Участники комик-группы «Маски-шоу»: Георгий Делиев, Эвелина Блёданс и Владимир Комаров, 1990-е годы.

Этно-техно жертвоприношение импровизированного В.И. Ленина на рейв-вечеринке.

Тула, 1995 год.

Загрузка продовольствия в атомную подводную лодку.

Гаджиево, Мурманская область, 1996 год.

Участница фестиваля авторской песни имени Валерия Грушина.

Самарская область, 19 июля 1994 года.

Солисты группы «Иванушки International» с поклонницами, 1990-е годы.

Мэр Москвы Юрий Лужков перед путешествием под московскими мостовыми, 1994 год.

Чеченцы на месте гибели Джохара Дудаева, 1996 год.

Надежда Кадышева и ансамбль «Золотое кольцо» с наградой премии в номинации «Фольк-группа года» на церемонии вручения Национальной музыкальной премии «Овация» в Москве, 1999 год.

Сергей Супонев с победителем передачи «Звёздный час» в Останкино, 1995 год.

Девушка позирует для фото, 1990-е годы.

Задержанная «Леди-киллер» после покушения на предпринимателя Александра Шляхтича в Киеве, 1997 год.

17 сентября 1997 года в Киеве было совершено покушение на предпринимателя Александра Шляхтича. Утром он вышел из своей квартиры и заметил у почтовых ящиков девушку в очках и клетчатом пиджаке, с пакетом и газетой в руках. Она подошла и выстрелила. Пуля попала в мобильный телефон Nokia на поясе Шляхтича - это спасло ему жизнь. Попытка второго выстрела завершилась осечкой. Этим воспользовался Шляхтич, повалив нападавшую и удерживал её до приезда милиции. Задержанной оказалась 22-летняя Людмила Тишковец. Пресса окрестила её «леди-киллером», рисуя образ хладнокровной убийцы. Но реальность была иной. После развода родителей Людмила жила с бабушкой, училась плохо, позже начала торговать на рынке. Весной 1995 года она познакомилась с 36-летним рецидивистом Валерием Лукашенко. Через него попала в криминальную среду, начала употреблять наркотики и участвовать в преступлениях. Первое убийство она совершила в октябре 1996 года. Вместе с сообщником остановила водителя «девятки» и, находясь в салоне, выстрелила ему в голову. Машину разобрали и продали на запчасти. Позже Тишковец привлекли к другому делу - её знакомые Лукашенко и Сикач предложили «припугнуть» директора фирмы «Стиплекс». В офисе она ранила секретаря, а затем попыталась убить директора, но промахнулась. В 1997 году Людмиле предложили застрелить Шляхтича за $4 тысячи. Убийство провалилось, и её задержали на месте. Суд приговорил Людмилу Тишковец к пожизненному заключению. Её сообщники получили от 5 до 7 лет. Заказчика сначала оправдали, но позже он был осуждён на 8 лет. Самое строгое наказание получила самая молодая фигурантка дела - вероятно, из-за общественного резонанса и созданного в СМИ образа «женщины-киллера». По данным на 2020 год, Людмила Тишковец продолжала отбывать пожизненное в Качановской колонии под Харьковом.

Борис Ельцин во время церемонии закладки камня часовни у буденновской больницы в память о жертвах теракта, 17 апреля 1996 года.

Девочка выполняет акробатические упражнения под музыку для заработка денег у стены Цоя в Москве, 1990-е годы.

Фото на память из 90-х.

Модельер, владелец международной сети ресторанов Maxim’s Пьер Карден (в центре) на открытии ресторана "Maxim’s" в Москве, 5 июля 1995 года.

Заметка из газеты о событии:

