В прошлой части я весьма поверхностно (а потому что тут смотреть нужно, а не говорить) прошёлся по сериалу «Полицейский отряд!» - истоках франшизы «Голый пистолет». Сейчас же я предлагаю поговорить про оригинальную трилогию.

Пересказывать сюжет как будто бы кажется бесполезным – эта франшиза у нас более чем известна. Но всё же что-то сказать стоит, а потому всё же выдам некий синопсис для каждой из частей.

В первом фильме лейтенант Фрэнк Дребин возвращается в Лос-Анджелес после миссии в Бейруте и узнаёт, что его коллега Нордберг получил тяжёлые ранения во время одного из расследований. Теперь он должен раскрыть преступление, отомстить за друга, очистить его имя от подозрений в связях с преступностью, спасти королеву и, конечно же, обрести любовь.

Во втором фильме Дребин приглашён на торжественный приём в Белом доме, где президент назначает советником по вопросам энергетики известного учёного доктора Майнхаймера, который выступает за использование экологически чистых способов получения энергии, что не устраивает более традиционных отраслей энергетики. Влиятельные бизнесмены решают устранить Майнхаймера. Фрэнк должен предотвратить худшее, наказать преступников и разобраться в своих отношениях с Джейн.

Третий фильм повествует о том, как вышедшего на пенсию Фрэнка Дребина, который пытается разобраться с семейными проблемами, вновь просят вернуться в строй, чтобы предотвратить готовящийся теракт. Может быть, эта встряска поможет герою разобраться в себе и в своей семье.

Большего знать не нужно – ведь всё это только костяк, на который нанизывается бесконечное количество ситуаций, реприз, шуток… И я не хочу тут рассуждать о том, какая тут актёрская игра, какие декорации, а как выписали сценарий – этот фильм хорош в этих аспектах, но он не про это.

В этой франшизе во главе угла юмор во всех его проявлениях (даже если забыть о том, что это пародия).

Цукер-Абрахамс-Цукер (ЦАЦ) мастерски используют, наверное, все возможные способы пошутить: литературные шутки, игра слов, абсурд, пародия, слом ожиданий, визуальный юмор, актёрская игра – даже паузы (а для юмора вовремя сделанная пауза может сделать многое) будут идеально подчёркивать ситуацию.

Не претендуя на истину в последней инстанции, я хочу попробовать покопаться под движком этой франшизы (и авторского почерка Абрахамс и братьев Цукеров вообще) и попытаться понять, благодаря чему, на мой взгляд, эти фильмы работают (конечно, это будет важно для разбора нового фильма, ведь рассказывать, почему оригинальная трилогия хороша, в сотый раз смысла нет).

Лесли Нильсен. Стоит признать, что немалая доля успеха – это талант Лесли Нильсена. Он хороший актёр – это показывает и его ранняя карьера (просто он пытался занять нишу, которая уже была успешно занята, и стояли сотни людей, которые готовы были мгновенно занять освободившееся местечко), но главный его талант – выдавать невероятно абсурдные и безумные реплики с абсолютно невозмутимым выражением лица (буквально рожа кирпичом), но, что не менее важно, при этом он играет – он удивляется, возмущается, боится, пытается скрыть косяки… Это парадоксальное умение, сохраняя максимальную серьёзность, выдавать бред, при этом через минимум мимики и интонаций выдавать эмоции – невероятно сложно повторить. Лесли Нильсен в безумных мирах ЦАЦ выглядит естественно.

Но одного таланта актёра не достаточно, что показывают другие его роли, например в «Шестом элементе» (я всё ещё не понимаю, кто придумал его так назвать, если это пародия на «Космическую одиссею»?) и «Дракула: Мёртвый и довольный» – где Нильсен тот же, а магия не случается. Потому вторая по порядку, но не по значимости компонента успеха – это сам юмористический материал.

ЦАЦ для этой франшизы выдали всё, что только могли, более того, сделали это, основываясь на благодатной почве (объекты пародии: полицейские сериалы, бондиана, фильмы о «Грязном Гарри», «Приведение» и многие другие были на слуху), более того, это было свежо, это было качественно и этого было много.

