Натали Вуд (настоящее имя Наталья Николаевна Захаренко ) на съёмочной площадке кинофильма «Большие гонки». Голливуд, 1965 год.

Представляю вам новую подборку — редкие кадры со съёмочных площадок, где рождались как культовые, так и забытые фильмы советского и мирового кинематографа.

Актриса Н.И. Селезнева на съемочной площадке художественного фильма «Иван Васильевич меняет профессию», 1972 год.

На роль Зины — жены Шурика в фильме «Иван Васильевич меняет профессию», изначально претендовали три известные актрисы по имени Наталья: Гвоздикова, Гундарева и Селезнёва.

Хотя художественный совет сомневался, что Селезнёвой удастся отойти от её привычного образа «хорошей девочки Лиды» из «Операции „Ы“», Леонид Гайдай настоял на своём, и именно её утвердили на роль.

Наталье Гундаревой, в свою очередь, предложили примерить образ царицы Марфы Васильевны. Однако ей так и не довелось поработать с великим мастером комедии: на эту роль выбрали другую актрису — Нину Маслову, чью игру сочли «более выразительной».

Актриса Одри Хепберн на съемках "История монахини". Бельгийское Конго, 1958 год.

Фильм «История монахини» рассказывает о сестре Люк, которая в годы войны нарушила свой монашеский обет — заботиться обо всех раненых без различия и, покинув орден, вступила в бельгийское Сопротивление.

Вячеслав Тихонов с собакой в фильме — Белый Бим Чёрное ухо, 1976 год.

Сколько слёз пролили зрители после просмотра фильма «Белый Бим Черное ухо». Даже при пятом пересмотре этой культовой ленты Станислава Ростоцкого трудно сдержать волнение.

Картина не была рождена на пустом месте, её основой стала одноимённая повесть Гавриила Троепольского, впервые опубликованная по частям в журнале «Наш современник» в 1971 году, а уже в 1972-м вышедшая отдельной книгой. Автор сознательно выбрал породу — сеттера, чтобы увековечить память о своей собственной любимой собаке.

Повесть глубоко впечатлила Станислава Ростоцкого — режиссёра с безупречной репутацией, снявшего такие шедевры, как «А зори здесь тихие», «Дело было в Пенькове» и «Доживём до понедельника». Многим казалось странным, что мастер такого масштаба возьмётся за историю о собаке.

Однако сам Ростоцкий подчёркивал: его привлекла не собачья драма как таковая, а главный вопрос повести, что делает человека человеком. И действительно, фильм не столько о верном псе, сколько о людях вокруг него: о доброте и равнодушии, о жестокости и сострадании, о том, как легко потерять человечность и как трудно её сохранить.

Профессиональный водолаз Кортни Браун буксирует 55-футовую масштабную модель затонувшего лайнера «Титаник» во время работы над фильмом «Поднимите Титаник!» (выпущенным в 1980 году).

Экранизация бестселлера Клайва Касслера рассказывает о дерзкой попытке поднять со дна Северной Атлантики 46-тысячетонный «Титаник», покоившийся на глубине 2,5 мили (около 3,8 км). Для съёмок была создана масштабная модель корабля — «точная копия стоимостью 5 миллионов долларов».

Эта реквизитная реплика до сих пор существует: заброшенная и покрытая ржавчиной, она стоит в кустах рядом с водяным резервуаром на киностудии на Мальте.

На съёмках х/ф "Опасно для жизни!" Украинская ССР, 1984 год.

Фильм «Опасно для жизни» режиссёра Леонида Гайдая снимался с августа по сентябрь 1984 года в Черновцах и Каменце-Подольском.

Сеанс звукозаписи «Флинтстоунов» в студии Hanna-Barbera, 1960 год.

«Флинтстоуны» — культовый американский мультсериал, впервые вышедший на экраны в 1960 году и ставший первой анимационной программой, регулярно транслировавшейся в прайм-тайм на телевидении США.

Действие разворачивается в вымышленном каменном веке, где динозавры соседствуют с людьми, а технологии работают на мускульной силе животных и изобретательности жителей городка Бедрок.

Диктор Центрального телевидения Гостелерадио СССР Ангелина Михайловна Вовк ведет передачу «Спокойной ночи, малыши!», 1987 год.

