменован тот год и еще одним значимым событием - открытием детской художественной школы, которую основал и возглавил Валерий Ярош при содействии супруги. На протяжении многих лет он - ее бессменный руководитель. Начинал с нуля, определяя, какие потребуются классы, оборудование для будущего "детища". С этими целями посетил художественную школу в Выборге, она была тогда единственной в Ленинградской области. Позже были поездки в Эстонию и Краснодар, родной город жены.

Сначала художественная школа располагалась в помещении трехкомнатной квартиры и насчитывала тридцать учеников, Вместе с Валерием Ивановичем дети путешествовали, делая рисунки, зарисовки, выезжали в музеи, становились гостями учебных заведений северной столицы.

Педагогу особенно запомнился первый выпуск. Выдав ребятам свидетельства об окончании художественной школы, он отправился с ними в Ленинград. Весь день гуляли по городу, наслаждаясь великолепием архитектуры. Пять человек из группы решили пойти по стопим своего учителя - стать, профессиональными художниками, Он привел их в институт, который когда-то окончил сам, на тот же факультет, В приемной комиссии удивились: "Первый раз к нам приходят коллективно". Поступили четверо, одна девушка не прошла по конкурсу, но не отступила, став студенткой на следующий год.

Вместе с Валерием Ивановичем преподавательской деятельностью занимается и Валентина Александровна, И прелести твоей секрет разгадке жизни равносилен…

Жанровыми привязанностями В.И. Яроша можно назвать как пейзаж с его необъятной красотой, так и портрет, потому что нет ни одного одинакового человека. Ему хочется изучить каждого, понять психологию, разгадать его загадку. Художник считает, что, рисуя человека, необходимо влюбиться в него на время написания картины, только тогда образ на холсте оживет, заиграет, передаст настроение. Очень важен и комфорт натурщика, лишь при естественной для него позе возможно добиться гармонии.

Однажды Валерий Иванович рисовал девочку, и все ему казалось, что что-то не так, чувствовалось ее напряжение. Через час он дал ей отдохнуть.

Она села, как ей удобно, о чем-то задумалась, приложив пальцы к подбородку. Живописец только и успел сказать ей: "Замри". Тут же на одном дыхании была написана замечательная картина.

А еще художник никогда не приукрасит черт лица и линий тепа, считая честным и правильным отображать суть, исключая любую искусственность. Четкое же, подробное вырисовывание мелких деталей, по его мнению, не обязательно.

"Я не фотограф, - говорит он. - Должна быть некая мягкость, легкая интрига и плавность скольжения кисти".

Творения Валерия Яроша глубоко интересны своим индивидуальным почерком, насыщенностью и объемом красок, фактурой. Глядя на полотна, душу переполняет восхищение. Самое сложное для любого живописца - написание обнаженной натуры, где и проявляется в полной мере его мастерство. В.И. Ярошем выполнено несколько десятков работ в жанре ню, которые просто завораживают, Искусство художники несет людям эстетическую радость познания красоты.

Нельзя не сказать н о его пейзажах, отражающих мощь и силу природы, нежность каждого листочка, трепещущего от дуновения ветерка. Любуясь осенним лесом, полным багряных красок, или перламутровым, мерцающим на солнце снегом, как будто сам переносишься на холст и бродишь по тем тропинкам, чудится даже пение птиц.

Рисование по заказу - не для него, сохранение своего "я" важное всего.

Другой бы на его месте окутал себя ореолом звездности, но только не Валерий Иванович, Eго образ больше сопоставим с солнцем, озаряющим теплом и светом путь своим воспитанникам.

Кингисеппцы впервые познакомились с творчеством В.И. Яроши на выставке, посвященной 30-летию победы в 1975 году, где его картины были представлены в числе других. Широкий зритель смог оценить его работы в 1978 году на областной художественной выставке в Ленинграде, Два участника выставки - Валерий Ярош и Вячеслав Шрага, чей талант вызвал интерес правлення Союза художников, получили в качестве награды путевки в Дом творчества "Старая Ладога".

