Сообщество театралов

К июлю 1980 года здоровье артиста находилось в критическом состоянии. Многолетняя борьба с зависимостями истощила организм. После 19 июля, когда открылась Олимпиада, все аптеки Москвы оказались под строгим контролем. Врач-реаниматолог Анатолий Федотов, близкий друг Высоцкого, объяснял: водка становилась заменой. Когда человек пытается отойти от тяжёлых препаратов, он часто уходит в запой. Но водка действует гораздо грубее и разрушительнее.

22 июля Высоцкий в последний раз вышел из дома. Он ездил в ОВИР за паспортом. Планировал 29 июля вылететь в Париж к жене Марине Влади. Администратор театра Валерий Янклович вспоминал, что Владимир пообещал покончить с пагубными привычками и заняться здоровьем. Говорил даже, что, возможно, уедет в тайгу.

23 июля в квартире на Малой Грузинской собрался консилиум врачей из института Склифосовского. Решение было тяжёлым: везти больного в больницу нельзя. Состояние было слишком серьёзным, а в крови находилось большое количество лекарств. Госпитализацию назначили на 25 июля. Но до этого дня Высоцкий не дожил.

Утром 24 июля приехала мать — Нина Максимовна. Она провела с сыном почти весь день. Подруга Оксана Афанасьева купила на рынке свежую клубнику и накормила Владимира ягодами со сливками.

Врач Анатолий Федотов рассказывал, что около восьми вечера забежал на Малую Грузинскую. Владимиру было очень плохо. Он метался по комнатам, хватался за сердце. Именно тогда он сказал матери: «Мама, я сегодня умру». Федотов уехал по неотложным делам. А после двенадцати ночи позвонил Янклович и попросил приехать и побыть с Владимиром.

Вечером друзья собрались у соседа — фотохудожника Валерия Нисанова. Поэт Юрий Емельяненко вспоминал, что Высоцкий спел несколько песен. Вадим Туманов спросил его: «Володя, ну что ты орёшь, как сумасшедший?». Тот ответил: «А я иначе не могу».

Около часу ночи Высоцкий с друзьями спустился в свою квартиру. В два часа ночи Федотов попросил принести шампанского. Друзья сидели на кухне, готовили яичницу.

Ночь с 24 на 25 июля стала последней. Федотов вспоминал, что она была очень тяжёлой. Владимир метался по квартире, стонал. Врач сделал укол снотворного. Высоцкий затих и уснул на маленькой тахте.

В квартире остались трое: Владимир, Оксана Афанасьева и Анатолий Федотов. Измотанные тяжёлыми днями, оба друга уснули.

Федотов рассказывал, что пришёл со смены уставшим и измотанным. Прилёг и уснул около трёх часов ночи. Проснулся от странной, зловещей тишины. Будто кто-то дёрнул его. Он бросился к Владимиру. Зрачки были расширены, реакции на свет не было. Врач начал делать искусственное дыхание, но губы уже были холодными. Было поздно. Между тремя и половиной пятого утра наступила остановка сердца на фоне инфаркта.

Точного времени смерти не знает никто. Официально считается, что Владимир Высоцкий умер 25 июля 1980 года между 3:00 и 3:30 утра.

Федотов до конца жизни не простил себе, что проспал эту минуту. Оксана Афанасьева говорила, что Владимир предчувствовал свой уход. Но в какой-то момент он успокоился. Она заснула только потому, что наступила странная тишина, и он перестал кричать.

Утром Всеволод Абдулов позвонил в Париж Марине Влади. Международную связь осуществляли телефонистки, поэтому через несколько часов о смерти Высоцкого узнала практически вся Москва.

В свидетельстве о смерти указали: острая сердечно-сосудистая недостаточность, атеросклероз венечных артерий сердца. Вскрытие не проводили — по просьбе родителей.

Бывший участковый милиционер Павел Николаев вспоминал, что 25 июля во двор съехалось множество чёрных лимузинов с сотрудниками КГБ и следственного аппарата МВД. Мать Высоцкого рассказала, что около шести утра её допрашивали люди с Лубянки, затем вошли полковники МВД. И только около одиннадцати утра допустили инспектора уголовного розыска.

В Москве шла Олимпиада-80. Власти приняли решение не сообщать широко о смерти всенародно любимого артиста. Сообщения появились только в двух изданиях: короткая заметка в «Вечерней Москве» и некролог в «Советской культуре».

Над окошком кассы на Таганке вывесили простое объявление: «Умер актёр Владимир Высоцкий». Больше никакой официальной информации не было.

