Гоблинские истории о книгах, кино, играх и обо всём на свете
https://t.me/MorBook
https://vk.com/badabook
https://www.youtube.com/channel/UCGvrHjn3W7GgHLaEQGIoWtQ
https://boosty.to/morgott
Всем привет! Некоторые их пикабушников могут знать меня как чувака, который пересказывает всякие жуткие штуки типа Сильмариллиона, Амбера или Звездные войны. Куда меньше людей знает, что я также пишу разные всратые истории о кино, играх, мемах и вообще всем, что нас окружает (или могло бы окружать, но нет). Поэтому для тех, кто хотел бы познакомиться с этими постами, но забыли, а скафандра, чтобы опускаться в недра Пикабу, у них нет - публикую ссылки на все серии постов, чтобы можно было схоронить его себе и читать в свободное время.
Кажется, это почти всё, что я хотел бы показать другим)
Ну, не совсем всё)
Подписка
Вообще за эти серии я хочу поблагодарить всех, кто хоть как-нибудь участвовал - ставил плюсы, комментил, хуесосил автора или закидывал на пиво через донатную систему. Без вас и всего этого я бы не смог писать посты без малого лет пять, сколько уже? Многие советовали мне завести акк на Бусти, чтобы можно было подписаться, но я этого не делал. Год назад на Пикабу появились донаты, и я их подключил, как многие. Мои подписчики сочли это равноценным обменом за мои посты.
Сегодня нескольким авторам подключили возможность создавать "посты по подписке". Короче, как на бусти, где люди могут вкидывать каждый месяц автоматически N рублей и читать какие-то бонусные посты. Как и год назад, я тоже подключил эту штуку: Пробный пост для подписчиков Но ходить по подозрительным ссылкам не надо, вас там зарикроллят, инфа сотка.
Поясняю. Я не считаю правильным брать деньги за свои посты, и считаю, что они должны свободно распространяться (я даже настаиваю на этом!). И если кто-то пожелает кинуть деньги в монитор в обмен за хорошее настроение, то он может сделать это строго добровольно, без принуждения с моей стороны. Поэтому если кто-то из моих подписчиков пожелает оформить ежемесячную подписку, то выше вот она, но там не будет эксклюзива - максимум щитпост какой-нибудь, которому явно не место в общей ленте Пикабу.
П.С. Я не против платных постов - например, как это у Крастера, Пушного или Крупнокалиберного переполоха - да даже @cynicmansion на Бусти за подписку показывает на три комикса больше (которые спустя неделю всё равно публикует везде). Я лишь о том, что я сам хочу, чтобы люди, которые хотели читать мои посты, могли делать это совершенно свободно.
Адьо, господа, постараюсь на неделе что-нибудь ещё интересное откопать.
В свое оправдание я скажу, что пишу этот пост против своей воли - меня заставили, взяв на слабо. Но об этом ниже, а пока человек, который весьма сдержанно относится к аниме, попытается рассказать об одном из самых культовых тайтлов в среде анимешников, любви к ближнему своему и вот этому вот всему в оболочке из биомеханических дегенератов. Моим подписчикам просьба приготовиться - сейчас будет немного боли. Фанатам Евы тоже - вам будет немного больнее.
Итак, каждое аниме начинается с опенинга. Оси хе те, оси хе те...тьфу, не то. Вот оно.
Во первых, не верьте википедиям по Евангелиону, а то в них написано, что Хидаэки Анно, создатель Евы, участвовал в основании аниме-студии Gainax в четыре года от роду (на самом деле это произошло в 1984 году). Но не обращайте внимания, это нормально, потому что лор Евангелиона такой же ебанутый и запутанный, и пытаться там искать несостыковки и приводить их к единому виду - занятие бесперспективное.
Счас объясню почему.
Хидаэки Анно, японский аниматор, которому в девяностых уже было эдак лет тридцать, уже успел себя зарекомендовать как толкового специалиста, успел поработать над разными аниме, включая картины господа бога японской анимации Хаяо Миядзаки. Он усиленно трудился в студии Gainax, которую ранее основал с другими прошаренными на почве китайских порномультиков товарищами, а параллельно пребывал в глубочайшей депрессии, находясь буквально в шаге от организации, создание которой в те годы даже не планировалось - Роскомнадзора.
Ну а поскольку студия Gainax в те годы фокусировалась на том, чтобы ломать рамки привычных жанров, то она искала, что же такого захерачить в остывающем жанре мехов, которые тогда были, скажем так, в легком упадке. И тут срослось - Анно вытащил из депрессивных глубин разума своего внутреннего плачущего ребенка, собрали ещё пятерых сценаристов, пару режиссеров, пригласили мангаку, чтобы тот по быстрому нарисовал мангу (а то несолидно, что это за японское аниме, которое снято не по манге?) и начали делать. Самая ирония здесь, пожалуй, в том что сериал выходил с 95 по 97 годы, а мангу закончили только в 2013.
Итак, как Гайнакс снимает аниме. Ну такой вот примерно рецепт усредненный, потому что вариаций масса. Берется персонаж, он не раскрывается, раскрывать – это не про Гайнакс. Он берет этого персонажа, вываливает его в сюжет и начинает мучить. Добавляет в него огромное количество страданий, бесячих баб и проблем БИБЛЕЙСКИХ ОТСЫЛОК! для вязкости, глубокий смысл сверху. Все это смешивается до нечитаемой каши. Потом переделывается, потому что нет денег. Потом Гайнакс заносит и щедро полив умным видом начинает показывать. При этом показывает с телеэкранов, шкрябая по фанатам допматериалами. Показывает и приговаривает полушепотом ух бля. При этом у него на лбу аж пот выступает. Любезно мне иногда предлагает, но я отказываюсь. Надо ли говорить о том какой дичайший пердеж в обсуждениях потом?
Итак. Оригинальный сериал, выходивший с 95 по 96 годы, рассказывает нам о следующем. Существует некая рептилоидская организация Seele, которой уже несколько сотен лет и которая тайно контролирует весь мир через ООН и сеть подконтрольных ей организаций. Она работает над тем, чтобы усовершенствовать человечество путем избавления от всей хуйни, которая в нем есть типа войн, болезней и тому подобного. В 2000 году экспедиция в Антарктиде нашла гигантского гуманоидного гиганта Адама, который, предположительно, стал источником всей жизни на земле. Ну типа выкуси, Ридли Скотт со своими инженерами, мы это придумали задолго до тебя.
Однако эксперименты над Адамом вызвали катаклизм, который поломал земную ось и убил половину человечества. Вторая половина в этот же период повоевала друг с другом, пока Seele (будем звать их просто Зилле) организовывала организацию Gehirn, занимающуюся проблемами эволюции людей. Охуенный канеш план, просто заебись. Перебили большую часть морской фауны, половину людей - так эволюционируем. Короче, Гехирн создал суперкомпьютеры по имени Маги (ммм, Маги), а также начал программу по строительству гигантских человекоподобных роботов Евангелионов, которые будут противостоять неким Ангелам, которые зачем-то атакуют Японию. Институт Гехирн переделывают в Нерв, добавляет институт Мардук, который ищет будущих пилотов Евангелионов и все такое.
И вот наступает 2015 год. 14-летний омеган Икари Синдзи прибывает в город Токио-3, потому что его вызвал отец, который не видел его лет пять как. Синдзи решил, что батя был просто занят, а теперь вот вспомнил о ссыне и хочет наладить отношения, но хер там. Его батя - Гэндо Икари, тот ещё Гэндо и по совместительству - начальник всей этой богадельни под названием Нерв и Синдзи ему нужен, потому что тот является идеальным кандидатом для пилотирования Евангелиона серии 01. Посудите сами - психически нестабильный подросток, чья мать давно умерла, а отец вытер ноги перед уходом, который ссытся и ревет при каждом удобном случае, думая что его все ненавидят и он никому не нужен.
Его почти силой упихивают в робота и заставляют выйти на бой против Ангела - непонятного форм-фактора еболы, коих у нас будет аж 17 штук, и каждая непохожа на предыдущую. Синдзи, естественно, не справляется, заливая слезами капсулу пилота, но мэрисьюшная природа пилота Евангелиона его спасает, и тот активируется автоматически, чтобы победить еболу.
Первое, что делает Синдзи после того, как его откачали - плачет и хочет уехать. Его сдают на попечение капитанше Мисато Кацураги, которая буллит его за нерешительность, ходит по дому полуголая и сально шутит про то что Синдзи маленький, бухает при нем и все такое. Естественно, это положительно сказывается на жизни и быте четырнадцатилетнего хиккана с букетом ментальных расстройств.
Один из ангелов. Похуй, какой.
Кроме Синдзи Евангелионов пилотируют также Аянами Рей, аутистка, причина аутизма которой в том что она - клон матери Синзди (только хуй кто вам об этом в сериале скажет, ищите блядь по википедиям, википедики), и Аска Лэнгли, дохуя наглая и самодовольная рыжая девка, которая буквально с первых кадров начинает унижать Синдзи, а тот вместо живительного ББПЕ сидит в коленно-локтевой позиции, мечтая и боясь умереть.
Серии к шестой вам станут ясны причины демографического кризиса в Японии - посмотрев в 95 году Евангелион, все способные и готовые к размножению мужчины Японии умерли от кринжа, наблюдая за тем, как бабораб Синдзи прогибается под всех, кто готов назвать его никому не нужным неудачником.
Это повторяется пять, или десять, или хуй знает сколько раз, и где-то фоном рассказывается реальный сюжет этого мехагаремника, в котором выясняется, что план Зиле состоит в том, чтобы упокоить все живое на земле, что то типа рая на том свете, не жили нормально, нечего и начинать и вся хуйня. Мол, человечество распутно и проебало какую-то божественную часть себя, и только все вместе они наконец её обретут. Предыдущие проекты типа Дом-2 и китайской компартии провалились, и теперь надо ебать Ангелов человекоподобными роботами, чтобы они не слились с Лилит, вторым ангелом и не поломали все их планы.
Эта идея возникла у Зилле после второй мировой войны, когда они нашли свитки мертвого моря, в которых поэтапно рассказывалось, видимо, о необходимости пихать психически нестабильных детей в огромных человекоподобных роботов. Однако Гэндо оказался Гэндо не только для Синдзи, но и для Зилле - в его планы входило превратить все человечество в томатный суп с единой волей и сознанием. Короче, такой метафизически Солярис, в котором все в одном и все за одного.
Все накрывается пиздой. Точнее - черным экраном, потому что рисовка сериала становилась все хуже, ведь отсутствие денег не останавливает творцов, оно останавливает только их творчество. А последние две серии представляли собой буквально наполовину черный экран, в котором Синдзи усиленно размышляет о том, почему его никто не любит, снова плачет, потом разговаривает сам с собой и образами своих друзей (это хорошая шутка, откуда друзья), а в конце перестает ненавидеть себя, и все ему хлопают в его сознании, три минуты кадров, снятых где-то в Японии, финал. Как вы понимаете, именно так показали эволюцию человечества в результате Комплементации, когда оно объединилось и все счастливы, все довольны, ХЛОПАЮТ ДРУГ ДРУГУ В ЛАДОШИ.
И вот вроде бы сюжет плюс минус понятен, но это только потому, что чтобы его понять, мне пришлось перелистать страниц тридцать на википедии, потому что на самом деле хуй кто вам пояснит, что вообще происходит. Свитки какого там чего? Хуй там кто вам скажет, их три раза называют и все. Зилле? Кто это нахуй такие? Почему главный из них больше похож на ребят из Дафт панка и почему он киборг? Нахуя им это надо? Почему взрыв в 2000 году назвали Вторым ударом? Почему Ангелов 17? Что такое копье Лонгина, Врата Гафа, какого хуя блядь происходит?
Не поймите меня неправильно. Аниме я скорее люблю, потому что там кроме господа бога аниме Миядзаки есть тот же Призрак в доспехах или Акира, да даже Гуррен Лаганн, если мы про мехов. Дохуя годноты на самом деле, но есть одна существенная проблема, которая меня от таких вещей отталкивает. Это абсолютный, тотальный мегапохуизм на сторителлинг! Это было в Дарк Соулс, это было в Евангелионе и это было в каком нибудь Death Stranding. Но вот Кодзима в последнем случае хотя бы вознаграждал игрока после 50 часов непонятного ползания по карте ТРЕХЧАСОВЫМ пояснением в самом конце, за что ему человеческое спасибо. Если бы игру делали создатели Евангелиона, они бы и в ходе игры хуй че сказали, и в конце никаких пояснений не дали.
И заядлые анимешники скажут мне, мол, чел, ты просто даун, а на деле тут глубокие смыслы и все было так задумано, ты просто не шаришь. Готов принять на веру, что я даун, но если вы все так задумывали - то нахуя два года спустя Гайнакс выкатила две полноценных полнометражки, в которых изменила концовку, показав что там было на месте черного экрана. Да хуй с ним аниме - людям на этих двух сериях в кино выдавали "Книгу красного креста" - брошюру, в которой объяснялось, КАКОГО ХУЯ происходит на экране. А у меня дауна такой книжки не было, поэтому пошел я нахуй, читайте википедию.
А главное - если создатели аниме не считали, что сделали хуйню, нахуй они тогда переснимали последние две серии и меняли концовку?
Короче, теперь все было так - Зиле, узнав о том что Гэндо - Гэндо, отправляют спецназ всех остановить и окончательно упокоить человечество с помощью Евы 01. Происходит массовй замес с кучей Евангелионов. Синдзи же, глядя на раненую Аску, дрочит, плачет, едва не погибает от рук спецназа, а на прощание Мисато, которая два года буллила его до этого целует на прощание и взрывается. Создатели, видимо, поняли, что совсем тряпка уже никуда не годится и попытались его немного, но сбалансировать.
Гэндо же пытается начать комплементацию. Для этого он вживил Адама себе в руку, которую в свою очередь внедрил в Аянами Рей, но та вместо этого сама слилась вместе со вторым Ангелом Лилит и превратилась космических размеров белую бабу. Дальше идет неразборчивое перечисление случайных отсылок к христианской истории и библейским терминам, после которой снова происходит комплементация, но Синдзи, который больше не ультра-омега и бабораб, а просто омежка средних масштабов, решает что те кто хочет - может вернуться в мир, разъебанный евангелионами и жить в нем дальше как человек. Он, Аска и возможно кто то ещё возвращаются. Конец.
И знаете что? Вот в любом другом случае можно было бы сказать мне, что я действительно аутист, и что все понятно, просто чел, ну открой ты википедию если настолько тугой. Но мы переходим к тому, что мне особенно понравилось в Евангелионе. Лор.
Чтобы вы понимали, в этом пересказе я выдал куда больше информации, которую мы видим в сериале. Просто иначе было бы ну вообще нихера не понятно. Да и до сих пор непонятно, как Гэндо вживил себя Адама и почему Адам выглядит как пизда с одним глазом. Это один из сотни вопросов, наверное.
Попытки искать здесь глубокий смысл заранее обречены на провал, и это не мои слова что все эти спонтанные библейские отсылки добавлены здесь абы как - Кадзуи Цурумаки, второй режиссер сериала, сам сказал что христианскую символику добавили так, чисто по красоте, чтобы очень умно выглядело и загадочно. Это же все таки 95 год, Ридли Скотт ещё не ебанулся на библейских цитатах и тогда это было ново и свежо.
Но это не главная засада. Главная проблема - в том что в попытках прояснить фанатам, какого хуя тут вообще произошло, Анно и компания нахерачили столько пояснений, что они как в звездных войнах, создали свою систему канонизации:
Само аниме, его сценарии и раскадровки. Правда, тут есть нюанс, потому что у нас есть эти два переделанных эпизода, а также измененные режиссерские версии, которые являются официальной и окончательной версией, а также имеют преимущество в спорных вопросах между оригинальным аниме. А кроме того, сюда входят раскадровки и эскизы, НО только если они вошли в финальную версию или не противоречат ей. Чувствуете, какой говной воняет? Даже дисней со Звездным войнами не пошел на переделку старых канонов.
Высказывания самих создателей сериала, в особенности Хидэаки Анно. А Анно наболтал с три короба, не говоря уж про всех остальных. Ебитесь с этим сами.
Официальные дополнительные источники, как, например, театрализованные программы «Newtype Filmbooks» и карты «Cardass». Здесь же и херова гора дополнительного контента, игры и хуй знает что ещё. Спасибо, моя догадка подтвердилась благодаря всему этому пиздецу - евангелионы действительно являются вместилищами душ, в которых томятся матери пилотов, из-за чего они и синхронизируются. И поэтому же нужны дети-ебанаты, которые без мамки никуда.
Манга, которую можно считать отдельной историей. В лучшем случае её можно использовать для поддержки аниме, когда они находятся в явном согласии. В случае, когда она противоречит аниме, лучше её не использовать. И не читать. Поберегите NERVы.
Заявления, сделанные людьми, ответственными за адаптацию Евангелиона для выпуска за пределами Японии. Для англоговорящих, например, это будут «ADV» или «Manga Entertainment».
Я тут блядь без комментариев. Меня больше устраивает канонизация Звездных войн по Диснею, в которую даже порнопародии укладываются. Разбираться в этом, зная, что все понапихано просто так, на шару - делать мне нехуй. Как будто непонятно, что Синдзи ебаная тряпка, потому что Анно в процессе его придумывания хотел роскомнадзорнуться.
Уж лучше посмотрите Гуррен Лаганн, потому что у фанатов Гуррен Лаганн МАГМА ТЕЧЕТ В ВЕНАХ, РАСКАЛЯЯ СЕРДЦА, а у фанатов Евангелиона в венах текут сопли.