Внешний вид ресторана произвел весьма сильное впечатление на публику. Все дальнейшие события разворачивались по обычному сценарию. Было много шампанского и вина (разумеется, французского). Были столы "буфет" с весьма стильными и изысканными французскими закусками, вроде "террине" из лосося, куриного филе в желе "порто" и т. д. Была "тронная" речь прославленного кутюрье Пьера Кардена. Гости пили, ели, любовались декором и очень много разговаривали. Щелкали вспышки фотоаппаратов, извивались провода видеокамер. Под вечер чуть ли не все каналы телевидения сообщили о торжественном открытии самого дорогого в Москве ресторана. А ведущие программы "Времечко" под впечатлением от презентации так развеселились, что им даже пришлось прервать прямой эфир...
На открытии "Максима" был широко представлен московский бомонд. Известный режиссёр Марк Захаров устало делился с репортерами своими взглядом на русский и скандинавский модерн, отечественный кутюрье Валентин Юдашкин эпатировал принаряженную публику полотняный летним пиджаком (к слову сказать, во всем мире "Максим" принято посещать исключительно в смокинге), вечно юный танцор Махмуд Эсамбаев в бессменной папахе без устали улыбался. Все знаменитости заявили, что очень рады за Кардена и впредь будут регулярно посещать не только парижский, но и московский "Максим". И только владелец "Кафе Обломов", он же главный редактор русского "Плейбоя", Артем Троицкий честно признался, что предпочитает французской кухне тайскую, а парижский "Максим" видел лишь снаружи...
К сожалению, даже самая блестящая презентация не может дать реального представления о заведении и его будущей работе. Но кое-что уже известно. В "Максиме" будет работать французский шеф-повар Ален Руссэ, прибывший в Москву прямо из парижского Maxim`s. Помогать ему будут два французских sous-chef. Обязанности управляющего возложены на Кристофа Лафита, долгое время работавшего в системе Maxim`s. Остальной персонал набирался в Москве. Меню a la carte ресторана в точности соответствует меню его парижского тёзки.

Благотворительный завтрак в «Макдоналдс» для детей-инвалидов и детей-сирот. Январь 1995 год.

Участница конкурса «Ростовская красавица 1998» Мария Сёмкина, в будущем актриса.

По инициативе прихода Свято-Казанского храма и администрации поселка Давыдовка состоялась научно-практическая конференция, посвященная деятельности тоталитарных сект и противодействию им, 1990-е годы.

Подружки из 90-х.

Витрина коммерческого табачного киоска на Комсомольском проспекте в Москве, 1993 год.

Справа будущая солистка группы «Демо» Саша Зверева, 1990-е годы.

Бездомные люди спят на тротуаре на одной из улиц в центре Москвы. Июль 1993 года.

Владимир Жириновский и актёры-двойники известных личностей на съёмках фильма «Корабль двойников», 1996 год.

Открытие стеклянных полов на останкинской телебашне, 1998 год.

Девушка из 90-х передаёт привет!

Мои предыдущие посты про 90-е годы:

Интересные фотографии 90 -х (часть 114)

Интересные фотографии 90 -х (часть 115)

Интересные фотографии 90 -х (часть 116)

Интересные фотографии 90 -х (часть 117)

Больше постов про 90-е годы, а также подборки про знаменитостей в моём профиле.

Всем спасибо.

Автор Толмачев Андрей Валерьевич

Начало: Создание Бренда имени себя — Пьер Карден. Часть 1/3

«Технический трюк решения Кардена был прост. Он приподнял к талии боковые сборки платьев петербургских модниц и высвободил ноги, при этом не меняя женского силуэта той поры. Любое движение стало возможным», — писала Майя Плисецкая о костюмах, сшитых кутюрье для "Анны Карениной«[6].

Он выпустил несколько собственных ароматов, под его брендом в 1997 году в продажу поступила лимитированная серия автомобилей ToyotaRav 4[2].

Пьер Карден пригласил театр Ленком на гастроли в Париж со спектаклем «Юнона и Авось»: «Карден выступал как независимый от своего правительства, меценат, решительно осуществляющий неожиданную для многих французов культурную акцию, не преследуя при этом никаких серьёзных финансовых целей. Дорогу в оба конца, гонорар и все расходы по культурной программе нашего пребывания Карден брал на себя. Возместить такие расходы, играя в маленьком театре «Эспас Карден», было невозможно. Очевидно, речь шла о каком-то ином, некоммерческом расчёте и ставка делалась не по законам, свойственным обычным зарубежным импресарио.

Зрительский приём в конце спектакля был выше всяких ожиданий, но недовольство осталось серьёзное, и наутро я назначил общую репетицию. Мы постарались предельно сконцентрировать силы и успокоиться. Не слишком, но до известных пределов. Второй спектакль превосходил первый по всем компонентам.

И далее мы обнаружили поразительную вещь, о которой до сих пор не можем забыть: каждый последующий спектакль в Париже был в чем-то лучше предыдущего. Касаюсь сейчас очень непростой темы освоения незнакомого сценического пространства. Я много об этом думаю и, возможно, часто повторяю одну и ту же мысль: проблема вбирает в себя огромное количество факторов — как зримых, так и скрыто воздействующих на подсознание. Задача режиссёра — различать не только пространственные факторы, но, обязательно, и чисто психологические [3].

Готье Жан-Поль Французский модельер, работающий в области высокой моды, создатель бренда JeanPaulGaultier, так описывал свою встречу с Кардном.