Советский ватерполист Сергей Котенко, который завоевал золото на той Олимпиаде, рассказывал, что о смерти Высоцкого услышали через день. Никто ничего не говорил. Просто отменили концерт артиста в Олимпийской деревне.

Уже 25 июля днём люди начали собираться у дома на Малой Грузинской и у Театра на Таганке. Стояли круглосуточно. 26 июля скульптор Юрий Васильев снял посмертную маску и слепок левой руки. Было изготовлено три маски из сплава бронзы с серебром — для Марины, для семьи и для театра.

28 июля в три часа ночи в доме на Малой Грузинской прошла панихида. Пришли родители, двое сыновей — Аркадий и Никита, обе супруги — Людмила Абрамова и Марина Влади. В четыре утра тело привезли на Таганку.

В десять часов началось прощание. Гроб установили на сцене родного театра. Режиссёр Юрий Любимов попросил помочь ребят из школы каратэ — они поддерживали порядок в здании. Снаружи стояли тысячи милиционеров.

Согласно сводкам ГУВД Москвы, на Таганской площади собрались более ста тысяч человек. Очередь растянулась на десять километров — до Кремля. Крыши зданий вокруг площади были заполнены людьми.

Никто из тех, кто купил билеты в театр, не сдал их обратно. Каждый хранил билет как реликвию. Во время похорон Олимпиада словно остановилась.

Владимира Высоцкого похоронили на Ваганьковском кладбище. Участок номер один, справа от входа.

После смерти творчество Высоцкого ещё долго оставалось под цензурой. Первый официальный сборник «Нерв» вышел в 1981 году. Настоящая легализация началась в 1986 году. Посмертно ему присвоили звание заслуженного артиста РСФСР и Государственную премию СССР за образ Жеглова и авторское исполнение песен.

В 2017 году ВЦИОМ провёл исследование о главных кумирах XX века. Высоцкий занял второе место после Юрия Гагарина. 47 процентов опрошенных назвали его певцом, 25 процентов — поэтом, 13 процентов — актёром.

После похорон могила стала местом паломничества. Более сорока памятников установлено в России и странах бывшего СССР, более десяти — за рубежом.

Марина Влади написала: «Больше никогда — эти два слова душат меня. Как могли исчезнуть столько таланта, щедрости, силы? Где этот голос, неистовство которого потрясало толпу?»

В последнем стихотворении, написанном 20 июля 1980 года, Высоцкий словно предчувствовал конец: «И снизу лёд, и сверху — маюсь между...»

Прошло более сорока лет. Но его песни звучат, стихи читают, его помнят. Он остался голосом целого поколения. Поэтом с гитарой, который продолжает жить в сердцах миллионов. Как писал сам Высоцкий: «Кому сказать спасибо, что — живой!».

Родина - Дездемон Сидоров и Надежда

6 сентября на сцене Театра МДМ прошли финальные показы мюзикла «Ничего не бойся, я с тобой». Один из наиболее популярных российских музыкальных спектаклей попрощался со зрителями после второго сезона.

Оригинальный мюзикл на песни группы «Секрет» вышел в декабре 2022 года. Спектакль стал настоящим театральным феноменом, а после его закрытия в 2024 году на компанию обрушился вал обращений с требованиями вернуть постановку на сцену (по крайней мере так они заявляют).

В феврале 2026 года создатели сдались и объявили о возобновлении проекта – дополнительный прокат «Ничего не бойся, я с тобой» продлился несколько месяцев. Всего же за два сезона состоялся 871 спектакль, а его суммарная аудитория превысила 1.4 миллиона человек – настоящий рекорд для российского театра.

На финальном показе прозвучало обращение генерального продюсера Дмитрия Богачева, в котором он намекнул, что не исключает возвращения мюзикла когда-нибудь в будущем, но пока его место займет новая постановка – «Все будет Челентано!», действие которой также разворачивается в СССР 80-х. Премьера назначена на 6 ноября.

В сети появился трейлер пародийного спектакля «Призрак мюзикла, или что опять не так?», состоящего из переосмысленных хитов «Шахмат», «Призрака Оперы», «Чикаго», «Продюсеров», «Бала вампиров» и других известных мюзиклов.

Постановка продолжает сюжет комедии «Мамма мимо!». Московский продюсер приглашает труппу провинциального театра в столицу, где ей предстоит создать свою версию легендарного мюзикла «Призрак Оперы». Уже на месте выясняется, что времени на все дается всего сутки, а заказчик с каждым часом усложняет задачу своими странными требованиями. Все идет к провалу, но герои находят неожиданный выход – собрать постановку из номеров лучших мировых мюзиклов.

