Проект студии Bitmap Bureau, специализирующейся на ретро-играх, вышел 12 декабря на PlayStation 4 и 5, Xbox One, Xbox Series, Nintendo Switch и ПК. Terminator 2D: No Fate представляет собой 2D-сайдскроллер, стилизованный под аркадные игры 1990-х годов и основанный на сюжете фильма «Терминатор 2: Судный день».

Игроку доступно управление двумя персонажами — Сарой Коннор и киборгом T-800, каждый из которых обладает собственными возможностями и стилем прохождения. Игровой процесс строится вокруг классического для аркад набора механик, включая стрельбу, ближний бой, уклонения и точное позиционирование на экране. В ряде эпизодов игроку предлагается действовать скрытно, избегая прямых столкновений и используя окружение. Сюжетную часть игры можно пройти менее чем за час, а полный набор контента открывается примерно за три часа.

Иногда так случается, что какие-то вещи приходят в твою жизнь раз и навсегда. У меня так произошло с «Черепашками-ниндзя». Первый раз я увидел их по телевизору, наверное, в 93-м или 94-м году и это была любовь с первого взгляда, а первый аккорд заставки и фраза «Мы не жалкие букашки» заставляла пулей лететь к телевизору из любой точки квартиры или даже двора. Героическая четвёрка зелёных мутантов в разноцветных повязках пленила сердце маленького мальчика, а сам маленький мальчик дводил просто до изнеможения своих бабушку с дедушкой просьбами купить ему «хотябы одну черепашку», не гворя уже про комиксы, видеокассеты и картриджи к «Денди». Видимо, фигурки черепашек в то время были либо очень редкими, либо стоили каких-то непомерных денег, потому как я помню, что мне всё никак не дарили эту вожделенную игрушку. Наконец, спустя, наверное, пару лет бесконечного нытья с моей стороны, я её получил и моему счастью не было предела, хотя, по сути это была явно какая-то китайская подделка, представляющая смесь Рафаэля и Милеланджело. В общем, потом потихоньку я получил ещё кое-какие фигурки (включая аж самого Шреддера) и мог часами самозабвенно в них играть, придумывая всё новые и новые приключения героев в панцирях.

Повзрослев, я решил, что пора бы осчастливить себя полноценным набором, состоящим из 4-х одинаковых черепах и сам не заметил, как начал собирать целую коллекцию, которой я и хотел бы с вами сегодня поделиться.

Началось всё в 2006-м году, когда я с оказией совершенно случайно оказался в универмаге «Нарвский» и стал счастливым обладателем черепах по мульту 2003-го года. Этот мульт я до сих пор считаю лучшим за всю историю, потому что он отошёл от детской непосредственности мультика 87-го года в более мрачную сторону оригинальных комиксов, а сюжет стал захватывающим, многоуровневым, более взрослым, сохранив при этом изрядную долю юмора. Да и впервые черепашки стали хоть чуть-чуть отличаться друг от друга, что придало им чуть больше внешней индивидуальности. В общем, купив черепах, я не учёл один момент – мне нужно было проехать с ними в метро до Финляндского вокзала , где я припарковал машину, а пакет я почему-то решил не брать. В общем, пассажиры вагона были, наверное, несколько удивлены, видя здоровенного бородатого парня с блаженной улыбкой на лице, счастливо сжимающего в потных ладошках упаковку с игрушками. Много позже я выяснил, что и это была китайская копия, так как оригинальные фигурки не выпускались все вместе в одной упаковке, но всё же это был полноценный набор, который я с придыханием распаковал и поставил на полочку.

В 2007-м году вышел полнометражный 3D мультфильм про черепах, который я с превеликим удовольствием посмотрел. Несмотря на то, что я совершенно не знал предысторию, сюжет с новыми злодеями мне понравился, равно как и новый дизайн черепашек. Затем в магазине «Метро» я увидел официальные фигурки всего-то по 700 рублей за штуку. Я понял, что не могу пройти мимо и, конечно же, приобрёл их. Качество этих фигурок до сих пор вызывает у меня восхищение, пластик мягкий, но вместе с тем прочный и тяжёлый, цвета очень яркие, количество точек артикуляции вот прям достаточное, больше и не нужно, в общем, это один из самых удачных сетов, выпущенных по мотивам фильмов-мультфильмов о черепашках. Забавный случай произошёл со мной тогда же в популярном в середине 2000-х магазине компакт-дисков «505». Я решил купить игру по мотивам мультфильма, но мне было почему-то очень стыдно, что я вот такой здоровый лоб покупаю детскую игрушку, и на кассе я как бы невзначай обронил: «вот, племянник очень просил купить в подарок», но, видимо, у меня на лице всё было написано и кассир протянула что-то из серии «даааа, племяяяянник, как скажете». В общем, было немножко неловко. К слову, игру эту принято ругать, но мне она тоже понравилась, наверное, потому что я не ждал от неё каких-то откровений.

