terckvart

terckvart

Пикабушница
1400 рейтинг 4 подписчика 7 подписок 19 постов 4 в горячем
Награды:
5 лет на Пикабу
5

Рахманинов самый русский композитор

Увидела тут в горячем в одном посте фразу «так появился великий американский композитор Рахманинов». И сердце ушло в пятки. Я человек культурный, но с хуя ли?

Давайте я постараюсь вас убедить, почему Рахманинов — один из самых русских композиторов, несмотря на то, что вторую половину жизни прожил в Америке, цитатами самого композитора. Родился Рахманинов в 1873 году и уехал из России, в 1917 году:

«Уехав из России, я потерял желание сочинять. Лишившись родины, я потерял самого себя. У изгнанника, который лишился музыкальных корней, традиций и родной почвы не остается желания творить…»

«Я русский композитор, и моя Родина наложила отпечаток на мой характер и мои взгляды. Моя музыка — это плод моего характера, и потому это русская музыка...»

«Я глубоко убеждён, что музыкальное будущее России безгранично.»

«Одно из самых дорогих для меня воспоминаний детства связано с четырьмя нотами, вызванивавшимися большими колоколами Новгородского Софийского собора, которые я часто слышал... четыре ноты складывались во вновь и вновь повторявшуюся тему, четыре серебряные плачущие ноты, окружённые непрестанно меняющимся аккомпанементом. У меня с ними всегда ассоциировалась мысль о слезах.»

Посылая один из первых чеков на 3920 долларов советскому консулу в Нью-Йорке В.А. Федюшину, композитор написал: «Это единственный путь, каким я могу выразить моё сочувствие страданиям народа моей родной земли за последние несколько месяцев». Другое очередное пожертвование он сопроводил следующими словами поддержки: «От одного из русских – посильная помощь русскому народу в его борьбе с врагом… верю в полную победу».

Американское гражданство Рахманинов принял лишь за два месяца до смерти. Видимо, здесь встали вопросы, связанные с будущим семьи за рубежом, но вообще от родной страны до последнего не хотел отрекаться.

Еще важный один факт вспоминаю с конференции к юбилею Рахманинова в Гнесинке. Говорил профессор и пианист Владимир Мануилович о том, почему, прости Господи, ни одного видео, где маэстро говорит, почему так мало записей? Где это все? При всех продвинутых технологиях заграницы в 30-е годы. Кадров хроники, где маэстро разговаривает — нет вообще. И сам Тропп рассказывал, что на самом деле Рахманинов записывался там как пианист неоднократно и были свидетельства, которые он находил в самой Америке, когда ездил исследовать творчество композитора и вроде бы на гастроли. Просто записи не выпускали по непонятным причинам и большинство их них не сохранились в принципе, не помню, что он называл причиной такого поганого отношения, не думала, что эта информация пригодится мне в посте для пикабу. Можно поискать статьи Троппа в интернете о Рахманинове и почитать подробнее.

Ну и ради приличия хоть какой-нибудь рахманиновской музыки послушайте:

Показать полностью 5 1
5

Совсем чуть-чуть приукрасили...

Искали, кому принадлежит довольно известный портрет итальянского барочного композитора Перголези.

Выяснили, что точное авторство неизвестно и вообще 100% не отображает внешность композитора такой, какой она была в действительности. Известно лишь, что она была дарована Франческо Флоримо Неаполитанской консерватории в 1874 году.

Как же тогда выглядел Перголези? Сохранились лишь два карикатурных наброска Пьера Леоне Геззи:

Единственные два подлинных портрета музыканта, которые дошли до нас. Заметные черты лица очень далеки от последующих идеализаций: также видна выраженная деформация левой ноги, признак вероятного перенесенного ранее полиомиелита.

Про первую карикатуру:

Композитор из Перголы, приехавший в Рим 20 мая 1734 года.

Про вторую (которая была создана на основе первой):

Синьор Перголезе, неаполитанский композитор, который умер в Неаполе 7 февраля в 1736 году и сильно страдал из-за левой ноги и прихрамывал.