Пьесу и тексты песен написал Сергей Плотов, поставила спектакль Анна Шевчук, а хореографом выступила Ирина Кашуба. Показы проходят в Театре на Цветном.

Вчера побывал в «Театре на Цветном» на премьере пародийного спектакля «Призрак мюзикла или что опять не так?», который является прямым продолжением нашумевшего «Мамма Мимо! или Мюзикл пошел не так». Обе истории можно смотреть как последовательно, так и независимо друг от друга. На премьере встретил Владислава Третьяка, Алику Смехову, Елену Борщеву, Ивана Трушина, Карину Каграманян и других селебрити.

По сюжету, труппу районного ДК приглашает в Москву загадочный продюсер Дмитрий (отсылка на Дмитрия Богачева). Однако на месте артисты находят лишь загадочное письмо, в котором требование за сутки поставить мюзикл «Призрак Оперы». Уезжать домой не хочется, поэтому отчаянная команда принимает вызов. Однако незримый продюсер выставляет все новые и более абсурдные требования, и постепенно сразу несколько мюзиклов начинают сливаться в один.

Получилась стремительная театральная авантюра о том, как в полном хаосе рождается грандиозное шоу с каскадом абсурдных ситуаций, юмором на грани фола и неожиданными поворотами сюжета. В спектакле звучат более 30 переосмысленных фрагментов из «Призрака Оперы», «Чикаго», «Русалочки», «Бала вампиров», «Поющие под дождем», Mamma Mia!, «Зорро», «Нотр-Дам де Пари», «Ничего не бойся, я с тобой» и, конечно, We Will Rock You. Классно, что отсылки к театральным хитам присутствуют не только в музыке, но и в сюжете и даже декорациях, включая легендарную люстру из «Призрака Оперы».

В первом показе «Призрака мюзикла» приняли участие Сергей Федюшкин, Александр Бабик, Юлия Чуракова, Сергей Тэсслер, Никита Смольянинов, Андрей Сморжок, а также главная «звездочка» и «душа» постановки – Елизавета Виноградова. Режиссером-постановщиком выступила Анна Шевчук, автором пьесы и текстов песен – Сергей Плотов, а генеральным продюсером – бессменный Дмитрий Богачев. Кстати, многие люди из творческой команды принимали непосредственное участие в российских постановках оригинальных мюзиклов.

Сказать, что я и весь зал были в полном восторге – ничего не сказать. Мюзикл получился легкий и смешной, с потрясающей харизмой и музыкальным материалом, а многие отрывки из него до сих пор звучат в голове.  

«Призрак мюзикла» открыл новый сезон «Театра на Цветном», который компания «Бродвей Москва» недавно выкупила и провела масштабную реконструкцию, установив современное акустическое и световое оборудование.

Ситуация в алтайском театре кукол продолжила волну увольнений в барнаульских театрах и связанного с ними напряжения в труппах

Из краевого театра кукол "Сказка" ушла замдиректора по творческой работе Нина Позднякова, имевшая большой авторитет в труппе. Это вызвало мощную волну возмущения и внутри театра, а после публичного поста в "ВК" актрисы Анастасии Шарабариной – и за его пределами. Нина Позднякова говорит, что последнее время работала в условиях жесточайшего давления. Директор на просьбу прокомментировать попросила направить официальный запрос. Эта история продолжила череду проблем, вскрываемых в театрах Барнаула.

"Что с моралью? Нигде не жмет?"

5 августа Анастасия Шарабарина опубликовала пост возмущения, в котором сообщила, что на старте нового театрального сезона не продлили контракт Нине Поздняковой:

"Нина Валерьевна для театра создавала классные проекты, проводила фестивали, допмероприятия, ставила спектакли. Благодаря ей в театре "Сказка" появилась кукла на запястье! Прекрасная актриса, многочисленные роли, стаж 13 лет. <…> Знает и понимает театр от "а" до "я". Какова причина непродления контракта? Много, видимо, работала, делала для театра".

По словам Шарабариной, год назад Нина Позднякова по направлению минкульта края прошла обучение в высшей школе деятелей сценического искусства "Школа Г. Г. Дадамяна", и многие ждали ее назначения директором – эта вакансия оставалась свободной после ухода Надежды Васильевой.

