Сообщество - Библиотека им. А.П. Черкасова

Библиотека им. А.П. Черкасова

18 постов 720 подписчиков

Популярные теги в сообществе:

21

Почему замолчали боги?

Серия Тёмные воды
Почему замолчали боги?

Если судить по мифам, когда-то боги были совсем рядом. В прямом смысле.

Греки описывали это как обыденность: боги бродят среди людей, интригуют, влюбляются, мстят. Зевс соблазняет смертных красавиц (десятки, если не сотни), Афродита лично вытаскивает Париса из боя, Афина берёт Одиссея за руку и направляет. В «Илиаде» ни один герой не принимает важных решений сам — он ждёт указания. Голос бога был для него таким же реальным, как голос командира. Вся «Илиада» состоит из перечня деяний богов, которые те осуществляют через подконтрольных им героев.

В Древнем Египте — похоже. Правда, цельных мифов до нас дошло меньше, но по обрывкам видно: встретить бога на прогулке не считалось чем-то невозможным. А если не бога — так говорящего павиана, ибиса или крокодила. Египетский анимализм делал сакральным почти каждое животное.

А потом боги исчезли.

Точнее — перестали появляться. Остались только голоса.

Голоса в голове как норма

Лучший свидетель здесь — Библия. Если ветхозаветные патриархи (вроде Иакова) ещё могли бороться с богом физически, то пророки уже только слышат. «И сказал Бог», «Так говорит Господь», «было мне слово Господне» — эти обороты заполняют книги пророков от корки до корки.

Сначала такие голоса слышали многие. Но к VIII веку до н.э. пророк Амос — молодой пастух, слышащий голос, — уже местная достопримечательность. Всё, что повествует Амос, он начинает и заканчивает словами «Так говорит Господь», что означает постоянно слышимый им голос, который даёт указания как ему самому, так и через него другим членам общины и даже жителям целых стран. Люди приходят посмотреть и послушать того, с кем всё ещё говорит Бог.

Амос, вероятно, был одним из последних. Позже способность слышать богов исчезла почти у всех. Люди так отвыкли от этого, что, когда Бог всё же решил явиться во плоти, ему не поверили.

Вопрос: если боги бессмертны — где они? Куда они ушли?

Теория двух палат: что такое бикамеральный разум

Чтобы понять, что произошло, нужно разобраться в том, как вообще был устроен человек той эпохи.

Американский антрополог Джулиан Джейнс предложил гипотезу, которая многое объясняет. До определённого исторического периода (Джейнс помещает границу между 1400 и 600 годами до н.э.) человек не обладал сознанием в нашем понимании. Его разум был разделён на две независимые части:

Одна часть приказывала (голос, воспринимаемый как внешний — бог, ангел, дух).
Вторая часть исполняла, не задумываясь и не принимая самостоятельных решений.

Эти голоса были для человека столь же реальны, как голоса друзей. И именно эти отношения двух «палат» разума описывают библейские пророки. Здесь же лежит ключ к древнеегипетской концепции Ка — двойника человека, который остаётся с ним всю жизнь, наставляет, помогает, охраняет. А позже — к христианским ангелам-хранителям. Все эти сущности «говорили» с человеком, и человек слушал.

«Илиада» написана так, будто ни один герой не способен на самостоятельный шаг. Столкнувшись с выбором, они ждут — и слышат. Голос приходит извне (как им кажется) и диктует решение. Воля богов — это и есть их собственная воля, но делегированная той части разума, которая ещё не стала «сознанием».

Важно понять одну деталь: Джулиан Джейнс проводит чёткую границу между сознанием и тем, что у нас считают его составными частями — воспоминания, личный опыт, мышление, рассуждения, обучение. Джулиан Джейнс не считает их частями сознания и даже утверждает, что большинство действий современного человека совершается бессознательно.

Искушение познанием

А потом случилось то, что в Библии описано как грехопадение. Люди вкусили от Древа познания добра и зла. Обратите внимание, что книги ветхозаветного «Пятикнижия», которые описывают этот процесс, датированы примерно IX-VI веками до н.э., то есть именно тем временем, в которое Джулиан Джейнс помещает возникновение сознания в процессе распада бикамерального разума.

Можно относиться к этому как к мифу, а можно увидеть здесь точнейшее описание перехода, который произошёл с человечеством. Человек захотел знать сам. Не слушать, не подчиняться, не принимать готовые команды, а понимать, выбирать, решать.

Это и было рождение сознания.

И в этот момент произошло нечто необратимое: сакральное, которое раньше было частью человека, его естественным состоянием, его внутренним голосом, — оказалось вытеснено вовне. Боги перестали быть тем, что живёт в человеке и говорит с ним. Они стали тем, что вне человека.

Но куда именно они были вытеснены?

Ответ: они ушли в коллективное бессознательное

Термин «коллективное бессознательное» (смотрите — опять семантически это вращается вокруг сознания) ввёл Карл Густав Юнг, и означал он вот что: помимо личного опыта, который хранит наша психика, существует огромный пласт, общий для всего человечества. Архетипы, мифологические сюжеты, древние страхи и образы — всё это живёт не в индивидуальной памяти, а в особой среде, куда у каждого есть доступ, но который мы почти разучились использовать.

Так вот: когда человек обрёл сознание, боги не исчезли и не умерли. Они переместились — из внутреннего пространства индивидуальной психики в пространство коллективное. Они стали тем, что живёт вокруг нас, а не внутри нас.

