Вообще мое первое знакомство с системой Dungeons & Dragons (ака Подземелья и Драконы) началось с одноименного фильма 2000 года (с великолепным Джереми Айронсоном, который не особо-то серьезно там играл), за тем пришла Neverwinter Nights 2 (ох насколько же она была хороша в те, далекие годы. Даже сейчас, после ремастера, можно с удовольствием окунуться в ее олдскульную историю), а ближе к современности вышли, приятные и нестандартные: Легенда о Vox Machina и Могучая девятка. А уж сколько часов оставлено в Baldur's Gate 3 я и вспоминать боюсь. Вообще система правил DnD оказала довольно впечатляющее влияние на игровую индустрию. Количество тайтлов, которые в той или иной мере заимствуют эти правила (или основаны на них, но развивают собственную систему) исчисляется тысячами. И подобная практика живет уже ни одно десятилетие (Правило: Работает-не трогай! Ни кто не отменял).
Увлечение DnD - опасно для вашей скуки. Оно может вызвать социализацию в обществе, развитие воображения и желание собрать ВСЕ возможные миниатюрки.
Это была прелюдия. Лично я вживую увлекся DnD уже в сознательном возрасте. Мне доводилось как проводить сессии в роли Мастера, так и участвовать игроком (мое желание всю игру выводить в ситуации "напоболтать" сделало из меня любителя харизматичных персонажей - бардов, паладинов, чародеев). Но это никогда не было чем-то постоянным или отчасти серьёзным. До тех пор, пока я не влился в кампанию людей, где 1 человек откровенного горел подобным хобби (это же кстати и сделало из него вечного Мастера для нас). И вот тут мы уже откровенно пропали: мы начали с посиделок за ваншотами, а закончили кампанией, что длилась года три. Окунулись в покраску миниатюрок. Но самое забавное в том, что мы дошли и костюмированных сессий (да...иногда хобби сложно остановить). А в итоге и запили свой (пока небольшой) канал на YouTube, на котором рассказываем о системе DnD и лорных составляющих.
И вот мы откровенно упоролись в подготовку ко второй кампании, которую хотим представить на оценку гик-сообществу. Трейлер прилагается:
Недавно я публиковал разбор игровых шоу, а именно "Critical Role" и его аналогов на просторах русскоязычного интернета. Судя по активности - людям эта тема интересна, а значит куй железо пока горячо. Я решил задать несколько вопросов гейм-мастеру и руководителю канала "Грядут Приключения" - Гоше Воронину.
1. Для тех, кто ранее не слышал про "Грядут Приключения". Как бы ты описал ваш проект одним предложением?
➤ Канал с крутыми шоу. Обязательно посмотри, что делают ребята, возможно ты в это влюбишься.
2. Ранее ты признавался, что идея проекта "Грядут Приключения" была позаимствована у "Critical Role". Насколько поменялась концепция за последние 5 лет и в чем ваше отличие от других подобных проектов?
➤ Изменилось позиционирование - раньше это был канал, в котором всё крутилось вокруг личностей авторов и их отношений. Теперь - это канал, в котором всё крутится вокруг историй, которые эти авторы создают. Главное изменение, которое произошло - мы сместили фокус внимания зрителей с отношений участников друг с другом - на общее дело, которое мы делаем.
Авторы могут покидать проект, а могут возвращаться, когда у них появляются идеи для реализации, могут приходить новые авторы и запускать свои шоу на канале. В текущей структуре канала есть стремление к свободе, чтобы никто не зависел друг от друга, но имел возможность реализовывать свои идеи.
Причина таких изменений простая - всё меняется. Люди, отношения, взгляды, приоритеты, желания. Одно остаётся неизменным - наша команда создаёт истории. До тех пор пока нам хочется создавать истории, и мы имеем возможность создавать их такими, какими мы хотим - канал будет существовать.
Отличие от похожих проектов можно сформулировать просто - мы стремимся к тому, чтобы создавать наши истории максимально профессионально, развивать индустрию игровых шоу, искать новые способы удивлять зрителя, вызывать сильные эмоции, рассказывать истории так, как это не делают другие виды искусства. Для большинства участников, канал - это не хобби, а профессия. Мы здесь не для того, чтобы просто играть в игры - мы развиваем новый жанр развлекательного медиа, и нам важно быть в этом лучшими. Если не сейчас, то однажды.