Юмора было много. Опять же, рассказывать о том, что вот тут у них игра слов, а здесь герои говорят про недавно набитое чучело бобра, что в контексте ситуации воспринимается двусмысленно, а вот тут у нас визуальный юмор – видите, в течение всего разговора пропавший сыр на фоне двигается, потому что ожил, а это пародия на фразу из «Грязного Гарри» – это чушь. Фильм наполнен таким количеством разнообразного юмора, что даже если захочешь перечислить, что-то да забудешь. Но это количество стоит отметить. Авторы не скупятся на юмор, и даже если отдельные шутки будут менее смешными или вообще персонально вам не понравятся, то при таком количестве шуток какие-то да заставят вас смеяться.

Так же, как и динамику. Дело в том, что в произведении важно поддерживать динамику – зрителю нужно, с одной стороны, постоянно давать что-то (экшен, юмор, драму), при этом не закидывать его, давая время осмыслить и переварить прошлую порцию. И трилогия отлично с этим справляется. В нём постоянно что-то происходит – сразу за одним юмористическим элементом следует другой (изредка шутки даже накладываются друг на друга, но это не критично), при этом авторы, с одной стороны, выжимают всё из каждой шутки, из каждой ситуации, а с другой, постоянно меняют форму шуток, чтобы вы не наблюдали 3 визуальных шутки или 4 шутки, построенных на игре слов подряд.

Далее, есть много фонового юмора. В то время как некоторые комедии, особенно в жанре пародий, натужно пытаются тебя рассмешить и буквально тыкают каждую шутку в лицо зрителя, «Голый пистолет» знает, что он смешной, и уважает себя и зрителя. Упомянутый мною оживший сыр я заметил, наверное, на 3 или 4 просмотре. Многие шутки (да, их всё ещё меньшинство, но всё же) проходят как бы на фоне: читай надписи, следи за вторым и третьим планом – везде что-то происходит.

Итак, свежесть и новизна, динамика, количество и качество шуток, разнообразие и актёрский талант. Что-то ещё? Да. Это менее объективный фактор, но я должен его отметить – дело в том, что при том, что большая часть юмора крутится вокруг Лесли Нильсена, часто не он источник юмора. Что увеличивает комический эффект. Яркий пример – шутка про сигареты (сигареты? Да, я знаю) или про то, что тюрьма меняет людей, это само по себе забавно, так как ломает ожидания, но поверх этого Фрэнк Дребин, который зачастую выдаёт абсурдные фразы и так же ломает ожидание, этому удивляется. Вот поэтому важно, что Нильсен передаёт эмоции – когда персонаж, действиям и словам которого мы удивляемся, чему-то удивляется – это очень усиливает эффект. Это также позволяет больше верить в персонажа, так как он кажется частью мира.

Ну и последнее, что стоит сказать – это пусть и не большое количество, но всё юмора на грани. Ярчайший пример – это начало третьей части, потому как в моменте с почтальонами смех немного истеричен, особенно в годы выхода фильма в США, когда это было свежо. Дело в том, что в конце 80-х – начале 90-х (вообще было и до и после, но это прям апогей) было несколько случаев, когда сотрудники почты в приступе гнева совершали массовые убийства. Это даже породило идиому в английском языке «going postal» (если кто-то не знал или забыл, то знаменитая серия игр Postal начиналась не как весёлый трэш, а как весьма провокационная игра по мотивам этих событий). И вот один из самых громких расстрелов произошёл всего 3 года назад, а термин вошёл в обиход в год выхода третьего фильма - т.е. это прям свежак и шутить над этим рискованно.

Поводя какой-то итог стоит сказать, что за успехом трилогии безусловно стоит юмор, очень многослойный качественный и разнообразный, работающий как часовой механизм юмор. Этот юмористический механизм настолько сложный, что может показаться, что это случайность, однако в рамках данной франшизы Цукер-Абрахамс-Цукер выстроили этот механизм трижды, а актёрский состав, во главе с Лесли Нильсеном трижды заставили его работать. Так, что как говориться, один раз - это случайность, два раза - совпадение, а три - закономерность. И тут можно заключить, что, закономерно, за успехом трилогии стоит талант всех причастных.

