Пиратский винил SuperMax и Enigma от Zoo Music Nippon
Обзор с аудиотестами, демками, ну и конечно же немного болтовни.
https://youtu.be/PHUmML2-skc
Обзор с аудиотестами, демками, ну и конечно же немного болтовни.
https://youtu.be/PHUmML2-skc
Музыка эпохи должна звучать на носителе эпохи..
Доброго времени суток!
Сегодня с моей полки отправляется на проигрыватель один из самых известных альбомов в истории поп-музыки — Bad Майкла Джексона.
Как-то я уже рассказывал про Thriller. Сегодня же поговорим о пластинке, которая вышла после него. Перед Майклом стояла почти невозможная задача — выпустить альбом после самого успешного релиза в истории. Вместо того чтобы сделать «Thriller 2», он решил пойти совершенно другим путём.
Итак, встречайте — Bad.
Про альбомы Джексона можно говорить бесконечно, поэтому, чтобы не перегружать вас, расскажу лишь самые интересные факты.
Пластинка вышла 31 августа 1987 года и считается одной из самых сложных в карьере музыканта. После ошеломительного успеха Thriller публика ожидала, что новый альбом обязательно превзойдёт предыдущий. Однако Майкл решил не повторять уже пройденное, а создать совершенно новое звучание.
Обложка Bad выглядит гораздо сдержаннее, чем у Thriller. На ней Майкл Джексон предстаёт в чёрной кожаной куртке с металлическими пряжками — образ, который позже станет одним из самых узнаваемых в его карьере. Белый фон делает акцент именно на артисте и подчёркивает новый, более жёсткий стиль.
Оригинальная пластинка длится около 48 минут, что довольно много для одного LP, поэтому на некоторых изданиях уровень записи сделан немного тише, чтобы вместить весь материал без потери качества.
Среди коллекционеров особенно ценятся первые американские и японские издания 1987 года. Японские прессы традиционно славятся высоким качеством изготовления, а ранние американские экземпляры интересны тем, что максимально близки к первому выпуску альбома.
Работа над Bad началась вскоре после завершения тура Victory и записи We Are the World. Майкл сочинял песни дома, записывал подробные демоверсии, а затем вместе с продюсером Куинси Джонсом и звукорежиссёром Брюсом Свидиеном дорабатывал их в студии Westlake в Лос-Анджелесе. В общей сложности работа над альбомом растянулась почти на три года.
Это был последний совместный альбом Джексона и Куинси Джонса. После него их творческие пути разошлись.
Главное отличие от Thriller заключалось в том, что Майкл захотел полностью контролировать музыку. Если раньше он написал лишь несколько песен для своих альбомов, то здесь стал автором 9 из 11 композиций, а также выступил сопродюсером.
Он специально стремился к более жёсткому звучанию:
- более агрессивные ударные;
- насыщенные синтезаторы;
- рок-гитары;
- цифровые технологии записи (Synclavier, Fairlight и другие новейшие синтезаторы того времени).
Особенно это слышно в песнях Bad, Dirty Diana и Smooth Criminal.
По сравнению с предыдущими альбомами влияние рока здесь действительно стало заметнее. Это проявилось не только в более тяжёлых гитарных партиях и жёстком звучании ударных, но и в общей энергетике многих композиций. Особенно ярко рок-элементы слышны в Dirty Diana, которая и сегодня считается одной из самых «роковых» песен Майкла Джексона.
Первоначально песня Bad должна была стать дуэтом Майкла Джексона и Принса
Когда Принс услышал первую строчку:
"Your butt is mine..."
Он отказался участвовать, пошутив, что не собирается петь такие слова Майклу. В итоге песню Джексон записал один.
Smooth Criminal могла не попасть на альбом
Куинси Джонс сомневался в этой песне и хотел убрать её из трек-листа.
Майкл настоял на своём. Сегодня трудно представить Bad без Smooth Criminal.
Клип Bad снял Мартин Скорсезе
Мини-фильм длился почти 18 минут.