✦ Critical Role - американское игровое шоу, где актеры озвучки играли в D&D. Считаются первопроходцами в жанре и самым популярным проектом такого формата.
3. К слову о профессионализме. Многие игроки проекта (если не все) - так или иначе связаны с театром и кино. Какие знания и приемы из этой сферы вы чаще всего используете на шоу.
➤ Я думаю, самый главный прием, который используют игроки из сферы театра и кино, это возможность примерить на себя те или иные предлагаемые обстоятельства. То есть у персонажа есть обстоятельства, в которых он находится. И способность прикидывать их на себя, примерять так, чтобы самому в это поверить, чтобы в это поверили зрители. Ну и свойство любого артиста быть интересным для зрителя. Я бы сказал, что вот это даже важнее.
Люди из сферы театра и кино, они привыкли работать со зрительским вниманием. Они знают свои сильные стороны, они знают, что интересно зрителю, в них самих. Они умеют быть неожиданными, интересными, держать внимание зрителя, быть яркими. Я думаю - это главные свойства.
1/3
Фото из театра Мастерская - Гоша Воронин и Андрей Горбатый, Игорь Клычков, Фома Бызгу и Юрий Насонов.
4. В какой момент проект перестал был твоим хобби и стал основной работой?
➤ Проект потихоньку становился центральным в течение 5 лет. Я все еще остаюсь в театре, у меня около 4-5 спектаклей где я задействован. Остальные 80% моего времени занимает шоу.
✦ В интервью на канале Гоша рассказывал, что вложил из своих денег около 2 000 000 рублей в ребрендинг и развитие канала. В том числе, потому что верит в "Грядут Приключения" не только как в художественную модель, но и как в предпринимательскую. Основная задумка в том, что артисты могут получать деньги за свое творчество.
24 декабря 2024 года канал объявил о возможном закрытии из-за финансовых трудностей. В дальнейшем эти проблемы были решены благодаря подписчикам с Boosty и рекламным интеграциям - проект начал выходить в плюс.
1/3
5. Возможно ли сделать что-то подобное на голом энтузиазме и без вложений?
➤ На мой взгляд, формула любого успеха достаточно простая, нам её ещё в институте объясняли - это формула "трёх Т": труд, терпение, талант. Этих трёх качеств достаточно чтобы в любом деле двигаться в верном направлении. Если вы действительно чего-то хотите настолько, что готовы ради этого много трудиться, терпеть что 99% из этого будет не получаться, ну и имеете талант к этому, то рано или поздно вы придёте к результату.
6. Как сейчас выглядит техническая сторона проекта? С чего начинается подготовка, какие этапы? Сколько человек может быть задействовано на площадке?
➤ У канала полноценный продакшн производства шоу "с нуля". От игровых дизайнеров, сценаристов, художников по декорациям и костюмам, до монтажёров, композиторов и иллюстраторов. Основа канала - около десяти руководителей направлений, на постоянной основе над контентом трудятся около 30 человек. Этапы производства зависят от сложности и масштабности шоу, каждый новый проект, как правило, делается дольше чем предыдущий.
А весь процесс со съёмочной площадки можно увидеть в Backstage на нашем Boosty, там есть и интервью с участниками и командой, и все секреты съёмок раскрываются :)
7. Тяжело ли продвигать проект в условиях блокировки YouTube и замедления Telegram?
➤ Конечно. Но мы прекрасно понимаем, что и это ещё не предел. Возможно, что через пару лет наши шоу будут приходить подписчикам на DvD-дисках голубиной почтой. Всегда надо готовиться к худшему.
8. "Баллады семи морей" - это новый флагман канала? Повлияло ли на это шоу "Четверо из Уайлдривер"?
➤ Сейчас БСМ - самый масштабный и дорогой наш проект, в этом смысле его можно назвать флагманом. ЧиУ - были его "тестовой версией", "пилотом", мы хотели посмотреть на химию игроков и остались очень довольны результатом. В Балладах ребята тоже отлично смотрятся вместе, им весело и интересно играть друг с другом, в таком формате - это самое главное.
✦ Интересный факт, четверка участников шоу "Четверо из Уайлдривер" и "Баллады Семи морей" - это люди из одного театра "Мастерская". Причем трое - Кирилл, Фома и Михаил еще и с одного курса.
1/2
9. Как пришла идея формата "Конструктора" и оправдало ли оно твои ожидания по вовлеченности зрителей?
