Пару лет лежало полешко сливы. Распустил его на планки, осталась округлая часть края. Не пропадать же добру. Подумалось, что ложечка в нее как раз уместится. Идея со змеей пришла мгновенно (просто ложечку делать не хотелось). Для соли или чего-то такого подойдет хорошо. Покрытие — льняное масло.
Картина Августа Маке "Девушки среди деревьев" в стиле экспрессионизм
Добрый день, друзья! Это наш самый первый пост здесь, поэтому немного волнуемся. Мы — Союз русских художников, пришли сюда делиться тем, что любим: искусством, творчеством и всем, что заставляет сердце биться чаще. Если будет интересно — заглядывайте, будем только рады. Ну и пишите в комментах, что думаете, даже если “фи, мазня” — мы не обидчивые :)
А сегодня хотим поговорить про экспрессионизм.
Не, не надо гуглить — сейчас объясним по-человечески.
Экспрессионизм — это когда тебе плохо (или хорошо, или тревожно), и ты не идёшь к психологу, а хватаешь кисть и выплёскиваешь всё это на холст. Или бумагу. Главное — эмоция. Никакой академической вылизанности, только чувства.
Вот пара простых советов, если хочется попробовать себя в этом стиле:
Забудьте про «правильность»
Никаких правил. В экспрессионизме кривые руки — это скорее плюс. Не надо рисовать как Айвазовский. Нарисовали человека с тремя пальцами и перекошенным лицом — отлично! Главное, чтобы в этом была сила. Энергия. Чувство.
Попробуйте рисовать левой рукой (если вы правша). Или не глядя на бумагу. Это отключает внутреннего перфекциониста, и результат иногда удивляет (и пугает).
Цвет — не про правду
Синий человек? Лиловая корова? Красное небо? Почему бы и нет. Цвет — это инструмент, а не ограничение.
• Контрастные цвета (красный/зелёный, синий/оранжевый) — будто сцепились в драке.
• Грязные, мутные оттенки — идеальны для драмы, тоски, тревоги.
• Белый и чёрный — не для обводки! А для акцентов, неожиданных вспышек и тьмы в глазах.
Мазки как удары
Экспрессионизм любит, когда ты не церемонишься с холстом. Пиши как в ярости (или в восторге). Используй пальцы, мастихин, кусок картона. Линии — жирные, резкие, порывистые.
Упражнение: нарисуйте один и тот же пейзаж кистью, пальцами и ложкой (серьёзно!). Посмотрите, какой вариант “орёт” сильнее.
Упрощай, но не скатывайся в лень
Лицо может быть условным — лишь намёк на глаза, рот, эмоцию. Город — просто геометрия, цвет и шум.
Иногда лучше показать одно испуганное лицо крупным планом, чем целую толпу обезличенных людей.
Рисуй на эмоциях
Прежде чем начать, задай себе три вопроса:
• Что я сейчас чувствую?
• Какой цвет это передаёт?
• Что должен почувствовать зритель?
Если ты рисуешь тревогу — пусть линии будут рваными, а цвета — неуютными.
Радость? Тогда — широкие мазки, яркие контрасты, энергия!
Не копируй — вдохновляйся
Да, мы любим Мунка. Шиле, Ван Гога, Марка. Но повторять их — бессмысленно. У тебя есть своя тревога, своя боль, свой восторг — и они уникальны.
Материалы — экспериментируй!
• Масло + мастихин = сочная фактура.
• Акварель + тушь = нервы и смелость.
• Коллаж? Газеты, ткань, чек из “Пятёрочки” — всё можно. Главное — эффект.
Дорогие друзья!
Экспрессионизм — это не про “уметь рисовать”. Это про то, чтобы пережить и показать. Пусть будет криво. Пусть будет слишком. Главное, чтобы было настоящее.
Если после твоей картины кто-то говорит: “Не понял, но пробрало” — значит, всё получилось!
Итак. После первого дня работы, я принимаюсь за финальную сборку мехов для шарманки!
Все покрытые компоненты надо склеить в одну конструкцию! Все довольно примитивно. Меха состоят из трех частей: две части качают, третья (резервуар) дает стабильный поток воздуха в шарманку.
Склеенная конструкция плотно сжимается струбцинами, чтобы закрепились складки на сгибах кожаных деталей. Так меха простоят еще день-два.
После этого устанавливается клапан сброса излишнего воздуха и выход для соединяющего шланга.
Пока вся эта конструкция просыхает, я совершил марш-бросок на пилораму в поисках пиленного шпона, из которого я буду делать духовые трубки.
На фото не шпон, а антураж! 😂
Для трубок я использую 4мм пиленый шпон бука, иногда дуба. В этот раз купил дуб, будем клеить из него. Уж очень у него красивая текстура и цвет!
