Муравейник успеха : группа "Адам и Муравьи"
Утром 17 октября 1980 года Адам Ант обнаружил, что не может пойти в магазин на углу... Или, по крайней мере, он не мог зайти в магазин на углу, не привлекая внимания публики : «Было чьё-то тыканье в нас пальцем, а девушки гонялись за нами по улице, ну и всё такое прочее».
Ему было почти 27 лет, и буквально за одну ночь он стал Поп-звездой. Накануне вечером "Адам И Муравьи" впервые появились на ТВ в "Top Of The Pops". Их сингл "Dog Eat Dog" не был на самом деле достаточно высоко в "чартах", чтобы гарантировать место в крупнейшем Поп-шоу на Британском телевидении.
Он попал в "Топ-40" на 37-е место — явное улучшение по сравнению с тем, чего "Адам И Муравьи" достигли за предыдущие три года своей карьеры, но вряд ли сие сейсмическое извержение могло обеспокоить артистов, занимавших верхние строчки "чартов" : The Police, Madness или Ottawan с их бессмертным "D.I.S.C.O." Не проявила особого интереса и пресса.
« - Если бы нас крутили по радио, вы бы скорее узнали о нас, но я не могу припомнить, чтобы кто-нибудь на самом деле играл наши вещи», — говорит "Муравей". « - ... Мы не получали большой похвалы от радио программ».
Тем не менее, один из артистов выбыл из ТВ шоу в самую последнюю минуту, и менеджер "Муравьев" каким-то образом обеспечил им выступление. Это был, как говорит Марко Пиррони (гитарист группы и партнёр Адама по написанию песен) момент, которого они ждали :
- ... Я был полностью ребёнком эпохи Глэма. Я вообще считаю Глэм-Рок вершиной всех человеческих достижений. Я видел, как Боуи исполнял "Starman", и видел Roxy Music на "Top Оf Тhe Pops", и, в глубине души, это именно то, чего я хотел достичь...
Желание Пиррони исполнилось. На следующей неделе "Dog Eat Dog" занял 19-е место в "чартах", а ещё через неделю — 4-е.
К Новому Году, когда был выпущен его следующий хит "Antmusic", а альбом "Kings Оf Тhe Wild Frontier" вытеснил "Super Trouper" АББЫ с вершин хит-парадов, Adam Аnd Тhe Ants однозначно были крупнейшей Поп-группой в Великобритании. Они будут занимать эту вершину все следующие 18 месяце (в один головокружительный момент в 1981 году у них было сразу семь синглов в "Топ-40").
Аппетит ко всему, что связано с "Ants", был настолько велик, что их старый лэйбл начал выпускать старые синглы. Нравились те синглы фанатам или нет, но они тоже стали хитами : сингл 1978 года "Young Parisians" занял 9-е место благодаря успеху "Kings Оf Тhe Wild Frontier".
"Андроиды с гитарами : Странное очарование Гэри Ньюмана"
Для некоторых поклонников Гэри Ньюмана, конец 80-х стал проверкой на верность кумиру. Альбом "Strange Charm" был чем-то вроде переходного этапа для Ньюмана, который, казалось, изо всех сил пытался найти свое место в этой странной эпохе, после головокружительного успеха первых синтезаторных хитов.
Быстрого прослушивания Радио было достаточно, чтобы убедиться, что все остальные догнали его, и обогнали его, в творческом и коммерческом плане. Ньюман начал вовсю использовать женские подпевки и самое эклектичное из направлений 80-х — соло на саксофоне. Несмотря на иногда душевный стиль его милых бэк-вокалисток, конечный результат по-прежнему звучал слишком холодно и механически — словно музыка, написанная для телешоу с киборгами.
Но к 1985 году все эти аранжировки уже были клише в Британской массовой музыке. Для Ньюмана за этими мэйнстримными метаниями последовали эксперименты с новыми технологиями и плодотворное сотрудничество с такими людьми, как Билл Шарп. Вместе с Шарпом, Ньюман разработал зачатки жёсткого Индустриального звука, полностью созревшего почти десятилетие спустя.Также с Шарпом у Ньюмана был его первый "почти хит" в Америке - «Change Your Mind». Сингл занял 1-ое место в танцевальных чартах, сняли видео-клип, но его показали несколько раз по MTV, и он исчез в никуда.
