Всем вишнёвый привет! Представляю вам небольшой этюд по мои стихам в рамках поэтического спектакля. Необычный творческий эксперимент проходил на сцене театра "Наш", г. Екатеринбург.
Ю́рий Евге́ньевич Гу́сев (25 февраля 1936 - 19 января 1991 года)
Любители советского кино не могли не знать его в лицо. Яркая, мужественная внешность, запоминающийся голос очень нравились режиссёрам, которые в 70-80х годах буквально засыпали его предложениями. За четверть века работы в кино он успел сняться более чем в 100 фильмах, но жизнь его оборвалась внезапно и нелепо.
Юрий Евгеньевич Гусев родился 25 февраля 1936 года в Москве в семье военного. Отец Юрия погиб на фронте в 1943 году. Мама Ольга Егоровна растила сына в одиночку. Всю жизнь актер был очень привязан к матери. В детстве его называли не иначе, как «юный техник».
Пока другие мальчишки на улице гоняли мяч, Юра часами возился с радиодеталями. Починить радиоприемник или собрать новый из разных деталей для него не составляло труда. Так что нет ничего удивительного в том, что окончив 7 классов 182-й московской школы, Юрий Гусев поступил в московский электромеханический техникум Министерства судостроительной промышленности.
Юрий Гусев в фильме "Развязка", 1969 год
Учился он хорошо, а еще очень быстро стал звездой самодеятельности. Вел практически все вечера и концерты, читал со сцены стихи и басни. Друзья в техникуме говорили ему, что он настоящий артист, но Юрий только отмахивался. Он хотел получить настоящую профессию, встать на ноги, чтобы помогать матери.
Техникум Юрий Гусев окончил в 1955 году и осенью того же года его призвали в армию. В те времена в советской армии срок службы составлял три года, а на флоте четыре. Вернулся домой бравый солдат в ноябре 1958 года. Вряд ли тогда Юрий догадывался, что форму ему придется носить еще не раз, в том числе и генеральскую.
Он поступил на работу во Всесоюзный НИИ электроники и радиотехники. Профессионализм Гусева быстро оценили, и он за три года вырос от простого техника до начальника радиотехнической лаборатории Института арифматизма АМН СССР.
Кадр из фильма "Огненный мост", 1976 год
Для дальнейшего успешного развития карьеры нужно было получить высшее образование. Юрий действительно поступил на вечернее отделение. Вот только выбор вуза оказался для коллег полной неожиданностью. Актерский факультет театрального училища имени Щепкина.
Гусев, к тому времени твердо знавший, что одной профессии он овладел, решил попытать счастье в ремесле, которое до этого было для него просто хобби. Щепку он закончил в возрасте 30 лет. Многие к этому моменту уже становятся звездами первой величины, а Юрию приходилось делать первые шаги в профессии.
Его распределили в театр имени Моссовета, но проявить себя на этой сцене Гусев не смог. Через три года он подал заявление об уходе.
Юрий Гусев в фильме "Добряки", 1979 год
Возможно, режиссер не видел перспектив о переростках с вечернего отделения, а может быть и сам Юрий понял, что не сможет реализоваться в полной мере в условиях театра. Как бы то ни было, уходил актер не в пустоту, ему стали поступать предложения о съемках в кино. В 1967 году он сыграл дебютную роль в картине «Поиск», а спустя два года его пригласили в ленту «Развязка».
Это был приключенческий детектив о работе советской контрразведки. И Юрию Гусеву досталась одна из главных ролей, следователя КГБ Андрея Батурина. Несмотря на то, что критики отнеслись к ленте скептически, «Развязка» стала одним из лидеров кинопроката 1970 года, и первую заметную киноработу Юрия Гусева оценили положительно. В 1971 году на экраны страны вышел фильм «Конец Любавиных» по роману Василия Шукшина.