Человек перестал слышать богов не потому, что их больше нет. А потому, что канал связи изменился. Раньше бог был частью тебя — теперь он стал частью человечества в целом. Чтобы услышать его снова, нужно выйти за пределы своего «я» — туда, где спят архетипы и живут мифы. Именно этим занимаются, например, буддисты. По-своему ищут потерянных богов христиане, мусульмане, индусы.

Но иногда это случается и вне религиозных общин. Пророки, мистики, поэты, безумцы — они нащупывают этот канал. Но для большинства вход закрыт.

Подытожим

Эволюция сознания происходила следующим образом:

✓ Сакральное внутри человека — боги говорят из той части разума, которую мы ещё не осознаём как «свою». Двухпалатный разум, Ка, ангел-хранитель как внутренний голос.
✓ Искушение познанием — человек хочет знать и выбирать сам. Сознание рождается, сакральное вытесняется.
✓ Сакральное становится коллективным — боги уходят в среду, общую для всего человечества. Индивидуальный доступ теряется.
✓ Богов слышат избранные — пророки, мистики, те, кто умеет нащупывать канал в коллективное бессознательное.
✓ Богов «слышат» жрецы — институты заменяют личный опыт, имитация вместо контакта.
✓ Богов не слышит никто — эпоха тотального атеизма, наука вместо веры, одиночество человека в собственном сознании.

Но среда осталась. Она никуда не делась. И иногда — очень редко — стена между сознанием и коллективным бессознательным даёт трещину.

При чём тут мои книги?

Весь мой цикл «Тёмные воды» — об этой среде. О том, что коллективное бессознательное — не абстракция, а живое пространство. И о том, что стена между ним и нами тоньше, чем кажется.

В «Хрониках Чёрной Земли» я показываю мир, где бикамеральный разум ещё работает. Пять тысяч лет назад. Древний Египет. Люди слышат богов, встречают их, даже путешествуют с ними, внимают своим Ка, и сакральное — естественная часть их психики.

В романе «Тёмные воды. Зимний апокалипсис» эта среда начинает просачиваться в наш мир. Красная звезда, холод, возвращающиеся боги и не только. А помогают они людям или мешают? Вопрос спорный.

«Дурман» — это точка входа в цикл. Роман, где трещина появляется в самом человеке. Где тихий, ползучий апокалипсис начинается не с неба, а изнутри. Где бессознательное возвращается. Это опасно.

Книги цикла можно читать в любом порядке, но для плавного входа я рекомендую так:

👉 «Дурман» → «Тёмные воды. Зимний апокалипсис» → «Хроники Чёрной Земли»

Ссылка в профиле.

Алексей Черкасов, писатель

Показать полностью
40

Смерть бога и хирургия духа: О чём на самом деле «Остров доктора Моро»?

Серия Книжные обзоры
Смерть бога и хирургия духа: О чём на самом деле «Остров доктора Моро»?

Формально «Остров доктора Моро» (1896) принято относить к жанру научной фантастики и хоррора. Уэллс действительно был первопроходцем в создании биологического террора, но сводить его роман только к страху перед вивисекцией — значит видеть лишь вершину айсберга. Под обложкой фантастического триллера скрывается плотная, многослойная антиутопия, а сама история куда ближе к философской притче, чем к бульварному ужастику.

От вивисекции — к теологии

Принято считать, что Уэллс исследует здесь границы этики учёного. Однако гораздо объёмнее в романе звучит тема божественного творчества и его моральной состоятельности. Хирург Моро — это аллюзия на Творца, создающего человека «из того, что было». Страх зверолюдей перед своим создателем Уэллс намеренно гиперболизирует до масштабов религиозного ужаса. Это не просто боль подопытного кролика; это «страх Божий», о котором говорят все мировые религии.

Слова рассказчика звучат как прямой укор Небесам:

…эта пародия на человеческую жизнь начиналась с мучений и была долгой внутренней борьбой, бесконечно долгим страхом перед Моро. И для чего? Эта бессмысленность возмущала меня.

Уэллс совершает дерзкий интеллектуальный ход: он подвергает сомнению саму моральность Творца. Можно ли считать этичным миропорядок, в котором статус человека обретается лишь через пытку? Дом, где Моро ставит свои опыты, назван не лабораторией, а «Домом Страданий» — и это уже не метафора науки, а метафора чистилища. Вся религиозная система острова работает безупречно: согрешил — иди обратно под нож, очищайся страданием.

Смерть бога и ницшеанский след

Кульминация романа — не спасение Прендика, а смерть Моро. Уэллс последовательно уничтожает сакральный центр: гибнет божество, сгорает Дом Страданий, погибает Монтгомери (пророк его). Здесь невозможно не заметить перекличку с Ницше: победив страх перед Высшим, можно убить самого Высшего. А хорошо ли жить без Бога?

Ответ писателя тревожен. Как только Закон утрачивает силу, зверолюди деградируют. Они не обретают свободу — они распускаются, теряют речь и возвращаются к первобытной жестокости. Прендик, единственный настоящий человек на острове, оказывается бессилен: он не способен даже плот построить своими руками. Спасение приходит только извне, как «божья милость» — случайный корабль. Уэллс не был бы викторианским рационалистом, если бы не вплёл в повествование фатализм: без надзора и Закона человек деградирует, а самостоятельно построить ковчег спасения он, увы, не в силах.