"Но в конце этого сезона Оксану Анатольевну [Сливкину] назначили на пост директора. Как сказала [министр культуры] Елена Евгеньевна Безрукова, она долго присматривалась и сделала свой выбор. И вот результат – не продлили контракт Нине Валерьевне!" – написала актриса в посте.

При этом она отметила, что театр каждый сезон теряет актеров-кукольников – им якобы из-за личного отношения не продлевают контракты: "Даже если суперактер-кукловод и занят во всем репертуаре, невзлюбили – до свидания! Несем потери в репертуаре! Качество спектаклей "и так сойдет"".

Актриса театра обратилась в посте к Елене Безруковой, которая недавно в комментарии "Толку" объясняла, что это сложившаяся практика – работа актеров на срочных контрактах.

"Вы, безусловно, правы с юридической точки зрения. А если по-человечески, это как, нормально?! Люди годами работают, вкладывают силы, любовь, и это может в один "прекрасный" момент закончиться, потому что кто-то имеет право! Как легко обесценить труд человека!"

Пост вызвал шквал комментариев. Некоторые из них:

• "Это выходит за рамки здравого смысла. Это ужас".

• "Такое ощущение, что враги захватили театр кукол".

• "Настя, может, какие-то подписи собрать по России? СТД? Нину знают везде".

Позже Шарабарина закрыла комментарии.

Затем паблик "Культурный маршрут / Наталья Денисова" опубликовал со ссылкой на сообщение Анастасии Шарабариной пост: ""Был бы человек, а статья найдется". Прикрываясь законом, можно избавиться от ценного сотрудника с безупречной репутацией. Прикрыть законом презрение к жителям города, украв у них спектакль федеральной гастрольной программы. А что с моралью? Нигде не жмёт?"

Поддержала Позднякову и Ольга Бурилова из специальной библиотеки для незрячих людей: "Почему бы не создать все условия, чтобы сохранить профессионала в родном коллективе? Странно всё это. И обидно, когда это случается с лучшими".

"Работать дальше не получится"

Сама Нина Позднякова сообщила "Толку", что частично решение об уходе из театра принадлежало ей самой:

"На своей должности я занималась доппроектами, мероприятиями и взаимодействием с другими учреждениями. Меня назначили на эту должность в 2023 году – сразу после ухода предыдущего директора Надежды Геннадьевны Васильевой. По совмещению я оставалась на 0,5 ставки актрисой. Постепенно я выводилась из спектаклей, так как прошла обучение в Москве по специальности "Менеджмент сценических искусств". По факту я играла всего в двух спектаклях – военном и для самых маленьких. 4 августа мне не продлили контракт по основной должности, но предложили остаться на 0,5 ставки актрисой. Я понимаю, что это было бы бессмысленно. Потому что, во-первых, я хочу заниматься проектами и делать что-то интересное для региона, а, во-вторых, последние два года и так работала в условиях крайне тяжелых".

Нина Позднякова не исключает, что исполняющая обязанности директора расценила ее повышение и обучение как прямую угрозу ее положению.

Кроме того, в театр приняли режиссера (Дмитрия Шишанова), который, по словам Поздняковой, кого-то уволил он сам, а кто-то самостоятельно ушел от него. За последние сезоны театр покинули 7 хороших актеров.

Актриса говорит, что очень переживает за коллег, которые выступили в ее поддержку, потому что они могут попасть в опалу:

"Их могут попытаться выставить просто какими-то неуравновешенными людьми. Да, они эмоциональны. Но с этой творческой энергией надо уметь работать – она никогда не возникает из ниоткуда, это значит, она вызрела, на чем-то основана. Тем более в нашем театре, где артисты в принципе – за ширмой, в тени, не привыкли себя демонстрировать. Они беспокоятся не только за меня, но и за себя, потому что, как оказалось, можно играть сколько угодно ролей, получать любые награды, но от внезапного увольнения без объяснения причин тебя это не спасет. Это очень подавляющее чувство".

По мнению Поздняковой, проблемы нужно уметь признавать и работать с ними:

"Ведь в театр кукол вообще трудно идут работать. Здесь небольшие зарплаты, не такое раздолье для амбиций. Тут идейные люди, которые отбираются годами. Надежда Геннадьевна Васильева уделяла колоссальное время тому, чтобы сколотить труппу. При ней она увеличилась вдвое – такой мог похвастаться не каждый театр. У нас прибавилось именно парней. Найти молодого актера-кукольника – задача со звездочкой. А сейчас кого уволили и кто сам ушел – в большинстве своем как раз парни. И до сих пор этот пробел восполнить не удалось – репертуар не восстановился".