Партнерами Юрия Гусева, сыгравшего Макара Любавина, были Марианна Вертинская, Вацлав Дворжецкий, Георгий Жженов, Армен Джигарханян. В 70-х годах Гусев снимается во многих картинах, ставших настоящим событием. «Пропавшая экспедиция», «Хождение по мукам», «Два капитана», «Золотая речка», киноэпопея «Вечный зов».
Юрий Гусев в фильме "Линия жизни", 1980 год
Роли были в основном второстепенными, но актёр справлялся на отлично и быстро набирал популярность. Юрий Гусев одинаково убедительно смотрелся как в роли положительных героев, так и отрицательных персонажей. Так, например, в детективе по сценарию братьев Вайнеров «Лекарство против страха» Юрий прекрасно сыграл правонарушителя Бориса Чебакова.
В одном только 1980 году вышло сразу 10 фильмов с участием Юрия Гусева. Он успешно воплощал образы сотрудников милиции и мафиози, советских чекистов и западных шпионов, порядочных людей и отъявленных мерзавцев.
Несмотря на привлекательную внешность и природное обаяние, Юрий Гусев не имел, подобно многим коллегам, репутации плейбоя. В 1968 году его супругой стала актриса Центрального детского театра Марина Кузнецова.
Марина Кузнецова
В 1969 году у Марины Кузнецовой и Юрия Гусева родилась дочь, которую назвали Татьяной. Росла девочка в артистической среде, и неудивительно, что в итоге она продолжила дело родителей. В 1991 году Татьяна Кузнецова окончила театральное училище имени Щукина и многие годы служила в Российском академическом молодежном театре.
Увидеть то, как дочь делает первые шаги в профессии, Юрию Гусеву было не суждено.
В январе 1991 года актёр отправился на съёмки очередного фильма в Ташкент. Он пребывал в прекрасном расположении духа, был настроен на серьёзную работу. Никто толком не успел понять, как это случилось. Артист оступился и упал, ударившись головой. Его доставили в больницу, где врачи диагностировали перелом основания черепа.
19 января 1991 года Юрия Гусева не стало. Ему оставался всего месяц до 55-летия.
Могила актера Юрия Гусева и его мамы Ольги Егоровны на Хованском кладбище
Актера похоронили на Хованском кладбище столицы. Рядом похоронена мама Юрия Евгеньевича, пережившая любимого сына на год. Ни званий, ни государственных наград Юрий Евгеньевич, несмотря на весь свой талант и массу достойнейших ролей, так и не получил.
Единственной наградой ему остается зрительская память.
Или почему я никогда не разрешила бы своему ребёнку учиться на актёра.
Не про Аргентину и Турцию, но вчера вспомнила подростковую травму, которая для кого-то может быть поучительной.
Чтобы было понятно, немного предисловие Я, как многие девочки, ещё в школе решила, что хочу быть актрисой и играть в театре. После девятого класса пошла поступать в театральное училище. Это не высшее театральное образование, а среднее, после него можно поступать на театральную вышку или сразу идти устраиваться в театр. Родители были против, потому что хотели, чтобы у меня было нормальное образование, а не это вот всё. Я упёрлась рогом, тогда они решили меня поддержать.
Поступление состояло из трёх этапов, которые проходили в разные дни.
Это настоящий кастинг, 10 человек на место в среднем, в Москве конкуренция ещё больше. У девочек сложнее, потому что мальчиков приходит меньше.
Я прошла, была горда и счастлива. Начались учебные будни — пары с 9 утра до 8 вечера с перерывом на обед. Дни пролетали незаметно, учёба очень захватывающая.
К сути На третьем курсе мастером на пары актёрского мастерства к нам взяли талантливого режиссёра 55 лет. Для многих началась жесть, особенно для меня. Методы обучения у него были своеобразные. Мне тогда было 16 и я была самой младшей на курсе, старшим было 23. Разброс большой, потому что брали в училище с 14 до 21 года. Я как раз поступила в 14.