Главную роль вместе с Майклом сыграл молодой Уэсли Снайпс — за несколько лет до того, как стал кинозвездой.
Исторический рекорд
Альбом стал первым в истории, с которого пять синглов заняли первое место в американском чарте Billboard Hot 100:
- I Just Can't Stop Loving You
- Bad
- The Way You Make Me Feel
- Man in the Mirror
- Dirty Diana
Этот рекорд продержался более двадцати лет.
Настоящий рок
Песня Dirty Diana — одна из самых тяжёлых вещей в дискографии Джексона.
Её мощное гитарное звучание сделало композицию популярной даже среди поклонников хард-рока.
Цель — 100 миллионов
Во время записи Майкл написал на зеркале в ванной цифру 100 000 000. Это была его личная цель по продажам альбома — он мечтал превзойти Thriller. Хотя достичь этой цифры не удалось, Bad всё равно разошёлся тиражом около 35 миллионов экземпляров, став одним из самых продаваемых альбомов всех времён.
Вместо заключения
Прошло почти сорок лет, а Bad по-прежнему звучит свежо и современно. Этот альбом доказал, что Майкл Джексон способен не только повторять успех, но и постоянно меняться, не теряя собственного стиля.
Для коллекционеров винила Bad — это не просто ещё одна пластинка в дискографии Джексона, а важная глава в истории поп-музыки, которую приятно не только слушать, но и держать в своей коллекции.
Спасибо за внимание и помните:
Не используйте музыку, чтобы возвысить себя — позвольте ей возвысить вас.
Доброго времени суток!
Сегодня поговорим о виниле. Точнее — о мифах, которые уже много лет окружают этот черный круглый носитель музыки.
Ну что, поехали?
Все мифы о виниле можно условно разделить на три группы: ностальгия, маркетинг и реальные особенности, которые действительно заслуживают внимания. Давайте разберем самые популярные из них.
Реальность: это не совсем так.
Современные цифровые форматы (CD, Lossless, Hi-Res) способны обеспечить более широкий динамический диапазон, практически полное отсутствие шума и очень низкий уровень искажений.
Но есть важный нюанс. Многие современные виниловые издания получают отдельный мастеринг. При подготовке пластинки звук часто делают менее «пережатым», поэтому он действительно может восприниматься более приятным и естественным. Однако это заслуга не самого винила, а работы звукорежиссера.
Реальность: отчасти правда.
Винил действительно добавляет небольшие гармонические искажения, легкую компрессию и немного сглаживает высокие частоты. Именно эту окраску многие и называют «теплым» звучанием.
То есть винил не точнее передает запись — он просто делает ее немного другой.
Реальность: далеко не всегда.
Сегодня огромное количество новых альбомов записывается, сводится и мастерится в цифровом формате, а затем переносится на винил.
Полностью аналоговая цепочка (AAA: Analog Recording → Analog Mixing → Analog Mastering) сегодня встречается значительно реже и обычно специально указывается на издании.
Реальность: лишь до определенного момента.
Переход от бюджетного проигрывателя к качественному действительно дает огромную разницу.
Но дальше начинает работать закон убывающей отдачи: каждое следующее улучшение обходится все дороже, а прирост качества становится все менее заметным.
Реальность: не обязательно.
Иногда первые прессы действительно превосходят современные переиздания.
Но бывает и наоборот: новые ремастеры делают с оригинальных мастер-лент, используя современное оборудование, благодаря чему удается получить более чистый и детальный звук.
Все зависит от конкретного издания.
Реальность: к сожалению, нет.
Пластинки постепенно изнашиваются. Плохая игла, неправильно выставленная прижимная сила или неправильное хранение со временем ухудшают качество звучания.
Однако при бережном обращении винил способен прослужить десятилетия.
Реальность: чаще всего это загрязнение или повреждение пластинки.
Чистая новая пластинка на хорошем проигрывателе воспроизводится практически без посторонних шумов.
Реальность: вес практически не влияет на качество звучания.