Показать полностью 3
3

Чешский композитор. Россия. Струнные квартеты

Интереснейший чешский композитор - Леош Яначек. Автор оркестровой рапсодии «Тарас Бульба» (да, такая существует..), опер «Катя Кабанова» и «Лисичка-плутовка», есть также и опера, написанная на «Записки из мертвого дома» Достоевского, двухсотлетний юбилей которого отметили в минувшем 2021 году.

При упоминании «Тараса Бульбы» вспомнилась картина Ильи Репина «Запорожцы пишут письмо турецкому султану».

«Тарас Бульба» — Симфоническая рапсодия Леоша Яначека в трех частях:
1. Смерть Андрия;
2. Смерть Остапа;
3. Пророчество и смерть Тараса Бульбы

Опера "Катя Кабанова" написана на сюжет "Грозы" А. Н. Островского

"Катя Кабанова" - опера в трех действиях написанная на либретто В.Червинки

Приключения лисички-сестрички или Лисичка-плутовка - опера Яначека в трёх действиях, написанная в 1923 году. Памятник Лисичке, по имени Остроушка, в родном городе композитора.

Сюжет оперы "Лисичка-плутовка" основан на комиксе журналиста Рудольфа Тесноглидека и художника Станислава Лолека. На русском языке издавалась лишь графическая новелла "Лиса-плутовка". Иллюстрации из пражского издательства 1983 года.

Ещё одно сочинение Яначека - опера "Из мертвого дома" по Достоевскому

Рецензия на американскую премьеру оперы Яначека на сюжет Достоевского в журнале The New York Times

И сразу о России…

Так совпало и, наверное, вы уже догадались, что написать о струнных квартетах Яначека и не рассказать об особом отношении композитора к России — невозможно. Известно, что композитор изучал русский язык и даже думал о возможности обучения у Рубинштейна в Петербурге. Сказалось и влияние Дворжака, всё-таки им уже были написаны «Славянские танцы», опера «Димитрий», «Святая Людмила». Стремление к познанию славянского начала рано или поздно должно было привести к путешествию в Третий Рим.

Сцены из «Димитрия» Дворжака, гравюра Эмиля Циллиха из журнала «Светозор», 1883

Увертюра к опере «Димитрий» Антонина Дворжака

Сам композитор при въезде в Россию пишет на своем учебнике «Русский язык в девяти уроках»:

12 часов ночи, граница.

Наконец я чувствую государство славянское!.. Какие парни, чистые, красивые, услужливые, работают на железной дороге. По Галиции я проезжал с чувством подавленности. А теперь мне так радостно: пробуждение, воскресенье!

Сбрасываю с себя рабство. Мы въезжаем — Россия!


Композитор восхищается Исаакиевским и Казанским соборами, бывает в Павловске… А о Нижнем Новгороде Яначек пишет так:

Красивое местоположение… своеобразнее Петербурга!

Надеюсь не все петербуржцы уже успели обидеться, пока приведу еще одну цитату Яначека о московском Кремле:

Боже, какая сказка! Есть что-то такое приветливое, милое в этих зеленых, голубых и других башнях. И внутри, и вокруг прекрасный вид: Москва оттуда словно море башен — 1600!

Сразу же после возвращения он и еще несколько неравнодушных к России людей создают «Русский кружок» и Яначек немало усилий отдает изучению русского языка. Во время своего путешествия в Россию он по-русски знал, наверное, только одно предложение: «Я плохо говорю по-русски», но теперь русский язык становится для него чуть ли не вторым родным языком. По крайней мере, он овладел им настолько, что впоследствии смог написать на нем оперу.


После того как заряд патриотизма был получен моим читателем — можно и к квартетам перейти!

Струнный квартет №1 «Крейцерова соната»

И вот, для своего первого струнного квартета Яначек находит вдохновение на «Руси-матушке»...

Россия вдохновляет его не впервые: существуют сведения о несохранившемся мелодраматическом фрагменте «Смерть» на слова Лермонтова (1878) и о набросках к опере «Анна Каренина», о фортепианном трио 1908 года по «Крейцеровой сонате» Толстого, которое строгий композитор, вероятно, уничтожил и лишь пятнадцать лет спустя блестяще воскресил в виде струнного квартета.

