А 1835 году, 9 октября, Париж увидел появление на свет композитора, дирижёра, пианиста, органиста, педагога, общественного деятеля эпохи романтизма. Его имя Камиль Сен-Санс.
"Интродукцию и Рондо Каприччиозо" Камиль Сен-Санс написал для великого испанского скрипача- виртуоза Пабло Сарасате. Исполняет Давид Ойстрах Запись 1947г.
Сегодня исполнилось бы 95 лет одной из величайших балерин 20 века - Майе Плисецкой.
Немного слов и три видео с Майей Плисецкой.
Балерина, балетмейстер, хореограф, киноактриса, прима-балерина Большого театра СССР в 1948-1990 годах, Герой Социалистического Труда, Народная артистка СССР, полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством», Лауреат Ленинской премии, кавалер трёх орденов Ленина - это всё лишь главные официальные государственные награды одной женщины.
Красота, талант, безупречное образование, колоссальная работоспособность, сильный характер и смелость сделали артистку послом красоты и культуры во всём мире. Она знала много великих людей, знала тайны главного театра страны - Большого, была Музой выдающихся мужчин.
О себе, о стране и о своей жизни в Советском Союзе, о творчестве, о правилах жизни Майя Михайловна написала в своей книге «Я, Майя Плисецкая». В новостях как-то вышло небольшое интервью с артисткой, в котором она приоткрывает некоторые тайны своей новой книги - предлагаем вам посмотреть это видео. Кажется, во время этого интервью прозвучала фраза «В Большом театре советская власть непобедима».
Ещё одно видео - отрывок того самого дефиле Майи Михайловны, на котором она демонстрирует костюмы Пьера Кардена, который, как известно, как творческая личность, был восхищён и вдохновлён великой балериной.
И, конечно, вспоминая Майю Плисецкую, нельзя отказать себе в удовольствии вновь взглянуть на её Лебедя…
Фрагмент передачи "Книжный двор" .ТРК "Останкино", 1994 год.
Фрагмент документального фильма "Майя Плисецкая знакомая и незнакомая". 1987.
Камиль Сен-Санс. Хореографическая миниатюра "Лебедь". Танцует Майя Плисецкая. Из к/программы "Майя Плисецкая". Т/О Экран, 1974 г. Источник: канал на YouTube «Советское телевидение. Гостелерадиофонд СССР», www.youtube.com/c/gtrftv
Играющая на скрипке Смерть и танцующие на кладбище скелеты - таков по задумке композитора Камиля Сен-Санса сюжет симфонической поэмы "Пляска смерти". В наши дни на эту музыку написано несколько ремиксов, только вот немногие слушатели этих ремиксов понимают, что здесь звучит классика XIX века. Но сначала немного об оригинале:
В начале музыки мы слышим двенадцать ударов, извещающих полночь (приглушенный звук колокола имитирует арфа). После чего на 0:25 настороженную тишину разрезает зловещий диссонирующий тритон солирующей скрипки. Первую и вторую струну скрипки для этого специально перестраивают с квинты на тритон. Этот резкий неприятный интервал во времена Средневековья считался "дьявольским".
Так смерть призывает на ужасающий танец облаченных в саван мертвецов, чтобы те танцевали для нее под звуки скрипки, на которой она играет. И скелеты танцуют до тех пор, пока петух не прокричит на рассвете (в роли петуха - гобой на 6:33). После чего "танцоры" возвращаются в свои могилы.
Все это инфернальное действо красочно проиллюстрировано композитором Сен-Сансом. Тут и «свистящая» трель скрипок, и хроматические «завывания» флейт и кларнетов, рисующих вихревые обороты зимнего ветра. Многие эффекты были достигнуты благодаря профессиональной оркестровке. Так, добиться звука стучащих костей удалось благодаря использованию ксилофона, что являлось тогда большой редкостью для оркестра. Да и использование ударных в сочетании со струнными и арфой создает особую мистическую атмосферу.