➤ Изначально идея формата пришла мне в 2021 году, когда начали появляться первые нейросети. Я стал думать, как может выглядеть мир будущего с ИИ, так и появился первый Конструктор. В этом году с нами связались ребята с w.tv - новой площадки, которая является аналогом Twitch. Они предложили сделать шоу в прямом эфире и мы сразу подумали о Конструкторе, как об идеальном стрим-формате. Так что мы просто получили возможность вернуться к миру Конструктора и рассказать новые истории в этой вселенной, и воспользовались ею.
✦ Конструктор - стриминговое игровое шоу, где игроки в роли "органоидов" стараются выжить в смертельном лабиринте и добраться до финиша в надежде на бессмертие. Зрители могут напрямую влиять на игровой процесс в режиме онлайн.
1/4
10. Какие форматы ты бы хотел попробовать как художественный руководитель и гейм-мастер?
➤ Идей очень много, и над самыми клёвыми мы уже работаем. Из того, что пока недоступно - я бы хотел попробовать себя шоураннером игрового шоу не за столом, а в каком-то более масштабном формате. Что-то навроде того, что делают mr. Beast или Дима Масленников. Надеюсь, что однажды появятся ресурсы на что-то подобное.
11. Можешь ли ты оценить себя как гейм-мастера? В чем ты хорош, а в каких моментах хочется доработать? Возможно кто-то давал оценку со стороны?
➤ Думаю, что я хорош в диалогах и отыгрыше характеров, и слаб в художественных описаниях. По поводу оценки со стороны - Саша Бреганов упоминал о наличии у меня в речи вокальных пауз. Это когда ты делаешь паузу между словами, и при этом издаёшь протяжный гласный звук. Я согласен с тем, что это проблема, меня она просто бесит, стараюсь работать над её решением - результат постепенно приходит, но медленнее чем хотелось бы.
✦ Александр Бреганов - мастер подземелий, известный благодаря участию в шоу "Подземелья Чикен Карри".
12. Каким по твоему должен быть профессиональный гейм-мастер?
➤ Он должен быть внимательным к впечатлениям игроков от игры, заботиться об их игровом опыте, и постоянно стремиться к тому, чтобы сделать его лучше.
13. Каким должен быть идеальный игрок для медийного проекта вроде вашего?
➤ В первую очередь он должен обладать сильным природным обаянием, вызывать интерес и эмоции у зрителей. Во вторых - он должен быть командным игроком, уметь подхватывать и развивать те смыслы и эмоции, которые создают другие участники. В третьих - ему должно очень нравится играть в те игры, в которые мы тут играем, он должен получать от них удовольствие :)
14. Кого можешь выделить из коллег по цеху игровых шоу, кого посоветуешь посмотреть в первую очередь?
➤ Никого из коллег не смотрю, поэтому и рекомендовать, к сожалению, ничего не смогу. Могу посоветовать сериал "Наследники" от HBO - это очень крутая история.
15. Ну и напоследок. Когда будет полноценный релиз Витрувия?
➤ Отвечу коротко - в 2026 году.
✦ Витрувий - система для настольно-ролевых игр за авторством Гоши Воронина. На момент интервью все еще находится в бета-тесте, активно используется во многих шоу Грядут Приключения.
🔥 Хочешь больше контента про настольно-ролевые игры - подпишись на канал GoblinCave в Telegram или группу Вконтакте!
Сколько ни пытался смотреть - Ливин Рум Студио - не могу. Слишком уныло как-то, сухо, скучно, не цепляет.
А вот ПЧК - вполне себе да. Да, это не днд, каким оно должно быть, но Бреганов и его команда делает теперь отличный сюжет. И это даже не всегда полный кринж. Всё еще не редко, но есть прямо крутые финты. Из особенно запомнившихся - Отличная идея с "гонкой на выживание", очень кайфанул от серии с ребенком и духами внутри и самой идеи, и огненная была про наемников, где только 2 персонажа, а остальные - мясо на разок. Вампирские серии кайф чаще всего были.
По кринжу - ну, это очевидно. Они зовут "звезд", для которых это в диковинку, что-то ненормальное, они тут многие на один раз ради "хайпа" и, может, бабок. Странно делать завышенные ожидания на таких людей.
Критикал Рол же... Пробовал я перед выходом МайтиНайн глянуть оригинал - хватило в переводе ровно на две серии - это интересно, если вникать, но очень медленно после ПЧК. Он не цепляет из-за того, что у них компания идет прямо ну... как компания! И, разумеется, местами очень мало экшена и очень много разговоров ни о чем, раскрытия персонажей, которые вам и не импонируют может вовсе. Такое вдумчивое ДнД интересно, когда ты в него играешь, но не когда ты его смотришь.