После этого долгое время о черепашках-ниндзя не было ни слуху ни духу, пока в 2012-м не вышел новый сериал, который я сразу же воспринял в штыки. Ну где это видано, чтобы у знакомых с детства товарищей было по 3 пальца на ногах? Да и сам дизайн черепашек и уход в более детский сеттинг по сравнению с сериалом 2003-го года вызвал у меня негодование. Со временем я, на удивление, проникся этим мультиком, оказалось, что несмотря на всю визуальную детскость, сюжет здесь весьма недетский, чего только стоит убийство Сплинтера (причём убили его аж 2 раза) или последний сезон с роботом вместо убитого Донни и бородатым огромным Рафом. Да и в целом дизайн черепах, вызвавший вначале отторжение, со временем даже понравился, потому что именно в этом мульте черепахи обрели визуальную идентичность. В общем, спустя год после входа сериала, я разжился-таки тематическими фигурками.

Году в 2014-м я прям серьёзно увлёкся оригинальными комиксами про черепах, а потом с удовольствием прочитал серию «Война в городе», где от красочных мультяшек нет и следа, а атмосфера и сюжет будут помрачнее комиксов про «Бэтмена», не говоря уже о том, что в комиксах черепахи не стесняются пользоваться оружием и кромсают оппонентов только так. В общем, захотелось мне пополнить коллекцию набором черепах по мотивам комиксов. А на ловца, как говорится, и зверь бежит: в группе «ВК» я увидел объявление о продаже как раз нужного мне набора и, не откладывая в долгий ящик (даже пришлось перенсти командировку на пару дней), я поехал на Московскую, дабы обеменять деньги на товар (к слову весь набор вышел мне в 3400 рублей). И доложу я вам, фигуки – это просто моё почтение. Детализация на каком-то запредельном уровне, оружие местами даже металлическое, фигурки увесистые, возможностей по созданию диорам просто море, благодаря грамотным точкам артикуляции. Так что, по моему мнению, для поклонника серии этот набор просто обязателен в коллекции.

В том же 2014-м году вышел первый за долгое время игровой фильм про черепашек. Сам фильм мне, если честно, не зашёл от слова «совсем», то, что Майкл Бей сотворил с моими любимыми героями просто непростительно. Такое ощущение, что он ни разу не читал комиксы и не смотрел снятые до этого фильмы-мультфильмы, а решил рубануть очередных «Трансформеров» без капли логики, смысла и уважения к оригиналу. Разве что визуальные образы черепах были достаточно интересными (ну за испключением их двухметрового роста). Но раз уж у меня уже начала формироваться коллекция, я прикупуил фигурки и по этому фильму. По итогам, фигурки оказались такими же несуразными, как и сам фильм, толком ничего не движется, устойчивости почти ноль, да и качество получилось весьма спорным. Но для коллекции пусть будут, чего уж тут.

Вообще 2014-й год выдался самым урожайным на покупку фигурок. В этом году «Playmates» выпустили ретро коллекцию по мультфильму 1987-го года, а поскольку этот мультфильм был тем самым первым знакомством с черепашками, я не смог пройти мимо. Понятно, что это был новодел и что они даже близко не походили на оригинальные классические фигурки, которые выпускали в 80-е и 90-е, но всё равно это были те самые «не жалкие букашки», которые будоражили детскую фантазию и приносили много радости в то время. Я пошёл в «Детский мир» и, скрепя сердце, выложил по 1500 рублей за фигурку. На самом деле, я бы не назвал эти фигурки игрушками, скорее статуэтками или моделями для создания анимационных видео. Мне кажется, ребята слегка переборщили с точками артикуляции, их там десятка полтора, если не больше, поэтому можно придать фигурке практичски любую позу, но сама фигурка смотрится при этом не совсем цельной, чем-то мне даже напомнило «Лего». Но какие же они всё-таки крутые, согласитесь.