Детская передача «Спокойной ночи, малыши!» — едва ли не единственная программа советского телевидения, чья история не прерывалась с 1960-х годов до наших дней. Она прошла через разные эпохи: в СССР выходила в эфире Центрального телевидения, в 1990-е едва не была закрыта как «устаревшая», но, благодаря всенародной любви, сохранила свой формат почти без изменений и по сей день укладывает спать уже не одно поколение детей.

Сильвестр Сталлоне и Бриджит Нильсен в фильме "Кобра" 1986 год.

В фильме «Кобра» Сильвестр Сталлоне исполнил роль лейтенанта Мариона «Кобра» Кобретти, а Бриджит Нильсен — Ингрид Кнудсен.

На момент съёмок они были женаты в реальной жизни, и этот фильм стал последним совместным проектом пары, а также единственным, в котором они снимались, будучи мужем и женой.

Во время съёмок фильма "Кин-дза-дза!", 1986 год.

В 1987 году советские зрители увидели необычную фантастическую трагикомедию Георгия Данелии «Кин-дза-дза», повествующую о двух землянах, случайно оказавшихся на выжженной пустынной планете Плюк. Хотя фильм не стал кассовым хитом, он завоевал огромную любовь зрителей и породил культовые выражения вроде «Ку!» и «Пепелац», мгновенно вошедшие в повседневную речь.

Съёмки планировали провести весной в Каракумах, чтобы избежать изнуряющей летней жары. Однако всё пошло наперекосяк: космический корабль «пепелац», созданный на студии «Мосфильм», по ошибке отправили… во Владивосток.

Доставка его в Среднюю Азию заняла полтора месяца, и съёмки неизбежно сдвинулись на самый знойный период. Работать в таких условиях было почти невозможно, поэтому сцены снимали только ранним утром или поздним вечером, когда жара наконец отступала.

Актер Энтони Дэниелс в костюме дроида C-3PO на съемках фильма «Звездные войны. Эпизод IV: Новая надежда, 1976 год.

Премьера фильма в 1977 году навсегда изменила кинематограф: картина Джорджа Лукаса не просто возродила жанр приключенческого блокбастера — она породила одну из самых масштабных и успешных франшиз в истории. Среди её культовых персонажей особняком стоит протокольный дроид C-3PO — элегантный, многословный и невероятно человечный. Вместе с астромехом R2-D2 он появляется в каждом эпизоде основной саги, и на протяжении почти 50 лет его озвучивал и играл в костюме один и тот же актёр — Энтони Дэниелс.

Однако за изысканной внешностью дроида скрывалась настоящая пытка. Костюм, созданный для «Звёздных войн: Новая надежда», был крайне неудобным: надевание занимало несколько часов, а острые края металлических пластин впивались в тело при каждом движении. Части конструкции то и дело отваливались или ломались, а во время первой примерки Дэниелс и вовсе сильно повредил левую ногу, настолько хрупким и капризным оказался этот «шедевр» кинематографического реквизита.

Последний штрих. На съемках фильма «Мертвые души», 1984 год.

На съемках фильма «Джуманджи», 1995 год.

В 1995 году на экраны вышел фильм «Джуманджи», который, несмотря на резкую критику, завоевал огромную любовь зрителей. Картина основана на одноимённой детской книге, изданной в конце 1980-х, однако сюжет фильма значительно отличается от оригинала.

В книге история была гораздо менее напряжённой и мрачной, а таких персонажей, как Алан и Сара, в ней вообще не было — их создали специально для экранизации, чтобы раскрыть драматическую предысторию волшебной игры.

Кадр со съёмочной площадки фильма "Служебный роман" на пересечении Кузнецкого моста и Петровки. Москва, 1976 год.

Фотография со съёмок фильма «Тварь из Чёрной лагуны», 1953 год.

Массовка фильма "Клеопатра", 1963 год.

Фильм «Клеопатра», вышедший в 1963 году — это не просто историческая драма, а одно из самых грандиозных и скандальных кинопроизводств в истории Голливуда. Снятый студией 20th Century Fox под режиссурой Джозефа Л. Манкевича, он стал символом роскоши, амбиций и безудержного размаха эпохи «большого кино».

Главную роль египетской царицы исполнила Элизабет Тейлор — тогда уже суперзвезда, чья красота и харизма идеально воплотили образ Клеопатры. Римских полководцев изобразили Ричард Бёртон (Марк Антоний) и Рекс Харрисон (Юлий Цезарь). Их актёрская игра, особенно страстный дуэт Тейлор и Бёртена, вызвала не меньший резонанс, чем сам фильм: их роман на съёмочной площадке стал сенсацией мирового масштаба.