Родители не стали препятствовать Готье в его стремлении идти по избранному пути. Наоборот, видимо, желая порадовать сына, мать в день его восемнадцатилетия отвела его в Дом моды Пьера Кардена устраиваться на работу. И представьте себе, его взяли. «Карден предложил мне 500 франков в месяц. Конечно, я согласился. Я многому научился. Мне поручили дизайн домашней утвари, я делал тарелки. Карден учил меня черпать вдохновение из всего, что нас окружает». Готье оказался достойным учеником великого мастера, которого покинул спустя год, перейдя на работу в Дом моды Жана Пату [4].

Художник стал первым человеком в модной отрасли, догадавшимся выйти на рынок не только Европы, но и России, Китая, Японии и других стран. Под именем PierreCardin помимо одежды и аксессуаров, духов с тонкими ароматами начали выходить зажигалки, будильники и даже сковородки. Пьер добился цели: название его империи стало нарицательным, а логотип дома узнавали даже те, кто не следил за модой[1].

В 1986 году Пьер Карден подписал контракт с Министерством легкой промышленности СССР на производство мужской, детской и женской одежды под маркой PierreCardin. По всей стране — от Минска до Владивостока — на Пьера Кардена начали работать 30 советских заводов. Мечта советских женщин осуществилась: они наконец-то могли позволить себе платье «от Кардена». Многие даже и не подозревали о том, что все эти модные платья, блузки, юбки, брюки были родом не из прекрасной Франции, а из Сибири [7].

Деятельность Пьера Кардена была отмечена рядом престижных французских наград, в числе которых орден Почетного легиона (командор) и орден Искусств и литературы, а также итальянским орденом «За заслуги». В 1992 г. он был избран членом Французской академии изящных искусств. В 2008 г. Пьеру Кардену было присвоено звание почетного члена Российской академии художеств, в 2013 г. он был награжден российским орденом Дружбы и медалью Пушкина.

Пьер Карден скончался 29 декабря 2020 г. в Американском госпитале в пригороде Парижа в возрасте 98 лет[5].

Вы можете поправить автора, если он не прав!

Окончание выйдет в пятницу 20 августа «Создание Бренда имени себя — Пьер Карден. Часть 3/3»

+ Ваши дополнительные возможности:

Плейлист: СТРАТЕГИИ ТВОРЧЕСТВА / КРЕАТИВА

Список источников

https://24smi.org/celebrity/5080-per-karden.html

https://tass.ru/info/10378039

https://vikent.ru/enc/4483/

https://vikent.ru/author/2810/

https://tass.ru/encyclopedia/person/karden-per

https://tass.ru/spec/pierre_cardin

https://www.kommersant.ru/doc/626073

https://forbes.kz/blogs/blogsid_233131

Автор Толмачев Андрей Валерьевич

В молодости Пьер сделал первый шаг к исполнению мечты: устроился подрабатывать помощником портного. Спустя три года, набравшись опыта и уверенности в себе, юноша переехал в город Виши, где устроился полноправным портным в магазин мужского платья.

К 23-м годам Кардена уже можно было назвать вполне состоявшимся профессионалом. В этом возрасте Пьер и отправился покорять Париж. Там молодой мастер переходил из ателье в ателье, набираясь опыта и приобретая новых знакомых, связанных с миром моды. В конце концов такие знакомства и помогли Пьеру получить первый серьёзный заказ: мастеру предстояло сшить костюмы для фильма "Красавица и чудовище«режиссера и драматурга Жана Кокто. Так началась творческая биография художника.[1].

В середине 1930-х годов Пьер Карден устроился на работу к портному в городе Виши. В 1945 году переехал в Париж. Там он изучал архитектуру и работал у известных кутюрье, в том числе у Жанны Пакен и Кристиана Диора, оформлял костюмы и декорации для фильма своего друга, поэта и драматурга Жана Кокто «Красавица и чудовище» (1946). В 1950 году основал собственную фирму, которая занималась созданием костюмов для театра.

В конце 1950-х Пьер Карден уехал в Японию. Там он вел курсы трехмерного проектирования одежды. Французский дизайнер стал основоположником концепции «прет-а-порте» (фр. prêt-à-porter, букв. «готовое к носке»), сделавшей моду демократичной.

В 1959 году дизайнер представил коллекцию одежды prêt-a-porter (то есть одежды, доступной по ценам всем слоям населения). Этот поступок шокировал модную общественность, а Кардена даже вычеркнули из списков парижской ассоциации под названием Chambre Syndicale, которая в то время контролировала все, что касается высокой моды.

