У Hulu есть подарок для всех поклонников реальных преступлений. Речь про художественный сериал «Мердо: Смерть в семье», который начали делать еще до финального решения суда.

СМИ Южной Каролины назвали это расследование «делом века». На скамье подсудимых оказался Алекс Мердо – максимально влиятельный бизнесмен и потомственный адвокат. Его обвиняли в убийстве супруги Мэгги и сына Пола. Кстати, последнего и самого должны были судить за непреднамеренное убийство 19-летней девушки. Впрочем, если верить журналистке Мэнди Мэтни, за плечами семейки было куда больше преступлений. Сериал Hulu и основан на подкасте Мэтни.

О Мердо уже выходили документалки. Про одну из них от HBO Max мы рассказывали пару лет назад. Теперь уж без архивных записей и «опросов экспертов». Шоураненры Майкл Д. Фуллер и Эрин Ли Карр работают без интриг, но круто прописывают всех действующих лиц и вновь напоминают, что за идеалистическим фасадом часто прячется клубок змей.

Отдельного упоминания достойны и актеры, которых загримировали до неузнаваемости. Тут и Джейсон Кларк, и Патриша Аркетт. Отличная экранная пара вышла. Алекс и Мэгги Мердо и правда всеми силами пытались сохранить семью, но не из-за любви, а из-за важности этого статуса. Помешали амбиции, алкоголь, наркотики, коррупция и прочие радости жизни, способные погубить любого.

«Мердо: Смерть в семье» не идет за статусом культового, все же не «Наследники», но выгодно отличается о множества тру-крайм проектов своей крепкой структурой и умением передавать характеры диалогами и взглядами. Если вы поклонник жанра, то смотреть прямо нужно.

Обзоры на фильмы и сериалы раньше всего появляются в нашем Telegram-канале «Первый ряд».

Если бы время умело любить, оно бы любило так.

Всё важное происходит медленно. Просто мы не всегда это замечаем. «Один день» напоминает, как долго может зреть любовь, прежде чем стать воспоминанием.

Концепция сериала проста и красива: каждая серия — один день. Мы видим героев в один и тот же день, когда они снова встречаются, ошибаются и взрослеют. Проходит год, и всё по новой. И вроде ничего особенного, но именно под этим «ничего» прячется вся жизнь. Та, которую мы обычно пролистывае между важными событиями.

Эмма – умная, неловкая, но теплая. Она мечтает менять мир, хотя сама не уверена, с чего начать. Не хочет быть чьей-то тенью, но отчаянно нуждается, чтобы кто-то увидел её свет. Она не просто застенчивая идеалистка, она умеет быть язвительной, принципиальной (и даже осуждающей). При этом умеет любить так, как будто больше никогда не выйдет.

Декс – ребёнок из богатой семьи, красивый, самоуверенный и немного потерянный. В начале кажется, что он живёт ради аплодисментов, а потом выясняется, что просто боится тишины. Его путь самый интересный: от беззаботного парня, использующего людей как зеркало, до человека, который наконец начинает видеть других. Ну и по классике – себя тоже.

Поначалу сериал похож на милую мыльную оперу: прогулки, флирт, вечные «ну когда же вы уже». Но где-то после четвёртой серии происходит сдвиг. Герои взрослеют, тени становятся глубже, а разговоры тише. История перестаёт быть «про них», и становится про любовь в целом. Про то, как она растёт, трескается, терпит, исчезает и снова возвращается в другом обличье.

Да, четырнадцать серий для романтической драмы многовато. Иногда хочешь встряхнуть экран и сказать: «Вы блин Росс и Рейчел, ну разберитесь уже!» Но, может, в этом правда жизни. Мы всё время думаем, что вот-вот всё станет ясно, а потом проходит ещё год.

Сериал тонко показывает перемотку взросления: вечеринки, работа, дети, ипотека, разводы, случайные звонки из прошлого. Всё как в жизни, будто смотришь монтаж чужой судьбы и понимаешь, что отчасти это и твоя судьба (разве что без кокаина). Здесь нет мелодраматичных лозунгов, зато есть простые, честные сцены, когда человек не знает, как правильно, но старается. И часто этого оказывается достаточно.

