Лига Геймеров

И я действительно использую ИИ, чтобы рисовать отдельные элементы. Но никогда не использую, чтобы сделать общий дизайн или финальный кадр. Это я делаю сам, продумываю атмосферные и сюжетные детали тоже. А за счёт ИИ повышаю детализацию картинки. Но всё это никого не волнует, и не останавливает волну хейта.

Но это волнует меня, потому что я просто не понимаю. Идея, алгоритм музыкального рисования, сюжет, анимации, эффекты, общая стилистика, композиция, атмосфера, геймдизайн, режиссура, постановка, программирование и множество деталей - всё это сделано мной. Прям руками и головой. А музыка написана живыми композиторами. Чтобы это сделать нужны были десятилетия обучения и год работы над самой игрой. Эти знания, это время - это и есть я как автор. Всё это вложено в игру. Почему всё это обесценивается?

Почему моя ценность сводится к тому как я могу нарисовать отдельный элемент? Я могу нарисовать все элементы сам, но тогда это получится НЕ ТАК КАК Я ХОЧУ. В этом будет гораздо меньше моей души и моего мировоззрения. Всё что в этом будет - это то, как я умею рисовать. И ничего больше. Потому, что моё проявление в режиссуре, в идеях, в атмосфере, в геймдизайне и многом другом.

Как хейтеры хотят, чтобы я думал о себе? Нужно, чтобы я обесценил все годы, которые потратил на освоение существующих навыков? И просто начал рисовать так, как не подходит игре? Или нанял художника? Но я делаю игру один. Делать такой проект сложно и рискованно, он скорее всего не выстрелит. Он может существовать только если делать его в одиночку.

Кроме этого, основная задумка игры в мирах холстов. Они должны быть в очень разной стилистике. От пиксельной графики до аниме. От фотогреализма до детских рисунков. Я просто не могу освоить все эти стили, чтобы реализовать идею.

И я понимаю, что в мире много нейросетевого слопа. И это отсой. Но я просто не понимаю что делать мне. Я могу принять позицию хейтеров, поверить в неё. Вместо того, чтобы вкладывать душу там где, мне это важно, просто подстроиться под избегание хейта.

Что вы думаете? Мне надо бросить проект, или начать рисовать детали самому, хотя это испортит визуал и атмосферу? Ещё можно стилизовать графику под аляповатую, тем самым скрыть ИИ. Так делают сейчас много разработчиков. Но это какое-то лицемерие, почему я не могу честно говорить какими инструментами пользуюсь? Я в каком-то тупике. Может быть дело не в том, что я использую ИИ, может быть я просто плохой автор.

Если по каким-то причинам вам нравится этот "нейросетевой слоп", можно добавить игру в вишлист. Каждое добавление позволяет не опускать руки.

https://store.steampowered.com/app/3780050/

ПС
Приветствую всех тех кто любит читать, ведь эта игра точно для вас
Не потому, что я сейчас буду очень долго и красочно ее описывать, а потому что в этой игре 70 процентов это текст
Но начнем по порядку
Это пиксельный платформер, в мире киберпанка
Вы - спецагент в отставке, который теперь, проводит время со своей дочкой
Но тень прошлого настигает вас и из милого батяни, вы становитесь машиной мести
Это если тезисно
Геймплей простой и динамичный
В вашем распоряжении устройство "Коготь", по своему функционалу - здоровенная, механическая рука, выполняющая функцию лианы, что бы раскачиваться и шнура от пылесоса, что бы притягиваться к врагам
И чему стоит отдать должное, физика здесь интересная и раскачка на этой "руке" ощущается
И это в целом все, что стоит знать об этой игре
Все остальное вы узнаете из нее самой, потому что текста она дает добротно
Читать вы будете больше чем бегать по локации и для меня это был минус
Не потому, что я не люблю букавы
А потому, что этим текстом игра наваливает тебе столько пафоса, что ты в какой то момент думаешь, что это не игра, а фильм из 90х
На что я еще обратил внимание, так это на графику
А точнее на фоны локаций
Они сделаны добротно и глубоко
Игра неплохая
7 из 10

История The Darkness рассказывает о Джеки Эстакадо — члене итало-американской мафии. Работает он на своего «дядюшку» Поли, который когда-то вытащил его из сиротского приюта… не из доброты душевной, а чтобы вырастить из него удобного киллера.