Пластинки весом 180 или 200 граммов действительно менее подвержены деформации и выглядят солиднее, но сам звук определяется качеством мастеринга, производства и состоянием пластинки.
Реальность: нет.
По мере приближения иглы к центру пластинки линейная скорость дорожки уменьшается, поэтому на последних композициях могут появляться дополнительные искажения.
Именно поэтому самые важные песни нередко размещают в начале стороны.
Реальность: для большинства людей это гораздо больше, чем просто прослушивание музыки.
Большой конверт с оформлением, аккуратное извлечение пластинки, установка иглы, необходимость слушать альбом целиком и переворачивать пластинку — все это превращает процесс в настоящий ритуал.
Именно этот опыт многие ценят не меньше, чем само качество звучания.
Парадокс винила заключается в том, что его любят вовсе не потому, что он технически превосходит цифровые форматы.
Наоборот, у него есть ограничения: шум, износ, меньший динамический диапазон и необходимость бережного ухода.
Но именно эти особенности, качественный мастеринг и особая атмосфера прослушивания делают винил привлекательным для миллионов меломанов даже спустя более 75 лет после его появления.
Спасибо, что дочитали до конца!
И помните:
Не используйте музыку, чтобы возвысить себя — позвольте ей возвысить вас.
Изучаем виниловую тему с порталом https://www.hifiverse.io/
Диск из поливинилхлорида с механически нарезанной звуковой канавкой, которую считывает игла звукоснимателя. Формат пережил второе рождение: правильно изданная пластинка на правильно настроенной системе дает аналоговый звук, который превосходит цифровые форматы. Не будем забывать и о коллекционной ценности.
Магнитная лента, будь то бобина или кассета, хранит сигнал в слое оксида металла, а записывают и читают его электромагнитные головки. На пластинку сигнал нарезается механически: резец формирует канавку, а при воспроизведении игла повторяет ее рельеф. Существуют и бесконтактные способы считывания светом, но это экзотика. Оба формата аналоговые, однако винил сейчас печатается промышленно.
Современные пластинки выпускаются в трех диаметрах: 7, 10 и 12 дюймов. Семидюймовки традиционно отданы синглам, десяти- и двенадцатидюймовые диски используются для альбомов. Актуальных скоростей две: 33,33 и 45 оборотов в минуту. Стандартный альбом издается на 33 оборотах, аудиофильские переиздания нередко разбивают его на два диска по 45 оборотов ради лучшего качества. Скорости 78 и 16 оборотов остались в истории. Стандартная сторона 12-дюймового диска на 33 оборотах вмещает около 22 минут музыки, полный альбом - до 45 минут.
LP (Long Play) - это альбомный формат на 33 оборотах: узкие, плотно расположенные канавки позволяют записать 40-45 минут музыки, но требуют компромиссов по уровню и детальности. Сорокапятка - сингл на 45 оборотах, где сторона вмещает лишь 8-10 минут, зато канавка шире, а линейная скорость выше. Отсюда практический вывод: потенциал качества у 45 оборотов выше, особенно на верхних частотах. Поэтому альбом, изданный на нескольких дисках по 45 оборотов, почти всегда обыгрывает свою же версию на одном LP.
Основа - поливинилхлорид. Исходные гранулы прозрачны, привычный черный цвет диск получает благодаря добавке графитового порошка, а цветные издания окрашиваются пигментами или остаются прозрачными. Печать выглядит так: разогретую виниловую шайбу помещают под пресс между двумя матрицами, нагретыми примерно до 180 градусов, давление в момент прессования достигает 110 тонн, этикетки вплавляются одновременно с печатью. Готовый диск охлаждается водой, облой обрезается. Весь цикл изготовления одной пластинки занимает около 30 секунд.
Сегодня - практически нет. Разница сводится к красителю: отдельные пигменты прошлых десятилетий действительно делали массу более шумной, но современные цветные издания в массе своей избавлены от этой проблемы.