Critical Role, Подземелья Чикен Карри, Грядут приключения, Living Room Studio
Все мы любим сериалы. Наблюдать за сюжетом и игрой актеров, ломать голову после титров с вопросом “А что же будет дальше?”. Но даже самая захватывающая история в сериалах - это сценарий и порой весьма предсказуемый. Все эти сюжетные дыры, нелогичные условности и конечно же сюжетная броня для главных героев. А что, если бы их слова и действия не были прописаны и являлись импровизацией? Представьте сериал, в котором даже сценарист не сможет предугадать, что будет в следующей серии и куда повернет история.
Именно эти принципы используют в игровых шоу, таких как Critical Role. Казалось бы, просто трансляция игры в D&D или другую НРИ. Но непредсказуемость и отыгрыш участников творят магию. В отличие от сериалов, герои не бессмертны, принимают сложные и порой спорные решения в моменте, а мир в лице мастера на эти решения реагирует. В такую историю веришь куда больше, особенно видя живые эмоции участников. Но как превратить посиделки гиков в популярный медиа-проект?
История успеха Critical Role
Началось все как ни странно с игры Resident Evil 6. Во время работы над озвучкой данного проекта актер Лиам О`Брайен познакомился с Мэттом Мерсером. Первый жутко ностальгировал по временам, когда в колледже играл в D&D, а Мэтт уже давненько был мастером подземелий. Слово за слово договорились собраться на игровую сессию в день рождения Лиама, а заодно позвать других актеров озвучки. Им настолько понравилось, что одиночная игра переросла в масштабную кампанию.
Удачные знакомства на этом не закончились. Спустя время ряды игроков пополнились актрисой Эшли Джонсон. Она как раз работала над шоу “Spooked” для канала “Geek & Sundry”, который позиционировался на контенте для гиков. Как и многие игроки в D&D, Эшли довольно увлеченно рассказывала окружающим все, что происходило на играх. Это услышала Фелиция Дэй - основательница канала. Она тоже была гиком, но что не менее важно - у нее был продюсерский взгляд. Фелиция сразу увидела в рассказах Эшли идею для стримингового шоу.
1/3
Рождение Critical Role в трех актах
Мэтт и остальные ребята согласились, хоть и не сразу. Как говорил Лиам, одно дело когда ты играешь в узком кругу друзей, а другое когда за вами наблюдают со стороны. Да и в целом были сомнения о медийном успехе этой затеи. Были они до первой трансляции. Несмотря на проблемы технического характера и отсутствие одной из участниц - аудитории канала зашел данный формат. Шоу Critical Role быстро набрало популярность и уже к 2015 году их позвали выступать на ComicCon в Сан-Диего. Став настоящим брендом в мире D&D, команда начала выпускать материалы связанные с сеттингом их игры - руководства по миру, системы для игр, комиксы и в дальнейшем даже мультипликационные сериалы.
Почему же шоу стало таким популярным? Конечно, стартовая площадка с уже имеющейся аудиторией и некоторые узнаваемые лица упростили старт. Но все это вряд ли сработало без трех основ.
Уютная атмосфера за столом
Ни для кого не станет новостью, что люди стали меньше общаться между собой вживую. Цифровизация внесла свою лепту, да и с возрастом собираться вместе становится все сложнее. Человек начинает тосковать по уюту, который дарит дружная компания. А у ребят из команды Critical Role на играх царит та самая атмосфера. Они сыгрались задолго до начала съемок и на экране мы видим не просто актеров. Мы видим друзей, которые подкалывают друг друга, поддерживают и проживают вместе кучу ярких эмоций. Зритель приобщается к действу во время трансляции и это не стоит недооценивать.
В одном из интервью Мэтт Мерсер рассказывал, как на почту Geek & Sundry пришло письмо. Автор сообщения хотел “роскомнадзорнуться”, но незадолго до этого наткнулся на трансляцию Critical Role. Его так зацепило, что он отложил задуманное. А потом отложил еще раз, и еще раз пока вовсе не передумал. То есть шоу своей ламповостью оказало на него терапевтический эффект. Помогло избавиться от тоски и чувства одиночества. А теперь представьте, сколько зрителей испытывают подобное при просмотре живых шоу, подкастов и схожих форматов.