Признание таланта

А вторая областная выставка стала судьбоносной. Картины В.И. Яроша привлекли внимание известного художника - академика Анатолия Павловича Ливитина, чья слава в то время гремела на всю страну. Он должен был вскоре ехать на два месяца в Дом творчества в Вышний Волочек руководителем потока сорока художников, которые собирались со всей страны для профессионального совершенствования. Анатолий Павлович предложил Валерию Ивановичу отправиться с ним в качестве это помощника. Предложение стало большой честью и конечно, было принято

Время, проведенное там, дало В.И. Ярошу толчок к профессиональному развитию.

Стать членом Союза художников - значит получить признание своего таланта, достигнуть определенной планки. Валерий Иванович имел такую возможность уже в 1980 году, но сам решил: еще не пора. Только после персональной выставки, которая состоялась в Финляндии в 1991 году, посчитал, что теперь время действительно пришло.

Все поступки художника говорят о нем как о человеке скромном. Также хочется отметить его жизненную мудрость, интеллект, неординарность и многогранность.

Уже традиционными стали встрече директоров и преподавателей художественных школ Ленинградской области в различных красивых местах, одно из них - Ярославичи Подпорожского района.

Коллеги обмениваются опытом и, конечно, рисуют. В июне 2008 года художник вернулся оттуда с множеством разноплановых и интересных работ, так же, как и с пленэра в Витебске, Среди любимых художников В.И. Яроша - выдающийся мастер русского искусства начала ХХ века Н.И. Фешин. Блестящий автор многофигурных жанровых композиций оказал сильное влияние на Валерия Ивановича,

Картины нашего современника тоже передают достоверность происходящего, наполняя светлыми и радужными впечатлениями,

Одно из последних творений В.И. Яроша подобно празднику. На картине

"Маша" - 13-летняя балерина, от которой невозможно отвести взгляд. Воздушная и легкая, как пушинка она очаровывает блеском своих широко распахнутых восторженных глаз, в них отражается целый мир.

Валерий Иванович признается, что каждый раз, подходя к мольберту и начиная писать, ощущает, как будто он открывает дверь в незнакомое пространство и сам еще не знает, чем оно будет заполнено.

Начинается поиск ракурсов, делается множество набросков, А дальше происходит таинство…

Тема моей студенческой работы - судьба произведений провинциального художника. Меня очень волнует этот вопрос. Мне интересно, что же будет с произведениями провинциального художника уже спустя много лет, когда этого человека уже не будет на этом свете. Вспомнит ли кто-нибудь о том, кто всю жизнь занимался тем, что запечатлевал на полотнах жизнь

Одного замечательного художника я знаю уже на протяжении многих лет. Через его школу уже прошло не одно поколение, в том числе и я. Это Валерий Иванович Ярош. Он учит не только искусству живописи, но и искусству жизни. Высокоцивилизованный, культурный, интеллигентный человек является примером для подражания многим людям. Всю свою жизнь посвятил искусству. Разумеется, и коллекция его достигла уже немалых размеров. По этим полотнам можно проследить всю жизнь Валерия Ивановича. Его работы это исто-рия, которую надо беречь и передавать это достояние последующим поколениям людей. Ведь когда мы смотрим на работу художника, то не просто разглядываем красивые «картинки». Сначала оцениваем, а затем уже чувствуем, поражаемся и удивляемся, радуемся и грустим, видим то, чего уже никогда не сможем вернуть.

Но в то же время малюсенький отрывочек из жизни, который был запечатлен художником, может прожить и целую вечность, что в первую очередь зависит только от нас.

Искусство воспитывает в человеке культуру, что является одним из важнейших видов человеческой деятельности.

В.И. Ярош родился 2 марта 1940 года на маленькой станции под Курском, где и прошло его детство. В 1943 году здесь, с юга и севера, проходила Огненная дуга. На станции был сосредоточен арсенал, взрывали оставшиеся снаряды. Страшное танковое сражение на Прохоровском поле оставило после себя жуткую картину.

Долго еще после вошедшего в историю танкового сражения саперы собирали неразорвавшиеся авиационные бомбы, обезвреживали мины и снаряды. Под окнами станции так и остались стоять четыре больших немецких танка. А на окраине села стоял каркас сгоревшего вагона, на нем и вокруг валялись груды костей и черепов. Это были кости солдат. Страшное место окружала колючая проволока, не раз уже мальчишки пробирались к вагону.