Отчасти. Стандартная современная пластинка весит около 140 граммов, издания 1950-60-х годов - порядка 160, а аудиофильские лейблы любят 180 и даже 200 граммов. Толстый диск лучше поглощает тепловую энергию, возникающую в точке контакта иглы с канавкой, и эффективнее демпфирует вибрации. Но вес - лишь один из факторов. Качество виниловой массы, ровность профиля и культура печати способны как усилить преимущества тяжелого диска, так и полностью их обесценить. Сам по себе вес ничего не гарантирует.
В идеале это издание, подготовленное с аналоговых мастер-лент или цифровых исходников максимального разрешения, напечатанное на первоклассном заводе и безупречно оформленное. На практике - как повезет. Поэтому перед покупкой дорогого издания стоит выяснить три вещи: кто делал мастеринг, с каких исходников и где печатался тираж.
В большинстве случаев - с цифровых исходников, особенно если речь о новых альбомах. Из мастер-файла (реже - с мастер-ленты) нарезается ацетатный диск, его покрывают серебром и гальваническим способом наращивают металлический слой. Этот негатив становится штампом для прессования тиража и основой для последующих матриц. Само по себе цифровое происхождение исходника не приговор: грамотно подготовленный файл высокого разрешения дает отличный результат, а небрежная работа с аналоговой лентой - нет.
Лучше то, что лучше звучит, но статистика на стороне оригиналов. Для музыки аналоговой эпохи первые издания предпочтительнее переизданий примерно в 99% случаев.
Новое стандартное издание альбома стартует примерно от 19 долларов или евро, двойной альбом - от 25 евро, коллекционные и аудиофильские издания легко уходят за 50-100 евро и выше. Со вторичным рынком сложнее: времена пластинок по 1-2 доллара прошли. Достойный экземпляр все еще можно найти за 10 евро или фунтов, но издания на культовых лейблах вроде Vertigo Swirl, Island или Harvest стоят серьезных денег.
Общепринятый ориентир - система Goldmine Record Grading. Mint - фактически новый диск, побывавший под иглой пару раз; в живой природе встречается исчезающе редко. Near Mint - ухоженная, мало игранная пластинка, близкая к новой. Very Good Plus (Excellent) - диск слушали регулярно, но звук и вид сохранились, допустимы лишь мелкие косметические следы. Very Good - заметные следы использования, легкий фоновый шум и отдельные щелчки. Good - пластинку заслушали, но она играет от начала до конца сквозь шум и треск. Fair и Poor - экземпляры для украшения интерьера. Остерегайтесь продавцов с самодельными градациями типа VG+++ или NM- - это почти всегда попытка продать состояние хуже заявленного.
Четыре контрольные точки. Первая: сетка мелких царапин по всей рабочей поверхности означает, что диск постоянно доставали из плотного бумажного конверта - то есть много слушали. Вторая: глубокие царапины, особенно идущие под острым углом или вдоль канавок, практически неустранимы. Третья: «паук» из следов вокруг центрального отверстия выдает пластинку, которую сотни раз небрежно насаживали на шпиндель. Четвертая: цвет поверхности - здоровый винил глянцево-черный, а серый матовый оттенок говорит о сильном износе.
Строго вертикально, без сильного сдавливания, в закрытом шкафу, защищающем от пыли, вдали от батарей и нагревательных приборов - тепло коробит винил необратимо. Поддерживайте нормальную влажность в комнате: сухой воздух означает статику. У старых изданий бумажные конверты осыпаются, а полиэтиленовые вкладыши стареют, и частицы бумаги буквально впечатываются в канавки. Рабочая схема такая: пластинка в свежем антистатическом конверте хранится рядом с обложкой, а не внутри нее, и все вместе - в общем внешнем пакете с клапаном.
Школы две. Первая признает только мойку в специализированных машинах с фирменными растворами, вторая - только ручную, поскольку въевшуюся грязь машина не всегда берет. Обе правы по-своему: руками можно отмыть любимый диск идеально, но если вы привозите подержанные пластинки десятками, без механизации не обойтись.