Перекличка с Достоевским и машина прогресса

В этом пункте Уэллс парадоксальным образом сближается с Достоевским (и, вероятно, независимо от него). Формула «если Бога нет, всё позволено» работает на острове как в «Бесах»: «всё позволено» ведёт не к свободе, а к озверению. Уэллс не морализаторствует, но фиксирует закономерность.

Однако главный социальный подтекст романа раскрывается в другой, менее очевидной цитате. Прендик размышляет об инструментарии Моро:

Слепая, безжалостная машина, казалось, выкраивала, придавала форму живым существам, и […] все мы вертелись и дробились между её безжалостных, непрерывно движущихся колес.

Это не просто описание хирургического стола. Это модель индустриального общества. Остров становится метафорой социума, который «выкраивает» из биологического материала («недолюдей») стандартизированные винтики. Отрубить лишнее, привить нужное, отшлифовать до среднего знаменателя — разве не так работает любая система «воспитания»? Уэллс, задолго до Замятина и Хаксли, фиксирует главный принцип антиутопии: насильственное осчастливливание и приведение к норме.

Великая иллюзия: этика учёного как ширма

Принято считать, что главная тема романа — вивисекция и моральное право исследователя. Однако Уэллс уделяет этому ровно столько места, сколько необходимо для маскировки. Его настоящая цель — социальная диагностика.

«Машина времени», «Когда спящий проснётся», «Пища богов», «Человек-невидимка» — всюду фантастический антураж служит лишь фоном для вскрытия пороков общественного устройства. «Остров доктора Моро» идеально встраивается в этот ряд. Это роман-предупреждение, облечённый в плоть хоррора.

Итог

Кажется, что перед нами фантастическая повесть (спор о жанре здесь уместен: действительно, сюжетных линий недостаточно для классического романа, но смысловая плотность тянет на полноценную философскую прозу). Но «Остров доктора Моро» — это ещё и горькая рефлексия о природе человека, об этике Творения, о цене гуманизма, навязанного насилием, и о пустоте, которая ждёт нас по ту сторону страха.

Уэллс не даёт ответа, жив ли Бог и нужен ли нам Творец. Он лишь показывает: человек, лишённый вертикали, рискует очень быстро превратиться обратно в зверя. Даже если совсем недавно он умел говорить и бояться.

Алексей Черкасов, писатель

Показать полностью
25

«Дурман» — Апокалипсис, который внутри

Серия Тёмные воды
«Дурман» — Апокалипсис, который внутри

Представьте: на двое суток с лица Земли бесследно исчезают все люди. Все. Кроме четырёх человек. Они остаются одни в гробовой тишине, мучимые нестерпимой болью, пока реальность вокруг них даёт трещину. А когда люди возвращаются — они ничего не помнят. Но трещина остаётся. Внутри.

Вступление (можно пропустить).

Роман «Дурман» — это тихий, ползучий апокалипсис. Не взрывы и катастрофы, а медленное погружение в бездну собственного сознания, где сплетаются:

✓ Личный кошмар тех, чей разум не выдержал встречи с необъяснимым и упал в трещину.
✓ Легенды Древнего Египта, где гений архитектора пытается исправить ошибку, грозящую гибелью миру.
✓ Леденящая мистика наших дней, где жертвенный ритуал — это не метафора, а инструкция.

Три линии, три бездны сходятся в одной точке, чтобы рассказать: катастрофа уже случилась. Пять тысяч лет назад. А сейчас пришло время платить по счетам.

Именно «Дурман» является идеальной точкой входа в масштабный цикл «Тёмные воды». Здесь прошлое ломает настоящее, а звёздная вспышка над пирамидами отзывается трещиной в реальности за вашим окном. Финал романа — мощный переход к «Зимнему апокалипсису», который отмечен десятками наград от читателей.

«Дурман» — это атмосферный и связный роман для тех, кто устал от простых концов света.

Порядок чтения: «Дурман» → «Тёмные воды. Зимний апокалипсис» → «Хроники Чёрной Земли». Или любой другой.

Вступление закончилось.

Ну а теперь подробнее о сюжете

Роман «Дурман» — это история про апокалипсис. Но здесь нет огненных дождей с небес, нет ударов из космоса, нет инопланетного вторжения или самоуничтожения человечества. Катастрофа происходит внутри, в тишине, оставшейся после внезапного исчезновения человечества. Всего на двое суток. И лишь четверо — журналист Костя, его коллега Ленка, монах Илий и девушка Надя — по непонятным причинам — эти два дня живут как прежде. Ну как «как прежде»… цена этого — невыносимая головная боль до обмороков и растерянность. Когда люди возвращаются, они ничего не помнят. Но трещина уже зияет в их сознании, обнажая тонкую пленку разума над бездонными тёмными водами подсознания и древних сил.

В «Дурмане» сплетаются три сюжетные линии, каждая из которых — отдельная бездна, ведущая к центральной точке всего цикла «Тёмные воды»:

1. Линия трещины (личная): История разлома человеческой психики под грузом невыносимой реальности. Городской сумасшедший Владвас, охранник Игорь, охотник Егорыч, журналисты Ленка с Костей, их подруга Надя — все они оказываются в ловушке мира, который теперь живёт по каким-то особенным и не очень понятным законам. Ясно одно — это движение к катастрофе. Но, правда, и это тоже не совсем ясно.

2. Линия жертвы (мистическая/сатанинская): Холодный и бесчеловечный ритуал, корни которого уходят в маргинализированные судьбы конца XX века. Сначала это выглядит как месть. Но это не месть, а онтологическое подношение, где личная по форме драма только усугубляет апокалиптическое содержание.