Погружение в игровой мир и отыгрыш
Напомню, что настольно-ролевые игры также подразумевают под собой отыгрыш персонажей. А за столом у нас на секундочку профессионалы из сферы озвуки и киноиндустрии. Поставленный голос, манера поведения - все это превращает игру в театральную постановку. Но отдельных лавров достоин мастер подземелий - Мэтт Мерсер. Если на игроке роль одного персонажа, то Мэтту приходится менять личину десятки раз за сессию. И Мерсер с этим прекрасно справляется.
Вклад мастера в повествование сложно переоценить, потому что именно он оживляет происходящее вокруг героев. Недостаточно написать линейный сценарий, как для обычного сериала. Зачастую приходится импровизировать, ведь никогда не угадаешь какое решение будет принято героями. Мир должен быть живым и логичным, а сюжет сохранять драматургию и накал. Только в таком случае зритель погрузится в историю вместе с игроками. Хорошо ли вышло у команды Critical Role? Судите сами, ведь по их похождениям сделано аж два мультсериала с высокими рейтингами.
Легенда о Vox Machina
Техническая сторона и продакшн
Как уже упоминалось ранее, первая игра прошла с техническими шоколадками. Много лишних шумов на фоне, слабое качество картинки, а также перебои во время трансляции. Продолжи ребята в таком формате и кто знает, получилось бы у них активно наращивать аудиторию дальше канала Geek & Sundry.
Постепенно проект обновлял техническую базу, микрофоны с шумоподавлением, камеры для профессиональной съемки, тематическое оформление помещения. Появилась заставка на манер различных сериалов, а рекламу снимали в виде забавных и интересных сцен с героями, что побуждало не перематывать ее. Иными словами, команда делала все, чтобы визуал был приятен новому зрителю. Да и когда ты видишь, что у шоу уже есть бюджет - это выступает неким маркером качества.
Существуют ли другие игровые шоу уровня Critical Role?
Важно понимать, что все участники Critical Role - англоговорящие, что позволяет им работать на более широкую аудиторию. Да и статус первого подобного шоу закрепил их медийное лидерство. И все же, среди русскоязычных проектов есть как минимум четыре игровых шоу, которые массово набирают популярность или уже имеют широкую аудиторию.
Канал относительно молодой и активный выход серий начался чуть меньше года назад. Формат их игрового шоу немного отличается от того, что было описано ранее. Они играют не вживую, а на онлайн площадке TaleSpire, которая симулирует игровой стол с декорациями и миниатюрами. Сделано все на крайне высоком уровне. Для персонажей подготовлены уникальные модели, локации напоминают компьютерные игры, а описательная часть дополнена приятной анимацией и картинками.
Так как мы не видим лица игроков, больший фокус идет на их аватары и как-то проще ассоциировать речь с конкретным героем. При этом компанейская атмосфера никуда не девается, мы все еще слышим смех, шок, а иногда даже надрывный крик когда выпадает очередная единица на кубе. Хорошее сочетание цифровых решений и старых добрых настольно-ролевых игр.
Данному проекту почти 10 лет (или уже). Начиналось все также с небольших дружеских посиделок, а вылилось в собственную студию и огромнейший авторский сеттинг Земли Былых Легенд. На данный момент команда состоит аж из 11 человек, в том числе знакомая многим Вика Картер. Отдельно хотел бы выделить Людоеда (Сергей Людантин) и Доню (Сергей Донской) в роли мастеров.
Несмотря на наличие собственного мира, кампании LRS проходят по разным системам и сеттингам. Мир Тьмы, Ведьмак, Киберпанк и даже Диско Элизиум. На каждую игру подбираются фоновые декорации, косплей костюмы с гримом, музыка. Игроки редко выходят из образов за столом, хорошо отыгрывают и ты действительно начинаешь верить в этих персонажей.
Так как многие игры проходят в режиме трансляции - зрители могут напрямую влиять на происходящее через донаты. Для каждой кампании была сделана своя система. Например, в вампирском сценарии Рубикон повествование строилось как предсказание старой пророчицы. Когда шкала донатов за одного из персонажей заполнялась - ему выпадала случайная карта, которая могла повернуть сюжет. И не всегда в лучшую для персонажа сторону.
Проект выделяется длинными сюжетными ветками, некоторые кампании состоят аж из 50 серий по 3-4 часа. При этом благодаря хорошему повествованию, их можно ставить на фон как аудиокнигу или подкаст.