Мы готовили к сдаче Островского, пьесу «Свои люди — сочтёмся». Я была Настасьей. По роли мне надо было заплакать в одном моменте, а никак не получалось. На сути не отражалось, эмоцию я играла, но режиссёру нужны были именно слёзы, он так видел. И начался жестокий момент обучения.
В ход пошли стулья, которые он в меня бросал. Оскорбления из разряда что мне надо идти в кулинарный техникум и я бездарность. Оскорбления в сторону моих родителей — кто мог родить такую бестолочь.
А самая жесть случилась потом. На одном из прогонов спектакля он подозвал меня к себе и так зарядил в лицо кулаком, что я рухнула, разъярилась и конечно потекли слёзы. Тогда он сказал:
— Запомни эмоцию. Вот она мне нужна.
Когда эмоция не рождалась, меня ждал тот же воспитательный момент. Потом привычка срабатывала и слёзы в этом моменте текли сами собой, без оплеухи.
Тогда я правда подумала, что бестолочь. Что так мне и надо. А бездарностей из театралки выкидывали каждые полгода, я боялась, как и все, не дойти до конца.
После премьеры спектакля режиссёр сказал, что я в нём главная звезда. Меня хвалили и поздравляли, я была счастлива. Выпустилась, диплом получила, слава богу потом парень настоял, чтобы я пошла учиться в переводческий университет. Тогда жалела, сейчас рада, потому что в театрах маленькие зарплаты и люди быстро выгорают. Почти все мои одногруппники кто куда подались, в театре играет только один. А остальные: кто юрист, кто инженер, стюардесса, фотограф, видеограф, маркетолог, пиарщик, аниматор.
Есть даже те, кому не хватает денег и в спешке учатся на курсах в инстаграме на тарологов и нутрициологов. Ну и бывает кто-то из знакомых мелькает в эпизодах сериалах на Первом.
Я к чему Вспоминаю методы режиссёра, который обходился так с нами, со мной в частности — 16-летней девчонкой с неокрепшей психикой, и у меня дыбом волосы встают. Почему я тогда не пожаловалась никому? Ок, в театралке любые методы считались нормой, там работают маньяки своей профессии и учатся тоже как в тумане дети.
Я же даже родителям ничего не говорила. Рассказала маме недавно, так она в ужасе была. Она и не подозревала, что такое может быть. А не рассказала тогда, наверное, потому что боялась, что родители нафиг заберут меня оттуда. Мазохизм в чистом виде. За 4 года учёбы там произошло много историй: и хороших и плохих. Одну из плохих рассказала. Хорошего, конечно, было гораздо больше.
Я не говорю, что так в любом театральном университете, нет. Но вот нам попался режиссёр, отличный, профессионал, но как преподаватель никакой. Никто вроде не виноват, мне наверное просто не повезло, но до сих пор Островский ассоциируется у меня со слезами.
Что теперь
С окончания театралки прошло 13 лет. Сейчас мне 30 и у меня есть уже свой ребёнок. Если он захочет стать актёром, я буду стараться, чтобы перехотел. Я знаю, что происходит внутри, за кулисами всего этого, грязища ещё та. В 14 сказали бы — не поверила, конечно. Романтизировала профессию, думала, всё будет иначе.
Хотя профессию актёрскую очень уважаю, и актёров, особенно советских. Жаль, мельчает профессия. И немного рада, что не актриса, потому что вижу, что происходит вокруг — лучше не играть совсем, как по мне, чем быть посредственностью в этом деле. А процентов 95% что я была бы посредственностью, как остальные. У девчонок конкуренция кошмар. Гении рождаются реже, чем хотелось бы.
Спасибо, кто дочитал. Не знаю, что на меня нашло такое рассказывать. Есть ещё пара жести из театрального прошлого. Дайте знать, продолжить разворачивать эту историю или нет
Мы постарались сделать каждый город, с которого начинается еженедельный заед в нашей новой игре, по-настоящему уникальным. Оценить можно на странице совместной игры Torero и Пикабу.