И вот у нас есть вот это вот все, как вдруг в 2007 году Анно выходит вперед и говорит: все хуйня, мы запустим новый Евангелион! Его так и назвали: Rebuild of Evangelion. Официально заявлялось что это будет пересказ Евы своими словами для тех, кто не в теме и не желает разбираться, но по факту Анно просто попустило - он женился, вышел из депрессии и понял, что нахуевертил. И решил хотя бы попытаться все поправить. Репрезентовал свою жену, сделав её одной из главных героинь и будущей вайфу Синдзи, тут подкрасил, там подправил, попытался сделать Синдзи менее нытиком, хоть все таки и нытиком, потому что если Синдзи не плачет, то это не он, выкинул НАХУЙ весь сюжет и написал его почти с нуля.
Хотя единственный ребилд, который я готов принять - это переозвучка евангелиона от Гоблина:
Пошли по списку, а то эта история растянулась на 11 лет с 2007 до 2023 года и четыре полнометражки, последняя из которых съела аж два с половиной часа моей жизни.
Evangelion 1.0: You Are (Not) Alone. Количество ангелов снизилось, а Синдзи уже больше похож на человека. Его все ещё стебут, но теперь хотя бы нет ощущения, что его убеждают покончить с собой и нет вот этого "Ты чмо, ты чмо, а теперь спаси нас всех, тебе же не все равно"
Evangelion: 2.0 You Can (Not) Advance, а также его версия 2.22, потому что блядь мы даже онгоинги будем ретконить. Все то же самое, только теперь Анно хотя бы пытается навалить чего-то отдаленно напоминающее лор, чтобы не раздавать людям брошюры с пояснениями.
Evangelion 3.0: You Can (Not) Redo, и вот тут начинается цирк, в котором весь сюжет идет по пизде. Третий Удар, Четвертый удар, четырехрукие евангелионы, гигантские мазершипы, 14 лет спустя, дети которые не взрослеют, Вилле (организация, которая сражается с Зилле, им не хватает третьего, чтобы получился Вилле, Зилле и Дилле).
Evangelion: 3.0 + 1.0 Thrice Upon a Time - и да, с нумерацией я не проебался.
Общий сюжет сводится к тому, что Гэндо здесь ещё больший Гэндо, что он сам был хикканом, пока не встретил мать Синдзи и стал нормисом. Но мать Синдзи умерла и при работе над Евангелионом, а её душа оказалась заточена в нем. А Гэндо разработал весь проект по сворачиванию человечества в Солярис только радо того, чтобы убить бога и воссоединиться с женой, создав мир по образу и подобию.
При этом Синдзи ему мешает, но понимает, какой его батя хлюпик (такой же как он), воссоединяет с мамой, а сам откатывает мир назад в состояние, когда евангелионов, АТ-полей, бога и прочей хуйни не существует и никогда не существовало. В конце получает сисятую вайфу, все живы, все счастливы, все смеются.
И как бы я все таки не засирал Евангелион за то, что тот потратил несколько дней моей жизни, концовка последней части, где радостный синдзи стал нормисом и бежит за ручку с девушкой, хороша. Знаете, примерно как облегчение после длительного запора. Они все таки сделали это. Мне больше не будут совать в лицо ангельские копья и сорить бессмысленными отсылками на христианство. Они просто пойдут домой, найдут себе работу, заведут себе своих дете...а не, это же японцы.
Короче, что в сухом остатке? Если это - культовое японское аниме, то специалистам по лавкрафтианским богам явно нужно начинать расследование этого культа. Я потратил несколько суток жизни на то, чтобы подтвердить - рофельная паста про Еву - вообще нихуя не рофл:
Я изучал Евангелион на протяжении многих лет. Пересмотрел каждый кадр, смотрел задом наперед, смотрел без звука, без видео, смотрел на двух экранах одновременно, смотрел с максимальным контрастом, смотрел в Японии, у знакомого японца, смотрел ночью, днем, утром, вечером. На все ушло 2000 часов. Но я разобрался. Евангелион - очередной меха-гаремник без сюжета.
Я сделал этот обзор только потому, что поспорил с @Soltrad - он обещал посмотреть ДжоДжо, самое мужественное и веселое аниме, в обмен на то, что я посмотрю Евангелион и сделаю по нему обзор. Я надеюсь, ты доволен и ждал этого. Ну и как полагается в аниме, тут должен быть эндинг, и лучшее, что здесь может подойти - это кавер на говновоз.
А на сегодня всё. Я надеюсь, что вы явно провели время за этим постов лучше, чем я, пытаясь разобраться в Евангелионе. Я знаю, как трепетно многие к нему относятся, а потому смело пишите в комментах, что думаете обо мне, хуже этот день вы мне уже не сделаете.
Спасибо всем за то, что дочитали. В перерывах между постами я нахожусь здесь: https://t.me/MorBook https://vk.com/badabook отдельное спасибо тем, кто плюсует посты и толкает их вверх, а также @pumbamiha и два безымянных пикабушника, что задонатили за прошлые посты. Оригато
Пока Юбисофт пытаются сделать вид, что они никогда не говорили о том, что Assassin's Creed Shadows исторической игрой, за полмира от них пара русских пацанов выпустили сиквел самой исторически достоверной игры о борьбе древних русов с ящерами. Всем привет, меня зовут @MorGott, и если вы меня знаете, то в курсе, что я люблю веселые и трешовые игры, которые за стоимость бургера из вашего кармана подарят один-два вечера чистого и незамутненного фана. Ранее я уже писал про игру "Русы против ящеров", откуда пошел мем-перефорс с исторически достоверной историей русов и как он вышел за пределы мема: Моё лучшее вложение в компьютерные игры. Очередной мем, вышедший из-под контроля. Ну а кто уже в курсе, заваривайте чаек и поехали разбираться, что же коллектив The Bratans подарил нам на этот раз.
Когда вышла первая часть, все похехали, потратили на нее 37 рублей (и ещё чутка с дополнениями), покринжевали с кривого управления и поорали с мегамемных диалогов, получили удовольствие в формате guilty pleasure и вроде бы успокоились. Ну, почти все - в карточной игре Берсерк вышел сет карт, посвященных Русам и ящерам, причем весьма добротный, а ещё позже в игре Мир кораблей вышел полноценный коллаб и ивент, посвященный борьбе с зелеными уродцами за воды Байкала.
Сами разрабы, к слову, говорили в свое время, что не знают, чем займутся, но вот месяцев эдак 8 назад появился трейлер второй части - продолжение всратых приключений русских богатырей. Объективно я считал, что это будет мусор, который будет существовать только для заработка - как например, с дополнениями для такой же мемно--трешовой игры "Альтушка для скуфа", для которой дополнения уже выходят, хотя мем, как и игра, свое уже отжил.
Но поскольку у меня на стиме были лишние триста рублей, я не смог удержаться от соблазна пощупать вторую часть своими руками. Вчера она вышла в релиз, я скачал её, запустил и ГОООООООООООООООЛ!
Вы правильно поняли, строка загрузки по мере прогресса становится все ГОООООООООООО....
Да, вы не ошиблись. Экран загрузки жирнейше отсылается к легендарной обложке DOOM, а сюжет строится на том, что русы после последнего ДЛС, действие которого происходило в Африке, восемь лет пешком добираются домой, чтобы увидеть, что везде наступил капитализм, а ящеры поганые всех русов или в плен взяли, или поубивали.
После этого и начинаются невероятные биззарные приключения четырех главных героев по древней руси, сопровождающиеся освобождением динозавров, взрывом байкалоотравительного завода и чрезвычайно мемными диалогами и высказываниями:
Совершенно внезапно у нас есть выбор миссий на карте, и некая последовательность, которая позволяет закрывать миссии не друг за другом, а что больше нравится. Освобождение Скуфьегорска или Рейд на Байкалоотравительный завод - что вы выберете?
Всего нам досталось четыре героя, за которых можно играть. Два из старой игры и два новых. Радислав Багиров отправился на заслуженный покой, но зато остальные представлены во всей красе:
- Виктор Корнеплод, известнейший волхв-отшельник. Помимо любви к силе земли снабжен мощным посохом, который станит врагов, ставит взрывающиеся тыквы и снабжен мощнейшей ультой игры - славянским зажимом яйцами;
- Дрочеслав, сын Сергея, уже известный нам боец в кольчуге, шишаке и с большой алебардой, медленный, но очень мощный боец;
- Всеслав Чародей, мечник в маске, который был имбой ещё в первой игре, и остался ею в новой. Слабые удары компенсирует скоростью атак и общей проворностью. По свидетельствам других русов, его маска похожа на жопу, но в этом и заключается его хитрость - чтобы враги думали, будто нападают со спины;
- Мстислав Дуболюб, в детстве упал в Байкал и проплавал в нем три дня, после чего стал сверхсильным.
Как и в предыдущей игре, у каждого из персонажей свой набор ударов и анимаций, но в отличие от предыдущей игры они (кроме того что теперь хотя бы нормально попадают по врагам), они стали разнообразнее и со своими уникальными фишками, и стали доступны увороты. Да, жопой по ящерской морде теперь тоже можно приложиться:
И вот что совершенно внезапно - технически игра оказалась на порядок лучше предшественницы. Она теперь не такая всратая стилистически, невидимые стены теперь менее тупые, хотя локации все ещё мегадеревянные во всех смыслах, а разрабы внезапно заморочились над разными уровнями: если в деревне русов у нас одно, то на берегу Скуфьегорска нас ждет порт и ящерский флот, прям ящерский-ящерский, у них даже корабли такие, а на отравительном заводе рельсы, вагонетки и все остальное, как положено.
И враги стали куда как разнообразнее и опаснее. Сами ящеры приобрели массу видов обвесов, разрабы даже заморочились над тем, чтобы на заводе у ящеров-работяг были джинсы и большие гаечные ключи, добавили хамелеонов-стрелков, саламандр-подрывников и жаб-качков ну чисто из батлтоадс.
И да, я прекрасно понимаю что обсуждать достоинства подобной игры - это очень странно, все так, если бы не одно "НО". Эта игра куда потешнее первой части. Глупейшие диалоги, отсылки на ВСЕ ЧТО МОЖНО, на всю мировую культуру, игропром, мемы и все что можно вообще, и подается оно на таких серьезных щах, что оставаться хоть сколько нибудь унылым тебе просто не удается. Пафосные как Форсаж 12 катсцены только добавляют огня.
А ещё ребята дали своим игрокам все, о чем их просили. Например, теперь можно нормально, без дебильных вылетов и сломанных игр покатать с друзьями, и это единственно роасово верный способ прохождения игры, потому что орать от этой хуйни вместе - кратно веселее.
Ещё наконец то дали нормальный набор способностей, а не сломанное говно - они работают куда стабильнее, делают что должны, а ещё они стали реально разнообразее. Один может лечить, другой бьет по области, третий неуязвим - набор абилок у каждого большой и можно настроить его перед боем, выбирая из кучи доступных.
А ещё можно сделать все то о чем мы мечтали. Например, покататься на динозаврах:
А когда вы пройдете пару миссий и будете сидеть, разбираясь с меню, вам внезапно включится...миссия со спасением Пятерочки от ящеров, за что русы получат пятерочкинского морса. Нативно это обыгрывается буквально "А что, Кодзиме можно, а нам нельзя что ли? Ну это хотя бы не ящерские букмекеры":
Игра все ещё мега всратая, но эта самая всратость ей играет на руку. Это, знаете ли, не безвкусие уже, а стиль такой. Стрелять из пушки русов можно одиночными ядрами, но ничто не мешает вам делать это сотней кликов в секунду, превращаясь в пушку из Острова сокровищ. Или точно так же разбрасывать динамит в попытке уничтожить видеокарту и процессор.
И знаете что? Я провел отличный вечер на пару с другом, который тоже теме настоящей РУСской истории. Мы знатно проорались и от героев с их диалогами, и от внезапных ящеров, которые толкают монолог идущего к реке, и неожиданные отсылки там, где их вот вообще не ждешь.
Здесь все ещё нет ничего серьезного, но в этот раз игра чисто технически куда лучше, удобней в управлении и смешнее первой части. И это все, что мне было нужно на пару скучных серых вечеров. Желаю и вам того же.
Я благодарю всех моих подписчиков, а также тех, кто поддержал мои посты в последние пару недель донатом, а именно: @Faust117, @Wsanches, @FelixMusic, @agroborod, @Ut123 и ещё пара человек, чьи ники мне остались неизвестны. Спасибо вам, ребята!
В перерывах между постами я нахожусь здесь: https://t.me/MorBook https://vk.com/badabook Потому что пишу сейчас чуть реже, чем хотел бы, но и терять с вами связь не хочется.
Конечно, кино надо снимать так, чтобы спустя пятьдесят лет на твои фильмы ссылались при экранизации Барби - вот подлинный уровень и признание, ведь большинство киноделов-ремесленников не останутся в народной памяти и спустя десять лет. Ну а в отношении Кубрика вообще найдется немного желающих поспорить насчет его мастерства и таланта. И все же есть одно его произведение, которое до глубины души меня раздражает - это Заводной Апельсин, и вот почему.
Заваривайте чаек, отложите в сторону освежитель воздуха и поудобнее примоститесь на бабку в автобусе - на связи @MorGott и сейчас мы разберем классика, его кино и оригинальную книгу британского писателя Энтони Берджесса, что они все хотели сказать и почему.
Начнем вообще с того, а что это такое - "заводной апельсин"? Однако первая ассоциация с тем, что это какой-то шестирукий семихуй, вас не обманывает - примерно это он и представляет. Это буквально сленговое выражение британских кокни, означающее что-то весьма абстрактное, бесформенное и бессмысленное. И выбрано оно автором романа было не просто так, ведь те самые кокни - это та ещё британская босота из рабочих кварталов, которая так меметично говорит на своем сленге, столь отличном от классического английского, что их не понимают сами британцы. Ессесна, в силу того, что это превратилось в субкультуру низших слоев населения Лондона, то и ассоциировались они зачастую и с гопотой, низким уровнем жизни и интеллекта и всем подобным.
Так что вполне можно ожидать, что и книга будет о чем-то подобном. И если с оригинальным романом поначалу мало кто был знаком, то после экранизации Кубрика о нем заговорили. В 1971 году в Нью-Йорке состоялась премьера фильма, на которую собрались все, кто уже любил режиссера за Стрейнджлава и Космическую Одиссею. И получили два часа жестокости и насилия сначала со стороны парней в крикетной форме, пьющих Молоко+, а затем уже натуралистичного избиения главного героя.
Сюжет рассказывает о молодом обмудке Алексе, у которого есть своя банда, и который развлекается тем, что пиздит всяких старикашек, трахает всех кто шевелится и занимается классическим разбоем и гоп-стопом. Что поделать - время такое, общество накалено, детской бандотой некому особо заниматься, а уж если речь о бедных кварталах - то уууу, тут и говорить нечего. Алексу срать на общество и родителей, и ведет себя как последняя мразь он не потому что дебил - он очень даже образован, умен, любит классическую музыку и в частности, Бетхолвена, то есть он совершенно точно не быдло, которое не понимает, что оно быдло, а вполне состоявшийся зрелый юблюдок, идущий на преступления сознательно, зная, что ему ничего за это не будет. Сопереживать герою, естественно, никто и не планирует, зрителей он отторгает, будто бы получая удовольствие от этого самого отторжения.
В течение всей первой части фильма он занимается всем вышеописанным, пиздится с конкурентами за место под солнцем, а также приструняет друзей, которые решают оспорить его право на власть - парни меня поймут, ибо в каждой школе такое встречалось. Он организует угон машины, на которой они катаются, врываются в дом к писателю и насильничают жену на его глазах и все происходящее на экране подается как веселое действо, отчего особо впечатлительные особы могут отъехать. Это вам не "герой нашего времени" плохой парень Печорин, которого так любят девочки в школе.
А ещё чуть позже Алекс организует налет на богатую старую кошатницу, но его друзья подставляют его и убегают, а он отъезжает в тюрьму, попавшись на месте преступления. Теперь в положении груши для битья уже он сам, чему зритель несказанно радуется. Плюсом он узнает что кошатница умерла от побоев, а значит, Алекс будет гнить без баб и хорошей музыки очень и очень долго.
У него даже отбирают имя, давая вместо него номер в попытках обнулить всю его предыдущую жизнь, но толку в этом мало, ведь он умен и хитер, умеет ластиться к тем, к кому надо и все такое. А узнав о том что можно пройти весьма короткий курс лечения, тебя отпустят на все четыре стороны, он сделал все, чтобы на этот курс попасть.
Как оказалось, правительство, бывшее уже в отчаянии от разгула бандитизма, видя что тбрьмы не работают, пошли на крайние меры - перевоспитание с помощью новых уникальных методик - его накачивали лекарствами, а затем под музыку показывали часами сцены насилия и жестокости, буквально друг за другом, не давая ему отвернуться с помощью специальных устройств. Из-за этого на экране актер стал похож на Куклачева, и вот хоть убейте, не могу избавиться от этой ассоциации.
Как итог - спустя определенное время, исчисляющегося неделями, любая сцена насилия (абсолютно, даже плевок в человека), голые девки и классическая музыка неизменно начинали вызывать у Алекса неудержимую тошноту. На финальной проверке, когда перед целой аудиторией Алекса начинают бить, на этот акт насилия он также реагирует тошнотой и готов целовать ботинки избивающему, лишь бы тот прекратил.
Актер, кстати, не переигрывал - ему было реально больно, ведь это оборудование не предназначено для сидящих пациентов - вдобавок ему больно повредили роговицу глаза. это не считая других случаев типа сломанных ребер или множество дублей с плевками в лицо.
Эксперимент был признан удачным и Алекса отпустили. И вот он возвращается домой, чтобы узнать что его комнату родители давно сдали левому мужику, который его выгоняет, на улице его избивают бомжи, которых он сам мутузил раньше, а его бывшие приятели за время его отсидки сами устроились в полиции и с удовольствием отмудохали парня, выкинув за городом.