Рос Валерий без отца, причиной тому была война. Матери было очень тяжело одной растить сына. Однажды с Валерием произошла интересная история. Как-то осенним вечером сюда приехал мужчина - старьевщик, который давно уже присмотрел себе это богатство. Однако лезть через колючую проволоку не решался, тут-то и попался ему Валерий. Мальчонка быстро набрал ему полный мешок костей. Мужчина взял с телеги большой пакет и отдал его мальчику. В том пакете, помимо всякой ерунды, оказалась коробка цветных карандашей. Так четырехлетний Валерий стал рисовать.

Рисовал все, что только видел, с натуры. Его пристрастие к рисованию не осталось незамеченным.

Спустя какое-то время о войны вернулся дядя Валерия, мамин брат Сергей. Он воевал на японском фронте, отец Валерия с войны так и не вернулся. После возвращения дяди жить стало легче. Он целыми днями рисовал, точнее, копировал Шишкина, Васнецова, Саврасова, рисовал на обыкновенной клеенке, загрунтованной на обратной стороне Свои картины дядя Сергей развозил по деревням и обменивал на продукты.

Маленький Валера часами наблюдал за работой дяди, не пропуская ни одного его движения. Мальчику нравилось просиживать с дядей за изготовлением того или другого шедевра, ему нравилось вдыхать запах масляных красок. Но однажды все это как-то сразу прекратилось: дядя уехал в Ленинград восстанавливать город. Жизнь на станции Возы стала для Валерия теперь уже целенаправленной, грядущие дни - предсказуемыми, полными ожиданий и надежд. В школу приходилось ходить за три километра, но этот путь туда и обратно был для мальчика интереснее школьных уроков. Он все примечал, становился наблюдательнее.

Внимание Валерия было сосредоточено на том, чего раньше почему-то не замечал.

В школе, уже подросшему Валерию Ярошу, стали поручать художественное оформление спектаклей, а еще через некоторое время он себе снискал известность оформителя уже районного масштаба.

После окончания семи классов Валерий покидает родную станцию и отправляется искать счастье в Ленинград. В художественное училище из провинции было не попасть. Дядя посоветовал податься в железнодорожный техникум, который славился тем, что предоставлял место в общежитии без особых проблем. Туда и поступил Валерий Ярош учиться на вагонного мастера.

Годы учебы в железнодорожном техникуме он гармонично сочетал с вечерними занятиями в студии изобразительного искусства, где преподавали хорошие художники.

Затем служба в армии, учеба на художественно-графическом факультете ЛГПИ им. А.И. Герцена. Ярош сблизился с довольно известными в Союзе художниками-педагогами.

Будучи студентом Ярош выражал себя как относительно свободную личность, работал учителем рисования в общеобразовательных школах Кингисеппа. Но судьба улыбнулась ему. В городе разрешили открыть детскую художественную школу. Ему предложили начать с нуля. Вместе со своей супругой Валентиной Александровной они взялись за дело. И вот уже минуло более тридцати дет, в художественной школе у Валерия Яроша есть возможность заниматься и своим творчеством, которое стало его религией.

Семья у Валерия Ивановича очень интересная. Женился он на однокурснице. Валентина Александровна член Союза художников России, отличник образования. Она во многом определила ритм жизни мужа. Обе их дочери пошли по стопам родителей и получили художественно-педагогическое образование.

Одна картина не делает человека художником.

Валерий Иванович осваивает столярные навыки, сам делает подрамники, натягивает на них холсты. Судя по тому, как быстро расходуются древесина и холст, можно судить о работоспособности мастера. Об этом могут свидетельствовать его многочисленные выставки, вернисажи, которые принесли ему известность не только в Кингисеппе, но и на всем Северо-Западе, в Санкт-Петербурге.

Теперь уже член Союза художников

России, Валерий Ярош не мыслит себя без участия в ежегодных художественных выставках. С 1970 года он не пропустил ни одну из них: международные, всесоюзные, зарубежные, об-ластные, региональные, затем уже все-российские, персональные.