После такого ударного года, я немножко охладил пыл с покупками аж до конца 2020-го, когда я решил, что всё-таки, как коллекционеру, мне нужно приобрести фигурки по мультфильму 2018-го года. Сам мультфильм, конечно, это какой-то ужасный ужас, я смог осилить максимум 3 серии, это было что-то настолько невнятное, бессвязное, крикливое, криво прорисованное и туповатое (если не сказать хуже) нечто, да ещё и с обязательной в настоящее время в Америке «повесточкой» (то, что они сделали с Эйприл – непростительно), что мой мозг просто отказался принять этот мультик, несмотря на всю мою любовь к черепашкам. Я уже не говорю о смене каноничного оружия в пользу каких-то магических посохов и прочей ерунды. В одном из сезонов мульта 2003-го года тоже была всякая магия и прочее, но там это было настолько органично вписано в мир черепах, что наоборот привнесло что-то новое и свежее, а тут просто убило для меня этот мультик. В целом, глядя на его рейтинги и всего 1,5 сезона, наверное, не один я не оценил стараний авторов.

Последний на данный момент комплект фигурок относится к вышедшему в 2023-м году очередному полнометражному мультику. Честно скажу, я от него ничего не ждал и пошёл в кино только для того, чтобы проверить достаточно ли я уже понимаю немецкий язык или я всю дорогу буду сидеть и просто смотреть картинки. На удивление, мне очень понравилась визуальная часть, да, цветовая гамма слегка вырвиглазная, но именно техника рисовки мне очень зашла. Понятно, что там опять сквозила «повесточка», опять была темнокожая Эйприл, а новые враги-мутатнты выглядели, мягко скажем, странновато и диспропорционально, но в целом мульт оставил приятные впечатления. А, ну и моих скудных знаний немецкого вполне хватило, чтобы понять что происходит на экране, из чего можно сделать вывод, что мульт ориентирован на младший школьный возраст. Что касается фигрурок, то они весьма приятные, радует разнообразная мимика и яркие цвета, чем-то они мне даже напомнили черепах из сериала «Новая мутация», возможно банданой у Рафаэля.

Пока я так и не осчастливил себя фигурками по классическому фильму 1900-го года, с которым у меня тоже произошёл довольно забавный случай, когда мама привезла мне из видео проката кассету с «Черепашками-ниндзя» и я, предвкушая яркий и красочный мультик, был жесточайше обломан увиденным на экране мрачноватым фильмом. Но со временем, мне это фильм очень зашёл и сейчас я нет-нет да и пересматриваю его иногда. Что касается фигурок, я нашёл шикарные на «Амазоне», но что-то пока не готов отдать 56 евро за фигурку, так что сижу и жду вдохновения.

Вот такая история получилась, ребятки, надеюсь она была интересной и информативной 🤘😜🤙.

Треугольные пакеты с молоком – настоящий символ советского детства! Каждый, кто жил в те времена, наверняка с теплотой вспоминает эти милые «пирамидки», которые были неотъемлемой частью повседневной жизни.
Дизайн упаковки был поистине узнаваем: белоснежный картон с яркими голубыми и красными треугольниками, гордая надпись «МОЛОКО» и объём 0,25л. Эти пакеты появились в начале 1960-х и мгновенно завоевали сердца советских граждан.
История создания этих уникальных упаковок началась в Швеции, где в 1944 году изобретатель Эрик Валленберг придумал революционный способ упаковки молока. Шведская компания Tetra Pak разработала технологию, которая позволила создать прочную картонную упаковку с тонким слоем полиэтилена. Советский Союз приобрёл эту технологию, и треугольные пакеты стали настоящим символом эпохи.
Удобство использования было одним из главных достоинств этих упаковок. Они занимали мало места в холодильнике, а их форма позволяла удобно хранить молоко. Хотя иногда пакеты протекали, это не мешало людям любить их.
Ностальгические моменты связаны с тем, как мы, дети, с нетерпением ждали, когда родители принесут из магазина эти особенные пакеты. Мы знали: из такого пакета молоко льётся особенно плавно, а сам пакет можно потом использовать для разных детских поделок.
Символом эпохи стали эти треугольные пакеты. Они отражали стремление к современным решениям в упаковке продуктов и стали частью повседневной жизни миллионов людей. Даже сейчас, спустя годы, воспоминания о молоке в треугольных пакетах вызывают тёплую улыбку и чувство ностальгии по тем временам.
Сегодня мы можем только с теплотой вспоминать эти удивительные упаковки, которые стали частью нашей истории и культуры. Они останутся в наших сердцах как символ простоты и уюта советского быта.