А ещё позже он попадает в дом писателя, чью жену они ранее с друзьями снасильничали. Оказывается, писатель работал как раз над книгой, в которой обличал жестокий и бессмысленный метод механического перевоспитания людей, из которых и делали вот такие "заводные апельсины". Писатель подмешивает Алексу снотворное, чтобы после этого, заперев в комнате, включать ему Бетховена, после которого Алекс готов покончить с собой, лишь бы тошнота и боль прекратились.
В итоге он выпрыгивает из окна, а оппозиционные СМИ, представители которых буквально сидели этажом ниже, раздули скандал, в котором выставили правительство виноватым. Искра, буря, безумие, и вот перед Алексом извиняются за бесчеловечное поведение, а он понимает, что хочет выебать кого нибудь прям перед толпой людей и понимает, что "излечился" и стал прежним.
Занавес.
И вроде бы посыл фильма понятен - по миру уже начает шагать поступь панков, анархистов и прочих маргиналов, писатели поколения битников (тоже те ещё маргиналы) ворвались в книжные топы америки. Да и знаете ли, те же рабочие кварталы Лондона - это не то место, где каждый день в пять пьют чай. Гопота и люмпенизация - это явление интернациональное, в обществе, где жестокость правит бал, делать из людей овощные болванки - идиотизм и ни к чему не приведет. Государство не должно брать на себя роль ментального Прокруста, который решает как вам думать и что делать.
И вот вроде бы посыл фильма понятен. Бомбануло с него народ от души так. Насилие, снятое в кубриковской эстетике, мигом налило кровью глаза американских и британских пуритан, отрицающих что подобное вообще возможно, что в некоторых странах фильм запретили как слишком жестокий, а в Британии Кубрик сам повелел снять его с проката. Впрочем всем было похуй - СМИ тут же потащили новости, что вот два парня насмотрелись кино, а потом выебли монашку, а в другом месте чувак задушил друга по рофлу. Правда, оказалось, что с фильмом они все были незнакомы, но кого это ебет в мире, где некоторые до сих пор называют DOOM причиной Колумбайна?
Интересный факт - советские критики радостно заблеяли о загнивании буржуазного капитала, и что вот общество уже совсем разложилось, не догадываясь, что двадцать лет спустя пацаны из качалок, идущие к успехи, начнут косплеить Алекса на всем пост-СССР.
Тем не менее, фильм помимо мощного резонанса и бугурта, в чем Кубрик также показал свое мастерство, вызвал также всплеск интереса к книге, которую народ ринулся читать. И если американцы, у которых уже был Берроуз с его "Голый завтрак" и Керуак с "На дороге", не сильно впечатлились, то всему остальному миру досталось от души.
Правда, я тут лукавлю немного - американская редакция, по которой Кубрик снимал экранизацию, оказалась куда более травоядной. В ней сцены ебли с, кхм, де[РКН]вушками 10-летнего возраста, насилие, а также последнюю, ключевую главу романа просто взяли и вырезали. Зато во всем остальном мире читали необрезанную версию со всеми подробностями и грязью, которая и вызвала шквал критики.
Впрочем, Кубрик во время съемок ознакомился с оригиналом, но заявил, что менять фильм не будет, потому что это не соответствует его замыслу - чему можно поверить, зная, что каждую сцену он снимал сутками, делая десятки дублей и доводя их до идеала.
Собсна автор книги
Но хер с ним с насилием, его правила показа на киноэкране и так понятны, так что Кубрик и не смог бы показать все, что описал Берджесс в оригинале. Самое важное - то, было в самом конце книги, потому что фактически она состоит не из трех частей (преступление, наказание и откат), а из четырех.
И в этой части Алекс снова сколотил себе банду. Спустя год он прогуливается по городу, и вдруг понимает, что ему банально скучно. То есть он не хочет заниматься разбоем и бандитизмом, но не потому что он что-то осознал что надо вести себя морально и нравственно. Нет, схерали бы. Ему просто скучно. И вот он встречает одного из своих бывших друзей, узнав что тот тоже нашел себе работу, и более того - девушку, которая уже стала его невестой.
Поговорив с ним, Алекс вдруг осознает, что вот это ему интересно. То есть он осознает, что это вполне себе взрослое желание - найти себе девушку, жениться, завести ребенка, который вырастет и Алекс пояснит ему, как не надо себя вести...хотя, какой в этом смысл? Его сын будет точно таким же уебком, который будет заниматься все тем же, повторит все те же ошибки, наступит на те же грабли, а потом повзрослеет, и все снова повторится.
И вот это - та самая мысль, к которой Берджесс подводил нас всю книгу. Алекс не первый такой в человеческой истории - сотни поколений юблюдков до него занимались все тем же самым, вне зависимости от государственного и общественного устройства, и после него сотни поколений будут делать это, что в буржазном загнивающем капитализме, что в селах и маленьких провинциальных городках страны, яростно топающей в коммунизм.
Согласно широко бытующему преданию, старухи, которые кричат о разврате и блядстве в современном обществе, в молодости сами были не прочь поскакать на хуях. Проверять это я не буду, да и не хочу, однако мем "Ужас, что за поколение" был придуман ещё до рождества Христова греческими мыслителями, утверждающими, что молодежь совсем отбилась от рук. Прошло несколько тысячелетий, но ничего принципиально не изменилось.
Молодежь все так же совершает ошибки, через которые старшее поколение уже прошло, совершает новые, снова взрослеет, а потом гундит, что новички в этом мире - нубы. А при чем тут насилие, скажете вы? Да при всем. Всю человеческую историю оно непременно сопутствовало человеческому социуму. Где-то эти факты заметаются под ковер, а где-то это уже не скрыть - как в тех же рабочих кварталах Лондона, или чего далеко ходить - не далее как прямо сейчас в Лос-Анджелесе агрессивные маргиналы бьют роботизированные машины просто потому, что могут. И ни много тысяч лет развития общества, ни технологии этого не меняют.
Вот только какие-нибудь защитники американской субурбии скорее обосрутся, чем признают этот печатльный факт. В советском союзе все росли голубоглазыми блондинами и идейными коммунистами, но откуда-то взялись толпы накаченным ребят в кожанках. Да и сами по себе истекающие кровью осколки СССР - это идеальная локация для экранизации романа. Замените язык надсатых на типичный сленг девяностых с кучей англицизмов, поменяйте форму для крикета на кожаные куртки, а исписанные непристойностями фрески с семейными мотивами - на советские мозаики с покорением космоса.
И вы получите идеальную адаптацию, которая с одной стороны будет близка к роману, а с другой - покажет ту самую неповторимую атмосферу "духа свободы", как те годы называют некоторые мои знакомые. Но это не потому, что Берджесс сын Ванги, нет. Просто он очень хорошо показал в своем романе человеческую природу, усердно маскируемую пенитенциарной системой и замалчиваемую моралистами-пуританами, которые готовы обвинять в насилии и жестокости видеоигры, кино, книги и настольные ролевые игры и предлагать квадратно-гнездовые методы решения этих проблем - не теми методами, что в романе, но по тому же принципу. Надо ли говорить, насколько успешны будут эти методы? Правильно - максимум оно позволит держать общество в блаженном неведении, но только до тех пор, пока очередное поколение не откроет для себя очевидные истины.
Этот пост родился у меня в голове сразу после прочтения книги много лет назад, но с тех пор я никак не поменял своего мнения. В моем относительно небольшом городке девяностые прошли в атмосфере тревоги, а многие, скажем так, знакомые моего бати, которые делали деньги и поднимались вверх по законам дикого запада, годы спустя отлично себя чувствовали, остепенились, завели семьи, детей, кто то уже и внуков, и все они - самые благочестивые люди, среди них есть меценаты, представители власти или бизнеса.
А люди моего поколения, с которыми рос уже я, из гопников и шпаны, курящей косяки в школе и избивающей ботанов ради мелочи- тоже выросли. По крайней мере те, кто не сдох от наркотиков или не чалится в местах не столько отдаленных. Те, до кого карательная психиатрия не дотянулась и не добралась полиция, выросли. И они пошли на работу, нашли себе жен, детей завели и вы не поверите - они учат своих детей, как жить правильно и честно.
И если раньше я мог удивиться этому, то после Заводного апельсина я прекрасно понимаю - в поколении моих детей тоже будут свои Алексы, в семьях академиков и портовых грузчиков, закон и порядок в обществе установит им рамки, в которых они будут действовать, но они никуда не денутся. По крайней мере, пока наше общество останется таким же, каким он является сейчас и каким было поколения до этого.
Так что Кубрик, отказавшийся от экранизации идей Берджесса, равно как и редактор книги в США - вы оба оказались неправы, и время уже показало это. Британские критики также активно проехались по книге, называя её претенциозной и смакующей насилие попыткой в психологию, которая полностью, полностью провалилась. А кто-то писал, что фильм куда интереснее занудного Берджесса, ведь он такой красочный, а книга нудная (ещё бы, в американской то редакции).
Но по итогу роман уже пережил их всех, и мне кажется, переживет и нас с вами.
Спасибо всем за то, что дочитали. В перерывах между постами я нахожусь здесь: https://t.me/MorBook https://vk.com/badabook Потому что пишу сейчас чуть реже, чем хотел бы, но и терять с вами связь не хочется.
Начало тут: 270 великолепных часов в Ведьмаке (часть 1). Начните с него, чтобы быть в курсе, что такое Ведьмак вообще и как первые две игры смотрятся через 14-18 лет после выхода. А мы уже заварили чаек и продолжаем на начале третьей части. И если первая часть мне понравилась, а вторая - очень даже зашла, то третья - это просто так не опишешь.
Что характерно - трейлеры игры и синематики не передают всей крутости того, что ты делал в игре, что редкость. Но это не самое главное. Самое главное - это сюжет, в который тебя швыряют как петарду в школьный сортир. И боевка. И локации. И музыка! И ГЕРОИ! Все, короче, счас пойдут восторги.
После второй части, которая активно строила из себя ААА-игру, не являясь ею из-за скромных локаций и небольшого размера, а также довольно обтекаемо касалась сюжета основной саги, развивая тему амнезии Геральта, третья просто берет и такая: НННА НАХУЙ! Геральт вспоминает всё - и если вы не читали книг, то я не знаю, как вы поймете сюжет игры, ведь его основной нарратив крутится вокруг Цири - ребенка-неожиданности, которая была обещана Геральту (и воспитана им с помощью Трисс и Йеннифер) Йожем, впоследствии более известным как император Нильфгааррдской Империи Эмгыр Ван Эмрейс, Белое Пламя, Пляшущее на Курганах Врагов и прочая, прочая, прочая.
В книгах за Цири охотились все кому ни попадая, потому что юная ведьмачка была наследницей генов Старшей крови, а значит, представляла собой уникальную силу, оружие и что угодно, но только не человека, которого в ней видел разве что Геральт и не давал максимально в обиду, пока мог (потом он её все равно проебал, но это очень долгая история). Для целостности картинки сразу поясню, что придумали разработчики, и это очень хороший ход.
В мире ведьмака существует множество миров независимо друг от друга. Они разделены так же, как Средиземье Толкина отделено от далекой-далекой Галактики, но иногда происходит так называемое "Сопряжение" - когда два мира буквально сталкиваются друг с другом, открывая врата, через которые люди полторы тысячи лет назад перешли в Неверленд, в котором и происходят действие Ведьмака. В качестве бонуса возникла магия, а в качестве помех от сопряжения возникла целая кавалькада разных чудовищ, которые мигрантов охотно жрали, как впрочем, и местных коренных москвичей - эльфов и краснолюдов.
Карта континента. Не хватает разве что Офира и Зеррикании, которые упоминались в книгах и играх.
Собственно, создание ведьмаков было ответом людей на крайне неблагоприятную экологию, которая хавала людей пачками. Но это было ещё не все, ведь древнее эльфийское пророчество предрекло помимо прочей хуйни, ещё и гибель буквально всего живого в будущем не то в виде ледникового периода, не то в виде тепловой смерти вселенной - нас устроил бы любой вариант.
Но как бы этого было мало - до Сопряжения миры между собой сообщались довольно легко, чем пользовались те же самые эльфы, которые с помощью единорогов перемещались между ними, меняли дом как перчатки и никто не знает куда подевались цивилизации людоящеров, чьи кости можно найти в катакомбах эльфийских городов. Но эльфы, будучи высокомерными мудилами, насрали единорогам в кашу, и те закрыли межмировые врата, в результате чего перемещаться между ними стало крайне тяжело.
Окей, сказали эльфы, нацепили свастоны и фуражки, и начали проводить генетическую программу для выведения сверхэльфа Старшей крови - чудовищной силы мага, который и между мирами путешествовать может, и врата открывать вплоть до полного Сопряжения, и Белый хлад остановит, и на дудке игрец и в общем молодец. Однако в момент, когда эльфийская расово-евгенистическая модель почти выстрелила, эльфийка-носитель генов влюбилась в человека, и сюжет местной Дюны пошел по пизде.
В общем, слово за слово, но наша Цири оказалась как раз носительницей гена, в которой он выстрелил особенно сильно - и она стала той самой избранной, которая волею судьбы была обещана Геральту как приемная дочь и воспитанница ведьмаков.
И вот, окончательно огигачадившийся Гервант вспоминает всю эту базу, а также то, что произошло между событиями книг и играми. Поскольку в конце книг он помер вместе с Йен, то их Цири доставила на Сапковский Авалон, где они и должны были жить как в сказке, вдвоем, не ебать себе мозги политикой и ценами за уши утопцев.
Вот только в книгах были и ещё типы под собирательным названием Дикая Охота. В мире ведьмака так называли странное явление на небе в виде призрачной кавалькады, которая забирала в свою армию молодых юношей, уводя их неизвестно куда, но по факту это была скучающая эджлордствующая молодежь, которая выходила из народа Aen Elle из другого мира - те же эльфы, только ещё более залупные, надменные и высокомерные. Они были заинтересованы в Цири, чтобы та открывала для них новые миры, снова сделав их боссом космической качалки или хотя бы дав спастись от Белого хлада, который превращал их заостренные уши в такие же заостренные сосульки.
Не имея возможности найти Цири, которая пряталась где угодно, включая мир Киберпанка 2077 (не фанатская теория, сам охуел когда узнал), Дикая охота решила выкрасть Геру и Йен, чтобы Цири сама пришла к ним. В общем, так почти и случилось - Йен украли, а Гарольд с криками "Никак бы блядь не научитесь" пустился искать эту самую дикую охоту. Попутно он нашел ведьмаков школы Змеи - Лето-ест-Котлеты и других, кто на поиске Дикой охоты сожрал собаку и вообще все мясо в доме.
Кабанчик тот ещё. Такой и кортик отобрать может.
Вместе с ними они отыскали Йен, попиздились с Дикой охотой, но в итоге Герхарт согласился обменяться - они отпускают Йен, а он вместо неё ездит по небу с Дикой охотой и занимается всяким аморальным непотребством. Однако спустя время ему удается бежать, он получает пыльным мешком по голове и просыпается Александром Реввой из первой части игры. А дальше мы уже играли, уже знаем.
Ну так вот - помимо прочего Геральт, вспомнив все, вспомнил также и про Йеннифер, под чьим каблуком он с перерывами на обед находился уже тридцать лет. И естественно, он ринулся её искать, с чего и начинается игра. И здесь надо остановиться и сделать передышку, потому что пересказывать весь сюжет я не буду, оно вам и не надо, важно лишь знать, что нам надо будет найти Цири, попытаться разобраться с Дикой Охотой и понять, что вообще можно сделать с Белым Хладом, который неизбежно прожарит всех до ледяной корочки.
И во-первых, масштаб целей несопоставимо больше, чем в предыдущих играх. Во вторых, нас ждет сразу несколько локаций, которые не локации, а скорее глобации. Начинаем мы в Белом саду, который представляет собой пролог, однако квестов, активностей и геймплея с точками интереса там уже на небольшую игру и первые часов 5-10 вы проведете там. А дальше вас ждут Велен и Новиград, Скеллиге, Каэр Морхен и Туссент, который не просто большие - они охуенно здоровые, на них вполне свободно помещаются СОТНИ разных квестов, тысячи нпс и что то около полутысячи знаков вопросов. Вот так выглядит Скеллиге, местный скайрим с пиратами и циклопами:
Видите зеленые значки? Это точки быстрого перемещения, без которых тут никуда. Видите, как плотно они расположены? Это не потому что они слишком частые, это потому, что карта ебически здоровая даже если ехать на лошади.
И кстати да! Теперь у вас есть ваша личная Плотва, которая везет большую часть ваших припасов, а также позволяет здорово так сокращать расстояния и позволяет приторочить к седлу чью-нибудь бошку. Но несмотря на эти быстрые перемещения и лошадь, вы все равно не будете торопиться большую часть игры. Потому что - я не знаю, что эти колдуны из Сиди Проджект Ред сделали со своим движком, но после некстген-патча, который вышел то ли в 2022, то ли в 2023 году, окружающие пейзажи по праву можно считать одними из лучших в играх. Во время грозы или ветра деревья колышатся и это чувствуется по другую сторону монитора, а закаты и восходы на Скеллиге вызывают ноющую тоску по горным и морским пейзажам, которых я никогда не видел вживую.
А небо в игре - это отдельная песня. Поскольку значительную часть игры ты проводишь, бегая по лесам за монстрами, то эта природа может тебе надоесть, но она сделана так хорошо, с такой любовью к деталям и с такой проработкой, что это не надоедает. Я реально отдыхал, пока плавал по островам Скеллиге, собирая многочисленный лут, наслаждался волнами и лишь слегка раздражался от сирен, которые мешали мне наслаждаться пейзажами 13 часов подряд.
А теперь умножьте это на музыку от Марчина Пшибыловича, который пригласил целую орду музыкантов со славянскими, турецкими и ближневосточными инструментами, и они записали саундтрек, очень похожий на предыдущие части, но настолько более яркий и мощный, что я уже третий месяц не могу и не хочу выкидывать его из головы. Пасторальные спокойные темы идеально подходят к местности, по которой ты идешь, городская активная музыка подстегивает тебя в быстрый ритм горожан, а веселый оркестр настраивает тебя на игривый лад в таверне.