Надо сказать, что сразу после создания, в 1875 году, «Пляска Смерти» была неоднозначно воспринята тогдашней публикой. Содержание поэмы у многих вызывало, мягко говоря, неприятие, или легкий шок.
Ну а сегодня это произведение практически у всех на слуху благодаря многочисленным ремиксам.
В 1962 году Мерв Гриффин - американский медиамагнат, телепродюссер, телеведущий, владелец франшизы таких известных у нас передач, как "Своя игра" и "Поле чудес" , участвовал в записи пластинки "House of Horrors" ("Дом ужасов"). Он не был композитором на этой пластинке. Не был он и вокалистом в этой записи. Он здесь говорит. И ещё демонически хохочет и временами вопит - ужасным голосом! Все это происходит на фоне простенькой мелодии в твистовом ритме, которая представляет собой чередование кусочков "Пляски смерти" Камиля Сен-Санса и траурного марша Фридерика Шопена.
А в 1968 эту незатейливую музычку "Союзмульфильм" нарезал на кусочки и вставил в фонограмму мультфильма "Малыш и Карлсон", сделав ее знакомой и любимой миллионам людей на постсоветском пространстве:
Эта же мелодия, но совершенно в другой обработке и ритме звучит в финале схватки знатоков и телезрителей в передаче "Что? Где? Когда?". На сей раз эта мелодия записана не Гриффином, а прогрессивной рок-группой из Голландии Ekseption в 1969 году. Группа Ekseption известна как раз популяризацией и аранжировкой известных классических произведений:
1997 год. Переделка красивейшей классической композиции в идиотскую детскую песенку с недетским подтекстом. Это песня рекламного агента, зазывающего на "Чудесный остров" в мультфильме "Незнайка на луне":
Думаю, звукорежиссер мультфильма специально сделал ее "идиотской", так как по сюжету поется она для идиотов.
Реклама чудесного острова , где есть все блага и развлечения, а делать ничего не нужно, происходит под музыку "Пляски смерти", и от этого детский мультик приобретает двойное дно, философско-идеологический подтекст. Кто-то видит в этом аллегорию с Россией 90-х, кто-то пародию на капиталистический строй в целом, общество потребления, а кто-то даже Крым. А возможно, здесь имелся в виду воспитательный момент: жизнь, в которой есть развлечения, но нет труда ведет к деградации.
Выбирайте, кому что ближе.
BBC Music: Музыка и Революция.
"Лебедь" на терменвоксе - музыкальном инструменте, созданном в 1919 году Львом Терменом.
На терменвоксе играют движениями рук в воздухе - изменяя емкость электромагнитного поля. Чем ближе правая рука к правой антенне, тем звук выше, чем дальше, тем ниже.
Левая рука отвечает за громкость - ближе - тише, дальше - громче.
Считается, что именно с терменвокса началась история мировой электронной музыки.
Европейские газеты писали «Лев Термен превзошёл Льва Троцкого – он совершил мировую революцию в музыке».
В 1922 году изобретателя пригласил в Кремль Владимир Ленин и услышал ряд произведений, в том числе и "Лебедя" Сен-Санса. Также, вождь революции попробовал сыграть и сам, "Жаворонка" Глинки.
Терменвокс можно услышать в классической, джазовой, экспериментальной музыке, музыке советского и зарубежного кино ( диапазон довольно широк - от фильма "Комсомол - шеф электрификации" 1932 года, до "Симпсонов" и "Ганнибала"
Исполнитель - Петр Термен, правнук изобретателя, он руководит Школой терменвокса.
Фортепиано - Ольга Гратулевич.
как-то раз, придя домой в пятницу, на час раньше, я, как всегда застала бабушку, которая забыла про телевизор, на кухне.
Бабушка довольно часто смотрит телеканал "Культура". Вот и тогда он был включен.
Я услышала одно из любимых произведений - "Пляска Смерти" Сен-Санса.
Всегда задумывалась над тем, почему это именно пляска. Почему не бал или просто танец? Зижель объяснил.
Эта передача стала для меня открытием.
Надеюсь, что кто-то из вас тоже что-нибудь откроет для себя