Stimorol: вкус юности и щепотка ностальгии. Для многих из нас Stimorol — не просто жевательная резинка из 1990‑х. Это маленький кусочек эпохи, который хранился в кармане или школьном пенале, звучал в запоминающихся рекламных роликах и дарил ощущение «европейского шика» в повседневности. В 1992 году Stimorol громко заявил о себе на российском рынке — с ярким рекламным роликом про полицейских и байкера. Контрастные цвета упаковки (отсылающие к американскому флагу), иностранное название и непривычная текстура сразу выделяли его среди прочих жвачек. Для многих это был первый «западный» вкус, который можно было купить в обычном магазине. Сегодня Stimorol уже не занимает тех гигантских полок, что в 1990‑е, но для многих остаётся вкусом юности — тем самым, который мгновенно переносит в эпоху кассетных плееров, первых мобильных телефонов и веры в то, что завтра будет ещё интереснее.

«Рояль» в 90‑е: горький символ эпохи с ноткой ностальгии. Когда вспоминают 90‑е, среди прочих примет времени нередко всплывает и спирт «Рояль» — яркая бутылка с золотой полоской, ставшая почти мифическим атрибутом той смутной, неровной поры. В ней странным образом сплелись и бытовая изобретательность, и тревога времени, и даже своеобразная «романтика» выживания. В начале 1990‑х на российский рынок стал поступать голландский (по другим данным — польский) спирт крепостью 96 %. На этикетке — эффектная надпись «Royal», красочная упаковка и заманчивая цена. Для многих это был «доступный премиум»: литр крепкого спирта стоил дешевле, чем бутылка нормальной водки. Массовые отравления, в том числе со смертельным исходом, постепенно подточили репутацию «Рояля». По официальным данным, с 1990 по 1995 год уровень смертности от алкогольных отравлений в России вырос более чем в 6 раз. «Рояль» остаётся частью устной истории 90-х. Его вспоминают с разной степенью ностальгии: для одних это символ выживания в условиях дефицита, для других — напоминание о рисках необдуманного потребления. В народе даже появилось выражение «ударить по клавишам» — так называли употребление этого спирта.

Таксофоны 90‑х: провода, монетки и маленькие жизненные истории. В 90‑е таксофоны стояли почти на каждом углу — в подъездах, у магазинов, на автобусных остановках. Для многих это был главный телефон «на вынос»: из дома не всегда можно было позвонить, мобильники были редкостью, а таксофон — вот он, рядом, ждёт своей монетки. Как это работало: Всё было просто и осязаемо, открываешь тяжёлую дверцу будки (иногда с трудом — петли скрипели); достаёшь из кармана 15 или 20 копеек (а позже — жетон или карточку); набираешь номер на круглом диске, слушая перекатывающиеся щелчки; прижимаешься ухом к трубке и ждёшь гудка. Каждый звук был знаком: щелчок монетки, вращение диска, длинные гудки, голос оператора «опустите ещё монету». Всё это создавало особый ритм телефонного разговора. Таксофон 90‑х — это история о связи, которая тогда была осязаемой, медленной, но очень настоящей.

В 1990-е годы аттракционы в парках развлечений России сохраняли дух советской эпохи, но также претерпевали изменения под влиянием новых экономических реалий. Многие популярные модели, разработанные в СССР, продолжали работать, хотя некоторые из них постепенно исчезали или заменялись импортными аналогами.
Популярные аттракционы 90-х:
1. «Ромашка» Представлял собой металлический зонт с посадочными местами, который приводился в движение электродвигателем. Его узнаваемый дизайн и мягкая динамика делали катание безопасным и приятным.
2. «Орбита» Аттракцион с стеклопластиковыми сиденьями и крышками в «космическом» стиле. Элементы окрашивали в яркие цвета (зелёный, красный, жёлтый, синий), а с начала 2000-х применялась светодиодная иллюминация. «Орбита» оставалась одним из самых посещаемых аттракционов.
3. «Сюрприз» Экстремальный аттракцион, который часто становился источником адреналина. В отличие от других каруселей, на нём не было ремней безопасности и сидений. Посетители становились на специальные площадки и держались за поручни, а центробежная сила удерживала их на месте. Аттракцион был популярен среди смелых взрослых и подростков.  Многие люди, выросшие в 1990-е, до сих пор вспоминают аттракционы того времени с теплотой.

Они ассоциируются с беззаботным детством, летними каникулами и семейными прогулками в парках.

Спасибо за прочтение!