Зато когда начинается бой, раздается ритмичный барабанный вой под высокий хор и тревожные скрипки, от которых кровь вскипает, а волосы встают натурально дыбом. Когда в Белом саду после нескольких часов приготовлений на тебя налетает грифон, чудовищно здоровая тварь, с которой ты сходишься в бою, начинает играть Hunt or be Hunted - это просто захватывает дух. Эта же мелодия играет в самые напряженные моменты игры, когда, например, Цири прорубается через ночной Новиград, сражаясь за свою жизнь и отбиваясь от бандитов Ублюдка-младшего, музыка держит тебя в таком напряжении, что не отпускает даже когда все обрывается на высочайшей ноте. Слушайте сами:
Я пишу это, а у самого мурашки по коже бегают от воспоминаний, потому что музыка в игре делает половину работы. Когда ты влетаешь на поляну, на которой стоит бес высотой с трехэтажный дом, а тебе в уши "Серебро для монстров" начинает петь свою "ЛЕ ЛЕЛЕЛЕЛЕ ЛЕЛЕЛЕ ЛЕЛЕ ЛЕ ЛЕ ЛЕ ЛЕ" - это не передать. За последние десять лет я лишь дважды встречал игры, в который музыка настолько сильно давила бы на мои ощущения. Во-первых, это, конечно, Disco Elysium, которая мягко подводит тебя к тому, чтобы загадочно докурить дешевую сигарету и потушить её об руку, потому что она дает тебе 80% погружения в депрессивный Ревашоль, полный необъяснимой ностальгии по...собственно, чему? Во-вторых, это, разумеется, Outer Wilds, в которой саундтрек это буквально геймплейный элемент, который заставляет тебя лететь в неизведанную глубину космоса в надежде найти что-то, что ты сам ещё не знаешь. Хоть я и люблю Киберпанк 2077 от тех же Редов, но он в этом плане (да и во всех остальных, если честно, тоже) и рядом не стоит с Ведьмаком. Вообще не близко, и слава богу, я в него сыграл раньше, иначе бы он наверняка мне не зашел.
Ну так вот, а что все остальное? Все таки, это ж игра не только про музыку и пейзажи. И тут есть что рассказать. Потому что игра взяла все то лучшее, что было в предыдущих частях, переработала и умножила на два, сделав ещё лучше. Противники стали куда интереснее, добавилось много летающих (по настоящему летающих, а не как гарпии во второй части) типа всяких драконидов, да и в целом бестиарий сильно расширился - счет бестий идет на десятки, и к каждой в этот раз нужен свой подход.
Благо что теперь вместо "взял меч и ебошь до упору" у нас настоящее фехтование - два меча, как положено (оба для чудовищ, как гласит известная острота), быстрые и тяжелые удары, увороты как в балете и перекаты как в дарк соулс, обильное использование известных нам пяти знаков, бомбы и вместо ловушек/ножей нам выдали арбалет - ультимативное оружие борьбы с летающими и плавающими врагами, достать которых мечом мы не в состоянии.
Накиньте сюда блоки и парирование, и вам покажется, что этого не так и много, однако в дело вступает дифференциация противников. Одни, типа накеров и волков, охотятся стаей, из-за чего фехтовать с ними вы можете ровно пока вам не прокусят жопу. Другие, типа призраков, требуют особенного обращения типа знака Ирден, который не дает им развоплощаться, чтобы в крысу пощекотать вам позвоночник. Какой-нибудь королевский грифон и вовсе может летать, плюется ядом как злая соседка этажом ниже, а также имеет отличный набор атак и блоков, способных размазать не слишком расторопного ведьмака.
А ещё в игре есть абсолютно лорные масла, которыми надо смазывать мечи. Для каждого типа врагов они свои, благо их там больше десятка, так ещё и качеством масло бывает разное - ищите рецепты, крафтите крутое масло и смазывайте меч перед боем, а то вам вскроют жопу до того как вы расковыряете очередного кровососа. Впрочем, чтобы упростить эту механику, в настройках можно включить автонанесение масел, так что вся заковыка будет в том, чтобы их скрафтить. Само собой, механика крафта доспехов перешла из второй части и прокачалась - это тот ещё яростный дроч ресурсов, чтобы надеть пиздатую броню и собрать все комплекты всех доспехов ведьмачьих школ. Что ваш покорный слуга из сделал чисто из принципа, чтобы выглядеть как модный танк в доспехах школы медведя.
Аналогично с бомбами и зельями. И если бомбы используются в основном для контроля и нанесения всяких эффектов типа блокировки магии (с которым, правда, и вашим знакам пизда наступает), то мистер зелье - ваш друг пока вы не станете предельно зеленым от интоксикации. После этого мистер зелье вам не друг, пока вы не помедитируете.
И на закуску есть ещё отвары, которые способны дать какой-то ультимативный бонус, но без прокачки алкоголизма не позволят выпить больше одного. Разумеется, чтобы все это скрафтить, вам понадобится ебейшее количество разнообразных ингредиентов, большую часть которых можно купить или найти. Но вот за каким нибудь желудком тролля придется побегать.
Собственно, так оно и выглядит
А ещё я всем рекомендую играть сразу на уровне сложности "На смерть", потому что вот тогда ты и начнешь понимать, почему именно ведьмак нужен для охоты на чудовищ. Увы, я это понял только через пару часов, и хоть выкрутил все на максимум, но ачивку уже не получил. Пока ты как манчкин, не перекачался до 55 уровня, тебе надо быть осторожным, ведь два пропущенных по лицу - и ты вне зоны доступа. А каждый бой становится испытанием, в котором махание мечом превращает в танец - удар, удар, перекат назад, наложить квен, уворот, снова два удара, перекат, наложить игни, бросить бомбу, снова удар.
И вот эта херня с необходимостью двигаться и высоким риском отъехать в любой момент добавляет драйва и бои не надоедают тебе даже спустя 180 часов. Отвечаю - я конкретно заебался чистить точки и подбирать последние квесты, но вот бои до конца держали в напряжении. Кроме того, у мобов есть левелинг - совсем как у тебя, и если накеры 5 уровня - это голые мартышки, которые больно кусаются, но быстро откисают, то те же накеры, но уже 35+ уровня - это одетые в черепа и обрывки одежды крайне противные твари, которые не дадут тебе права на две ошибки (на случай одной ошибки есть все тот же защитный квен). И вот эта визуальная стилизация уровней тоже очень радует - потому что голые противные утопцы выглядят не так угрожающе как их собратья на 30 лвлов старше.
Кроме того, сражение с противником сильно выше тебя по уровню - это та ещё закалка выдержки, силы воли и духа. Как раз как только я выкрутил уровень сложности на "на смерть" я, ведьмак 7 уровня, нарвался на толпу гулей 26. И пока на стриме мне орали "не лезь туда, дебил сука, оно тебя сожрет", я минут семь танцевал вокруг них, зажевывая эликсир ласточку пирогами и накладывая знаки по кд, перекатываясь как суперсоник и нанося по паре едва царапающих ударов этим мразям, которые ещё и лечились в процессе. Зато когда я заборол последнего - ощущения были, будто я элден ринг на банане прошел. Игра дает тебе ощущение вызова и позволяет тебе удовлетворить его без мазохизма, но с удовольствием от превозмогания.
Умножьте это на реально живой мир. Не киберпанк, блядь, где тонны одинаковых неписей генерятся прямо у тебя за спиной, а целые города и деревни, каждый из жителей которых занят свои делом исходя из собственного распорядка дня. Они реагируют на действия ведьмака и разносят слухи о его подвигах или говнистости. Города здесь и вовсе - полноценные города, Новиград и вовсе огромен и полон закоулков, и везде есть люди, с кем-то можно поговорить, поторговать или найти случайный квест, в котором можно попустить жреца Вечного огня, потому что он пидор.
И тут же мы переходим к персонажам. Даже проходные крестьяне или торговцы - имеют свои фразы, очень живые и иногда интересно просто узнать, что тебе скажет этот кузнец. А уж квестовые и вовсе - они ХАРИЗМАТИЧНЫЕ считай поголовно, от тролля, охраняющего лодки до нищего на новиградских улицах. Бонус локализации - общаются они более чем живым и просторечным языком по большей части, что раскрывает характер с первых же реплик. А самое главное - постановка. Я вот скайрим обожаю, но вот эти диалоги, где камера стоит напротив персонажа и он тебе болванчиком выдает текст. Это органично смотрится в космических рейджерах, но не в РПГ с открытым миром.
В Ведьмаке все по-другому. В процессе персонажи могут ходить, строить гримасы, размахивать руками и банально бухать или заниматься своими делами. Геральт не остается в стороне и тоже не стоит болванчиком, а взаимодействует с людьми и окружением, что увеличивает погружение вдвое. Я вот думаю - че ты стоишь, оборись на стену хоть, а он уже это сделал, потому что это выглядит естественно.
И квесты здесь под стать. Самая задрипанная хуйня про поиск СКОВОРОДКИ дает тебе намек на персонажа из первой части и кучочек ниточки, которая всплывет через пятьдесят часов. Чтение книг и записок докидывает тебе лора, если тебе это интересно, что было до событий игры и в книгах (если ты не читал их, то оно прям мастхев), а случайно встреченный продавец зеркал через сто часов игры появляется снова, чтобы у тебя вообще отвалилась челюсть нахуй.
Что основной сюжетный квест, что побочные - они все разнообразные, и в отличие от точек интереса в виде этих блядских вопросиков, которые как раз могут повторяться, каждый ведьмачий заказ - своя история, даже если короткая, но у нее есть свои герои и виновники, помощники и жертвы, чья история раскрывается по мере прохождения. Их постарались сделать максимально не-болванчиками и это работает.
А уж основная сюжетная линия. Блядь, я не знаю КАК, но вот смотрите, в одной сюжетной линии в квесте по поиску лютику мне пришлось выполнить цепочку из шпионской миссии, ведьмачьего заказа, опросу любовниц, игры на сцене, флешбэка, расследования, выбивания долгов и бог знает чего ещё - я уже забыл. И вот десять часов я делаю эти квесты, связанные друг с другом, и они даже не повторяются, из-за чего процесс прохождения этой нихуя не маленькой цепочки, которая ещё и заканчивается погоней, сжиганием казарм и так далее - не отпускает вообще. Это настоящий восторг, потому что разнообразие не позволяет тебе заскучать. И вот ты вроде прошел его, но можно помочь Лютику организовать кабаре и хуй ты догадаешься, что закончится это кровавым расследованием и поисками серийного маньяка.
И все это ещё и ветвится с самыми разными вариантами развития. Основная сюжетная линия может закончиться тремя разными концовками, лучшую из которых можно нащупать лишь по наитию, понимая тот нарратив, который был заложен в книгах. Тебе надо принять ,что твоя приемная дочь - уже не ребенок, и все, что ей от тебя нужно - понимание и поддержка в трудной для неё ситуации. И если ты действительно будешь думать, как стать хорошим отцом для неё - игра закончится наилучшим образом.
А вот что касается других сюжетных линий - тут прям уух. Вариантов развития событий масса, ведь конец второй игры ознаменует начало Третьей войны между Нильфгаардом и севером, у которого остался лишь один король Редании Радовид, у которого, в свою очередь, хватило сил и яиц поглотить все кровоточащие куски соседей и остановить натиск черных, но у которого при этом течет кукуха на почве ненависти в магам, колдунам и ведуньям, которых тысячами жгут на кострах. Да-да, и в отношении твоих любимых ведьмочек тоже, товарищ ведьмак.
И вариантов того, чем закончится игра - херова гора. Ты можешь поставить интересы Севера выше личных отношений, или наоборот, либо вообще решить, что Радовид прав и не участвовать в политике, либо дать Нильфам победить в войне - кратко это не пересказать.
А ещё от твоих действий прямо зависит, увидишь ты кого нибудь из своих друзей на колу или нет, убьют кого-нибудь или нет, закосплеит барон черешню или нет, и игра никогда не скажет тебе прямо, что нужно делать. Но я играю ради сюжета, и потому никаких гайдов - я все делал исключительно из личных ощущений и знаете что? Я знатно так нажрался стекла в квесте с бароном и вывел для себя правило - НИКОГДА НЕ ЗАКЛЮЧАТЬ СДЕЛКУ С ДУХАМИ - и следовал этому правилу до конца игры, совершенно не зря.
Дайте вставлю картинку для знающих людей, чтобы и у них скукожило лицо, как и у меня, от этой сцены:
Не так много есть игр, которые способны заставить наворачиваться слезы на глаза. И не так много игр, в которых ты чувствуешь неподдельное удовольствие давая Цири порезать на ремни трех пиздливых старух. Скажу сразу - после прохождения игры я просмотрел все последствия и концовки на Ютубе, и честно - местами это пиздец. Я в своей игре не смог спасти Барона, надеясь всем сделать лучше, но в остальном Эмгыр так и остался на троне, а Роше и Талер выжили после покушения на Радовида, потому что Роше, хоть и мудак и заговорщик - но он был обе части мне верным другом.
Ну и наконец - Трисс или Йен. После книг я, как и любой заядлый триссофил терпеть не мог стерву Йен, которая активно использовала Герванта как половик или седло для единорога. Да, Трисс моложе и менее опытная, но она не использовала Геральта в личных целях и, понимая его чувства, отходила в сторону каждый раз, когда Йен натягивала поводок, на котором держала Геральта.
И в игре разработчики, учитывая, что мы тащемта спали с Трисс две игры, раскручивают этот сюжет, доводя его до логического финала. И хоть я до сих пор считаю, что Йен абьюзит Геральта, используя его и не скрывая этого, в то время как Трисс готова лечь в лужу, лишь бы он сапоги не намочил, но по сюжету Геральт как минимум должен был обдумать все. И после квеста с джинном на Скеллиге, когда разработчики убрали этот фактор в виде желания Геральта, я реально очень сильно сел и задумался, вспоминая все, через что они вдвоем прошли.
И пришел к выводу, что магия джинна не имела совершенно никакого значения, и Геральт (не я, он) просто обязан остаться с Йеннифер.
Накал драматизма в Каэр Морхене, крутость событий и героев - это выше всяких похвал. Как ты собираешь друзей, как они прибывают, как в конце концов мы по пьяни с другими ведьмаками наряжались чародейками, чтобы позвонить в сортир какому то вельможе - это просто сюжетный ахуй, от которого я в восторге.
Есть небольшое разочарование от Дикой охоты - если первые две игры рисовали её как такую эфемерную метафорическую угрозу, то в третьей части это буквально эльфы, которых можно вполне себе нашинковать, что в итоге мы и сделаем. Здесь, конечно, главный комедиант - это Лето, который перед боем спрашивает, мол, Эредин - он же король, да? Во первых, это забавно, потому что Лето как раз убийца королей, на что он и намекает, а во вторых - говорит он это при Роше, чьего короля он убил игрой ранее.
Зато позже разработчики отыгрываются в дополнениях Каменное сердце и Кровь и Вино. Гюнтер О'Дим, продавец зеркал - без сомнения, ЛУЧШИЙ антагонист, а сюжетная цепочка квестов, переполненная под завязку мифологическим и сказочным эпосом, попросту охуенна. Если ты внимательно слушал диалоги, если ты читал то что тебе давали, то в конце все твое естество кричит тебе: БЕГИ, ИДИОТ! Господин Зеркало - как раз та метафизическая угроза, даже осознать масштабы и силы которой не получается в полной мере. Он выглядит как настоящее ЗЛО и мы на его фоне попросту букашки. И потому нужно реальное мужество, чтобы попытаться ему противостоять, что звучит нереально, но возможно, если все делать правильно.
Ну а Кровь и Вино - это сказка. Как и сам Туссент больше похож на сказочный кусок из книг, так и все дополнение именно такое же. Плюс - как и во всей остальной игре, здесь тоже полно отсылок на всю мировую культуру, разве что в Туссенте их прям завались. И все они вписаны органично, что даже не обращаешь внимание на то, как Анна-Генриетта изменилась по сравнению с книгами, и вполне принимаешь объяснение о судьбе Региса после того, как его расплавил Вильгефорц.
И та угроза, с которой тебе предстоит бороться - внезапно, тоже выглядит куда серьезней и страшней, чем Дикая охота. Отдельный респект тем, кто делал "игровую комнату" для молодых принцесс. Я знатно так охуел. И разумеется, как и во всей остальной игре, здесь несколько концовок, которые также совершенно неочевидны и тоже представляют собой цепь случайностей, неотвратимо приближающих нас к хорошему, ПИЗДЕЦ ХУЕВОМУ и просто хуевому финалу.
И я нереально счастлив тому, что совершенно случайно смог добраться до хорошей концовки, чтобы в конце, распивая на кладбище с Регисом настойку из мандрагоры, прийти к выводу после 180 часов - да, пожалуй, мы заслужили отдых.
А на моей винодельне уже ждет меня Йен, которая перевезла свои вещи, чтобы читать книги, пить вино и наслаждаться жизнью. Чтобы, возможно, Геральт стал первым из ведьмаков, умершим в глубокой старости в своей постели. И видя, что это - результат моих трудов, я думаю, что это заслуженно. Он заслужил отдых.
Как-то так. Я бы мог написать об игре ещё сто тысяч слов, но если честно, оно не имеет смысла. Те, кто уже поиграл, составили свое мнение, а те, кто не играл, может быть, пойдут играть и пройдут игру сами. Но с тем фактом, что это - одна из лучших РПГ в истории - я не могу спорить. Может быть, она и не займет золотой пьедестал в моем сердечке, но в десятке самых любимых она точно окажется.
Желаю и вам таких же эмоций от ваших игр. Я закончил.
В перерывах между постами я нахожусь здесь: https://t.me/MorBook https://vk.com/badabook Потому что пишу сейчас чуть реже, чем хотел бы, но и терять с вами связь не хочется.