Творчество этого художника, обращенное к природе, для него самого есть явление сложное, порой противоречивое. Оригинальная живопись пейзажа неоднократно уже была отмечена на выставках разных уровней. Многие считают, что он «новоявленный поэт Северо-Запада».

Портрет в творчестве Валерия Ивановича занимает особое место. Это предельно захватывающий, загадочный предмет философского размышления художника о человеке, о его индивидуальности, его предназначений.

В.И. Ярош достиг пенсионного возраста, но фантазия ero по-прежнему неистощима, а рука обладает все тем же мастерством, остротой и выразительностью.

Коллекция eго работ достигла таких размеров, что не помещается в мастерской.

* * *

Теперь перейдем к современному коллекционированию и меценатству.

Сейчас нам не хватает второго Третьякова, который бы как и первый отказал себе в личных удовольствиях во имя всепоглощающей любви к искусству, к своему народу. Нельзя ждать прихода новых Третьяковых. Надо идти к ним навстречу, объясняя, что важнейшее достоинство настоящего мецената - постоянство. Например, кто-то всю жизнь собирает иконы или картины. А не так, что сегодня поддержит балет, завтра - выставку собак, потом начнет издавать журнал мод. Такой «меце-нат» лишь стремится создать шум вокруг своего имени, привлечь к себе внимание публики и прессы.

Раньше художник зависел от партийных боссов, от государственных чиновников, теперь же музыку заказывает неомиллионер. Меценаты и коллекционеры - чаще всего в реальной жизни эти понятия сливаются, и порой нелегко провести между ними границу. Ведь все наши крупные музеи родились из частных коллекций. Цель каждого серьезного собирателя - служить людям, как сказал В.В. Стасов, «стремление собирать то, что может быть полезно интеллигенции народа, желание помогать народному образованию».

Все известные коллекционеры и меценаты были людьми глубокой веры. Любое благотворительство с духа начинается. Без чистых помыслов не может быть ни серьезного коллекционера, ни настоящего мецената.

В настоящее время, я считаю, для всех художников сложилась довольно благоприятная ситуация, чтобы творить, так как разрешено все, а следовательно, и сохранить можно все, ведь раньше могли и приказать уничтожить.

Нам, новому поколению, трудно сейчас себе представить время, когда люди были обязаны подчиняться тогдашней диктатуре, когда на людей делались облавы, людей казнили, уби-вали, ссылали даже просто за то, что человек, не желая подчиняться, выражал свои мысли и изречения относительно государства и его деятельно-сти. Искусство тогда подверглось строжайшей критике. Сейчас уже нам не известно сколько было уничтожено настоящих произведений искусства, и это касается не только картин художников.

Хочу привести в пример замечательного художника Павла Филонова, произведения которого еще при его жизни запретили. После его смерти, а умер он в 1942 году, как раз во время войны, его сестра собрала все работы художника в обыкновенную тележку и отвезла их в Санкт-Петербург, в Русский музей. По причине того, что работы были запрещенные, их брать отказались, так как побоялись, а одна женщина - искусствовед, пошла на риск и сложила все работы в запаснике. Через некоторое время их достали и по сей день в Русском музее представлены работы Павла Филонова.

Они очень высоко ценятся среди художников и простых людей.

Знаменитыми художниками являются братья Ткачевы. Родом они из Москвы, а живут на даче в Тверской области. Оба - академики, народные художники, создают красочные книги.

Как-то они представили свои работы на сельской народной выставке. Через некоторое время братья приехали поинтересоваться, как люди воспринимают их работы, как посещают выставку. И по дороге, проезжая мимо канавы, увидели, что в ней брошены их картины. Директор Дома культуры сказал, мол, выставка уже закончилась, куда же было еще девать картины.

Этот пример говорит о культурном развитии людей, проживающих вдали от центров. Почему-то о них всегда забывали, даже начиная с времен реформ Петра Великого. А ведь «на них держится земля русская». Может, поэтому по сей день в России существуют проблемы с развитием и культуры и науки в «уголках», отдаленных от культурных центров.