3. Линия красного Сириуса (космическая/мифологическая): Это прямое продолжение «Хроник Чёрной Земли». Шере, ставший Йимхотипом (Имхотепом) пытается залатать дыру в мироздании, вызванную кражей божественного артефакта, в то время как вор готов на всё, лишь бы удержать «сокровище». Для этого возводится колоссальный по масштабам погребальный комплекс, чьё назначение — не хранить тела фараона и членов его семьи, а стать громадным «амбаром» для сбора и концентрации сакральной энергии. Это история о попытке исправить преступление, совершенное пять тысяч лет назад, счёт за которое предъявлен сегодня.

Философские концепции — от гипотезы о морфогенетических полях до теории бикамерального разума — не украшение сюжета, а строительный материал для него. Научная загадка взрыва Сириуса переплетается с мифом об Имхотепе, а личная боль персонажей становится отголоском космической аномалии.

Стоит ли это читать?

Узнать можно, только попробовав. Что вы получите?

Апокалипсис как процесс: Вы не наблюдаете катастрофу со стороны, а чувствуете её изнутри, как медленное растрескивание привычной реальности.

Глубина и связность: Каждая сюжетная нить самостоятельна и удерживает внимание, но ракурс их схождения в финале будет неожиданным для самых взыскательных читателей.

Это центр цикла: Роман смягчает мифологическую глубину «Хроник Чёрной Земли», но сохраняет их концептуальную мощь, одновременно готовя почву для «Тёмных вод». Здесь впервые встречаются миры и персонажи всего цикла.

Теоретическая «подкладка» (для желающих копнуть)

Гипотеза морфогенетических полей (Руперт Шелдрейк) использована как основа для «трещины». Бикамеральный разум (Джулиан Джейнс) — как модель распада и сборки сознания. Коллективное бессознательное (Карл Густав Юнг) — основа для существования иномира, который является центральным объектом моего цикла. Эти идеи — каркас, на котором держатся и сюжет, и психология персонажей.

Финал «Дурмана» — не точка, и даже не многоточие, а запятая. Действие практически день в день перетекает в роман «Тёмные воды. Зимний апокалипсис», оставляя читателю вопросы, на которые можно сразу получить ответы. «Дурман» расскажет вам, что самое страшное — не внешняя угроза, а бездна, которую мы носим в себе и которая только ждёт своей минуты.

«Дурман» — это точка синтеза, где сходятся прошлое, настоящее и будущее вселенной цикла. Четвёртая книга цикла уже пишется. На этот раз моих читателей ждёт погружение в тайны славянского язычества. Говоря «тайны», я почти не преувеличиваю — речь идёт о тех особенностях исповедания веры наших предков, о которых знают только специалисты.

Ссылка на роман — в профиле.

Алексей Черкасов

Показать полностью
23

«Кракен пробуждается»

Серия Книжные обзоры
«Кракен пробуждается»

Хорошей фантастики об инопланетном вторжении — считанные единицы. После первопроходца Герберта Уэллса и его «Войны миров» на ум приходят три-четыре действительно эталонных сюжета. Среди них «Кукловоды» Хайнлайна (блестящий триллер) и два романа Джона Уиндема: изящный «Кракен пробуждается» и интеллектуальные «Кукушки Мидвича». Второй и третий — не копии, а гениальные вариации на тему Уэллса, которые саму тему переосмыслили и развили. Уиндем, впрочем, сделал это дважды, причём «Кукушки» — это уже принципиально новый подход.

Но если говорить о «Кракене» — придётся начать с самого очевидного и неприятного. Это, безусловно, пещерная антисоветчина. Уиндем выгружает на читателя целый эшелон самых отборных штампов о России, СССР, коммунизме и коммунистах. Не хватает лишь медведей с балалайками — видимо, автор был всё-таки слишком талантлив, чтобы опускаться до совсем уж дешёвой банальщины. К счастью, бесконечная и злая ирония в адрес одной шестой суши — лишь декоративный, хоть и раздражающий, фон.

Истинное же чудо и мастерство Уиндема в том, что в романе о медленной гибели человечества главным становится вовсе не вторжение. Титанические «кракены» — скорее грандиозный катализатор, который обнажает все гнойники и нервные узлы самого человеческого общества. С каждой страницей становится яснее: автор пишет не о битве с пришельцами, а о вещах куда более приземлённых и оттого — страшных.

О манипуляции сознанием как о высшем пилотаже пропаганды. О порочном симбиозе прессы и политики, где правда — лишь разменная монета. О том, как легко переключить внимание общества с внешней угрозы на внутренние склоки. О трагической роли «кассандр» в эпоху всеобщего информационного шума. О том, что мы сегодня называем «глубинным государством» — безликой машиной власти, работающей на собственное выживание.

И всё это подано изящно, тонкой вязью, виртуозным языком (за что спасибо и переводчику, несмотря на пару огрехов). Повествование стильное, элегантное и отчаянно актуальное. Роман кажется написанным если не вчера, то на злобу наших дней. А ведь с момента его публикации прошло больше семидесяти лет.

Это ощущение у меня не впервые. Уиндема можно сравнить с Вивальди: его проза, как и музыка барокко, звучит настолько современно и цепляет нервы с такой же неоспоримой силой, что и не подумаешь о пропасти в триста лет. В этом, пожалуй, и есть главный фокус: сквозь густую краску «холодной войны» в «Кракене» проступает вневременной портрет человечества — паникующего, продажного, манипулируемого, но всё ещё отчаянно пытающегося понять, что же, чёрт возьми, происходит.