А вот удалось ли этот успех повторить фильму 2025 года узнаем в следующий раз.

Не так давно вышел мягкий перезапуск легендарной франшизы «Голый пистолет». Я не ожидал ничего (ладно, будем откровенны, я ожидал провала), но потом я увидел трейлер и… понял, что мои ожидания провала завышены. Так или иначе, я посмотрел его (уже давненько, но такие вещи нельзя писать сразу после просмотра, иначе кроме мата в тексте ничего не будет), и это просто нужно обсудить. Но всегда важен контекст, особенно в вопросах ремейков, сиквелов и перезапусков. А потому для начала предлагаю поговорить о том, с чего всё начиналось.

Многие люди смотрели трилогию фильмов «Голый пистолет», но далеко не все обращали внимание на то, что полное название первого фильма звучит как «Голый пистолет: из архивов Полицейского отряда!» (The Naked Gun: From the Files of Police Squad!), и тем более не задумывались, что это за полицейский отряд такой.

Не сказать, что это какой-то секрет, но «Голый пистолет» появился не на пустом месте. Уже зарекомендовавшие себя, как минимум, «Аэропланом» (об этом фильме тоже нужно будет как-нибудь поговорить, а также о том, почему он работает, а его сиквел – нет) Цукер-Абрахамс-Цукер решили сделать пародию на сериалы о полицейских, взяв за основу сериал M Squad. Изначально планировался фильм, но из-за того, что трио не могло собрать разрозненные шутки и идеи в один сюжет, им предложили выпустить сериал.

Было снято 6 эпизодов, после 4-го его убрали из программы (2 оставшихся эпизода были показаны спустя несколько месяцев). И сложно понять, в чём проблема. Критики были довольны, зритель тоже не жаловался, и многие просили повторных трансляций, а после успеха «Голого пистолета» и перепоказа сериала стало очевидно, что люди действительно хотели его смотреть (понятно, что фильм сыграл свою роль, но он только раскрыл потенциал сериала, который в нём и так был, если бы сериал был плох, то никакой фильм бы его не вытащил из забвения). И от этого вдвойне странно его быстрое закрытие.

Как компания объясняла закрытие сериала? На первый взгляд, тупо: «Чтобы оценить сериал, зрителю приходилось слишком внимательно его смотреть». Но не спешите с выводами.

На деле, скорее всего, сериал оказался слишком необычным. В чём-то устаревшим, в чём-то опередившим время. В нём нет закадрового смеха, в нём очень много происходит где-то на заднем плане или в диалогах. И в этом контексте становится понятно, что, скорее всего, имели в виду ABC, объясняя закрытия сериала. Этот сериал нельзя смотреть фоном. Ты не можешь включить его и пойти готовить ужин. Точнее, можешь, но это бессмысленно, да, есть много словесных шуток, но большая часть юмора визуальная, более того, даже смотреть зачастую мало — нужно вглядываться, ведь на этом юморе часто не концентрируются — на фоне выносят носилки, и их выносят весь полутораминутный разговор, и они не кончаются. Вы можете это просто не заметить.

И вот, включив телевизор, вы натыкаетесь на неизвестный вам сериал, оставляете его фоном и идёте готовить бутеры. На фоне вы за 10 минут слышите 3-4 словесные шутки и, вернувшись, переключаете канал, запомнив, что этот сериал вы больше не смотрите, потому что он какой-то пустоватый (ведь большая часть содержания прошла мимо вас). А спустя несколько лет вы целенаправленно идёте в кинотеатр, смотрите фильм «Голый пистолет» и уже на большом экране с меньшим количеством отвлекающих факторов видите огромное количество шуток, не только текстовых, но и визуальных, и, увидев по телевизору повторный показ сериала, вы уже понимаете, что в нём нужно искать.