Частично. Царапину, идущую поперек канавок, иногда удается «отполировать» деревянной зубочисткой: многократные проходы с усилием вдоль дорожки сглаживают стенки, и игла перестает спотыкаться - щелчок уходит, хотя формальная градация диска лучше не станет. Длинные косые царапины, задевшие несколько канавок, почти безнадежны.
Минимальный тракт выглядит так: проигрыватель с головкой звукоснимателя, фонокорректор (встроенный или отдельный), усилитель, акустические системы и кабели.
Сигнал нарезается на пластинку с предискажениями: амплитудно-частотная характеристика записи имеет плавный спад от высоких частот к низким. Фонокорректор восстанавливает сигнал до линейного вида по стандарту RIAA и одновременно усиливает его до уровня, пригодного для линейного входа усилителя.
Главный принцип: не экономить. Встроенные корректоры бюджетных вертушек и усилителей годятся для старта, но потенциал хорошей головки они не раскрывают - ни в нюансировке, ни в динамике. Цена достойного корректора вполне может равняться цене самого проигрывателя, и это нормально. Разумная стратегия - начать с универсальной модели, работающей и с ММ-, и с МС-головками, а специализацию трактов оставить на будущее.
Сферическая игла - простейшая и самая дешевая: маленькое пятно контакта, не достает до дна канавки, теряет высокочастотные детали. Ее место - диджейские и студийные головки, где важна живучесть. Эллиптическая заточка ближе к форме нарезного резца, дает большее пятно контакта, меньше частотных и фазовых искажений и увереннее читает канавки у центра диска - это стандарт качественных головок. Гиперэллиптические профили (Shibata, Line Contact, Fine Line, Fritz Gyger) еще тоньше и точнее на верхах; сам профиль Shibata родился в 1971 году для квадрафонических пластинок CD-4 с диапазоном до 45 кГц. Вершина - MicroRidge, MicroLine и SAS с профилированной областью на кончике, максимально близкой к резцу: предельная детальность, но и предельная требовательность к точности установки. Еще про головки https://www.hifiverse.io/articles/audio/top-7-mcartridges-in...
Ресурс зависит от заточки: сферические иглы изнашиваются быстрее всего, от 300 часов, а дорогие сложные профили при регулярном уходе выхаживают до 2 500 часов.
У каждого своя философия. Прямой привод ставит диск непосредственно на вал двигателя: решение требует малошумного мотора, прецизионного подшипника и электронной стабилизации скорости, поэтому грамотные реализации живут в основном в дорогих моделях. Пассиковый привод, самый распространенный сегодня, передает вращение эластичным ремнем, который заодно демпфирует вибрации мотора; в ход идут резина, неопрен, вощеная нить и даже магнитная лента. Роликовый привод с обрезиненным роликом между шкивом и диском славится драйвом и слитностью, хотя конструктивно склонен к рокоту и флуктуациям скорости - в лучших моделях эти проблемы решены блестяще. И немного экзотики https://www.hifiverse.io/articles/audio/8-most-expensive-tur...
Поворотный тонарм - абсолютный мейнстрим: головка движется по дуге, а не по прямой, но грамотная геометрия и современные материалы сводят проистекающие искажения к минимуму. Внутри класса есть деление на карданные конструкции с подшипниками качения и одноопорные, балансирующие на одной игольчатой опоре. Тангенциальный тонарм ведет иглу по прямой, повторяя траекторию нарезного резца - теоретически безупречно, практически дорого и хлопотно: модели с воздушным подшипником порой требуют компрессора, который из-за шума выносят в соседнюю комнату.
Прижимная сила - вес в граммах, с которым игла давит на канавку; производитель головки указывает либо диапазон, либо точное значение. Выставлять ее по шкале противовеса можно, но точнее - специальными весами, механическими или электронными, обязательно отключив антискейтинг на время измерения. Точный метод: тестовый диск с гладкой поверхностью (тонарм не должен ползти к центру) или измерительная пластинка с прибором - добиваемся одинаковых искажений в обоих каналах.