Алексей Черкасов,
мой новый роман «Дурман» — по ссылке в профиле.

Показать полностью
55

«Куколки» Джона Уиндема1

Серия Книжные обзоры
«Куколки» Джона Уиндема

Друзья, на днях перечитал «Куколок» Уиндема и открыл для себя новый пласт смыслов. Принято считать, что это классическая история о спасении «хороших» мутантов от «плохих» фанатиков. Но сила романа, позволившая ему стать классикой, кроется в более глубокой и тревожной мысли. Если коротко, то это о том, как спасение может быть хуже гибели. И почему «рай» для избранных — всегда ад для тех, кто чуть-чуть не вписался в стандарт.

Далее разверну.

Уиндем предлагает взглянуть на два общества, возникших после катастрофы, как на две стороны одной медали.

  1. Лабрадор: Общество религиозного фундаментализма. Здесь «Истинный Образ» — догма, а любое отклонение — «Мерзость», подлежащая уничтожению. Классическая тоталитарная система, построенная на страхе и исключении инаковости.

  2. Зеландия: Технократический рай, спасители-телепаты. Однако их совершенство обманчиво. В ключевой сцене зеландка (безымянная, как функция) смотрит на убитых жителей Лабрадора без сострадания, лишь с холодной досадой на «неудачный эксперимент». Их этика — это этика лаборатории, где менее совершенная форма жизни может быть стерильно устранена ради «прогресса».

И это ключевой момент в романе: Зеландия — антипод Лабрадора только географически. А ментально — она его зеркальное отражение. Вывод Уиндема безрадостен: одно общество исключает «негодных» во имя сакрального прошлого, другое — во имя дарвинистского будущего. Механизм тоталитаризма воспроизводится, лишь меняя идеологическую обёртку.

Телепатия у зеландцев — не суть спасения, а новый критерий отбора. Уиндем отдельно подчёркивает — их сознание монолитно, как улей: нет внутреннего диалога, нет сомнений — есть только гармония «правильных» мыслей. Поэтому эмпатия Дэвида к Софи, его травма и память о ней — не достоинства, а «шум», помеха в системе. Для Зеландии такие люди — не герои, а потенциальный брак. Петра, сильная и незакомплексованная, без предварительной истории рефлексии — другое дело, она впишется. А вот Розалинда и Дэвид рискуют оказаться отверженными. Ведь и на борт-то их берут что называется «за компанию».

Поэтому самый значимый и возможно самый правильный выбор в романе делает Майкл. Его отказ лететь в Зеландию — это не просто жест заботы о Рейчел. Это больше похоже на осознанный выбор против замены одной тирании на другую, пусть и более комфортную. Он остаётся в хаотичном и жестоком, но хорошо известном ему мире, где для него лично ещё возможна хотя бы неопределённость, предпочитая её предопределённой иерархии «совершенного» общества.

Финальный полёт героев на дирижабле — не триумф, а трагическая иллюзия. Они улетают в новую, более совершенную и потому практически неуязвимую систему подавления инаковости.

Корень тоталитаризма, говорит нам автор, — не в конкретной идеологии, а в самой психологии превосходства, в стремлении делить мир на «годных» и «негодных». И это предупреждение остаётся горьким и острым, сколько бы лет ни прошло.

Джон Уиндем написал «Куколки» в 1955-м — до всех наших «умных» алгоритмов отбора, генетических паспортов и культур отмены. И становится не по себе: а не живём ли мы уже в гибриде Лабрадора и Зеландии? Где одни диктуют нормы во имя «традиции», а другие — во имя «прогресса», но суть — деление на «годных» и «негодных» — остаётся. Как думаете?

Алексей Черкасов

Показать полностью
20

«Изгоняющий дьявола» и «Легион»

Серия Книжные обзоры
«Изгоняющий дьявола» и «Легион»

«Изгоняющий дьявола» (1971) кажется и на самом деле является законченным произведением. Но интересно то, что спустя десятилетие с небольшим Уильям Блэтти написал новый роман «Легион» (1983) со сквозными героями из «Изгоняющего дьявола». И логично предположить, что второй роман является продолжением первого. Чисто хронологически так оно и есть — действие возобновляется спустя несколько лет после похорон священника Дэмьена Карраса.

Но вот что интересно: уже в начале чтения очевидным становится, что «Легион» — это другой жанр. «Изгоняющий дьявола» — монументальный религиозный ужас, а «Легион» — детектив с элементами психологического триллера. Но если читать их не как отдельные тексты, а всё же как нечто единое, то в конце концов, приходишь к выводу, что это… диалог, где второй роман не продолжает, а переосмысливает первый.

В «Изгоняющем дьявола» зло — объективная реальность. Оно вторгается извне, овладевает телом ребёнка, разрушает границы между священным и скверным. Причём, это не метафора — будь это метафорой, такой приём означал бы не одержимость, а внутренний конфликт. Нет, демон Пазузу в интерпретации Блэтти — это онтологическая, реально существующая сила. Священники Мэррин и Каррас выступают здесь как воины света. Всё построено по логике космической драмы: небо против бездны, а человек — поле битвы. Это чистая мистика в её сути — противостояние священного добра адскому, потустороннему злу.