К концу сериал становится реалистичным, почти трезвым. Он перестаёт говорить «всё возможно» и говорит: «Цените то, что было». Не идеализируйте, не ищите вечности, просто помните, что любовь — это не пункт назначения, а дорога. Иногда она прерывается внезапно. Иногда уходит под воду. Но пока ты по ней идёшь, всё это ещё можно назвать жизнью.

«Один день» — не шедевр трагичной романтики вроде «Прошлых жизней» или «Нормальных людей». Но это честный, тёплый сериал о том, что мы все однажды встречаем человека, который станет частью нашей биографии, если не судьбой.

Потому что любовь не умирает, она просто переходит в прошлое. И если однажды ты откроешь старое письмо, услышишь знакомый смех и вдруг улыбнёшься, значит, она всё ещё с тобой.

Просто в другой форме.

7,5 из 10

Потому что любовь рождается за один день, но живёт годами. С нами. Или без нас.

_________

Заглядывайте в мой Telegram-канал — там посты выходят раньше.

Минута пошла

На обзоре сериал, который с 2023 года никак не мог выйти в прокат и вот его день настал. И сразу же попадает в топ самых лучших от Кинопоиска.

По сюжету:
Детектив ищет своего пропавшего сына, выходя на сверхъестественный бар, где люди играют в русскую рулетку, чтобы получить шанс поговорить с умершими близкими.

Что в итоге?
Проект Данилы Козловского, который здесь и главный актёр, и продюсер, и шоураннер, прошёл долгий путь до релиза — включая замену Максима Виторгана с помощью нейросети. И всё же добрался до зрителя, собрал восторженные отзывы и уже занял 129-е место в рейтинге лучших сериалов Кинопоиска (на момент написания рецензии).

Идея сама по себе цепляет. Она выглядит почти как адаптация японского аниме: философская, мистическая, с эмоциональным подтекстом. Думаю, японцы бы действительно оценили. И главное — сериал выбивается из привычной сетки российских проектов. Отсюда и агрессивная реклама Kion, доходившая даже до смс-рассылок.

Что касается реализации — средний уровень, но атмосферный. Бар выглядит как чистая декорация, но в ней есть дух, а истории, пусть и шаблонные, не затянуты и не перегружены морализаторством. Семь серий по 25 минут (первая чуть длиннее) — идеальный формат для такого жанра.

Актёрский состав — наполовину в тему, наполовину нет, но есть самоирония и живость, особенно в злободневных шутках. Управляет этим всем сам Данила, который, ну давайте на чистоту, хоть и старается брать харизмой, но просто играет самого себя. Отвечая на важнейший вопрос - Будет ли он опять шептать? Отвечаю - будет, но уже меньше, хотя все же нужно нашим киноделам следить за этим недостатком большинства российских фильмов и сериалов.

Как результат, авторы соединят все воедино, чтобы дать несколько ответов и пролить свет на главные события и пусть сам просмотр был достаточно быстрым, но повторюсь, идея первое, что положительно сказывается на этом сериале, который вполне себе еще вернется.

Подписывайтесь на мой ТГ канал Много шума из-за кино
Стараюсь вести его интересно, с различными рубриками и полезной информацией.

Рейтинг Кинопоиска здесь

Кто реальный Монстр?

На обзоре - третий сезон антологии, посвященный одному из самых известных серийных убийц в истории США, именуемый «Мясником из Плэйнфилда» или «Монстр из Висконсина».

По сюжету:
Зритель увидит хронику реальных историй жизни печально известных серийных убийц, представляющие несколько разных точек зрения на их дела. На этот раз внимание уделено Эду Гейну — человеку, который стал прообразом для множества экранных чудовищ.

Что в итоге?
Как известно, Райан Мерфи, создатель «Американской истории ужасов», умеет делать антологии. Его «Монстры» постоянно на слуху на различных ресурсах и всегда вызывают нужный для них шум среди зрителя. Благо каждый сезон это отдельная история и можешь начинать с какой захочешь. Про Эда Гейна не было сильного желания узнавать, но это случилось только благодаря исполнителю главной роли - Чарли Ханнэму.

Если вкратце, то для Голливуда Эд Гейн это настоящий кладезь, сундук и вагон сюжетов для ужасов и триллеров. Некоторые продюсеры даже называли его, не побоюсь этого слова "сокровищем" для кино. Им вдохновлялись при создании книги «Психо» и фильма Хичкока, для «Техасской резни бензопилой», «Молчании ягнят». О нем снимали документальные и полнометражные фильмы, его изучали и его сделали феноменом.