Игра начинается с задания, которое сразу идёт не по плану. Машина, в которой ехал Джеки с напарниками, оказывается в ловушке — странный маршрут через туннель, преследование, всё рушится за считанные минуты. В одной из комнат он находит телевизор , там видео с Поли где тот раздражен Джекки и говорит что есть особый подарок, в ближайшем шкафу мертвая цель и бомба. Джеки чудом переживает взрыв и падение с высоты. И внезапно сам становится целью. Люди Поли начинают охоту на своего же человека.

Но это только начало...

В тот же день Джеки исполняется 21 год. И вместе с совершеннолетием в нём пробуждается нечто древнее. Тьма. Сущность, которая связана с родом Эстакадо и ждала этого момента. Она древняя. Возможно, старше самого человечества.

Контраст. Единственным светом во всей этой истории остаётся Дженни. Она — якорь. Причина не скатиться окончательно. Причина не стать монстром.

И да, это не спойлер ради шока — это первый акт игры. События разворачиваются быстро. похищение Дженни, участие продажного шефа полиции Шрота и смерть любимой… И самое болезненное — Тьма не даёт Джеки её спасти. Потому что ей нужен сломанный носитель. Послушная кукла.

Но Джеки выбирает другой путь. Идёт в ад короткой дорогой. (Роскомнадзор)

Только вот Тьму такой расклад не устраивает. И если нужно — она вытащит его обратно. Даже с того света...

Атмосфера

И вот тут начинается самое интересное.

The Darkness — это не просто шутер про мафию и демона внутри. Игра очень странно, но очень органично смешивает три вещи: криминальные разборки, древнюю жуткую сущность и… человечность.

Как уже ранее писал: Дженни для Джеки — это свет. Это тепло. Это нормальность.

И игра даёт этому место. Не в катсцене на пять минут. А в реальном игровом моменте, когда вы просто сидите с Дженни на диване и смотрите фильм. Причём это не выдуманный «фильм из игры». Это реально существующее кино. И вы можете сидеть и смотреть его столько, сколько захотите.

И вот это странное ощущение — что игра не торопит.

Даже метро. Грязное, шумное, мрачное — но какое-то живое. Люди разговаривают, телевизоры где-то включены, кто-то что-то смотрит. И это тоже реальные фильмы: серии «Флеша Гордона», старые ленты вроде «Убить Пересмешника» и другие работы, попавшие в игру как общественное достояние. Никакой хитрой магии — просто юридическая возможность использовать классику. Но эффект от этого колоссальный.

Мир ощущается настоящим.

Ты не в абстрактном «уровне шутера». Ты в городе. В нём есть кино, есть разговоры, есть бытовые мелочи. И на фоне всего этого — древняя Тьма, которая шепчет тебе в голову.

И вот этот контраст и делает атмосферу такой цепляющей.

Геймплей

The Darkness — это, конечно, шутер от первого лица. Стрельба, оружие — всё на месте. Но главная особенность игры — не пушки.

Главная особенность — Тьма.

Во-первых, у Джеки буквально вырастают две змееподобные головы. Игромеханический они не просто для красоты — они уменьшают входящий урон и позволяют использовать способности. Сначала всё довольно скромно: можно запустить ползущую «змею» в узкий проход (например вентиляцию), открыть запертую дверь или добраться туда, куда сам Джеки пролезть не может.

Но дальше — больше.