Но уже в этом романе заложен зародыш будущего поворота. Кризис веры Карраса, который иногда выглядит как нечто даже инородное — не побочная линия, а зерно раскола. Эта линия показывает, что Блэтти, возможно, видел в этом романе не только историю противостояния, но и трагедию веры. Боль Дэмьена, его чувство вины, отчуждение от Бога — всё это создаёт трещину, через которую позже проникнет другое зло. Не то, что врывается снаружи, а то, что вырастает изнутри, питаясь гордыней, цинизмом и подавленной совестью.

Именно это и происходит в «Легионе». Здесь нет одержимых девочек, нет латинских заклинаний, нет борьбы с древним духом. Зло принимает форму человеческого решения: бывший священник Дэмьен Каррас становится местом обитания для собственного «легиона» — множества голосов, маскирующихся и под праведность, и под милосердие и под возмездие.

Блэтти совершает здесь смелый теологический жест: он переносит ад из преисподней в психику. Или помещает психику в аду — открывая тем самым простор для размышлений на тему природы ада и рая. В «Легионе» демон больше не ревёт из тьмы — он говорит нашими собственными устами, когда мы решаем, что имеем право карать мир за его несовершенство. Это уже не библейская демонология, а глубины психологии: зло как результат добровольного отпадения от источника истины, а расплата за него — не огонь геенны, как сформулировал бы Блэтти-добрый католик, а фрагментация личности — и это уже Блэтти-мыслитель.

Ключ к этому повороту — в финальном монологе лейтенанта Киндермана, связующего звена между романами. Его еретическая, на первый взгляд, идея о том, что мир сотворён из падения Люцифера, радикально меняет оптику.

Если мир — дитя отпадения от Бога, то зло становится не чужеродным вторжением, а фундаментальной составляющей бытия. Одержимость демоном и распад личности — лишь разные грани одного состояния: жизни в падшем мире. Зло теперь не сводится к изгнанию внешней силы, а становится внутренней работой по преображению той самой «падшей» материи мира и души.

Вопрос «Как противостоять злу?» в такой реальности требует иного ответа — не ритуального, а мировоззренческого. И Блэтти находит его не в молитвеннике, а у Достоевского. Он приводит цитату из «Братьев Карамазовых» Достоевского: «Будем, во-первых и прежде всего, добры». Падший ангел должен «пересобраться», чтобы вернуться к Богу и путь к этому — через жертвенную природу добра. Добро не побеждает зло силой, а поглощает его через страдание и любовь. Каррас не может уничтожить своё зло — он может только взять его на себя.

Таким образом, «Легион» — не продолжение, а рефлексия над первым романом. «Изгоняющий дьявола» спрашивает: «Существует ли дьявол?» «Легион» отвечает: «Да — и ты можешь им стать». Но затем добавляет: «Но ты можешь и искупить его — если возьмёшь на себя крест, даже не зная, что это крест». В этом диалоге романов Блэтти и проявляет себя не как мастер ужасов, а как религиозный мыслитель, для которого ад начинается с решения отвернуться от света.

Нет, мистическое в романе сохраняется, но оно остаётся в столь плотном тумане, что кажется, Блэтти включил этот мотив, просто чтобы не прослыть обманщиком.

Алексей Черкасов

Показать полностью
35

«Дорога» Кормака Маккарти: Нести огонь!

Серия Книжные обзоры
«Дорога» Кормака Маккарти: Нести огонь!

Прочитал «Дорогу» Кормака Маккарти — повесть о постапокалипсисе, чьё сюжетное ядро кажется почти тривиальным: отец и сын бредут на юг по дороге, проложенной сквозь пепел мёртвой цивилизации. И всё же — чем глубже погружаешься в этот лёд и пепел, тем яснее понимаешь, за что Маккарти получил Пулитцеровскую премию. Внешний антураж здесь — не фон, а лабораторные условия для экзистенциального эксперимента: автор последовательно сжигает всё, что мы принимаем за данность — законы, культуру, будущее, даже природу — оставляя лишь голое пространство холода, голода и вечной угрозы. И в этом вакууме задаётся вопрос, от которого нельзя уйти: что остаётся от человека, когда исчезает всё, что делает его цивилизованным?

Ответ рождается в диалоге двух архетипов.

Отец — Защитник. Его мир сводится к пистолету с двумя пулями, тележке с обломками старого мира и выбору без выбора между жестокостью и гибелью. Его «огонь» — это зажигалка, оружие — яростная, почти звериная любовь к сыну. Он — прагматик выживания, ибо знает: в этом мире доброта — не достоинство, а уязвимость.

Сын — Хранитель. Он — носитель «огня» в метафизическом смысле: моральный компас, не запятнанный цинизмом погибшего мира. Его вопросы — «Мы ещё хорошие?» — не наивность, а самое чистое проявление совести. Его стремление помочь каждому встречному — это биение самого сердца человечности. В мире остались хорошие, плохие и жертвы — это мальчик уже усвоил, и с этим пониманием выстраивает свою мораль.

Их диалог — это внутренний конфликт человеческой природы, раздвоенный на две роли: выживание и смысл, страх и веру, прагматизм и надежду.

Здесь невозможно не услышать евангельское:

Истинно говорю вам: если не обратитесь и не будете как дети, не войдёте в Царство Небесное.

Маккарти буквально ставит перед нами дитя — и просит смотреть на этот безжалостный мир его глазами. Не глазами писателя, не глазами героя, а глазами того, кто ещё не научился оправдывать жестокость.