в 2025 году не так просто найти активного игрока, который не играл ни в одну из частей Ведьмака. Ещё сложнее - чтобы он при этом не выхватил ни одного важного сюжетного спойлера. И прям уж совсем хардкорно - чтобы он при этом был давним фанатом книг. Знакомьтесь, это я, @MorGott, и сейчас вы услышите рассказ о серии игр от человека, который в течение десяти лет уворачивался от сбора карточек, сражений с ведьмаком школы Протеина и не выбирал между Трисс и Йен.
Я знаю, что на этой планете ещё достаточно людей, которые не в курсе, в каких случаях надо вызывать ведьмака и почему триста оренов за риггера, поэтому начну издалека - во второй половине двадцатого века. Это тот самый период, когда Профессор Толкин уже издал свой эпохальный "Властелин Колец", и знатно удивлялся тому, как серьезная аудитория горячо приняла его труд, ведь сам он считал книгу чудовищно огромной и неудобоваримой. Европейская фэнтезийная мысль также поспевала за трендом, выдавая на-гора тонны того самого классического европейского фэнтези про ушастых эльфов и бородатых гномов, пока по другую сторону океана Фрэнк Герберт выстрелил своей нетленкой про планету Арракис, в которой уже оригинально сплавлял ближневосточную культуру с азиатской, европейской и бог весть чем ещё.
И как будто этого было мало, сверху нарастающее мировое сумасшествие полирнул сначала Роджер Желязны со своей мультивселенской теорией и обыгрыванием французского и британского мифологического эпоса в хрониках Амбера, а затем и звездные войны прокатились по миру атомным катком классической волшебной сказки. И жанр фэнтези и фантастики, долгое время считавшийся категорией Б, таки выгрыз себе место под солнцем, чтобы в 2025 году мы с ужасом слышали новости об экранизации очередной вселенной от Нетфликс.
И тем не менее, ещё в начале двухтысячных я наталкивался на мнение, что эта вся ваша фэнтези - от лукавого, а ролевики, бегающие с тупыми мечами по лесам родного региона - дегенераты. И в этом плане от братьев поляков мы ушли не так уж и далеко. В начале восьмидесятых Анджей Сапковский, обычный польский пан из области торговли, задумался о том, что бы такого написать.
Пан Сапковский собственной персоной
В Польше тех годов отношение к фэнтези было все ещё пренебрежительным, а наштамповано классического "высокого" фэнтези-творчества - вагон и маленькая тележка. И потому, как немногие до него (почему я и упомянул многих именитых творцов) пан Сапковский пошел по нетривиальному на тот момент пути - решил не просто писать рассказы, а переосмысливать весь тот пласт польской, славянской и западноевропейской культуры, которые мы для краткости называем фольклором.
Более того - дабы отойти от приедавшихся гик-тусовке штампов классической фэнтезятины, автором было принято стратегическое решение переупаковать весь этот фольклор в более приземленную и реалистичную обстановку. И вот уже девиц в башне заточают и оставляют в лесу не в рамках набившей оскомину сказки о проклятии и прекрасном принце, а в результате масштабного псиопса. На бой с чудищем выходит не карикатурно отважный рыцарь или дурачок-энтузиаст, а специально подготовленный специалист-ремесленник, естественно с убитым здоровьем на почве неоплачиваемых переработок и высокорисковой деятельности. Ну а если главный герой желает окучивать баб штабелями и быть всем из себя любвеобильным Конаном, то взамен он будет бесплоден и на сдачу не будет переносить болезни (иначе реализм неизменно наткнется на букет венерических увеселений).
Так и родился Ведьмак - уже не человек, но ещё не чудовище, всё ещё фэнтези, но уже постмодернистское, как это особенно модно в наше время. Сначала - как цикл рассказов, а затем - уже как длинная сага с глобальным сюжетом, реалистичными сценами войны и поднятыми проблемами расизма и тому подобного. И в чем Сапковскому не откажешь - написано грамотно, хорошим литературным языком и несмотря ни на что, книги собрали армию поклонников.
И хоть до столпов мировой литературы ему на тот момент было далеко, в Польше и других странах восточной европы славянский сеттинг залетел на отлично. Подумайте сами - первая книга была написана в 1986 году, а уже в 1993 по ней начали выпускать комиксы, в 1997 впервые зашел разговор о создании игры по мотивам, а в 2001 вышел сериал, который в силу простоты и дешевизны стал своего рода культовым для фанатов книг.
Но вот до игр Ведьмак добрался чуть позже, когда на тот момент никому толком не известная польская студия CD Project Red в 2007 году выкатила свою адаптацию похождений ведьмака Геральта. Один только семиминутный трейлер чего стоит:
И это было очень хайпово - я помню год, когда он вышел, постеры и обзоры публиковались в Игромании, а те счастливчики, чьи компы тянули игру (я в их число не входил) превозмогали баги и рассказывали о новой крутой игре. Это был жанр, который называют ныне "евроджанк" - задел на большую игру, который сопровождался, скажем так, низким техническим качеством. Хотя, положа руку на сердце - на фоне других релизных версий игр типа Готики 3 и Сталкера, Ведьмак не то чтобы выделялся. Благо в течение двух следующих лет игру правили, доведя до более чем играбельного состояния.
Четыре года спустя вышла вторая часть, которая резко подняла ставки - локации все ещё представляли собой лабиринты, местами даже больше чем первая часть, но вот подтянутый графон в сочетании с апнутыми механиками и голливудской постановкой катсцен вывели игру на новый уровень. Однако большинством фанатов вторая часть не считается прорывной, потому что ещё 4 года спустя вышел Ведьмак 3.
И вот это был разрыв. Бомба. Несмотря на баги на старте, всем было похуй. Новая игра давала просто безумный размах открытого мира, разнообразные квесты и механики, а также сюжет, который постановкой, глубиной и размахом затыкал не то что предыдущие части, но и практически все другие РПГ в принципе. И до сих пор она заслуженно считается многими одной из лучших РПГ в истории.
Но все три игры я в свое время пропустил, потому что банально не мог потянуть их на своем слабеньком компе, а позже не мог заставить себя играть в них после прочтения книг, ведь история Геральта была закончена на 12 из 10 на кончиках крестьянских вил.
И так прошло больше 17 лет с выхода первой части, и почти 10 с выхода последней, когда я, наслушавшись очередного раунда обсуждений игры с друзьями, наконец, решился закатиться в серию ещё раз. Плюсом, забыв сюжет книг достаточно, чтобы не плеваться от продолжения, я все таки решил дать ей шанс, купил и запустил первую часть. И пропал.
Сюжет игры начинается некоторое количество лет спустя после окончания книг (пять? семь? Источники расходятся, но вроде как семь). В книгах умирающих Геральта и Йениффер Цири отвозит на Яблочный остров, на котором они могут жить по Мастер-и-Маргаритовски и обретают давно заслуженный покой. Для тех, кто не знал - это прямая отсылка к артуровскому Авалону, который буквально означает яблочный остров - райское место, где король Артур вместо смерти откисает после своего последнего боя, в ожидании, когда он снова понадобится миру.
И вот, игра начинается несколько лет спустя, когда ведьмак в исполнении Александра Реввы с полной потерей памяти, полуголый и избитый оказывается найден другими ведьмаками в окрестностях Каэр Морхена, которые его немного выхаживают. Однако в это время замок оказывается под осадой бандитов банды Саламандры и парочки харизматичных мудаков-наемников, которые крадут ведьмачьи секреты и оборудование, что и толкает вперед все события игры. Геральту предстоит отправиться в Вызиму, столицу Темерии, помочь королю Фольтесту раскрыть заговор, вернуть ведьмачьи секреты домой и порубить в капусту главгада из религиозного ордена Пылающей розы, который из страха перед будущим концом света, предсказанным пророчеством Итлины, намерен превратить всех в мутантов из Resident Evil.
И что я хочу сказать. Амнезия ведьмака - это более чем стандартный метод для того, чтобы объяснить начало нового сюжета, а также достаточно "обнулить" крутость главного героя, дабы мы качали его с нуля своими усилиями. У нас есть два меча, один для людей, второй для чудовищ, и да, я знаю, это расходится с книгами, где Гарольд почти всех рубил стальным мечом, держа серебряный только на случай больших государственных праздников.
Боевка очень простая, ведь у нас есть два меча, из которых мы выбираем нужный, выбираем один из трех стилей боя (тяжелый, быстрый, групповой) и кликаем по противнику в тайминги ударов, чтобы совершать комбо. По большей части мы будем использовать групповой стиль против нескольких противников, выкашивая их толпами и обильно орошая землю кровью своей стальной мельницей. Также в игре есть очень простая механика прокачки оборудования, которая позволяет буквально пару-тройку раз за игру поменять меч и броню на получше, и механика обучения, для которой нужно покупать задорого книжки и по ним изучать монстров, составляя собственный бестиарий.
Разумеется, в игре есть то, без чего Гервант не был бы ведьмаком - зелья, для которых нужно находить алкоголь и целую плеяду самых разных субстанций, которые состоят из определенных алхимических составляющих, необходимых для зелий. И по большому счету, если не нестись по сюжету как бешеный шарлей, то трав и кусков монстров, собираемых за игру, хватит на всё и даже больше даже на высоком уровне сложности, тем более что обильно пить их не выйдет, потому как интоксикация от их применения сказывается на здоровье.
Как и положено ведьмаку, мы берем разные заказы на истребление чудовищ, и не все из них закрываются по скрипту "пришел-увидел-заборол". Некоторые квесты довольно интересны, но большая часть из них все равно крутятся возле основного сюжета.
Ну и конечно, карточки. Признаюсь, единственная часть игры, которую я проходил, вооружившись гайдами - как и положено ведьмаку, Геральт активно трахает все, что шевелится, а что не шевелится, шевелит и трахает. Это могут быть случайные селянки, девочки-клерки и даже монашки из госпиталя, не считая чародеек, и к каждой нужен свой подход, что то сделать, сказать или подарить. За это мы получаем эротическую карточку очень фривольного содержания (за исключением пуританских штатов америки, в которых была цензурная версия). И это откровенное "собирательство", нехарактерное для современных целомудренных скромных игр, на самом деле здорово подкупает. Чтобы вы понимали, я вдохновился и купил себе физический набор этих карточек, из чисто эстетических чувств.
Один из вариантов ответа на вопрос "Какого цвета шкура Белого волка"
Кроме того, в игре развитая система прокачки самого ведьмака и виде набора талантов, которые можно вкладывать в два десятка направлений. И прокачка дает о себе знать со временем, но выбирать, в какую сторону развиваться, тебе особо не приходится - тщательный пылесос всех заданий и локаций позволяет прокачать до максимума 80% направлений, а вы стопроцентно не будете столько использовать.
Также в игре есть знаки, но по большей части на низких уровнях и не особо нужны - игра замечательно играется и без них, зато на высоком защитный знак Квен пригождается для получения права на один удар по лицу без последствий.
Ну и наконец, самая важная часть игры - это сюжет. С одной стороны, видимо, из-за каких-то проблем с авторскими правами Реды на тот момент не могли или не хотели сильно забуриваться в основной сюжет книжной саги. С другой, они здорово расширили историю и географию, почти не трогая книги. У нас есть основные персонажи в виде Трисс, Шани, король Фольтест и принцесса Адда, а также ведьмаки Каэр Морхена. Каждый из них знает Геральта и старается ему помочь вернуть память, но сделать он это может лишь разобравшись в себе, сиречь - проходя сюжет дальше и строя свой сюжет.
При этом ты вправе проходить игру как тебе угодно - в отличие от какого нибудь Скайрима, где у тебя дается выбор из правильного варианта и неправильного, здесь разработчики постарались сделать так, чтобы каждое твое решение было равносторонним, и если ты решил помочь одним - у тебя были для этого причины, равно как и для того, чтобы помочь другим или - вообще отойти в сторону, потому что ты же ведьмак, мать твою за ногу, и это не по кодексу. Ты можешь убить стрыгу или оборотня, а можешь пощадить, и для обоих вариантов у тебя будут причины. И это здорово - для 2007 года это было как минимум не избито, да и будем честны - не все современные игры это дают.
Лютика жизнь, конечно, помотала
Но все таки замечу, что игра вполне начинает душить тебя ближе к концу - поскольку монстры появляются на одних и тех местах, мочить их в тысячный раз пиздец как утомляет. Точно так же, как и боевка - однотипная, она не меняется и к концу игры, а вызов тебе бросает разве что сам Яков из Альдерсберга да пара чудовищ типа Кащея (за дизайн которого мой поклон Редам, обосраться можно). В остальном ты просто нажал на врага и начинаешь ритмичный куки-кликер. Также выводит из себя обязательный фарм денег и необходимость чистить каждый угол, иначе перед тобой стоит выбор: или сильный, но тупой, или дохуя умный, но в трусах. Игру немного разнообразит покер на костях, успех в котором определяется рандомом, тем более выгодным, чем больше вы играете, да бои на кулаках, которые станут неотъемлемым спутником всей серии.
Также игра не дает тебе понимания, как так вышло, что Геральт вернулся - мы так и не восстанавливаем память к концу игры, сюжеты книг не затрагиваются, а Цири и Йен не упоминаются, будто их и не существует. Нам оставляют намеки на то, что это мы, МОЖЕТ БЫТЬ, узнаем в продолжении, но интрига сохраняется. А благодаря тому, что между книгами и игрой есть временной лаг в 7 лорных лет и само действие отходит от сюжета саги, у разработчиков получается не наломать дров. И как показала история, это было очень кстати.
Сейчас, через 18 лет после выхода, игра заняла у меня 45 часов времени с облизыванием каждой локации, и она способна задушить (привет сраным болотам), но одного у нее не отнимешь - атмосфера вот этого самого славянского фэнтези под потрясающую музыку, за которую ты готов простить и баги, и кривое управление, и все остальное на свете. Глава в деревне Темноводье - буквально отдых для души, и если вы все таки позволите игре увлечь себя, это окупится. Заодно, она будет неплохим трамплином, чтобы вкатиться во вторую часть.
Два брата-гигачада идут решать проблему с наследниками Темерии.
И если первая игра морально устарела, но все ещё может быть хорошим подспорьем для фанатов и желающих составить полную картину сюжета, то вторая - это был качественнейший рывок, как в плане графики, так и в плане постановки. Один только трейлер чего стоит:
Сюжет прямо продолжает первую часть, в финале которой ведьмак уже порывается было уйти с мешком монет, но тут на Фольтеста, короля Темерии, совершается нападение неизвестным убийцей, который оказывается ведьмаком. И ведьмак, проводя свое расследование, в течение следующего месяца ходит за Фольтестом как любимый телохранитель, спит с Трисс, потому что та ожидаемо его окучивает и даже участвует в осаде мятежного графа, где начинается настоящее блядство - сначала на армию Фольтеста нападает дракон, что уже само по себе нонсенс, а затем Фольтеста прям под носом у Геральта убивает другой ведьмак школы Змеи - Лето из Гулеты, а виновным во всем делают Геральта, ведь он оказался один, с окровавленным мечом и над трупом короля.
К счастью, глава тайной полиции Темерии Вернон Роше верит Геральту, и они отправляются на поиски реального убийцы - один хочет отомстить, другой - очистить свое имя. В ходе игры мы неизменно столкнемся с все той же темой расизма, скоятаэлями, которые все так же ведут себя как мудаки, и самим Лето из Гулеты, бой с которым больше похож на Шао Кана из девятой части Морталика - до того он нечестный. На высоком уровне сложности я плакал, кололся, но с сотни попыток таки одолел эту гору мяса, попутно окрестив его набором более подходящих имен - Лето ест Котлеты, Ведьмак школы Протеина, и так далее.
Что здесь изменилось по сравнению с первой частью? Да практически всё! Игра выглядит на порядок лучше, ярче, детализированней и очень неплохо смотрится даже сейчас (пусть после всех патчей, но тем не менее). Использование знаков стало более вариативным, а боевка ушла от рака закликивания по таймингу, став куда как более живой. Ну а ещё мы начали благополучно уходить от ударов врага перекатами, превращая её в дарк соулс в случае особо мерзких врагов.
Да, Лютик здесь больше не выглядит как трансвестит, а Трисс больше не шлюха
Вот здесь боевка уже куда удобней дополняется знаками, пусть даже самым главным и остается Квен - на защиту, потому что это база всей серии. Механику зелий немного поменяли, что сделало её удобней, как и сбор всякой полезной хуйни, что щедро раскидана по карте. А вот механика крафтов и прокачки вооружения сменилась кардинально - теперь Гервант неизменно должен таскать с собой полтонны руды и три кубометра дров, чтобы крафтить себе доспехи или мечи получше на 2% чем предыдущие. Но этого добра полно и на локациях, так что всегда можно найти себе самую лучшую броню, а материалы - продать, накупив на них книг и конечно, же - шлюх.
Да, эротика здесь заменилась с карточек (которые теперь больше не выдают, грусть) на полноценные эротические катсцены, причем весьма неплохо срежиссированные. А есть ещё и несколько сюжетных сцен, весьма и весьма горячих. Ну так вот о чем там я? А да, лут. Лута в игре ДОХУЯ, за счет чего у ведьмака всегда есть немало чеканных монет, что делает дроч окрестностей необязательным. Сами же локации после первого ведьмака хоть и стали куда красивей, превратились по большей части в сраные лабиринты, в которых надо заучивать куда идти чтобы куда то попасть - так разработчики прятали небольшие размеры карт, ведь у нас кроме пролога будет лишь три главы и по одной локации на каждую.
Квестов тоже не то чтобы много - но кривая глобальная карта и отсутствие маркеров для некоторых заданий типа поиска гнезд монстров заставляет побегать, заучивая окрестности. Впрочем, заскучать вам не дадут монстры - они стали куда разнообразнее, опаснее и как я уже говорил, обычным закликиванием по таймеру вам не обойтись. Монстры разнообразны и в плане атак, у них разные мувсеты, что неизбежно периодически заставляет попотеть.
