AE, Blender, Houdini
как я сделал это видео
как я сделал это видео
Этот проект начинался как обычная рабочая задача. Позже мне стало интересно, какой потенциал есть у этой работы и что можно увидеть в привычном пространстве, если посмотреть на него иначе. Особенно потому, что это не ультрамодная кофейня из пинтерест с латте на кокосовом молоке, а кафе быстрого питания - место с совсем другим характером и ритмом. Мне захотелось сохранить этот характер и найти интересное в привычном: в деталях, процессах и атмосфере. Так проект постепенно превратился в серию снимков о повседневной жизни кафе.
Видео создано в банане на основе визуализаций 3ds Max + Corona
Альбом с визуализациями https://3ddd.ru/galleries/gallery/kafe-grilnitsa
Скульпт и полипейнт в Zbrush, за основу взята 2D иллюстрация Joe Madureira.
Рендер в Marmoset Toolbag 5.





Этапы работы.
Цены сходят с ума, но купить свой первый 16-ядерный комп со всей периферией для реальной взрослой работы и игрушек всё ещё можно - не тормози, действуй, начинай зарабатывать и строить карьеру.
Эта работа ещё более ранняя чем в предыдущем посте. Все работы выкладываю в том состоянии который я оставил когда последний раз запускал. Это 7 из 19 работ. Примерно год как изучал 3д.





















Референсы




Всем привет! Начну издалека, чтобы вы лучше понимали, чем я занимаюсь и что меня мотивирует.
Как всё началось
Примерно 4 года назад, листая ленту на Пикабу, я наткнулся на пост начинающего художника. Он показывал свою работу: базовую болванку тела в кружевном платье на фоне максимально скучного пластикового окружения. Эта публикация по какой-то причине стала последней каплей. Я подумал: «А почему бы мне самому не освоить 3D-фотореализм и делать то, что действительно радует глаз?».
Сомнений в своих силах не было. У меня уже был опыт в своих первичных хобби в программировании и нейросетях. Возможно, благодаря этому банальный пост на Пикабу и сработал. Ну как сработал, идею я вынашивал ещё около двух лет)). Всё руки не доходили. Ну знаете эти руки...
Активно изучать тему я начал два года назад. Первые полтора года ушли на то, чтобы закрыть базовые вопросы и научиться получать нужный результат.
На удивление, качественной информации в интернете оказалось не так много. Сначала кажется, что гайдоделы повсюду и «они заполонили планету...». Но на деле это либо скрытая реклама платных аддонов и сайтов со сканами кожи, либо «полезные» фишки из превью, которые просто укладывали мой ПК на лопатки, а превью это просто удачно подобранное освещение.
Из-за экспериментов, работа над каждой моделью затягивалась в среднем на месяц. На данный момент я вложил в это хобби около 5000 часов чистого времени. Сейчас у меня готовы 19 моделей, которые я буду постепенно выкладывать. Так как технически я могу проходить все этапы создания и добиваться результата который меня устраивает, но из-за нехватки практики стабильности в исполнении пока не хватает.
Почему я не делаю «стерильные» рендеры
Хочу сразу пояснить важный момент, так как у каждого свои ожидания от 3D.
Развлекательного 3д фотореализма в интернете почти нет. На профильных сайтах все делают одно и то же: вот вам голова, вот студийный свет под экстремальными углами, чтобы показать ДЕТАЛИЗАЦИЮ и поры. Чаще всего рендерят мужские лица — на них больше деталей и проще поймать узнаваемость.
Все эти полтора года я тоже делал акцент на схожести с референсом и деталях головы (остальное создавал по убывающей значимости, просто чтобы было). Но моя главная цель — получить на рендере те самые дефекты фото- и видеоаппаратуры и естественный шум, который человеческий глаз привык видеть на реальных снимках. Я принципиально не хочу делать очередную идеальную, «стерильную» картинку. Это важно проговорить сразу, чтобы вы не оценивали мои работы по привычному инстаграмному шаблону.
Ещё одним нюансом оказался тот факт, что когда я закрыл основной объём вопросов за эти полтора года, двигался как локомотив который не остановить, дальше работы стало делать сложнее, так как мотивация, что я сделаю работу и уберу её в долгий ящик стало не хватать. Весь диалог внутренний был такой:
"Ну я могу это сделать и уже продумал как я это сделаю, зачем мне делать ещё одну модель и хранить на пк.".
По этому остальное время я делал небольшие работы и подходил всё ближе к публикации своих работ. Как не крути но взгляд со стороны тоже полезная информация для дальнейшего роста.
В общем, встречайте мою первую работу на пикабу и 9 из 19 моих готовых моделей:
Эмилия Кларк — Мать драконов.










вот пара референсов


Разработка 3д-модели и 3д-визуализация персонажа, маскота для центра экспертизы и дистрибуции цифровых технологий. Просьба поддержать: https://dprofile.ru/case/186402/maskot-it-kompanii