Дорога — центральная и многогранная метафора повести. Сначала она кажется путём к цели: мифическому югу, морю, последнему символу надежды из старого мира. Но чем ближе герои к «цели», тем яснее: эта точка — иллюзия. Если бы рассказ этим и ограничился, то можно было бы сказать, что Дорога — метафора жизненного пути, когда кажется, что движешься к цели, но в конце концов, обнаруживаешь, что любая цель — мираж. И тогда Дорога обретает иной смысл. Она перестаёт быть средством достижения и становится местом бытия — пространством ежедневного, хрупкого, почти священного выбора: стать насильником и убийцей, обеспечивая собственное выживание или быть добрым, несмотря ни на что.

Умирая, отец шепчет сыну: «Неси огонь». Это не идеализм, а признание моральной правоты сына: смысл не в том, куда идти, а в том, каким остаться. Мораль здесь теряет утилитарную ценность — и именно в этом обретает чистоту: отец и сын добры не потому, что это выгодно, а потому что иначе нельзя.

Этому посылу придаёт силу стиль Маккарти. Его предложения — короткие, рубленые, лишённые метафор и «красивостей», почти безличные, зеркально отражают опустошённый мир и истощённое сознание героев. Это напоминает путевые заметки, где каждая короткая фраза — просто штрих к будущему репортажу. И в этой нарочито бесцветной ткани вдруг вспыхивают редкие, но ослепительные лирические моменты: «сияние» вокруг мальчика, сны об ушедшем мире, где были любовь и радость. Именно за счёт этого контраста — ледяного повествования и тёплых проблесков — читатель физически ощущает холод апокалипсиса и ещё острее воспринимает ценность каждого акта доброты.

Финал «Дороги» — не катарсис спасения, а мучительная победа выбора. Маккарти не даёт утешения. Нет Бога, который бы услышал. Нет природы, которая бы откликнулась. Но есть ребёнок, который спрашивает: «Мы ещё хорошие?» — и этим спасает мир, даже если этот мир уже мёртв.

«Дорога» — не история о конце света. Это история о хрупком, но необходимом начале — начале человечности, которую можно утратить ещё при жизни, но которую, как уверяет Маккарти, необходимо передавать дальше, подобно огню.

Мои контакты — в профиле.

Приятного чтения.
Алексей Черкасов, писатель

Показать полностью 1
90

Постапокалипсис: мир, который умер

Постапокалипсис: мир, который умер

1. Истоки жанра: от мифа к научной катастрофе

Постапокалипсис — не феномен XX века. Его корни — в древнейших мифах: христианский Апокалипсис, скандинавский Рагнарёк, индуистская Пралая. Эти истории о гибели прежнего мира и рождении нового создали архетипическую матрицу. Люди всегда верили: чтобы родилось новое — старое должно умереть с достоинством.

Однако как самостоятельный светский жанр, связанный не с божественной волей, а с человеческими ошибками или природными катаклизмами, он сформировался в XX веке.

И если в мифах разрушение приходит по воле богов, то в литературе мы стали богами сами — и уничтожили мир собственными руками. Первым шагом стал роман Мэри Шелли «Последний человек» (1826) — мрачная, почти пророческая эпидемия, оставляющая одинокого человека среди руин. Позже Герберт Уэллс в «Освобождённом мире» (1913) описал глобальную атомную бомбардировку — не как фантастику, а как предостережение (уточнение: Уэллс писал об атомном оружии в гипотетическом, донуклеарном смысле — как о символе тотального разрушения).

Ключевой триггер: Холодная война и ядерная угроза. После бомбардировок Хиросимы и Нагасаки страх перед тотальным уничтожением стал доминирующим. Роман Невила Шюта «На берегу» (1957), где герои ждут смертельной радиоактивной волны, стал каноническим образцом психологического «предапокалипсиса».

Расцвет жанра: 1960–1980-е годы стали золотым веком. Творчество таких авторов, как Джон Уиндем («День триффидов», 1951), Уолтер Миллер-младший («Страсти по Лейбовицу», 1960) и Роберт Мерль («Мальвиль», 1972), сформировало классические тропы: пустые города, борьба за ресурсы, мутанты и вопросы о ценности человечности в бесчеловечных условиях.

2. Особенности: мир после конца

Постапокалипсис — это не катастрофа сама по себе, а её последствия. Фокус смещён с момента гибели (апокалипсиса) на адаптацию к новому миру.

Ключевая особенность — исследование «новой нормальности»: главный вопрос жанра — «Как нам жить теперь?» Он изучает, какие социальные структуры, моральные нормы и человеческие качества остаются актуальными, а какие исчезают.

Центральный конфликт: чаще всего это «Человек vs Условия среды» и «Человек vs Другой человек» (борьба за ресурсы, идеологии). Монстры или мутанты — лишь опасная часть пейзажа.

Отличия от смежных жанров:

Апокалиптика: изображает сам процесс глобальной катастрофы. Финал ещё не определён. Фокус — на хаосе и борьбе во время крушения («Война миров» Герьерта Уэллса).

Дизельпанк/Киберпанк: характерны для альтернативного или антиутопического будущего, где цивилизация не пала, а изменилась. Постапокалипсис же — это мир после цивилизации.

Выживание: может быть частью постапокалипсиса, но не исчерпывает его. Жанр выживания локальнее и не требует глобальной катастрофы (например, после кораблекрушения).