В "Strange Charm" Ньюман работал с Шарпом над двумя песнями - «New Things From London Town» и «My Breathing». Обе песни продемонстрировали новый тип ритмической структуры для Ньюмана, которая была агрессивной в своей танцевальности, сохраняя при этом фирменное холодное студийное звучание. Хотя это была новая территория для Ньюмана, он в некотором смысле играл в догонялки с первым выпускным классом Новых Романтиков и звёздами Новой синтезаторной Волны - группами типа Depeche Mode.
"Странное Oчарование" явно было усовершенствованием предыдущего альбома «The Fury» («Ярость»), и на самом деле, они могли бы быть на тот момент своеобразным двойным альбомом, потому что после, Ньюман снова изменил свою музыку.С
Синтезаторные и цифровые эффекты играют вместе с Рок-гитарами на "Strange Charm", и это звучит занимательно, как например, в «The Need», в которой смешано несколько стилевых концепций. В своих лучших произведениях Ньюман позволяет себе замедлиться, чтобы создать ощущение драмы и атмосферы в фортепианных песнях, таких как «This Is Love».«Красивая» обычно не является термином для харатеристики музыки Нумана, но «This Is Love» достаточно близка к этому.
Остальная часть "Strange Charm" также не лишена достоинств. Многое из того, что нравится поклонникам в музыке Ньюмана, сохранилось до сих пор - безладовый басс, запоминающиеся синтезаторные риффы и темы, которые рисуют в воображении фантастические картины. Эксперименты на "Strange Charm", кажется, выйдут из-под контроля по бесцельной спирали на следующих нескольких альбомах.
Ньюман даже сделает перенасыщенный кавер на песню «1999» Принса, прежде чем заново найдёт себя в 90-х, став учеником Трента Резнора, своего бывшего поклонника...
"Strange Charm" вряд ли войдёт в список любимых пластинок случайных поклонников Ньюмана, но он не лишён достоинств...
Школьные Дискотеки
Погрузитесь со мной в атмосферу конца 80-х, когда джинсы были кислотными, а музыка на кассетах – это не ретро, а последний писк моды. Именно тогда мне и моему однокласснику Тоше выпала честь стать главными архитекторами школьных дискотек. Мы были как два музыкальных мага, готовые заколдовать танцпол.
Мы переживали музыкальную лихорадку тех лет, наш вкус варьировался от жесткой Metallica до нежной Madonna, не говоря уже о советских хитах в диапазоне от пятой перезаписи ГО до сладкоголосого Ласкового Мая. Пионервожатая увидела в нас "искру перестройки" и нам доверили нам ключи от музыкального королевства – с бобинным магнитофоном, вертушкой Вега, кассетником Орион и усилителем Корвет с колонками S90.
Создать идеальный плейлист оказалось не просто – это было похоже на сборку гигантского музыкального пазла. Мы отбирали лучшие хиты, записывали их на катушки, создавая идеальное на наш взгляд сочетание медленных и танцевальных треков, рок-н-ролла и даже русского рока для гурманов.
С катушек шла основная "программа", вот на заказ мы ставили музыку с кассетника.
Когда дискотека начиналась, я становился хранителем "пульта", обрабатывая просьбы танцоров. Она хочет "Ласковый Май", он – рок-балладу от Kingdom Come. Как отказать, когда взгляды полны надежды?
Не помню, сколько именно дискотек мы устроили, но каждая начиналась с магического "One-Two, One-two-three-four!" A Matter of Trust от великого Billy Joel. Под ритмы 80-х колонки издавали последние стоны, усилитель "Корвет" мигал в такт перегреву, а кассетник иногда капризничал, "жуя" ленту. Рождались и умирали школьные романы, а физрук, трудовик и географ бдительно следили чтобы никто не принял на грудь больше чем они.
Нашим сетам не суждено было стать легендарными. Но популярность на районе была у нас в кармане. Столовая-Танцпол не знал покоя, а мы, следуя вкусам публики, медленно, но верно склонялись к поп-музыке. За год, который нам удалось продержаться до отмены дискотек, Тоша и я изрядно прокачали свое музыкальное образование. Приходилось отслушивать, а для этого покупать в ларьках, буквально сотни треков на десятках кассет, что бы не увязнуть в банальном музле.