Впрочем, и люди в большом количестве тоже дадут вам просраться, особенно на высоких сложностях, потому что даже несмотря на отсутствие вил зайти в спину и в крысу ударить ведьмака мечом - никто не осудит. С такими приходится использовать всё, чему тебя научили в Каэр Морхене, и это кстати, окупается - динамичный бой, в котором нужно уворачиваться от толпы противников, юзать весь свой арсенал и раздавать тычки, превращается почти в танец.
Мои симпатии на стороне Роше, потому что он хоть и мудак, как все вокруг, но при этом верный товарищ.
Поэтому ведьмаку дали во второй части целый дополнительный арсенал - ловушки, которые можно заранее расставить по полю боя, метательное оружие, чтобы как Эцио Аудиторе валить очередную сороконожку, и бомбы, которые становятся мастхев-инструментом чтобы чистить те же гнезда. Что действительно хорошо - все это, как и зелья, как и фехтование, на высоком уровне сложности вам придется использовать, обмазываться знаками и зельями, а это - весьма неплохой показатель, потому что существует масса игр с кучей механик, которые для прохождения игры нахер не нужны и выглядят как добавленные чисто чтобы были.
Что касается прокачки Геральта - вот тут все изменили очень сильно. Есть четыре ветки (базовая короткая, фанат дрына, любитель знаков и обдолбыш зельями), но прокачать их все не выйдет - будь добр мил человек, выбери одну и качай до упора либо парочку до среднего уровня. Это балансно, но я любитель дрынов и ещё с книг помню эти цитаты Сапковского, где Геральт "крутанулся в воздухе, разворачивая меч вполоборота в тройном акселе, в танце проходя защиту и нанося тройной тайный укол в области пигидия разгневанного кащея", поэтому качал мечника. И это мне понравилось - ты чувствуешь прогрессию, как интереснее и легче тебе становится превозмогать и как по чуть чуть, но все же меняется боевка.
Но что меня на самом деле покорило в игре - это сюжет и персонажи. Во-первых, они все чудовищно харизматичные и живые (что усугубилось грамотной русской локализацией) и их буквально хочется слушать дальше. Многие из них в условиях войны между Каэдвеном, Аэдирном и нелюдями - мудаки, но каждый со своей правдой, и слушая всех их, ты так или иначе можешь хотя бы понять их и снова - отойти в сторону либо помочь одной из сторон. Кем бы ты ни был, ты для половины или большей части всегда окажешься мудаком. Но по крайней мере тебе никто не говорит, кто в этой заварухе плохой, а кто хороший. Ну, кроме Детмольда - вот кто сын собаки, рожденный жопой в полнолуние.
И даже посторонние второстепенные персонажи порой запоминаются, типа бухающего тролля, который перестал следить за дорогой или два ебаната, предлагающие тебе деньги за эксперименты над тобой. Но это все были только вишенки на торте, потому что все 45 часов прохождения игры тебя нарративно готовят к финальному выбору всей игры.
Ведь ты гоняешься за Лето, ведьмаком школы всего сожранного белка в доме. Ты делаешь это, чтобы очистить свое имя, которое гремит по северным королевствам как "Геральт из Ривии, убийца короля Фольтеста". А ведь ты к королю проникся уважением по первой игре и прологу второй - он хоть и мудак, но весьма харизматичный, деятельный и в целом не худший из королей, если познакомиться с ними поближе.
Попутно ты узнаешь, что твой друг Роше сам устраивал заговоры и шпионил за королями соседних стран, помогаешь Хенсельту, королю Каэдвена, снять проклятие, наложенное чародейкой Сабриной Глевиссиг за то что он сжег её заживо на тележном колесе. И вроде бы Хенсельт мудак, но только пока ты не узнаешь, что сжег он её за то, что она целое поле с его войсками (и войсками противника) превратила в литералли вьетнам, банально испепелив три тысячи его лучших солдат, потому что входила в Тайную ложу чародеек, которая считала, что Хенсельту нельзя дать расширяться.
А потом Хенсельт вешает кучу людей Роше и насилует последнюю из его лейтенантов, вертит на хую всех, включая ведьмака, и ты вполне можешь дать Роше убить его, пополнив таки свои титулы честным "убийца королей". Позже оказывается, что Трисс - тоже член ложи, и вроде бы мудак, но её выгнали за травоядность, и вообще её Нильфгаард взял в плен непонятно зачем. А после небольшой резни в Лок Муинне на совете Ложа и вовсе устраивает королям и чародеям бомбардировку драконом, после чего вся политика окончательно едет в ад.
Это я к чему так сбивчиво и рвано поясняю сюжет - он постоянно играет с тобой на уровне нарратива, а не выбора сюжетных диалогов, и твоя цель в виде "достать голову Лето" теряется на фоне происходящих событий. И когда ты после всего наконец встречаешься с ведьмаком школы бодибилдинга, он тебе прямым текстом объясняет - надвигается война с Нильфгаардом, а Лето работал на императора. Его задачей было устранить всех по максимум всех королей, а Ложа чародеек пыталась использовать его, чтобы сделать то же самое, но уже создать себе карманное королевство в личное управление. Что кончилось резней в Лок Муинне и последующей раздачей пиздюлей.
Он не отнекивается от предложения "решить все здесь и сейчас", но рассказывает все, о чем Геральт спросит. И ведьмак, который успел узнать о Йеннифер, узнает, что Лето и его друзья (ныне покойные благодаря нашим действиям) помогали Геральту найти Дикую Охоту, которая похитила Йеннифер чуть ранее. Что Геральт поменялся с Йен местами и сам в качестве всадника Дикой Охоты катался по небу, пока не сбежал в первую часть игры. Что Лето выходил Йен, и все они сейчас работают на нильфов.
Но это не подается как "эй, я хороший, не убивай меня". За 45 часов игры ненависть к нему наоборот, только растет, потому что приходится жопу рвать чтобы его достать, но вот пока он тебе рассказывает сюжетную информацию о том, как так вышло, что он тебя подставил и заявляет "ну ты сам виноват, раз в телохранители пошел", ты обдумываешь сюжет и приходишь к выводу - а зачем?
Ну то есть буквально, твоя мотивация не столько в том, чтобы отомстить за Фольтеста (он тебе в сущности никто), а чтобы найти убийцу и отмыть свое имя. Вот только за время игры мир немного изменился - НЕМНОГО ТАК, трое из четырех королей мертвы, Капитул разогнан нахуй, последний из королей объявляет охоту на чародеек и Ложу, а повсюду ад, безвластие и разорение. Спрашивается - вот принесу я голову Лето, а собственно - куда я понесу? Кому? Тем, чье мнение мне реально важно, и так известно, что убивал не я, а всем остальным вообще абсолютно похуй, Геральт или Лето или кто угодно - у всех свои проблемы, так что доказывать что я не верблюд, мне просто некому.
И это просто охуительно. Об этом не говорится прямым текстом, но игра подталкивает тебя к тому, что в общем-то можно убить Лето, но зачем? Это нарративное давление, которое заставляет тебя размышлять и самостоятельно приходить к тому, что игра не озвучивает - просто прекрасно.
Что довольно забавно, ещё с первой части у тебя, как я говорил, есть свобода выбора, спасти тех или иных персонажей или наоборот, угробить, не смешиваться и так далее. А представляете себе, что если персонажей много, то и общая концовка может различаться очень активно. Как в таком случае определять, что канон? И тут Реды вышли из ситуации не то чтобы элегантно, но по крайней мере неплохо постарались. Судьба важных сюжетных персонажей на деле не так важна - от нас зависит, как большинство из них в итоге покинут сюжет и когда, появятся ли они в следующей игре в качестве камео или нет, и больше существенно не будут влиять на сюжет. Однако подается это вполне добротно, так что тебе действительно интересно, стоило ли спасать Шеалу (а то она та ещё сука), и что будет если ты не убьешь дракона.
А ещё создатели второй части сделали вещь, которую в некоторых современных играх просто не допустят. Представьте себе, что выбор в один конкретный момент игры меняет целую ТРЕТЬ игры? А здесь это есть - у нас сразу два варианта второй главы, которые различаются не деталями, а буквально это две разных истории, кардинально, даже на разных (почти) локациях. И есть вещи, которые ты не узнаешь, пока не пройдешь игру в обеих вариациях. Поскольку я проходил за Роше, а "белок" я не люблю, потому что они мудаки, которые портят жизнь нормальным людям, то я в конце игры просто убил дракона. Не, ну а хуле он, тем более что его зачаровали чародейки.
Но только при прохождении игры за белку-Иорвета, ты можешь узнать что это лидер всех нелюдей Саския, она же Саэсентессис - не просто дракон, а дочка книжного товарища Геральта Виллентретенмерта. И в моем прохождении я убил её, отчего меня это знание пиздец как приложило.
И вот этот нарратив в игре делает игру привлекательной до сих пор. Ну и плюс как всегда - отличный саундтрек со славянскими мотивами, который неизбежно создает "ту самую" атмосферу. Впрочем, приключение это длилось также 45 часов, и не успело мне наскучить. Тогда я уже был наслышан, что предыдущие две части были своего рода разминкой, разгоном на взлетной полосе, который разрабы набирали, чтобы ультануть в 2015 году.
Тогда я ещё не знал, что меня ждут 180 часов сюжета, дополнительных квестов и сотни знаков вопроса на карте, из которых я закрою ВСЕ НАХУЙ. Но поскольку я упираюсь в лимит знаков для поста, а описать третью часть даже спустя десять лет после выхода не получится в двух абзацах, придется выпустить второй пост, который выйдет завтра (ну, как допишу).
Контрабанда моя контрабанда. Закрытие всех точек потратило у меня 13 чилловых часов, за время которых я просто отдыхал душой, глядя на пиздатые РТХ-волны и облака.
Я не буду сохранять интригу и скажу сразу - я был крайне доволен после прохождения первых двух частей, но то, что удалось пережить в третьей части - это нечто, ведь я обожаю читать и разбираться даже в каждой мелочи, и эта игра дала мне подобное в полном объеме, застав и порадоваться, и просраться.
А тем временем я благодарю всех моих подписчиков за то, что не теряете веры в меня, я буду стараться возвращаться с пиздатыми постами как можно чаще. Спасибо вам!
В перерывах между постами я нахожусь здесь: https://t.me/MorBook https://vk.com/badabook Потому что пишу сейчас чуть реже, чем хотел бы, но и терять с вами связь не хочется.
Вот за что я люблю фильмы девяностых - так это за то, что старые голливудские штампы уже устарели и не использовались, а современные стандарты съемок кино, на которых можно попилить по 200-300 миллионов вечнозеленых, ещё не изобрели. И поэтому то было время экспериментов, смелых и не очень, когда продюсеры пытались придумать что-то новое, рождая самых разнообразных кадавров, будь то Кевин Костнер с жабрами, или седой ведьмак, раскидывающий мифических чудовищ в сеттинге постапокатиптического медивалистического дизельпанка. Чего?! Да, именно так, и столь странный набор стилистических жанров сделал фильм жемчужиной своей эпохи. И вот почему.
1999 год. Аж олдскулы сводит, это ж было 26 лет назад!
Давайте начнем собственно с сабжа - Беовульф это вам не хуй собачий, потому что переводится с древнеанглийского как "Пчелиный волк", в наших краях более известный как Медведь. Это имя носил главный герой, как вы уже поняли, древнеанглийского эпоса имени себя любимого. Примечательна поэма прежде всего тем, что написана она была где то в районе 7-8 века, то есть где то около 1300 лет назад, и существует ровно одна рукопись, в которой она сохранилась.
Англосаксонская братия носится с этой поэмой как с писаной торбой уровня короля Артура, и не без причины - её объем является десятой частью всей древнеанглийской литературы, а изучать её начали ток в последние двести лет - до тех пор рукопись пылилась по библиотекам и никто толком даже не знал о чем она.
Крупнейшим исследователем текста, к слову, считается отец всего высокого фэнтези, свет наш Профессор Джон Рональд Руэл Толкин, ведь будучи полиглотом по части скандинавских и англосаксонских языков, он с громадным удовольствием изучал подобную литературу, которую впоследствии и использовал для создания своей мифологической базы.
Итак, а о чем мы вообще? Три с лишним тысячи рифмованных древнеанглийских строк рассказывают о том, что где то на территории современной Дании и Швеции, где весьма известный мифологический персонаж конунг Хродгар в честь своих похождений решил отгрохать себе в частном секторе дачу, на которой будет с мужиками жарить шашлыки и тусить под громкую музыку.
Сказано - сделано, и пиршественный зал уже довольно скоро заработал в полную силу. Поскольку конунгу никто не указ, то работал зал 24/7, а пьяные викинги шатали округу, выволакивая медведей и пытаясь научить тех танцевать гопак. Местному монстру Гренделю, мудаку невероятной силы и злобы, такое соседство не нравилось - то ли что на пиры не зовут, то ли что менты не приезжают на вызовы о нарушении общественного порядка. Правильно - какие менты в 7 веке?
В общем, по итогу Грендель пошел разбираться своими силами и утащил к себе ночью несколько отважных воинов. Тоже на шашлыки - но как говорится, тут есть нюанс. Потом ещё, и ещё, а прекращать пиры конунг не планировал. Витязи выходить против чудовища боялись, ибо тот был могучим и быдлом, что в сочетании давало бонусы к силе. Весть об этой грозной ебаке распространилась далеко и достигла южной Швеции, где чилловый парень с именем Медведь, то есть простите, Беовульф, попивает медовуху после ратных подвигов.
Одна из вариаций Гренделя. Видите красные глаза? Это все потому, что ему соседи спать не давали
Узнав о беде соседей от отправляется в путь со своей дружиной. Когда он прибыл на место ,то прямо сказал - так и так, заборем ваше чудище, забесплатно, чисто в качестве пиар-акции. Естественно, ему и его дружине очистили место, налили поесть и попить, отчего местные начали завидовать и давай подкалывать Беовульфа, мол, он чудак и позер. Но Беовульф продемонстрировал ещё и незаурядные дипломатические качества, объяснив клоунам, где и на каком представлении он их видел, а если они такие умные, то пусть остаются на ночь решать вопросики с Гренделем.
Естественно, все слились, и уже в полночь, когда Грендель зашел в кладовку, то есть простите, в пиршественный зал, Беовульф уже ждал того в чем мать родила (ведь доспехи не спасали от Гренделя). В неравной гачи-борьбе два богатыря едва не порвали друг другу жопы, но Беовульф оказался сильнее, и вырвал противнику руку с мясом, отчего тот убежал на болота, где сдох и завонял.
И все, как бы вот у нас герой, можно праздновать, снова пить пиво ,если бы не одно - со дна морского вылезла мать Гренделя, ещё более хтоническое существо, и она заявляется в разгар пира, но увидев кучу потных мужиков, к которым она явно не привыкла (правильно, откуда на морском дне мужики), она запаниковала, схватила ближайшего к себе воина под мышку и побежала.
Это Анджелина Джоли. В экранизации 2007 года она старательно изображает хтоническое существо. Вместо этого получается женщина.
Поскольку утащенным воином оказывается советник конунга, то тот слезно умоляет Беовульфа взять ещё один ведьмачий заказ. Тот соглашается и преследует тетку, уже убившую воина, до самого синего моря, в котором уже набралось всякой живности как во вскрытых консервах недельной давности. но поскольку у него крутой меч великанов и несокрушимая броня сюжетной защиты, то он смело ныряет и целые сутки плывет на морское дно.
Там он и обнаруживает мать Гренделя, где после долгой и утомительной битвы (возможно с тентаклями) убивает её. За это он получает вечный почет, славу, ещё медовухи, женщин, ну и все - с развлечениями в те годы было не так чтобы разнообразно. Так он и жил много лет, сам в свою очередь став конунгом на родине, пока вдруг в его владениях не объявился дракон.
Так вышло, что из его пещеры скоммуниздили золотой кубок, а шведское РОВД не приняло заявку о краже, потому что, напомним, тогда его не существовало в природе. Поэтому дракон начал мудохать местных, и Беовульф отправился вмешиваться. Ну а раз уж у дракона ещё и куча золота - то получается двойной профит.
Дяденька был уже старым, и прекрасно понимал, что может не сдюжить, особенно когда дракон вышел из логова и разогнал всю его дружину кроме одного человека. Но в неравном бою смертельно раненый герой все таки справляется с драконом и его хоронят на берегу с сокровищами, воздавая все возможные почести. Конец.
В общем, Медведюшка был лихим и умным воякой, который своими нечеловеческими способностями и силой забарывал монстров, которые другим не по силами. У него был особый меч и особая броня. В конечном счете у него в имени было "Волк", пусть даже и пчелиный. Ничего не напоминает?
Многие скажут, что нет, и возможно, даже будут правы, но у меня гиперфиксация на вселенной ведьмака после 200 часов игр серии, да и не только в этом дело. В 93 году польский писатель Анджей Сапковский публикует книгу "Последнее желание", в которой беловолосый наемник-профессионал убивает чудовищ. А сама книга представляет собой очень смелую постмодернистскую попытку переосмысления западноевропейского мифологического эпоса. Понимаете? Ну, кто читал, и так знают, а для тех, кто не в курсе, поясню - Сапковский взял основные сказочные сюжеты и сказки, и деконструировал их через приключения ведьмака Геральта.
Не ждите, что я буду вставлять сюда скриншоты из адаптации Нетфликс. И так пришлось глаза с хлоркой мыть.
Геральт был нечеловечески силен и быстр, обладал кошачьими зрачками, двумя мечами (и одним хером), и путешествовал, убивая чудовищ на заказ. По многим параметрам он походил на героя уровня Беовульфа, хоть и не являясь его репрезентацией - слишком много расхождений, да и подобрать других героических примеров тоже можно. Да и сам Сапковский говорил, что основные персонажи его саги - образы собирательные, и не основаны на каком то одном персонаже. Зато можно говорить, что Беовульф тоже мог быть в солянке, из которой родился Геральт.