За последние дни Нине Поздняковой позвонили десятки людей со всей страны, и она получила много предложений о работе во многих городах – от Санкт-Петербурга до Камчатки. Из краевого министерства не звонили пока.

По ее словам, принимать спонтанных решений о будущей карьере она не будет: "В первую очередь потому, что у меня есть семья и обязательства перед ней. Мой муж тоже работает в культуре, он режиссер, педагог, руководитель инклюзивного театра " За горизонтом". Конечно, если уезжать, то только вместе. А у него есть обязательства и ответственность за детей, которых обучает. Кроме того, у нас запланирован интересный проект – в конце августа мы уезжаем на Камчатку ставить спектакль про Федора Конюхова по его книге. Мы решили, что вот там, сидя на вулкане, и подумаем о нашем будущем".

"Толк" созвонился с директором театра кукол Оксаной Сливкиной, она попросила направить официальный запрос. Редакция подготовила его и опубликует ответ после его получения.

Что происходит в "датском королевстве"

Напомним, что буквально в середине июля стало известно об увольнении главного режиссера краевого театра драмы Артема Терехина – он написал заявление по собственному желанию по завершении театрального сезона.

16 сентября, 14:07

Главный режиссер Алтайского государственного музыкального театра ушла с должности

Татьяна Столбовская переехала в Омск, где займет аналогичный пост в местном музыкальном театре. Ее уже представили театральной труппе

Этому предшествовал также эмоциональный пост одной из ведущих актрис театра Елены Кегелевой, которая сообщила о возможном увольнении 5 актеров и обвинила режиссера в разделении труппы на "своих" и остальных, в спорной репертуарной политике.

В комментариях ее не просто поддержали, но и указали на то, что процессы "исхода" актеров из-за решений руководства происходят и в других театрах Барнаула — например, в музыкальном и кукольном.

В ответе на запрос "Толка" Елена Безрукова отметила, что заключение срочных трудовых договоров с работниками театров является обычной практикой: "Кадровые изменения являются следствием естественной ротации, предусмотренной самой природой трудовых отношений в театральной сфере. Это нормальный процесс, а не признак системных проблем".

Также она объяснила, что приход нового режиссера всегда дает новый взгляд на труппу, другие возможности для актеров в контексте постановочных идей, "что естественным образом уточняет состав труппы под новые задачи". Да и сами актеры "ищут новые варианты развития".

статья взята с источника https://tolknews.ru/kultura/222804-chto-za-konflikt-razrazil...

20 августа 1980 года в популярном ресторане «У Мишеля и Элиан» обедала веселая компания. Внезапно одному из участников трапезы стало плохо.

Ушел под «Индейское лето»

Срочно вызванные медики приступили к реанимационным мероприятиям. Несмотря на их усилия, мужчина скончался. Впрочем, поэт-песенник Клод Лемель, участник того самого обеда, рассказывал, что всё было кончено сразу, еще до прибытия врачей.

Согласно легенде, в роковой момент в ресторане звучала песня «Индейское лето» — один из хитов певца Джо Дассена. А сам исполнитель и был тем человеком, которому не смогли помочь медики...

Актер Валентин Гафт, известный также своими опытами в поэзии, на исходе лета 1980-го, написал:

«И пусть по радио твердят, что умер Джо Дассен,
И пусть молчат, что умер наш Высоцкий.
Что нам Дассен, о чем он пел, не знаем мы совсем.
Высоцкий пел о нашей жизни скотской...»

Высоцкий и Дассен неслучайно оказались рядом — их смерти разделены сроком менее месяца. Они и родились в один и тот же год — 1938-й, Высоцкий в январе, а Дассен в ноябре. У обоих было двое сыновей, оба свое творчество начинали как хобби, с опытов под гитару.

А некоторое раздражение в стихах Гафта объясняется тем, что к роковому 1980 году популярность Джо Дассена в СССР если и не достигала масштабов любви к Высоцкому, то всё равно была с ней сопоставима.

Потомок одессита, беженец от «охоты на ведьм»

Вот только о смерти Дассена в официальной советской прессе действительно говорили, пожалуй, больше, чем о смерти Высоцкого.

Дассен ведь то же в какой-то степени был для нас своим. Его дед эмигрировал в США из Одессы. Отец Джо, Жюль Дассен, был известным театральным и кинорежиссером, который попал под «охоту на ведьм». После доноса о причастности к деятельности коммунистов, Дассена-старшего занесли в «черный список» Голливуда, лишив работы. В итоге Жюль Дассен вынужден был с семьей переехать в Европу.

