https://vk.com/public213894449

Мне тут пикабушник посоветовал помимо больших проектов показывать и небольшие росписи. Нет проблем)

Буду рисовать импозантного лиса ( картинка не моего авторства)

только, вместо росписи, нарисовалась проблема. Картинка обрезана

Материал галстука вельвет, или что то такое, для росписи это боль 🥴

без эскиза не могу собрать нормальную композицию. Нашла 2 подходящих арта, чтобы взять от одного ноги, от другого хвост😄

Примерка

Ноги топ, хвост не его, в прямом и переносном смысле.

Уже и не помню у кого оторвала хвост, но, пожалуй, заберу. Было бы здорово не забывать фиксировать происходящее, но вдохновение шлёт все формальности и просто рисует. Сделала небольшой эффект состаривания.

Дополнила аксессуарами

1. Время, вложенное художником в картину.

   Одна картина— это не несколько часов вдохновения. Это от 100 до 500 и более часов кропотливого, сосредоточенного труда. Художник не просто пишет картину месяц — он живет ею каждый день, и стоимость его работы отражает эти недели и месяцы, вложенные в уникальную картину.

2. Гиперреализм— это вершина технического владения материалами. Чтобы добиться иллюзии реальности, требуется безупречное знание:

   · Света и тени: Точно передать блик на стекле или мягкую тень на ткани.

   · Цветоведения: Смешать сотни оттенков для точной передачи тона кожи или фактуры металла.

   · Перспективы и композиции: Выстроить идеальное пространство, "обманывающее" глаз зрителя.Это мастерство оттачивается постоянно, и его уровень, как и в любом другом деле не может стоить дешево.

3. Уникальность.

   В отличие от цифровой печати, каждая картина художника-гиперреалиста уникальна и существует в единственном экземпляре. Это изображение, а материальный, осязаемый объект, созданный вручную от первого до последнего штриха. Это эксклюзив в чистом виде.

4. Для достижения идеального результата и долговечности работы гиперреалисты используют только профессиональные материалы:

   · Качественные краски, не выцветающие со временем.

   · Холсты: Натуральный лён или хлопок на качественном подрамнике.

   · Кисти и инструменты: Специализированные инструменты, позволяющие выполнять тончайшую работу.

   Эти материалы обеспечивают,что картина переживёт не одно поколение.

5. Подготовительная работа.

   Прежде чем приступить к работе на холсте, художник проводит огромную подготовительную работу: поиск референса (или организация фотосессии), построение идеальной композиции, создание эскиза, детальная проработка светотеневого рисунка. Это интеллектуальный и творческий труд, который невидим в готовой работе, но является её фундаментом.

6. Концентрация и педантизм.

   Работа над гиперреализмом— это постоянная концентрация. Одна ошибка на позднем этапе может потребовать переписать большой участок. Это требует психологической выносливости, терпения и дисциплины.

7. Гиперреализм— это не банальное копирование фотографии, как думают многие. Это интерпретация реальности. Художник принимает решения о том, что подчеркнуть, что смягчить, на что направить взгляд зрителя. Каждая картина заставляет увидеть обычный объект в новом свете, заметить красоту в деталях, которые обычно ускользают от внимания. Это не просто объект, а новое улучшенное видение его, уж поверьте, ни одно фото, даже самого лучшего качества, даже фото картины в гиперреализме, не передаст так объемы и акценты, как это сделает живая картина.

8. Картина,созданная с использованием лучших материалов и техник, — это не декор на сезон, а наследие. Как работа мастера, она со временем не теряет, а приумножает свою художественную и материальную ценность, становясь объектом коллекционирования.

   Сравните стоимость уникальной ручной работы,которая будет только одной в мире, со стоимостью дизайнерского дивана или люстры, которые производятся сериями, элитных часов или автомобиля, которые являются продуктом массового (пусть и премиального) производства.

   В этом контексте цена на штучный продукт ручного труда высочайшего уровня, созданный конкретным художником, на мой взгляд, является полностью оправданной