И видимо, когда у продюсеров голливуда, ищущих дешевую и в то же время прибыльную и оригинальную идею для эксперимента, что-то щелкнуло в голове, они решили не просто снять историю Беовульфа, а здорово так её переосмыслить. И в итоге мы получили экранизацию 1999 года, которая настолько сильно отошла от оригинала, что стала реально больше похожа на Ведьмака, чем на собственно, Беовульфа.
Более того - действие происходит в каком-то постапокалиптическом мире, где мы видим ,как люди вооружаются всяким мусором в качестве оружия и брони. Но как будто этого мало - на дворе мы видим совершенно феодальное средневековье с замками из все того же мусора, оставшегося от Большого Пиздеца, я хз. Никто объяснять не будет.
Вооружены люди при этом какими то пиломечами, циркулярными секирами, огнеметными копьями и бог знаем чем ещё, а конунг носит буквально киберпанковую металлическую сферу с полным обзором. При этом замок стоит на месторождении газа - вместо факелов форсунки, а погибших сжигают в кремационной печи ,предварительно упаковав в полиэтилетновые мешки.
Что не мешает второй половине людей носить рогатые шлемы из говна и палок и носить обломки металлических листов в качестве лат. Сюжет же крутится вокруг того, что в замке объявилось чудовище - Грендель - который убивает людей, всех кроме собственно Хродгара. Из-за этого все соседи объявили замок проклятым и устроили блокаду, убивая всех кто пытается из замка бежать.
Вот тут и появляется Беовульф - беловолосый странствующий воин, имеющий целый арсенал разного нестандартного оружия, куда как более быстрый и ловкий, чем все вокруг, и который борется с чудовищами. С боем он прорывает кольцо блокады, потому что он специально направляется в замок - воевать с Гренделем.
Почему он это делает? Потому что он сам не вполне человек, и борется со злом, чтобы самому не стать таковым. Он буквально представляет собой продукт спаривания Геральта из Ривии и Безумного Макса образца второго фильма. Раны нам нем заживают быстрее, чем устаревает оборудование Ютуба, а по характеру он немногословен, может немного съязвить, но в бою хладнокровен, будто у нет никаких чувств.
В остальном общая канва сюжета похожа на оригинал, но во первых, добавляется сюжетная линия дочери Хродгара, у которой погиб муж (спойлер: совсем не случайно ,просто он был плохим мужем), а также меняется мотивация Гренделя - он все ещё претендует на замок и земли, но не только потому, что ему мешали спать, а потому что (спойлер: его мамашка дала Хродгару и родила Гренделя как наследника земель, отчего жена его роскомнадзорнулась) нашлись другие причины.
Ну, чтобы не спойлерить сильно, я бы тут и остановился. Во первых, половину я и так пересказал в оригинальной саге, а во вторых - изменения сюжета и некоторая таинственность все же идет ему на пользу.
Разумеется ,фильм просто мегадешевый - стоил он что то около 20 миллионов долларов, и потому способен вызвать массовые инфаркты у заклепочников. Оружие, как я и показывал ,столь же вычурное, сколь и бестолковое, на броне могут быть приклеены или пришиты шайбы и гайки, а сами элементы брони спокойно крепят на вот этот вот лоснящийся материал ,из которого делают женские лосины. И всем похуй.
Сиськи и обнаженка тоже прилагаются - даже несколько раз.
Ну как бы да. У нас здесь мидлпанк со средневековым сюжетом, в котором погибших сжигают в газовой печи в полиэтиленовых пакетах. Вы что, ждали тут какой-то исторической достоверности? Да всем определенно поебать, вся эта эклектика, граничащая на грани безвкусицы, существует только для того, чтобы выглядеть круто. И она выглядит круто. А как мы знаем по закону крутости, если это тупо, но круто, то это не тупо.
Кроме того, у нас здесь горец всея руси Кристофер Ламберт на главной роли, а вокруг него - эпизодические персонажи малоизвестных актеров, которые тем не менее, запоминаются образами. Ну а Рона Митра в роли главной героини выше - огонь даже сейчас в свои 48 лет.
Бои в фильме точно такие же - ну вы сами подумайте, как драться клоунским оружием? Правильно - так, чтобы это выглядело круто, хотя бы для 1999 года. И внезапно для себя я обнаружил, что при совокупности всех характеристик, если не доебываться до сеттинга и просто расслабиться, можно получить довольно бодрое и главное - небанальное кино, пусть и с весьма стандартным сюжетом.
Хродгар собственной персоной. Да-да, ест он из одноразовой фольгированной посуды из армейского сухпайка.
Разумеется, на этапе проката фильм засрали. Кто-то называл минусом фильма что актеры деревянные, кто-то говорил что декорации говно, некоторым не нравился сюжет, а иные эстетствующе рассказывали о том, как создатели фильма жидко обосрали легенду о беовульфе.
Правы ли они? В годы, когда я гулял по улице, пиная собак в свои шесть лет - наверняка да, их претензии справедливы. Но сейчас, спустя двадцать шесть лет, я готов встать на его защиту и посоветовать посмотреть его и другим - в первую очередь как артефакт давно ушедшей и забытой эпохи, когда авторы могли рискнуть и наснимать такой хуйни, до которой сейчас и не догадаются.
Да, это фильм категории Б, но сука до чего же он мне нравится! Руки прочь от него, высоколобые эксперты, а остальным - милости просим к просмотру.
Спасибо всем за то, что дочитали. Знаю, я пока не так регулярно пощу, как хотел бы - но скоро думаю это исправить. Спасибо за всю поддержку моим подписчикам, комментаторам и донам - ваши усилия бесценны.
Также приглашаю вас в мой ТГ и ВК, чтобы мы с вами не терялись межлду публикациями - там много всякого, что на Пикабу в силу формата не зайдет: https://t.me/MorBook https://vk.com/badabook
По крайней мере без сейвов. Пару дней назад вышла долгожданная многими игра Kingdom Come: Deliverance 2, которая суровой поступью победителя шагает по сети, собирая срачи и положительные отзывы. Ну а ваш покорный слуга узнал, что оказывается, очень многие вообще не в курсе, что в 2018 году студия Warhorse Studios подарила миру историческую РПГ об эпохальных, а местами и очень веселых событиях в истории Чехии. Так что заваривайте чай, полируйте копье и давайте погрузимся в 1403 год.
Начнем с того, что мало кто имеет какое-то представление о Чехии как таковой. В глазах массового обывателя это место где варят много пиздатого и в то же время доступного пива. Чуть более продвинутые пользователи сети Интернет знают, что Чехия - одна из столиц европейского блуда и съемок фильмов с хорошим окончанием (зачастую внутрь). Ещё более продвинутые помнят Чехословакию и её сервизы, текстиль и стенки у бабушки в квартире. И только совсем искушенные знают, что такое вагенбург и как толпа крестьян может загасить весь цвет восточноевропейского рыцарства.
Вот о последнем периоде и рассказывает игра Kingdom Come: Deliverance, которую чехи из Warhorse напустили на людей в 2018. Дело в том, что шестьсот лет назад сегодняшняя Чехия носила название Богемия и была составной частью Священной Римской Империи. Если углубляться в детали, то мы тут застрянем до лета, но вкратце - во второй половине 14 века правил ей некто Карл 4. Он был человеком необузданных талантов, а потому будучи богемским королем, организовал укрепление власти, централизацию Богемии в регионе, из-за чего все окрестные города проникались уважением и спешили нести свой суверенитет и деньги королю.
Все осложнилось чуть позже, ведь Карл был выбран императором Священной Римской империи. Он прокачал права родной Чехии, перенес столицу в Прагу, основал университет там и в общем, творил все то, что делает успешный и в меру миролюбивый игрок в хойку - доминирует. Но не все ему удавалось. Например, его сын, Вацлав 4.
"я не очень умный"
Вацлав не унаследовал талантов батюшки, а помимо этого, сильно любил порамсить с духовенством, которое в тот период сильно так разжирело на продажах индульгенций (Любые грехи на ваш выбор! Дорого!) и прочем мздоимстве с золотыми майбах-каретами. Впрочем, Вацлаву не это было особо интересно, его больше калило, что церковники какого то хера суются в его дела, отсюда он здорово поддерживал тех, кто церковников критиковал. Не мудрствуя лукаво, это привело к его похищению и последующему заточению в 1394 году, когда его тупо сместили и на два года отправили чиллить на нарах 14 века.
Спустя два года его младший брат Сигизмунд (у Карла с неймингом, как видите, все было хорошо), который правил Венгрией, освободил братана, сохранив за тем престол (кроме пары земель), но с одним условием - Сигизмунд станет наследником, собственно, германского престола. Собственно, он был заинтересован в том, чтобы Вацлав правил успешно и передал бразды правления ему любимому. Но...
Как я уже говорил, с церковниками все было совсем не просто. В результате придворных интриг Ватикана долбоебизм местной духовной знати привел к тому, что с 1378 года у Ватикана было сразу два Папы (вот оно откуда пошло!). Спойлер - в 1409 году их вообще станет три одновременно, но ненадолго. Каждый из пап пытался всем доказать что только он - настоящий истинный Папа в здании, а тот второй - мошенник, вор, мудак и наверное коз ебет. Каждый из них отлучал друг друга от церкви, и тут как в пасте про колонию для несовершеннолетних - опустили всех.
Зато все вот это религиозное общество Европы, обдираемое обоими папами, знатно охуевало с таким реферансов, и когда Пражский профессор Ян Гус начал проповедовать о том что Церковь погрязла в грязи, говне и грехах, местные это горячо поддержали. Одним из таких местных был и Вацлав, что неизбежно привело к новой конфронтации с местными церковниками, и короля взяли в оборот. А этим воспользовались коршуны, которые с удовольствием отжали бы у Вацлава всё.
Сигизмунд неизбежно был вынужден защищать свои инвестиции от нежелательной родни (типа всяких двоюродных братьев) и решил железной рукой навести порядок, взял Вацлава за яйца и в плен, чтобы усиленно посадить того на престол империи и править ею Вацлавом как марионеткой с рукой в жопе.
И вот примерно в этот период, в 1403 году и начинается действие игры. А ведь из истории мы знаем, что будет дальше - потому что дальше начнется ПОЛНЫЙ пиздец. Сигизмунд не сдержал гарантий безопасности, которые он давал Яну Гусу, а тот не считал нужным чуть-чуть примолкнуть в присутствии Пап Римских, в результате чего дело закончилось костром для самого популярного и обожаемого ученого Богемии.
Что было потом, сложно даже представить. Крестьяне и лавочники начали вертеть на хую и церковь, и местную знать, и Сигизмунда - что тащемта, нонсенс. Ну посудите сами, если у вас в руках вилы, то вы опасны разве что для Геральта из Ривии, но никак не для закованных в стальную броню рыцарей. Но чехи удивили и тут, ведь их лидер - Ян Жижка, вояка из числа разорившихся мелких дворян, научил их воевать с размахом и полным безумием.
Они создавали из повозок караваны, которые в случае опасности на ближайшем холме разворачивались в полевую деревянную крепость - вагенбург - и стойко оборонялись против возомнивших о себе невесть что рыцарей, раскладывая их умением и тактикой. Что может быть лучше? А КАК НАСЧЕТ ПОСТАВИТЬ НА ПОВОЗКИ ПУШКИ? Словом, дело закончилось несколькими крестовыми походами, в которых папскому воинству и всем крестоносцам позапихивали их символы веры куда солнечный свет не попадает, и даже перекладину не спиливали.
Для чехов этот период сравним с отечественной войной 1812 года для нас, период великой военной славы и множества исторических рофлов. И потому, когда у разработчиков встал вопрос об исторической игре про Чехию, выбирать им было не нужно.
Действие игры происходит в 1403 году, когда Сигизмунд вошел в Богемию как лом сквозь гуся, разнося сторонников Вацлава с помощью наемных армий. География игры - не очень крупный кусок современной Чехии в полусотне километров к юго-востоку от Праги в окрестностях городов (ныне - деревень) Сазава и Ратае:
Не стоит думать, что это место станет генеральным место действия всех описанных исторических событий - нет, это лишь небольшой сельский регион с несколькими замками, чьи паны остались верны королю Вацлаву, и по которым прокатился каток Сигизмундовых армий.
Мы играем за Инджриха, для друзей просто Индро, для американцев, не умеющих в чешские имена - Генри. Индро - уже довольно взрослый сын кузнеца, и как любой уважающий себя лоботряс, любитель покутить с друзьями, закидать говном дом обидчика и завалить на сеновал согласную на то подружку. Но идиллия длится недолго, ведь на их городок Скалицу (ныне известна как Стршибрна-Скалице, а то этих Скалиц в Вики целый пучок) нападают войска Сигизмунда во главе с Марквартом фон Аулитцем. Родителей Индро убивают, замок пана Радцига Кобылы берут в осаду, а сам Индро едва спасается, получив стрелу для бодрости духа. С этого момента ему приходится брать судьбу в свои руки и выживать в Чехии начала 15 века.
Самое главное, на что сделали разработчики в игре - это максимально возможная реалистичность в условиях игры. Весь сюжет, хоть и является вымышленным, происходит на фоне реальных исторических событий. Пан Радциг и Маркварт фон Аулитц - реальные исторические личности и Скалицу действительно сожгли в 1403 году. Плюс к этому, персонажи действуют в условиях реально развивающегося конфликт и весь сюжет крутится вокруг всего этого военно-политического цирка. Не то чтобы по игре можно было учить историю Чехии, но можно получить общее представление о тех событиях. Больше того - игровая карта хоть и отличается от реальной, но лишь в расстояниях, которые были смещены из-за игровых условностей. А вот города во многом повторяют свои реальные прототипы. Так например, выглядит Ратае в жизни и в игре:
Вдобавок к этому по карте раскидано много точек интереса, а сама она получилась потрясающе красивой - леса и поля шикарны, у каждого нпс есть свой распорядок дня и свое дело, от которого мы периодически будем всех отвлекать. Стражники следят за порядком, а деревенский дурачок, который будет хулиганить на улицах и вести себя как мудак, быстро станет объектом их внимания - возьмут за шкирку и отправят отдохнуть в ближайший каземат.
Игра запустилась даже на моем древнем Ryzen 3 1200 и видеокарте RX560 на 4 гб, что для игры в открытом мире с таким количеством деталей и красотой - нереальное достижение. Особенно в свете того, что игра создана на движке CryEngine, и сейчас кто понял, тот понял. Это детище студии CryTek, известной своими легендарным Far Cry и Crysis, а также нездоровой тягой к однопоточным процессорам, из-за чего требовательность того же Крузиса стала меметичной. По словам разработчиков из Warhorse, они много и упорно работали над движком, чтобы он не превращал компьютеры в печки, и при этом выдавал высокодетализированную красочную картинку. И к чести разработчиков, у них получилось.
Теперь о геймплее. И он тут тоже приближен к реализму, насколько это возможно. Раны будут кровоточить, пока их не перевязать (было бы неплохо этому научиться, а?), грязь на одежде и доспехах будут влиять на отношение людей к вам, а если вы хотите по стелсу красться в ночи - будьте добры снять свой громоздкий шуршащий доспех (если он у вас есть лол) и наденьте черное.
Алхимия в игре - это просто средневековый секс. Вам буквально надо варить каждое снадобье по своему рецепту, сначала заливая нужную основу, проводить манипуляции над каждым из ингредиентов, греть нужное время и вовремя остужать, дистиллировать и заливать все это дело в колбы. Это капец какой геморройный процесс, зато каждую бутылку вы будете воспринимать как награду и больше не будете задавать вопросы, почему эта склянка стоит у торговца двести грошей.
Вам нужно спать, есть, а заниматься сейвскамом, сохраняясь после каждой украденной булки вам не дадут - или бахните шнапса, который довольно ценен, или будьте добры поспать, вон уже глаза слипаются и шатаешься. Снаряга постепенно изнашивается (не как в сталкере, приемлемо), а какие нибудь кражи поставлены ведьма непросто - сначала будь добр незаметно залезть в карманы к жертве (и сними уже доспех, мудила, как ты себе это представляешь???), нашарь что то и попробуй ещё вытащить так чтобы тебя не поймали. Короче, задача нетривиальная и требует тренировки.
Ну а самая изюминка - это боевка. Если в игре даже побочные необязательные механики поставлены с таким вниманием к мелочам, то как насчет нескольких типов ударов и шести направлений? Больше того - у противника все так же и если ты не увидел направление его удара, то вместо твоего клинка он встретится с твоей мягкой и сочной плотью. Голова, не защищенная шлемом, после первого же удара обеспечит тебе кровотечение, заливающее глаза и изрядную долю урона, а если выдохнешься, то даже не сможешь толком поднять меч.
И не забывай, что это ты в интернете такой смелый, а в реальности встреча даже с двумя противниками приведет к тому, что один зайдет к тебе в спину и хорошенько так даст тебе прикурить прямо в сраку.
Доспехи? А ты сначала их получи. А потом будешь пытаться достать мечом латника в полном доспехе, которому твой меч как слону дробина. Потому что что? Правильно, надо брать дубину или клевец, который превратит бой в расковыривание этой банки с консервами. То же касается и тебя - ты весь такой модный, в красивом стальном нагруднике, крутой только до тех пор пока не наткнешься на толпу оборванцев с клевцами, которые поиграют в игру "как открыть тушенку ложкой и тапком".
И это мы ещё стрельбу не брали. Никаких курсоров - ты в первый раз взял лук в руки, прицелился - и давай дружок, попробуй подстрелить зайца НА ГЛАЗОК своими трясущимися ручками. Конечно, со временем ты прокачаешься, да и личного скилла прибавится, но стать мастером в этом деле просто так, вкидывая перки, не получится.