В конце 60-х мир моды охватила настоящая «космическая лихорадка». В космос отправился «пионер» Юрий Гагарин, после Нил Амстронг по проекту НАСА первым ступил на поверхность Луны. Всё это стало источником вдохновения для модельера. В коллекции появились футуристические костюмы [1].

В 1960 году Пьер Карден нарушил традиционный подход к моде, став первым модельером, продемонстрировавшим мужскую коллекцию. В 1961 году он открыл магазин готовой одежды для мужчин, в 1963 году — для женщин. В 1966 году показал свою первую коллекцию для детей.

Пьер Карден стал первым дизайнером, в коллекции которого была представлена одежда с логотипом фирмы (начало 1960-х). Он считается одним из основателей стиля «унисекс». Модельер запатентовал более 500 изобретений: цветные чулки и высокие сапоги, мини-сарафаны, галстуки «в цветочек», длинные пиджаки без воротника и узкие брюки на пуговицах (первоначально созданы для британской группы The Beatles.

Кутюрье всегда вдохновлялся кино и сценой. В 1956 году на одном из его показов модели демонстрировала балерина Клод Бесси (слева). А специально для группы The Beatles Карден создал костюмы с пиджаками без воротников (справа)

Одной из муз Пьера Кардена была балерина Майя Плисецкая. Специально для нее он разрабатывал костюмы для спектаклей, а также вечерние платья и повседневные ансамбли.

Мне вдруг захотелось, чтобы Майя была самой элегантной на этом вечере. Сама она меня, естественно, ни о чем не попросила, но я понимал, что, даже будучи примой Большого, она не может позволить себе купить вечернее платье, в котором могла бы достойно выглядеть. Ничего не сказав Плисецкой, я позвонил в свое ателье, и через час мой бессменный портной Отелло был в гостинице с платьем для Майи, которое я осмелился сам для нее выбрать

Пьер Карден, из интервью газете "Аргументы и факты"[6].

Продолжение будет:

в понедельник 16 августа «Создание Бренда имени себя — Пьер Карден. Часть 1/3»

в пятницу 20 августа «Создание Бренда имени себя — Пьер Карден. Часть 1/3»

Дополнительные материалы:

1) Плейлист VIKENT.RU: СТРАТЕГИИ ТВОРЧЕСТВА / КРЕАТИВА

Список источников

https://24smi.org/celebrity/5080-per-karden.html

https://tass.ru/info/10378039

https://vikent.ru/enc/4483/

https://vikent.ru/author/2810/

https://tass.ru/encyclopedia/person/karden-per

https://tass.ru/spec/pierre_cardin

Сегодня исполнилось бы 95 лет одной из величайших балерин 20 века - Майе Плисецкой.

Немного слов и три видео с Майей Плисецкой.

Балерина, балетмейстер, хореограф, киноактриса, прима-балерина Большого театра СССР в 1948-1990 годах, Герой Социалистического Труда, Народная артистка СССР, полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством», Лауреат Ленинской премии, кавалер трёх орденов Ленина - это всё лишь главные официальные государственные награды одной женщины.

Красота, талант, безупречное образование, колоссальная работоспособность, сильный характер и смелость сделали артистку послом красоты и культуры во всём мире. Она знала много великих людей, знала тайны главного театра страны - Большого, была Музой выдающихся мужчин.

О себе, о стране и о своей жизни в Советском Союзе, о творчестве, о правилах жизни Майя Михайловна написала в своей книге «Я, Майя Плисецкая». В новостях как-то вышло небольшое интервью с артисткой, в котором она приоткрывает некоторые тайны своей новой книги - предлагаем вам посмотреть это видео. Кажется, во время этого интервью прозвучала фраза «В Большом театре советская власть непобедима».

Ещё одно видео - отрывок того самого дефиле Майи Михайловны, на котором она демонстрирует костюмы Пьера Кардена, который, как известно, как творческая личность, был восхищён и вдохновлён великой балериной.

И, конечно, вспоминая Майю Плисецкую, нельзя отказать себе в удовольствии вновь взглянуть на её Лебедя…

Фрагмент передачи "Книжный двор" .ТРК "Останкино", 1994 год.

Фрагмент документального фильма "Майя Плисецкая знакомая и незнакомая". 1987.

Камиль Сен-Санс. Хореографическая миниатюра "Лебедь". Танцует Майя Плисецкая. Из к/программы "Майя Плисецкая". Т/О Экран, 1974 г. Источник: канал на YouTube «Советское телевидение. Гостелерадиофонд СССР», www.youtube.com/c/gtrftv