Пересказа сюжета в этот раз не будет, потому что, во-первых, тут 6 серий по 20 минут – можно и самим оценить, во-вторых, пересказывать этот сериал – дело неблагодарное, это нужно видеть.

Но вот что нужно оценивать, так это юмор.

Юмор начинается с титров. Буквально. Для начала фраза «В цвете!» в 1982 году звучит приблизительно так же странно, как и в 2025, ведь кино уже давно было цветным, но в то время это действительно было забавно, как такая анахроничная реклама.

Далее в титрах упоминается, что Рэкс Гамильтон играет Авраама Линкольна. Шутка в том, что единственное место, где вы видите этого актёра и этого персонажа, – это эти самые титры.

Там же нам называют имя приглашённого гостя (тоже модная тема тех времён), вот только в этой же сцене нам показывают смерть этого приглашённого гостя.

Многие шутки перешли из «Полицейского отряда» в фильмы (например, то, как Дребин борется с париком, который кинули ему в лицо, или перестрелка в метре друг от друга), но далеко не все. И некоторые из оставшихся весьма забавные (в первой же серии есть шутка с бесконечно длинными носилками для тел; фотография с трупом; невероятно долгая смерть (скорее всего, она переросла в начальную сцену первого фильма с Норнбергом); когда герои поехали в маленькую Италию, на фоне были Колизей и Пизанская башня; высокий и низкий полицейский; то, как врач понимает Дрэбена с набитым ртом; следственный эксперимент и многое другое).

Много словесных шуток, например, обыгрывание фразы «выстрелила дважды» и «выстрелила в Твайса», в фильмах их просто негде было обыграть.

Sally: I was right here at my desk, working.

Frank: And when was the first time you noticed something was wrong?

Sally: Well, when I first heard the shot, and as I turned, Jim fell.

Ed: He is the teller, Frank.

Frank: Jim Fell is the teller?

Sally: No, Jim Johnson.

Frank: Who's Jim Fell?

Ed: He is the owner, Frank.

Sally: He had the flu so Jim filled in.

Frank: Phil who?

Ed: Phil Inn, he's the night watchman.

Sally: If only Phil had been here.

Frank: Now wait a minute, let me get this straight. Twice came in and shot the teller and Jim fell.

Sally: No he only shot the teller, Jim Johnson. Fell is ill.

Frank: Okay, then after he shot the teller you shot Twice.

Sally: No, I only shot once.

Ed: Twice is the hold-up man.

Sally: Then I guess I did shoot Twice.

Frank: Well, so now you are changing your story.

Sally: No, I shot Twice after Jim fell.

Frank: You shot Twice and Jim Fell.

Sally: No, Jim fell first and then I shot Twice once.

Frank: Who fired twice?

Sally: Once!

Ed: He is the owner of the tire company, Frank.

Frank: Okay, now, Once is the owner of the tire company and he fired Twice. Then Twice shot the teller once.

Sally: Twice.

Frank: And Jim fell and then you fired twice.

Sally: Once.

Frank: Okay, all right, that will be all for now, Ms. Decker.

Ed: We will need you to make a formal statement down at the station.

Sally: Oh, of course.

Frank: You have been very helpful. We think we know how he did it.

Sally: Oh, Howie couldn't have done it, he hasn't been in for weeks.

Frank: Well. Thank you again, Ms. Decker.

Frank: Weeks?

Ed: Saul Weeks. He is the controller, Frank.

Вы смотрели работы Абрахамса и братьев Цукер, вы знаете, как это выглядело в диалоге героев.

Также есть несколько постоянных шуток. Отметить стоит то, что звание Фрэнка меняется в каждой сцене, а также тот факт, что в финале мы видим не стоп-кадры, а просто главные герои застывают и пытаются не двигаться на время титров (эта идея будет обыграна в перезапуске).

Не все эти шутки достойны того, чтобы перейти на большой экран, но сериал более чем достоин просмотра (и как дополнение к трилогии "Голый пистолет" и как независимое произведение), тем более что это всего 6 серий по 20-25 минут.

Заметки на полях о трилогии "Голый пистолет"