Через резонансную частоту системы головка-тонарм. Формула проверена поколениями виниловодов:
f = 1000 / (2 x π x √(M x C))
где f - резонансная частота в герцах, M - эффективная масса тонарма плюс масса головки с крепежом (и шеллом, если он съемный) в граммах, C - податливость подвеса иглодержателя в единицах 10-6 см/дин. Результат от 8 до 12 Гц - удачная пара, идеал - 10 Гц. Ниже 7 Гц или выше 14 Гц - сочетание неоптимально: тонарм будет возбуждаться на кривых пластинках либо окрашивать звук.
Еще больше про винил читайте тут https://www.hifiverse.io/
А давайте не будем ханжами и признаемся самим себе, что в период с 1970-х и примерно до 1990-х музыка была как некая форма религии и жизнь была интереснее.
( Это я о себе, 1963 г.р. )
Не было никаких других носителей, только винил и магнитофонная лента.
И это было круто.
Не было интернета, компьютеров, никакой информации.
Но как мы радовались каждому новому альбому и как внимательно слушали его.
Это был самый настоящий ритуал.
Я помню почти все кассеты которые у меня были, цвет наклеек и логотипы, то что было на них записано.
Попробуй запомни сейчас песни по порядку на каком нибудь новом альбоме.
Да не в жизнь не запомнить мне это все сейчас.
Не тоскую и не ною по тому времени и своей юности.
Просто многое изменилось и многое нивелировалось.
И любую музыку можно скачать и включить на чем угодно, в телефоне , в машине, хоть где
Доступность убивает желание.....
Это такая плата за потерю ценности, того, что достигается трудом.
Ценности мы потеряли, а то что приобрели взамен, ценности не имеет, но имеет цену которую я не могу платить, так как удовольствия не получаю.
И да "заразившись" той музыкой с трепетом отношусь и радуюсь каждой виниловой пластинке из своей коллекции, особенно к первопресам.
Доброго времени суток!
Сегодняшний пост будет не про музыку, он будет про носитель.
И так поговорим о самых странных винилах, которые когда либо придумывала воспаленная фантазия их создателей.
Один из самых экстремальных релизов — 2-дюймовый винил PEABRAIN “ADHD EP”.
На нём — микротреки по 10 секунд, и он считается одним из самых маленьких виниловых релизов вообще.
Это скорее арт-объект, чем музыкальный носитель: слушать его почти физически неудобно.
Ещё в 1903 году компания Stollwerck сделала “запись” музыки прямо в шоколаде — это был ранний эксперимент с носителями.
Да, его можно было буквально съесть после прослушивания (если бы он не растаял раньше).
Группа Emperor Yes выпустила пластинку, в которую добавили пыль метеорита который упал на землю 400 лет назад. Что бы у покупателей не было в этом сомнений вся работа была задокументирована и был приооден фотоотчет.
А мне вот интересно как быстро это убивает иглу.
В Бутане (1973) выпустили почтовые марки, которые одновременно были мини-пластинками с народной музыкой.
Интересно сколько прогонов можно сделать.
Совместить аналог и цифру
Цифровой слой. Представлял собой стандартный компакт-диск (CD) или DVD.
Аналоговый слой. Был выполнен из поливинилхлоридного пластика и мог воспроизводить до 3,5 минут аудио при скорости вращения 33⅓ об/мин на обычном фонографе.
Центральный шпиндель. В комплект входил специальный адаптер, который можно было снять для воспроизведения диска на проигрывателе компакт-дисков.
В таком формате выходил например сингл Paramore «Misery Business».
The Flaming Lips выпустили альбом внутри которого собственная кровь музыкантов. Один из самых обсуждаемых “жутких” релизов в истории. Выпущено всего около 10 копий, стоил тысячи долларов за экземпляр
Это уже не музыка, а почти медицинский артефакт.
Ну а на сеголня все, спасибо за внимание и помните:
Не используйте музыку, чтобы возвысить себя — позвольте ей возвысить вас.