Появляются щупальца, которыми можно хватать врагов, швырять их, ломать, подтягивать к себе предметы. Можно взять мусорный контейнер и использовать его как укрытие. Можно призвать уникальное магическое оружие, стреляющее энергией Тьмы . А на поздних этапах — даже создать небольшую чёрную дыру.

Все способности используют энергию Тьмы. Она восстанавливается в темноте — логично. А вот на свету при активной Тьме начинает тратиться. И это создаёт постоянное напряжение: ты буквально ищешь тени, выключаешь лампы, расстреливаешь фонари, чтобы сохранить силу. Пожирание сердец врагов увеличивает общий запас сил , что позволит и держаться дольше и пользоваться силами дольше или чаще.

Вторая важная механика — дарклинги. Маленькие, злобные слуги Тьмы, чем-то напоминающие гоблинов. Их можно призывать, и каждый выполняет свою функцию: один атакует в ближнем бою, другой Пулеметчик, третий Камикадзе помогает не только в бою но и отрывает некоторые проходы. Иногда они ещё и комментируют происходящее — мрачно, с чёрным юмором.

В бою они не делают тебя бессмертным, но становятся очень удобным подспорьем.

Сама стрельба подана довольно интересно. Анимации у Джеки очень приятные. То, как он прижимается к стене и как держит оружие — всё зависит от позиции. Нет ощущения «деревянного болванчика», есть ощущение тела в пространстве.

Арсенал не огромный, но рабочий: пистолеты, пистолеты-пулемёты, дробовик, автоматический дробовик (который по ощущению уже почти пулемёт), автоматы. И этого хватает.

Самое интересное — отношение Джеки к оружию. Пистолеты и ПП он держит по две штуки. И он их… не перезаряжает. Он просто выбрасывает пустые и достаёт следующие. Это выглядит стильно, экономит время и добавляет динамики.

Но есть нюанс: ты не всегда знаешь, что именно вытащит герой следующим. Это может быть мощный револьвер, который снимает врага почти одной пулей. А может быть более слабый, но скорострельный вариант. Да, ротация помогает иногда «поймать» нужное оружие — но не всегда.

дополняется все довольно зрелищными финишерами на близкой дистанции буквально "Бруталити" от первого лица.

Заметна и измененная формула The Chronicles of Riddick: Escape from Butcher Bay. В игре есть хаб. Не квартира мафии, не база — а обычная грязная нью-йоркская подземка. Люди живут, разговаривают, что-то происходит.

Иногда к Джеки подходят знакомые и просят помочь — и это не всегда миссия «пойди убей кого-то». Порой это бытовые, странные, почти мелкие поручения. И это создаёт ощущение мира.

Награда тоже необычная. Тебе дают телефонные номера. Их нужно набрать с таксофона, чтобы открыть бонусы: арты, ролики, концепты. Но самое интересное — несколько первых выпусков комиксов от Top Cow Productions. Причём не только The Darkness, но и, например, Magdalena или Witchblade.

И вот это уже делает коллекционирование по-настоящему интересным.

Визуал

У The Darkness отчётливо чувствуется родство с The Chronicles of Riddick: Escape from Butcher Bay. Движок тот же, почерк тот же. Особенно это ощущается в работе света и теней — ломающиеся лампочки, тусклые коридоры, резкие источники освещения. Свет здесь не просто декорация — он механика и часть атмосферы.

Оценивать техническую сторону мне сложно — я играл через эмулятор, так что возможные просадки или странности могут быть уже особенностью запуска, Хотя угловатость теней отмечу. Нью-Йорк в The Darkness получился довольно реалистичным. Местами грязный, местами освещённый фонарями, местами просто серый и уставший. Это не туристическая открытка, а более реальный город, — подземка, тёмные дворы, старые квартиры, переулки с мусорными контейнерами. Свет здесь играет важную роль — он не просто украшает сцену, а влияет на геймплей. Город разбит на районы, между которыми есть экраны загрузки, но вместо скучной загрузки Джекки рассказывает что-то сюжетно личное, или даст байку или сделает трюк.