Я бы хотела акцентировать внимание на том, что существует некое разделение между художниками из провинций и из крупных городов. Конечно, в крупных центрах возможностей прославиться намного больше, но и в провинциях проживает немало знаменитых и гениальных художников, которые получили признание среди народа еще при жизни. Среди них - Валерий Иванович Ярош, который намеренно уехал из Санкт-Петербурга в Кингисепп и остался здесь навсегда.

Теперь он прославляет нашу красивую природу, и наш краеведческий музей в этом ему содействует. У Валерия Ивановича есть своя книга отзывов, и не одна. Отзывы добрые, искренние, написанные от чистого сердца. Не это ли самое главное счастье для художника - ощущать свой вклад в общество, в его духовное развитие.

Аркадий Пластов, художник-гигант, считается одним из самых льных в современной России. Жил в деревне Прислониха. Когда ему было 50 лет, по неизвестным мне обстоятельствам почти все его картины сгорели. И этот пожилой уже человек нашел в себе силы и написал столько картин, что организовал выставку в Манеже, которая заняла оба этажа.

Валерий Ярош был первым посетителем выставки, за что ему присудили награду. В качестве приза Ярош выбрал экскурсию для своих учеников по Манежу. Все ребята были в восторге.

Хочу подвести итог. Что ждет в будущем произведения провинциального художника Валерия Яроша? Трудно пока сказать. Но я уверена, что его картинами не будут затыкать окна или курятники (был и такой случай), не выкинут в канаву и не сожгут. Но хочется надеяться, что со временем их передадут в какой-нибудь музей, где люди смогут лицезреть эти произведения искусства. Это наша история, которую мы передаем из поколения в поколение и которую должны хранить и оберегать.

А. СЕРГЕЕВА.

Дед с мамой вырыли подземную горницу без окон, без дверей — землянку, а вместо дверей дед подвесил на веревках гильзы от снарядов, чтобы те звоном отпугивали забредшего волка. Так семья Ярошей и встретила немцев, вскоре вошедших на станцию.

— Тех немцев я плохо помню маленький был еще, — говорит Валерий Иванович,

— но вот пленных немцев, уже после освобождения станции занятых переделкой колеи, помню хорошо. Их содержали рядом с нашим огородом, и мама каждый день ходила к ним за картофельными очистками - жили впроголодь, едва концы с концами сводили. От голода нас спасла корова, которую оставили нам и наши, и немцы.

Был такой случай: трехгодовалый Валера шел с мамой, когда их окликнул дойче солдат: «Ты есть кляйн коммунист,

— указал на ребенка немец. — Коммунист, пей водка. На, бери!». Немец протянул стопку шнапса и захохотал. Немецкая шутка.

Первый рисунок и старое перо на дороге

Свой первый рисунок Валера сделал в четыре года. Его дядя, брат мамы — Сергей Демьянович служил на границе с Японией и на новый 1944 год прислал письмо, куда племяннику вложил персональный подарок — нарисованную елочку.

Мама предложила: «Давай и от тебя дяде отправим рисунок», — вспоминает Валерий Иванович. — Положила на тетрадный лист мою ручонку, дала в другую химический карандаш обводи. С ее помощью я кое-как обвел свою руку. Это был мой первый, если можно так выразиться, рисунок.

После Победы дядя вернулся с Сахалина на побывку и привез целый ящик трофейных сувениров

- множество замечательных японских красок в баночках и карандашиков-пастелей. Дядя Сережа увлекался рисованием, хотя больше копированием, Валера стоял рядом и зачарованный смотрел на то, как работают рисовальщики. Но вскоре дядя завербовался на восстановление и строительство Ленинграда как мастер-строитель и переехал в северную столицу на постоянное место жительства.

А Валера пошел в школу.

Сельская школа находилась в соседней деревне — за три километра от станции Возы, и он с другом проделывал каждый день шестикилометровый путь как по лужам, так и по снегу. Рисовать было не на чем, да и нечем, но искра страстного желания творить уже теплилась в душе.

Где удавалось перехватить немного дешевой сухой акварельной краски, где выменять у тряпичника за сдачу цветмета — гильз, которых здесь было в изобилии, листочки бумаги, простые карандаши - цветных не было. Да и школьными перьями обзавестись было не просто — мама получала гроши, которых едва хватало на хлеб.