На этом пока все! Если вам понравился материал, поддержите плюсиком. Вам пустячок, а мне приятно! ☺️
P.S. Если наткнулись на мою запись впервые, рекомендую прочитать сначала мой самый первый пост.
Я живу искусством и работаю в музейном объединении, в состав которого входит пять удивительных музеев. Я руковожу отделом развития и проектной деятельности, и, по правде говоря, я нашла работу своей мечты — каждый день я наслаждаюсь тем, что делаю, и получаю от этого огромное удовольствие! Мы создаем потрясающие мероприятия, генерируем захватывающие проекты и вдохновляем людей быть культурными.
Мои увлечения охватывают широкий спектр: я художник, граффити-художник, мастер урало-сибирской росписи. Во мне самой есть нотки панка, и это непроизвольно находит выражение в моем искусстве. Как специалист в народных художественных промыслах, я объединяю эти элементы с традиционным народным творчеством, создавая настоящую эклектику, которая ломает стереотипы и поражает своей уникальностью.
Провожу лекции, организовываю мероприятия и непрерывно создаю что-то новое. Мои путешествия на культурные события всегда наполнены вдохновением, которым я готова делиться с каждым из вас. Я люблю природу, книги, театр, музыку, кино, урбанистику, психологию, готовку, антиквариат, медиа и многое другое.
Не могу не упомянуть своих мейн-кунов Милу и Симбу, которые всегда радуют меня своим присутствием. Важную часть моей жизни занимает Слава — мой дорогой спутник уже на протяжении почти 6 лет. Он не очень любит медийность, но иногда его можно заметить в моем блоге.
Этот канал — место, где вы найдете ежедневное вдохновение, идеи для творчества и захватывающие истории о моих приключениях и увлечениях.
Решила оставить здесь на память снимок моей дипломной работы (делала около 15 лет назад).Это гобелен. Ткала его пол года, размер 160 x 240 см.
Я родилась и выросла в Якутии и решила изобразить появление солнца после 9-ти месяцев зимы. Его встречают дух подземного мира, дух нашего мира и дух небес.
Это мой Север — ожидание солнышка в сумерках, тьме, снегу и тумане...
Оно появляется и все с радостью выбегают на улицу — весна пришла!..
Организатор: Управление культуры Исполнительного комитета г. Казани Дата заявки: до 20 июля 2024 Возрастные ограничения: от 18 лет Награды: дипломы, поощрительные призы, денежные премии
Объявлен старт приема заявок на участие в конкурсе «Саумы, Казан!» / «Здравствуй, Казань!». Мастера декоративно-прикладного искусства могут прислать работы, посвященные легендам и мифам древней Казани, по четырем направлениям: художественная обработка кожи, войлоковаляние, вышивка, керамика.
На участие в конкурсе принимаются изделия, созданные не ранее 2024 года. При этом их количество не ограничено. Онлайн-отбор конкурсных работ пройдет с 21 июля до 1 августа, после будет организован прием работ, прошедших во второй тур. Ознакомиться с положением конкурса можно по ссылке.
Победители в двух возрастных категориях по каждому направлению будут объявлены до 30 сентября 2024 года. Им будут вручены денежные премии: за первое место полагается 100 тысяч рублей, за второе – 85 тысяч рублей, за третье– 65 тысяч. Творческие произведения победителей будут представлены на выставке и отмечены в буклете.
Чтобы принять участие в конкурсе необходимо до 20 июля отправить заявку с фотографией работы на электронный адрес: saumykazan@mail.ru с пометкой: «На конкурс «Саумы, Казан! / «Здравствуй, Казань!».
В письме указываются сведения об авторе: ФИО, дата рождения, место работы или учебы, регалии (при наличии), адрес проживания, контактный телефон, электронный адрес. Также нужно написать название работы/работ, вид техники декоративно-прикладного искусства, размеры работы, дата ее создания, краткую аннотацию к работе (по желанию).
Конкурс проводится мэрией Казани при поддержке комиссии при раисе РТ по вопросам сохранения, развития татарского языка и родных языков представителей народов, проживающих в Татарстане.
Напомним, что конкурс «Саумы, Казань!» / «Здравствуй, Казань!» впервые прошел в 2023-м в Год родных языков и народного единства. В нем приняли участие современные художники, которые изобразили улицы, парки и исторические здания столицы республики.
Размер 160х240 см. По поводу материалов — нам (всем, кто делал тогда гобелены) повезло, т.к. незадолго до этого в Минводах закрылся завод по производству шерстяной пряжи и там её распродавали по дешёвке. Правда пряжа была белая — пришлось её красить, прямо в пасмах.
Сама работа вдохновлена первыми лучами солнечного света после долгой зимней ночи. Когда я жила в Якутии, в небольшом посёлке, в этот день все жители выходили встречать солнце.