Всё это сделано в реалистичном стиле. Несмотря на то, что игра основана на комиксе от Top Cow Productions, разработчики не стали уходить в ярко выраженную стилизацию. Это мрачный, приземлённый мир, в котором Тьма ощущается пугающе органично.

Но пару раз Джеки оказывается совсем в другом месте.

Этот мир напоминает поля Первой мировой войны. Окопы, грязь, серое небо, бесконечная артиллерия. И вот тут визуал становится по-настоящему тревожным. У вражеских солдат нет лиц — вместо них пустота. У союзников лица есть… но будто сшиты из чужих фрагментов, неровные, странные, неестественные.

А если добавить к этому эффект «плывущего» мира в режиме Тьмы — когда картинка слегка колышется, словно реальность дышит — то ощущение становится ещё более чужеродным.

Музыка

За музыку в The Darkness отвечает Густаф Грефбёрг, работавший и над предыдущим проектом Starbreeze Studios. И это чувствуется — стиль узнаваемый, плотный, атмосферный.

С одной стороны, в игре есть мощные экшен-композиции. Густые, напряжённые, местами с хоровыми вставками. Они подчёркивают не просто перестрелку, а силу Джеки вместе с Тьмой. Это уже не просто парень с пистолетом — это носитель древней сущности. И музыка это подчёркивает.

Но сильнее всего выделяется другая сторона саундтрека.

Тема Дженни.

Спокойная, светлая, в основном фортепианная. Лёгкая мелодия с едва заметной меланхолией. Она звучит тихо, интимно, почти камерно. И так же это мелодия о хрупкости... Что задумываешься о жизни.

Некоторые вариации этой темы можно услышать в метро, в спокойных моментах, там, где Тьме не место. И именно этот контраст делает музыку особенно сильной. Это не просто фон. Это конфликт.

Бой и мир.
Тьма и свет.
Ярость и спокойствие.

И в этом противостоянии саундтрек работает не хуже сюжета.

Голоса

С актёрским составом у The Darkness всё довольно интересно. Здесь есть знакомые лица из сериалов и телевидения. Например, дядюшку Поли озвучивает Дуайт Шульц— для многих он навсегда останется Мёрдоком из «Команды А». И это забавно — слышать его в роли мафиозного босса.

Но главное, конечно, — сам Джеки Эстакадо.

Его озвучил Кирк Акевадо. Голос с хрипотцой, слегка уставший, живой. Без лишнего пафоса. Он не звучит как герой-боевик.

Когда я пересматривал каст, меня осенило — это же Рикардо Диас из 6 сезона сериала «Стрела». (Для кого-то худший злодей сериала, спорить не буду). Но у него была харизма — иногда безумная. И тот же тембр, та же манера.

В роли Джеки это ощущается иначе. Он звучит как человек, которому тяжело, который устал, но держится. И это работает. Здесь он не кричит постоянно, не играет в агрессию. И когда эмоции всё-таки прорываются — они звучат убедительно.

Это не крик «героя шутера». Это голос человека, в котором живёт нечто гораздо страшнее. И именно поэтому Джеки получился таким живым.

Отдельно нужно сказать о самой Тьме.

Её озвучил Майк Пэттон — музыкант, композитор, фронтмен Faith No More. И да, как актёр озвучки он известен не столько ролями, сколько… звуками.

Если копнуть, то выясняется, что он часто озвучивал существ. В «I Am Legend» — заражённых. В Left 4 Dead — инфицированных, в том числе курильщика. Это не классическая «актёрская» работа с текстом. Это работа голосом как инструментом.

И вот в The Darkness это попало идеально.

Тьма у него звучит зловеще. Низко, глухо, с хрипом и искажением. Да, там есть фильтры, обработка, эффекты — но основа всё равно в подаче. Это не просто «злой голос». Это ощущение сущности, которая старше тебя. Которая говорит: «Я сожру твою душу» — и ты веришь.