Кстати о прокачке. Тут все тоже очень понятно. Чем занимаешься - то и качается. Перебьешь всех зайцев в окрестных лесах (они обитают в определенных частях лесов, так что это тоже знать надо) - станешь хорошим лучником. Много ездишь на лошади - становишься более умелым наездником.
И вот тут кроется главная сложность игры. Мы, казуалы, привыкли что сначала ты может и сосешь, но потом вкидываешь очки в ловкость и становишься арлекином со шпагой. А вот хуй! Решает прежде всего личный скилл - умение выбрать место и время боя, правильное позиционирование и слежение за действиями противника.
Доспехи устроены так же - шлем, капюшон, оголовье, поддоспешник, кольчуга, кираса и куча всего. А главное - хер тебе все это дадут. Во первых, без достаточной силы ты тупо не упрешь на себе двадцать килограмм железа, а во вторых - ты сначала добудь их.
многие забывают, что ты - главный герой - всего лишь лодырь-недоросль, нетренированный и хилый, не держал меч в руках и не знаешь какой стороной надевается ваффенрок. А даже если и знаешь, но не умеешь двигаться - то полуголые крестьяне тебя затыкают вилами на изи, ведь они сражаются за свою жизнь.
Впрочем, если тебе удастся заполучить броню - она с тобой надолго. Кто-то из моих друзей умудрился задушить рыцаря ночью во сне, получив таким образом отличный комплект доспехов и ходил с ним половину игры. Кстати, практическая польза от горы железа все же есть - в диалоге каждый будет куда серьезнее относиться к мужику, на плечах которого висит запас стали какого-нибудь Люксембурга.
Но многих этот аспект игры сильно оттолкнул. Иной раз хочется как в Скайриме - просто бить туповатых врагов, пока они не умрут. И потому я понимаю, почему немалая часть игроков задушилась. Но те, кто все же преодолел свой классический опыт и до кого дошло, что ты - всего лишь один маленький человек в большом мире, а не нарезающая всех машина смерти - в итоге получили почти уникальный игровой опыт.
Впрочем, это не все, что может предложить игра. В ней есть ещё более жесткий режим (он так и называется) - враги становятся подвижнее и действительно ПЫТАЮТСЯ убить тебя, каждый бой - сражение за свою жизнь, тяжелее уговаривать людей, а опыт капает как жизни - те, кто ходил три месяца в спортзал без особых результатов, понимают о чем речь.
Я не гарантирую, что игра понравится каждому. Точно нет, она совсем не хочет водить тебя за ручку и жестоко накажет за легкомысленность и самонадеянность. Но если принять правила игры, ты получишь сотню часов потрясающего приключения в глубокой атмосфере средневековой Чехии, где потребление мяса на душу населения ещё не упало до "понюхать куру по праздникам", а сифилисная чума не сделала половые отношения предельно пуританскими. Если вам удастся притереться к игре, вы не будете разочарованы.
Несмотря на то, что на релизе у игры было немало проблем с багами и производительностью, за что некоторые игроки назвали игру современным евроджанком, со временем это поправили, навалили дополнений и квестов, так что в 2025, спустя 7 лет после выхода, играется она на пятерку. Со своим бюджетом в 37 миллионов американских долларов, игра выдает просто секс. А средневековая аутентичность вызывала настоящий вой прогрессивных слоев общества, которым историческая достоверность прищемляет то, что мешает плохому танцору. Игра собрала 8 миллионов продаж и всё у неё хорошо. Она уверенно встала в ряд с лучшими РПГ в открытом мире и этому я безмерно рад.
А вот что покажет Kingdom Come: Deliverance 2 - нам ещё только предстоит узнать, хотя уже сейчас мы знаем, что игра втрое больше, втрое глубже, а разработчики полировали механики, чтобы сделать их интереснее. Нас ждут 1 700 000 строк сюжета (КАРЛ!), более интересные и затягивающие квесты и кто знает что ещё. Под крики повесточников и антиповесточников игра ступает по планете с разгромно положительными отзывами, продавшись миллионом копий за сутки, так что, думается мне, сразу после Ведьмака придется ознакомиться и с продолжением. Возможно, это стоит сделать и вам.
А на сегодня все. Стараюсь публиковать посты еженедельно, благо в соцсетях меня тоже пинают, не давая забыть и забить, за что вам спасибо. Также огромное спасибо @pumbamiha за донат после прошлого поста. Майне респектирунг.
Для моих подписчиков, чтобы не терять меня: Моя элитарная телега. Чуть менее элитарный ВК. Мертвый ПОКА ЧТО Ютуб.
Как говорится, ничего не свете лучше нету, чем...в принципе, если вы выросли или живете на территории стран бывшего советского союза, то вы и сами знаете, чего такого на свете лучше нету, потому что знакомы с мультфильмом, в котором и звучит эта песня. И вот, 1 января 2024 года, то есть уже больше года назад, на экраны кинотеатров вышел ремейк-переосмысление сказки, в которой кудрявый Майор Гром тесно взаимодействует с криминальным элементом и наводит порядок на улицах Пите...тьфу, Бремена.
Так, давайте для начала поясним. Советский мультик я люблю с детства и все песни из него знаю наизусть, как и моя жена, как и мой братишка, как и моя дочь, которая слушает и смотрит обе части на репите уже который год. И потому когда я вдруг вспомнил, что у нас выходило кино на ту же тему, единогласно было решено потратить на него вечер.
А ведь между прочим, для отечественного кино событие оказалось весьма немаловажным. Во-первых - потому что фильм стоил примерно как Викинг (то есть 1,2 млрд рублей) и собрал при этом аж больше 3 миллиардов, во-вторых - потому что по сети прокатилась целая волна на тему антропоморфных животных в роли главных героев. Ну а если вы их не видели, то как бы - смотрите сами, словами это не описать:
Разумеется, несмотря на сборы, волна шитпоста про всратые костюмы и грим захлестнула верхний интернет. Оно и понятно - если ты не фурриеб, то животные в человеческий рост и с явно антропоморфными чертами вызывает эффект зловещей долины пополам с кринжем от того, что происходящее на экране надо воспринимать серьезно. Тем более, что такое в кино уже было - когда создатели экранизации мюзикла "Кошки" решили что будет охуенной идеей разместить человеческие лица на кошачьих телах. Как вспомню, аж перекреститься хочется.
Ну так вот. Вы же в курсе, что в оригинале сказки никакого трубадура не было? Больше того - несмотря на сказку животные даже не лабали на гитарах и не играли на скрипках. В версии Братьев Гримм, которые заботливо собрали весь местный фольклор начала 19 века и публиковали в виде сборников сказок, все четыре животных шли в Бремен, чтобы стать городскими музыкантами, вот только из инструментов у них были голоса, причем совсем не музыкальные - кто слышал пение осла, тот поймет.
В лесу они устроились на ночлег, но приметили хижину разбойников и решили дать свой первый сольный концерт. К сожалению, разбойники не оценили исполнение арии Квазимодо из Нотр Дам де Пари хором из четырех орущих как черти животных, знатно обдристали штаны и убежали, думая, что Сатана прислал им приглашение обсудить их поведение на предмет соответствия библии. Так животные заимели дом, но разбойники послали одного из них, кого не жалко, проверить жилище, где его встретили уже ударными инструментами - когтями, копытами, зубами и клювом. Поскольку дело было в темноте, то этот перечень составных частей в голове разбойника сложился в четкую картинку хтонического чудовища, отчего он обдристался снова и доложил атаману, что можно регистрировать в БременИмущество смену собственника имущества на самого дьявола.
А что животные? А ничего - они поселились в домике и закончили с карьерой музыкантов. В сущности, ну трубадуров, ни королей, ни музыки в сказке не было - она появилась уже в советском переосмыслении, где надо было посрамить глупого (тм) короля и показать силу коллективизации, где храбрым и социальным достаются все плюшки от друзей до женщин.
Поэтому отказаться или "переосмыслить" животных в экранизации не очень то и вышло бы, не нагадив жидко в источник. Перед создателями фильма, очевидно, стояли две титанические задачи: показать на экране всех четырех главных героев - осла, собаку, кошку и петуха - живыми, говорящими и умеющими играть, а также - избежать в детской сказке 150 тысяч ауешных шуток про петуха. И собственно, результат:
Примерно так я и представлял себе маски из Hotline Miami
Однако когда мы сели смотреть фильм с ребенком, я сильно поменял свое мнение. Но обо всем по порядку. Сама история крутится, конечно же, вокруг Майора Гро...то есть трубадура, который ещё в детстве потерял мать, утонувшую в проруби и дом, сгоревший в пожаре. Мать незадолго до смерти дала ему последнее напутствие - мол, сынок, живи по правде и пой сердцем, и тот отправился в город жить по правде и петь сердцем.
Его исполнение советской классики на гитаре и песен собственного сочинения так впечатлило толпу, что местные оборванцы-дети во главе с атаманшей без труда обчистили их карманы, а самого гитариста-виртуоза взяли в оборот. Скрывая от мелкого настоящую цель его концертов, атаманша развернула масштабную деятельность по перераспределению частного имущества, за что была бы схвачена гениальным сыщиком, если бы трубадур своей гитарой не приложил того по темечку, приняв того за злодея.
За это ничего не понимающего пацана упекают за решетку до тех пор, пока он не вырастет в кудрявого Майора Грома, который уже никому не верит и ничего не ждет, и разучится петь от сердца, потому что не верит людям и страдает птср от потери мамы. Выйдя из тюрячки, он узнает, что город в упадке - он наглухо закрыт, потому что король до усрачки боится разбойников, окруживших город. Самое ужасное наказание в Бремене - выгнать за ворота на растерзание разбойникам, либо с помощью гигантского башмака выпнуть - туда же. Детская сказка, донт би соу сериоз.
Стилистика картины очень напоминает европейские и американские сказки для детей середины нулевых - со всеми их плюсами и минусами.
Как вы понимаете, дальше следует амфетаминовый пересказ того, как трубадур скооперировался с животными, которые хотят стать музыкантами но толком не могут - у них лапки и нет фронтмена. Слово за слово - и вот они уже выступают перед королем, которого пытаются развлекать выступлениями местных.
Король не в духе, ведь его дочь молода и желает путешествовать по миру, петь на фестивалях бардовской метал-сцены, а не сидеть в занюханном Бремене. Разумеется, у героев все получается, они даже привлекают внимание принцессы, которая разработала хитрый план. Поскольку денег у короля не осталось, и всем он платил только обещаниями или вообще не платил, он вместо этого подарил трубадуру танец с принцессой, а та обвинила кудрявого в домогательствах, из-за чего король повелел всю банду выгнать из города.
Сама же принцесса прикинулась багажом, из-за чего ей и удалось сбежать вместе с музыкантами. Прорвавшись через оборванцев из числа разбойников, друзья выбираются на свободу, чему тащемта даже рады, пока не узнают, что с ними принцесса. А тут все просто - если в Бремене решат, что кавалькада из цирка уродцев похитила принцессу, то жить им не дадут и придется устраивать реальный хотлайн майами.
Да, у осла - копыта вместо рук
Принцесса рисует им другой вариант - она собирается выступать на местном средневековом Burning Man, для чего ей нужна группа и эти ребята ей подходят. Взамен после она вернется домой и всем расскажет что убежала сама. Поскольку шантаж в наше время - лучший из аргументов, то группа соглашается и под вдохновляющую нарезку готовится к выступлению по дороге, меняет стиль в соответствии с представлениями о том что счас слушают люди (Дэвид Боуи?) и трубадур пишет хитовую песню.
Но все не так просто, потому что король посылает гениального сыщика, у которого единственного есть персональный аэростат типа "мешок с горячим воздухом" разыскать принцессу и вернуть домой. Что тот и делает. Выступление может сорваться, а Майор Гром, который в этот раз и без шавухи умудрился охмурить принцессу, решает идти на поиски с одной только гитарой (ну он же трубадур, это логично).
Сыщик в исполнении Хабенского.
По дороге трубадур попадает в засаду разбойников, и оказывается, что это бывшие беспризорные дети, которые выросли и стали грозой Бремена за то, что их выгнали из города. Атаманша все там же, и она пояснила, что ей пришлось бросить трубадура из-за необходимости присматривать за остальными. А так то она расстраивается и раскаивается, и надо им всем отомстить, и у нее есть план, в котором трубадур под видом победителя разбойников приходит за наградой, а дальше как в кино - проникнув в город, разбойники захватывают власть, все счастливы и довольны.
Как вы думаете, что может пойти не так?
Первое выступление фурри-металистов
Верно, короля захватывают в плен, принцессу тоже, а на чувства трубалдура всем плевать, ему пытаются дать денег, а когда он отказывается, пихают как рецидивиста в уже знакомую тюрячку, где он и должен сгнить. Но этого не происходит, ведь есть гениальный сыщик, который не проникался пением маленького трубадура (что и позволило ему когда то схватить атаманшу) из-за того что он такой нуарный и давно утратил способность любить. Он решает сделать первый, возможно, добрый поступок в своей жизни и отпускает трубадура, который едва успевает вернуться к друзьям на концерт и зажечь от всей души, за что их награждают и все такое.
Также он кается перед всем народом за грехи и просит друзей помочь. Все кроме петуха, который мечтал о славе и толпах фанаток, соглашаются и они косплеят Зорро в попытках освободить принцессу и короля, но это им не удается - после красочного и глупого противостояния король становится жертвой своей же катапульты, выкинувшей его из города, а друзей сажают в их же повозку, которую и поджигают. Атаманша, которая жестить не хотела, тоже получает случайный королевский подсрачник и улетает туда же.
Но у нас тут ващет фильм 6+, так что давайте без жести и комбустиологов - в последний момент прибывает Петух со своей армией фанатов, тушит повозку, разгоняет бандитов и добро побеждает. Король с атаманшей выбираются с болота, на которое их закинули, и оказывается, что последняя даже не кривозубая уродина - это все так, грим для авторитета.
И в финале, естественно, все женятся, разбойники меняют лохмотья на парики и камзолы и неловко пытаются влиться в бременское сосаити, а в конце трубадур сбегает с трубадурехой и все счастливы.
Ну то есть сюжет взяли и перепахали целиком, так в нем почти ничего не осталось от основы в виде советского мультика, который дал фильму скелет визуального и конечно, музыкального стиля, потому что в голове у вас полюбому все это время играли те самые песни. Почему так?
Начнем с того, что в кино сложнее объяснить, почему принцесса такая же капризная, как в мульте - там это как само собой разумеющееся, а если посмотреть непредвзято, то короля даже жалко, я его как отец понимаю даже в чем-то. У принцессы не хватало мотивации, а трубадур и вовсе - трейтор, который по цезарски пришел-увидел-спиздил принцессу. Это даже для детского кино перебор без мотива.
То же касается и остальных - изначальный квартет, в честь которого ТАЩЕМТА, фильм и называется, в мульте стоит на втором плане. В фильме их внезапно сделали личностями, и это получилось отлично! У Кошки загоны на тему собственной самостоятельности и независимости, у Собаки комплесы на тему того что у него нет хозяина, Петух хочет стать крутым и знаменитым, чтобы все знали что он потомок красных драконов и это он поджигает солнце по утрам своим кукареканьем, а Осел - просто омежка, ищущий свой путь.
И совершенно внезапно по-детски простые и считываемые проблемы каждого из них, завязанные на том, каких животных они из себя представляют, делают их куда более живыми.
Ну а общая кринжовость образов...Скажем так, если прикинуть на одном углу ринга прям животных, озвучиваемых актерами, то тогда они однозначно ушли бы на второй план без шанса стать играбельными персонажами. А если наоборот - чисто на актерской игре, то мог бы получиться или кринж в виде "четыре здоровых человека изображают из себя животных", или, что хуже, вот это:
И в конечном счете, с живыми актерами ауешных шуток про петуха было бы не избежать! Самое интересное в этой ситуации то, что несмотря на тугие потоки кринжа во время выхода трейлера, в прокате ничего этого уже не было - потому что да, несмотря на весь этот грим они в итоге оказались в фильме к месту. Потому что весь остальной визуал очень похож. Гипертрофированно-детский дизайн дворца, нарочито "под старину" костюмы, сочетающиеся с богато украшенными доспехами, действительно похожими на стальные (это мой личный ХАРТЬФУ в сторону Колец Власти) - и при всем этом сохранялась преемственность с советским оригиналом.
Король с Рублевки
Это шикарно ложится на мюзикловую составляющую фильма - старые песни по большей части перепеты или аранжированы грамотно, новые по большей части тоже органичны. Тут особо не добавить и не убавить.
Разумеется, с точки зрения меня - взрослого - в фильме творится та ещё порнография. Не в смысле глупости, а в смысле детскости, он буквально как серия детского мультика, где самое страшное, что произойдет при встрече с разбойниками - это рэп-вставки во время их танца. Но камон, дружки-пирожки, если вы искали фильм для себя, то вы вошли не в ту дверь, клуб фанатов Федерико Альвареса два блока вниз.
А это детское кино, подчеркну - для САМЫХ маленьких. Я в свое время видел немало таких фильмов, чаще всего низкобюджетных, с переосмыслением уже западных сказок - там плюс минус все так же. Легко считываемый визуал, вычурные дизайны, простая история. Для детей 3-6 лет - это прям оптимально, яркие образы, совершенно элементарные мотивы, все просто и видно на экране, что поймет даже карапуз. Собственно, полагаю, в том и причина кассового успеха фильма. Естественно, надо пореветь в конце от того, что все хорошо закончилось, но на то оно и кино, чтобы сопереживать героям.
Так что в сухом остатке получилось самое детское в мире кино, не больше и не меньше. Показать вашему мелкому - почему бы и нет. Ну и я запомнил, какие маски я хотел бы видеть в экранизации Хотлайн Майами. Это прям да, это прям оно.
Для моих подписчиков, чтобы не терять меня: Моя элитарная телега. Чуть менее элитарный ВК. Мертвый ПОКА ЧТО Ютуб.