Производство «Клеопатры» вошло в историю как самое дорогое на тот момент — бюджет раздулся с изначальных 2 млн до 44 млн долларов (что эквивалентно сотням миллионов сегодня). Съёмки срывались, локации менялись (сначала Англия, потом Италия), костюмы и декорации создавались с беспрецедентной роскошью, тысячи метров ткани, золото, драгоценности, гигантские декорации Рима и Александрии.

Несмотря на восторженные отзывы о визуальной составляющей, критики сочли фильм перегруженным и затянутым. Тем не менее, «Клеопатра» получила четыре «Оскара» — за костюмы, операторскую работу, оформление и грим.

Элвис Пресли и Дженни Максвелл, на съемках фильма "Голубые Гавайи". США, 1961 год.

По словам Дженни Максвелл, сцена, где ее отшлепали в фильме "Голубые Гавайи" с Элвисом, была настоящей, и он не церемонился. Потребовалось 3 дубля, 10-12 шлепков за раз, и так как ее одежда была мокрой, ощущения были как будто ее шлепали без одежды.

Британский актер Рассел Льюис в биографическом фильме про Уинстона Черчилля, 1971 год.

Энтони Хопкинс во время съемок фильма "Молчание ягнят", 1991 год.

Портрет американского певца Эла Джонсона, изображающего негра на съёмках фильма «Бар удивлений», 1934 год.

Также буду рад всех видеть в телеграмм канале, где публикуется множество раскрашенных исторических снимков со всего мира или в группе ВК.

Так написал журналист в одной итальянской газете, когда съемки фильма Федерико Феллини «Сладкая жизнь» были закончены.

Мне кажется, что мир «узнал» Фонтан Треви не от того, что он стоит в Риме с XVII века, а от того, что в нём однажды стояла Анита Экберг.

Шведская актриса и секс-символ в этой культовой сцене — как новая богиня Афродита, которая решила: «Да, ребята, вода, мрамор и я — вот теперь это настоящее искусство». И мир согласился.

Мой ТГ-канал

Актриса Морин О’Хара на съемках фильма «Леди Годива из Ковентри», 1955 год.

Что скрывается за магией большого кино? Титанический труд, передовые технологии и безграничное творчество! Процесс съёмки похож на сборку сложнейшего пазла, где всё должно идеально совпасть. Подготовил для вас эксклюзивный тур за кулисы знаменитых фильмов, как иностранных, так и Отечественных. И по уже сложившейся традиции, все снимки были раскрашены, приятного просмотра!

Съёмки кукольного мультфильма, 1955 год.

На съемках фильма «Планета обезьян», 1967 год.

Съемка мультфильма «38 попугаев» на студии «Союзмультфильм», 1977 год.

«38 попугаев» — один из самых любимых и остроумных советских мультсериалов, созданный режиссёром Иваном Уфимцевым на киностудии «Союзмультфильм» в 1976–1991 годах. Этот короткометражный анимационный цикл состоит из 10 серий и стал культовым благодаря своему юмору, философским шуткам, ярким персонажам и оригинальной подаче.

Актер Борис Карлофф в роли монстра на съемках фильма «Франкенштейн», 1931 год.

«Франкенштейн» (1931) — культовый фильм ужасов от студии Universal Pictures, ставший одной из ключевых вех в истории мирового кинематографа. Режиссёрская работа Джеймса Уэйла превратила готическую новеллу Мэри Шелли в мощный визуальный миф, оказавший огромное влияние на жанр хоррора.

Кадр из фильма по одноимённой повести Михаила Шолохова "Судьба человека". Режиссёрский дебют Сергея Бондарчука. В роли Андрея Соколова - Сергей Бондарчук, в роли Ванюшки - Павел Борискин, 1959 год.

С началом Великой Отечественной войны простой шофёр Андрей Соколов вынужденно расстаётся с семьёй. Его фронтовая дорога оказывается короткой и трагичной: вскоре он получает ранение и попадает в немецкий плен. Пройдя через ад концлагеря, он проявляет невероятное мужество, чудом избегает расстрела и совершает побег к своим.

Получив краткосрочный отпуск, Андрей едет в родной Воронеж, где его ждёт страшное известие: его жена и дочери погибли при бомбёжке. Единственной надеждой солдата становится сын-офицер, но и его жизнь оборвётся в самый последний день войны.