Причём она не просто угрожает. Она шепчет. Насмехается. Комментирует. Иногда почти дружелюбно, а иногда — с явным желанием тебя сломать.

И вот это сочетание — хищное, холодное, насмешливое — делает Тьму не просто способностью. А персонажем.

И честно говоря, жить с таким голосом в голове я бы не хотел.

Итог

The Darkness — довольно необычный продукт. Я взялся за неё не из ностальгии, а из интереса. После второй части хотелось понять, с чего всё началось — без пересказов на YouTube, без кратких обзоров. Просто сесть и пройти.

И игра подкупила с самого начала.

Боёвка с финишерами, механика с выбрасываемыми пистолетами, ощущение хищника в темноте — всё это работает. Но больше всего меня зацепил не экшен.

А дуализм.

Это не банальное «свет против тьмы». Это тьма против мирной жизни. Против простого человеческого существования. Ты живёшь в трагедии, но всё равно хочешь жить дальше. А тебе даже уйти не дают — ни по своей воле, ни по правилам мира.

И вот это больно.

Меня отдельно задел момент с реальными фильмами в игре. То, что в этом вымышленном мире существует наш культурный пласт. Это будто бы ломает четвёртую стену наоборот — не игра выходит к нам, а наш мир аккуратно вплетён внутрь игры. И от этого город становится живым.

А сцена с Дженни…
Сидеть на диване, смотреть кино, не спешить. Это редкость для шутера. (Я Metro Exodus вспомнил, где можно схоже сидеть и слушать песни Кино пока за окном проносится мир)

Игры дают нам адреналин, экшен, сложные механики, власть и победу.

Но так ли много игр дают нежность?

Вот это все мне и понравилось в The Darkness.

Да, у игры есть шероховатости. Да, она местами угловатая. Но в ней есть та самая доставшая всех душа. И мне даже немного жаль, что Starbreeze Studios ушли в сторону сервисных проектов вроде Payday. Такие камерные, личные истории — редкость.

И, честно говоря, теперь меня тянет к комиксам от Top Cow Productions. Да, я знаю про их обложки. Да, я не до конца понимаю, во что ввязываюсь (я так понял там уже второй перезапуск вселенной). Но если мир настолько мрачен и настолько человечен одновременно — хочется копнуть глубже.

The Darkness — не идеальная игра.
Но это игра, которая умеет быть тихой.
И иногда этого достаточно.

И знаете, я редко в конце обзора говорю «поиграйте». Обычно просто рассказываю — дальше вы сами решаете.

Но здесь скажу. Если у вас в своё время не было Xbox 360 или PlayStation 3, и вы не трогали первую часть, но, например, играли во вторую… или просто хотите необычный, мрачный, местами очень личный шутер — попробуйте.

Эмуляторы сейчас отлично справляются. Да, есть мелкие шероховатости — где-то шейдеры могут повести себя странно, зеркала не идеальны. Но критичных проблем нет. И если вы дружите с геймпадом и понимаете, что это консольный FPS — игра ощущается вполне комфортно.

А может быть, вы дойдёте до квартиры Дженни. Сядете на диван. Включите фильм.

И на этом закончите.

И знаете что?
Для кого-то это будет лучшая концовка. Даже лучше, чем все мафиозные разборки, адские поля и сущности, которые шепчут в темноте.

Если текст понравился — ставьте плюс, это всегда приятно.
Пишите в комментариях, играли ли вы в The Darkness, или, может быть, только во вторую часть.
Подписывайтесь, если хотите читать дальше — впереди ещё много 2007-го и не только.

В NightFall Shade травмы персонажа серьёзно влияют на его боеспособность и передвижение по миру. Благо в игре есть хирургический стол, где можно выправить кости, зашить рану и остановить кровотечение.

Забудьте про геймплей, где вы просто кушаете аптечку и становитесь как новенький. Тут, чтобы выжить, придётся реально постараться.