1/2
Скрины с кампаний "Demon: The Fallen - Кэдбери" и "Земли былых легенд: Молчание богов"
Грядут Приключения - 200,8 тысяч подписчиков на YouTube (вместе с новым и старым каналом-видеотекой)
Канал с пятилетней насыщенной историей. Началось все с карантина и пятерых друзей-театралов, которые начали играть в D&D 5-ой редакции. После пандемии всех вновь поглотила работа, но Гоша Воронин не захотел расставаться со столь интересным делом. Узнав про шоу Critical Role он решил, что у них получится сделать ничуть не хуже. Техническая база уже была за счет небольшого стартапа в сфере видеосъемки, а игроки - это не просто гики, а в первую очередь актеры.
Именно наличие людей с актерским опытом стало визитной карточкой данного проекта. Гоша Воронин и Андрей Горбатый в роли мастеров словно режиссируют очередную постановку на сцене. Игроки погружаются в отыгрыш на уровне театра, проживают каждый момент и кайфуют от процесса. А тот факт, что многие из них уже давно выступают вместе, еще больше усиливает химию за столом.
Технический уровень растет с каждым крупным шоу. Если сравнить первые серии “Архипелага” и недавно стартовавшей кампании “Баллады семи морей” - видна колоссальная разница. Картинка, звук, декорации, костюмы, анимационные вставки - все работает на погружение зрителей и игроков. Идет отход от многооконной трансляции к монтажу с фокусом на лица.
Команда пробует разные сеттинги и форматы. В 2026 году было перезапущено шоу “Конструктор”. Это формат прямых трансляций, чем-то напоминающий фильм “Голодные Игры” или “Бегущий человек”. Игроки - персонажи органоиды, которым предстоит пройти смертельный лабиринт, а зрители могут напрямую влиять на происходящее через донаты. Например, вы можете послать герою нужный инструмент, аптечку или что-то иное, что наверняка спасет ему жизнь в критический момент. Учитывая, что пиковый онлайн на w.tv составил 2000 зрителей - получилось настоящее реалити-шоу на выживание, как в футуристических фильмах и книгах.
1/6
Шоу "Баллады семи морей"
1/3
Шоу "Конструктор"
Чикен Карри - 3,01 миллиона подписчиков подписчиков на YouTube
Наверное самое известное игровое шоу в России - это Подземелья Чикен Карри. Сам канал был основан тройкой из команды “Вечернего Урганта” - Григорий Шатохин, Вадим Селезнёв и Александр Гудков. Контент делали сугубо развлекательный и часто экспериментировали с форматами.
По задумке приглашенные звезды и медийные личности играют в настольно-ролевую игру аля D&D, но сильно упрощенную. Суть такая же, как и у коллег по цеху, если бы не основная фишка канала - эпатажность. За игровым столом постоянно происходил натуральный цирк, особенно в исполнении Никиты Кукушкина*. НРИ дают большую свободу действий и он ей пользовался по полной. Чтобы вы понимали, отрезать медведю задницу и надеть ее себе на голову - для него было рядовым действием. И ладно бы ограничивалось все театром разума. Никита нередко мог запрыгнуть на кого-то из игроков или даже облизать их прямо на камеру.
Шоу встретило неоднозначную реакцию у людей знакомых с D&D, потому что подобных “бомжей-убийц” как раз и не любят за игровым столом. Но среди более широкой публики шоу обрело популярность. Сюжеты стали глубже, каждая серия сопровождается шикарными артами персонажей и событий, декорации подбираются под каждую новую серию. Дошло до того, что для записи игры снимают целые зрительные залы, чтобы вместить желающих посмотреть. А еще некоторые кинотеатры организуют показы премьерных игр ПЧК.
Кто бы мог подумать, что шоу с неудачным стартом окажется флагманским проектом многомиллионного канала?
* Никита Кукушкин признан в РФ иностранным агентом.
1/4
Стоит ли смотреть игровые шоу, если ты не знаком с НРИ?
Суть игровых шоу не в правилах, а в людях. Если вы любите долгоиграющие истории, дружеское общение и нестандартные сюжеты - обязательно попробуйте посмотреть один из этих проектов. Все они разные и по своему уникальные, а значит вы наверняка найдете что-то по душе.
А если вам хочется узнать больше про настольно-ролевые игры - подписывайтесь на канал GoblinCave в Telegram или группу ВКонтакте.