В последнее время ловлю на мысли, что наша эстрада с артистами изживает себя. Новых лиц нет совершенно. Одни пенсионеры. Stand Up это западный формат, который пытаются тут развивать. Мне лично, он совершенно чужд и не нравится. То ли дело наши артисты, у которых был образ, харизма, индивидуальность. Хочется видеть новые лица, таланты на экранах тв, да везде. Раньше концерт смотрели с удовольствием, сейчас уже нет такого. Нужна новая, молодая энергия, которая бы давала пример и заряжала людей. Вспомним наших артистов: Юрий Гальцев и Геннадий Ветров.
И́нна Ио́сифовна Гу́лая (9 мая 1940 - 28 мая 1990 года)
Она умела захватывать так, что забывалась обо всём на свете. У неё огромные чистые, пронизывающие душу глаза. В том, что такую актрису ждёт великое будущее, не сомневался никто.
«Не знал человека, который мог бы не любить её. И я лишь был одним из многочисленной армии почитателей», – вспоминал легендарный артист Юрий Владимирович Никулин.
Будущая звезда советского кино Инна Иосифовна Гулая родилась 9 мая 1940 года в городе Харьков, Украинской ССР, незадолго до начала Великой Отечественной войны.
Информации о настоящем отце нет, поскольку Инну воспитывал совершенно другой человек. Мама будущей актрисы Людмила Константиновна Генфер в девичестве Гулая была дочерью наркома, коммуниста, но его репрессировали и расстреляли в 1937 году.
Инна Гулая в юности
В 1939 году ее мать встретила будущего отца Инны. Когда мать Инны забеременела, то молодой человек не решился связать себя узами брака с дочерью врага народа, что стало большим потрясением для женщины.
По счастливой случайности она познакомилась с очень умным, чутким человеком Иосифом Генфером, который женился на ней, отговорил делать аборт и воспитывал Инну как свою родную дочь. Он занимал неплохую должность начальника участка железной дороги Московской Рязанской линии.
Когда девушке исполнилось 19 лет, она все же решилась найти своего отца, но отношения не сложились, хотя он переживал о случившемся и вскоре скончался от сердечного приступа.
Инна Гулая и ее пронизывающие душу глаза
Мама очень хотела, чтобы дочь поступила в престижный институт иностранных языков и посвятила себя карьере переводчика. Это был весьма заманчивый вариант, но только не для Инны, которая хотела стать актрисой.
Она мечтала о театре и актёрской профессии. Внешность у неё была соответствующая. Чувственные губы, большие распахнутые глаза, красивые густые волосы. Она и вправду словно была создана для кинематографа.
Творческая биография Инны поначалу складывалась весьма успешно, хотя время её детства пришлось на тяжкую пору восстановления практически полностью разрушенных городов. Но даже тяготы, лишения, голод не смогли сломить в ней жизнерадостность, обаяние, особую лёгкость и конечно же мечту о сцене. В то время было крайне непросто поступить в театральные вузы, особенно столичные.
Инна Гулая и Лев Кулиджанов, 1961 год
Сначала Инна не поступила, пошла работать на обычный завод, но параллельно занималась в театральной студии. В 1960 году ее заметил режиссер Василий Ордынский, и она была приглашена в картину «Тучи над Борском». Это была ее самая серьезная роль в кино.
Картина демонстрировала жизнь сектантов. Это было необходимо в СССР. И от актеров режиссер требовал максимум самоотдачи. Необходимо было показать, насколько тяжело сектанство влияет на психику советского человека.
Кадр из фильма «Тучи над Борском», 1960 год
Инна очень хотела проявить себя по максимуму в своей первой картине, и ей это удалось. Зрители увидели сумасшедшую девушку, которая находится в плену своих страхов и совершенно запуталась, а порой уже и не отличает реальный мир от выдуманного.
Роли такого плана чрезвычайно сложны даже для профессиональных артистов. А если говорить о юной девушке, начинающей актрисе, то становится понятно, что она еще не умела проводить черту между создаваемым ею образом и своей личностью.