Произведение Толстого, которым заинтересовались некоторые художники и композиторы.

Картина Рене Франсуа Ксавье Прине «Крейцерова соната»

Премьера "Крейцерова сонаты" режиссера Харрисона Грея Фиске состоялась 10 сентября 1906 года в Лирическом театре Нью-Йорка.

Так, в 1923 году между 30 октября и 7 ноября Яначек создает одно из своих самых волнующих произведений, первый струнный квартет — «под впечатлением от „Крейцеровой сонаты" Л. Н. Толстого, написанной, в свою очередь, под воздействием знаменитой скрипичной сонаты Бетховена.

Соната для скрипки и фортепиано Бетховена №9, I часть. Исполняют Леонид Коган (скрипка) и Эмиль Гилельс (фортепиано)

Первый квартет также является последним в идейном отношении звеном той цепи, которую открывает в 1907 году неосуществленная опера «Анна Каренина», продолжает упомянутое фортепианное трио и сохранившаяся «Катя Кабанова». Во всех названных сочинениях героиней является женщина, которая, разочаровавшись в супружестве, в своей мечте о счастье, ищет его в любви к другому мужчине и трагически погибает.

Немного о музыке…

Квартет в состоит из 4-х частей:

1. Adagio

2. Con moto

3. Con moto

4. Con moto

Фогель пишет о том, что было бы нелепо пытаться в страстной, поражающей выразительным впечатлением музыке квартета проследить такт за тактом драму повести. Я с таким мнением, в общем, абсолютно согласна, поэтому просто прилагаю аудиозапись квартета.

Струнный квартет №2 `Интимные письма`

4 января 1928 года Яначек пишет: «Итак, опера „Из мертвого дома" завершена». Композитор решает направиться на отдых в Гуквальды, 29 января он снова дома и с большим увлечением принимается за работу: начинает Второй квартет «Интимные письма».

В содержательном отношении Второй квартет родствен Первому — в обоих речь идет о выражении страсти — разница в том, что на этот раз сочинение касается самого композитора и звучание его, может, не столь трагично. Родственен и музыкальный язык квартетов, причем в кульминации Второго возникает мотив из Первого квартета, который погружает в очень напряжённое состояние и пронизывает слушателя.

Последние подробности для самых выносливых...

Второй квартет как и Первый состоит из 4-х частей:

1. Andante

2. Adagio

3. Moderato

4. Allegro

В музыке первой части появляются аллюзии на оперу «Катя Кабанова», композитор также насыщает партитуру интересными гармоническими событиями, например, в конце первой части использует лидийский лад. Во второй части преобладает теплый тембр альта. И куда же без мотивов с русским окрасом в третьей части…

Цитата о Втором струнном квартете:

Произведение, которое по накалу страсти вряд ли имеет себе равных — по крайней мере, в камерной музыке, хотя написана семидесятичетырехлетним стариком в последний год его жизни!

В общем, судите сами, но, на мой взгляд, проходить мимо нельзя!

Немного в завершении...
Я фанатично болеющий академической музыкой человек и это моя тщетная попытка познакомить людей с ней ближе, а также попытка рассказать о том, что она невероятно интересна и увлекательна.
Спасибо всем, кто дочитал до конца, надеюсь, что-то понравилось или заинтересовало, всех с наступившим новым годом!

Показать полностью 13 5
Отличная работа, все прочитано!

Темы

Политика

Теги

Популярные авторы

Сообщества

18+

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Игры

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Юмор

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Отношения

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Здоровье

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Путешествия

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Спорт

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Хобби

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Сервис

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Природа

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Бизнес

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Транспорт

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Общение

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Юриспруденция

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Наука

Теги

Популярные авторы

Сообщества

IT

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Животные

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Кино и сериалы

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Экономика

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Кулинария

Теги

Популярные авторы

Сообщества

История

Теги

Популярные авторы

Сообщества