Когда сериал начался, я думал, что это будет психологическое исследование Эда как человека, а не просто монстра. Первые серии действительно казались реалистичными, они показывали причины его изоляции, его отношения с матерью и то, как извращённая любовь могут формировать и разрушать сознание человека.

Но, где-то по ходу дела, нить потерялась. Она начала скатываться в вымысел и к концу сезон превратился из того, что могло бы стать леденящим душу психологическим исследованием, в очередное гротескное зрелище.

Хотя здесь отличный актерский состав. Чарли Ханнэм выдал одну из лучших ролей, которая, по слухам, его морально немного сломала, но он ограничен сценарием, хотя видно, как погружен в эту личность. Лори Меткалф (мама Шелдона Купера) в очередной раз доказала, что она одна из лучших экранных матерей на телевидении. Также здесь превосходная атмосфера, большое количество отсылок на реальные вещи, большой привет «Охотнику за разумом», ироничные вопросы к зрителю и самим себе в 7 серии, которая как бы дает понять, как «это» влияет на общество, и много других незаметных поначалу, но плюсов.

И всё же к финалу невольно возвращаешься к старому вопросу, который начинаешь воспринимать по новому: кто на самом деле монстр — человек, совершивший ужасные преступления, или сама индустрия, которая превращает подобные истории в объект коммерческого интереса?

Подписывайтесь на мой ТГ канал Много шума из-за кино
Стараюсь вести его интересно, с различными рубриками и полезной информацией.

Рейтинг Кинопоиска здесь

На обзоре — криминальный сериал Юрия Быкова, который завершился в этом году.

По сюжету:
90-е. Егерь и охотник на медведей Павел Лиховцев вынуждает семью переехать в Хабаровск, где власть захватывает группировка «Общак». Вскоре он и его сын оказываются по другую сторону закона — в роли киллеров.

Что в итоге?
Девяностые для российского кинематографа давно стали библиотекой, которую не перестают пополнять. И, видимо, будут ещё долго — ведь там всегда есть что рассказать.

Быков, известный своим умением показывать серый русский реализм, вместе со сценаристом Олегом Маловичко взялся за хабаровскую историю. В основе — реальные прототипы, события разворачиваются в двух временных линиях, и драматизма хватает каждому.

Иногда кажется, что вот-вот начнётся романтизация эпохи, но сериал вовремя находит верный тон. Как бы ни проходила здесь тонкая нить преступной жизни, в центре всё же остаётся тема отцов и детей, а не разбор криминальных разборок. Выбор каждого — это то, что сериал ставит во главу стола.

Темп у сериала неторопливый, к персонажам привыкаешь постепенно. Переживать за них некогда — их судьбы понятны с самого начала. Из актёров хочется выделить Александра Голубева (Юра «Краб») — его сдержанность и манера поведения добавляют персонажу чуточку приземленности.

Финальные серии оставляют ощущение спешки — будто авторы торопились всё закончить. Вымысла становится больше, достоверности — меньше. Но, возможно, именно это и было нужно, чтобы превратить «Лихих» не просто в очередную бандитскую драму, а в семейную сагу о трудном выборе.

Подписывайтесь на мой ТГ канал Много шума из-за кино
Стараюсь вести его интересно, с различными рубриками и полезной информацией.

Рейтинг Кинопоиска здесь

Моя оценка серии: 8 из 10. Интересная, захватывающая серия, которая грамотно завершает предыдущий эпизод, ни на секунду не давая расслабиться, ведь так же как и первая часть она богата сюжетом: под завязку напичкана разнообразными событиями двигая мифологию сериала вперёд - существуют не только пришельцы, но и пришельцы на службе у теневого правительства, охотящиеся за "не санкционируемыми" формами жизни. Малдер снова теряет сестру, которая в итоге оказалась ни той за кого себя выдавала, они со Скалли спасают друг другу жизнь, но главным приятным открытием серии стал старина Скиннер, который появился в нужный момент, чтобы в прямом смысле выбить необходимую информацию.

P.S. Заварушку в лифте пришлось (с удовольствием) пересматривать несколько раз, очень уж ловко зам директора Скиннер негру с головы пробил.