В результате это сказалось на ее психике. Возможно, частично этот факт также повлиял на ее странную кончину, хотя и случилось это через несколько десятилетий. Инна Гуая вспоминала, после съемок в этом фильме рабочие на заводе перешептывались и не могли поверить, что роль в этом фильме сыграла их коллега, юная работница цеха.
После этого она поступила и успешно закончила столичное театральное училище имени Щукина. В 1961 году сыграла в фильме Льва Кулиджанова «Когда деревья были большими» деревенскую девушку Наташу, которая доверчиво приняла за своего отца, пропавшего без вести на войне, случайного человека. Ее напарником в этой картине был Юрий Никулин.
Кадр из фильма «Когда деревья были большими», 1961 год
Режиссёр Лев Кулиджанов остановился на кандидатуре Инны после многочисленных проб. Позднее актёр Юрий Никулин вспоминал о первой встрече с Инной Гулая:
До того, как я встретился с Инной на пробах, я уже видел её в кино. Но в жизни она на меня произвела более сильное впечатление. Короче говоря, просто потрясла. Очень талантливый человек. На пробах снималась сцена разговора Кузьмы с Наташей. Чтобы мы не просто сидели за столом, а чем-то занимались, Кулиджанов предложил, пусть Наташа ест борщ.
В павильон принесли кастрюлю горячего борща. Прорепетировали. Начали снимать первый дубль. Инна Гулая спокойно с аппетитом ела борщ. У меня даже слюнки потекли. Второй дубль. Инна съела еще тарелку борща. Третий дубль. Инна также спокойно и с аппетитом съела третью тарелку.
Сняли 5 дублей, и что меня поразило, Инна Гулая съела 5 тарелок борща. Когда я спросил, почему она так много ест, она ответила – волнуюсь...
После фильма «Когда деревья были большими», актриса стала всесоюзной любимицей.
Также Гулая выступала и на театральной сцене в Театре Юного Зрителя, сыграв в таком культовом спектакле, как «Тень» Евгения Шварца. Режиссеры обращали на нее внимание, ведь она действительно выделялась красотой, статью и добросовестным отношением к работе, умением перевоплощаться.
Инна Гулая в фильме «Когда деревья были большими», 1961 год
В 1966 году вышел фильм «Долгая счастливая жизнь». Это была режиссерская работа мужа актрисы, сценариста и поэта Геннадия Шпаликова. В этом фильме Инна Гулая сыграла свою последнюю главную роль.
В СССР картина прошла малозамеченной. После этого у Шпаликова начался период творческой невостребованности, а Инна Гулая стала получать мало предложений сниматься в кино. Отсутствие работы осложняло и без того уже непростую семейную жизнь.
Первые серьезные отношения у Инны завязались с Иваном Бортником. Они были знакомы еще со школьной скамьи и вместе поступили в одно театральное училище, где и вспыхнули их чувства.
Влюбленные сняли квартиру и пытались построить крепкую семью, однако до ЗАГСа дело так и не дошло. Причиной расставания стали частые ссоры, нередко дело доходило до драки. Мужем актрисы стал Геннадий Шпаликов, поэт-сценарист. Песни на стихи Шпаликова звучат в фильмах «Коллеги», «Я шагаю по Москве», «Военно-полевой роман».
Инна Гулая и Геннадий Шпаликов
Конечно, Шпаликов был талантливым человеком, однако в актерской среде его знали как пьяницу и балагура. До встречи с Инной Геннадий был женат, но супруга ушла от него из-за разгульного образа жизни.
По признанию самого сценариста, он любил гулять до самого утра, когда засыпали памятники и просыпались дворники. Однако актрису прошлое и настоящее мужа не пугало. Однажды Шпаликов выступал на встрече руководителей страны и деятелей советского кино.
Тогда фильм по его сценарию «Застава Ильича» не был допущен к прокату из-за антисоветской пропаганды. Геннадий был возмущен и, выпив для храбрости, вышел к трибуне с громким заявлением о том, что ждет не дождется времени, когда кинематографисты будут так же важны стране, как и космонавты. Чиновники подобной дерзости писателю не простили и стали медленно перекрывать ему кислород.