- Однажды учительница предупредила, чтобы мы принесли по три копейки на перья, - припоминает Валерий Ярош. — Я даже не стал говорить об этом маме, понимая, что каждая копейка в доме на счету. Вообще я никогда в жизни старался ни о чем никого не просить — привык с детства. Утром понуро бреду в школу, соображаю, что же я отвечу учительнице. Вдруг вижу, на дороге лежит потемневшее от времени старое перо. Я даже запрыгал от радости — ведь теперь есть, чем писать.

Как-то в гости приехал дядя Сережа и сказал, что привез в подарок племяннику профессиональные акварельные краски «Ленинград».

Валера был на седьмом небе от счастья. Но дядя погостил и увез краски, которые так и остались лежать в вещ-мешке — он их забыл выложить, а племянник постеснялся спросить.

- Для меня это было потрясение, я упал ничком в подушку и долго не мог прийти в себя от горя. Но через некоторое время дядя все же выслал краски посылкой.

А рисовал Валера все, что видел - природу, одноклассников, друга. Тот, бывало, по пути в школу примет позу: «А нарисуй меня вот эдак».

У Валеры при себе всегда карандаш и блокнот. Из хороших репродукций в школе были разве что портреты Ленина и Сталина, да еще в учебнике мавзолей со Спасской башней.

Но и этому радовался, старательно повторяя картинки. Уже в старших классах ему говорили: «Зачем ты рисуешь вождей, узнают, поедешь с родителями мерзлую землю рыть».

Но стукачей ни в деревне, ни на станции не нашлось, и художественные пробы прошли без последствий.

Чужие картины — это чужие мысли

- Многие дети, да и взрослые просят меня научить их рисовать, - говорит Валерий Иванович, — Я интересуюсь, а сами-то раньше пробовали. Нет, отвечают, вы нам по-кажите, тогда мы и будем рисовать.

Я считаю, что учить тогда без толку.

Желание рисовать живет в душе.

Пусть самостоятельный рисунок будет пока беспомощным, на человек должен прежде иметь потребность рисовать. Только тогда будет толк.

Валерий Ярош - самоучка, как говорят, в таких случаях, сделал себя сам. Ведь вокруг никто и не слыхивал про художественные школы. Учась в старших классах, он рисовал людей, природу, декорации для спектаклей, делал карнавальные костюмы. Со всего района к нему стали обращаться сельчане: кому набросок сделать, а кому иконку обновить.

— Я подновлял старые иконы и даже рисовал их, но мне было невдомек, что не все можно делать без специальной подготовки, нужно бережно работать с цветом. Соседка понесла освятить подновленную иконку в церковь, и священник сказал, что мне надо учиться.

- Вообще только копированием чужих работ рисовать не научишься, — уверен Валерий Ярош. — Это все равно, что копировать чужие мысли, чужое восприятие объекта.

Научиться рисовать, писать цветом можно, только работая с натурой: тогда учишься ощущать предмет, разговаривать с ним, а главное, работаешь не только руками, но и головой.

— Если открыть, к примеру, книгу стихов Пушкина, сколько бы ты этих стихов-шедевров не переписывал, вряд ли научишься сам хорошо писать стихи. Так и в рисунке: чужие картины — это чужие мысли.

Однако после школы нужно было как-то определяться со своим будущим, с профессией. Валерий отправился в Ленинград, где жил дядя, поступил в железнодорожный механический техникум и параллельно по вечерам занимался в художественной студии на проспекте Обухов-ской обороны в ДК им. Ленина.

В 1961 году он окончил и техникум, и обучение в студии, получил распределение на железную дорогу в Бологое. Но тут его настиг армейский долг защитника Отечества, которому пришлось отдать три «волшебных» года.

«Ярош, а ты зачем в окно залез?»

Валерий попал служить на объ единенный командный пункт в радиотехнические войска в Омске, где шло наблюдение за небом Западной Сибири, а все изменения строго фиксировались на огромном планшете из оргстекла. На боевом дежурстве в любую свободную минуту он продолжал рисовать, также параллельно учился в московском заочном университете искусства, куда регулярно посылал свои работы. Рядовой Ярош даже студию организовал среди солдат, но ее вскоре разогнал старшина — нечего тут, мол, мазней на стульях заниматься, не для того солдату руки приделаны.