Оставшись совершенно один, Соколов после Победы уезжает работать вдаль от прошлой жизни — в Урюпинск. Там он встречает сироту Ваню, мальчика, потерявшего на войне обоих родителей. Чтобы дать ребёнку и себе шанс на счастье, Андрей называет себя его отцом, обретая тем самым новую семью и смысл жить дальше.

В основу этой пронзительной истории, опубликованной в «Правде» на рубеже 1956-1957 годов, лёг реальный случай из жизни лётчика-истребителя Григория Дольникова. Рассказ Шолохова «Судьба человека» произвёл эффект разорвавшейся бомбы: его главный герой, бывший военнопленный, ещё недавно считался бы «предателем Родины». Но изменившаяся общественная атмосфера в стране позволила не только опубликовать эту повесть, но и вскоре экранизировать её.

Жан-Поль Бельмондо на съемках фильма «Чочара», 1960 год.

Балерина Майя Плисецкая (слева) в роли Бетси Тверской и актер Василий Лановой (справа) в роли Вронского в фильме Александра Зархи "Анна Каренина", 1966 год.

Марлон Брандо очарован стрекозой во время съемок фильма «Апокалипсис сегодня» в Пагсанджане, Филиппины, 1976 год.

На съемках фильма «Иван Васильевич меняет профессию», 1973 год.

Съёмки в Московском Кремле для фильма оказались под запретом, поэтому съёмочной группе пришлось оперативно искать замену. Ей стал Ростовский Кремль, который великолепно «сыграл» роль древней Москвы. На его территории разворачивались ключевые сцены, включая ту самую, где стрельцы захватывают демонов из будущего — Жоржа Милославского и Буншу. Этот выбор не только решил производственную задачу, но и добавил исторической достоверности: в эпоху Ивана Грозного Московский Кремль действительно был белокаменным, и ростовские стены визуально лучше соответствовали тому времени.

Дженнифер Коннелли на съемках фильма «Лабиринт», 1985 год.

«Лабиринт» — волшебная музыкальная фэнтези-сказка режиссёра Джима Хенсона, известного по созданию кукольного шоу «Маппет-шоу». Фильм стал культовым благодаря своему сюрреалистичному миру, причудливым персонажам, запоминающимся песням и харизме главного героя — легендарного музыканта и актёра Дэвида Боуи, сыгравшего короля гоблинов Джареда.

Жан-Клод Ван Дамм на съемочной площадке фильма «Хищник» (1987), в оригинальном костюме Хищника до того, как его бесцеремонно уволили и заменили покойным Кевином Питером Холлом.

Вопреки популярной легенде, Жан-Клод Ван Дамм не «ушел» из фильма «Хищник» — его уволили. Изначально его наняли для того, чтобы изобразить существо в первой, неудачной версии костюма. Задумка была сделать Хищника быстрым и использующим боевые искусства. Однако тестовые съёмки показали, что этот вариант выглядит неправдоподобно и не страшно. Производство остановили, концепцию монстра полностью изменили, а необходимость в услугах Ван Дамма, который должен был быть «акробатичным монстром», просто отпала.

На съёмках фильма "Три плюс два". Крым, 1962 год.

Трое холостяков мечтали о беззаботной жизни «дикарями» на уединённом морском побережье. Но их планы нарушили две озорные девушки, заявившие, что это место — их давняя территория, и отдыхать здесь будут только они. «Надо создать противнику невыносимые условия!» — решили обе стороны, начав забавную борьбу за право владения пляжем. В итоге вместо вражды возникло нечто совсем другое — две влюблённые пары?

История, основанная на пьесе Сергея Михалкова «Дикари», была экранизирована режиссёром Генрихом Оганисяном под названием «Три плюс два».

Съёмки проходили в основном в Крыму, его живописные пейзажи стали главным фоном ленты. Некоторые эпизоды были сняты в Риге, а отдельные кадры в Ленинграде, хотя их доля в фильме минимальна.

Одри Хепберн с щенком на съемках фильма «История монахини», 1958 год.

Аниматор Диснея использовал живых щенков и собак-далматинцев, чтобы научиться правильно их анимировать, для мультфильма "101 далматинец" 1961 года.

Режиссер Леонид Гайдай и актер Юрий Никулин на съемках фильма — «Бриллиантовая рука», 1968 год.