С того момента семейная жизнь супругов была обречена на тяготы. Геннадия больше не печатали в прессе. Его сценарии все чаще писались в стол. Инна, погруженная в заботы о новорожденной дочери, как могла поддерживала мужа. А когда Гулая была готова вернуться к работе, выяснилось, что и для нее места в кинематографе больше нет.
Кадр из фильма «Долгая счастливая жизнь», 1966 год
Тем не менее, актриса смогла устроиться в театр-студию киноактера, что позволяло семье хоть как-то сводить концы с концами. Увы, но депрессия Шпаликова только усугублялась. Он, привыкший снимать стресс алкоголем, теперь уже всерьез пристрастился к выпивке. А Инна не придумала лучшего способа поддержать мужа, кроме как выпивать вместе с ним.
Инна Иосифовна безуспешно пыталась избавить супруга от пагубной привычки. Писателя неоднократно отправляли на принудительное лечение, но он каждый раз сбегал из больницы. В итоге Гулая опустила руки и подала на развод.
По словам друзей семьи, Инна пошла на этот шаг только из-за дочери Даши, за здоровье которой опасалась. Если бы Геннадий Шпаликов был готов встать на путь исправления, она осталась бы рядом с ним. В этом никто не сомневался.
1 ноября 1974 года Геннадий Шпаликов покончил с собой. Ему было всего 37 лет.
Могила Геннадия Шпаликова на Ваганьковском кладбище
Конечно, родные Шпаликова неоднократно обвиняли Инну в том, что именно разводом она довела мужа до самоубийства. Актриса тяжело переживала смерть супруга. Она впала в глубокую депрессию, пытаясь залечить душевные раны алкоголем.
Единственной причиной, по которой Гулая продолжала жить, была ее маленькая дочь Даша. Позже актриса продолжила сниматься в кино, но по словам современников, это была уже не та Инна. Задор в ее глазах угас, да и алкоголь сказался на внешности.
Гулая проходила лечение в психиатрической больнице, но так и не смогла оправиться от главного потрясения в ее жизни. Актриса пыталась найти утешение в работе, но видела, что былого уровня ей уже не достичь, а эпизодические роли в малозаметных картинах ее не устраивали.
В браке с Геннадием Шпаликовым 19 марта 1963 года родилась дочь Дарья, у которой по роковому стечению обстоятельств судьба оказалась не менее трагичной.
Дочь Геннадия Шпаликова и Инны Гулая - Дарья
Даша Шпаликова окончила театральное училище и до 1990 года успешно снималась в кино. Сложные отношения с матерью и уход той из жизни, как и отца, негативно отразились на психическом здоровье Дарьи.
Некоторое время после этого она провела в Новоголутвинском монастыре. По возвращении из монастыря хотела вернуться в профессию, но из театра студии киноактера в начале 90-х её уволили по сокращению штата.
Приблизительно с 2005 года проходила лечение в различных больницах, а став жертвой квартирных аферистов примерно с 2010 года, жила в научном центре психического здоровья на Каширском шоссе. Журналисты центральных каналов неоднократно привлекали внимание к её судьбе. Затем Дарья добровольно переселилась в специнтернат, чтобы не быть одинокой.
К сожалению, причина ухода актрисы Инны Иосифовны Гулая доподлинно неизвестна. 26 мая 1990 года мать и дочь актрисы обнаружили ее лежащей без сознания в квартире. Врачи приехали не сразу. Актриса скончалась спустя два дня в больнице, не приходя в сознание.
Могила Инны Гулая на Домодедовском кладбище под Москвой
По заключению судмедэкспертов причиной смерти стала передозировка снотворного. В крови актрисы было обнаружено высокое содержание психотропных препаратов, что породило слухи о самоубийстве. Но впоследствии мама актрисы категорически отрицала эту версию и говорила, что ее дочь принимала психотропные препараты по назначению врача, но не рассчитала дозу.