Как-то Валерий написал автопортрет и, чтобы его не запачкали, пока он сохнет, поместил подрамник в окно на планшете в центральном зале — оно аккурат подходило по размеру. Вставил живопись и вышел. Пока он отсутствовал, к стене-планшету со стороны коридора подошла девушка-планшетистка, увидела портрет и сердито воскликнула:

«Ярош, а ты зачем в окно залез?».

Из-за одной скверной задачки чуть жизнь не поломалась

После срочной службы Валерий определенно решил связать судьбу с художественным творчеством.

Когда он учился еще в ленинградской студии в ДК им. Ленина, один из наставников преподавал на только что открывшемся художественно-графическом факультете Ленинградского педагогического института им.

Герцена. Он и присоветовал своему ученику этот вуз и этот факультет.

Именно туда в приемную комиссию и направился Валерий Ярош прямо в военной форме. Он знал, что надо писать сочинение, будут экзамены по рисунку, черчению и иностранному языку. Но в приемной комиссии его сразили наповал: «Вам надо будет сдавать еще физику и математику».

— Как физику и математику? А я иностранный учил...

Настроение — хоть топись. Но делать нечего, засел Валерий за справочники, пошел на подготовительное отделение — до самых экзаменов с семи утра до десяти вечера не поднимал головы от учебников.

Но это теория, с физикой проскочило, а по математике задачки же нужно решать. А с математикой как раз Валерий был не в ладах.

— Сижу над билетом, теорию написал, поскольку зазубрил, а к задаче даже не знаю с какой стороны подобраться, - рассказывает он. - Все, думаю, пропала мечта жизни из-за одной-единственной задачки, будь он неладна. Тут меня толкает в спину сидящая сзади абитуриентка: «Ну что, не получается, солдат?».

Не получается, говорю, горю синим пламенем. Через некоторое время опять толкает - бери, переписывай решение. С моих плеч как будто сизифов камень свалился — это было спасение. А между тем, я вроде бы как ей конкурент. Вообще мне всю жизнь везло с хорошими людьми.

Вышел на берег реки и остался...

В 1969 году Валерий Ярош с отличием защитил диплом, по спецпредметам у него также стояли отличные оценки. Кроме того, на четвертом курсе он женился на однокурснице Валентине Соколовой, которая стала верным спутником и помощником в работе на всю последующую жизнь.

Как отличник «художественной подготовки», Валерий стоял на распределение на факультете вторым и ему предложили работу под Красным Селом на станции Можайская. Однако второго места для молодой жены не нашлось, и он был вынужден отказаться, отказался и от места в Киришах — не понравилась унылая природа.

Через месяц, в мае, его вызвал ректор и говорит: «Валерий, есть места в перспективном городе, который сейчас интенсивно строится Кингисепп. Поезжай, посмотри.

- Я и слыхом не слыхивал, что есть такой город. Приехал, прошел по проспекту до моста, постоял у реки рядом с разрушенным собором, полюбовался природой — живописные берега, лес, майский аромат цветущих кустов и деревьев.

Постоял — и на автостанцию. Приезжаю в Ленинград говорю: «Ну, Валя, собирайся, поедем в Кингисепп».

Так Валерий Иванович и Валентина Александровна 41 год назад оказались в Кингисеппе. Первые три года работали преподавателями рисования, правда, супруга через год ушла в декрет, и пришлось мужу работать сразу в трех школах: первой (основное место работы), где он четыре года преподавал рисование и черчение, во второй, которая находилась тогда в двухэтажном деревянном здании у пожарки, и в третьей, вместо супруги. Здесь теперь размещается Пушкинский университет.

- Нагрузка, конечно, громадная

- беготня из школы в школу, по 42 ученика в каждом классе, 44 часа занятий в неделю. Но я же сам выбрал свою профессию.

А в 1971 году отдел культуры назначил его первым директором образовавшейся в Кингисеппе детской художественной школы, которую Валерий Иванович успешно возглавляет до сих пор.