3. Поджанры: ландшафты после конца

Ядерный апокалипсис: классика жанра. Пустыни, руины, радиация, мутанты. Фокус на последствиях человеческой гордыни («Дорога» Кормака Маккарти).

Постэпидемия: мир после смертельного вируса. Исследует хрупкость социума и природу изоляции («Противостояние» Стивена Кинга).

Социальный: цивилизация пала в результате медленного коллапса. Фокус на новых формах общества («Безумный Макс: Дорога ярости»).

Посттехнологический: коллапс из-за восстания машин или технологической сингулярности. Руины высоких технологий («Матрица», «Терминатор»).

Космический: гибель космической цивилизации или корабля-ковчега («Семиевие» Нила Стивенсона).

Экологический/Климатический: катастрофа вызвана изменением климата, затоплением, обледенением. Фокус на столкновении с изменившейся природой («Заводная» Паоло Бачигалупи). Как вариант — вмешательство неизвестных технологий, разрушающих экологический баланс на планете. В романе Джона Уиндема «Кракен пробуждается» вода становится главным инструментом уничтожения мира. Выжившим остаётся только перемещаться между отдельными уцелевшими островками некогда могучей цивилизации.

Упомяну в этом контексте свой роман «Тёмные воды. Зимний апокалипсис». В нём вода — метафора коллективного бессознательного, которое является живой силой, которая после космической катастрофы возрождает в мире, где всё рухнуло, таинственный порядок.

4. Первые авторы: архитекторы руин

Мэри Шелли (1797–1851): «Последний человек» (1826) — один из первых романов о мире после глобальной эпидемии.

Ричард Джефферис (1848–1887): «После Лондона, или Дикая Англия» (1885) — возможно, первый чистый постапокалипсис: природа отвоёвывает руины города, общество скатилось в феодализм.

Джон Уиндем (1903–1969): его «космические катастрофы» («Кукушата Мидвича», «Кракен пробуждается») стали эталоном британского постапокалипсиса, где катастрофа происходит «тихо» и исследуется обывателями.

Уолтер Миллер-младший (1923–1996): автор канонической «Страстей по Лейбовицу», поднявшей жанр до уровня философской притчи о цикличности истории, науке и вере.

5. Десять знаковых книг в жанре

  1. Уолтер Миллер-младший«Страсти по Лейбовицу» (1960). Эпическая сага о сохранении знания и циклической природе катастроф.

  2. Роберт Мерль«Мальвиль» (1972). Бескомпромиссный и жестокий французский взгляд на ядерный апокалипсис.

  3. Стивен Кинг«Противостояние» (1978). Грандиозная эпическая битва добра и зла в мире после супергриппа.

  4. Кормак Маккарти«Дорога» (2006). Лаконичная и беспросветная поэма о любви отца и сына и моральном выборе на краю гибели.

  5. Паоло Бачигалупи«Заводная» (2009). Блестящий экологический апокалипсис, где мир мучительно деградирует.

  6. Дмитрий Глуховский«Метро 2033» (2005). Культовый роман, определивший лицо российского постапокалипсиса.

  7. Невил Шют«На берегу» (1957). Пронзительная драма о достойной встрече неизбежного конца.

  8. Джордж Стюарт«Земля пребывает» (1949). Новаторский роман о единственном выжившем и его попытках восстановить знание.

  9. Октавия Батлер«Притча о сеятеле» (1993). Социально-политический апокалипсис, исследующий расизм, веру и сообщество.

  10. Джон Уиндем«Кракен пробуждается» (1953). Водный апокалипсис, где океан становится безмолвным, но смертоносным врагом цивилизации.

6. Постапокалипсис сегодня: зеркало наших страхов

Современный постапокалипсис — это не столько прогноз, сколько диагноз обществу и политики. Он отражает актуальные коллективные страхи своей эпохи:

  • 1960-1980-е → страх ядерной войны.

  • 1990–2000-е → боязнь пандемии и экологических кризисов.

  • 2020-е → ожидание социального коллапса, климатической катастрофы, глобального военного конфликта.

Главный философский вопрос жанра сегодня — вопрос идентичности: что делает нас людьми, когда исчезают все внешние атрибуты цивилизации? Остаётся ли в нас что-то непреходящее?

Постапокалипсис стал лабораторией для проверки человеческой природы на прочность. Он позволяет безопасно пережить худший сценарий и, возможно, найти в нём не только ужас, но и надежду: семена новой жизни, ростки солидарности и хрупкую, но несгибаемую волю к существованию.

Напоминаю, что администрация портала официально запретила мне выкладывать списки книг, а тем более сами книги. Поэтому ни того, ни другого вы здесь больше не увидите. Всё, чем я обычно заканчиваю свои обзоры, отныне будет только в моих Telegram-каналах.

За доступом обращайтесь в Telegram по адресу из профиля.

С уважением,
Алексей Черкасов, писатель

Показать полностью 1
Отличная работа, все прочитано!

Темы

Политика

Теги

Популярные авторы

Сообщества

18+

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Игры

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Юмор

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Отношения

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Здоровье

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Путешествия

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Спорт

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Хобби

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Сервис

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Природа

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Бизнес

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Транспорт

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Общение

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Юриспруденция

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Наука

Теги

Популярные авторы

Сообщества

IT

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Животные

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Кино и сериалы

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Экономика

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Кулинария

Теги

Популярные авторы

Сообщества

История

Теги

Популярные авторы

Сообщества