Возможно, эта история политических гонений на отца впоследствии способствовала тому, что творчество сына в СССР принимали без каких-либо опасений.

Взяли в руки мы гитары...

Вообще, Джо Дассен не планировал заниматься творчеством, поступив на медицинский факультет. Но в свободное от учебы время он пел песни под гитару. Со временем они с приятелями стали выступать в кафе, чтобы немного подзаработать.

В начале 1960-х Дассен работал у отца, выступая на его картинах в качестве помощника режиссера. Как и у Высоцкого, у Джо в этот период музыкальное творчество было деятельностью, которой он не придавал первичного значения.

Высоцкого и Дассена объединяет еще один момент — их гениальность окружающие поняли раньше, чем они осознали ее сами.

На одном языке

Джо, конечно, не был в своем творчестве таким «народным правдорубом», как Высоцкий. Однако он тоже выбирался «своей колеей» — на волне увлечения рок-н-роллом, а затем и диско, Дассен сохранял верность собственному стилю.

Джо Дассен остался в «памяти народной» именно как романтический певец, хотя далеко не всё его творчество было посвящено любви. Но и ведь Высоцкий — это не только гражданственность, но и лирика. И на этой почве у них даже просматривается некое созвучие.

Дассен записывал песни на шести языках, но его все-таки воспринимают прежде всего как франкоязычного исполнителя. А эта европейская почва Высоцкому, мужу Марины Влади, была знакома лучше всего. За годы брака он не только регулярно бывал во Франции, но и на довольно высоком уровне освоил французский язык. На нем он давал интервью и даже записывал собственные песни.

Высоцкий знал Дассена. А Дассен Высоцкого?

Разумеется, Высоцкий знал творчество Джо Дассена и, судя по всему, довольно высоко его ценил. А вот знал ли Дассен творчество Высоцкого?

Учитывая, что в последние годы жизни советский бард уже был достаточно хорошо известен за рубежом, вхож в каргу зарубежной богемы, Дассен, конечно, мог слышать о Высоцком. Есть даже полулегендарные истории об их встречах, где они едва ли не играли друг другу на гитаре.

Но всё же есть некоторые сомнения. Дассен был в СССР всего один раз, в июле 1979 года, когда в Москве открывали гостиницу «Космос». Артист, приехавший для участия в концерте по этому случаю, был искренне поражен уровню собственной популярности в Советском Союзе.

А когда его спросили о том, кого он знает из советской эстрады, Дассен ответил так: «Знаю ансамбль Моисеева, ансамбль песни и пляски Советской Армии... Кого еще? Классику, фольклор. Эти стороны вашего искусства на Западе знают хорошо. А эстраде нужно еще прокладывать дорогу».

Дассен ничего не сказал о Высоцком, но в официальной прессе 1979 года такое упоминание и не пропустили бы. Хотя бы потому, что у Владимира Семеновича как исполнителя, как и у всех советских бардов, был как бы любительский статус.

Год Олимпиады, год фатальный...

Но есть, опять-таки, кое-что общее. Гостиницу «Космос» строили к Олимпиаде-1980, и приглашение Дассена на концерт-открытие было вызвано желанием придать мероприятию международное звучание. А летом 1980 года спектакли модного Театра на Таганке с участием Высоцкого тоже были своего рода советской творческой витриной для иностранцев. Никто Владимира Семеновича прятать не собирался... Правда, как раз в разгар Олимпиады Высоцкого и не стало...

20 августа того же года ушел Дассен. Ушел, сделав лето 1980-го еще более мрачным.

Искусство проверяется временем. Почти полвека спустя в эфире наших радиостанций звучат и Высоцкий, и Дассен, и песни и того, и другого пробуют исполнять современные певцы.

Не угадал Валентин Гафт, не было между ними противоречия. Каждому нашлось место в широкой русской душе.

Прощание с бардом. Похороны Владимира Высоцкого

Рядом с Высоцким: В.Янклович, В.Туманов, В.Абдулов и И.Годяев.© Russianlook.com

В его родном театре, над окошком кассы вывесили скромное объявление «Умер актер Владимир Высоцкий». Но печальная весть сразу разнеслась по всему городу. Уже через несколько часов на Таганской площади начали собираться люди. Они не расходились до самых похорон.© Russianlook.com

https://aif.ru/culture/person/dassen-vysockiy-i-rokovoe-leto...