Актриса похоронена на Домодедовском кладбище под Москвой, участок №38.
Первый раз в жизни я вышел на сцену в московской школе № 917, в 9 классе. Мне доверили главную роль в комедии И.Штока "Божественная комедия". Играл Господа Бога. В текст пьесы вставлял свои импровизации. Например, когда делал Еву из ребра Адама и кто-то из ангелов зашёл, сразу кричал : "Куда в операционную без сменной обуви?" Усы, бороду клеил. Купальной шапочкой прикрыл свои волосы, чтобы создать видимость лысины. Изменил голос, походку. Спектакль прошёл на ура! Потом ещё и билеты продавали родителям, для тех, кто хотел посмотреть ещё раз. Хорошие деньги на мне школа заработала. Главное, что мои учителя после спектакля подходили со словами : "А мы тебя в гриме и не узнали!" Я им отвечал : "Главное, Вы меня узнайте, когда приду экзамен сдавать!"
Для того чтобы покурить, мне нужно выходить с территории вокзала, в Smart Hotel которого я и остановился. А при возвращении - опять будут досматривать... Поэтому финальный утренний пост будет прост и конкретен:
Ближайший договорённый спектакль - в Кургане 12-го апреля, затем - в Омске - 17-го. С Барнаулом ведутся переговоры. В Самаре, Оренбурге, Уфе, Миассе и Челябинске я не успел найти себе подходящую площадку для спектакля. Теперь это бессмысленно. Хотя спонтанные выступления, конечно, возможны!
Отсутствие договорённостей значит, что в этих городах я смогу посвятить всё своё время журналистским исследованиям музыкальной жизни. Мой машинописный голос непредвзят и объективен настолько, насколько вообще может быть объективно, исповедующее гонзо-подход к журналистике, основное действующее лицо рассказываемой истории. Вы почти никогда не увидите меня в кадре. Вы будете смотреть на Мир через призму моего восприятия.
"Гонзо" - словечко из ирландского сленга, означающее того, кто после ночи самого лютого кутежа остаётся на ногах. Его святая обязанность - проследить, чтоб сотоварищи добрались до места ночлега, чтоб все были живы и в безопасности.
К посту я прикреплю мой давнишний радио-эфир о Хантере Стоктоне Томпсоне, основателе подхода к донесению до читателя информации, при котором сам журналист становится героем репортажа. Строится такой подход на той общеизвестной истине, что реальность дана нам в субъективных ощущениях, и те дипломированные "акулы пера", которые быкуют на меня, ратуя за объективность.... Как бы это сказать?... Припёздывают своим читателям, потому что выдают за достоверную информацию, уже прошедшую фильтры их восприятия. А погрешностей существует великое множество! Чего стоит только направленность нашего внимания!..
Итак, у меня с собой были: микшерный пульт, он же звуковая карта; динамический и конденсаторный микрофоны; ноутбук с установленным необходимым софтом; видавшая всякое электрогитара; стереодилей и процессор эффектов в виде отдельных приборов; одна микрофонная стойка; туева хуча коммутации и 202 рубля на электричку до Димитровограда...
Выкручивайте остроумие на максимум и придумайте надпись для стикера из шаблонов ниже. Лучшие идеи войдут в стикерпак, а их авторы получат полугодовую подписку на сервис «Пакет».
Кто сделал и отправил мемас на конкурс — молодец! Результаты конкурса мы объявим уже 3 мая, поделимся лучшими шутками по мнению жюри и ссылкой на стикерпак в телеграме. Полные правила конкурса.
А пока предлагаем посмотреть видео, из которых мы сделали шаблоны для мемов. В главной роли Валентин Выгодный и «Пакет» от Х5 — сервис для выгодных покупок в «Пятёрочке» и «Перекрёстке».
Реклама ООО «Корпоративный центр ИКС 5», ИНН: 7728632689