«Бриллиантовая рука» была создана как пародия на детективы и шпионские триллеры, но быстро стала гораздо больше — символом доброго, интеллигентного юмора, где даже преступники вызывают сочувствие. Фильм стал самым кассовым в Советском Союзе за всю историю кинопроката (на момент выхода), собрав более 60 миллионов зрителей.

До сих пор он остаётся обязательным атрибутом новогодних праздников, семейных вечеров и просто хорошего настроения. «Бриллиантовая рука» — это не просто комедия. Это часть нашей общей памяти, смеха и тепла.

Мэрилин Монро на съемках фильма: «В джазе только девушки», 1958 год.

«В джазе только девушки» (Some Like It Hot) — культовая американская комедия 1959 года, снятая легендарным режиссёром Билли Уайлдером. Считается одним из величайших фильмов в истории кинематографа и образцом жанра слэпстик-комедии.

Сюжет разворачивается в 1929 году, во времена сухого закона. Два музыканта — Джо (Тони Кертис) и Джерри (Джек Леммон), случайно став свидетелями бостонской бойни, вынуждены скрываться от мафии. Чтобы спастись, они переодеваются в женское платье и под видом девушек присоединяются к женскому джаз-ансамблю, отправляющемуся в Флориду.

Там начинается череда невероятных недоразумений: Джо влюбляется в вокалистку группы — Шугар Кейн (Мэрилин Монро), а Джерри сам становится объектом ухаживаний богатого эксцентрика Оггли Торпа. Маскировка постепенно начинает выходить из-под контроля, а напряжение между ложью и чувствами достигает пика.

Фильм сочетает остроумный сценарий, блестящую игру актёров и смелую для своего времени тему гендерной маскировки. Несмотря на цензурные ограничения эпохи, Уайлдер мастерски обыграл табуированные темы, наполнив картину сексуальной иронией и абсурдом.

Мэрилин Монро в роли Шугар Кейн воплотила идеал голливудской красоты и хрупкости, став одной из главных звёзд фильма. Её фраза «Надо любить мужчин… некоторые даже нравятся!» стала культовой.

Хотя картина изначально вызвала споры, она быстро завоевала признание. В 1989 году «В джазе только девушки» была внесена в Национальный реестр фильмов США, а в 2000 году Американская киноакадемия назвала её лучшей комедией всех времён.

Кинорежиссер, народный артист СССР, лауреат Ленинской премии Сергей Бондарчук на съемках художественного фильма "Война и мир" по одноименному роману Льва Толстого. Смоленская область, 1964 год.

Завоевавший «Оскар» советский киноэпос «Война и мир» — это не только грандиозное произведение искусства, но и самый дорогостоящий проект в истории советского кинематографа. Его создание стало поистине национальной задачей.

Экранизация одноимённого романа Льва Толстого, над которой работал режиссёр Сергей Бондарчук, была невероятно сложной и масштабной. На съёмки, которые длились около шести лет, были брошены колоссальные ресурсы: привлекались целые армейские подразделения, исторические костюмы и декорации создавались с музейной точностью, а батальные сцены по своему размаху и сегодня поражают воображение.

Эта огромная работа была по достоинству оценена за океаном. В 1969 году картина одержала победу в номинации «Лучший фильм на иностранном языке», став по-настоящему знаковым событием. Успех был закономерным: американская киноакадемия не могла не отметить техническое совершенство и беспрецедентную зрелищность ленты, сумевшей передать на экране всю глубину и мощь литературного оригинала.

Людмила Савельева в роли Наташи Ростовой на съемках фильма «Война и мир», 1964 год.

Андрей Мартынов, Ирина Шевчук и Станислав Ростоцкий на съёмках фильма «...А зори здесь тихие», 1972 год.

Фильм Станислава Ростоцкого «А зори здесь тихие», снятый по одноимённой повести фронтовика Бориса Васильева, был выпущен в ноябре 1972 года. Картина получила широкое признание как у критиков, так и у зрителей. Она была удостоена первой премии на Всесоюзном кинофестивале в Алма-Ате, специального приза на Венецианском кинофестивале, а по результатам опроса журнала «Советский экран» была названа лучшим фильмом года. Лента также стала номинантом премии «Оскар» в категории «Лучший иностранный фильм». Фильм собрал огромную аудиторию, заняв одно из первых мест в советском кинопрокате: в год выхода его посмотрели 66 миллионов человек.

Также буду рад всех видеть в телеграмм канале, где публикуется множество раскрашенных исторических снимков со всего мира или в группе ВК.

27 октября исполняется 81 год со дня рождения артиста.